KK’s Priest haben richtig gerockt am Samstag Abend. Wollen wir uns mal in den letzten Tag des Festivals stürzen.

Wings of Steel

Richtig fetter Auftakt mit Wings of Steel aus Los Angeles. Gitarrist oberkörperfrei, Bandana an der Gitarre. Sänger mit Rüschenhemd und Bandana. Was hier nach 80er Jahre Glammetal aussieht, ist nicht so wie es scheint. Brillanter Opener am Sonntag. Wings of Steel spielen lupenreinen Melodic Power Metal der Sorte Crimson Glory oder Queensryche. Die Stimme von Sänger Leo Unnermark geht voll in die Richtung Midnight/Geoff Tate und Konsorten. Die Gitarristen Parker Halub und Stefan John-Bailet zaubern Licks am Fließband aus dem Ärmel. Eine echte Überraschung als Opener.

Maggot Heart

Mit Maggot Heart aus Berlin kommt jetzt ein Band, die nicht so ganz ins Line-Up passen will. Der Mix aus Noise-, Hard-, Alternativ-, und Punkrock ist leider nicht ganz meine musikalische Baustelle. Das scheint auch einigen anderen Zuschauern ähnlich zu gehen. Sorry.

John Diva and the Rockets of Love

Jetzt sind 80er Jahre angesagt. Die „Amis“ von John Diva packen das volle Glamprogramm aus. Wo man nur hinsieht, dominiert die Farbe Rosa. John Diva und Band geben in Punkto Performance alles, was das Klischee der 80er so hergibt. Musikalisch ist das genauso. Geile Party. Songs mit Hooks zum Mitsingen. Das geht halt immer. Kommt erstaunlich gut an hier. Thrasher und Liebhaber von extremerem Metal gehen da besser mal neues Bier holen. Alle anderen können schunkeln und mitsingen.

Chapel of Disease

Chapel of Disease aus Köln sind ihren anfänglichen Death-Metal Zeiten entwachsen. Stattdessen erklingt eine Mischung aus Classic Rock, coolen Gitarrenhooks, Psychedelic und Atmosphäre. Der Sound aus den Boxen ist leider nicht ganz so gut bei Chapel of Disease, so dass der Auftritt nicht ganz so viel Spaß macht. Fans der Band werden trotzdem viel Freude gehabt haben.

Demon

Die New Wave of British Heavy Metal Legenden Demon bringen sowas wie ein Best Off Set auf die Bühne. Das einzige Original-Gründungsmitglied ist Sänger Dave Hill, dem man seine 76 Jahre nicht anmerkt. Rock hält halt jung. Ab dem ersten Song haben Demon die Fans auf ihrer Seite und werden zu Recht den Set über gefeiert.

Exhorder

Der einzige Thrashmetal Act des Tages ist Exhorder um den sympathischen Frontmann Kyle Thomas. Schön seine Ansage: „We are no angry young men, we are angry old men“. Mit Waldemar Sorychta an der zweiten Gitarre kann auch nix schief gehen. Neues festes Bandmitglied ist aber Pat o’Brien (Ex-Cannibal Corpse), der aber auf der Tour nicht dabei sein kann. Exhorder knüppeln sich durch alte Songs und neue Songs der letzten beiden Scheiben. Kyle und Jason Viebrooks am Bass tauschen sogar für einen Song die Instrumente. Kein Thema, denn Jason hat damals einige Songs der ersten Scheibe geschrieben und auch auf Gitarre eingespielt.

Riot V

Auch Riot V lassen nix anbrennen. Mit Sänger Todd Michael Hall hat man auch ein großen Ass im Ärmel. Riot V geben ab Beginn Vollgas und präsentieren dem Publikum neben alten Klassikern wie „Thundersteel“ auch Songs aus ihrem frisch erschienenen Album „Mean Streets“. Riot V sind live halt eine Bank.

D-A-D

Endspurt auf dem Rock Hard Festival 2024. Nach 2019 mit einer kompletten Wohnzimmereinrichtung auf der Bühne des Amphitheaters sind D-A-D wieder zurück. Die Dänen haben dieses Mal einen riesigen Kuhschädel dabei und das Drumset von Laust Sonne steht auf einer ausfahrbaren Torte. Ja, Bühnenshow können sie. Das ist natürlich nicht alles. Auch musikalisch sind es D-A-D immer Wert, angeschaut zu werden. Die Shows sind immer lustig. Auch an diesem Abend. Jesper Binzer ist einfach einzigartig, wenn er deutsch spricht. Das ist Comedy pur. Stigge stellt wie immer seine außergewöhnlichen Bässe zur Schau und Jespers Bruder Jacob ist der coole Typ mit Zylinder an der Gitarre.

Beim Schlagzeugsolo erhebt sich die Torte unter Laust Sonne und wird zu einer Riesentorte. Die Show ist einfach immer erste „Sahne“. Bei der großen Auswahl an unterschiedlichen Songs aus der Laufbahn von D-A-D ist es natürlich schwer, eine Setlist zu bauen, die jeden komplett zufrieden stellt. Ich denke, da ist aber für jeden das Passende dabei. Das große Finale mit „Bad Craziness“, „Sleeping My Day Away“, „Jihad“ und wie immer zu guter Letzt „It’s After Dark“ ist natürlich über jeden Zweifel erhaben. Da kann sich jeder D-A-D Fan mit abfinden und feiern.

Wie immer großartige Show der Dänen. Ganz großes Kino.

Fazit

Das diesjährige Rock Hard Festival war wieder einmal sehr gut. Ich mag einfach die Mischung der Bands. Es werden viele verschiedene Musikstile bedacht. Da ist für jeden etwas dabei. Immer wieder kann man Bands für sich entdecken, die man noch nicht kannte und bei denen man womöglich nicht reingehört hätte. Auch das Drumherum auf dem Festival mit Fressständen, Bierbuden und Merchzeug ist eine gute Sache. Entgegen aller Vorhersagen, hat das Wetter bis auf ein paar kleine Schauer auch mitgespielt. 2024 war wieder ein schönes Rock Hard Festival. Wir hoffen darauf, dass es im nächsten Jahr an gleicher Stelle so weiter gehen kann. Ich drücke die Daumen.

Setlist D-A-D
The Road Below Me
Burning Star
Point of View
1st, 2nd & 3rd
The Ghost
Grow or Pay
Monster Philosophy
Everything Glows
Jonnie
Call of the Wild
Jackie O‘
Isn’t That Wild
Bad Craziness
Sleeping My Day Away
Jihad
It’s After Dark

Fotos D-A-D

Fotos Riot V

Fotos Exhorder

Fotos Demon

Fotos Chapel of Disease

Fotos John Diva

Fotos Maggot Heart

Fotos Wings of Steel

An diesem Sonntag geht es noch ein Stündchen früher los, als gestern. Mann ist das schwer, aus dem Bett zu kommen. Da ich aber nichts verpassen möchte, muss ich in den sauren Apfel beißen und erhebe mich mal aus dem Bett. Da kann mich nur ’ne laute Runde Manowar und Accept aus dem Autoradio in Stimmung bringen. Soweit läufts schon mal.

Night Demon

Kaum angekommen, geht der Tag auch schon mit Night Demon los. Das Trio aus Ventura in Kalifornien spielt astreinen NWOBHM Sound. Hier wird alles vereint, was man von solch einer Band erwartet, inklusive eines frischen neuen Einflusses. Night Demon drücken gut aufs Gaspedal und das Amphitheater wacht so langsam auf. Der Old-School Touch kommt gut an und ich bin schnell von der Musik gefangen, obwohl ich keinen Song kenne. Nachdem dann auch noch Maidens „Wasted Years“ gecovert wird, bin ich absolut überzeugt. Spitzen Opener.

Blood Ceremony

Nach kurzem Change-Over betreten Blood Ceremony die Bühne. Bis dato mir auch wieder gänzlich unbekannt. Das kommt aber nicht von ungefähr, wie ich schnell feststellen muss. Siebziger Jahre Rock gepaart mit Black Sabbath Riffs und einer Flöte spielenden Sängerin. Da kommen natürlich sofort Assoziationen zu Jethro Tull auf. Mir gefällt das Ganze nicht besonders und auch das Publikum scheint nicht sehr angetan zu sein. Spieltechnisch gesehen ist mit Blood Ceremony aus Kanada alles in Ordnung, nur leider nicht mein Geschmack. Sorry.

Secrets of the Moon

Jetzt ist es Zeit für eine düstere Atmosphäre. Secrets of the Moon aus Osnabrück spielen Black Metal. Düster und schleppend kommen sie daher. Der Gesang wiederum ist mehr normal als gegrowlt. Das gefällt mir ziemlich gut, obwohl ich im Black Metal absolut nicht zuhause bin. Trotz Tageslicht gelingt es Secrets of the Moon eine bedrückende Stimmung aufzubauen. Was wohl die meisten Zuschauer nicht sehen bzw. riechen können, ist, dass Gitarrist Ar an seinem Mikroständer ein Räucherstäbchen brennen lässt. Ich komme mir ein bisschen wie in einem indischen Ashram vor. Wenn es der Musik gut tut, bitte schön.

Demon

Ich bin verwundert, dass die Typen, die die ganze Zeit auf der Tribüne hinter mir gesessen haben, plötzlich mit Instrumenten auf der Bühne stehen. Das nenne ich mal Fannähe. Ich rede von Demon aus England. Außerhalb ihres Heimatlandes haben sie nie den richtigen Erfolg gehabt, dabei weiss ihr Hard Rock durchaus zu gefallen. Zumindest mir. Durchhaltevermögen kann man ihnen nicht abstreiten, denn Demon stehen seit über dreißig Jahren auf der Bühne. Sänger Dave Hill ist der einzige Musiker aus der Gründungsformation und die Liste der ehemaligen Bandmitglieder nimmt kein Ende. Der Auftritt ist routiniert und gut als Aufwärmrunde für den nächsten spektakuläreren Act zu sehen.

Ross the Boss

Ross Friedman alias Ross the Boss. Manowar Gitarrist aus der guten alten Zeit. Er und seine Band spielen heute ein spezielles Manowar Set, auf das ich schon sehr gespannt gewartet habe. Ich werde nicht enttäuscht. Ross und seine Mannen hauen uns einen Klassiker nach dem anderen um die Ohren. Los geht’s mit einem tollen Blood of the Kings. Sänger Marc Lopes steht Eric Adams in nichts nach und trifft selbst die höchsten Töne. Geile Sache. Bei „Kill with Power“ antwortet das komplette Rund mit dem Ruf „Die, Die“. Gänsehautatmosphäre. Weil’s so schön ist, kommt kurz vor Schluss noch „Battle Hymn“. Mike LePond, eigentlich Bassist von Symphony X, ist auch ein mehr als würdiger Ersatz für den Obermetalbassisten Joey de Mayo. Weniger Show, mehr Können. Mit „Hail and Kill“ werden wir alle vom Schlachtfeld entlassen und Ross the Boss verlassen die Bühne mit dem Wissen, dass sie heute alles richtig gemacht haben.

Fates Warning

Mit Fates Warning kommt jetzt mal ein ruhigerer, progressiver Act auf die Stage am Kanal. Für mich zur Zeit ein absolutes Highlight des Festivals. Fates Warning präsentieren zur Hälfte neue und zur anderen Hälfte alte Klassiker, die bei keinem Auftritt fehlen dürfen. Der Opener ist „From the Rooftops“ vom aktuellen Longplayer, gefolgt vom Klassiker „Life in still Water“. Ray Alder singt gefühlvoll wie immer und Jim Matheos ist der ruhende Pol an der Gitarre, dem kaum eine Emotion zu entlocken ist. Bei „Eleventh Hour“ singen alle Zuschauer wie immer das „Wooo ooo ooo“ aus allen Kehlen mit. Das sind die Momente, die glücklich machen. Glücklich macht auch Joey Vera am Bass, der unaufhörlich Grimassen schneidet. Das gehört bei ihm einfach beim Spielen dazu und passiert automatisch. Man kann die Leidenschaft für das Bassspielen förmlich greifen. Nach „Monument“ ist dann leider schon Schluss. Von Fates Warning kann ich gar nicht genug bekommen.

Dirkschneider

Die ruhige Phase des Festivals ist erst mal überstanden, denn jetzt ist es Zeit für Dirkschneider. Udo ist auf seiner Abschiedstour seiner Accept Zeit und wird nur Stücke aus dieser spielen. Da ich Dirkschneider vor einigen Monaten auf seiner Headlinertour schon gesehen habe, weiß ich, was mir bevorsteht. Eine Metal Vollbedienung. Udo wie immer im Tarndress singt rau, wie eh und je. Um alle Klassiker von Accept zu spielen, müsste man allerdings mehrere Stunden Zeit einplanen. Das ist heute nicht möglich. So entscheidet man sich für immerhin 15 Nackenbrecher erster Güte. Das alte „Starlight“ ist der Opener. Die anderen Musiker stehen mit ihren Gitarren bewaffnet im hinteren Teil der Bühne, kommen aber an bestimmten Punkten im Song alle zusammen nach vorne und recken ihre Instrumente in die Luft. Schöne Choregraphie. Man merkt allen Beteiligten den Spaß bei der Sache an, denn jeder hat ein Dauergrinsen im Gesicht. Eigentlich kann man keinen Song besonders hervorheben, da es ja alles Klassiker sind, aber „Metal Heart“ ist mit seinem Gitarrensolomitsingpart natürlich auch hier ein Ausnahmesong. Hier singt das ganze Amphitheater mit. Super Stimmung. Udo Dirkschneier scheinen echt alle zu mögen.

Opeth

Nach der Metalbreitseite kommen nun die Headliner des Abends. Opeth. Von vielen alten Fans aufgrund des Stilwechsels nicht mehr akzeptiert, aber bestimmt von vielen neuen Fans aus der 70er Jahre Progrockecke geliebt. Mikael Akerfeldt ist ein symphatischer Frontman, der immer ein paar lustige Annekdoten auf Lager hat. Opeth spielen Songs von vielen verschiedenen Alben. Ich denke, da sollte für jeden etwas dabei gewesen sein. Spieltechnisch ist die Band über jeden Zweifel erhaben. Auch als im ersten Song Mikael eine Saite reisst, merkt man davon nichts. Der Guitartech und Mikael haben alles im Griff. Es macht einfach viel Freude, solch brillanten Musikern zuzusehen. Auch die Growls von Akerfeldt sitzen. Nach ungefähr 90 Minuten ist der Auftritt von Opeth und das diesjährige Rock Hard Festival schon wieder vorbei.

Fazit

Wie jedes Jahr ist den Machern wieder ein tolles Festival gelungen. Die Auswahl der Bands hatte für jeden Geschmack etwas zu bieten. Für den Hunger zwischendurch war mit abwechslungsreichem Essen auch gesorgt. Die Betreiber der Stände waren alle sehr freundlich und geduldig. Das ist bei Weitem nicht überall so. Die Preise halten sich für ein Festival in annehmbaren Grenzen. Auch drumherum wird wie immer viel geboten. Ein Metalmarket, Verkaufsstände für T-Shirts, Ringe etc. und Aussteller von Musikinstrumenten. Die Crew im Graben hat ihren Job wie jedes Jahr wieder mit viel Einsatz und guter Laune gemacht. Da konnte sich jeder Crowdsurfer gut aufgehoben fühlen. Auch das macht ein gutes Festival aus. Das Wetter hat den angereisten Fans dieses Jahr keinen Strich durch die Rechnung gemacht.

Alles in allem freue ich mich jetzt schon auf das nächste Rock Hard Festival in 2018.

CU there.

Hier noch die Fotos des dritten Tages:

Night Demon

Blood Ceremony

Secrets of the Moon

Demon

Ross the Boss

Fates Warning

Dirkschneider

Opeth

HIGH SPIRITS präsentieren mit „Motivator“ ihr zweites Album unter dem Banner von High Roller Records. Das besondere an der „Band“ aus Chicago ist, dass diese – zumindest im Studio – ausschließlich aus Sänger und Multi-Instrumentalist Chris Black besteht. Nur für Live-Auftritte wird HIGH SPIRITS durch Mike Bushur (Gitarre), Scott Hoffman (Gitarre), Bob Scott (Bass), und Ian Sugierski (Schlagzeug) ergänzt. Dann wollen wir doch mal schauen, was uns der gute Chris hier zu bieten hat.

Britischer Metal aus den USA

HIGH SPIRITS spielen Heavy Metal, der ganz stark an die Größen der Britischen Heavy Metal Szene aus den glorreichen 80’er erinnert. DEMON seien hier als Orientierungspunkt genannt. Nach einem kurzen instrumentalen Intro gelingt Black mit „Flying High“ ein furioser Start. Guter Gesang, Tempo und treibende Gitarren zeichnen diesen aus. Wenn auch beim etwas Tempo variiert wird, bleibt HIGH SPIRITS dieser Linie auch bei den folgenden Stücken treu. „Reach For The Glory“ hat dabei echten Hymnencharakter und zählt ebenso zu den Highlights wie das abschließende „Thank You“, wo noch mal richtig Gas gegeben wird. Auch die übrigen Songs können überzeugen, ein richtig schwacher Track ist nicht zu finden.

Einziges Manko ist die Spielzeit

Unter dem Strich steht am Ende ein wirklich gelungenes Album, das allen Fans traditionellen Heavy Metals gefallen dürfte. Ein leicht fader Beigeschmack bleibt jedoch bei mir zurück. Nach nicht einmal 30 Minuten ist das Album auch schon zu Ende! Hier wurde wohl nach dem Motto, dass in der Kürze die Würze liegt, gehandelt. Eine solche kurze Spielzeit habe ich seit den seligen Zeiten der Schallplatte kaum noch erlebt. Bei aller Liebe: 2 bis 3 Songs mehr hätten es schon sein können, bei den heutigen CD-Preisen ist das einfach nicht genug „Value For Money“!

Cover und Tracklist

1 UpAndOverture
2 Flying High
3 This Is The Night
4 Reach For The Glory
5 Do you Wanne Be Famous
6 Haunted By Love
7 Down The Endless Road
8 Take Me Home
9 Thank You

[amazonjs asin=“B01HHECAMM“ locale=“DE“ title=“Motivator“]