Guten Morgen Leute! Willkommen bei einem weiteren Newsbeitrag mit Material aus der internationalen Metalszene. Wir von metal-heads.de wollen euch ja gut informiert halten und so stellen wir euch abwechslungsreiche Überblicke zu aktuellen und kommenden Releases zusammen. Auf geht’s! CYHRA sind eine Modern Metal Supergroup, die u.a. aus Mitgliedern von AMARANTHE und KAMELOT besteht. Die schwedische Formation feiert ihr zehnjähriges Jubiläum und will am 05.06.2026 ihr neues und bereits viertes Studioalbum „Requiem for a pipe dream“ herausbringen. Zehn Songs sollen darauf verewigt werden und wir spielen euch jetzt beispielhaft „Bleed with pride“ vor:

Auch NUCLEAR MESSIAH sind eine namhafte Ansammlung von Persönlichkeiten. Auf Initiative von Gitarrenlegende Chris Poland sind u.a. Vinny Appice, Sebastian Bach, Ronnie Romero, Marty Friedman und Joe Lynn Turner am Start und am Release namens „Black flame“ (VÖ: 24.04.2026 über Cleopatra Records) mit 11 Songs beteiligt. Wir haben als Auszug daraus „For mad man only“:  

Der nächste Song stammt von GRADIENCE. Die dänische Metalband spielt uns „Master to the slave“ vor. Über Metal Blade Records will man dann im Laufe des Jahres noch ein ganzes Album veröffentlichen. Ab geht’s:

Aus dem fernen Australien stammen die Herrschaften von BATTLEGRAVE. Ganz aktuell hat man am 10.04.2026 sein neues Studioalbum „Enslavement“ mit zehn Stücken darauf herausgebracht. Einen der Songs – er trägt den Titel „Bonesaw“ – stellen wir euch jetzt vor:

CYHRA, BATTLEGRAVE, VANIR & mehr

14 Songs haben DEFYING DECAY auf ihre Ende März erschienene Langrille „Synthetic sympathy“ gepackt. Die Alternative Metal Band hat dabei ein paar Gäste involviert (z.B. Kellin Quinn von SLEEPING WITH SIRENS). Der genannte Frontmann der amerikanischen Formation hat dann auch beim folgenden Track mitgewirkt – hier kommt „RX regicide“:

Ebenfalls im vergangenen Monat herausgekommen ist das Album „Ethos“ von MISTY ROUTE. Wie die Musik der Alternative Metaller aus Griechenland klingt? Wir haben hier mal das Video zur Single „Blind god“. Damit solltet ihr euch einen Eindruck verschaffen können:

Symphonischen Power Metal bekommen wir von FORTUNE TELLER serviert. Die Band hat die Single „Command the legions“ für uns mit dem dazugehörigen Video parat. Die europäische Combo nähert sich mit dieser Veröffentlichung weiter dem geplanten Release des Debütalbums, das noch im Jahr 2026 erscheinen soll.  

Beschließen wollen wir diesen Beitrag mit dem Song „Boudica“ von VANIR. Die dänischen Melodic Death Metaller stellen uns damit einen weiteren Auszug aus ihrem neuen Studioalbum „Wyrd“ vor. Die Scheibe enthält neun Lieder und ist gerade Anfang April in den Handel gekommen. Was haltet ihr von der Musik der sechsköpfigen Formation?

Beginn und (trauriges) Ende zugleich

Am 12. Januar eröffneten die nimmermüden britischen Hard Rocker von Magnum mein Rockjahr 2024 mit dem erneut starken Album „Here Comes The Rain“. Zu dieser Zeit war jedoch bereits klar, dass es das letzte Album der Rocklegenden in dieser Formation sein würde. Denn wenige Tage vor der Veröffentlichung war am 7. Januar der Gitarrist und Singwriter der Band, Tony Clarkin, verstorben. Jahrelang hatte Tony zusammen mit Sänger Bob Catley die Geschicke der Band geleitet und Stil und Qualität der Songs entscheidend geprägt. Wir mussten uns von einem fantsatischen Musiker und echtem englischem Gentleman verabschieden und verbeugen uns in tiefer Trauer.

Tradition und heißer Sound aus eisigen Landen

Mit „Hell, Fire & Damnation“ konnten noch im Januar die Urgesteine der NWOBHM von Saxon erneut unter Beweis stellen, dass sie noch lange nicht zum alten Eisen gehören.

Am 8. März stellen dann die Finnen von Sonata Arctica ihr neues Album „Cold Clear Beyond“ in die Plattenregale. Mit diesem Power-Metal Album erster Güte konnten sie mich voll überzeugen.

Feiertag im Mai

Der 10. Mai war in diesem Jahr ein spezieller Feiertag, denn an diesem Datum brachten sowohl Riot V mit „Mean Streets“ als auch Freedom Call mit „Silver Romance“ erstklassige Alben heraus.

Starkes Material vom Niederrhein und aus dem Süden

Ein Hauch von Lokalpatriotismus schwingt sicher auch mit, wenn ich euch das zweite Album der Moerser Symphonic Metal Band Elvellon mit dem Titel „Ascending In Synergy“ wärmstens an Herz legen. Schade, dass – wie erst kürzlich bekannt wurde – der starke Drummer Martin „Maddin“ Klüners die Band verlassen hat.

Die Balinger Formation Human Zoo stellte dann mit „Echoes Beyond“ ein sehr abwechslungsreiches und interessantes Album vor, bevor es mit äußerst namhafen Truppen weiterging.

Schlag auf Schlag mit den Schwergewichten der Szene

Mit Orden Ogan („The Order Of Fear“), Powerwolf („Wake Up The Wicked“) und Hammerfall („Avenge The Fallen“) veröffentlichten gleich 3 Schwergewichte der Szene in kuzer Abfolge neue (und allesamt sehr gelungene) Alben und starteten somit eine Attacke auf die Geldbeutel der Fans.

Hard Rock-Qualität aus Schweden

Weiter ging es dann mit qualitativ ungemein hochwertigem Hard Rock aus Schweden. Eclipse zeigten mit „Megalomanium II“ wieder einmal ihre ganze Klasse.

Einmal fett, einmal außergewöhnlich

Im Oktober war es dann Grand Magus, die mit „Sunraven“ ein fettes Power Metal-Brett präsentierten.

Ende November stellte dann die Viersener Band Aeverium nach einer Zeit, in der sie einige Rückschläge zu verkraften hatte, mit „The Secret Door“ ein Werk vor, dass mit seinem ungwöhnlichem Stil zu meinen absoluten Favoriten des Jahres 2024 gehört. An dieser Stelle möchte ich euch nochmal dringend empfehlen, sich dieses starke Album zuzulegen.

Konzert und Festival-Highlights

Hier möchte ich mich kurz fassen, um euch nicht zu sehr zu langweilen. Ich muss tatsächlich sagen, dass mich kein Konzert/Festival, welches ich im Jahr 2024 besucht habe, enttäuscht hat. Ob Serenity im Turock in Essen, Beyond The Black in der Turbinenhalle in Oberhausen, Elvellon im Bollwerk 107 in Moers, Eclipse in der Zeche oder Kamelot in der Turbinenhalle, um nur die zu nennen, von denen ich berichtet habe. Alle Band stellten wirklich eindrucksvoll unter Beweis, dass Konzerte von Rockbands einfach immer einen Besuch wert sind. Auch das Rage Against Racism in Duisburg und das Dong Open Air in Neukirchen-Vluyn waren wieder extrem stark und so gab es an der Live-Front im Jahr 2024 aus meiner Sicht wirklich gar nichts auszusetzen.

Auf ein Neues im Jahr 2025

Nach diesem tollen Rockjahr blicke ich voller Vorfreude auf das Jahr 2025 und freue mich schon auf starke Veröffentlichungen und klasse Konzerte. Ich wünsche euch einen guten Übergang ins neue Jahr und bleibt uns von metal-heads.de treu!!!

Großer Andrang vor der Turbinenhalle 2

Als ich eine knappe Viertelstunde vor dem Einlass an der Turbinhalle 2 in Oberhausen erscheine, hat sich schon eine beachtliche Schlange gebildet. Diese verlängert sich bis zum Öffnen der Eingänge auch noch erheblich. Demgemäß ist die Halle denn auch sehr gut gefüllt, was bei dem angebotenen Bandpackage aber auch keine Überraschung darstellen sollte.

Frozen Crown mit Power from Italy

Die italienische Power Metal Formation Frozen Crown eröffnet den Abend pünktlich um 18:30 Uhr. Mit gleich 3 Gitarren, von denen 2 von weiblichen Musikerinnen bedient werden, bietet die Band einen fetten Sound. Sängerin Giada „Jade“ Etro und Co. geben gleich mächtig Gas und nutzen ihre 30 Minuten Spielzeit um 6 Songs zum Besten zu gegen. Die Truppe macht einen homogenen Eindruck und kann mich und den Großteil des Publikums voll überzeugen. Ein klasse Auftritt der Lust auf mehr und die Stimmung wunschgemäß angeheizt hat.

Black Briar bereiten einen Klangteppich

Mit der niederländischen Combo Black Briar geht es symphonisch metallisch weiter. Die nicht nur durch Sängerin Zora Cock etwas an Epica erinnernde Band bereitet einen Klangteppich aus, der deutlich rhiger und komplexer als bei ihren Vorgängern ausfällt. Die Stimmung bleibt gut, aber die Reaktionen fallen etwas gedämpfter aus. Im Verlaufe der rd. 45 Minuten Spielzeit fehlen mir mir mitunter etwas die Spannungsmomente. Kein schlechter Auftritt, aber voll überzeugen, kann mich die Truppe trotz zweifellos vorhandenem musikalischen Können nicht.

Ad Infinitum auf dem Weg zum Hauptact

Ad Infinitum, die Band um die charismatische Sängerin Melissa Bonnie, stellen heute Abend – wenn man die Fanshirts der Zuschauer betrachtet – so etwas wie den Co-Headliner dar. Mit ihrem neuen Album „Abyss“ im Gepäck hat die Truppe heute ein leichtes Spiel. Die Fans sind sofort Feuer und Flamme und singen und klatschen begeistert mit. Melissa zeigt das gesamt Repertoire ihre Stimme von kraftvollem Klargesang bis zu Growls und hat das Publkium voll in der Hand. Die Band zeigt sich äußerst spielfreudig und der einzige Wermutstropfen ist die auf 45 Minuten begrenzte Spielzeit. Mich würde es nicht wundern, wenn wir Ad Infinitum schon in nächster Zeit auf eigener Headliner-Tour bestaunen könnten.

Pyroeffekte von Kamelot mit bedauernswertem Nebeneffekt

Kamelot sorgen heute für eine Show mit reichlich Pyroeffekten. Dies hat leider zur Folge, dass die Fotografen nicht in den Graben dürfen und damit nicht für hochklassige Fotos sorgen können. Ihr müsst euch daher bei Kamelot leider mit einigen Handyfotos begnügen. Dies bleibt jedoch der einzige Kritikpunkt, denn die Multikultitruppe zeigt sich in absoluter Bestform. Sei es der schwedische Sänger Tommy Karevik, mit der Hammer-Stimme und toller Ausstrahlung, Bandgründer und Seitenhexer Thomas Youngblood, Tastenmaestro Oliver Palotai, Bassist Sean Tibbet oder Killer-Drummer Alex Landenburg, hier sind ausnahmslos Könner am Werk. Mit 15 Songs plus Schlagzeug- und Keyboardsolo wird uns hier in rd. 90 Minuten eine Menge geboten. Von neuen Songs bis zu älteren Klassikern wie March Of Mephisto ist alles dabei. Die Pyroeffekte würzen die Atmosphäre, mehr aber noch die Gastauftritte der grandiosen Melissa Bonnie.

Stimmungsvoller Abend mit begeisterten Fans

Wir haben hier heute einen wirklich außergewöhnlich starken Konzertabend erlebt. Keine der Bands hat enttäuscht und spätestens mit dem Set von Ad Infinitum zeigt sich das Publikum völlig begeistert. Kamelot werden ihrem Status als Hauptact auch mehr als gerecht und somit dürfte wohl jeder Zuschauer zufrieden nach Hause gegangen sein. Jetzt gilt es nur noch unseren Fotografen zu trösten, der euch gerne mit professionellen Bildern von Kamelot versorgt hätte.

Die Alben des Jahres 2023

Das Jahr startet gut

Einen gelungen Start in das Jahr 2023 verschaffen mir „Beyond The Black“ mit ihrem selbstbetitelten Album. Die Truppe um Sängerin Jennifer Haben ist vielen Metallern zu soft und zu sehr Mainstream, aber mir gefallen sie und das trifft ganz besonders auf das neue Album zu.

Die süddeutsche Formation Vanish gehört noch zu den weniger bekannten Bands. Ein Umstand, der zu bedauern ist, denn mit „A Hint Of Solace“ stellt die Band ein Album in die Plattenregale, welches jedem Fan von anspruchsvollem progressivem Metal begeistern sollte. Hier für euch das Video zu „Voyage In Suffering“, damit ihr euch selbst davon überzeugen könnt.

Kamelot gehören zu meinen absoluten Lieblingsbands und auch das neue Album „The Awakening“ kann wieder voll überzeugen und gehört definitiv zu den Alben des Jahres 2023.

Der Sommer wird heiß

Dass uns ein musiklaisch heißer Sommer bevorsteht, ließ schon Anfang Juni das neue Album von Shakra erahnen. Mit „Invincible“ haben die Schweizer ein starkes Stück Hard Rock am Start.

Auch ein Live-Album schafft es in meine persönliche Hitliste des Jahres 2023, denn Freedom Call sind vor allem für ihre saustarken Live-Auftritte bekannt. Mit „The M.E.T.A.L. Fest“ schaffen sie es, diese Atmosphäre in eure Wohnzimmer zu transportieren.

Den heißen Sommer schließt schließlich good old U.D.O. mit „Touchdown“ ab. Ein sehr starkes Werk, welches den Altmeister erneut in Bestform zeigt. Hier ein Beleg dafür:

Herbstdepressionen?

Das Herbstdepressionen kein Thema sein werden, dafür sorgen bereits am 1. September Eclipse mit „Megalomanium„. Die Schweden, um den genialen Sänger, Gitarristen, Songwriter und Produzenten Eric Mårtensson, haben hier wieder ein richtig starkes Album produziert, dass mich echt begeistert.

Am gleichen Tag werden auch die Power Metal-Freunde beglückt, denn mit „Code Red“ ziegen Primal Fear, dass mit ihnen nach wie vor zu rechnen ist.

Die Hamburger Iron Savior legen im Oktober mit „Firestar“ prächtig nach und halten den Qualitätsstandard hoch. Am 3. November setzen dann Serenity mit „Nemsis AD“ noch einmal mächtig einen drauf. Georg Neuhauser und Co. servieren uns erneut einen echten musikalischen Leckerbissen. Auch hier haben wir ein Video für euch parat.

Der Winter naht

Am 20. Oktober stellen die Niederländer Within Temptation mit „Bleed Out“ klar, dass sich auch eine gestandene Formation noch steigern kann. Ein klasse Album, welches nicht nur unseren Chefredakteur überzeugen kann. Ende November nähern wir uns dem Winter, aber mit „Age Of Heroes“ der Erdinger Power Metal Fraktion Don’t Drop The Sword wird mir abermals warm ums Herz.

Der Jahresrückblick 2023 ist zu Ende

Damit endet mein Jahresrückblick 2023 auf die Veröffentlichungen des Jahres. Ich kann nicht verhehlen, dass ich in diesem Jahr deutlich weniger Alben gehört habe als in den Jahren zuvor. Das liegt weniger an der Quantität und Qualität der Werke als am Zeitmangel . Ich werde daher sicherlich viele Alben verpasst haben, die es ganz sicher verdient haben, erwähnt zu werden. Aber dafür gibt es ja HIER noch einige Rückblicke meiner Redaktionskollegen.

SIRENIA

Die Geschichte von SIRENIA (Facebook) wird nun schon seit über 20 Jahren geschrieben, nachdem Morten Veland begann die ersten Kapitel zu schreiben. Es ist schon eine beachtliche Leistung überhaupt so lange im Geschäft zu bleiben. Aber sie haben es geschafft und nun erblickte 2023 das elfte Album „1977“ das Licht der Welt.

Auf dem aktuellen Album gibt es klassischen melodischen Symphonic Metal ohne Ecken und Kanten. Ich könnte jetzt kritisieren, dass es mir insgesamt eigentlich zu soft geraten ist. Aber ich habe mich dabei erwischt, dass sich die Songs sofort bei mir eingeschmeichelt haben. Ja, das liegt natürlich daran, dass zum einen sehr eingängig gestaltet und (obwohl die Texte gar nicht so kuschelig sind). Aber zum anderen man kommt nicht umhin zuzugeben, dass die Kompositionen absolut einwandfrei ausgearbeitet sind und die Produktion zudem on top ist. Für mich zwängen sich SIRENIA zwar in ein zu enges Korsett, aber dieses ist mit feiner Spitze und schönen Stickereien versehen. Soll heißen, dass es nicht zu eintönig und monoton wird.

Man fühlt sich direkt wohl!

Man startet das Album und fühlt sich direkt wohl. Der schönen Stimme von Sängerin Emmanuelle Zoldan hört man sehr gerne zu. Die Gitarren sind stark präsent, wodurch das Riffing seine volle Wirkung entfalten kann. Auch die wundervollen Gitarrensoli verfehlen ihre Wirkung nicht. Die Keys geraten nicht immer zu sehr in den Vordergrund, haben aber natürlich hier und da ihre großen Auftritte.

Grundsätzlich haftet den Songs eine Spur Melancholie an. Dies kommt z.b. bei Songs „The Setting Darkness“ und „A Thousand Scars“ deutlicher zum Ausdruck. Ohnehin wird einem schon klar, dass die Texte einen ernsten Inhalt haben. Dies wird schon allein durch die Songtitel deutlich. „A Thousand Scars“ gefällt mir außerdordentlich gut, weil er als Power-Ballade super funktioniert und einen traumhaften Refrain hat. Zudem finde ich den sphärischen Part ab der vierten Minute, der dann zu einem klangvollen Gitarrensolo führt, sehr gelungen.

Das SIRENIA durchaus auch mal mit knackiger Härte agieren können, wird aber lediglich im Song „Delirium“ klar. Denn dort werden das einzige Mal männliche harsche Vocals geschmettert. Vielleicht hören wir auf dem nächsten Album wieder mehr davon. Ich würde es begrüßen. Nichtsdestotrotz ist „1977“ ein wunderbares Album! Und ein starkes Cover von „Twist In My Sobriety“ gibt es am Ende noch obendrauf.

KAMELOT

KAMELOT (Facebook) hatten nach einer langen Wartezeit von fünf Jahren endlich ihr neues Album „The Awakening“ veröffentlicht. Die Erwartungshaltung der Fans war natürlich riesig. Und sie wurden nicht enttäuscht. Denn „The Awakening“ dürfte angesichts seiner herausragenden alle zufriedengestellt haben.

Die Band bewegt sich im Fahrwasser des Power/Melodic Metal und hat dabei auch progressive Routen auf der Reise mit im Programm. Die Songs sind fein komponiert. „The Great Divide“ erobert sofort die Herzen mit seiner flotten melodischen Ausstrahlung. Qualitativ hält man das anfänglich hohe Niveau locker durch und setzt mit „Opus Of The Night (Ghost Reqiem) noch mal einen drauf.

Es ist tatsächlich ein Opus!

Der harte druckvolle Song bietet einen monumentalen Auftritt und bleibt durch einen spannenden progressiven Aufbau über die fast sechs Minuten durchweg höchst faszinierend. Hervorzuheben wäre dann auch noch der Song „New Babylon“, wo die sehr geschätzte Melissa Bonny mit ihrer aggressiven Präsenz nochmals in Sachen Härte ein starkes Zeichen setzt. So bleibt im Ergebnis ein äußerst starkes Album!

Mein Kollege Uwe hat das Album seinerzeit rezensiert und hier ist das Fazit seines Reviews:

Tommy Karevik ist stimmlich weiterhin in Höchstform, Oliver Palotai hat das Keyboard-spielen ebenso wenig verlernt wie Sean Tibbett den Umgang mit dem Bass. Neuschlagzeuger Alex Landenburg ist ein Könner und Thomas Youngblood flitzt nach wie vor virtuos mit den Fingern über die Saiten. Wenn dann noch Gäste wie die oben erwähnten und Violonist Florina Janoske ihren Beitrag leisten, kann technisch-musikalisch schon nicht mehr viel schief gehen. Der wichtigste Fakt aber ist, dass es Kamelot erneut gelungen ist, starke Songs zu schreiben.

Review von Uwe auf ‚metal-heads.de“ (27.03.2023)

GHOSTS OF ATLANTIS

GHOSTS OF ATLANTIS (Facebook) hatten im Jahre 2021 ihr Debüt „3.6.2.4“ veröffentlicht. Das war schon ein Debüt nach Maß. Deswegen habe ich mit viel Spannung habe ich dem Nachfolger „Riddles Of The Sycophants“ entgegengefiebert.

GHOSTS OF ATLANTIS bleiben ihrer eingeschlagenen Richtung treu. Das offenbart sich schon mit dem bombastischen Opener „March Of Titans“. Es ist zwar kaum zu glauben, aber der Sound hat noch einmal an Bombast zugelegt. Es passiert noch eine Menge mehr im Sound als auf dem Debüt. Unglaublich, mit was für einer Vehemenz hier agiert wird. 

Es fällt durchweg auf, dass in jedem Bereich viel passiert. GHOSTS OF ATLANTIS haben ihren Sound nochmals aufgepimpt. Gesanglich bekommt man die gesamte Palette geboten. Screams, Growls, cleaner Gesang und Chöre werden hier gekonnt vereinigt und auch instrumental tut sich verdammt viel. Dies wird beispielsweise durch den Song „Lands Of The Snow“ hervorragend verdeutlicht.

GHOSTS OF ATLANTIS haben mit „Riddles Of The Sycophants“ einen würdigen Nachfolger des Debütalbums „3.6.2.4“ erschaffen. Wieder einmal imponieren sie mit einem cineastischen Erlebnis der Extraklasse, dass mit einer bombastischen Opulenz den Hörer überwältigt. Symphonischer extremer Bombastmetal der Extraklasse! (Review)

„Lands Of Snow“

GENUS ORDINIS DEI

GENUS ORDINIS DEI (Facebook/Homepage) aus Italien haben sich 2011 gegründet. Sie erzählen große Geschichten, die einen Hang zu mystischen religiösen bzw. okkulten Dingen haben. Mit dem Album „Glare Of Deliverance“ erzählte man 2020 die mittelalterliche Geschichte einer jungen Frau namens Eleanor, welche von der Heiligen Inquisition verfolgt wird. 

“ The Beginning“ ist nun ein weiteres sehr ambitioniertes Projekt der epischen Geschichtenerzähler GENUS ORDINIS DEI. Das gesamte Album hat mit einer Spielzeit von fast 60 Minuten, die sich über 12 Tracks erstrecken, wobei es zwei kürzere instrumentale Zwischenspiele gibt. Es wird die Geschichte zweier Geschwister erzählt, die in prähistorischer Zeit einem Stamm von Kannibalen angehören und nach der Wahrheit über ihre Religion, Gott und die Ursprünge der Existenz der Menschheit suchen. Aber die Songtexte offenbaren neben diesem geschichtlichen Aufhänger noch ganz andere Geheimnisse und Verknüpfungen.

Musikalisch nimmt es cineastische Ausmaße an.

Auch wenn man sich nach wie vor (orchestraler) Synthies bedient, nehmen diese keine vordergründige Rolle ein. Der Sound alterniert zwischen unheimlicher sakraler Ästhetik und drastischen theatralischen Momenten, die hauptsächlich mit kraftvollem rauen Metal geschmettert werden. Die bombastischen Symphonien, die man noch vom Vorgängeralbum kennt, werden hier nicht mehr so in der Form eingesetzt. Hier werden die symphonischen Elemente etwas subtiler eingesetzt, um die passende Atmosphäre zu erzeugen.

Hervorzuheben wäre in diesem Fall auch die Verbindung von musikalischer und visueller Darbietung. Die Band ist bekannt für ihre künstlerischen und aufwendigen Videos. Ich kann daher nur jedem dringendst anraten, sich die vierteilige Videoreihe anzuschauen, die für dieses Album produziert wurde. So wird das ganze Erlebnis nochmals intensiviert. Man muss in diesem Zusammenhang wirklich von großer Kunst sprechen, die fantastische Musik, hochwertige Lyrics und epische visuelle Gestaltung vereint.

GENUS ORDINIS DEI haben ihre Musik zu einer Kunstform erhoben, die zusammen mit der lyrischen und visuellen Gestaltung ein Meisterstück ergibt. „The Beginning“ bereitet eine harte Reise durch mystische Welten, bei der man von hervorragenden Songs begleitet wird, die sich kraftvoll emotional erheben und euch mit ihrer machtvollen Energie niederschmettern werden. Es ist eine brutal emotionale Erfahrung. So haben GENUS ORDINIS DEI mit „The Beginning“ ein Epos in die Welt geboren, dass mit einer imponierenden Darbietung niemanden unbeeindruckt zurücklässt und nicht zuletzt durch seine lyrische Gestaltung zum Nachdenken anregt. Ein Album, dem man sich unbedingt widmen sollte. (Review)

GENUS ORDINIS DEI

„For A New God“

XANDRIA

XANDRIA (Facebook) haben bereits Anfang des Jahres ihr Opus „The Wonders Still Waiting“ veröffentlicht. Und es hat seinen Ausnahmestatus über das ganze Jahr hinweg nicht verloren. Ich würde mal sagen, dass dieses Album der Inbegriff des Symphonic Metal ist. Sechs Jahre sind eine echt lange Zeit, aber XANDRIA haben sich selbst übertroffen. Man hört es förmlich heraus, dass die Band sich eines echten Orchesters und Chören bedient hat. Neben einem 40-köpfigen klassischen Chor, authentischen keltischen Instrumenten, sowie Cello- und Geigen-Beiträgen von Subway to Sally’s Ally Storch, wird das neue Album durch den bekannten bulgarischen Kinderchor des nationalen Radios BNR ergänzt. Niemand geringeres als Lukas Knöbl, der durch seine Kollaborationen mit Hollywod-Stars wie Roland Emmerich bekannt ist, zeichnet sich für die Orchestration des Albums verantwortlich.

Natürlich sind das schon mal höchst erlesene Zutaten, aber das reicht natürlich nicht aus, wenn es am Rest hapert. Aber wenn man schon so weit geht, dann lässt man sich beim Rest auch nicht lumpen. Denn die Band gibt es auch nicht erst seit gestern und wir haben es hier mit echten erfahrenen Profis zu tun. So wird man natürlich auch beim Gesang und der „normalen“ Instrumentierung (Gitarren, Drums, Bass) nicht enttäuscht.

Die neue Sängerin Ambre Vourvahis 

ist mir auf Anhieb symphatisch. Ihr Gesang ist einwandfrei und sie kann mit einer großen Range begeistern, die von zauberhaften Gesängen bis hin zu scharfen Growls reicht. So darf man bereits beim Opener „Two Worlds“ einen perfekt inszenierten melodischen Song genießen, bis nach einem instrumentalen Zwischenspiel das Schiff in härtere dunklere Gewässer segelt. Starke Riffwellen krachen gegen das Schiff. Es kracht und scheppert. Und auch das Orchester gibt mächtig Gas. Growls unterstützen zudem gekonnt diese Passage.

Insgesamt gefällt mir der Mix auf diesem Album außerordentlich gut. Es bietet Erlebnisse von druckvoller Härte bis hin zu melodischer beflügelnder Leichtigkeit. Das Album ist wirklich ein Abenteuer, welches die Spannung und Intensität über die gesamte Distanz halten kann und den Hörer von Höhepunkt zu Höhepunkt mitreißt.

Mit neuem Line Up und frischem Wind haben sie ein maximal episches Werk erschaffen, dass perfekten Symphonic Metal über sagenhafte 70 Minuten zelebriert. Die Kompositionen sind spannend modelliert worden. Diese Symbiose von epischen symphonischen Elementen mit seinen klassischen pompösen Ausprägungen und der Härte des Metal wird hier auf ein neues episches Level gebracht. So werden zwei Welten miteinander verbunden und gipfeln in einem epischen Meisterwerk. Alles in allem ist es ein gigantisches Album, an dem es nichts zu kritisieren gibt. (Review)

BEST SYMPHONIC ALBUM 2023

XANDRIA

„The Wonders Still Waiting“

english version

METALHEADs Toplist 2023 – Symphonic Metal with SIRENIA, KAMELOT, GHOSTS OF ATLANTIS, GENUS ORDINIS DEI  and XANDRIA . Music enriches life immensely. So this Christmas Eve is no exception. So today I have the top list for symphonic metal for you, which is perhaps quite fitting for the occasion. Okay… not all the bands here could be played at a family Christmas celebration

SIRENIA

The story of SIRENIA (Facebook) has been written for over 20 years now, after Morten Veland started writing the first chapters. It’s quite an achievement to stay in the business for so long. But they made it and now the eleventh album „1977“ saw the light of day in 2023.

The current album features classic melodic Symphonic Metal with no rough edges. I could now criticize that it’s actually too soft for me overall. But I have to admit that the songs immediately endeared themselves to me. Yes, that’s of course because on the one hand they are very catchy (although the lyrics aren’t all that cuddly). But on the other hand, you can’t help but admit that the compositions are absolutely flawless and the production is on top. For me, SIRENIA squeeze themselves into a corset that’s too tight, but it’s lined with fine lace and beautiful embroidery. This means that it doesn’t become too monotonous and monotonous.

You feel comfortable.

The beautiful voice of singer Emmanuelle Zoldan is a pleasure to listen to. The guitars are very present, allowing the riffing to unfold its full effect. Wonderful guitar solos don’t miss their effect either. The keys are an important part of the sound and of course they have their big appearances here and there.

Basically, there is a hint of melancholy in the songs. This is expressed more clearly in songs such as „The Setting Darkness“ and „A Thousand Scars“. In any case, it is clear that the lyrics have a serious content. This is clear from the song titles alone. I really like „A Thousand Scars“ because it works really well as a power ballad and has a fantastic chorus. I also think the spherical part from the fourth minute onwards, which then leads to a sonorous guitar solo, is very successful.

However, the fact that SIRENIA are also capable of playing with crisp heaviness is only made clear in the song „Delirium“. This is the only time that harsh male vocals are belted out. Maybe we’ll hear more of that on the next album. I would welcome it. Nevertheless, „1977“ is a wonderful album! And there’s a great cover of „Twist In My Sobriety“ on top at the end.

KAMELOT

KAMELOT (Facebook) had finally released their new album „The Awakening“ after a long wait of five years. The fans‘ expectations were naturally huge. And they were not disappointed. Because „The Awakening“ should have satisfied everyone in view of its outstanding quality.

They move in fields of Power/Melodic Metal and also has progressive routes on its way. The songs are finely composed. „The Great Divide“ immediately conquers hearts with its brisk melodic charisma. In terms of quality, the initial high level is easily maintained and the band goes one better with „Opus Of The Night (Ghost Reqiem)“.

It really is an opus!

The hard, powerful song offers a monumental performance and remains highly fascinating throughout thanks to its exciting progressive structure over almost six minutes. „New Babylon“ should also be emphasized, where the much appreciated Melissa Bonny makes a strong statement in terms of heaviness with her aggressive presence. The result is an extremely strong album!

My colleague Uwe reviewed the album at the time and here is his conclusion of the review:

Tommy Karevik is still in top form, Oliver Palotai has not forgotten how to play the keyboard, nor has Sean Tibbett forgotten how to play the bass. New drummer Alex Landenburg is an expert and Thomas Youngblood continues to whiz his fingers across the strings with virtuosity. When guests such as those mentioned above and violonist Florina Janoske also contribute, not much can go wrong from a technical or musical point of view. The most important fact, however, is that Kamelot have once again succeeded in writing strong songs.

Review von Uwe auf ‚metal-heads.de“ (27.03.2023)

GHOSTS OF ATLANTIS

GHOSTS OF ATLANTIS (Facebook) had released their debut „3.6.2.4“ in 2021. That was a debut made to measure. That’s why I was eagerly awaiting the follow-up „Riddles Of The Sycophants“.

GHOSTS OF ATLANTIS remain true to their chosen direction. This is already evident with the bombastic opener „March Of Titans“. It’s hard to believe, but the sound has become even more bombastic. It’s unbelievable how much vehemence is offered here.

It is noticeable throughout that a lot is happening in every area. GHOSTS OF ATLANTIS have pimped up their sound once again. Vocally, the entire palette is on offer. Screams, growls, clean vocals and choirs are skillfully combined here and there’s also a hell of a lot going on instrumentally. This is perfectly illustrated by the song „Lands Of The Snow“, for example.

With „Riddles Of The Sycophants“, GHOSTS OF ATLANTIS have created a worthy follow-up to their debut album „3.6.2.4“. Once again they impress with a cinematic experience in a class of its own, overwhelming the listener with bombastic opulence. Symphonic extreme bombast metal in a class of its own!(Review)

„Lands Of Snow“

GENUS ORDINIS DEI

GENUS ORDINIS DEI (Facebook/Homepage) from Italy were founded in 2011. They tell great stories with a penchant for mystical religious and occult matters. With the album „Glare Of Deliverance“ in 2020, they told the medieval story of a young woman named Eleanor who is persecuted by the Holy Inquisition.

„The Beginning“ is now another highly ambitious project from epic storytellers GENUS ORDINIS DEI. The entire album has a playing time of almost 60 minutes, spanning 12 tracks, with two shorter instrumental interludes. It tells the story of two siblings who belong to a tribe of cannibals in prehistoric times and search for the truth about their religion, God and the origins of mankind’s existence. But the song lyrics reveal completely different secrets and connections in addition to this historical hook.

Musically and visually, it takes on cinematic dimensions.

The bombastic symphonies from the previous album are no longer used in the same way here. . Here, the symphonic elements are used a little more subtly to create the right atmosphere. The sound alternates between eerie sacred aesthetics and drastic theatrical moments, which are mainly blasted with powerful, raw metal.

This combination of musical and visual performance should also be emphasized in this case. The band is known for its artistic and elaborate videos. I can therefore only strongly advise everyone to watch the four-part video series that was produced for this album. It really intensifies the whole experience. You really have to speak of great art in this context, which combines fantastic music, high-quality lyrics and epic visual design.

GENUS ORDINIS DEI have elevated their music to an art, which together with the lyrical and visual design results in a masterpiece. „The Beginning“ prepares a harsh journey through mystical worlds, accompanied by awesome songs that will rise up powerfully emotionally and smash you down with their powerful energy. It is a brutally emotional experience. With „The Beginning“, GENUS ORDINIS DEI have given birth to an epic that leaves no one unimpressed with its outstanding performance and, not least, its lyrical design is thought-provoking. An album that should definitely be listened to. (Review)

GENUS ORDINIS DEI

„For A New God“

XANDRIA

XANDRIA (Facebook) released their magnus opus „The Wonders Still Waiting“ at the beginning of the year. And it hasn’t lost its exceptional status throughout the year. I would say that this album is the epitome of symphonic metal. Six years is a really long time, but XANDRIA have surpassed themselves. You can literally hear that the band made use of a real orchestra and choirs. In addition to a 40-piece classical choir, authentic Celtic instruments, as well as cello and violin contributions from Subway to Sally’s Ally Storch, the new album is complemented by the well-known Bulgarian children’s choir from the national radio station BNR. None other than Lukas Knöbl, who is known for his collaborations with Hollywod stars such as Roland Emmerich, is responsible for the orchestration of the album.

Of course, these are the most exquisite ingredients, but that’s not enough if the rest is lacking. But if you go that far, then you don’t let yourself get carried away with the rest. After all, we’re dealing with real experienced professionals here. So you won’t be disappointed with the vocals and the „normal“ metal instrumentation (guitars, drums, bass).

The new singer Ambre Vourvahis

is instantly likeable. Her vocals are flawless and she can inspire with a wide range, from magical singing to sharp growls. The opener „Two Worlds“ is a perfectly orchestrated melodic song until, after an instrumental interlude, the ship sails into harder, darker waters. Strong riff waves crash against the ship. It crashes and rattles. And the orchestra also steps on the gas. Growls also skillfully support this passage.

Overall, I really like the mix on this album. It offers experiences ranging from powerful heaviness to melodic, uplifting lightness with epic landscapes. The album really is an adventure that can maintain the tension and intensity over the entire distance and sweeps the listener along from climax to climax.

With a new line-up and a breath of fresh air, they have created a maximally epic work that celebrates perfect symphonic Metal over incredible 70 minutes. The compositions have been modeled in an exciting way. This symbiosis of epic symphonic elements with its classic pompous characteristics and the heaviness of Metal is taken to a new epic level here. In this way, two worlds are brought together and culminate in an epic masterpiece. All in all, it is a gigantic album with nothing to criticize. (Review)

BEST SYMPHONIC ALBUM 2023

XANDRIA

„The Wonders Still Waiting“

Ja Leute, ich weiß. Wir gehen hart auf den Winter zu und die Temperaturen liegen teils schon um den Gefrierpunkt. Da kann man doch etwas in den Blick nehmen, das das Herz erwärmt. Ich spreche von der kommenden Festivalsaison. Wie hatten euch hier bei metal-heads.de schon von ersten bestätigten Bands für die 2024er Edition vom ROCK HARD Festival berichtet. Jetzt gibt es aber einige weitere Ankündigungen. An Pfingsten (17.-19.05.2024) werden traditionell im Gelsenkirchener Amphitheater einige Bands der harten Musikszene aufspielen. 6 weitere namhafte Bands stehen noch aus. Aber heute freuen wir uns, euch u.a. KK’s PRIEST, FORBIDDEN, D.A.D. (mal wieder), GRAVE, JOHN DIVA & THE ROCKETS OF LOVE, EXHORDER und MYSTIC PROPHECY anzusagen.

Das Prophecy Fest wurde 2015 begründet und fand meistens in der speziellen und sehr coolen Location der Balver Höhle im Sauerland statt. Der „dunklen Musik“ eine Plattform bieten und eine recht familiäre Veranstaltung schaffen…das waren die Grundideen. Vom 05.-07.09.2024 findet die nächste Ausgabe statt und erste Namen sind mit EMPYRIUM, Arthur Brown, DOOL, IN THE WOODS und PERCHTA auch schon kommuniziert.

Hier gibt es die Tickets.

ROCK HARD Festival, GMM 2024, Graveland & Prophecy Fest

Und dann gibt es noch ein Event für die Kategorie „Festivalnews“. Daher hauen wir heute auch die ersten Infos zum Graveland Festival raus. Am 24. und 25.05.2024 geht es los. In den Niederlanden könnt ihr zum Preis von 99 Euro für ein Wochenendticket (Camping kostet 25,-) einige Bands erleben. Die ersten 5 Namen sind schon offiziell verbreitet. CARCASS, IN TWILIGHT EMBRACE, CENTINEX, MORTIFERO und TSJUDER stehen schon als auftretende Acts fest.

Alles Headliner sind bekannt – GRASPOP METAL MEETING 2024

Die anderen Namen hatten wir euch bereits hier genannt. Jetzt wurde auch der letzte Headliner – für den 20.06.2024 – bekannt gegeben. Schockrocker Alice Cooper gibt sich beim Open Air Event in Belgien die Ehre. Es wurden aber schon Dutzende weiterer Bands mitgeteilt. So darf man sich auf die Performance von DEEP PURPLE, MEGADETH, Bruce Dickinson und Corey Taylor ebenso freuen wie gespannt die Auftritte von den SCORPIONS, MACHINE HEAD, BIOHAZARD, EXTREME, BODY COUNT, KVELERTAK und WHILE SHE SLEEPS. Weitere Acts bei dem Event vom 20.-23.06.2024 sind u.a. KAMELOT, STEEL PANTHER, DORO, TARJA, BLACK DAHLIA MURDER und CORROSION OF CONFORMITY.

Unser Name deutet es an. Wir von metal-heads.de beschäftigen uns gerne mit Metal. Und natürlich wollen wir euch zu Themen aus der Metalszene informiert halten. Daher gibt es den heutigen Newsbeitrag mit Neuigkeiten aus diesem Genre. Den Anfang machen MIDJUNGARDS. Die melodischen Thrash bzw. Death Metaller haben ein neues Studioalbum in der Mache. Das zweite Release des Trios enthält zehn Songs und soll am 26.01.2024 über Dark Trail Records veröffentlicht werden. Die finnische Band hat ihr Album „When empires fall“ genannt. Wir sind gespannt, was es da zum Jahresbeginn gibt.

KILLSORROW stammen aus Polen und in der Presseinfo heißt es, Fans von IRON MAIDEN, TRIVIUM und KAMELOT sollten sich die Musik der Band anhören. Das Album „Wasteland chronicles“ soll im ersten Quartal 2024 digital erscheinen. Ein Dutzend Songs haben Platz auf dem Release gefunden. Und wenn ihr auf post-apokalyptischen Metal steht, hört euch „Home sweet home“ an und ihr bekommt eine Idee davon, wie das Material klingt.

MIDJUNGARDS, KILLSORROW, DAMNATIONIS & mehr

LILITH’S BLACK LOTUS sind ein Vierer, der für Januar 2024 die Veröffentlichung des neuen Albums „Triple six revolution“ plant. Mit dem vorab herausgebrachten Song „I’m the storm“ liefert man den Fans klassischen Metal. Warten wir mal ab, was das kommende Release sonst noch so für uns bereithält.

Die Black/Death Symphonic Metal Combo DAMNATIONIS freut sich, ihren Deal mit Wormholedeath Records bekannt zu geben und damit das Re-Release ihres Albums „The fallen princess“ zu ermöglichen. Am 12.12.2023 ist es soweit und ihr könnt die Scheibe erwerben. Zehn Tracks hat die 6-köpfige Truppe auf die Langrille gepackt und wir können euch heute mit dem Lyric Video eine erste Kostprobe servieren.

Von der schwedischen Heavy Metal Combo LION’S SHARE haben wir schon öfter berichtet, zuletzt haben wir euch hier einen neuen Song aus dem schier unerschöpflichen Output der Band vorgestellt. Heute ist der Anlass dann mal ein anderer. Jetzt hat man sich einem Song einer echten Musiklegende angenommen und eine Coverversion dazu geschaffen. Es geht um „Life on Mars?“ von David Bowie. Wie gefällt euch diese Fassung?

Das Wiedererwachen von Kamelot

Satte 5 Jahre ist es her, seit Kamelot mit „The Shadow Theory“ ein neues Studioalbum veröffentlicht haben. Zwischendurch konnten wir uns immerhin an dem Live-Album „I Am The Empire – Live From The 013“ erfeuen. Die Sehnsucht nach neuem Material der Multi-Kulti Truppe rund um Bandchef und Gitarrist Thomas Youngblood war dennoch groß. Jetzt also das Wiedererwachen von Kamelot und die Erwartungshaltung war naturgemäß groß. Wir verraten euch, ob sich das lange Warten auf „The Awakening“ gelohnt hat.

Fulminanter Start

Nach dem instrumentalen bandtypischen Intro „Ouverture“ starten Kamelot mit „The Great Divine“ grandios ins das neue Werk. Ein ungemein starker Song, der die Kamelot-typischen Musikelemente (starken Melodien, super Gesang, tolle Soli und starke Arrangements) perfekt bündelt. Das folgende „Eventide“ geht in die gleiche Richtung und ist nur unwesentlich schwächer. Das äußerst eingängige „One More Flag In The Ground“ wurde uns ja schon vorab als Video präsentiert. HIER haben wir es euch schon vorgestellt. Beim nächsten Stück „Opus Of The Night (Ghost Requiem)“ hat dann Celistin Tina Guo einen Gastauftritt und gibt dem ohnehin schon starken Song noch eine besondere Note. Hiervon dürft ihr euch gleich einmal selbst überzeugen:

Sanfte Töne und Schwermetal

Mit “ Midsummer’s Eve“ haben Kamelot dann ihre erste sanfte Nummer im Angebot. Der Track lebt besonders von der – wieder einmal – fantastischen Gesangsleistung von Sänger Tommy Karevik. Mit „Bloodmoon“, „NightSky“ und „The Looking Glass“ folgen 3 Songs, die allesamt das hohe Niveau halten, ohne groß hervorzustechen. Diesen Part übernimmt dann das epische „New Babylon“, dass neben einem erneuten Gastbeitrag von Tina Guo auch gesangliche Unterstützung von der wunderbaren Ad Infinitum Sängerin Melissa Bonny erhält. Mit einer weiteren Ballade in Form des gefühlvollen „Willow“ biegen Kamelot auf die Zielgerade ein. Vorher wird mit „My Pantheon (Forevermore)“ aber der Härtegrad wieder etwas nach oben getrieben und echter Schwermetal (wenn auch im symphonischen Gewand) geboten. Mit dem ruhigen Outro „Ephemera“ klingt das Album dann aus.

Kamelot haben nichts verlernt

Jegliche Ängste, Kamelot hätten in den vergangenen Jahren etwas verlernt oder seien eingerostet, haben sich zum Glück als unbgründet erwiesen. Tommy Karevik ist stimmlich weiterhin in Höchstform, Oliver Palotai hat das Keyboard-spielen ebenso wenig verlernt wie Sean Tibbett den Umgang mit dem Bass. Neuschlagzeuger Alex Landenburg ist ein Könner und Thomas Youngblood flitzt nach wie vor virtuos mit den Fingern über die Saiten. Wenn dann noch Gäste wie die oben erwähnten und Violonist Florina Janoske ihren Beitrag leisten, kann technisch-musikalisch schon nicht mehr viel schief gehen. Auch Sascha Paeth (Produktion) und Jacob Hansen (Mastering) haben einen guten Job gemacht. Der wichtigste Fakt aber ist, dass es Kamelot erneut gelungen ist, starke Songs zu schreiben. Das hohe Niveau von „The Shadow Theory“ wird auf jeden Fall erreicht und stellenweise sogar übetroffen.

Fortsetzung der Tour?

Bleibt nur zu hoffen, dass die in Kürze schon dem Ende zuneigende Europa-Tour bald eine Fortsetzung findet, denn live konnten mich Kamelot bisher immer überzeugen. Mehr zur Band findet ihr HIER auf ihrer Homepage, auf FACEBOOK oder INSTAGRAM.

Kamelot kündigen The Awakening an

Als eine der innovativsten und renommiertesten Bands im modernen Symphonic Metal haben die Heavy-Ikonen Kamelot sich mit der Veröffentlichung von Top-Alben wie The Fourth Legacy (1999), The Black Halo (2005), Silverthorn (2012), Haven (2015, #1 US Hard Rock Alben) und zuletzt 2018 das gefeierte The Shadow Theory (#2 US Hard Music Alben) und durch Headliner-Tourneen weltweit und massive Auftritte bei Top-Festivals auf der ganzen Welt einen Namen gemacht. Nun strebt das Quintett die Veröffentlichung ihrer bisher innovativsten, erhabensten und vitalsten Veröffentlichung an. Ihr erstes Album in voller Länge seit nunmehr fünf Jahren wird treffend The Awakening betitelt.

Eine fulminantes Erwachen

Das Album wird eine Mischung aus symphonischen, melodischen und Power Metal-Songs bieten und einige der härtesten Tracks in der Bandgeschichte präsentieren. Kamelot ist eine der wenigen Bands im symphonischen Genre, die das Dunkle vollständig in den Vordergrund stellt. Aber natürlich gibt ohne die Dunkelheit auch kein Licht. Inspirierende, fesselnde lyrische Themen wie Entschlossenheit, Stärke, Überwindung von persönlichen Kämpfen und Wachstum werden auf The Awakening behandelt werden.

Erste Singleauskopplung aus The Awakening

Als Gäste werden unter anderem die zauberhafte Melissa Bonny (Ad Infinitum), der renommierte Violinist Florian Janoske sowie die Grammy-nominierte Cellistin Tina Guo an der Entstehung des Albums beteiligt sein. Einen ersten Vorgeschmack auf das Album gibt es auch schon. Hier das Video zur ersten Single-Auskopplung „One More Flag In The Ground“.

Kamelot Tourdates

Weitere Konzerttermine in unseren Breitengraden soll es im zweiten Teil der Tour geben.

Mehr zur Band findet ihr HIER auf ihrer Homepage!

METAL HIGHLIGHTS 2020 – das Frühjahr

Mit meinem ersten Höhepunkt führe ich den Titel METAL HIGHLIGHTS schon in gewisser Weise ad absurdum, da es sich um eine Hard Rock Scheibe handelt. Aber wir wollen mal nicht so kleinlich sein. „The Serpent Rings“ von den Rock-Veteranen MAGNUM ist jedenfalls wieder ein klasse Album. Die Österreicher von SERENITY gehören zu meinen absoluten Lieblingsbands und so überrascht es sicher wenig, dass auch „The Last Night“ zu meinen Höhepunkten des Jahres 2020 zählt. Mit „Live Resurrection“ von MOTORJESUS schafft es dann schon eine erste Live-Aufnahme in meine Liste der METAL HIGHLIGHTS 2020. Hier habe ich für euch ein Video aus diesem Album.

Immer noch früh im Jahr

Das Jahr 2020 ist wirklich mit zahlreichen tollen Alben gestartet. Ans Herz legen möchte ich euch zum Beispiel noch „Born Of Fire“ von ROSS THE BOSS. MANOWAR wären wirklich froh, wenn sie so etwas noch zu Stande bringen würden. Das dritte Album von THE UNITY ist meiner Meinung nach ihr bisher bestes Werk und „PRIDE“ verdient daher seinen Namen zu Recht. „Human.:II:Nature“ von NIGHTWISH darf ich auch nicht unerwähnt lassen, auch wenn mir der unmittelbare Vorgänger noch besser gefallen hat. DYNAZTY mit „The Dark Delight“ und FIREWIND mit „Firewind“ schließen das Frühjahr für mich überraschend stark ab.

METAL HIGHLIGHTS 2020 – der Sommer

Der Sommer ist regelmäßig eine Zeit mit weniger Album-Veröffentlichungen, aber auch hier waren einige schöne Scheiben dabei. BEYOND THE BLACK sind ja in der Szene durchaus umstritten, aber mit gefällt „Horizons“ wirklich ausgezeichnet. THE DIRTY DENIMS aus den Niederlanden haben mit „Ready Steady Go!“ ein Album veröffentlicht, was richtig Spaß macht und die deutschen Veteranen von GRAVE DIGGER zeigen mit „Fields Of Blood“, dass sie es noch richtig gut drauf haben. „We Are One“ von UDO + Das Musikkorbs der Bundeswehr sorgt für geteilte Meinungen. Ich finde es klasse! Mit „I Am The Empire Live From The 013“ von KAMELOT schafft es die nächste Live-Scheibe von einer meiner Lieblingsbands in die Liste. Hier mal wieder ein Video zur Auflockerung.

METAL HIGHLIGHTS 2020 – der Herbst

Und schon wieder etwas von einer umstrittenen Band. AMARANTHE konnten mich auch nicht immer überzeugen, aber „Manifest“ ist ein richtig starkes Album. Es folgen einige gute Alben, die es knapp nicht in meine Liste geschafft haben. Mit „Live! Against The World“ von HAMMERFALL und „Viva La VicTOURia“ von ECLIPSE gehören dann zwei Live-Alben aus Schweden aber wieder unbedingt dazu. Mit einem Video schließe ich den Herbst damit ab.

METAL HIGHLIGHTS 2020 – das Jahresende

Da viele Veröffentlichungen – situationsbedingt – verschoben wurden und ich zudem einen Unfall hatte, hab ich hier nicht mehr so viel anzubieten. „Skycrest“ von IRON SAVIOR ist dann aber noch mal ein richtiges Brett zum Jahresende und auch „Master Of Masters“ von Iron Mask ist ein gutes Album.

Anmerkungen zur Zusammenstellung

Ich habe mich bei meiner Zusammenstellung auf Alben beschränkt, zu denen ich eine Review geschrieben habe und die ich daher (meiner Meinung nach) gut beurteilen kann. Daher fehlen natürlich einige richtig grandiose Werke. Ich empfehle euch dafür die Zusammenstellungen meiner Redaktionskollegen. Starke Alben wie die von IGNITION und GREYDON FIELDS werden sicher an der ein oder anderen Stelle auftauchen. In diesem Sinne: auf ein gutes Jahr 2021!