Wie nennen wir unser siebtes Studioalbum? „Seven“! So oder so ähnlich könnte der Findungsprozess bei Kip Winger und seiner Truppe gelaufen sein. Seit fast zehn Jahren musste die Fangemeinde auf die neue Langrille warten und jetzt steht das Ding seit Freitag in den Regalen des Musikfachhandels. Ein Dutzend Tracks haben den Weg auf die aktuelle WINGER-Scheibe gefunden und um euch einen ersten Eindruck vom neuen Material zu vermitteln, hatten wir euch ja hier bereits den Opener vorgestellt. Abgesehen von einer langen Unterbrechung (1993-2006) ist die Band seit ihrer Gründung 1987 in der Musikszene aktiv. Und wenn ich sehe, dass auch WINGER jetzt wieder eine weitere Veröffentlichung herausbringen, dann scheint mir, als sei Hard Rock derzeit eine angesagte Musikrichtung.

Beeindruckend ist zunächst einmal die sehr konstante Besetzung. Neben dem Namensgeber und Frontmann (und Bassist) sind Drummer Rod Morgenstein, die Gitarristen Reb Beach und John Roth ebenso dabei wie Paul Taylor am Keyboard. Aber schauen wir mal an, was WINGER anno 2023 abliefern. Den ersten Track empfinde ich schon mal als einen starken Einstieg. Das rockt direkt los und man ist im Bann der Gitarrenriffs und der Stimme von Kip Winger. „Heaven’s falling“ beginnt zwar mit einem flotten Drumbeat, dann nimmt man aber etwas das Tempo raus, bevor es wieder heavier zur Sache geht. Der nachfolgende Song ist dann nach meinem Geschmack. Voll auf den Punkt wird da abgeliefert. Hier haben wir das Video für euch:

WINGER „Seven“ (VÖ: 05.05.2023)

WINGER können amtlich rocken, das beweisen sie mit Stücken wie „One light to burn“ und „It’s okay“. Die Vocals interagieren da stimmig mit den instrumentellen Anteilen. Jawoll, so kann man es machen. Bei Songs wie „Stick the knife and twist“ legen sie energetisch sogar noch eine Schippe drauf und versprühen ordentlich Power. Eine feine Sache.

Leider gibt es auch Momente, wo die Band musikalisch ins Mittelmaß abrutscht. Während „Resurrect me“ mich seinem flotten Drive und der melodischen Ausrichtung noch ganz gut abholt, finde ich die nächsten beiden Songs deutlich schwächer im Kontrast zum restlichen Material. Das ist natürlich kein Drama…aber ich wollte es dennoch nicht unerwähnt lassen.

Das zehnte Lied auf dem neuen Longplayer beginnt sehr bedächtig und man erwartet eine Ballade (was ja auch eine feine Sache sein kann). Nach etwa 40 Sekunden kippt die Stimmung und der Frontmann reißt uns mit seiner Stimme gefühlsmäßig mit. Einer meiner Lieblingssongs auf der Scheibe. Stark arrangiert. Man kann auch mal etwas rauhere Töne anschlagen. Das zeigen WINGER z.B. bei „Time bomb“. Man liefert aber mit harmonischen Gesangsparts einen passenden Gegenpol. Beim letzten Song auf „Seven“ wird es noch mal emotional. Man geht die Sache insgesamt ruhiger an, auch im weiteren Verlauf rockigere Töne zu vernehmen sind. Melodisches Gitarrenspiel, dazu starker Gesang.

Das Fazit zum neuen WINGER-Album bei metal-heads.de

Das Fazit bei metal-heads.de zum neuen WINGER-Album nach fast einem Jahrzehnt Durststrecke lautet also folgendermaßen: es gibt auch anno 2023 noch ordentlich aufgezogenen Hard Rock. Die harte Musikszene hat sich natürlich über die Jahrzehnte gewandelt, es sind neue Stile aufgekommen und andere sind mehr im Untergrund verschwunden. Wenn man aber qualitativ vernünftigen Hard Rock anbietet, wie Kip Winger und seine musikalischen Mitstreiter dies tun, kann man mit einer positiven Resonanz der Fans rechnen. Ja, es sind auch ein paar eher durchschnittliche Nummern auf dem Album, aber insgesamt hat das Ganze Hand und Fuß. Testet es unbedingt an!

Enemy Inside und die sieben Todsünden

Der Albumtitel steht selbstredend nicht für die Diskographie, sondern für die sieben Todsünden und „Crystallize“ beschäftigt sich daher auch mit einer. Nämlich Trägheit, oder genauer der Trägheit des Herzens. Nicht umsonst heißt es im Song „I’m Cold As Ice“. Schöne Melodien, gute Riffs und eingängiger Refrain komplettieren den ersten Eindruck. Auch wenn der Titel anderes vermuten lässt, dreht sich „Alien“ um das Gefühl des anders sein, des nicht der Norm entsprechen. Leider nimmt der Song erst im letzten Drittel Fahrt auf. Davor kriegt er mich nicht so richtig. „Release Me“ ist ein schöner, moderner Metal Song wie ihr unten im Video sehen könnt. „Break Through“ beginnt als zuckersüße Ballade, überrascht dann aber mit heftigeren Riffs und einem gelungenen Gitarrensolo um dann wieder mit Pianoklängen zu enden. „In My Blood“ hat eine schöne Basslinie und ein paar Headbangermomente. Gefällt mir gut.

Enemy Inside covern Jennifer Paige

In der Mitte des Albums steht „Bulletproof“. Mir persönlich ist der Song etwas zu überladen, auch wenn er seine guten Momente hat. Der Titeltrack „Seven“ steht selbstredend an siebter Stelle und gefällt mir viel besser. Mehr Härte, eingestreute Growls, mehr Ecken und Kanten. Das mag ich. Der „Black Butterfly“ sortiert sich thematisch passend in der Dark Rock / Gothic Ecke ein und dazu gibt es ein schön visualisiertes Video. „Black And Gold“ ist eine Midtempo Nummer, bei der mir die Gitarrenarbeit von Evan zum wiederholten Male richtig gefällt. Und auch die Stimme von Nastassja passt hier perfekt. Mehr Tempo gibt es wieder bei „Dynamite“. Aber hier fehlt mir das letzte Quentchen Energie um mich richtig mitzureißen. Schade. Zum Abschluss covern Enemy Inside Jennifer Paige und präsentieren eine rockige Version des 1998er Hits „Crush“.

Für Fans von Evanescence und Co

Mit „Seven“ haben Enemy Inside ein durchaus gelungenes Album hingelegt. Fans von Evanescence und Co werden hier ihre helle Freude haben. Man kann die Platte gut an einem Stück durchhören. Mir persönlich ist es auf Dauer zu gefällig. Ich vermisse eine gewisse Rauheit und Schärfe. Das sie das können, zeigen Enemy Inside beispielsweise beim Titeltrack „Seven“. Gerne mehr davon. Davon würde ich mich auch gerne live überzeugen. Auch um Evan an der Gitarre zu sehen, der sein Können immer wieder aufblitzen lässt und mir richtig gut gefällt.

Enemy Inside – Line-Up und Kontakt

Nastassja Giulia – Vocals
Evan K – Lead Guitars
Dave Hadarik – Rhythm Guitars
Dominik Stotzem – Bass
Feli Keith – Drums

Mehr zu Enemy Inside gibt es auf der Homepage oder bei Facebook. Und natürlich gibt es noch viele weitere News, Reviews und Live-Berichte aus der Szene der harten Töne bei uns. Um ja nichts zu verpassen, abonniert ihr am besten unseren kostenlosen Newsletter oder folgt uns bei Facebook. Die besten Bilder findet ihr dann bei Instagram und unser YouTube Channel hält schon jetzt einiges bereit. Schaut mal rein und lasst uns mal ein paar Kommentare da.

Die neueste Single Black Butterfly

Die düstere Power-Ballade „Black Butterfly“ beginnt sanft, steigert sich aber gegen Ende drastisch mit einem satten Arrangement, genau wie die Ruhe vor dem Sturm. Die Geschichte des Songs handelt von zwei Personen, die eine tiefe Verbindung hatten. Mit der Zeit beginnt sich einer der beiden zu verändern, und plötzlich scheint der andere nicht mehr in ihre Welt zu passen, weil die Person nicht Teil ihres Glaubens ist. „Es geht um Verlassenheit, Trauer und Wut, aber auch ums Loslassen“, sagt Sängerin Nastassja Giulia. „Es ist hart, dass sich jemand, der einem wirklich nahe stand, plötzlich wie ein Fremder anfühlt.“

Enemy Inside – Line-Up und Kontakt

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Düster und getragen kommt der Track ´rüber und lässt einen stimmungsmäßig nicht eben Freudensprünge vollbringen.

Fröhlich geht´s weiter…

Beim nächsten Song steigt die Stimmung schon spürbar. Die nach Frontmann Tony Niva benannte Band NIVA hat für euch „Dressed to kill“ im Gepäck. Die Regie hat Patric Ullaeus geführt und der melodische Metal der schwedischen Combo reißt einen geradezu mit und lässt den Fuß mitwippen…

Schaut selber:

Entnommen ist das Stück vom 11 Songs starken aktuellen Album „Atmospherical“ (VÖ: 28.10.2016).

HANGING GARDEN – das neueste Video

Das Video zu „Hereafter“ haben wir den Herrschaften von HANGING GARDEN zu verdanken. Es handelt sich um den Titelsong der am 07.10.2016 veröffentlichten EP der Band. Zarte weibliche Stimmung und daruntergelegt die rockige Musik…hier mal anchecken:

Erste Dates für 2017 bekannt gegeben

Aus dem Hause DESERTED FEAR kommt die Ankündigung erster Dates für´s kommende Jahr. Ist ja auch nicht mehr so lange hin bis zum Jahreswechsel. Lest mal weiter…

DESERTED FEAR live:

12.12.2016 Hamburg (Germany) – Knust (Metal Monday)

“Dead Shores Rising” Release Shows:
27.01.2017 Jena (Germany) – F-Haus
29.01.2017 Essen (Germany) – Turock
15.04.2017 München (Germany) – Backstage Dark Easter Metal Meeting
23.06.2017 Protzen (Germany) – Protzen Open Air
06.-08.07.2017 Ballenstedt (Germany) – Rock Harz Open Air

Frauen ans Mikro

Von SAECRED SPIRIT haben wir hier bei metal-heads.de das Video zu „Unbreakable“ für euch. Es handelt sich um das Debüt eines interessanten neuen Projektes aus Schweden. Der erste Höreindruck ist für meinen Geschmack sehr überzeugend und wir sollten die Augen und Ohren offen halten für das, was da in Zukunft noch auf uns zukommt.

Hier mal das erste Video:

Wir beschließen den heutigen Beitrag mit einem weiteren Act aus Schweden: SEVEN. Die Melodic Rocker bescheren uns den Track „Light of 1000 eyes“ aus dem im September 2016 erschienenen Album „Shattered“. Seit vielen Jahren musikalisch aktiv hat man eine bewegte Bandgeschichte hinter sich. Wenn man das aktuelle Material hört, scheint es aber nicht geschadet zu haben…

Was meint ihr!?