Wie lebhaft und vielgestaltig die internationale Rockszene ist, sehen wir regelmäßig, wenn wir uns mit den neuen Releases dieser Stilrichtung auseinandersetzen. Heute haben wir von metal-heads.de euch wieder einmal eine Übersicht zusammengestellt. Einsteigen wollen wir mit SARAYASIGN und ihrem cinematischen Hard Rock. Von ihrem aktuellen Album „Shadows of the dying light“ serviert uns der Vierer uns den Song „The wanderer“ – einfach stark:

WILD BABY ist ein Quartett aus Helsinki. Die finnische Rockband hat sich 2024 zusammengefunden und jetzt bekommen wir mit der Single „Upside down“ eine Idee davon, was die vier Herren musikalisch so abliefern. Ist das schon ein Hinweis auf ein kommendes Album?

Ein Deal bei Epitaph Records ist unterzeichnet und damit kann man die schon ziemlich erfolgreiche Veröffentlichung in Eigenregie seines Ende 2025 erschienenen Debütalbums „Entropy“ von LEAP jetzt noch mal auf ein anderes Level heben. Wir haben das Video zu „Sinking feeling“ als Kostprobe für euch. Checkt den Song an, das Video ist echt sehenswert, viele coole Details:

Die Psych Rocker von BLACK LUNG stehen kurz vor dem Release ihres bereits fünften Studioalbums namens „Forever beyond“. Das Trio aus Baltimore möchte uns gerne einen musikalischen Eindruck von dem neuen Material vermitteln und daher spielt man uns das Video zur Single „Forever beyond me“ vor – bitte sehr:

SARAYASIGN, LEAP, FLOWSHINE & mehr

Am 10.04.2026 erscheint das nächste Album – es ist bereits die Nummer 7 – der australischen Rock Formation THE NEPTUNE POWER FEDERATION. Über Cruz Del Sur Music kommt das mit „Mondo tomorrow“ betitelte Release in den Handel. Wir wollen euch darauf einstimmen und tun dies mit dem bunten Video zum Titeltrack:

Von FILTH IS ETERNAL können wir am 17.03.2026 das dritte Studioalbum „Impossible world“ erwarten. Ein Dutzend Songs will die Rock Combo aus Seattle auf die Scheibe bannen und damit ihr eine Idee davon bekomme, wie die Musik des Vierers klingt, legen wir euch jetzt die Single „Long way“ mit dem entsprechenden Video vor:

Aus Melbourne stammen DEVIL ELECTRIC. Der Vintage Rock Vierer mit Frontfrau Pierina O’Brien hat sich ein paar Jahre Zeit gelassen, um jetzt am 27.03.2026 sein neues Fulllength Album „Tahlia“ herauszubringen. Um uns die Wartezeit schon mal ein bisschen zu verkürzen, gibt es das Video zum Titeltrack:

Zum Ausklang dieser News wenden wir unsere Aufmerksamkeit der kanadischen Combo FLOWSHINE zu. Das Trio ist in Calgary beheimatet und erfreut seine Fans mit dem Song „After school at Bobby’s house“. Ob das schon ein Vorgeschmack auf eine mögliche zukünftige Langrille der Indie-Alternative Rocker ist – mal abwarten!

Lucifer – kein Hotel California

Das Video hat es schon gezeigt und ich wiederhole es hier gerne. „California Son“ wildert in den 70ern und groovt wie Hölle. Toller Opener! „Dreamer“ beginnt mit einer schönen Melodie und mir gefällt der Gesang von Johanna hier ausgesprochen gut. Für mich, das sei vorweggenommen, das Highlight des Albums. Warum? Schaut einfach selbst unten im Video. „Phoenix“ hat es nach dieser Übernummer schwer und kann bei mir nicht so richtig punkten. Gut gemachter Retro-Rock und auch abwechslungsreich, aber… Doomig, aber nicht zu sehr wird es mit „Dancing With Mr. D“, dafür sorgt schon der Refrain. Der Teufel hat den Blues gemacht und der schimmert bei „Reaper On Your Heels“ mehr als deutlich durch. Und mit Black Sabbath huldigt man natürlich auch den Gottvätern.

Lucifer – eintönig ist anders

„Eyes In The Sky“ beginnt tief, ruhig und getragen um zum Ende hin das Tempo anzuziehen. Eintönig sind Lucifer mit Sicherheit nicht. Balladesk wird es mit „Before The Sun“, aber mit eingestreuten harten Riffs. Quasi eine Powerballade. „Aton“ ist leider auch so ein Song, an dem es objektiv kaum was auszusetzen gibt, der mich aber trotzdem nicht so fesselt. Kennt ihr das? Ist schwer zu erklären. Dafür kann der Abschlusstrack „Faux Pharaoh“ wieder entschädigen. Düster und unheilvoll beginnt der Song und bei den Riffs wird Tony Iommi zitiert und gehuldigt. Das zweite Highlight der Platte.

Lucifer mit Potential nach oben

Lucifer haben mit ihrem Zweitwerk unzweifelhaft ein gutes Werk abgeliefert. Ein Hörvergnügen ist es auch, aber kein teuflisch gutes. Das bieten für mich nur „Dreamer“ und „Faux Pharao“. Mit Abstrichen vielleicht auch noch „California Son“. Gerade „Dreamer“ zeigt zu welchen Leistungen Lucifer in dieser Besetzung fähig sind. Hier harmonieren Gesang und Musik wunderbar miteinander und Johannas Stimme kommt richtig zur Geltung. Das geht mir bei den meisten anderen Songs irgendwie verloren. Vielleicht liegt es an der Produktion… Das würde ich gerne einmal austesten und mir Lucifer live zu Gemüte führen. Wer auf den okkulten Sound der 70er steht, oder wie es Lucifer selber nennen Heavy Magic Rock, kann und sollte bei „Lucifer II“ bedenkenlos zugreifen. Standesgemäß natürlich auch auf Vinyl wie das nächste Video zeigt:

Lucifer – Line-Up und Kontakt

Johanna Sadonis – Gesang
Nicke Andersson – Schlagzeug
Robin Tidebrink – Gitarre
Martin Nordin – Live Gitarre
Alexander Mayr – Live Bass

Mehr zu Lucifer findet ihr bei Facebook. Das Album kann direkt über den Link unten bestellt werden. Keine News, Reviews und Interviews verpasst ihr, wenn ihr uns bei Facebook abonniert und auch unser YouTube Channel ist immer einen Besuch wert. Stay dark!

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Graveyard – es ist noch nicht vorbei

So ist es und so heißt auch der erste Titel „It Ain’t Over Yet“, der temporeich und mit fetten Riffs aus den Boxen kommt. Toller Opener, der auf den Rest des Albums hoffen lässt. Auch „Cold Love“ lässt meine Liebe zu Graveyard nicht erkalten, auch wenn es hier etwas rauer und langsamer zur Sache geht. Noch ruhiger und atmosphärischer wird es mit „See The Day„, gesungen von Basser Truls Mörck. Schöne Nummer. Den straighten Rocker „Please Don’t“ konntet ihr euch ja schon im obigen Video zu Gemüte führen und ich würde da ein klares please go on aussprechen, kann ich mir live sehr gut vorstellen. „The Fox“ hat einen schönen Vibe, von dem ihr euch im nächsten Video überzeugen könnt und irgendwie kann ich mir den Song gut als Soundtrack zu einem staubtrockenem Roadmovie vorstellen.

Graveyard – und weiter geht’s

„Walk On“ ist einer dieser Songs die einen in Bewegung bringen, geht sofort ins Blut und passt auch zum entspannten Autofahren und cruisen. Einen leicht psychedelischen Unterton gibt es beim ansonsten relaxten „Del Manic“. Eine Gruppe von Freunden draußen im Wald am Lagerfeuer, dazu dieser Song und dann passiert etwas Schlimmes… Dafür klingt „Bird Of Paradise“ wieder nach einem fröhlich-beschwingten Drogentrip und macht einfach gute Stimmung. Entgegen dem Titel „A Sign Of Peace“ der eher ruhiges vermuten lässt, servieren uns Graveyard wieder einen echten Rocker mit tollem Beat. Zum Abschluss gibt es den mit über sechs Minuten längsten Track, „Low (I Wouldn’t Mind)“ und hier zeigen Graveyard noch einmal all ihre Stärken. Tolle Gitarren und Melodien und alles wirkt harmonisch, aber trotzdem spontan und jamartig.

Graveyard – auf einem guten Weg

Direkt vorweg: Ja, Graveyard haben mit „Peace“ ein gutes Album abgeliefert und stecken den Großteil der Konkurrenz locker in die Tasche. Es ist auch deutlich besser und ausgewogener als das letzte Studioalbum „Innocence & Decadence“. Aber an die Klasse von beispielsweise „Hisingen Blues“ kommt es noch nicht heran. Das ist aber nicht schlimm, ist das doch Meckern auf ganz hohem Niveau. Kommen wir lieber zum positiven, denn davon gibt es eine ganze Menge. Ein schöner warmer und organischer Sound, abwechslungsreiche Kompositionen und Songs die bei jedem Hören immer mehr gewinnen. Einen Favoriten kann ich gar nicht benennen. Das wechselt jedes mal und ist ein weiteres Qualitätsmerkmal von „Peace“. Zu guter Letzt möchte ich noch das Coverartwork von Ulf Lundén loben. Das schreit förmlich danach die Platte auf Vinyl zu erwerben. Gerne auch in der limitierten Nuclear Blast Variante mit zwei zusätzlichen Songs. Welcome back Graveyard! Ihr seid wieder auf einem guten Weg und „Peace“ ist ein verdammt gutes Album geworden.

Graveyard – Line-Up und Kontakt

Joakim Nilsson – Gesang und Gitarre
Truls Mörck – Bass und Gesang
Oskar Bergenheim – Schlagzeug
Jonatan Ramm – Gitarre

Ein paar Festivaltermine wie das Open Flair Festival vom 08. – 11. August 2048 in Eschwege oder das Summer Breeze am 15. August 2018 in Dinkelsbühl sind schon bestätigt. Wir können nur hoffen, dass es darüber hinaus noch eine richtige Tour geben wird. Wer da nichts verpassen will, abonniert am besten unseren kostenlosen Newsletter. Noch mehr Infos zu Graveyard findet ihr, wenn ihr die Jungs bei Facebook besucht. Oder ihr schaut mal auf dem YouTube Channel von Graveyard vorbei. Wer den musikalischen Frieden haben will, kann das Album direkt über den Link unten ordern. Viel Spaß!

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Dirty Thrills beginnen tief

Zum Anfang der Platte kommt der Bass in „I’ll Be With You“. Ich mag  so etwas und der Song kommt angenehm rockig rüber. Wie eingangs erwähnt, klingen die Rock Giganten der 70er durch, der Sound ist aber durchaus modern. „Go Slow“ ist gar nicht so langsam, hat aber diese angenehme schwere und Heaviness. Guter Song. „Law Man“ kommt deutlich beschwingter aus den Boxen und hat einen Drive, der einen sofort mitwippen lässt. Ebenfalls gut, wie ihr im obigen Video ja selber testen könnt. „Hanging Around“ hat erstmals auch ruhigere Momente und zeigt, das Sänger Louis James auch diese beherrscht. Aber trotzdem bleibt dieser Song bei mir nicht so richtig im Ohr hängen. Angenehm zu hören, aber etwas fehlt. Den nächsten Song „Lonely Soul“ gibt es auch auf Video in einer Live Version. Eine ruhige Nummer, getragen vom Gesang, die mir gut gefällt. Aber seht selbst:

Dirty Thrills bieten keine Lösung?

Zu Beginn der zweiten Hälfte steht wieder ein catchy Riff. „No Resolve“ mag zwar keine Lösung bieten, ist aber ein super eingängiger Song im Midtempo Bereich, sehr schön. Auf das orientalisch angehauchte Zwischenstück „Interlude“ hätte ich verzichten können. Das folgende „The Brave“ rockt dann wieder härter, ist auch gut, aber ohne hängen zu bleiben. Einen fast Jam-artigen Charakter hat „Rabbit Hole“. Für Freunde solcher Songs mit Sicherheit ein Highlight der Platte. Auch dazu gibt es unten wieder ein Video, damit ihr euch selber ein Bild machen könnt. Mir gefällt’s! Auch der Alkohol kommt nicht zu kurz. Nein, Scherz beiseite. „Drunk Words“ ist getragene Nummer mit einem soulig-bluesigem Unterton. Und „Drunk words are sober thoughts„. Da ist etwas wahres dran. Zum Abschluss ziehen die Dirty Thrills das Tempo aber noch einmal ordentlich an. „Get Loose“ ist ein energiegeladener Rocker, der live sicher für ordentlich Stimmung sorgt. Gerne mehr davon.

Dirty Thrills – gut mit Luft nach oben

Die Dirty Thrills haben mit „Heavy Living“ ein gutes Album abgeliefert. Ihre eigene Beschreibung Heavy Blues Rock trifft es schon sehr gut. Sänger Louis James hat eine sehr gute Stimme und der Rest der Band liefert das passende Fundament. Freunde der 70er Rock Giganten kommen hier sicher auf ihre Kosten und denen kann ich das Album auch ans Herz legen. Ich selber habe das Album auch gerne gehört und es gibt auch nichts daran auszusetzen. Es ist gut, aber dieser letzte Tacken, den man nie genau definieren kann, der fehlt. Aber es ist ja auch erst das zweite Album und somit haben die Dirty Thrills noch Luft nach oben und ich werde sie auf jeden Fall weiter im Auge behalten. Wer das auch tun will, kann das über die Homepage oder ganz zeitgemäß über Facebook. Das Album kann stilgerecht auf Vinyl über den Link unten bestellt werden.

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Heat – „Night Trouble“, erste Eindrücke

Beim ersten Durchhören merkt man sofort: das Ding hat einen viel professionelleren Sound als seine Vorgänger. Eine wirklich geile Produktion. Aufgenommen wurde wieder mit dem mittlerweile ehemaligen Bassisten und Kadavar-Mischer Richard im Berliner Big Snuff Studio. Fett ist  der Sound geworden. Richard hat da eine ordentliche und meisterliche Arbeit abgeliefert. Die erste Seite der Platte huldigt mit dem einen oder anderen Zitat der Großen des Genres: Scorpions, Thin Lizzy und AC/DC lassen grüßen. Im Großen und Ganzen befinden sich bis zu dieser Stelle die eindeutigen Hits auf der Platte – die „einfacheren Songs“, wenn man es so sagen mag. Ab dem sechsten Song, also Seite B in Analogsprache, legen die Fünf, die mittlerweile neben ihrem neuen Gitarristen auch noch den bei (Achtung!) Craigslist gefundenen Basser aus England zum finalen Line-Up hinzugefügt haben, mal richtig los. Wem die erste Seite der Platte zu „glatt“ war und wer „Herausforderungen“ liebt, kommt hier voll auf seine Kosten. Heat zeigen, was sie wirklich drauf haben: mal brät ein dickes Fuzzbrett, mal fließen die Tränen, wenn die Weite und Melancholie beschworen wird. Als Beispiel hier noch ein Video von 2014 mit dem Titel „Loving Devotion“:

Heat – Line-Up und Kontakt

Patrick – Gesang
Murphy – Gitarre
Marco – Gitarre
Gräm – Bass
Marcus – Schlagzeug

Mehr zu Heat gibt es wie immer auf der Homepage, aber ein Besuch bei Facebook ist da wesentlich informativer. Gefühlt werden die Bühnen für die Band bald größer. Eine Tour ist in Planung, über die genauen Termine werden wir euch hier bei metal-heads.de informieren, sobald diese bekannt sind.