Als ich Ende 2019 im Helvete (OB) diese Band sah, priesen sie gerade ihr damaliges Album „If Icarus Could Fly“ an. Ich wartete in der Menge auf den Auftritt, als mich ein langhaariger, schmaler Mann mit umgurteter Gitarre von hinten anrempelte. Ich drehte mich mit verzerrten Augenbrauen um. Es war Trevor William Church, quasi Triebfeder, Gitarrist und Sänger von Haunt. Auf dem Weg zur Bühne. Er entschuldigte sich umgehend und versicherte mir, daß es ein Versehen war (nein, mein Portomonaie hatte er mir nicht gestohlen). Der darauf folgende Gig von Haunt war mit voller Hingabe gespielt. Die Zuschauer wurden abgeholt von einer sagenhaften NWOBHM Show, genau wie in den 80ern.

Die Platte vor der Platte

Dieses Erlebnis ereignete sich allerdings zwei Alben vor der Platte, die hier und heute eigentlich vorgestellt werden soll. Denn im Januar 2020 kam mit „Mind Freeze“ ein grandioses Machwerk heraus.
Kurze Zeit später erschien ein Silberling, der auf den Namen „Flashback“ hört. Hier in Europa kam diese Scheibe allerdings erst am 30. Oktober 2020 via High Roller Records auf den Markt. Ein Touch weniger geil als seine beiden Vorgänger.

Vergleich mit Enforcer und Manilla Road

Doch allemal erwähnenswert: eine Schnittmenge der Erben von Enforcer und Priest und der goldenen Jahre von Manilla Road und Ashbury! Bei dieser Band aus Fresno (Kalifornien) läufts…. bereits das vierte Album. Und das, obwohl Haunt eigentlich nur ein Nebenprojekt  der Hauptband Beastmaker sind. Die Geschwindigkeit, mit der neues Material angeboten wird, ist übertrieben, aber die aktuelle Weltlage ermutigt es auch.

Das neue Album Flashback von Haunt

Flashback – „Rückblende“ befindet sich auf halbem Weg zwischen Retro Rock und Vintage Heavy Metal. Also dem Genre der späten 70ern, welches bereits mit einem Fuß in der Tür des späteren NWOBHM stand. Das aktuelle Haunt-Album beginnt mit dem gleichnamigen Song „Flashback“ und hier mit einem großen zweischneidigen Riff, stets mit nem Hauch „NWOBHM“ -Sound, der einen Synthesizer auf einer sekundären Ebene enthält, um der Aufnahme die gewisse Atmosphäre zu verleihen. À la Thin Lizzy geht es mit „Winter´s Breath“ weiter. Es steht von Anfang an unter Strom – die Gitarrenäxte von Trevor selbst und John Tucker lassen Unheil einziehen.

Ozzy Osbourne Solo-Plots mit einem Horisont-Touch

Auf „Electrified“ gibt es Ozzy Osbourne Solo-Plots mit einem Horisont-Touch. Wie zuvor gesagt: es ist eine perfekte Mischung aus Retro-Rock mit dem klassischsten und ursprünglichsten Heavy Metal, den es geben kann. Ein galoppierender Klang von Daniel Wilsons Trommeln, um „One with the Universe“ zu eröffnen. Ein Track, der das Wir-Gefühl fördert. Dazu die rhythmische Basis aus Taylor Hollmans immer gegenwärtigem Bass, die in einer charakterisierenden und inspirierten Art hervorsticht. Der Track „Spend a Fortune“ ist vielleicht der am wenigsten auffällige der Platte, aber es gibt immer gute Momente, wie z.B. das Gitarrensolo.

Haunt im Galopp

Direkt, kurz, aber köstlich. Bei „Figure in Painting“ sprechen wir von einem mit der teuflischen Ladung schneller Gitarren bewaffneten Power Metal-Stück. „Sweet Embrace“ arbeitet mit Rhythmus im Herzen..auch hier wie immer im vollen Galopp. Es paßt gut zum Rest und die Gitarrenarbeit ist gut im Einklang. Die vorherrschende Lizzy-Methode zeigt auch auf „The Great Beyond“ Wirkung. Dies ist übrigens mein persönliches Lieblingsstück auf der Platte. Stimme und Gitarren sorgen fast schon für kommerzielle Qualität.

Fazit

Die Gesamtqualität des Albums ist positiv überraschend, obwohl es kurz (keine 32 Minuten) ist. Erhältlich auf CD, Vinyl und Kassette. Die Gesamtbalance ist sehr gut und alle Songs, trotz ihres ausgeprägten Charakters und Stils, bleiben hängen und überzeugen. Der analoge Vintagesound dieser Eigenproduktion verleiht dem Album ein großartiges Finish. Der DIY-Geist ist an der Tagesordnung. Um das sehr funktionale und alt getrimmte Cover hervorzuheben, wird der Tempus Fugit mit der Sanduhr und Skeletten verwendet (siehe Cover-Bild oben). Die Zeit flieht – Dinge vergehen.

Der Tipp unseres Gastautors Brandy

Deshalb auch meine ganz persönliche Empfehlung: schaut Euch Trevor William Church und seine Mitstreiter von HAUNT, im Einzelnen Taylor Hollman (Bass), John Tucker (Gitarre) und Andres Alejandro Saldate (Drums) live an, sobald es wieder geht!

Gastbeitrag von Brandy

HAUNT – klassischer Metal mit Hard Rcok Komponente

HAUNT spielen klassischen Metal im Stile der 80’er Jahre mit einer Hard Rock Komponente. Die unter dem gleichen Label firmierenden High Spirits (Review ihres Albums „Motivator“) oder die alten Recken von Manilla Road seien als Reminiszenz genannt. Der Titelsong dient als Opener und ist gleich einmal ein passendes Beispiel für den Sound des Albums.

Flashback – der Name ist Programm

Mit Flashback haben Haunt gleich mehrfach eine Reise in die Vergangenheit unternommen, insofern ist der Titel gewissermaßen Programm. Neben dem oben angesprochenen Sound erinnert auch die Länge des Albums von rd. 31 Minuten an alte LP-Zeiten. Leider fehlt im Laufe des Albums etwas die Abwechslung. Nach dem wirklich starken dritten Titel „Electrified“ folgen ordentliche Songs ohne das ganz große Euphorie aufkommt.

HAUNT können (noch) mehr

So ist Flashback insgesamt ein ordentliches aber kein überragendes Album geworden. HAUNT haben auf vorherigen Werken – aber auch zu Beginn des Albums – gezeigt, dass sie mehr drauf haben. Insofern macht ihr bestimmt nichts falsch, wenn ihr das Album beispielsweise HIER bestellt. Aber ich erwarte von Trevor William Church (Gesang, Gitarre, Bass), Daniel Wilson (Schlagzeug), Taylor Hollman (Bass) und Jon Tucker (Gitarre) noch eine Steigerung!