Musik mit viel Gefühl gibt´s nur auf Vinyl

Getreu unserem Motto „Hört wieder mehr Platten“ haben wir uns die bei Metal Blade Records erschienene Doppel-LP in der 180gr Black Vinyl-Variante gegönnt. Und sind überrascht ob der Wertigkeit der Ausstattung. Denn neben den sechs Songs der ursprünglich am 6. April 2004 erschienenen Platte (mit bereits 56:47 Min. Spielzeit) gibt es auf der Platte sogar satte 10 Tracks. Zwei Bonus-Songs aus dem Jahr 2002 (The Porter und Eternal Duality) sowie zwei ganz frische Live-Aufnahmen (And The Mirror Cracked sowie Alone I Stand In Fires) aus dem vergangenen Jahr. Dazu gibt es noch den digitalen Download-Code für die Platte via Bandcamp. Und hübsch aufgemacht ist das Ganze auch noch. Also optisch bereits mehr als wertig. Und musikalisch? Gehen wir direkt in die Vollen.

Unser Favorit: And The Mirror Cracked

Denn mit dem Song „And The Mirror Cracked“ lässt sich wunderbar das Konzept und der Stil dieser tollen Band beschreiben. Disillusion überraschen mit diesem Opener nicht nur mich. Sondern überraschten damit seinerzeit auch die gesamte Musikwelt, insbesondere hier in Deutschland. Eine deutsche Band, die derart schnörkellos loslegt. Dream Theater meets Death Metal. Growls und sauberer, aber nicht zu verschnörkelter Prog Metal, made in good old Germany. Nur halt fast and furious. Wer hätte das gedacht. Eine irre tolle Mischung. Aber hört selbst. Hier für euch der Song „And The Mirror Cracked“ :

Klassisch: „Back To Times Of Splendor“

Wie die Platte so weitergeht, könnt ihr euch denken. Denn Disilluison wären nicht dem Genre Progressive Metal zugeordnet worden, wenn es nicht auch klassischerweise nahezu epische Meisterstücke aus dem Bereich Progressive Metal gegeben hätte. Wie zum Beispiel den titelgebenden Track der Album-Neuauflage. Hier kommt für euch direkt hinterher der Hammer-Song „Back To Times Of Splendor“ :

Um den Spannungsbogen hoch zu halten, gehen wir jetzt aber nicht jeden Song der Scheibe hier im Einzelnen durch. Sondern empfehlen euch einfach, sich selbst mit der Band und deren Remake auseinanderzusetzen. Denn nicht umsonst galt „Back To Times Of Splendor“ als eines der besten Metal-Alben der 2000´er Dekade. Das Album könnt ihr zum Beispiel auf der bandeigenen Homepage im Shop erwerben. Und wer hätte es gedacht? So sieht das Platten-Cover aus:

Zur Band Disillusion

Während die aktuelle Neuauflage des Debütalbums das 20. Jubiläum feiert, gibt es Disillusion sogar noch länger. Nämlich seit 1994. Anfangs noch als Thrash Metaller unterwegs, verzücken Andy Schmidt (Gitarre, Gesang), Ben Haugg (Gitarre) , Robby Kranz (Bass, Zweitstimme), Martin Schulz (Schlagzeug) und Frederic Ruckert (Keyboards) nun also bereits satte 30 Jahre ihre Fans mit ihrem Progressive Melodic Death Metal. Gerade tourten die Jungs frisch durch die Republik. Am Veröffentlichungstag der „20th Anniversary Edition“ gaben sich Disillusion in Hamburg die Ehre. Und nun endete die Tour am 11. Mai in der Bundeshauptstadt Berlin. Doch es wird sicherlich noch einen Festival-Sommer mit den Jungs geben. Aktuelle Tourdates könnt ihr dann sicherlich bei uns nachlesen.

Harlott beim Thrash Triple Threat

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Seit fast zwanzig Jahren bescheren Harlott uns Metalheads brachiale Riffs um unsere Nackenmuskulatur zu trainieren. Das erste Album „Origin“ erschien vor genau Jahren in Eigenregie. Danach kamen Harlott bei Metal Blade Records unter. „Detritus Of The Final Age“ ist das dritte Album welches dort erschienen ist. Aber auch das ist schon wieder drei Jahre her. Also wer weiß, vielleicht kriegen wir am 07. Juli im MTC ja schon den einen oder anderen neuen Song beim Thrash Triple Threat präsentiert. Ein Grund mehr zu kommen, nicht wahr?

Fabulous Desaster spielen Thrash und sonst nichts

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Aus der Nachbarstadt Bonn machen sich Fabulous Desaster auf den Weg zum Thrash Triple Threat und haben nur eins im Sinn: Thrash Metal und nur das, schnell und brutal. 2010 gegründet erschien 2016 dann das erste Album „Hang ‚Em High“ und zwei Jahre später „Off With Their Heads“. Und vielleicht gibt es auch hier nach der Pandemiepause neues Material für unsere Ohren.

In eigener Sache

Alles Aktuelle zu metal-heads.de gibt es bei Facebook. Und natürlich gibt es noch viele weitere News, Reviews und Live-Berichte aus der Szene der harten Töne bei uns auf der Homepage. Um ja nichts zu verpassen, abonniert ihr am besten unseren kostenlosen Newsletter oder folgt uns bei Facebook. Die besten Bilder findet ihr dann bei Instagram und unser YouTube Channel hält schon jetzt einiges bereit. Schaut mal rein.

The Great Heathen Army – die Wikinger greifen an

Gute 3 Jahre nach dem uns der „Berserker“ heimgesucht hat, greifen die Wikinger wieder an und machen mit „The Great Heathen Army“ eine neue Kampfansage. Nach eigener Aussage soll das neue Album deutlich härter als sein (häufig kritisierter) Vorgänger ausfallen. Na dann wollen wir doch einmal schauen, ob den Worten auch Taten folgen.

Amon Amarth geben von Anfang an Vollgas

Mit dem bereits vorab vorgestellten „Get In The Ring“ legen Johann Hegg und Co. direkt mächtig los. Ein äußerst gelungener Einstieg in das Album, dem mit „The Great Heathen Army“ der Titeltrack folgt. Ein echter Stampfer, der mir auch gut gefällt und den wir euch als Video vorstellen können.

Mit „Heidrun“ ist als nächstes ein Track vertreten, der sich zu einer neuen Live-Hymne entwickeln könnte. Der äußerst eingängige Song über die Ziege in Valhalla, aus aus deren Eutern Met für die Einherjer fließt, gehört zu meinen absoluten Favoriten auf dem Album. „Odin Owns You All“ ist eine sehr aggressive (fast schon Death Metal) Nummer, die für mich eher durchschnittlich daherkommt. „Find A Way Or Make One“ ist wieder melodiöser und gefällt mir persönlich besser.

Die Angelsachsen sind schlachtbereit

Nachdem „Dawn of Norseman“ wieder recht düster aus den Boxen dröhnt, rüsten sich die Angelsachsen zum Gegenschlag. Beim nächsten Höhepunkt des Albums in Form von „Saxons And Vikings“ ist niemand geringerer als Saxon-Frontmann Biff Byford als stimmlicher Gegenpart zu Johann Hegg mit dabei. Man kann den Track fast schon als Hörspiel der Schlacht zwischen Wikingern und (Angel-) Sachsen betrachten. Ein echter Hammer-Song! „Skagul Rides With Me“ und vor allem der Abschlusstrack „The Serpant’s Trail“ runden ein absolut gelungenes Album mit gebotener Härte ab.

Amon Amarth präsentieren sich in Hochform

Zusammenfassend kann man festhalten, dass sich Amon Amarth auf ihrem 12. Studioalbum im Vergleich zum Vorgänger wieder gesteigert haben. Neben der Tatsache, dass sie in Punkto Härtegrad wieder eine Schippe draufgelegt haben, ist es vor allem die Eingängigkeit eines Großteils der Songs, die das Album zu einem echten Meisterwerk macht. Nach diesem starken Album freue ich mich umso mehr auf die Live-Gigs im Herbst diesen Jahres!

Live-Termine Amon Amarth mit Machine Head

Fr, 16.09. – ZÜRICH – Hallenstadion

Sa, 17.09. – WIEN – Stadthalle

Die, 27.09. – HAMBURG – Barclay Arena

Mi, 28.09. – FRANKFURT – Festhalle

Fri, 30.09. – OBERHAUSEN – König Pilsener Arena

Sa, 01.10. – BERLIN – Velodrome

Fr, 14.10. – MÜNCHEN – Olympiahalle

Sa, 15.10. – LEIPZIG – Arena

Sa, 22.10. – STUTTGART – Schleyerhalle

The Great Heathen Army – das neue Album von Amon Amarth

AMON AMARTH, die unbestrittenen Könige des Viking Heavy Metal, haben ihr zwölftes Studioalbum „The Great Heathen Army“ angekündigt. Das neun Songs umfassende Album wird am Freitag, den 5. August 2022, über Metal Blade Records veröffentlicht. Vorbestellen kann man es ab sofort HIER. Die ersten 1000 Bestellungen, die bei Victorious Merch (Bandshop) eingehen, erhalten ein signiertes Poster gratis.

Neues Video

Zur Feier des Tages erscheint ist schon der brandneue Track „Get In The Ring“ samt Video erschienen, in dem AEW-Pro-Wrestling-Star Erick Redbeard die Hauptrolle spielt. Den Track kann man HIER streamen, und das Video gibt es hier:

AMON AMARTH-Sänger Johan Hegg:

Insgesamt ist ‚The Great Heathen Army‘ eines unserer härteren Alben. Es gibt einige düstere und harte Songs, die wirklich kraftvoll und direkt sind, aber es gibt natürlich auch einige typische melodische Amon Amarth-Songs und auch ein paar Überraschungen. Es ist ein wirklich gut ausbalanciertes Album. Es klingt phänomenal. Andy Sneap ist großartig. Und es war fantastisch, wieder mit ihm arbeiten zu können.

Gitarrist Olavi Mikkonen:

Wir waren weg, um neue Musik zu machen, und wir sind zurück mit einem neuen, dunkleren, mehr nach Death Metal klingenden Album. Wenn ‚Berserker‘ unser ‚Heavy Metal‘-Album war, dann ist ‚The Great Heathen Army‘ unser ‚Death Metal‘-Album. Es ist aber trotzdem immer noch ein sehr zeitgemäßes Amon Amarth Album, aber vielleicht sind wir stilistisch ein wenig zu unseren Wurzeln zurückgekehrt.

Unter Mithilfe von Andy Sneap

Als eine der beliebtesten Metal-Bands der Welt stecken sich AMON AMARTH sehr hohe Ziele, wenn sie ins Studio gehen. „The Great Heathen Army” wurde mit dem legendären Studioguru Andy Sneap an den Reglern aufgenommen und stellt für die Band einen kühnen Sprung nach vorne dar. Denn ihr unverwechselbarer Sound erfährt erneut eine sehr gekonnte Weiterentwicklung, sowohl textlich als auch musikalisch. Vom treibenden „Find A Way Or Make One” und dem kämpferischen „Get In The Ring” bis hin zu der sich heraufbeschwörenden Wut in „Saxons & Vikings” und dem epischen Urschrei in Form des Titeltracks, fasst „The Great Heathen Army“ die Essenz dieser legendären Band zusammen und lässt dabei trotzdem noch Raum für neue Ideen.

Cover und Tracklist

1.    Get In The Ring

2.    The Great Heathen Army

3.    Heidrun

4.    Oden Owns You All

5.    Find A Way Or Make One

6.    Dawn Of Norsemen

7.    Saxons And Vikings

8.    Skagul Rides With Me

9.    The Serpent’s Trail

Amon Amarth Live

September 2022

Freitag, 16. – ZÜRICH, Schweiz, Hallenstadion

Samsatg, 17. – WIEN, Österreich, Stadthalle

Tuesday 27 – HAMBURG, Deutschland, Barclays Arena

Mittwoch, 28. – FRANKFURT, Deutschland, Festhalle

Freitag30. – OBERHAUSEN, Deutschland, König Pilsener Arena

Oktober 2022

Samstag, 01. – BERLIN, DeutschlandVelodrome

Sonntag, 02. – AMSTERDAM, Niederlande, Afas Live

Freitag,14. – MÜNCHEN, Deutschland, Olympiahalle

Samstag, 15. – LEIPZIG, Deutschland, Arena

Donnerstag, 20. – ESCH SUR ALZETTE, Luxemburg, Rockhal

Freitag, 21. – BRÜSSEL, Belgien, Forest National

Samstag, 22. – STUTTGART, Deutschland, Schleyerhalle

Kennt ihr das auch? Jemand setzt euch einen leckeren Nudelauflauf vor und plötzlich versetzt es euch 20, 30, 40 Jahre in die Vergangenheit. Wie bei Muttern …
Im Fall von Midnight geht es mir ähnlich, allerdings nur 30 Jahre zurück … als ich in den 80er-Jahren die Platten von Anthrax, Motörhead oder Slayer erstmals verschlang. Heeeeeerrlich, sag ich da nur!
Zwar nicht wie bei Muttern, eher wie bei Oma unterm Arm. Reudig, dreckig. hundsgemeiner Black Metal mit Punkanleihen eben. Verdorbene Texte, kraftvolle Hooks und schockierende Plattencover.
Bei unzähligen Bands aktiv, zuletzt bei Boulder, hat sich ein gewisser Jamie Walters zum Multiinstrumentalisten erzogen. Unter dem Pseudonym „Athenar“ hat er sich mit Midnight seine One-Man-Band geschaffen.

Osel ohne Schambehaarung

Bereits als Osel ohne Schambehaarung war Musik für Jamie ein lebenswichtiger Bestandteil seines Lebens. Er hat mit jedem Equipment geübt, was er in die Finger bekam und etwas draus gemacht, auch wenn es sich billig angehört haben mag. Aber gerade darin hat man immer seine Ehrlichkeit und Direktheit herausgehört und lieben lernen können.
Seit 2003 hat er ein Wespennest aufgezogen. In Form eines Ein-Mann-Seitenprojektes namens Midnight. Zig Singles, Demos, EPs kamen mit den Jahren zusammen.

Mit schwarzen Kaputzen unterwegs

Nur live ist Jamie Walters aka Athenar nicht allein unterwegs, sondern bedient sich der Unterstützung eines Gitarristen und Schlagzeugers. Alle treten dann verhüllt in komplett schwarzen, das Gesicht verdeckenden Kapuzen, auf. Aber eigentlich sind Athenar die Liveauftritte zu anstrengend, weil er nur „Volle Pulle“ kennt und danach seine Stimmbänder kurzzeitig immer wegschmeißen kann.

„Meine Songs sind Venom-Cover“

„Im Wesentlichen sind meine Songs Venom-Cover.“ Diese Äußerung kommt vom Mastermind himself, der sich – wie bereits desöfteren hier erwähnt – liebevoll Athenar nennt. Sein viertes Full-length Album Rebirth by Blasphemy ist immer noch rauh, punkig und druckvoll gespielt, jedoch eingängiger als die Vorgänger. Wie Athenor seine Alben aufnimmt, wollen wir wissen. Also zuerst schreibt er die Texte…oft hart sexualisiert und pervers.
Komponieren ist dann in der 2. Stufe gleichzeitig eine Art Selbsttherapie, um ihn von schlimmen Dummheiten abzuhalten, so behauptet er. Die Songs werden anschließend von ihm selbst in einem Studio seiner Heimat Cleveland eingespielt. Die Aufnahmen werden hierbei stets beim zweiten, spätestens dritten Take verwertet. Kleine Fehlerchen werden bewußt nicht korrigiert. Gerade das und eine gewisse Portion scheiß-egal-Einstellung machen seine Songs aus. So auch bei Rebirth by Blasphemy.

Klingt wie Anthrax

Während Athenars Lieblingssong auf der Scheibe der Track „Rising Scum“ ist, hat es mir persönlich hat es der Titelsong „Rebirth by Blasphemy“ angetan, weil er mich so herrlich an Anthrax´ Fistfull of Metal erinnert und daher sehr glücklich stimmt! Aber hört selbst rein:

Hier gibt es die Songliste

1.     Fucking Speed and Darkness     03:59     
2.     Rebirth by Blasphemy     03:07     
3.     Escape the Grave     02:47     
4.     Devil’s Excrement     02:15     
5.     Rising Scum     04:01     
6.     Warning from the Reaper     04:06     
7.     Cursed Possessions     02:24     
8.     Raw Attack     03:50     
9.     The Sounds of Hell     03:16     
10.     You Can Drag Me Through Fire     04:04.

Midnight und der Erfolg

Midnight hat sich mit der 33 Minuten und 49 Sekunden langen Scheibe übrigens zum Independent-Label Metal Blade Records hinkatapultiert.
Nicht nur des Geldes wegen (neeeeeheeeeiiiinn), sondern weil Athenars Jugendhelden wie Slayer, Trouble, Nasty Savage uvm. dort vorkamen. Traum verwirklicht, würde ich sagen.
Das Label wird bei all ihrer Sorge zusehen müssen, daß sie Midnight nicht einengen und vergraulen. Denn, ich gehe davon aus, dass noch Großes folgen wird und man auch in Zukunft viel herrlich Schreckliches von diesem liebenswerten Kauz hört!    

(Gastbeitrag: Brandy)

King Diamond – das Warten hat ein Ende

Die Konzerte sind im Grunde genommen zweigeteilt. Der erste Teil gibt mit acht Songs einen kurzen Einblick in das frühe Schaffen von King Diamond. Mit „Melissa“ und „Come To The Sabbath“ werden auch zwei Mercyful Fate Klassiker abgehandelt. Mir gefällt  besonders „Eye Of The Witch“. Das liegt aber auch daran, dass es die erste Platte war, die ich mir gekauft habe. Im zweiten Teil wird dann das legendäre Album „Abigail“ dargeboten. Und auch das gefällt mir wieder besonders. War es doch das Album, welches mich neben Running Wilds „Port Royal“ zum Heavy Metal gebracht hat. Diese beiden bekam ich vor fast dreißig Jahren von einem Kumpel auf Kassette und ab da war ich verloren und hatte jede Menge „Sleepless Nights„…

King Diamond – Fillmore vs Graspop

Trotz identischer Setlist (lediglich bei zwei Songs wurde die Reihenfolge verändert) macht es für mich Sinn beide Konzerte herauszubringen. Denn es sind zwei verschiedene Konzerte: Einmal Open Air beim Graspop Metal Meeting 2016 vor atemberaubender Kulisser und einmal im Fillmore Club, Philadelphia vom November 2015. Was gleich klingt, bietet doch jeweils eine ganz verschiedene Atmosphäre. Beim Graspop auf großer Bühne vor großem Publikum und mit toller Lightshow wirkt die Bühnenkulisse noch imposanter und der Schwenk auf den Vollmond am Himmel bei „Halloween“ passt einfach perfekt. Im Fillmore ist man dann einfach viel näher dran und fühlt sich als Teil der ausrastenden Menge. Deshalb will ich hier auch gerne die hervorragende Kameraführung und den Schnitt loben. Denise Korycki von Wild Wind Productions hat wirklich einen tollen Job geleistet! Man kann Andy LaRoque auf die Finger schauen, wird mit Grandma auf die Bühne gefahren oder schaut mit Abigail aus dem Sarg. Der Mix zwischen Close-Ups, Schwenks auf Publikum oder die Bühne im totalen ist einfach gelungen. Das zeigt auch der Ausschnitt von „Come To The Sabbath (Live at Graspop)“:

King Diamond – Songs For The Dead Live

Aufgrund meiner persönlichen Vorliebe für King Diamond gibt es natürlich keine objektive Bewertung von mir. Da geht es mir wie jedem anderen Fan und es gibt nur den einen Impuls: Kaufen, kaufen, kaufen… Es bleibt nur die Frage welche Version, denn da gibt es mal wieder so viele verschiedene Varianten. Ich persönlich sehe den Sinn einer CD- oder Vinyl-Variante nicht. Gerade bei King Diamond geht es doch auch um die Optik und deswegen sollte man sich „Songs For The Dead Live“ schon auf DVD oder Blu-ray gönnen. Der Fan greift natürlich zum limitierten Boxset.  Und nach meiner ganz und gar subjektiven Meinung sollte sich auch jeder Metalfan mit dieser Bilddokumentation eines der wichtigsten und einflussreichsten Künstlers der letzten Dekaden eindecken. Nicht umsonst haben Metallica schon Songs gecovert und Lars Ulrich seine Drumtracks zu „Return Of The Vampire“ beigesteuert. Zum Abschluss und weil es so schön ist, hier noch das Video zu „A Mansion In Darkness (Live At The Fillmore)“:

King Diamond – Line-Up und Kontakt

King Diamond – Gesang
Andy LaRoque – Gitarre
Mike Wead – Gitarre
Pontus Egberg – Bass
Matt Thompson – Schlagzeug

Mehr zu King Diamond gibt es beim Coven oder modern bei Facebook. Wer wissen will, ob es neben den anstehenden Festivalauftritten auch noch eine Europatour gibt sollte unseren kostenlosen Newsletter abonnieren oder uns bei Facebook folgen. Schaut auch mal in unseren YouTube Channel. Dort findet ihr unter anderem Interviews mit anderen alten Heroen wie Wolf Hoffman von Accept oder Zakk Wylde. Und als Schlusswort: Welcome Home King Diamond!

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King Diamond – Songs For The Dead Live, die Details

Neben vielen verschiedenen Vinyl-Formaten wird es von „Songs For The Dead Live“ eine Blu-ray Variante, ein DVD/CD Digipak und ein Special Edition Box Set (2 DVDs, 2 CDs, 1 Blu-ray und Extras) geben. Aber jetzt zu dem Hintergrund des Ganzen: Regisseurin Denise Korycki von Wild Wind Productions arbeitete eng mit King Diamond bei allen Aspekten des Filmens zusammen und so findet man sich im Laufe der Show immer wieder in der Mitte des Betrachters wieder. Dazu gehört auch eine erfinderische Kameraplatzierung, wie z.B. das Einfahren auf der Rückseite des Rollstuhls, wenn der King zu Beginn der Show nach „Out From The Asylum“ gefahren wird, oder der Blick aus dem Sarg zu Beginn des ‘Abigail‘-Openers „Funeral“, der dem Ablauf eine zusätzliche Dimension verleiht. Natürlich ist die Theatralik, die zum Synonym für King Diamond geworden ist, in vollem Umfang vorhanden und sorgt für ein noch intensiveres Erlebnis. Das gotische Bühnenbild und die Beteiligung von Schauspielern, die bestimmte Szenen darstellen, welche an die Songs anknüpfen, erhöhen definitiv das Drama und das Gefühl der völligen Trennung von den Fesseln der Realität und sorgen dafür, dass die Shows von Anfang bis Ende packend bleiben.

King Diamond – Line-Up und Kontakt

King Diamond – Gesang
Andy LaRoque – Gitarre
Mike Wead – Gitarre
Pontus Egberg – Bass
Matt Thompson – Schlagzeug

Mehr zu King Diamond findet ihr auf der Homepage oder bei Facebook. Wer erfahren will, ob das Boxset hält was es verspricht und wann und wo der King dieses Jahr live zu sehen ist, abonniert am besten unseren kostenlosen Newsletter oder folgt uns bei Facebook. King Diamond Fans können das Boxset jetzt schon einfach und direkt über den Link unten vorbestellen.

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Was kommt da auf Amon Amarth-Fans Neues zu?

Das neue Werk „The Pursuit Of Vikings: 25 Years In The Eye Of The Storm“ bietet als Doku nicht nur jede Menge Live- und Behind-The-Scenes-Material sowie umfangreiche Band-Interviews. Was es zu etwas besonderem macht, ist die Perspektive des gesamten Films über die bisherige Bandgeschichte von AMON AMARTH. Denn die Story wird nicht nur aus Sicht der Schweden selbst erzählt. Nein, es gibt auch dieselbe Geschichte aus Sichtweise der Fans, auf deren Unterstützung AMON AMARTH nun schon über 25 Jahre immer bauen konnten. Nicht zu kurz kommen natürlich die Konzert-Mitschnitte. Zwei Live-Sets vom Summer Breeze Festival 2017 sind mit auf die Scheibe gebrannt worden. Wie geil AMON AMARTH-Konzerte sind, haben wir von metal-heads.de euch ja bereits öfters schon erzählt. Hier z.B. gibt es den Konzertbericht vom Gig in Oberhausen aus dem Jahr 2016.

Eine gigantische Seeschlange und viel Feuer

Welche Songs haben AMON AMARTH da auf dem Summer Breeze Festival 2017 performt? Die Antwort: eigentlich alles. Älteres Material, aktuelle Songs…lest euch einfach durch die Setlist, die wir euch am Ende des Artikels bieten können. Auf alle Fälle sind eindrucksvolle Live-Momente eingefangen worden. So gibt es eine gigantische Seeschlange und jede Menge Feuer bei dieser aufwendigen Produktion zu bestaunen. Vorbestellen könnt ihr euch das Album auf der bandeigenen Webpage, wo es auch einen Trailer zu sehen gibt. Hier der exakte Link dazu.

Welche Formate gibt es von der neuen Scheibe?

Auch hier lautet die Antwort: eigentlich in sämtlichen Formaten. Von der CD/2DVD 8-Panel Digipak über die Blu-ray, das Hardcoverbuch mit 6 Discs (3DVD, 2CD, 1 Blu-ray) als Special Edition inkl. Amulett und Aufnäher (Achtung: limitierter Import: 500 Exemplare) bis hin zum klassischen Vinyl. Natürlich gibt es auch hier auf 250 bis 500 Exemplare limitierte Schallplatten in fast allen Farben: von orange, schwarz bis hin zum transparenten gelb. Diese bunten Platten sind aber leider nur in den USA oder im US-Webstore erhältlich.

Was ist überall drauf?

Hier die versprochene Setlist der beiden Live-Shows für euch:

1. Teil

1. Twilight of the Thunder God
2. Free Will Sacrifice
3. With Oden on Our Side
4. The Last with Pagan Blood
5. For the Stabwounds in Our Backs
6. Thousand Years of Oppression
7. Gods of War Arise
8. Versus the World
9. Asator
10. Under the Northern Star
11. Fate of Norns
12. Varyags of Miklagaard
13. Live for the Kill
14. Victorious March

2. Teil

1. The Pursuit of Vikings
2. As Loke Falls
3. First Kill
4. The Way of Vikings
5. At Dawn’s First Light
6. Cry of the Black Birds
7. Deceiver of the Gods
8. Destroyer of the Universe
9. Death in Fire
10. Father of the Wolf
11. Runes to My Memory
12. War of the Gods
13. Raise Your Horns
14. A Dream That Cannot Be
15. Guardians of Asgaard
16. Twilight of the Thunder God

Neue Single von Kissin´Dynamite

Am 06. Juli wird das neue Album „Ecstasy“ von Kissin´Dynamite erscheinen. Wir von metal-heads.de haben schon mal das ansprechende Plattencover für euch herausgekramt und auch die 13 Liedtitel aufgelistet. Mit „I´ve Got The Fire“ kann hiervon auch ab jetzt die erste Single hier vorbestellt werden.

Die Tracklist zum neuen Album

1. I’ve Got The Fire
2. You’re Not Alone
3. Somebody’s Gotta Do It
4. Ecstasy
5. Still Around
6. Superhuman
7. Placebo
8. Breaking The Silence
9. Waging War
10. One More Time
11. Heart Of Stone
12. Wild Wind
13. No Time To Wonder

Wollt ihr vorab in den neuen Song mal reinhören und -schauen? Kein Problem. Wir haben das offizielle Musikvideo für euch parat:

Erfolg mit der letzten Platte

Wir sind gespannt, wie der Rest des neuen Albums klingen wird. Immerhin haben die Stadionrocker mit ihrem 2016´er Album „Generation Goodbye“ ordentlich vorgelegt und sogar Platz 14 der deutschen Albumcharts erreicht. Die Hürden sind also hoch gehängt. Ob Sänger Hannes Braun, die Gitarristen Ande Braun und Jim Müller, Schlagzeuger Andi Schnitzer und Bassist Steffen Haile dieses Mal die Top 10 schaffen bleibt abzuwarten. Zu gönnen wäre es den fleißigen Jungs allemal. Denn neben einer ersten Single zur neuen Platte und dem Labelwechsel gibt es noch weitere Neuigkeiten. Die Tour mit Powerwolf nämlich. Hier für euch ein Ausschnitt der Livequalitäten der Band von der letztjährigen Tour. Bitte beachtet, dass die Tourdates in der Laufleiste am unteren Bildrand veraltet sind. Die aktuellen 2018´er Daten haben wir von metal-heads.de für euch unter dieses youtube-Filmchen gepackt.

Aktuelle Tourdates mit Powerwolf und Amaranthe

KISSIN‘ DYNAMITE sind unter anderem hier live zu sehen:

26.10.18 DE – Wiesbaden / Schlachthof
27.10.18 DE – Oberhausen / Turbinenhalle
29.10.18 DE – Hamburg / Große Freiheit 36
31.10.18 DE – Berlin / Huxleys
02.11.18 DE – Leipzig / Haus Auensee
06.11.18 AT – Wien / Arena
09.11.18 DE – München / TonHalle
10.11.18 DE – Ludwigsburg / MHP Arena
11.11.18 NL – Eindhoven / Effenaar
14.11.18 CH – Lausanne / Les Docks
15.11.18 CH – Zurich / Komplex 457
16.11.18 DE – Geiselwind / Music Hall
17.11.18 DE – Saarbrücken / Saarlandhalle

Mehr Infos zur Band, zur Tour, zum neuen Label und zur Musik gibt es im Netz auf der bandeigenen Bandpage!

Gwar veröffentlichen endlich ihr Comback-Album mit dem Titel „The Blood Of Gods“. Lange, ja sehr lange mussten die Fans auf neues Material der Scumdogs warten. Als am 23. März 2014 Frontmann Dave Brockie im Alter von 50 Jahren an einer Heroin-Überdosis starb, beschloss die Formation eine Pause zu machen. Nun melden sich die Jungs zurück und ließen bereits im Frühjahr verlauten:

…The band is working on a new album and a whole new show that will blow your minds faster and harder than a meth addicted hooker blows a paycheck. Also, GWAR are about to take on the craziest year of touring in the band’s recent history, and will be destroying North America literally all year! We are still lining up dates for the year long killing spree, but don’t worry Bohabs, GWAR will be coming to visit all of your little shithole towns, and together, we will Make America Bleed Again! And as a little treat for all you Bohabs, GWAR can confirm their first tour dates set for April. The Scumdogs will hit Reading, PA, Columbus, OH and will headline the Berserker Metal Fest in Detroit, MI. Tickets for all of these shows go on sale this Friday February 10th.

Details about the new album remain sketchy, partly because the band wants to proceed with great secrecy, and partly because they have been very busy playing Pokémon GO. Suffice to say that they are working an album that will change the world as we know it, altering the consciousness of all living things. More details about the recording will be made available “when we fucking want to tell you”, says guitarist Pustulus Maximus. We wait with (mastur) bated breath!!

Das Blut der Götter läuft nicht nur aus den Boxen…

…sondern auch aus den Ohren. Blothar, so der Name des neuen Fronters, gibt nun den Ton an. Jedoch sitzt nicht jeder Ton auf der Platte, da seine Stimme noch recht ungeübt wirkt und nicht genug Durchsetzungskraft besitzt. Auch musikalisch wirken die Jungs etwas außer Form. Es befinden sich zwar sehr starke Lieder wie „Viking Death Machine“, welches durch seinen catchy Refrain lebt, oder auch „I’ll Be Your Monster“, welches wohl eines der ruhigsten Lieder in der Bandgeschichte darstellt, auf der Platte. Doch es ist kein klares Konzept zu erkennen. Hier ist mal ein Song der Marke Hard-Rock, da ein bisschen Pop-Rock sowie ein bisschen Thrash an der einen oder anderen Ecke zu hören. Leider gelingt der Neustart mit „The Blood Of Gods“ nicht wirklich und will auch nach mehrmaligen durchhören nicht zünden. Schade!

Cover & Tracklist

„The Blood Of Gods“

01. War On GWAR
02. Viking Death Machine
03. El Presidente
04. I’ll Be Your Monster
05. Auroch
06. Swarm
07. The Sordid Soliloquy Of Sawborg Destructo
08. Death to Dickie Duncan
09. Crushed By The Cross
10. Fuck This Place
11. Phantom Limb
12. If You Want Blood (You Got It) (AC/DC cover)

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