Odin erwacht mit brachialer Kraft

Gute 4 Jahre nach der Veröffentlichung von „The Great Heathen Army“ sind die Wikinger von Amon Amarth zurück und präsentieren uns mit „The Allfather Awakens“ ihr mittlerweile 13. Studioalbum! Der Stil von Amon Amarth wird ja gemeinhin als Melodic Death Metal bezeichnet, wobei der „Melodic-Part“ im Lauf der Jahre zugenommen hat und durch eingängige Melodien zum Ausdruck kommt, während der „Death-Part“ durch die einmalige Stimme von Johann Hegg geprägt wird.. „The Great Heathen Army“ machte da keine Ausnahme, hatte aber wieder etwas mehr „Wumms“ als die direkt Vorgängerwerke und „The Allfather Awakens“ knüpft hieran nahtlos an.

Melodie und Härte

Das Konzept „Melodie und Härte“ kommt sofort beim HIER bereits vorgestellten „Gjallarhorn“ zur Geltung und sorgt für einen gelungenen Einstand. Das nachfolgende (von Gitarrist Johann Söderberg komponierte) „Eight Legs Of Thunder“ schlägt in die gleiche Kerbe und wurde von uns HIER auch schon vorgestellt. Mit „Kvasir’s Blood“ folgt ein bedrohlich wirkender fetter Stampfer, der den Härtegrad ordentlich nach oben schraubt. „We Rule The Waves“ ist ein Ohrwur-Wikinger-Song in bester „Raise Your Horns“ Tradition. Würde mich echt wundern, wenn wir den nicht bei der kommenden Tour zu hören bekommen. Dann gibt es mit „Upphaf“ den ersten Akkustik-Song in der Geschichte von Amon Amarth zu hören. Hier dürfen wir euch die äußerst gelungene ruhige und intensive Nummer vorstellen.

Weiter geht’s mit Wucht und Energie

Der nächste Song „Raven God“ ist dann wieder eine Nummer voller Wucht und Energie mit einprägsamer Melodie und sehr schönem Gitarrensolo. Nach dem (beinahe) Titelsong „The Allfather Awakes“, einer weiteren sehr melodiösen Nummer, geht es bei „Oden’s Hunt“ auf eine schnelle Jagd, die hier musikalisch sehr effektiv umgesetzt wurde. Der mit fast 7 Minuten längste Song des Albums „Ascending Like An Eagle“ schließt das Album mit einem Soundgewitter ab. Sehr wuchtig, schnell und dennoch äußerst eingängig.

Amon Amarth bündeln ihre Stärken

Auf „The Allfather Awakens“ bündeln Amon Amarth alle ihr Stärken, als da wären die nahezu einmalige Stimme von Frontmann Johann Hegg, der überaus wuchtige und druckvolle Sound und eingängige Melodien. Kritiker dürften der Band vorwerfen, dass sie (außer vielleicht bei „Upphaf“) nichts wirklich Neues bieten. Hier teilen Amon Amarth das Schicksal von Bands wie AC/DC oder Motörhead. Die Fans erwarten einfach solche Alben, was wenig Raum für Experimente oder Innovationen lässt. Wer damit (wie ich ) gut leben kann, bekommt von den Wikingern ein Album präsentiert, dass meiner Meinung nach zu den stärksten Werken der Band seit „Twilight Of The Thunder God“ zählt. See you on Tour!

Video zu „Eight Legs Of Thunder“

Das dazugehörige Video versetzt die Geschichte derweil in eine völlig unerwartete Kulisse. Einen rauen, modernen amerikanischen Western zwischen Cowboys, Pick-up-Trucks und endlosen Highways. Und selbst der sagenumwobene Sleipnir hat seinen Auftritt – in einer surrealen Traumsequenz.

Regisseur Dariusz Szermanowicz erklärt begeistert:

Mit ‚Eight Legs Of Thunder‘ wollten wir einmal mehr aus dem klassischen Metal-Musikvideo-Schema ausbrechen. Dafür haben wir die raue, staubige Atmosphäre eines modernen Westerns mit der epischen, düsteren Mythologie rund um Odens achtbeiniges Ross verbunden. Herausgekommen ist ein rasanter, cineastischer Ritt voller Western-Spannung, kompromissloser Action und einer Prise schwarzem Humor. Wir wollten nicht einfach nur ein Musikvideo drehen – wir wollten ein Statement setzen.

Letzter Vorgeschmack auf „The Allfather Awakens“

„Eight Legs Of Thunder“ ist der letzte Vorgeschmack auf das kommende Album „The Allfather Awakens“, das am 2. Oktober via Metal Blade Records erscheint. Das zehn Songs umfassende Werk schlägt ein neues Kapitel für AMON AMARTH auf und unterstreicht einmal mehr die Stärken, die die schwedischen Metal-Giganten seit jeher auszeichnen: monumentale, wiedererkennbare Riffs und eine ebenso kompromisslose wie melodische Wucht.

Wie bereits auf den vorherigen Alben zieht sich Oden – der nordische „Allvater“ und Gott des Krieges, der Weisheit, des Todes, der Magie und der Dichtkunst – auch diesmal als roter Faden durch die Texte und das Artwork von AMON AMARTH. Erneut dient er der Band als Inspirationsquelle, dennoch ist „The Allfather Awakens“ kein Konzeptalbum. Stattdessen versammelt die Platte eine Reihe epischer, historisch inspirierter Geschichten über Konflikte, Opferbereitschaft und den Kampf für ein höheres Ziel.

HIER könnt ihr das neue Werk vorbestellen!

The Allfather Awakens Tour 2026 mit Orbit Culture und Soilwork in D/A/CH

16.10. Stuttgart, Schleyer Halle

17.10. Frankfurt, Festhalle

21.10. Hamburg, Sporthalle

30.10. Leipzig, Quarterback Immobilien Arena

31.10. Oberhausen, Rudolf Weber Arena

03.11. Wien, Gasometer

04.11. Bamberg, Brose Arena

07.11. Berlin, Velodrom

08.11. München, Zenith

11.11. Zürich, The Hall

„The Alffather Awakens“ – Präsentation mit exklusiver Release Show

AMON AMARTH melden sich mit ihrem neuen Studioalbum „The Allfather Awakens“ zurück. Das 13. Album der schwedischen Melodic-Death-Metal-Institution erscheint am 2. Oktober über Metal Blade Records und umfasst zehn neue Songs, die die Hörer einmal mehr tief in die Welt der nordischen Mythologie führen werden. Deutschen Fans machen AMON AMARTH ein ganz besonderes Geschenk. Am 6. Oktober wird die Band eine exklusive Show in der Zeche Carl in Essen spielen und anschließend sogar eine Autogrammstunde geben. Die Tickets sind auf 500 Stück limitiert und nur im CD- oder Vinyl-Bundle im Bandstore erhältlich!

Beginn einer neuen Welt

Für AMON AMARTH markiert jedes neue Album den Beginn einer neuen Welt. Wie schon auf den vorherigen Veröffentlichungen zieht sich Oden, der nordische „Allvater“ und Gott des Krieges, der Weisheit, des Todes, der Magie und der Dichtkunst, als zentrales Motiv durch Texte und Artwork der Band. Auch diesmal dient Oden als Inspirationsquelle. „The Allfather Awakens“ ist jedoch kein Konzeptalbum, sondern eine Sammlung epischer, historisch inspirierter Geschichten über Konflikte, Opferbereitschaft und den Einsatz für ein höheres Ziel.

Gjallarhorn als Video

Nach der Veröffentlichung ihres ersten rein akustischen Stücks „Upphaf“ entfesseln AMON AMARTH nun mit „Gjallarhorn“ den kraftvollen Opener des Albums. Während das reduzierte „Upphaf“ die Atmosphäre einer uralten Überlieferung vermittelte, die im Schatten des Allvaters weitergegeben wird, präsentiert sich „Gjallarhorn“ als klassische AMON-AMARTH-Hymne. Ein treibendes Gitarrenriff, hohes Tempo und ein eingängiger Refrain machen „Gjallarhorn“ zu einem Song, der beste Chancen hat, sich schnell als fester Bestandteil der Live-Shows zu etablieren.

Das ultimative Opfer

Um eine Weisheit zu erlangen, die das Verständnis der Sterblichen übersteigt, brachte Oden das ultimative Opfer. Er riss sich selbst ein Auge aus und warf es in den Brunnen der Weisheit, Mímisbrunnr, um dafür kosmische Erkenntnis und Weitsicht zu erhalten. Wissen, das das Schicksal von Göttern und Menschen gleichermaßen prägen sollte. Mit „Gjallarhorn“ erwecken AMON AMARTH diese uralte Legende zum Leben. Und richten Odens Angebot nun an ihre Fans. Wer das Auge empfangen hat, weiß, was zu tun ist. Wer es noch nicht besitzt, muss sich auf die Suche begeben. Opfere dein Augenlicht. Erlange wahre Weitsicht.

Neue Herangehensweise an das Album

AMON AMARTH verfolgten beim Songwriting für The Allfather Awakens einen neuen Ansatz. Das mittlerweile 13. Studioalbum der Band, seit ihrem Debüt „Once Sent From The Golden Hall“ aus dem Jahr 1998, entstand in zwei zeitlich getrennten Aufnahmesessions im dänischen Studio von Produzent Jacob Hansen. Für „The Allfather Awakens“ schlugen AMON AMARTH beim Songwriting einen neuen Weg ein. Anders als bei früheren Produktionen begann die Band bereits während ihrer Tourneen mit der Arbeit an neuem Material. Die erste Studiosession fand im Frühjahr 2025 statt, die finalen Aufnahmen wurden im März 2026 abgeschlossen. Diese Herangehensweise erlaubte es der Band, sich jeweils voll und ganz auf einen einzelnen Song zu konzentrieren. Jeder Titel wurde bis ins kleinste Detail ausgearbeitet, bevor die Arbeit am nächsten begann. Entsprechend wirkt das Album, als hätte jeder Song den Anspruch einer Single.

Mehr Infos zu „The Allfather Awakens“

Auch klanglich schlagen AMON AMARTH neue Wege ein. Bei den Gitarrensounds entschied sich die Band bewusst für einen etwas klassischeren Ansatz und verabschiedete sich von den bislang verwendeten 5150-Amps. Stattdessen setzte man wieder auf den charakteristischen Sound von Marshall-Verstärkern. Wie bei AMON AMARTH üblich entstand zunächst die Musik, bevor die Texte geschrieben wurden. Genau diese Musik gab schließlich die inhaltliche Richtung vor. „The Allfather Awakes“, der Titeltrack des Albums, war zugleich das letzte Stück, das für die Platte entstand.
Mit Oden als titelgebendem „Allvater“ knüpft das Album einmal mehr an die historischen und nordischen Themen an, die die Musik von AMON AMARTH seit jeher prägen. Songs wie „Eight Legs of Thunder“, „Kvasir’s Blood“ und „Die With a War Cry“ greifen diese Themen auf. Letzterer gipfelt in dem eindringlichen Aufruf:

„Facing destruction / Annihilation / Master your thoughts and mind.“

Das Cover von „The Allfather Awakens“ (siehe oben) zeigt ein eindrucksvolles Porträt Odens aus der Feder von Tom Thiel, der bereits sieben Albumcover der Band gestaltet hat.

Erfinder der „Viking Row“

Der kulturelle Einfluss von AMON AMARTH reicht inzwischen weit über die Metal-Szene hinaus. Das wohl eindrucksvollste Beispiel dafür ist die inzwischen weltweit bekannte „Viking Row“.

Nach allgemeiner Auffassung entstand diese Fan-Tradition erstmals während des Auftritts der Band beim Bloodstock Festival 2009. Dabei setzen sich die Besucher gemeinsam auf den Boden und imitieren synchron die Ruderbewegungen eines Wikinger-Langschiffs, ein einzigartiges Bild, das bis heute zu den spektakulärsten Momenten eines AMON-AMARTH-Konzerts zählt. Mit der Veröffentlichung der Single „Put Your Back Into The Oar“ im Jahr 2022 griff die Band dieses Phänomen schließlich selbst auf. Im Laufe der Jahre hat sich die Viking Row weit über die Konzerte von AMON AMARTH hinaus verbreitet. Mittlerweile ist sie auch bei Shows anderer Künstler und sogar bei internationalen Großveranstaltungen zu sehen, darunter bei Spielen der Fußball-Weltmeisterschaft 2026. Dank zahlreicher Videoaufnahmen lässt sich jedoch eindeutig nachvollziehen, dass dieser mittlerweile ikonische Fan-Moment seinen Ursprung im Publikum von AMON AMARTH hat. Erst im vergangenen Monat sprach Johan Hegg mit dem norwegischen öffentlich-rechtlichen Sender NRK über die Entstehung der Viking Row. Das komplette Interview gibt es HIER.

Tourdates Amon Amarth mit Orbit Culture und Soilwork in Deutschland

„The Allfather Awakens“-Tour:

16.10.26 Stuttgart – Schleyer Halle
17.10.26 Frankfurt – Festhalle
21.10.26 Hamburg – Sporthalle
30.10.26 Leipzig – Quarterback Immobilien Arena
31.10.26 Oberhausen – Rudolf Weber Arena
04.11.26 Bamberg – Brose Arena
07.11.26 Berlin – Velodrom
08.11.26 München – Zenith