Walter Trout versammelt 14 Ausnahmekünstler auf einem Album

Auf Trouts neuer Scheibe „We’re All In This Together“, die am 01.09.2017 via Provogue / Mascot Label Group / Rough Trade erscheinen wird, hat der Künstler es sich zum Ziel gesetzt einen weiteren Meilenstein in seiner musikalischen Historie zu verankern. Walter Trout hat sich selber und somit auch seinen Fans einen fast unerfüllbaren Wunsch erfüllt. Trout ist es in der Tat gelungen, vierzehn namhafte und angesehene Musiker aus der Blues-Szene auf einem Album um sich zu scharen. Dabei sind Gitarrengrößen wie Kenny Wayne Shepherd, Joe Bonamassa, Eric Gales oder Joe Louis Walker, Harmonikaspieler wie Charlie Musselwhite und John Németh, der Multiinstrumentalist John Mayall, Saxophonist und Pianist Edgar Winter sowie weitere bekannte Künstler wie Randy Bachman.

„We’re All In This Together“ – Ein Freudenfeuer des Blues

Durch die Bandbreite der vierzehn Gastmusiker und der Stamm-Band von Walter Trout ist „We’re All In This Together“ ein sehr facettenreiches, aber auch individuelles Album geworden, da Trout jedem der einzelnen Musiker einen Song auf den Leib geschrieben hat. Seine gut 50jährige Berufserfahrung kam ihm dabei zugute. Auf dem mit Spannung erwarteten Tonträger befinden sich rockig betonte Songs wie „Ain’t Goin‘ Back“ (mit Sonny Landreth), „Somebody Goin‘ Down“ (mit Eric Gales) oder „Got Nothin‘ Left“ (mit Randy Bachman) sowie Bluesharp verzierte Ohrwürmer wie „The Other Side Of The Pillow“ (mit Charlie Musselwhite), „Too Much To Carry“ (mit John Németh) und „Blues For Jimmy T.“ (mit John Mayall).

Filigrane Gitarrenduelle liefert sich Walter Trout u.a. mit Kenny Wayne Shepherd beim Track „Gonna Hurt Like You“ und Warren Hayes beim Song „The Sky Is Crying“ sowie mit Mike Zito bei „She Listens To The Blackbird Sing“.  In eine andere Welt entführt uns auch der Instumental-Titel „Mr. Davies“ mit Fusion-Künstler Robben Ford. Bluestypisch schleppend und gefühlvoll sowie rockig ruft Joe Bonamassa sein Können bei „We’re In All In This Together“ ab. Ein richtig geiler Song.

Er hätte es auch alleine gekonnt, aber mit all den guten, wenn nicht gar den besten Blues-Musikern der heutigen Zeit, ist Walter Trout mit „We’re All In This Together“ ein wahres Meisterstück gelungen. „Do You Still See Me At All“ stellt für mich dabei die Krönung des hochwertigen Albums dar. Walter Trout spielt hier Seite an Seite mit seinem Sohn Jon Trout einen wirklich sehr gelungenen, beeindruckenden und unter die Haut gehenden Titel.  „We’re All In This Together“ ist ein sehr, sehr gutes Album geworden, welches es verdient hat, von unseren Lesern in den Plattenschrank aufgenommen zu werden.

Cover und Tracklist:

01. Gonna Hurt Like Hell (feat. Kenny Wayne Shepherd)
02. Ain’t Goin‘ Back (feat. Sonny Landreth)
03. The Other Side of The Pillow (feat. Charlie Musselwhite)
04. She Listens To The Blackbird Sing (feat. Mike Zito)
05. Mr. Davis (feat. Robben Ford)
06. The Sky Is Crying (feat. Warren Haynes)
07. Somebody Goin‘ Down (feat. Eric Gales)
08. She Steals My Heart Away (feat. Edgar Winter)
09. Crash And Burn (feat. Joe Louis Walker)
10. Too Much to Carry (feat. John Németh)
11. Do You Still See Me At All (feat. Jon Trout)
12. Got Nothin‘ Left (feat. Randy Bachman)
13. Blues For Jimmy T. (feat. John Mayall)
14. We’re All In This Together (feat. Joe Bonamassa)

Infos im Internet zu Walter Trout gibt es auch hier.

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Freitag 28.10.2016

Bands Groove Cookies, Walter Trout, und Jim Kahr

Groove Cookies

Punkt 20 Uhr starten die Groove Cookies aus dem nur 70 km entfernten Saarbrücken.

Die Cookies beschreiben sich selbst wie folgt: John Fogerty meets Level 42 und Elvis und die Beatles mischen auch mit. So könnte man das Spektrum umschreiben. Dabei legen sich die Groove Cookies auf keinen bestimmten Stil fest – Bluesige Gitarrenriffs, Slapgewitter, knackige funky Keyboards. Die Groove Cookies begeistern durch enorme Spielfreude mit Ausnahmemusikern.

Die fünf Saarländer bieten eine grundsolide und klanglich durchaus gelungene Show. Das einstündige Programm besteht aus großartigen Coversongs vergangener Tage, wie z.B. Nutbush City Limits oder Led Zeppelins Rock N Roll.

Dass Sänger Rick De Soto (Ex- Lancelot) erst zwei Proben mitgemacht hat, ist kaum zu glauben. Rick ist aber seit 40 Jahren im Musikgeschäft und weiß eben, was er da macht.

Die Stagecrew hat ganze Arbeit geleistet und schon das komplette Setup auf der Bühne in zweiter Reihe parat gestellt, damit es in Windeseile um 21:30 Uhr mit Walter Trout weitergehen kann.

Walter Trout

Vor drei Jahren war Walter bereits einmal in Kaiserslautern auf dem Bluesfestival zugange. Damals war es gesundheitlich sehr schlecht um ihn bestellt und es war einer seiner letzten Auftritte, bevor sein Leben durch eine Spenderniere quasi in letzter Sekunde gerettet wurde. Nach langer Leidens- und Genesungszeit sind er und seine Band nun endlich wieder zurück. Ohne TamTam startet er die Show standesgemäß mit einem fetten Giarrensolo, bevor er sich mit seiner Band langsam zum ersten Song hinjamt.

Walter hat sichtlich Spaß und die Menge geht gleich voll mit. Sein Sound ist um einiges härter, als ich es erwartet hätte und Bassist Johnny Griparic arbeitet von Anfang an massiv am fetten Soundteppich. Walter zelebriert jedes Solo und interagiert fantastisch mit dem Publikum. Sein Set umfasst zahlreiche Klassiker aus früheren Zeiten, aber auch einiges von seiner aktuellen Platte Battle Scars, die ausschließlich von seinem Überlebenskampf erzählt, den er durchstehen musste. Es ist kaum zu glauben, dass dieser Mann nach seiner OP weder sprechen, noch gehen, geschweige denn Gitarre spielen konnte. Dass Walter die Show hier aber nicht alleine schmeißt, hat er seinen Bandkollegen Sammy Avila (Orgel) und Schlagzeuger Michael Leasure zu verdanken. Letzterer überzeugt nicht nur mit einem völlig durchgeknallten Drumsolo, das selbst Walter nach all den Jahren ein überraschtes Staunen entlockt. Zum Abschluß bekommt Michael Hill, Organisator des Festivals, die Ehre sich mit dem Meister mit der Gitarre zu duellieren. Natürlich lässt man einen solchen Ausnahmegitarristen nicht ohne entsprechende Zugabe von der Bühne, die er natürlich gerne und ohne große Aufforderung abliefert.

Jim Kahr

Zum Abschluß des Freitag Abends spielt Jim Kahr mit Band ein Stockwerk tiefer im Cotton Club. In gemütlicher Runde geht es in direktem Anschluß an den Headliner um 23:30 Uhr weiter. Jim Kahr ist Songwriter und gebürtig aus Chicago. Er spielt heute Abend zusammen mit Bassist, Drummer und Saxofonistin. Leider lässt hier, auch aufgrund des kleinen Raumes, der Sound etwas zu Wünschen übrig, sodass alles etwas zu laut und matschig wurde. Was man aber gehört hat, hat sich defintiv gelohnt und ist überzeugender Ausklang des zweiten Festival Tages.

„Last Year Has Been One Where The Blues Truly Came Calling, And I Came Face To Face With Death More Than Once”

Als Sideman von John Lee Hooker, John Mayall und als gefeierter Solo Artist hatte der Gitarrist den Blues bereits in vielen Facetten ge- und erlebt, doch so hautnah wie in 2014 kam er ihm nie zuvor. Nach einem Leberversagen stand Trout seinem Schöpfer persönlich gegenüber, denn dieser plante, ihn zu sich zu holen. Der zähe Bluesrock Veteran jedoch gab sich dem Schicksal nicht so einfach hin, sondern kämpfte mutig mit der Hilfe seiner Familie, seiner Fans und seiner heiß und innig geliebten 1973er Fender Stratocaster ums Überleben und…gewann!

Mit der Tür ins Haus

Gleich mit dem Opener „Almost Gone“ serviert uns Trout perfekt gespielten Blues Rock allererster Güteklasse. Walter blickt zurück und erkennt seine Fehltritte der Vergangenheit. Er wünscht sich nochmal zurückgehen zu können um Einiges ungeschehen zu machen und er ist sich sicher, bald nicht mehr da zu sein.

Mit bittersüßen Gitarrentönen unterlegt er dann im Prelude zum Track „Omaha“ die Sirenenklänge eines Krankenwagen – der eigentliche Track wirbelt Staub auf und könnte direkt aus einem Tarantino-Film stammen. Immer wieder inszeniert Trout in perfekter Art und Weise die Szenen, so wie es eigentlich nur den ganz Großen gelingt. Auch die „perfekte“ Produktion besticht immer wieder. Zwar klingt es hier nach Schmutz und Dreck, ganz so wie es sein soll, doch ordnen sich alle Instrumente transparent im Klangbild ein – ein purer Hörgenuß.

Walter Trout kann uns natürlich auch ganz andere musikalische Kost servieren. In „Tomorrow Seems So Far Away“ besingt der die Aussichtslosigkeit in der er steckt, doch musikalisch präsentiert er uns ein an die Black Crowes erinnerndes Rhythmuswerk. Ein durchaus interessantes Zusammenspiel.

Bring mich nach Hause

„Please Take Me Home“ ist die tiefe Bitte an seine Frau, ihn nach Hause zu bringen. Der Stille Hilferuf und eigentlich auch die Liebeserklärung an seine Ehefrau. Eine wunderschöne Nummer, die stellenweise an Peter Frampton erinnert. Hier zelebriert Walter Trout ein melodisches Feuerwerk und nimmt sich beim emotionalen Abschlusssolo sehr viel Zeit.

Der Bruch ab dem 8. Song

Die Verzweiflung weicht und die OP ist überstanden. Man spürt förmlich, wie das Album ab Track Nummer 8 aufatmet. Positive Texte und Hoffnung werden mit offen klingenden Akkorden und sich entfaltenden Refrains dargeboten. Mit „Move On“ unterstreicht Walter dann nochmal, dass er wieder da ist und dass es weitergeht! ZZ Top-artig geht man hier zu Werke und die straight durchlaufende HiHat der Drums treibt die Nummer wild voran.

Wiedergeboren

Der eigentliche Abschluss-Track „Gonna Live Again“ ist eine akustische Ballade, die nur mit Gitarre unterlegt ist. Hier ist uns Hörern eine Gänsehaut garantiert. Der Song erreicht eine Tiefe, die man in solcher Weise eigentlich nur bei Interpreten wie Johnny Cash findet. Gekrönt wird die inhaltlich grandiose Nummer von einem meisterhaften Solo auf der Akustikgitarre.

Fazit

So klang er noch nie, er übertrifft sich auf diesem Werk selbst. Auch seine Mitmusiker tauchen musikalisch in die Thematiken ein und immer wieder entführen einen diese tiefgehenden Kompositionen in eine andere Welt. Weit weg vom klassisch romantisierten Blues des weißen Mannes schafft es Walter Trout, unsere Vorstellungskraft mit seiner Musik so zu animieren, dass wir schon fast neben seinem Krankenbett sitzen und die Szenerie beobachten. Für mich persönlich ist „Battle Scars“ das Blues Rock Album des Jahres 2015! Welcome Back Walter, schön, dass Du noch da bist!

Auf gar keinen Fall verpassen solltet Ihr einen der Auftritte seiner anstehenden Tour. Da diese Tour ein besonderer Dank an seine Fans sein wird (es wurden von Fans weltweit 240.000 Dollar gespendet, um die Lebertransplantation zu ermöglichen), werdet Ihr sicherlich Zeugen einer historischen Tour!

Hier für Euch als Service noch seine Tourdates:
01.12.15 Hamburg
02.12.15 Berlin
03.12.15 Bochum
06.12.15 München

Mehr Infos gibt es im Netz unter www.waltertrout.com