Der gefeierte Blues-Rock-Gitarrist Joe Bonamassa ist wieder unterwegs und macht im Frühjahr 2025 Halt in Deutschland! Nach seinen umjubelten Konzerten im April 2024, kündigt er jetzt seine Rückkehr auf die deutschen Bühnen an.

Fans können sich auf folgende Termine freuen:

• 29. April 2025, 20:00 Uhr: Oberhausen, Rudolf Weber Arena (Tickets ab 52,50 €)
• 30. April 2025, 20:00 Uhr: München, Olympiahalle (Tickets ab 61,58 €)
• 06. Mai 2025, 20:00 Uhr: Hannover, ZAG Arena (Tickets ab 50,00 €)
• 08. Mai 2025, 20:00 Uhr: Frankfurt am Main, myticket Jahrhunderthalle (AUSVERKAUFT)
• 09. Mai 2025, 20:00 Uhr: (Fortsetzung der Tour, Informationen zu Ort und Tickets folgen in Kürze)

Bonamassas Konzerte sind bekannt für seine herausragenden Gitarrensoli und die gefühlvolle Interpretation des Blues-Rock Genres. Seine anhaltende Popularität, die sich in ausverkauften Hallen und zahlreichen Chartplatzierungen widerspiegelt, macht seine Konzerte zu einem Muss für Musikliebhaber. Die Tournee 2025 verspricht, neue Songs und Klassiker aus seinem umfangreichen Repertoire zu präsentieren. Sichert Euch jetzt Tickets für die Konzerte in Oberhausen, München und Hannover!

Savatage

Savatage: Rückkehr auf die Bühne nach über einem Jahrzehnt – ohne Jon Oliva, aber mit großer Vorfreude

Nach mehr als zehn Jahren melden sich Savatage endlich zurück – mit einem legendären Line-up: John Lee Middleton, Zak Stevens, Chris Caffery, Jeff Plate und Al Pitrell stehen 2025 bei ausgewählten Festivals wieder gemeinsam auf der Bühne.

Sänger Zak Stevens freut sich auf die anstehenden Konzerte:
„Zum ersten Mal seit über zwanzig Jahren spielen wir wieder Headline-Shows – direkt vor unseren unglaublichen Fans, die uns seit Jahrzehnten begleiten. Jetzt ist die Zeit gekommen, ihnen etwas zurückzugeben!“

Gründungsmitglied Jon Oliva kann aus gesundheitlichen Gründen nicht mit auf Tour gehen, zeigt sich aber zuversichtlich:
„Ich bin begeistert, dass die Jungs wieder auf die Bühne gehen. Leider kann ich diesmal nicht dabei sein, aber ich arbeite im Studio an neuer Musik und unterstütze sie im Hintergrund. Diese Shows werden großartig – wir sind bereit, richtig loszulegen!“

Sichert euch jetzt eure Tickets für die Shows in Deutschland:

• 14. Juni 2025, 20:00 Uhr: Oberhausen, Turbinenhalle
• 19. Juni 2025, 20:00 Uhr: München, Zenith, die Kulturhalle

King Diamond – „Blasphemous Summer 2025“

King Diamond, die dänische Legende des düsteren und theatralischen Heavy Metal, hat einen „Pakt mit dem Teufel“ geschlossen, um Europa und Großbritannien im Sommer 2025 einen blasphemischen Sommer zu bescheren!

Special Guest: Myrkur

Als besonderen Gast haben King Diamond die dänische Black-Metal-Künstlerin Myrkur eingeladen, die bei ausgewählten Songs mit ihrer einzigartigen Stimme für Gänsehautmomente sorgen wird.

Support Bands: Paradise Lost & Angel Witch

Im deutschsprachigen Raum werden King Diamond von den Doom-Metal-Pionieren Paradise Lost und den NWOBHM-Veteranen Angel Witch unterstützt. Ein Line-Up, das jedes Metal-Herz höherschlagen lässt!

„Blasphemous Summer 2025“ – Die Termine im deutschsprachigen Raum:

• 07.06.2025: Berlin – Columbiahalle (mit PARADISE LOST + ANGEL WITCH)
• 10.06.2025: Wiesbaden – Schlachthof (mit PARADISE LOST + ANGEL WITCH)
• 13.06.2025: Oberhausen – Turbinenhalle (mit PARADISE LOST + ANGEL WITCH)
• 14.06.2025: Ludwigsburg – MHP Arena (mit PARADISE LOST + ANGEL WITCH)
• 17.06.2025: CH-Zürich – Komplex 457 (mit PARADISE LOST)
• 03.07.2025: Ballenstedt – Rockharz Festival

Vanden Plas

Los geht’s mit einer der wohl besten deutschen Prog-Metal Bands. Vanden Plas. Nach der fantastischen neuen Scheibe „The Empyrean Equation of The Long Lost Things“ folgt nun endlich eine Tour. Ich bin Fan von Beginn an, aber habe Vanden Plas noch nie live erleben dürfen. Doch bald ist es endlich soweit. Ich hoffe, ihr seid ebenso begeistert wie ich. Hier sind die Tourdaten:

Vanden Plas Tour
07. März 2025 VERVIERS Spirit of 66 (B)

08. März 2025 ZEOTERMEER Poppodium Boerderij (NL)

14. März 2025 BONN Harmonie

16. März 2025 DORTMUND Musiktheater Piano

22. März 2025 HEERLEN Poppodium Nieuwe Nor (NL)

23. März 2025 HAMBURG LOGO

10. Mai PRATTELN Z7 Konzertfabrik (CH)

23. Mai 2025 MANNHEIM 7er Club

03. Oktober 2025 KAISERSLAUTERN Kammgarn

10. Oktober 2025 ST. MAURICE Manoir Pub (CH)

Zakk Sabbath

Auch Zakk Wylde kommt mal wieder in Deutschland vorbei. Der Schützling vom Prince of Darkness, Ozzy Osbourne, gibt ein paar ganz besondere Konzerte. Nicht mit seiner Band Black Label Society oder der Pantera Tribute Truppe. Zakk besucht uns mit Zakk Sabbath. Eine Hommage an Black Sabbath. Die Jungs haben bereits die drei ersten Sabbath Alben mit Zakks unnachahmlichen Gitarrenspiel neu eingespielt. Das kann nur ein starker Abend werden.

Zakk Sabbath – Europe 2025
14 März 2025 KÖLN Essigfabrik
15 März 2025 FRANKFURT AM MAIN Zoom
18 März 2025 HAMBURG Markthalle
23 März 2025 MÜNCHEN Backstage Werk
11 März 2025 LUXEMBOURG-CITY DEN ATELIER
22 März 2025 WIEN Raiffeisen Halle im Gasometer
21 März 2025 BERLIN Festsaal Kreuzberg

Joe Bonamassa

Mal eine ganz andere Seite der Gitarrenmusik. Joe Bonamassa kommt aus seiner Nerdville wieder zu uns nach Europa, um uns den Bluesrock nahe zu bringen. Die letzten Konzerte haben wir von Metal-Heads immer gern begleitet und davon berichtet. Schaut mal hier. Bonamassa weiß wie kaum ein zweiter, alle Register zu ziehen. Auch für die Gitarrennerds wie Bonamassa selbst einer ist, wird viel geboten. Vintage Gear soweit das Auge reicht. Das ist einmalig. Selten nimmt ein Musiker diese wertvollen Schätze mit auf eine Tour. Joe macht’s. Wir freuen uns auf einen schönen Abend.

Joe Bonamassa – Tour 2025
29 Apr. 2025 OBERHAUSEN Rudolf Weber-Arena
30 Apr. 2025 MÜNCHEN Olympiahalle München
06 Mai 2025 HANNOVER ZAG arena
08 Mai 2025 FRANKFURT Jahrhunderthalle Frankfurt
09 Mai 2025 FRANKFURT Jahrhunderthalle Frankfurt

und Iron Savior sind zusammen auf Hellfire Tour durch Deutschland. Am 15.11.24 wird im Essener Turock Halt gemacht. Support werden heute Abend die aus Wetzlar stammenden Generation Steel sein.

Generation Steel

Generation Steel dürfen den Abend eröffnen. Das machen sie gut. Von Beginn an ist Stimmung im Turock. Die Mitstreiter der Band dürften in einem ähnlichen Alter wie die anderen Bands sein. Deshalb verwundert es mich nicht, dass der Sound von Generation Steel jetzt nicht total hip ist. Gespielt wird guter Heavy Metal, der mich mitunter an Accept erinnert. Dirk Meyer am Gesang hat auch eine angenehme Röhre. Das macht schon Laune, ist aber auf jeden Fall noch steigerungsfähig.

Iron Savior

Im Gegensatz zu Generation Steel bemerkt man bei Iron Savoir sofort, dass die Hamburger um Piet Sielck alte Hasen sind. Das sieht von Beginn an einfach professioneller aus und klingt auch so. Iron Savior sind nun bald 30 Jahre im Geschäft und haben alle Höhen und Tiefen hinter sich. Der Abend im Turock ist hervorragend. Mit „Way of the Blade“ geht es direkt mal ordentlich zur Sache. Überhaupt präsentieren Iron Savior heute einen guten Rundumschlag aus ihrem Repertoire an Alben. „Heavy Metal never dies“ wird schamlos zum Singen des Publikums missbraucht. Hätte nicht gedacht, dass da so viele aus voller Kehle mitsingen. Joachim „Piesel“ Küstner hat einen Barhocker mit auf der Bühne, da er leider an Rückenschmerzen leidet. Da hilft auch die schwarze Gibson Les Paul nicht, die wahrscheinlich ein sattes Gewicht hat. Die Zuschauer werden aufgefordert ein bemitleidendes „Ohhhhh“ zu rufen, falls er sich setzt. Das gleiche gilt auch für Sänger Sielck, falls er ein Handtuch benutzt, um seinem vermehrten Schweissfluss Herr zu werden. Das lässt man sich nicht zweimal sagen, und man hört während des Gigs immer mal wieder ein „Ohhhhh“ aus der Menge. Ist schon lustig und macht die Band mehr als sympathisch.

Auch sehr ernste Töne finden heute Anklang. Da Piet Sielck einen Tag vorher 60 Jahre alt geworden ist, singt ihm das Turock ein Ständchen. Piet freut sich und erzählt, dass er froh ist überhaupt noch da zu sein, da er vor kurzem erst ein Krebsleiden hinter sich gebracht hat. Er gibt den guten Ratschlag an alle, nicht zu vergessen zur Vorsorge zu gehen. Man merkt, dass ihm das ein wirklich wichtiges Anliegen ist. Der Ausflug in die Realität ist aber nur von kurzen Dauer, denn wir sind ja alle zum Feiern hier. So geht es munter weiter im Heavy Metal Reigen. Die Hits kommen natürlich am Ende. „Coming Home“, „Condition Red“ und „Atlantis is Falling“. Super geiler Auftritt von Iron Savior.

Kleine Anekdote am Rande. Piet Sielck hält ein Flasche Wäscheerfrischer auf der Bühne hoch. Warum? Das Backdrop der Band ist seit Bestehen der Band immer dabei. Immer das selbe. Das sei nach fast dreißig Jahren vom Geruch her nicht mehr besonders gut auszuhalten. Hut ab für diese Beständigkeit.

Mystic Prophecy

Mystic Prophecy legen in Puncto Stimmung noch ’ne Ladung drauf. Vollgas. Die Jungs geben alles und fegen nur so über die Bretter. Es geht direkt in die Vollen mit „Metal Division“. Geiler Auftakt, denn es kann direkt mitgegröhlt werden. „Killhammer“ wird als drittes gespielt und geht genauso nach vorn. Mystic Prophecy haben es aber auch voll drauf, eingängige Mitsing-Refrains zu komponieren. Alles gespickt mit Schlagwörtern aus dem Metalbaukasten. Kill, Die, Hammer, Metal, Hell usw. Mag nicht sehr originell sein, passt aber wie die Faust auf’s Auge zur Musik. Bei Mystic Prophecy klingt das gar nicht peinlich, sondern macht einfach nur Bock. Fetten Sound bringen die vier rüber, aber irgendetwas fehlt doch?! Ja, genau. Weit und breit kein Bassist zu sehen. Bass scheint wohl vom Band zu kommen. Nicht schlimm, die anderen machen genug Alarm, was das Stageacting betrifft. Geile Show von Mystic Prophecy, die an dem Abend noch die Kirsche auf der Torte sind.

Spitzen Konzert im Turock. Eine Band besser als die andere. Immer wieder gerne.

Fotos Mystic Prophecy

Fotos Iron Savior

Fotos Generation Steel

Mr. BIG begleiten mich schon seit ihrem selbstbetiteltem Debutalbum 1989. Ich war damals traurig als mein Lieblingsgitarrist Paul Gilbert durch Richie Kotzen ersetzt wurde, nochmal als Sheehan die Band verlies und 2002 erstmal Schluss war. Die Reunion der Originalbesetzung und das Live at Budokan-Album waren dann eine freudige Überraschung für mich. Der Tod von Schlagzeuger Pat Torpey war dann leider der traurige Tiefpunkt und das Ende von Mr. BIG stand bereits am Horizont. Jetzt steckt die Band in ihrer Abschiedstour „The BIG Finish Tour“ und macht halt in Köln, im Carlswerk Victoria.

Jared James Nichols

Als Support hat Mr. BIG den Bluesrock Gitarristen und Sänger Jared James Nichols mitgebracht, der mit seiner Band als Trio den Laden schon mal in Schwingung versetzt. Drummer und Bassist sind hier nur Beiwerk. Hauptaugenmerk ist auf Nichols, der agil über die Bühne läuft und sich gekonnt in Pose setzt. Cooler Bluesrock und eine klasse Stimme. Das macht richtig Spaß. Nichols, der Les Paul Spieler, spielt heute weder seine Epiphone Signature Les Paul mit Single P90 Humbucker, noch eine andere Paula mit P90. Heute bearbeitet er eine mit 2 Humbuckern ausgerüstete schwarze Les Paul Standard, die ordentlich abgerockt aussieht. Wie Nichols Gitarrenspiel ist auch die Gitarre ein Hingucker. Energiegeladener Set, der das Carlswerk schon für den Hauptact vorwärmt. Die Hütte ist übrigens ausverkauft.

Big Bigger Mr. BIG

Nach dem Intro „Blitzkrieg Bob“ der Ramones kann es endlich losgehen. Der Opener des Abends ist „Addicted to that Rush“ Normale Bands suchen sich meistens einfache Stücke aus um die anfängliche Nervosität zu überwinden. Nicht aber Mr. BIG. Der Song ist schnell und hart und beinhaltet alles was für Gitarrist und Bassist schwierig ist. Tapping, ultraschnelle Läufe und endlose Soli. Billy Sheehan am Bass und sein Mitstreiter Paul Gilbert and der Gitarre lassen aber alles sehr leicht aussehen und haben viel Spaß an der Sache. Was für ein fulminanter Auftakt. Da staunt man nicht schlecht.

Der nächste Song ist für den an Parkinson verstorbenen Drummer Pat Torpey, sagt Sänger Eric Martin. „Take Cover“ ein ruhigeres Stück. Den Platz am Schlagzeug hat übrigens Ausnahmedrummer Nick D’Virgilio, der lange Zeit bei Spock’s Beard die Felle malträtierte und auch sang. Eine ausgezeichnete Unterstützung für Mr. BIG. Auch D’Virgilio spielt so lässig und entspannt als ob es nichts wäre.

Lean into it

Nach dem sehr rockigen Song „Price you gotta pay“ kommt der Hauptteil des Sets. Das komplette Album „Lean into it“. „Daddy, Brother, Lover, Little Boy“ als schnelles Stück als Opener ist wieder mal ein Leckerbissen mit instrumentalen Höhepunkten. Makita lässt grüßen. „Lean into it“ enthält eigentlich nur Hits am laufenden Band. Was soll man da großartig zu sagen? Das Publikum feiert Mr. BIG zu Recht ab. Die Jungs haben sichtlich Spaß auf der Bühne, auch wenn das Licht für Zuschauer und Band nicht optimal ist. Da wäre mehr drin gewesen, kann aber die Band nichts dazu.

Eric Martin hat auch einen hervorragenden Abend erwischet. Der sympathische Sänger hat wie immer eine unheimlich positive Ausstrahlung und lässt stimmlich heute keine Wünsche offen. Vor dem Cat Stevens Cover „Wild World“ kommt das obligatorische „To be with you“. Der größte Erfolg der Band. Sind natürlich zwei spitzen Songs, die ich aber persönlich nicht mehr besonders gut hören kann. Die sind für mich einfach totgehört. Das empfindet natürlich jeder anders.

Solo Time

Eine Band die ihren Höhepunkt Ende der Achtziger, Anfang der Neunziger hatte, darf natürlich das unvermeidbare Gitarren und Basssolo nicht auslassen. Gilbert und Sheehan zeigen was sie an den Instrumenten so können und das ist Weltklasse. Zwischen den Soli lassen es Mr. BIG mit „Colorado Bulldog“ nochmal richtig knallen. Auch „Shy Boy“, Song von Sheehans Band Talas, darf nach seinem Solo nicht fehlen. Seine sonore Stimme sticht immer gut heraus. „Good lovin'“ beinhaltet den Instrumententausch. Eric Martin am Bass, Paul Gilbert am Schlagzeug und Nick D’Virgilio an der Gitarren. Den Gesang übernimmt Billy Sheehan. Multiinstrumentalisten par excellence.

Der letzte Song ist wie so oft der The Who Klassiker „Baba O’Riley“ Was für ein geiles Abschiedskonzert. Was für ein geiler Abend. Danke an Mr. BIG für all die Jahre qualitativ hochwertige und vor allem rockende Musik.

Wer Mr. BIG in Köln verpasst hat, hat aber noch einmal die Chance im Ruhrgebiet. Und zwar am 18.08.24 in Bochum auf dem Zeltfestival Ruhr. Das darf man nicht verpassen. Kurz vorher gibt es auch noch einen Auftritt in Frankfurt im Batschkapp am 13.08.2024.

Setlist
Blitzkrieg Bop (Intro vom Band)
Addicted to That Rush
Take Cover
Price You Gotta Pay
Daddy, Brother, Lover, Little Boy (The Electric Drill Song)
Alive and Kickin‘
Green-Tinted Sixties Mind
CDFF-Lucky This Time
Voodoo Kiss
Never Say Never
Just Take My Heart
My Kinda Woman
A Little Too Loose
Road to Ruin
To Be With You
Wild World
Guitar Solo
Colorado Bulldog
Bass Solo
Shy Boy
30 Days in the Hole
Good Lovin'(Instrumententausch)
Baba O’Riley

Fotos Mr. BIG

Fotos Jared James Nichols

www.mrbigsite.com

Endlich mal wieder Killswitch Engage auf Tour. Ich glaube, das letzte Mal waren sie 2019 in Deutschland. Mit dabei an diesem Abend in der Kölner Live Music Hall sind noch zwei weitere Bands. Bossk und Heretoir.

Bossk

Als erstes dürfen Bossk auf die Bühne. Ich bin gespannt. Der Name sagt mir nichts. Die Jungs aus Kent legen los. Leider muss ich schnell feststellen, dass mir die Musik von Bossk an dem heutigen Abend etwas fehl am Platz erscheint. Post-Metal/Rock gemischt mit Sludge. Die oft langen instrumentalen Passagen gefallen mir ganz gut und haben mich zum Teil an Long Distance Calling erinnert. Wenn Sänger Sam Marsh seine recht aggressive Stimme erhebt, habe ich nicht mehr ganz so viel Gefallen am Sound. Ist mir leider ein wenig „too much“. Vielleicht sollte man sich doch vorher besser mal ein Album anhören, um die Band live besser genießen zu können. Völlig unbedarft war die Sache für mich schwierig. Die Lichtshow der Band war leider auch dürftig. Eine in Nebel gehüllte Bühne mit sehr wenig blauem Licht mag wohl atmosphärisch sein, aber man konnte absolut kein Gesicht auf der Bühne erkennen.

Heretoir

Heretoir, die Band aus Augsburg, war mir genauso unbekannt wie Bossk. Na hoffentlich entsprechen die mehr meinen Geschmack. Schnell muss ich feststellen, dass das nicht der Fall ist. Auch hier wird ähnliche Musik geboten, wie vorher bei Bossk. Sehr atmosphärisch, meist düster. Post Rock Anteile, welche manchmal recht eingängig sind, gefallen mir dann doch. Weder Bossk noch Heretoir spreche ich hier ab, gute Musik zu machen. Es gab bestimmt viele Leute, die sich über die Auftritte gefreut haben. Bei einem Headliner wie Killswitch Engage scheint mir der Support aber keinen so rechten Sinn zu machen. Zu unterschiedlich sind hier die Musikstile. Umso mehr freue ich mich auf den Auftritt von Killswitch Engage. Da weiß ich, was mich erwartet.

Killswitch Engage

Pünktlich um 22.00 Uhr ist es endlich soweit. Killswitch Engage. Was für ein Unterschied. Sichtlich bestens aufgelegte Musiker betreten die Bühne, welche im Laufe der Show immer wieder untereinander Witze machen. Die Stimmung im Saal hätte auch nicht besser sein können. Waren während der Supportbands noch viele Fans vor der Tür geblieben, ist die Live Music Hall jetzt bis in den letzten Winkel gefüllt. Ausverkauft würde ich sagen. Killswitch haben eine unheimlich gute Bühnenpräsenz. Sänger Jesse Leach hat die Halle von Beginn an komplett im Griff und Gitarrist Adam Dutkiewicz ist in seinen bunten Shorts mit dem obligatorischen „Beer“ Stirnband in grün sowieso ein Hingucker. Ausgelassen hüpft man über die Bühne und bringt einen Hit nach dem anderen ins Volk. Was für eine geile Show.

Hot

An diesem Abend ist es so warm in der Halle, dass innerhalb kurzer Zeit die Shirts der Jungs komplett nass sind. Der Schweiß rinnt in Strömen an Adam herunter, sodass sich sogar schon eine Pfütze unter ihm gebildet hat. Er witzelt herum, „I am a weatherstation“, während ihm der Schweiß von den Armen tropft. Das ist natürlich kein Grund vom Gaspedal zu gehen. Die Show bleibt voller Energie. Jesses Stimme ist klasse und der Saal singt aus vollen Kehlen mit. Dazu bedarf es keinerlei Aufforderung. Was für eine Stimmung. Ein voller Erfolg für Killswitch Engage. Hier gibt es einfach nichts auszusetzen. Ahh, doch. Da wäre doch was. Nach 70 Minuten ist der Auftritt mit Holy Diver dann schon beendet. Da hätte ruhig noch etwas gehen können. Aber ok, die Band hat echt alles gegeben und alle fahren glücklich nach Hause.

Ein erstklassiger Auftritt von Killswitch Engage, der mich für die beiden doch fehlplatzierten Vorbands mehr als entschädigt hat.

Setlist Killswitch Engage
My Curse
Rise Inside
This Fire
Reckoning
The Arms of Sorrow
In Due Time
Beyond the Flames
The Signal Fire
Unleashed
Hate by Design
The Crownless King
Rose of Sharyn
Strength of the Mind
This Is Absolution
The End of Heartache
My Last Serenade
Holy Diver

Hier noch die Fotos des Abends

Killswitch Engage

Heretoir

Bossk

Was habe ich mich gefreut, endlich Mark Tremonti wieder live spielen zu sehen. Am 07.06.22 war es dann soweit. In der Kantine in Köln sollte es losgehen. Kurzfristig standen dann noch zwei andere Bands mit im Programm.

Tempt aus New York durften den Abend eröffnen. In den USA dürften die Jungs keine Unbekannten sein, haben sie doch schon einen Opener Slot für Metallica und Bon Jovi gehabt. Ein Magazin in den USA hat sie sogar bereits als die „New Melodic Rock Heroes“ betitelt. In unseren Breitengraden sind Tempt jedoch noch ziemlich unbekannt.

Tempt

Die Kantine in Köln war schon gut gefüllt, als Tempt die Bühne betraten. Da kommen wir auch schon zum ersten Problem des Abends. Im hinteren Teil der Bühne war das Equipment von Tremonti aufgebaut und Tempt hatten aus dem Grund wenig Platz. Und zwar so wenig, dass die Band quasi am Bühnenrand auftreten musste und kaum Raum blieb, um sich nach hinten zu bewegen. Ebenso so störend waren die Lichtverhältnisse. Es gab kaum Licht. Schade. So mussten Tempt ihren Auftritt mit einem minimalen Bewegungsradius fast im Dunkeln spielen. Sie haben ihr Möglichstes gegeben, um Stimmung zu verbreiten, konnten aber nicht mehr als einen Beachtungsapplaus ernten.

The Raven Age

Als zweites durften dann The Raven Age ran. Die Engländer haben vor einigen Jahren schon einmal für Tremonti eröffnet und einen guten Eindruck hinterlassen. Auch an diesem Abend kam der groovige Metalcore ganz gut an, wobei ich aber denke, dass The Raven Age nicht besonders gut zu Tremonti passen. Leider hat sich hier auch die Situation in Punkto Licht und Platz nicht geändert. Auch die armen Jungs von The Raven Age mussten im Halbdunkel auf engstem Raum auftreten. Eigentlich sind solche Bedingungen eine Unverschämtheit. Das ist nicht nur für die Band unschön, sondern auch für die zahlenden Gäste. Trotz allen schlechten Umständen lieferten aber auch The Raven Age eine gute Show ab, soweit es möglich war.

Tremonti

Dann endlich war es soweit. Mark Tremonti und seine Band waren endlich an der Reihe. Die Halle war bis auf den letzten Platz gefüllt. Los geht der Gig mit „Thrown further“ und „If not for you“ vom aktuellen Album „Marching in Time“. Mark Tremonti lässt keine Frage offen, wer an dem Abend der Headliner ist. Die Fans feiern die Band von Beginn an. Mark und seine Band geben Vollgas. Endlich ist auch Platz auf der Bühne, das Licht ist aber nur geringfügig besser.

Mark steht in seiner typischen Pose am Mikroständer und ist gut bei Stimme. Ich frage mich immer, wie er es schafft, neben der erstklassigen Gitarrenarbeit auch noch zu singen. Auch erstklassig ist seine Unterstützung an der zweiten Gitarre, Eric Friedman. Der Jugendfreund von Tremonti ist von Beginn an bei der Band und hat auch davor schon live bei Creed mit auf der Bühne gestanden. Heute hält er Mark den Rücken auf der Bühne frei, wenn der sich mehr um den Gesang kümmern muss. Tolles Gitarrenduo.

Rock it

Tremonti haben eine ausgewogene Setlist aus den bisher veröffentlichten Alben mitgebracht. Da ist für jeden etwas dabei. Der Sound in der Kantine war an diesem Abend für meinen Geschmack etwas dürftig. Ob das alles an der Pandemie und dem daraus resultierenden Mangel an Fachpersonal liegt? Den meisten war es wohl egal, denn in der Halle wurde kräftig gefeiert. Tremonti lieferten wie immer richtig ab. Der Frontmann ist mehr als sympathisch und über seine Fähigkeiten an der Gitarre gibt es wohl nur eine Meinung. Weltklasse. Die anderen Mitstreiter stehen dem auch in nichts nach.

Trotz einer guten Show von Tremonti, war ich an dem Abend ein wenig enttäuscht. Schlechte Bedingungen für beide Supportbands und ein mittelmäßiger Sound haben den Konzertbesuch zu keinem meiner Highlights werden lassen. Das geht eindeutig besser. Ich hoffe, der nächste Auftritt von Tremonti findet in einer Halle statt, die der Band angemessen ist.

Setlist Tremonti
Thrown Further
If Not for You
My Last Mistake
So You’re Afraid
The Things I’ve Seen
Not Afraid to Lose
Let That Be Us
Cauterize
You Waste Your Time
Catching Fire
Flying Monkeys
A Dying Machine
Marching in Time
The First the Last
Another Heart
Wish You Well

Tremonti

The Raven Age

Tempt

https://marktremonti.com/

Endlich geht es auch mit dem Rock Hard Festival wieder los. Es wird sozusagen dieses Jahr, bis auf kleine Änderungen, das Festival von 2020 an den Start gehen. Im Lineup hat kaum ein Wechsel stattgefunden. Pünktlich um 14.00 Uhr ist Einlaß und das bei bestem Wetter. Überall glückliche Gesichter. Pünktlich um 15.00 Uhr geht es dann auch mit der ersten Band los.

Neck Cemetery

Mit Neck Cemetery eröffnet dieses Jahr so etwas wie die Rock Hard Hausband. Naja, nicht ganz. Aber Sänger Jens Peters ist neben seiner Tätigkeit bei Neck Cemetery auch noch Redakteur beim Rock Hard Magazin. Nicht ganz unbekannt dürfte auch Yorck Segatz an der Gitarre sein, welcher nämlich auch bei Sodom die Axt schwingt. Wer jetzt Metal der extremen Art erwartet hat weit gefehlt. Neck Cemetery begeistern das Publikum mit 80er Jahre Heavy Metal und werden als Opener, auch um diese Uhrzeit schon gut aufgenommen. Die Band legt einen soliden Auftritt hin. Ein guter Start in das Wochenende ist somit gegeben.

Sorcerer

Als zweite Band des Tages dürfen dann die doomigen Sorcerer aus Schweden ran, auf die ich mich besonders gefreut habe. Der Gott der Reisenden hat den Jungs nicht besonders gut mitgespielt. Nach verpassten Flügen sind auch sämtliche Instrumente der Band an irgendeinem Flughafen stecken geblieben. Das ist bitter. Auf Facebook wurde ein Aufruf gestartet, wer denn in der Nähe sei und noch Instrumente zur Verfügung stellen könnte. Zum Glück fand sich jemand, bei dem sich Sänger Anders Engberg von der Bühne aus noch herzlich bedankt hat. Der Auftritt war gerettet.

Anders Engberg kommt Sorcererfahne schwenkend auf die Bühne und es geht mit „The Hammer of Witches“ los. Da kommt direkt Stimmung auf. Man kann der Band ansehen, das sie Bock auf spielen haben. „Burn Witch burn“ wird lauthals mitgesungen. Sorcerer legen einen super Auftritt hin. Die ungewohnten Leihinstrumente stören da anscheinend gar nicht. Kristian Niemann haut ein technisch geil gespieltes Solo nach dem anderen raus. Ich hätte gern noch viel mehr gesehen als die kurze Festival Spielzeit es zulässt.

Nifelheim

Die nächste Band wird vom Festivalansager mit diesen Worten angekündigt. „Na, geht es euch allen gut? Gleich nicht mehr. Hier sind Nifelheim.“ So schlimm ist es dann doch nicht. Selbst bei mir, als nicht besonders Black Metal affine Person, kommt der Old School Balck Metal der Schweden ganz gut an. So unangepasst die Musik an die Neuzeit ist, ist auch das Outfit. Leder, Nieten und Stacheln sind angesagt. Sieht zumindest böse aus und passt hervorragend zum Sound. Auch Nifelheim können die Menge begeistern, was möglicherweise auch an Sänger Per „Hellbutcher“ Gustavsson liegen könnte. Der rennt auf der Bühne hin und her und post was das Zeug hält. Sieht ein bisschen aus wie ein geschminkter böser Opa auf Speed. Die locker 10cm langen Stacheln am Arm tuen da ihr übriges. Satan hätte seine helle Freude gehabt.

Axxis

Die nächste Band ist ein echtes Kontrastprogramm zu Nifelheim. Axxis aus Lünen. Der melodische Hard Rock ist jetzt eine gelungene Abwechslung zum düsteren Sound von Nifelheim. Erkennungsmerkmal von Axxis ist der hohe Gesang von Bernhard Weiß. Auch Weiß rennt und tanzt über die Bühne als ob sein Leben davon abhängen würde und kommuniziert viel mit dem Publikum. Das kommt gut an. Axxis spielen ein klasse Set und klingen live viel härter, als auf den Alben. Ich fühle mich in meine Jugendzeit zurück versetzt und muss feststellen, das ich damals wohl auch Axxis gehört habe. War mir irgendwie entfallen. Besonders gut kommen natürlich Songs wie „Living in a World“ und „Kingdom of the Night“ aus der Frühphase der Band an. Ich persönlich hätte gern „Ships are sailing“ gehört.

Heathen

Ab jetzt stehen die Zeichen auf Thrash. Heathen aus San Francisco betreten die Bühne. Die Jungs um den symphatischen Sänger David White sind auch bestens aufgelegt und zeigen dem Volk was eine Harke ist. Leider ist Gitarrist Lee Altus heute nicht mit dabei. Es wurde mit Kyle Edissi von Invicta jedoch ein fabelhafter Ersatz präsentiert. Dafür, das er nur einen Monat Zeit hatte sich das Repertoire drauf zu schaffen, war das eine sensationelle Leistung. Die Band feuert aus allen Rohren. Durch den fabelhaften, abwechslungsreichen Gesang von David White, können sich Heathen von einem Großteil anderer Thrashbands abgrenzen. Das die Jungs es nicht bis nach ganz oben geschafft haben, ist mir bis heute ein Rätsel. Ganz großer Sport.

Sacred Reich

Der Headliner des ersten Abends ist auf dem Rock Hard Festival auch kein Unbekannter. Endlich kommen die Fans mal in den Genuss einer vollen Show von Sacred Reich. Und das völlig zu Recht. Auch beim Auftritt von Sacred Reich werden keine Gefangenen gemacht. Nach dem Introtape von Thin Lizzys „The boys are back in town“ geht es auch schon los mit „Divide & Conquer“ vom letzten Album „The Awakening“. Das mittlerweile fast volle Amphitheater hat auch voll Bock zu feiern. Die Setlist ist gespickt mit Hits, die die gesamte Karriere von Sacred Reich umfassen. Die erste Granate folgt mit „The American Way“. Was für ein Riff. Sänger Phil Rind spricht viel mit den Fans. Wir sind alle „One Nation“. Überhaupt hat Rind eine sehr positive Einstellung und für mich sehr gute Grundeinstellung.

Der Neuzugang an der zweiten Gitarre Joey Radziwill passt gut zu Wiley Arnett. Während Arnett auf der linken Seite eher ruhig die Riffs und Soli spielt, bangt Joey auf der rechten Seite unaufhörlich. Dabei spielt er präzise auf seiner weißen Gibson Les Paul Custom. Da kommt Stimmung auf. Macht viel Spaß zuzusehen.

Besonders emotional wird es bei einer Ansage von Phil. Jemand hat zur Autogrammstunde ein Bild aus 1988 mitgebracht, auf dem er und der 2020 verstorbene Gitarrist Jason Rainy abgebildet sind, erzählt Phil. Das sei ihm alles sehr nah gegangen. Dann bricht dem Sänger etwas die Stimme weg. Gänsehautmoment. „This song is dedicated to Jason. „Death Squad„. Noch nie habe ich auf einem Konzert so einen emotionalen, echten Moment erlebt. Als letzte Zugabe folgt noch der Song der auf keinem Sacred Reich Gig fehlen darf. Surf Nicaragua. Im Moshpit ist die Hölle los. Was war das für ein erstklassiger Auftritt von Sacred Reich.

Fazit

Ein fabelhafter erster Tag auf dem Rock Hard Festival geht zu Ende. Bestes Wetter, gut aufgelegte Bands und hungrige Fans haben diesen Tag zu einem vollen Erfolg werden lassen. Der Sound des Festivals war hervorragend, auch in der hintersten Ecke des Amphitheaters. Meine persönlichen Highlight des Tages waren Sacred Reich, Sorcerer und Heathen.

Nach einer kurzen Nacht geht es dann auf in den zweiten Tag.

Fotos Neck Cemetery

Fotos Sorcerer

Fotos Nifelheim

Fotos Axxis

Fotos Heathen

Fotos Sacred Reich

www.rockhard.de

Prong haben erst am 5. Februar 2016 ihr aktuelles Album „No Absolutes“ veröffentlicht, da kündigt die Band um Mastermind Tommy Victor für 2017 auch schon ein neues Album sowie eine Tour an. Demnächst wird das Releasedate zu „Zero Days“, welches über Steamhammer/SPV veröffentlicht wird, bekannt gegeben.

Die Presse war sich eining, „No Absolutes“ gehört zu den stärksten Veröffentlichungen in der über 20-jährigen Bandgeschichte. Ob „Zero Days“ an die Leistung anknüpfen kann, bleibt abzuwarten. Schon im Juni kommt die Kultband um Tommy Victor nach Europa und wird auch in Deutschland spielen. metal-heads.de wünscht allen viel Spaß beim Livegenuß der neuen Lieder. Daher, snap your fingers, snap your neck!

Die Tourdaten in der Übersicht

Zero Days – Tour 2017

16.06. Dessel – Graspop Metal Meeting – Belgien
18.06. Clisson – Hellfest – Frankreich
13.07. Hamburg – Hafenklang – Deutschland
14.07. Münster – Sputnikhalle – Deutschland
15.07. Eindhoven – Dynamo Metal Fest – Niederlande
26.07. Munich – Free&Easy Festival – Deutschland
27.07. Stuttgart – Keller Klub – Deutschland
28.07. Weinheim – Cafe Central – Deutschland
29.07. Essen – Nord Open Air – Deutschland
30.07. Siegen – Vortex – Deutschland
02.08. Potsdam – Waschhaus – Deutschland
03.08. Kostrzyn – Woodstock Open Air – Polen
04.08. Wacken – Wacken Open Air – Deutschland
05.08. Veltheim – Festival Kult – Deutschland
06.08. Cologne – Rheinriot – Deutschland
09.08. Regensburg – Eventhall Airport – Deutschland
10.08. Graz – Explosiv – Österreich
11.08. Vienna – Viper Room – Österreich
12.08. Josefov – Brutal Assault Festival
25.08. Sulingen – ReLoad Festival – Deutschland

Weitere Tourdaten werden demnächst bekannt gegeben. Wenn du keine News zu Prong verpassen willst, dann folge uns doch HIER auf Facebook. Wir würden uns sehr über deinen Support freuen!

Prong Live in Köln

metal-heads.de war im Frühjahr für seine Leser unterwegs und berichtete von der Show in Köln. Ihr solltet unbedingt einen Gig der Jungs besuchen. Unser Redakteur schrieb unter anderem:

Der Sound war optimal und jeder hatte seinen Spaß. Müde wirkte man nach den 2 1/2 Wochen auf Tour nicht, eher motiviert. Nicht umsonst sagte Metallica Gitarrist Kirk Hammet über Prong: Sie sind die Zukunft des Metals. Hits, die dem Publikum richtig Feuer machten, waren selbstverständlich mit „Rude Awakening“, „Whose Fist Is This Anyway?“ und dem Prong Hit überhaupt „Snap Your Fingers, Snap Your Neck“ vertreten.

Den vollständigen Konzertbericht inklusive Bilder, findest du HIER.

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Freitag, der 8. April 2016. Was für ein Tag! Zwei meiner Lieblingsbands (Deftones und Filter) brachten an dem Tag nach 3 Jahren ein neues Album raus und Prong spielten ein Konzert im Luxor, Köln. Dies hieß also am Vormittag in die Stadt, die 2 Platten kaufen und am Nachmittag im Auftrag von metal-heads.de nach Kölle.

 Obwohl ich seit 12 Jahren regelmäßig Konzerte besuche, war dies erst mein vierter Besuch in dem kleinen Laden auf der Luxemburger Straße. Alles, was Rang und Namen im Metal/Rock Bereich hat, hatte hier schon gespielt. Nachdem ich gefühlte Stunden damit verbrachte, einen Parkplatz in der Domstadt zu finden, ging ich Richtung Clubeingang und von dort direkt in die erste Reihe vor die Bühne. Somit hatte ich mir eine gute Ausgangsposition für die Konzertfotos gesichert.

Man.Machine.Industry legten als erstes los

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Man.Machine.Industry aus Schweden legten als 1. Vorband gegen 19 Uhr los. Die Band aus Stockholm spielte einen soliden Mix aus Metal und Industrial. Der Sound erinnert an die Kollegen Mustasch und deren neues Album Testosterone, welches viele elektronische Elemente und Samples aufweist. Trotz diverser Veröffentlichungen kannte ich die Band bis dato nicht. Zuerst sprach mich die Musik nicht an, was sich aber gegen Mitte des Sets änderte. Sehr tiefe Gitarren, durchgedrehte Samples und mächtig Dampf hallte aus den Boxen. Die Band bestehend um Mastermind J. Bergman holte alles aus sich raus was ging, um das Publikum zu überzeugen. Dies ist natürlich immer schwer, als Erster von drei Acts vor paar Leuten zu spielen, die nur drauf warten, dass die Zeit umgeht. Doch nicht so bei Man.Machine.Industry! Die Zuschauer schenkten der Band ihre volle Aufmerksamkeit. Ein Fan erlebte wohl DIE Überraschung des Abends. Der Gitarrist der Band sprang auf den Wellenbrecher und übergab seine Axt an den jungen Mann. Sichtlich überrascht spielte dieser problemlos die passenden Riffs zum Outro. Nach 20 Minuten war das Set schon gespielt und die Band verließ unter tobenen Applaus die Bühne.

Steak Number Eight als Überraschung des Abends

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Nach einer 6 Minuten Umbaupause (Ja, 6 Minuten) ging es mit den Belgiern Steak Number Eight weiter. Für mich einer der besten Supports seit Langem. Nicht ohne Grund waren die letzten 5 von 6 Clubshows in Belgien ausverkauft. Hier traf Post-Hardcore auf Metal und Sludge. Fans von At The Drive In, Pelican und Will Haven MÜSSEN diese Band auschecken. Ohne ein Lied im Vorfeld gehört zu haben, überzeugte mich die Band von Anfang an. Eine wahnsinnige Energie und Präsenz hatten die Jungs. Schlagzeuger Joris Casier verprügelte die Drums so sehr, dass ich dachte, jeden Moment geht die Snare kaputt. Oder alle Seiten von Bassist Jesse Surmont reißen. Cis Deman legte mit Frontmann und Gitarrist Brent Vanneste eine 1-A-Gitarren-Show hin. Ein sehr aggressiver und melodiöser Sound kam aus der PA-Anlage der einige Zuschauer zum pogen brachte. Selbst als kurz vor Schluss die Gitarre von Brent streikte, tat dass der Stimmung keinen Abbruch. Er nahm seine Gitarre, schmetterte diese in die Ecke, und spielte unbeeindruckt mit einer anderen Gitarre weiter. Wow, so viel Coolness muss man mit Anfang 20 haben. Spätestens nach dem Set war man perfekt für Prong eingestimmt.

Prong brachten das Luxor zum Schwitzen

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Gegen 20:32 Uhr war es schließlich so weit. Tommy Victor, der einst im legendären CBGB´s arbeitete, betrat die Bühne und eröffnete das Konzert mit Jason Christopher am Bass und Art Cruz am Schlagzeug. Der erste Track vom aktuellen Album No Absolutes– „Ultimate Authority“ hagelte mächtig über das sehr gut besuchte Luxor hinweg. Das Besondere an Shows in Köln sind immer die Fans! Die meisten Konzerte sind sehr gut gefüllt oder ausverkauft, und die Stimmung ist Top! Die Zuschauer pogten, klatschten, sangen und pfiffen voller Euphorie. Der Sound war optimal und jeder hatte seinen Spaß. Müde wirkte man nach den 2 1/2 Wochen auf Tour nicht, eher motiviert. Nicht umsonst sagte Metallica Gitarrist Kirk Hammet über Prong: Sie sind die Zukunft des Metals. Hits, die dem Publikum richtig Feuer machten, waren selbstverständlich mit „Rude Awakening“, „Whose Fist Is This Anyway?“ und dem Prong Hit überhaupt „Snap Your Fingers, Snap Your Neck“ vertreten. Nach 3 Zugaben und knapp 1 1/2 Stunden Spielzeit verabschiedete sich die Band und bedanke sich sehr höflich bei Ihren Fans.

Prong spielten einen sehr guten Mix aus ihren Alben, obwohl nicht jedes an dem Abend vertreten war. Für mich als New School Kid, fehlten leider viele Hits von den Alben Power Of The Damager, Carved Into Stone und Ruining Lives. Dies ist jedoch eher ein Luxusproblem, da die Band eine 30 jährige Karriere und 12 Studioalben vorweisen kann. Es finden sich auf allen 12 Alben mindestens 3-4 Hits, die in das Set passen. Aber es müssen ja alle Fans befriedigt werden. Wer Steak Number Eight und Man.Machine.Industry als einfache Vorbands abstempelte, lag in Köln falsch. Alle 3 Bands heizten den Besuchern im Luxor ordentlich ein. Wer immer die Tour zusammengestellt hat, er hatte ein sehr feines Näschen, denn so ein Bandpackage bekommt man nicht alle Tage für kleines Geld. Nach dem Konzert liefen die Bands sowie u.a. Tommy von Prong durch den Club und erfüllten den Fans sämtliche Autogramm– und Fotowünsche. Wow, was für bodenständige Musiker. Für alle 3 Bands gilt, auf IMMER wiedersehen!

Prong – Setlist 08.04.2016, Köln Luxor

1. Ultimate Authority
2. Unconditional
3. Eternal Heat
4. Lost And Found
5. Beg To Differ
6. Rude Awakening
7. Turnover
8. Sende Of Ease
9. Cut And Dry
10. Broken Piece
11. Another Worldly Device
12. Whose Fist Is This Anyway?
13. Snap Your Fingers, Snap Your Neck
14. For Dear Life
15. Revenge (Best Served Cold)
16. Power Of The Damager

Bildergalerie von Prong, Steak Number Eight und Man.Machine.Industry