Wenn Chaos zu Crossover wird: CUTTHROAT ist mit der neuen EP „The Purge“ im Angriffsmodus.

Leute, haltet euch fest – CUTTHROAT aus Los Angeles zünden die nächste Stufe. Die Metallic-Hardcore-Truppe hat bei M-Theory Audio unterschrieben und bringt dort am 21. August 2026 ihre neue EP „THE PURGE“ raus. Dazu gibt’s eine fette Europatour gemeinsam mit den Bay-Area-Thrash-Legenden VIO-LENCE. Das wird ein Sommer, der euch die Nackenmuskeln neu sortiert.

Warum CUTTHROAT jetzt wichtig sind

CUTTHROAT gehören seit Jahren zu den kompromisslosesten Acts, die aus der L.A.-Hardcore-Szene hervorgegangen sind. DIY-Ethik, brutale Live-Shows, ehrliche Texte und ein Sound, der Hardcore, Thrash und Hip-Hop-Attitüde zu einem wütenden Crossover-Monster verschmilzt. Sänger Neil Roemer bringt es in der Label-Mitteilung auf den Punkt:

„Built in chaos. Refined in violence… This isn’t a new beginning — this is an escalation.“ Und genau das hört man dem neuen Stoff auch an!

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Neue Single „Purge“ – jetzt online

Die brandneue Single „Purge“ ist ab sofort auf allen Streaming-Plattformen verfügbar. Das Video findet ihr direkt hier bei uns! Let´s go!

Cutthroat – The Purge – Official Video

EP „The Purge“ – limitierte Vinyl & CD

Die EP erscheint am 21. August 2026 weltweit über M-Theory Audio in folgenden Variationen:

• Limitiertes farbiges Vinyl (300 Stück)
• Jewelcase-CD
• 5 Songs pure Feindseligkeit
• Artwork von Mick Lambrou (Agnostic Front, Slapshot, SOIA)

Weiter unten findet ihr alle nützlichen Links zur Band!

Warum die EP wichtig ist

CUTTHROAT haben bereits mit „Reflekt“ (2020/Review) und „Fear By Design“ (2023) international abgeliefert – inklusive Touren mit Biohazard, Body Count, Agnostic Front, Madball, Sick Of It All und vielen mehr. Mit „The Purge“ beginnt laut Band „die aggressivste Phase ihrer Geschichte“. Und ganz ehrlich: Das hört man. Und mit der neuen EP im Gepäck werden CUTTHROAT im sommer zurück nach Europa kommen! Zusammen mit den Thrash-Legenden VIO-LENCE wird es quer über den Kontinent gehen. Hier findet ihr die Tour-Dates in unserem Einzugsgebiet.

Europatour Sommer 2026 – mit VIO-LENCE

27.07.2026 – NL – Tilburg – Little Devil

28.07.2026 – BE – Antwerpen – Kid´s

08.08.2026 – AT – Wien – Viper Room

09.08.2026 – DE – München – Backstage

13.08.2026 – AT – Salzbuirg – Rockhouse (mit Armored Saint)

Fazit

CUTTHROAT liefern genau das, was Metallic Hardcore 2026 braucht: rohe Energie, kompromisslose Haltung und eine EP, die keine Gefangenen macht. „The Purge“ dürfte einer der härtesten und kompromisslosesten Releases des Spätsommers werden – und die Tour mit VIO-LENCE setzt dem Ganzen sicherlich die Krone auf.

Nützliche Cutthroat-Links

1: Facebook

2: Instagram

3: Bandcamp

Die M-Theory Audio-Links

1: Homepage

2: Facebook

3: Instagram

4: X

5: YouTube

Die Grand Sounds PR-Links

1: Facebook

2: X

3: Instagram

Die Metal-Heads.de-Links

1: Homepage

2: Facebook

3: Instagram

4: YouTube

5: Newsletter

Kiss Me

Der Sänger und Gitarrist dieser brandneuen Band, Evan Stanley, trägt die große Bürde des Sohnes einer echten Berühmtheit. Denn Papa Paul, inzwischen 72 Lenze jung, war bis zum 2. Dezember 2023 über 50 Jahr aktives Mitglied der Band KISS. Weitere Bandmitglieder ohne berühmtere Eltern sind Bassist Jake Massanari, Schlagzeuger Thomas Lowrey sowie Gitarrist und Zweitstimme Marshall Via. Der gute Vater-Sohn-Kontakt führte übrigens dazu, dass Amber Wild die Band Kiss auf den letzten Zügen der 4 Jahre andauernden Abschiedstournee begleiten durften. Und daher auch Anfang Dezember 2023 beim großen Konzertabschluss-Wochenende im Madison Square Garden in New York City als Vorband auftraten. Das muss man in jungen Jahren erstmal schaffen! Wie klingen denn Amber Wild nun?

Die Single „Silver“

Wer Spotify abonniert hat, klicke hier. Und wer Apple Music Kunde ist, begebe sich auf diesen Weg, um sich die Singles „Silver“ und „Breakout“ anzuhören. Unser Anspieltipp ist ganz klar die rockig-melodiöse Nummer „Silver“ . Der Track taugt zum Hit. Auf youtube finden wir leider bislang keine offiziellen Bandkanäle. Daher haben wir nur das hier anzubieten:

Und? Bush lassen grüßen, finden wir von metal-heads.de. Aber auch Bands wie SR 71 klingen ähnlich gut wie Amber Wild. Einfach simpel und gut gemachter, melodiöser Rock.

Wer zufällig gerade in Los Angeles ist…

… hat einmal die Woche die Chance Chance, Amber Wild live und vor allem umsonst zu erleben. Denn jeden Donnerstag spielt die Band im Sayers Club Hollywood ab 22h auf (Doors 9pm, Adress: 1645 Wilcox Ave.). Mehr als diese spärlichen Informationen hier haben wir bislang nicht zu bieten. Aber wir bleiben dran an dieser jungen Band. Wer von euch nun neugierig geworden ist, findet mehr Informationen zu Amber Wild auf deren Instagram-Kanal. Oder bei Facebook. Und bald auch hier bei uns!

Bad Religion in 4K aus dem Roxy

Wie bereits hier angekündigt, haben sich Greg Graffin und co. für ihre vierteilige Band-Live-Show-Serie „Decades“ im altehrwürdigen „The Roxy Theatre (Hollywood)“ in Los Angeles zusammengefunden. Und in 1A-Qualität saubere Auftritte hingelegt. Soweit wir das von metal-heads.de bis hierhin beurteilen können. Folge 1 über die „80´s“ kam sehr bunt rüber, als diese am 12.12.20 erstausgestrahlt wurde. Im satten 4K abgedreht, mit grellbunt beleuchteter Bühne spielten sich Bad Relgion durch das erste Jahrzehnt ab Bandgründung in 1980.

Das schlimmste Album ever

Sämtliche Hits von den Alben „How Could Hell Be Any Worse?“ , „Suffer“ und „No Control“ fehlten ebensowenig wie die selbstkritischen Äußerungen der in Würde gealterten Punk-Veteranen zu ihrem schlimmsten Album ever: „Into the Unkown.“ Auch hier hat Sänger und Mastermind Greg eine tolle Ankdote parat. Er hätte zu dieser Scheibe folgende Pressekritik gelesen, die nur aus einem Satz bestanden habe und sehr treffend gewesen sei: „Into the Unknown and out of the window.“ Zum Wegschmeissen. Die Live-Qualitäten von Bad Religion kommen übrigens voll zum Tragen, auch wenn eins fehlt: der Applaus vom Publikum, die pogende Menge und das Stage Diving. Dafür macht Greg Greffin hin und wieder ulkige Verrenkungen. Wie bei „Along The Way“ wo Greg den virtuellen Basketball auf der Bühne auftippen lässt. Der richtige Spaß fehlt in Folge 1 etwas, aber den haben sich die Idole meiner Jugend offensichtlich für Folge 2 aufgehoben!

Abwechslung mit den 90er´n von Decades

In der 2. Folge von „Decades“ , die seit dem 19. Dezember 2020 abrufbar ist, wird die Bühne zur Abwechslung ziemlich dunkel gehalten. Bereits im Vorspann bekommen wir – wie auch in der 80´s Folge – sämtliche politische Inhalte der USA aus dieser Decade präsentiert. Präsident Clinton statt Reagan, die Unruhen in Kalifornien nach der Polizeiattacke auf einen Farbigen…so sind Bad Religion halt. Sie zeigen mit dem Finger nicht nur auf, sondern porkeln auch mitten in die Wunden ihrer Nation. Nicht nur mit ihren genialen Songtexten. Auch in den Ansprachen zu den Songs.

Masken tragen!

Klar, dass bei dem Titel „Infected“ auch der Hinweis aufs Maskentragen in diesen unseeligen Zeiten im Dezember 2020 nicht fehlen darf. Auch die Reflektion über ihre Erweiterung der politischen Kenntnisse ist faszinierend. Bad Religion schwärmen von der 2000 Jahre alten Kultur Deutschlands, die sie auf ihren Europa-Tourneen in den 90er Jahren kennenlernen durften. Hierdurch sahen sie vieles, was in Amerika passierte und entschieden wurde, in einem gänzlich anderen Licht. Musikalisch ist die 2. Staffel aber auch. Gleichwohl sind die verbalen Live-Zoffereien wie vor dem erneuten Beginn des Alltime-Hits „Faith Alone“ für unseren Redakteur das Salz in der Suppe. Daneben gibt es wiederum zig Songs in den rund 70 Minuten von den Alben Against The Grain, Generator,Recipe For Hate, Stranger Than Fiction,The Gray Race und No Substance. zu hören. Die Lied-Reihenfolge ist hier absolut stimmig. Mit der Hymne „21st Century Digial Boy“ in den letzten Minuten der 2. Serie zeigen die Jungs von Bad Religion, wieviel Spaß es den Jungs noch macht. Und der Perfektionismus von Sänger Greg zeigt sich auch. Mehrfach müssen Songs neu begonnen werden, weil ihm dies oder das nicht passt. Und wenn es nur die vergessene Intro zu „American Jesus“ ist. Live ist halt live! Da darf der Hintergrundgesang auch mal schräg und die Ton-Abnahme vom Schlagzeug auch mal semi-perfekt sein. Hauptsache, Gregs schwarzes Hemd ist am Ende ordentlich durchgeschwitzt und er spricht ein paar Brocken Deutsch, bevor mit „Punkrock Song“ ein würdiges Ende für die 2. der vier Folgen gefunden wird.

Der Einstieg bei Bad Religion ist noch möglich

ihr könnt übrigens jederzeit noch in die beiden kommenden, aber auch in die beiden abgelaufenen Shows der „Decades“ von Bad Religion reinschauen. Der Link hierzu dient euch als Einstieg. Die Shows werden noch bis 21h am 05. Januar 2021 abrufbar sein. Dort auf der NOCAP-Seite erhaltet ihr auch die erforderlichen „DECADES“-Tickets . Eine Folge kostet 15 US-Dollar, sämtliche vier Episoden 40 US-Dollar. Wir von metal-heads.de freuen uns schon mächtig auf die beiden weiteren Sendungen, die jeweils um 23h am zweiten Weihnachtsfeiertag (26.12.20) über die 00er Jahre sowie am 02. Januar 2021 über die 10er Jahre des neuen Jahrtausends freigeschaltet werden.

1980 wurde Bad Religion gegründet

Wer hätte 1980 gedacht, dass Bad Religion so eine Erfolgsgeschichte schreiben würden. Ganz bestimmt Greg Graffin, der die Band mit Brett Gurewitz (Gitarre), Jay Bentley (Bass) und Jay Ziskrout (Schlagzeug) vor dem Hintergrund der aufkeimenden US-amerikanischen Punk-Szene in Los Angeles vor 40 Jahren gegründete. Mit Ihrem ersten Album „How Could Hell Be Any Worse“? legten die Jungs los wie die Feuerwehr. Das Album wird heute als eines der bedeutendsten Alben der Band-Geschichte und der frühen Punk-Rock-Scene gefeiert.

Hier mit „Bad Religion“ ein Ausschnitt aus ihrem ersten Album:

40 Jahre und 17 Studio-Alben später

Und nach vierzig Jahren sind die Jungs aus Los Angeles immer noch nicht müde. Im letztem Jahr veröffentlichte die Band ihr bereits 17. Studio-Album mit dem Titel „Age of Unreason„. Die Revision zum Album könnt ihr hier noch einmal nachlesen. Und nun also Ihre große Jubiläums Tour, wo sie uns einen Querschnitt ihrer Band-Geschichte präsentieren werden.

Live immer noch eine Größe

Für mich sind Bad Religion immer noch einer der besten Live-Bands die es gibt. Noch lange nicht müde, geben die Jungs um Frontman Greg Graffin auf der Bühne wirklich alles und wenn ich sage „wirklich alles„, dann meine ich das auch so. Also wenn ihr Zeit habt, dann macht euch auf den Weg nach Köln oder nach Wiesbaden, um die Punk-Rock Legenden live zu sehen. Unter anderem hier gibt es die Tickets zur Tour: Tour 2020

Neues aus Los Angeles

Die Hardcore-Band Cutthroat LA hat ihre neue EP „Reflekt“ via Demons Run Amok veröffentlicht. Das gute Stück kam am 10. Januar raus und hinterlässt einen sehr fetten Eindruck! Anscheinend hat das Quartett um Sänger Neil Roemer seine musikalische Ausrichtung gefunden. Die Amis hauen uns auf „Reflekt“ 5 ganz fiese und kritische Songs um die Ohren, die es insgesamt auf eine Spielzeit von knapp 15 Minuten bringen.

Like Sinatra With An Uzi

Schon der Blick, auf das sehr coole, gezeichnete Frontcover von „Reflekt“ lässt erahnen, was den Hörer erwarten wird. In einer düsteren Szenerie, blickt Fronter Neil im Scheinwerferlicht eines Hubschraubers durch einen Spiegel in seine inneren Dämonen. Und so wie das Cover wirkt ist auch die EP. Roh, brutal, (sozial-)kritisch und unverschönt. Keine Spielereien, keine Kompromisse. Schon im ersten Track „Trouble“ präsentieren uns die Amis ihre Vielschichtigkeit. Tief gestimmte Gitarren, die anfangs doomig und in gedrosselter Geschwindigkeit daher kommen, bevor der Song richtig explodiert. Cutthroat LA verschmelzen Hardcore, 90s Crossover und HipHop zu einem eigenen Stil, der zwangsläufig sehr stark an die mächtigen Biohazard erinnert.

Von Billy Graziadei produziert

Das Biohazard und speziell Billy Graziadei insbesondere bei Neil Roemer und Co. eine wichtige Rolle spielen, ist kein Geheimnis. Umso schöner ist es, dass der Alt-Meister BillyBio hier bei „Reflekt“ als Produzent sein Können und seine Erfahrung weiter gibt. Zusammen mit der Band hat es das Team geschafft, auf schon ausgelatschten Wegen etwas neues, eigenes zu kreieren. Das Repertoire reicht dabei von (LA-)Hardcore über Thrash und Doom bis hin zu Modern Metal mit Rap-Vocals. Durchweg kraftvoll produziert und mit einigen Überraschungsmomenten garniert.

Die richtige Portion freshness

Das wichtigste ist aber die vorhandene Frische und die positive Aggressivität, die von den Songs aus geht. Die 5 Tracks machen durchweg Spaß und ehe man sich versieht hat man die Scheibe 6-7 mal gehört. Double-Bass-Passagen gibt es genauso wie Gang-Shoutings oder Shredding-Elemente. Und in Lied 3, das den Titel „Rat“ trägt, gibt sich der Alt-Meister Billy Graziadei auch noch die Ehre.

Best Hardcore release in 2020 so far

Mit „Reflekt“ ist der Band aus LA wirklich ein starkes Stück gelungen. 5 Mal moderner, metallischer Crossover, der in keinem Moment billig und langweilig ist! Wer auf Bands wie Biohazard, BioBilly Band, Downset oder entfernte BodyCount steht, muss bei Cutthroat LA einfach zugreifen. Die EP lässt sich ganz einfach bei Amazon oder Coretex-Records.de bestellen. „Reflekt“ ist bisher das stärkste Hardcore-Release des jungen Jahres 2020!

Cutthroat LA live auf der Persistence Tour

Übrigens! Cutthroat LA werden in kürze auf der Persistence Tour spielen (Info Hier). Wir von Metal-Heads.de haben die Band bereits schon einmal Live abgecheckt und können nur sagen: besucht die Band, es lohnt sich!

Die Songs

1. Trouble

2. Last Chance

3. Rat (ft. Billy Graziadei)

4. Drown With Me

5. Never Settle

Fakten

Band: Cutthroat

Label: Demons Run Amok Entertainment

Katalog: DRA 181

Social Media

1: Cutthroat LA Facebook

2: Demons Run Amok Facebook

3: Metal-Heads.de Facebook

4: Metal-Heads.de Instagram

5: Metal-Heads.de You Tube

6: Coretex Records Facebook

Ende Juli erscheint das selbstbetitelte Debutalbum der kalifornischen Band Budderside. Deren Sänger Patrick Stone konnte schon Banderfahrungen bei Adler’s Appetite, Velvet Revolver und Quiet Riot sammeln. Diese Erfahrungen haben ihn darin bestärkt, eine eigene Band zu gründen und seine eigenen Songs zu singen. Verstärkung hat er in Johnny Santoro an der Gitarre, Michael ‚The Stoneman‘ Stone am Bass und Rich Sacco am Schlagzeug gefunden. Daraus entstanden ist eine Band, deren Mitglieder sich nicht nur mit den gleichen Zielen und Ideen beschäftigen, sondern mittlerweile zu Gleichgesinnten und musikalischen Brüdern geworden sind.

Was hat Motörhead mit Budderside zu tun?

Nicht nur, dass die Band mit Todd Singerman den gleichen Manager wie Motörhead hat, das Album wurde dann auch noch von Paul Inder Kilmister (einer der beiden Söhne von Lemmy) in den Rosewood Start Studios produziert. Veröffentlicht wird dieses auch noch über Motörhead Music/UDR. Wer jetzt denkt, dass sich das Album nun wie Motörhead anhören muss, liegt natürlich vollkommen daneben. Heraus gekommen ist ein solides und abwechslungsreiches Album, welches mit dem Video zur ersten Single Pain an den Start geht. Das Video könnt ihr euch auch gleich hier ansehen:

Genug Bademäntel, es folgt das Wetter, ähh das Review

Eröffnet wird das zehn Stücke umfassende Album Budderside von Genocide, das sich als sehr guter und rockiger Opener entpuppt. Schon hier zeigt sich, dass Patrick Stone nicht für Langeweile in seinen Songs steht. Unterstrichen wird dieses vom folgenden Song Ska Bra. Hierbei handelt es sich tatsächlich um einen Ska-Song, bei dem auch Motörhead’s Phil Campbell an der Gitarre zu hören ist. Pain habt ihr ja schon oben hören und sehen können. Mit X-Girlfriend liefert uns das Quartett ein Stück, bei dem ich gesanglich an Steven Tyler denken muss. Der Eindruck wird mit Clear Blue Sky noch verstärkt, da der Song an Aerosmith Hits der 90’er erinnert.

Bei Open Relationship öffnet sich die Band mit spacigen Riffs und einem krassen Gesang wieder mehr dem härteren Rock, während die vier Kalifornier mit My Religion musikalisch in den US-Amerikanischen Süden gehen, und das machen die Jungs sehr überzeugend. Das vom Bass angetriebene The Envelope ist wieder dem härteren Rock gewidmet. Wer denkt, dass Lied Nummer Neun die noch fehlende Ballade ist, hat sich getäuscht. Let This One Breathe fängt nur ruhig an und nimmt dann schnell an Geschwindigkeit zu. Jetzt aber, als letzten Song beschert uns Budderside mit Can’t Wrap My Head Around You eine Power-Ballade, die alles dabei hat, was eine Power-Ballade braucht.

Vielseitige Band garantiert keine Langeweile

Was bleibt nun nach den zehn Songs hängen? Meiner Meinung nach sollte da einiges hängen bleiben und zwar nicht nur der an heruntergefallen, gebutterten Toastbrot erinnernde Name. Auch die wirklich vielseitigen, abwechslungsreichen und rockigen Stücke sowie die Stimme von Patrick Stone sollten hängen bleiben. Wie sagte Patrick Stone selbst:

We’ve survived hell to live a life to die for, and we’re just getting started”.

Meine Anspieltipps für das sehr gut gelungene Debut sind: Ska Bra, Pain, Clear Blue Sky und Can’t Wrap My Head Around You.

Eine Frage ist bei mir noch offen. Was hat der Typ mit der Atemschutzmaske im Video verloren?

Veröffentlichung am 29. Juli 2016

Dann wird das Album Budderside über Motörhead Music/UDR in den Formaten Digipack, Download und Stream veröffentlicht.

Budderside sind:

• Patrick Stone – Gesang
• Michael Stone – Bass
• Johnny Santoro – Gitarre
• Rich Sacco – Schlagzeug

Tracklist:

1. Genocide
2. Ska Bra
3. Pain
4. X-Girlfriend
5. Clear Blue Sky
6. Open Relationship
7. My Religion
8. The Envelope
9. Let This One Breathe
10. Can’t Wrap My Head Around You

[amazonjs asin=“B01GQZ7TOW“ locale=“DE“ title=“Budderside“]

FIVE FINGER DEATH PUNCH

GOT YOUR SIX

ELEVEN SEVEN MUSIC/WARNER ADA

Vor einigen Jahren noch als Newcomer mit gewaltigem Einschlag gehandelt, sind die Mannen um Frontmann Ivan Moody mittlerweile mehr als etabliert in der Szene. Das zeigen u.a. die Verkaufserfolge der Releases und ebenso die Tatsache, dass man die Band für alle namhaften Festivals bucht. Der reichlich mit Tattoos verzierte Fünfer versprüht eine Menge Power und das will so gar nicht zum sonnigen Kalifornien, der Herkunft der Band passen.

11 reguläre Songs und 3 Bonustracks bekommt der Fan auf dem mit „Got your six“ betitelten Album, das gleich mit dem Titeltrack in die vollen geht, nachdem die ersten Töne ungewohnt zurückhaltend anmuten.

Das Quintett aus Los Angeles nimmt bei Songs wie „Wash it all away“ auch mal ein bisschen das Tempo heraus und schafft damit fast so etwas wie „radiotaugliches“ Material. Deutlich weniger brutal und mit einer großen Portion Melodie könnte man mit Stücken wie diesen auch den Kreis der Interessenten für die Mucke von FIVE FINGER DEATH PUNCH erweitern.

Das sind Songs, die schon beim ersten Hören gut kommen und durchaus auch die Chance haben, zu einem Ohrwurm zu werden…vielleicht auch eines Tages mal zu gerne live gezockten Favorites…

Aber die Verschnaufpause für Sänger Ivan Moody und die Zuhörer währt nur kurz. Schon geht es wieder mit vollem Brett weiter, ohne aber die nötige Dosis an Melodie in die Kompositionen zu integrieren. Auch wenn diese Beschreibung vielleicht nicht neu ist, aber ich möchte mich zu der Aussage hinreißen lassen, dass „Got your six“ vielleicht die bisher stärkste Scheibe der Herrschaften um Drummer Jeremy Spencer ist.

Der gute Mann bringt die Songs mit ordentlichem Drive nach vorne und seine Mitstreiter an der Saitenfront tragen ihrerseits dazu bei. Wer jetzt Bock auf die neue Scheibe hat…noch wenige Stunden Geduld: am 04.09.2015 gibt´s das Gerät im Handel!!

Bei fast 40°C und hoher Luftfeuchtigkeit durften SLAYER am 27.08.2015 auf dem Übungsplatz eines Frauengefängnisses in Los Angeles ihren Titelsong vom neuen Album für über 8 Stunden lang spielen.

Das es hierbei zu einem Gefangenaufstand kam, war allerdings dem Drehbuch geschuldet und die „Gefangenen“ waren denn doch echte und zugleich richtig coole Schauspieler.

Regisseur Bj McDonnell und Videoproduzentin Felissa Rose hatten eine Schauspiel-Crew vom Feinsten an Bord: von Dreek Mears (Predators) über Tyler Mane (Halloween) bis hin zu Danny Trejo (From Dusk Till Dawn) waren ausschließlich Schauspieler aus den kultigsten Horrofilmen aller Zeiten mit dabei.

Und die machten ordentlich Krawall.

Die Stimmung war bei brütender Hitze entsprechend angeheizt aber gut, wie wir von metal-heads.de Euch hier mit einem Foto präsentieren können:

Der Termin für die Videopremiere zum just gedrehten Clip „Repentless“ wird in Kürze bekannt gegeben.

Bis dahin können wir uns mit dem Trailer zum 11. Studioalbum von SLAYER trösten, den ihr hier sehen könnt:

Weitere Infos zu der am 11.09.2015 erscheinenden neuen CD von SLAYER und alles Weitere zur Band gibt es im Netz unter www.slayer.net!