Ich weiß überhaupt nicht, wie lange ich diese Band schon auf dem Schirm habe. Schon sehr lange, das ist sicher. Sechs Studioalben hat man schon auf dem Kerbholz und in den letzten Jahren hat man sich mehr darauf fokussiert, diverse Singles unter die Leute zu bringen. Der kommende Longplayer hat dann auch satte 17 (!!!) Jahre auf sich warten lassen. Aber was lange währt…

Jetzt steht also für Ende des Monats das Release der neuen Scheibe aus dem Hause LION’S SHARE an. Der Titel ist schlicht „Inferno“ und das Material umfasst neun Songs. Dann schauen wir uns das Ganze mal an. Mit dem Opener gehen die Schweden, die nächstes Jahr schon auf eine 40-jährige Existenz blicken können, gleich in die Vollen. Es geht erst einmal etwas instrumentell los, bevor die Vocals von Nils Patrik Johansson uns packen. Dann geht es mit ordentlichen Gitarrenriffs und gezielt eingesetzten Doublebass-Salven weiter. Dazu ein amtliches Gitarrensolo. Yeah, that’s heavy. Schon mit der ersten Duftmarke zeigt man uns die Marschrichtung…wir liefern euch den Beweis mit dem dazugehörigen Video:

LION’S SHARE – „Inferno“ (VÖ: 27.03.2026)

Kraftvoll und mitreißend geht es mit „We are what we are“ weiter. Die Drums, dazu die E-Gitarren und dann wieder der starke Gesang. Diese Nummer sehe ich als eine feste Größe in zukünftigen Live-Sets. Da kann die Menge prima mitsingen…gute Stimmung ist garantiert. Saitenhexer Lars Chriss zeigt einmal mehr seine Fingerfertigkeiten auf. Feines Ding. Der dritte Track lebt auch wieder von der flotten Gitarrenarbeit, dazu präzises Schlagzeugspiel. Damit transportiert man ein ordentliches Tempo. Die Ansage „If you’re ready or not, we will rock“ in den Lyrics passt da absolut.

Bei „The lion’s trial“ beginnt es ganz bedächtig mit einer sanften Melodie, bevor plötzlich Schlagzeuger Fredrik Johansson loslegt und im Zusammenspiel mit rockigen Gitarrenriffs ein bisschen mehr Drive reinbringt. Das Tempo ist recht gemäßigt und doch hat dieses Lied eine besondere Ausstrahlung – der Gesang ist dabei teils ziemlich im Vordergrund. Beim fünften Song kommen anfangs insbesondere die Drums zur Geltung. Zur rechten Zeit ist dann wieder der Mann mit den Flitzefingern an der Gitarre zur Stelle und serviert uns ein Solo. Schlagzeugwirbel über die Toms…nach 4 Minuten ist der Spuk vorbei.

Weiter im Text mit „Live forever“. Wuchtiges Bearbeiten der Drums, melodische Gitarrenlines und dann legt der Frontmann los. Energie und eine gewisse Eingängigkeit kann man dem Song auf jeden Fall bescheinigen. Und typische Trademarks des Heavy Metal kann die Band bei dem neuen Material auch kaum leugnen. Wow! „Chain child“ startet mit Highspeed-Drums, die ein bisschen an „Painkiller“ von JUDAS PRIEST erinnern. Starke Gitarrenmelodien, dazu der eindringliche Gesang des Shouters. Das ist schon was. Heavy mit Power – nicht zuletzt durch die teils wuchtigen Drumparts und genügend melodischen Anteilen.

Auch die vorletzte Nummer hält für uns überzeugende Vocals, amtliche Gitarrenriffs und fette Drums bereit. Yeah. Das kommt gut. Obwohl der Song zwischendurch irgendwie ein bisschen durchhängt. „Run for your life“ bildet den Abschluss der neuen Scheibe und bringt es auf knapp 7 Minuten Spielzeit. Ein Beginn mit cleanem Gitarrensound und dann geht es schleppend und „schwer“ weiter. Deutlich gedrücktes Tempo, es klingt ein bisschen düster. Das bringt eine andere Note hinein.

Das Fazit zum lang ersehnten Album von LION’S SHARE

Wie lautet das Fazit zu der neuen Langrille der schwedischen Formation LION’S SHARE, auf die Fans so lange warten mussten (auch wenn die Band ja zwischenzeitlich nicht mit neuen Songs gegeizt hat)? Der Sänger selbst äußerte sinngemäß, das Album habe Alles, was damals dazu geführt habe, dass man sich in den Heavy Metal verliebt hat! Insgesamt ist das Album ein homogenes Gesamtwerk. Es ist genug Heavyness vorhanden und auch an Melodie wird nicht gespart. Zur rechten Zeit wird es eingängig und das Material strahlt auch genug Power aus. Wenn man auch einen roten Faden zu erkennen meint, so gibt es auch hier und da abwechslungsreiche Momente. Ich denke, das Warten hat sich gelohnt – checkt LION’S SHARE und ihr neues Album aus!

Dann hoffen wir mal, dass die Herrschaften aus Skandinavien sich auch auf eine Tour begeben, spätestens zum 40-jährigen Jubiläum 2027 sollte das doch möglich sein. Dann kann man nicht nur Teile des neuen Materials live erleben, sondern bestimmt auch ein paar Klassiker gemeinsam mit der skandinavischen Truppe abfeiern. Wir harren gespannt aus…

Das neue Jahr ist noch jung und es ist Zeit für meine zweite CD-Kritik eines Albums in 2026. Die gehört zur Band SOEN und ihrem bereits siebten Longplayer „Reliance“. Am gestrigen 16.01.2026 hat die schwedische Progressive Metal Combo ihr neues Album über Silver Lining Music veröffentlicht. Zehn Songs haben es auf das Release geschafft und wir schauen uns das Material mal für euch an. Schon der Opener „Primal“ geht gut nach vorne. Es geht nach wenigen Sekunden stampfend zur Sache. Drums und E-Gitarren. Es gibt auch wiederholt Passagen, bei denen die Vocals von Joel Ekelöf für eine entspanntere Stimmung sorgen. Aber ansonsten ist das ein energiegeladener Einstieg in „Reliance“. Jawoll. Checkt das Video aus:

Den zweiten Track hatten wir euch bereits hier vorgestellt. Die Doublebass-Salven von Martin Lopez feuern los. Dazu heavy Gitarrenriffs. Der Gesang ist mal eher kraftvoll und dann wieder ruhiger, geradezu nachdenklich. Das Solo auf der E-Gitarre ist stark. Auch die nächste Nummer haben wir euch schon vorab hier geliefert. Es geht eher bedächtig los, aber dann nimmt das Ganze Fahrt auf. Zwischendurch nehmen sich der Frontmann und auch die Musiker deutlich zurück…es wird wieder emotional. Dann wieder ein heftiger Einschlag…nicht zu lange verschnaufen.

SOEN – „Reliance“ (VÖ: 16.01.2026)

„Axis“ empfängt uns mit frisch anmutendem Schlagzeugspiel, der Gesang ist mitreißender als an mancher Stelle zuvor. Aber es gibt auch ruhigere Stücke in dem Song. Die fünfte Nummer auf dem Silberling beginnt heavy und dann wird es eher düster bis melancholisch. Alles in allem geht es hier gemächlicher zu Sache. Auch „Unbound“ schlägt in eine ähnliche Kerbe. Düster und pulsierend marschiert man hier voran. Zwischenzeitlich Pianoklänge, bevor die E-Gitarren uns ins hier und jetzt zurückholen. Die sanfte Stimme des Sängers eröffnet das siebte Stück. Wieder eine Klaviermelodie…die E-Gitarren halten sich hier deutlich im Hintergrund. Man möchte bei dem Lied fast von einer Ballade sprechen. Hier kommt das Video für euch:

Auch „Drifter“ legt kurz bedächtig los, dann wird es heavier. Eindringlich spricht uns der Gesang an. Gitarrenriffs und die Drumbeats unterstreichen diese Vibes. Yeah. Der vorletzte Track legt eher gemächlich los, dann bekommt das Ganze mehr Drive. Die melodischen Elemente finde ich ansprechend. Irgendwie kommen mir die Schlagzeugparts bekannt vor, das scheint sich auf der Scheibe zu wiederholen!?

Das Ende kommt mit „Vellichor“. Knapp 5 Minuten Musik, bevor es still wird. Zurückhaltende Vocals, das Piano…sanfte Drums setzen ein. Man nimmt noch mal spürbar den Druck raus. Ein sehr gemäßigter Ausklang des neuen Studioalbums.

Das Fazit zum neuen SOEN-Album…

Welches Fazit ziehen wir zum aktuellen Studioalbum von SOEN? Der skandinavische Fünfer legt ein frisches Werk ab. Es kommt keine Langeweile auf. Die nötige Power und Heavyness ist vorhanden, die Progressivität hält sich in Grenzen, aber das ist ok so. Der Gesang variabel, mal eher packend und dann wieder nachdenklich. Kraftvolles Schlagzeugspiel, die E-Gitarren liefern nicht nur harte Riffs, sondern auch feine Soli. Das Album macht echt Freude. Ich bin froh, mir das ganze Material angehört zu haben, nachdem ich vorher die ersten Tracks gehört hatte. Checkt das aus!!

Power Metal à la SABATON

Als ich SABATON erstmals als Support von HAMMERFALL in der Turbinenhalle in Oberhausen live erleben durfte, konnte man schon erahnen, dass ihnen eine große musikalische Zukunft bevorsteht. Sie schafften es anno 2009 tatsächlich der bekanntermaßen starken Live-Band HAMMERFALL mehr als nur Paroli zu bieten. Mit ihrem mittlerweile 11. Studioalbum setzen sie ihren Siegeszug fort. Große Überraschungen gibt es nicht, aber wieder Power Metal à la SABATON in Reinkultur.

Legends

Mit „Templar“ startet das neue Werk der Schweden in mittlerem Tempo melodisch und einprägsam. Das folgende „Hordes Of Khan“ geht kräftig nach vorne und vertont die Geschichte der Horden des Khan ganz ausgezeichnet. Aber überzeugt auch doch am besten selbst davon mit dem entsprechendem Musikvideo!

Im weiteren Verlauf des Albums geht es in gewohntem Maße weiter. Das bedeutet: ohne große Überraschungen, aber mit kraftvollen Songs mit eingängigen Melodien, fetten Riffs und dem prägnanten Gesang von Joakim Broden. „Crossing The Rubicon“ (feat. Nothing More), „Lightning At The Gates“ und das abschließende „Till Seger“ (zum Sieg), welches sich nach „Carolus Rex“ abermals mit dem Schwedenkönig Gustav II. Adolf beschäftigt, auf schwedisch möchte ich noch als Anspieltipps nennen.

Gewohnte Qualität aus dem Hause SABATON

Es ist nicht davon auszugehen, dass es SABATON mit „Legends“ gelingen wird, Musikhörer zu überzeugen, die der Band bisher ablehnend gegenüber standen. Fans der Schweden oder auch Neulinge (falls es die überhaupt gibt ) dürfen sich aber über ein wirklich gelungenes Album freuen, dass die von der Band gewohnte Qualität liefert. Ich persönlich halte „Legends“ für ein Album, welches zu den Top 5 der Band gehört und freue mich darauf, einige Songs des Albums auf ihren Live-Konzerten hören zu dürfen!

Es ist soweit. Die umtriebigen Schweden von SMASH INTO PIECES bringen am morgigen Halloween-Freitag ihr neues Studioalbum mit dem schlichten Titel „Armaheaven“ in den Handel. Die 15 Stücke umfassende Scheibe wird die Band weiter auf dem erfolgreichen Weg unterstützen, die wachsende Fanbase weiter auszubauen. Nicht zuletzt die wiederholten Touraktivitäten und die regelmäßigen Veröffentlichungen von Songs mit einem dazugehörigen Video halten die Skandinavier im Gespräch und bescheren Aufmerksamkeit.

So hat man bereits etwa die Hälfte der Musik auf dem neuen Longplayer vorab unter die Leute gebracht. Wir hatten euch „Devil in my head“ (hier), „A sky full of stars“ (dort) und „Man or machine“ (da) bereits vorab vorgestellt und wollen jetzt mal Blick auf weitere Songs des am Freitag erscheinenden Albums werfen. Zunächst geht es mit dem Opener überraschend los. Die knapp 2-minütige Nummer besticht durch einen betörenden weiblichen Gesang und eher sanfte Klänge.

Ganz anders aber stark geht es mit „Villain“ weiter. Typische Trademarks von SMASH INTO PIECES sind vorhanden und das Ganze packt einen direkt. Wow. Elektrosounds empfangen uns beim nächsten Track. Mit gemäßigter Härte kommt eine eher etwas nachdenkliche Stimmung auf. Hier kommt für euch das Video:

SMASH INTO PIECES – „Armaheaven“ (VÖ: 31.10.2025)

Auch bei der nachfolgenden Nummer servieren wir euch das Video. Nach einem eher bedächtigen Start, nimmt der Song Fahrt auf, hat mehr Drive. Eingängig und mit viel Melodie. Zum Gesang von Chris Adam Hedman Sörbye gesellt sich auch hier die weibliche Stimme – ein gelungenes Zusammenspiel:

„Maze of fools“ ist ein irgendwie typischer SIP-Track, der dadurch keiner besonderen Erwähnung bedarf. Nach meiner Erinnerung war „Hurricane“ eine der ersten Auskopplungen aus diesem Release. Ein starkes Ding. Irgendwie packend, diese Melodie. Frisch und unverbraucht und doch mit der nötigen Energie ausgestattet. Teils wird es richtig heavy. Yeah! Weiter geht es mit dem nächsten Lied. Gemäßigte Beats und die Vocals im Fokus. Ordentlicher Durchschnitt. „Wildfire“ hat etwas von einer Ballade und kommt sehr gemäßigt daher. Das Video ist dafür umso sehenswerter. Aber auch musikalisch kann man sich ja mal eine Verschnaufpause gönnen und einen Gang zurückschalten. Gut so…

Auch „Flame“ ist ein recht typischer Song für die schwedische Formation. Melodisch mit Mitsingcharakter. Der kommt bestimmt gut auf Live-Konzerten. Der zwölfte Track auf „Armaheaven“ legt mit einer nachdenklichen, fast melancholischen Stimmung los. Feat. LiliCo bekommen wir mehrstimmigen Gesang. Die Vocals des Frontmanns kommen gut zur Geltung. Etwas mehr Rockattitüde ist zu spüren.

Bei „Some kind of heaven“ geht es direkt kraftvoll nach vorne. Man vergisst die melodische Seite nicht, aber es hat einfach ordentlich Drive von Anfang an. Getragen vom Drumming, der Gesang marschiert in die gleiche Richtung. Dazu noch die Gitarren. Das passt. Der letzte Track auf dem neuen Studioalbum beginnt mit etwas spacig-mysteriösen Klängen…musikalisch wabert es vor sich hin. Dann die Stimmen. Mir ist das zu seicht. Auch wenn es später etwas mehr Heavyness gibt. Insgesamt ist das Material auf der Scheibe eher weichgespült. Aber das macht ja nichts.

Das Fazit zum neuen Album von SMASH INTO PIECES

Welches Fazit kann man also zum neuen Release der schwedischen Band ziehen? SMASH INTO PIECES entwickeln sich schon in gewisser Weise weiter. Sie bleiben sich treu, verarbeiten typische Elemente in ihrer Musik. Das bringt einen hohen Wiedererkennungswert für die Songs. Aber man probiert auch ein bisschen aus. Und nicht zuletzt bekommt man durch die Kooperation mit anderen Künstlern neue Einflüsse. Der Einsatz weiblicher Stimmen an manchen Stellen ist sehr gelungen und wertet die Kompositionen auf. Für Fans der Combo sowieso eine klare Kaufempfehlung. Und für alle anderen ist ein Anchecken der Schweden auf jeden Fall empfehlenswert. Ich bin vor einigen Jahren, eher zu Beginn der Karriere auf die Band gestoßen und kleben geblieben…

REMEDY bringen Bochum in Schwung

Die 2022 von Gitarrist Roland „Rolli“ Forsman und Sänger/Gitarrist Robert van der Zwan gegründete Hard Rock Formation ist hierzulande noch eher unbekannt. Dementsprechend zurückhaltend fallen zunächst die Publikumsreaktionen aus. Die Band kann mit ihrer Ausstrahlung und ihren eingängigen Songs aber voll überzeugen und so steigt die Stimmung in der Halle von Minute zu Minute. Spätestens mit dem Ohrwurm „Angelina“ gelingt es der Band, die Fans zum Mitsingen und Mitklatschen zu animieren. Sänger Robert verblüfft mit guter deutscher Aussprache und kraftvollem Gesang und Rolli präsentiert einige starke Gitarrensolos. Da auch Bassist Jonas Dicklo und Schlagzeuger Fredrik Karlberg die Spielfreude zu jedem Zeitpunkt anzumerken ist, werden REMEDY nach 9 Songs und gut 45 Minuten Spielzeit mit viel Applaus verabschiedet.

ECLIPSE gegen von Anfang an Gas

Nach dem von „Megalomanium II“ bekannten Intro geben ECLIPSE mit dem „Apokalypse Blues“ direkt Vollgas. Sänger, Gitarrist und Bandboss Erik Martensson, Gitarrist Magnus Hendriksson und Bassist Victor Crusner nutzen die volle Breite der Bühne aus, um sich auszutoben. Auch Schlagzeuger Philip Crusner weiß sich regelmäßig in Szene zu setzen und kann nicht nur bei dem mit Orchestermusik untermalten Schlagzeugsolo überzeugen. Die Zuschauer sind begeistert und beweisen bei neuen Titeln wie „The Spark“ aber auch etwas älteren Nummern wie „Runnaways“ ihre textsicherheit.

Anleihen bei SABATON?

Erik und Co. geben zwischendurch eine Kostprobe ihrer Deutschkenntnisse. Dabei bleibt im Unklaren, ob sie sich bei dem Ausruf „noch ein Bier“ an ihren Landsmännern von SABATON orientiert haben. Musikalisch wird heute die volle Breitseite geboten. Dabei geht es überwiegend heftig rockend, aber auch manchmal nachdenklich ruhig zu. Das von Erik mit der Akkustikgitarre dargebotene „Still My Hero“, welches seinem verstorbenen Vater gewidmet ist, sorgt dabei für mächtig Gänsehaut. Auch ein technisches Problem mit dem Gitarrensound von Magnus wird gekonnt überbrückt. Ob es dieser Verzögerung geschuldet ist, dass wir heute leider auf „I Don’t Wann Say I’m Sorry“ verzichten müssen, welches sonst Bestandteil der Setlist ist, bleibt im Ungewissen.

Starkes Konzert mit famosem Abschluss

Insgesamt werden uns dennoch satte 19 Songs präsentiert. Der Zugabenblock startet mit „Battleground“, welches die Bochumer Fans begeistert mitsingen und endet mit dem wohl bekanntesten ECLIPSE-Titel „Viva La Victoria“. Damit findet ein großartiges Konzert einen gebührenden Abschluss und das überwiegend eher betagte Publikum (mich eingeschlossen ) geht vollauf zufrieden nach Hause.

Wer möchte kann HIER noch unser Interview mit Gitarrist Magnus und Bassist Viktor anschauen.

Megalomanium II, der Nachfolger von…

Das neue Album der schwedischen Hard Rocker ist Überraschung, Überrraschung der Nachfolger des vor gut einem Jahr veröffentlichtem „Megalomanium„. In den guten alten Zeiten wäre es wohl ein Doppel-Album geworden, aber das ist heute nicht mehr zeitgemäß und die Spielzeit von rd. 39 Minuten ist auch für sich akzeptabel. Doch genug der Vorrede, wollen wir uns das gute Stück einmal zu Gemüte führen.

ECLIPSE legen schwungvoll los

Das Album startet mit den Songs „Apokalypse Blues“ und „The Spark“ mit zwei energischen und schwungvollen Titeln, die wir euch HIER und HIER schon vorgestellt haben. Auch „Falling To My Knees“ ist eine richtig knackige und sehr gute Nummer, die wir euch jetzt vorstellen können.

Nach dem ordentlichen „All I Want“ folgt das äußerst gewfühlvolle „Still My Hero“, dem wir uns an dieser Stelle schon ausführlich gewidmet haben. Mit dem Hard Rocker „Dive Into You“ nähern wir uns dann der Mitte des Albums, welches bis hierhin schon einmal voll überzeugen kann.

Härte und Gefühl

Nach dem sehr runden „Until The War Is Over“ folgt mit „Divide & Conquer“ eines der härtesten Songs die bisher von ECLIPSE zu hören waren. Die Gitarrenriffs sind wirklich heavy und der Song geht richtig gut ab. Nach dem etwas unspektakulären „Pieces“ folgen mit dem sehr schönen und ruhigen „To Say Goodbye“ und dem kraftvollen „One In A Million“ wieder zwei Nummern, die beweisen, dass ECLIPSE die Balance zwischen Härte und Gefühl immer sehr gut hinbekommen.

ECLIPSE liefern einfach immer Qualität

Zusammenfassend kann man festhalten, dass „Megalomanium II“ ein rundum gutes Album geworden ist. ECLIPSE liefern Qualität fast schon wie am Fließband ab. Da die Produktion von Sänger und Mastermind Erik Martenssson gewohnt druckvoll auf den Punkt ausfällt, gibt es am neuen Werk der Schweden einmal wieder nichts auszusetzen. Ich freue mich schon auf die anstehende Tour (HIER die Termine) und werde für euch davon berichten!

Megalomanium II von Eclipse erscheint am 20. September

Die schwedischen Hard Rocker von Eclipse haben ihr neues Studialbum „Megalomanium II“ für den 20. September angekündigt. Es wird wieder via Frontiers Music Srl. veröffentlicht werden. Als weiteren Vorgeschmack gibt es den Song „The Spark“ mit zugehörigem Video.

The Spark

Die Band tut ihre Begeisterung für die neue Single durch Leadsänger Erik Mårtensson kund: „Unsere neue Single The Spark beginnt mit einem Riff, das mehr Klebkraft hat als eine Hubba Bubba-Blase, die über einen 90er-Jahre-Ziegenbart geklebt wurde. Lasst euch nicht von der Kaugummi-Referenz täuschen, der Song enthält eine unserer bisher härtesten Strophen, aber er endet in einem Eclipse-typischen Refrain, der uns auf den Festivals, die wir diesen Sommer spielen, sehr gelegen kommen wird.“

Gitarrist Magnus Henriksson fügt hinzu: „Wir haben mit dieser Idee schon seit drei Alben herumgespielt und ich bin wirklich froh, dass wir ihr Zeit gegeben haben, um sie zu entwickeln. Musikalisch ist es eine seltsame Mischung aus Heavy Eclipse und fast EDM-artigen Melodien. Ich habe keine Ahnung, wie wir hier gelandet sind, ich weiß nur, dass es großartig sein wird, dieses Stück auf die Bühne zu bringen!“

Eclipse – Kraftpaket aus Stockholm

Eclipse, das Heavy-Rock-Kraftpaket aus Stockholm, ist bekannt für seinen unverkennbaren Sound mit massiven Hooks und herausragendem musikalischen Können und wurde mit weit über 100 Millionen Streams auf Streaming-Diensten schnell zu einer der größten schwedischen Heavy-Rock-Bands. Nach der Veröffentlichung von „Megalomanium“ im vergangenen September und der exklusiven 7“-Vinyl „Apocalypse Blues“ sowie der Single „Falling To My Knees“ ist der Weg der Band, denkwürdige Hymnen zu kreieren, weiterhin intakt.

Megalomanium II

Wenn du dachtest, dass der Titel unseres letzten Albums ein Beweis dafür war, dass wir an Größenwahn leiden, dann hast du absolut recht. Die einzige Möglichkeit, sie zu übertreffen, war, eine weitere zu machen. Meine Damen und Herren, wir präsentieren Ihnen „Megalomanium II.

Erik Mårtensson

Diese Band ist auf einer ständigen Reise und versucht, neue Wege zu erkunden. Megalomanium II ist wahrscheinlich näher an dem, was die meisten Leute mit Eclipse assoziieren. Es ist bis zum Rand gefüllt mit großen Refrains, schönen Melodien und einem erstaunlichen Gitarrenspiel. Ich bin übrigens völlig unvoreingenommen.

Magnus Henriksson

Tracklist Megalomanium II

1.      Apocalypse Blues
2.      The Spark
3.      Falling To My Knees
4.      All I Want
5.      Still My Hero
6.      Dive Into You
7.      Until The War Is Over
8.      Divide & Conquer
9.      Pieces
10.   To Say Goodbye
11.   One In A Million

Avenge The Fallen – der 13. Streich von HAMMERFALL

Wenn es um das Hauptthema des Albums geht, erwähnt Frontmann Joacim Cans „Freiheit“ und den Drang, jeden so sein zu lassen, wie er sein möchte. Das Cover des Albums zeigt den treuen Krieger der Band, Hector, der seinen eigenen Weg geht, ungeachtet dessen, was andere ihm sagen. Ganz so, wie es HAMMERFALL getan haben und immer tun werden.

Freedom als 3. Single Auskopplung

„Freedom“, die dritte Singleauskopplung aus dem mit Spannung erwarteten Album Avenge The Fallen, verspricht die hochoktanige Energie und das epische Storytelling, nach dem sich die Fans sehnen. Diese echte Band-Hymne besticht durch düstere, donnernde Backing Vocals und ein episches Gitarrensolo, das einem Schauer über den Rücken jagt.

HIER könnt ihr euch den Song anhören und HIER könnt ihr das Album vorbestellen! Wir warten gespannt darauf, wie sich der Nachfolger von „Hammer Of Dawn“ schlägt!

Tourdates

Die Schweden werden am 04.07. auf dem Rock Harz Festival in Ballenstedt vertreten sein, bevor es auf große Tour mit POWERWOLF geht. Hier die für uns relevanten Termine:

4.10. DE Hamburg – Barclays Arena 
05.10. NL Amsterdam – AFAS Live
06.10. BE Antwerpen – Lotto Arena 
10.10. LUX Esch Sur Alzette – Rockhal 
11.10. DE Stuttgart – Schleyerhalle 
12.10. DE Frankfurt – Festhalle 
16.10. CH Zurich – The Hall 
18.10. DE Oberhausen – Rudolf Weber Arena 
19.10. DE Berlin – UFO im Velodrom 
23.10. AU Wien- Gasometer 
25.10. DE München- Olympiahalle 

Wir sind für euch in Oberhausen vor Ort, um zu berichten!!!!

Die deutsche Melodic-Death-Metal-Band Parasite Inc. mit Wurzeln in Aalen präsentiert sich als wahre Größe im Genre. Ihr drittes und aktuelles Album „Cyan Night Dreams“ wurde am 19. August 2022 veröffentlicht. Und der Langspieler schaffte es eine Woche später auf Platz 20 der deutschen Albumcharts – die bis dato höchste Chartplatzierung der Band. Der Stil von Parasite Inc. wird dem Melodic Death Metal zugeordnet. Dabei ist die Musik geprägt von der schnellen und harten Rhythmik des Death Metals. Durchsetzt ist ist der Sound mit melodischem Gitarrenspiel im Stil des klassischen Heavy Metals. Elektronische und Industrial-Elemente runden den Stil ab.

Die schwedische Modern-Metal-Band Eyes Wide Open aus Karlstad wird die Bühne ebenfalls mit ihrer Präsenz füllen. Die vierköpfige Formation zählt zur schwedischen melodischen Death-Metal-Szene. Sie kombiniert ihren Sound mit modernen Klängen und neuen Einflüssen aus dem Metalcore. Catchy Melodien, kraftvolles Drumming, pulsierende Rhythmen und vielseitige Vocals verschmelzen zu einem eigenen Stil. Die Lyrics von Eyes Wide Open behandeln Themen innerer und äußerer Konflikte, wie die Suche nach persönlichen Träumen und die Konfrontation mit Ängsten und Dämonen.

Eyes Wide Open und Parasite Inc.: „Into Destruction Tour 2024“ hat begonnen

Die „Into Destruction Tour 2024“ der beiden Bands ist diese Woche gestartet. Der erste Termin fand gestern in Hamburg im Indra statt, und die Energie der Auftaktshow verspricht viel für die kommenden Auftritte. Die Tour setzt ihre Reise fort und wird in den kommenden Tagen weitere deutsche Städte erobern: Bochum (06.02.2024, Die Trompete), Stuttgart (09.02.2024, Club Zentral), Leipzig (10.02.2024, Hellraiser) und Aalen (16.02.2024, Frapé).

In eigener Sache

Und natürlich gibt es noch viele weitere News, Reviews und Live-Berichte aus der Szene der harten Töne bei uns. Doch um ja nichts zu verpassen, abonniert Ihr am besten unseren kostenlosen Newsletter. Oder Ihr folgt uns bei Facebook. Die besten Bilder findet Ihr dann bei Instagram. Und unser YouTube Channel hält schon jetzt einiges bereit. Also schaut mal rein!

Megalomanium – Ein Mega-Album von Eclipse

Gute 2 Jahre sind vergangen seit uns Eclipse mit „Wired“ eine starkes Album beschert haben. Nach einer Reihe erstklassiger Werke sind die schwedischen Hard Rocker erst mit der Hit-Single „Viva La Victoria“ so richtig durchgestartetet und konnten dann auch endlich die verdienten Früchte ihre Arbeit ernten. Die neueste Veröffentlichung trägt den passenden Namen „Megalomanium“ und zeugt dabei keineswegs von Größenwahn.

Hit folgt auf Hit

Erik Mårtensson, der bei Eclipse als Sänger, Gitarrist und Produzent agiert, hat ja auch bei seinen anderen Bandprojekten wie Nordic Union oder W.E.T. bewiesen, dass man ihn förmlich als Hit-Maschine bezeichnen kann. Bei seiner eigenen Band Eclipse treibt er das Ganze auf die Spitze. Vom famosen Opener „The Hardest Part Is Losing You“ bis zum abschließenden „Forgiven“ gibt es keinen schwachen Track auf Megalomanium zu hören. Mit rd. 38 Minuten ist das Album recht kruz geraten, aber wen stört das schon, wenn dafür wirklich jeder Song ein Hit ist?

Anspieltipps? Alles Songs!

Einzelne Titel als Anspieltipps zu nennen, verbietet sich hier einfach. Denn dafür ist einfach jeder der Tracks geeignet. Die Produktion von Erik ist natürlich auch wieder großartig und sorgt für ein fullminantes Klangerlebnis. Zwei Videos stellen wir euch hier vor und wer möchte, kann sich auch noch den Opener als Video zur Gemüte führen. Ich kann jedenfalls nur sagen, dass sich Eclipse wieder einmal selbst übertroffen haben und ein Werk in absoluter Spitzenqualität erschaffen haben. Bestellt es gerne (z.B. HIER), denn für Freunde von fettem Stadion Hard Rock führt an Megalomanium kein Weg vorbei.

Tracklist Megalomanium

1. The Hardest Part Is Losing You
2. Got It!
3. Anthem
4. Children of the Night
5. Hearts Collide
6. I Don’t Get It
7. The Broken
8. So Long, Farewell, Goodbye
9. High Road
10. One Step Closer to You
11. Forgiven

Lineup Eclipse

Erik Mårtensson – Vocals
Magnus Henriksson – Guitars
Philip Crusner – Drums
Victor Crusner – Bass

Tourdaten:

Live sind Eclipse einfach ein Genuss und im Pckage mit H.E.A.T. solltet ihr euch dieses Erlebnis auf keinen Fall entgehen lassen.

Eclipse/H.E.A.T. co-headlining
01.09. Bochum – Zeche
02.09. Karlsruhe – Substage (mit Axxis statt H.E.A.T.)
03.09. Frankfurt Am Main – Das Bett              
05.09. Wien, Austria – Szene
06.09. München – Backstage
07.09. Erlangen – E-Werk
08.09. Regensburg – Eventhall Airport Obertraubling (nur Eclipse)
12.09. Solothurn, Switzerland – Kofmehl
13.09. Stuttgart – Im Wizemann
14.09. Bensheim – Rex
16.09. Leipzig – Hellraiser
17.09. Hamburg – Grünspan
18.09. Berlin – Frannz Club