Liebe Freunde und treue Leser der metal-heads.de, gerade eben erst veröffentlichten wir die Review (HIER zu finden) zum genialen neuen Supersonic Blues Machine Album „Californisoul“ (VÖ: 20.10.17), da kommt auch schon der Nachschlag. Der gute Lance Lopez (Gitarre, Gesang, Songwriting) hat sich dazu entschlossen, noch ein paar Kracher per YouTube (Audio) zur Schau zu stellen.

Anschnallpflicht

Schnallt euch an, allein schon die Nummer mit Eric Gales ist ein fantastischer Bluesrocker. Direkter Einsatz des OctaveFuzz wecken Erinnerungen an Jimi Hendrix. Der Coole Rhythmus, die laid back Vocals und die schönen Breaks, die zum schnellen Refrain führen, sind einfach aller erste Sahne!

Und dieser geile Backgroundchor von Andrea und Francis Benitez Grossi ….ach was erzähle ich Euch?! Gleich drei Songs an der Zahl sind es, mit denen wir beglückt werden. Lasst Euch diesen Vorabeindruck nicht entgehen und flitzt direkt rüber zu YouTube…nein Quatsch, folgt einfach den Videos in dieser Newsmeldung!

Elevate (feat. Eric Gales):

Eine Familie

Supersonic Blues Machine sind nicht einfach nur eine Band, sondern eine richtige Familie. Ihre Gäste schauen nicht nur kurz vorbei, sie bleiben zum Abendessen. Die Gemeinschaft ist ihr größter und wertvollster Schatz. Besonders hört man das bei „The One„. Die Nummer drückt mit jeder musikalischen Pore den Zusammehalt und tighten Grrove aus. Die Sololicks kommen richtig schön LoFi fuzzy daher, ein Schmankerl für jeden Menschen der auf treibendes Songwriting gepaart mit exzellentem Gespür für Rockwürze steht. Irgendwie, aber auch nur irgendwie eriiner mich das Stpck an den Titeltrakc von „Herr Rossi sucht das Glück„…vielleicht weiß ja der ein oder andere noch, wer „Herr Rossi“ war…

The One:

Liebe, nichts als Liebe

Vergesst Intoleranz, liebt und freut euch an diesem echt sleazigen Track mit dampfender Harp und Saloon-Piano. Liebe ist allerdings, wie besungen, nicht unbedingt alles, was wir zum Leben benötigen. Ne Prise geiler Rock und fetzige Attitude, so wie sie genau im richtigen Maß auf „Californisoul“ serviert werden, versüßen einem schon echt den Alltag. Tolles Album!

L.O.V.E.:

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Das „falsche“ Statement

“Californisoul ist der Soundtrack eines Roadtrips von Los Angeles nach San Francisco im Jahr 1971!” – Fabrizio Grossi

Mit den o.g. Worten beschreibt Fabrizio Grossi, seines Zeichens u.a. Produzent des Albums, den neuen Longplayer „Californisoul„. Es handelt sich hierbei aber schlicht um eine Untertreibung!
Die 13 Songperlen sind so saufett produziert, dass das Label 1971 nicht stimmen kann. Und wer meint, dass das Teilchen nur auf dem Weg von Los Angeles nach San Francisco klingt, dem sei gesagt, dass es den Test auch auf der Strecke von Duisburg nach Essen bestanden hat!

Das Juwel

Lance Lopez, Kopf der Band, ist als Songwriter und Bandleader extrem gereift. Vielen ist er als Mann der Extreme bekannt, mal übergewichtig, mal spindeldürr, immer energiegeladen bis zum Zerbersten, doch nun hat er anscheinend die perfekte Mitte gefunden. „Californisoul“ ist ein wahnsinnig tolles und homogenes Album, welches sich vom leider mittlerweile üblichen Einheitsgenudel in diesem Genre völlig absetzt.

Neben vielen illustren Gästen, brillieren hier auch Lance Lopez´ Mitstreiter Fabrizio Grossi (Bass, Produktion, Songwriting) und Kenny Aronoff (Schlagzeug).

Das Material

Der Opener „I am done missing you“ lädt uns mit chorähnlichen Gesängen ein und mischt Rhythmen aus Blues und interessanterweise aus poppigem Reggae zu einem brandgefährlich hörbaren Cocktail. Dazu kommt eine würzig geblasene Bluesharp . Er rockt wie „Sau“ und dauert keine zwei Sekunden, bis man anfängt relaxt zum Beat zu grooven!

„Somebody’s Fool“ erinnert an eine moderne Version eines Robert Johnson-Songs. Eine Prise Eric Gales (der später auch als Gast auftaucht) kommt hinzu, garniert wird es mit einem tollen Solo von Robben Ford…und fertig ist ein genialer Blueskracher – so einfach geht das manchmal!

„Cry“ begeistert mit einem anspruchsvollen Text und genialer Melodieführung, „Hard Times“  und „Elevate“ bringen unaufhaltsamen Schwung in die Bude und hier und da mischen sich auch mal Doyle Bramhall II und Hendrix Licks ein.

Die Produktion

Das Album überzeugt durch eine satte Produktion. Es klingt fett aus den Lautsprechern der Car-Hifi Anlage. Das ganze ist wirklich hervorragend produziert und bringt alle Nuancen ganz klar hervor. Schön analog und dabei trotzdem modern klingend und trocken. Irgendwie vermögen nicht viele diese Kunst des geschmackvollen Produzierens. Zu oft werden Albem zu glatt produziert – so mancher Bluesrockgitarrist ist dieser Unart schon zum Opfer gefallen – hier geschieht es glücklicherweise nicht – gäbe es einen Oscar für Produktionen….

Die Gäste

Die Nummern in denen Gastmusiker mitspielen sind so angelegt, dass die Musiker sich mit höchstem Mehrwert in den Song einbringen – nein es gibt hier keine Sonderstreicheleinheiten oder Spotlights!
Das macht hochgradig Sinn, denn so können die Gäste ihr Talent bestens ausspielen und tragen zum sehr positiven Eindruck dieses Albums bei.  Einzige Ausnahme – und hier müssen wir einfach wirklich ein Auge zudrücken, ist „Broken Heart“ mit Billy Gibbons von ZZ TOP. Wo Gibbons draufsteht ist Gibbons drin, demnach bahnt sich der Song wie eine Dampfwalze seinen Weg und und rollt unaufhaltsam in die Gehörgänge.

Weitere Gastmusiker u.a.: Steve Lukather mit tollem Solo in „Hard Times„, Eric Gales, Robben Ford und Walter Trout!

Auch die stetigen Backgroundgesänge sind einfach Weltklasse. Hier mischen sich männliche, sowie weibliche Stimmen zu einer massiven Unterstützung der Hooklines. Mal bluesig, mal rauchig und gospelig – hier wurde das gesamte Spektrum ausgenutzt.

Supersonic Blues Machine – Das Fazit

Kaufen!!! Und bitte liebe Jungs von Supersonic Blues Machine – spielt ´ne Tour in Deutschland!

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Wenn die metal-heads.de schon über den ersten Geniestreich von Supersonic Blues Machine “West Of Flushing, South Of Frisco” berichteten, tun sie das natürlich auch über den zweiten „Californisoul“, welcher am 20.10.17 via Provogue beim Mascot Label Group / Rough Trade erscheinen wird. Das damalige Fazit (HIER die vollständige Review) lautete:

Auf „West of Flushing, South of Frisco” bekommen wir die Essenz der Songwriting-Sessions zu hören. Das Album ist im Blues verwurzelt und dem Rock ‘n’ Roll fest verbunden – eine handfeste Angelegenheit, die jede Autofahrt unter Garantie zu einem Genuss macht.

Wer mal wieder richtig abrocken will und Meistern bei der Arbeit lauschen möchte, darf sich ab dem 26.02.2016 an „West Of Flushing, South Of Frisco“ erfreuen.

Supersonic Blues Machine machen jetzt genau dort weiter, wo sie mit ihrem letzten Longplayer aufgehört haben. 2017 begrüßten sie mit einem Headliner-Slot beim Notodden Blues Festival in Norwegen und spielten seitdem zahlreiche Shows u. a. in Texas, Holland, Indien und St. Petersburg.

Illustre Gäste bei Supersonic Blues Machine

Billy Gibbons, Steve Lukather, Eric Gales, Robben Ford und Walter Trout spielen neben den eigentlichen Akteuren Lance Lopez (Gitarre, Gesang, Songwriting), Fabrizio Grossi (Bass, Produktion, Songwriting) und Kenny Aronoff (Schlagzeug) eine große Rolle auf diesem Album! Sind wir mal ehrlich, wem läuft den nicht das Bluesrockwasser im Munde zusammen, bei diesem Line Up?!?

Der Road Trip beschreibt es treffend

“Californisoul ist der Soundtrack eines Roadtrips von Los Angeles nach San Francisco im Jahr 1971!” – Fabrizio Grossi

Supersonic Blues Machine sind nicht einfach nur eine Band, sondern eine richtige Familie. Ihre Gäste schauen nicht nur kurz vorbei, sie bleiben zum Abendessen. Die Gemeinschaft ist ihr größter und wertvollster Schatz. Bleibt Ihr, liebe metal-heads.de-Leser also auch etwas länger als die üblichen Gäste, denn es lohnt sich – versprochen!

Vorgeschmack in Bild und Ton

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Supersonic Blues Machine – “West of Flushing, South of Frisco”

Bei dem vorliegenden Werk haben wir es mit einem besonderen Leckerbissen zu tun. Es kommt leider zu selten vor, dass die Top-Leute der diversen Szenen kooperieren, um ein Album zu schmieden. Mit “West of Flushing, South of Frisco” ist aber genau dieses geschehen! Einige Schwergewichte der Bluesrock Szene (Billy Gibbons, Walter Trout, Warren Haynes, Robben Ford, Eric Gales und Chris Duarte) formierten die Allstar Group Supersonic Blues Machine, und auf dem Longplayer gibt es, wie man es bei diesem Who Is Who erwarten darf, ordentlich krachenden Blues Rock.

Akustische Leckerbissen – SUPERSONIC BLUES MACHINE

Mastermind Lace Lopez, seinerzeit der Gewinner des Jimi Hendrix-Nachwuchswettbewerbes (ausgerichtet durch Jimis Famile, irgendwann in den späten 90ern), ist ein Typ der die Extreme liebt und lebt. Das sieht man alleine schon an seinen Gewichtsschwankungen – ich habe den guten Lance fast nicht wiedererkannt. Er befindet sich in Topform – körperlich und musikalisch. Seine Reibeisenstimme glänzt rockig aber auch soulmäßig, da wird der gewöhnliche 08/15-Rocksänger blass! Sein derbes vom Texas Blues getriebenes Gitarrenspiel ist eine Wonne!

Weit über dem Durchschnitt

Über die Jahre hinweg, schrieben Lopez und die illustren Gäste die Songs. Die Musik reifte wie guter Wein, oder sagen wir besser Whiskey! Vom Opener, der tiefschwarze Roots elektrisiert darbietet, bis zu Rock-Juwelen wie „The Remedy“ und „I Ain’t Falling Again“, liegt eine große Spanne in der Musik. Hendrix-lastige Riffs, tolle Vocals, primär von Lopez selbst eingesungen, und mächtig Wumms in der Produktion, katapultieren uns durch Nummern, die jeder Trucker oder gar Fluchtwagenfahrer bei der Ausführung des Jobs gerne hören – unter Garantie.

Lieblingsmusik für Fluchtwagenfahrer!?

Produzent Fabrizio Grossi (u. a. Steve Vai, Joe Bonamassa, Billy Gibbons, Leslie West, Zakk Wylde, Alice Cooper, Slash), brachte den musikalischen Output auf den richtigen Weg. Er war die perfekte Wahl, denn er schifft die Allstar-Flotte gekonnt um gefährliche Blues-Langeweiler-Sandbänke! Dabei bedient er die Hörerschaft mit den rauhen, klassischen Sounds, die sie liebt. Hier eine Prise THE WHO, dort etwas ZZ TOP, und dann abschmecken und servieren in einer Big Bowl Of Blues Rock….das passt.

Auf „West of Flushing, South of Frisco” bekommen wir die Essenz der Songwriting-Sessions zu hören. Das Album ist im Blues verwurzelt und dem Rock ‘n’ Roll fest verbunden – eine handfeste Angelegenheit, die jede Autofahrt unter Garantie zu einem Genuss macht.

Wer mal wieder richtig abrocken will und Meistern bei der Arbeit lauschen möchte, darf sich ab dem 26.02.2016 an „West Of Flushing, South Of Frisco“ erfreuen.

www.facebook.com/SupersonicBluesMachine
www.mascotlabelgroup.com

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Spätestens am 26.02.2016 werden alle Freunde des etwas härter angehauchten Bluesrocks wissen, wo der Frosch die Locken hat!

Supersonic Blues Machine sind DIE neue Bluesrock Allstar Band, bei der keine geringeren als Warren Haynes, Eric Gales, Lance Lopez, Robben Ford und viele weitere Hochkaräter mitgewirkt haben.

Die Review zu diesem Blueshammer könnt Ihr natürlich bald hier auf www.metal-heads.de lesen!