Hinter dem Drehbuch steht mit Simone Buchholz eine vielfach ausgezeichnete Krimiautorin, die seit Jahren für dichte Atmosphäre und präzise Milieuschilderungen steht. Metal-Heads.de hat mit ihr über die besondere Herausforderung gesprochen, Metal und Mord im Hörspiel zusammenzubringen – und darüber, wie viel Realität in einem Setting steckt, das für viele zunächst nach Fiktion klingt.

„This is Spinal Tap“ diente der Recherche

MH: Metal-Kreuzfahrt, Ritualmorde und erstaunlich viel Szene-Authentizität: Ihr Radio-Tatort „Vollmetallkreuz“ bewegt sich in einem Setting, das selbst für viele Metal-Fans noch Neuland ist. Wie nähert man sich einem solchen Stoff, ohne in Klischees zu verfallen?

SB: Eigentlich wie jedem anderen Stoff auch – ich versuche, die Geschichte konsequent über die Figuren zu erzählen, also mit viel Empathie und Einfühlungsvermögen für andere Menschen, das schützt meistens schon sehr gut vor den Klischeefallen. Und es war bestimmt auch nicht schlecht, vorher zweimal „This is Spinal Tap“ anzuschauen. Da sind die Klischees dermaßen lustig ausgewalzt, dass man sie danach echt alle parat hat.

MH: Ihr Hörspiel wirkt ungewöhnlich nah an der Metal-Szene. Wie tief sind Sie selbst in der Szene verwurzelt – und wo beginnt für Sie Recherche, wo persönliche Erfahrung?

SB: Ich selbst höre komplett andere Musik, Yacht Rock, R & B, Country, französische Chansons, finde Metal aber echt faszinierend und habe riesige Sympathien für die Szene. Außerdem habe ich eine Freundin, die eine glühende Leidenschaft für Metal hat, sich also super auskennt und selbst schon mal auf Metal-Kreuzfahrten war. Sie hat mir viel erzählt, mir Bilder und Videos gezeigt, und sie stand mir permanent beratend zu Seite, das war wirklich toll. Dann habe ich noch einen Freund, der quer durch die Republik für wirklich schräge und mir komplett unbekannte Metal-Subgenre-Konzerte fährt, an den musste ich auch oft denken und hab mich dann immer gefragt, wie er sich auf so einem Schiff verhalten würde.

MH: Metal-Kreuzfahrten zeichnen sich u. a. durch eine besondere Nähe zwischen Bands und Fans aus. Wie wichtig war Ihnen diese soziale Dynamik für die Geschichte?

SB: Extrem wichtig, weil das ja quasi der Kern der Geschichte ist, ohne wäre es eine völlig andere Story geworden.

Autorin Simone Buchholz: „Klischees sind der Satan“

MH: Viele fiktionale Formate greifen bei Metal schnell auf Klischees zurück. Ihr Hörspiel umgeht das erstaunlich souverän – war das eine bewusste Abgrenzung?

SB: Jede ernstzunehmende Autorin sollte sich darüber im Klaren sein, dass klischeehaftes Erzählen grundsätzlich schlechtes Erzählen ist. Klischees sind der Satan und müssen unbedingt gemieden werden. Auch wenn Metal Fans das mit dem Satan wahrscheinlich eher anders sehen.

MH: Wie haben Sie entschieden, welche Insider-Elemente (z. B. Subgenres wie „Depressive Suicidal Black Metal“) Sie einbauen – und wo Sie bewusst vereinfachen?

SB: Da bin ich intuitiv vorgegangen und habe mich einfach gefragt: Was interessiert mich, was will ich erzählen, und was finde ich eher langweilig? Und Depressive Suicidal Black Metal und Viking Metal sind doch einfach echt aufregend – dass es sowas gibt, wow!

Liebe zu den Figuren – und gleichzeitig mit Humor auf sie schauen

MH: Die Szene wird stellenweise auch augenzwinkernd auf die Schippe genommen. Wie finden Sie die Balance zwischen Wertschätzung und Ironie?

SB: Ich hoffe, dass genau das mein Schreiben immer von vielen anderen unterscheidet: Liebe zu den Figuren – und gleichzeitig mit Humor auf sie schauen. Nur so lässt sich all das, was der Mensch ist, doch überhaupt ertragen.

Die Dreifaltigkeit des Bösen: Patriarchat, Religion, Kapitalismus

MH: Die Geschichte greift mit den philippinischen Seeleuten und den Arbeitsbedingungen auf Kreuzfahrten eine klare sozialkritische Ebene auf. Wie wichtig war Ihnen dieser Aspekt im Vergleich zur Krimihandlung?

SB: Ist mir immer wichtig, fast wichtiger als der Spannungsaspekt. Weil jede gute Kriminalgeschichte auch immer eine Gesellschaftserzählung und damit Gesellschaftskritik ist. Die Strukturen, in denen wir leben, sind gewalttätig, ich spreche da gern von der Dreifaltigkeit des Bösen – Patriarchat, Religion, Kapitalismus. Und wenn wir weniger gewalttätig leben wollen, müssen wir erstmal da ran. Das versuche ich mit allem, was ich schreibe, zu zeigen.

MH: Sehen Sie Metal – gerade in solchen Settings – auch als geeigneten Raum, um gesellschaftliche Widersprüche sichtbar zu machen?

SB: Die Metal-Szene scheint mir eine sehr friedliche und freie Gesellschaft zu sein, zumindest sind die Metal-Fans, die ich kenne, irre liebe und fürsorgliche Menschen, die unkonventionelle Arten zu leben, nicht großartig bewerten, ich sehe da ganz viel „leben und leben lassen“, das finde ich entzückend, das kann eine richtige Vorbildfunktion haben. Ich hoffe, das konnte ich ein bisschen zeigen!

Einstieg mit Atmosphäre – und direkt in den Abgrund

Der Hör-Tatort beginnt stark: Ein scheinbar beiläufiges Gespräch über Zombie-Filme kippt abrupt, als bei der Kripo Verden das Telefon klingelt. Wenige Sekunden später befinden wir uns mitten in einem Ritual-Doppelmord auf hoher See. Dieser direkte Übergang funktioniert hervorragend, weil er das Hörspiel sofort auf Spannung zieht, ohne lange Exposition.

Die Inszenierung der Morde selbst ist visuell gedacht – obwohl es sich um ein reines Audioformat handelt. Die Tatorte erinnern deutlich an ikonische Metal-Artworks, insbesondere aus dem Umfeld von Iron Maiden und Dio. Das ist nicht nur ein netter Fanservice, sondern trägt auch zur Ästhetik des Falls bei: Überzeichnung, Symbolik und eine gewisse theatralische Brutalität.

Ermittlungen zwischen Szene-Nähe und Ironie

Das Ermittlerteam besteht aus drei Figuren, von denen eine undercover als Die-Hard-Metal-Fan an Bord geht. Diese Konstellation erzeugt einen doppelten Effekt: Einerseits entsteht situativer Humor – etwa wenn die Teammitglieder mit der plötzlichen Szene-Expertise ihrer Mitstreiterin überfordert sind. Andererseits erlaubt genau diese Figur einen glaubwürdigen Zugang zur Metal-Community auf dem Schiff.

Und hier punktet das Hörspiel besonders: Die Darstellung der Szene ist erstaunlich differenziert. Statt plumper Klischees gibt es liebevoll eingestreute Insider – von subtilen Anspielungen bis hin zu Fachbegriffen wie „Depressive Suicidal Black Metal“. Dass solche Details sitzen, deutet darauf hin, dass die Autorin entweder tief in der Materie steckt oder sehr präzise recherchiert hat.

Gleichzeitig nimmt sich die Szene auch selbst nicht zu ernst. Wenn die Ermittlerin auf alte Bekannte trifft und mit einem erleichterten „endlich normale Leute“ kommentiert, ist das augenzwinkernd – und trifft dennoch einen Kern dessen, was viele Szenemitglieder empfinden.

Mehr als nur Mord: Sozialkritik unter Deck

Bemerkenswert ist die sozialkritische Ebene des Hörspiels. Die Opfer sind philippinische Seeleute – ein Umstand, der von den Ermittelnden explizit thematisiert wird. Sätze wie „Die dritte Welt schuftet, während die erste Welt feiert“ oder „Hier schlafen also die Sklaven…“ verschieben den Fokus kurzzeitig weg vom Kriminalfall hin zu globalen Ungleichheiten.

Das wirkt nicht aufgesetzt, sondern integriert sich organisch in das Setting einer Kreuzfahrt, die per se ein Mikrokosmos sozialer Hierarchien ist. Gerade im Kontext von Metal-Kreuzfahrten – die oft als eskapistische Erlebnisräume funktionieren – entsteht hier ein spannender Kontrast.

Komplexität im kompakten Format

Mit rund 50 Minuten Laufzeit bleibt der narrative Raum naturgemäß begrenzt. Dennoch versucht „Vollmetallkreuz“, mehrere Themenstränge zu verbinden: Satanismus, Drogen, Eifersucht, gebrochene Beziehungen. Das führt in der Mitte der Handlung zu einer gewissen Verdichtung, die fast schon an die Grenzen des Formats stößt.

Große Twists bleiben aus – was aber weniger als Schwäche denn als bewusste Entscheidung wirkt. Statt auf überraschende Wendungen setzt das Hörspiel stärker auf Tonalität, Dialogwitz und eine gewisse Selbstironie. Gerade diese ironischen Brechungen geben der Geschichte Luft und verhindern, dass sie sich in ihrer eigenen Komplexität verliert.

Metal im Hörspiel: Zwischen Anspruch und Realität

Ein kleiner Wermutstropfen bleibt die musikalische Umsetzung. Während Fernseh-Metal-Krimis wie zum Beispiel beim Tatort oder der SOKO Wismar oft stark mit Soundtracks arbeiten, bleibt der Einsatz von Musik hier eher zurückhaltend. Immerhin blitzen mit „Welcome to the Jungle“ von Guns N‘ Roses und „Holy Diver“ von Dio zwei Klassiker kurz auf, ergänzt durch vereinzelte Gitarrenriffs und atmosphärische Konzertmomente.

Das reicht, um das Setting zu verorten – hätte aber durchaus noch konsequenter genutzt werden können, um die Atmosphäre zu steigern.

Fazit: Ein Hörspiel mit Szeneverständnis und Augenzwinkern

„Vollmetallkreuz – Mörderische Metal-Kreuzfahrt“ ist ein kurzweiliger, gut inszenierter Radio-Tatort, der vor allem durch seine Nähe zur Metal-Szene überzeugt. Statt plumper Klischees gibt es Insiderwissen, Selbstironie und eine glaubwürdige Darstellung der Community. Die sozialkritischen Untertöne geben dem Ganzen zusätzliche Tiefe, ohne den Unterhaltungswert zu schmälern.

Für ein allgemeines Publikum funktioniert der Fall als solider Krimi. Für Metal-Fans – und insbesondere für jene, die sich für das noch junge Phänomen der Festivalkreuzfahrten interessieren – ist er jedoch deutlich mehr: ein liebevoll gemachtes Hörspiel, das zeigt, dass Metal und Festivalkreuzfahrten auch im öffentlich-rechtlichen Radio angekommen sind.

Kurz gesagt: Kein Pflichttermin – aber ein verdammt gutes Schmankerl für alle, die wissen, warum „endlich normale Leute“ mehr ist als nur ein Satz.

Schnell geraten verschiedene Verdächtige ins Visier der Ermittler. Tidemanns Geschäftspartner Kenny Gladow und dessen Freundin Emily Zannewitz behaupten, dass Pat noch lebte, als sie in den frühen Morgenstunden den Klub verließen. Doch ist das die Wahrheit? Auch Emilys Vater, Heiko Zannewitz vom Umweltamt, hat eine Verbindung zu Tidemann: Die beiden stritten über die Genehmigung für ein Open-Air-Festival, die wegen des Artenschutzes der Bechsteinfledermäuse nicht erteilt wurde. Hat das etwas mit dem Mord zu tun? Oder steckt ein ganz anderes Motiv dahinter?

SOKO Wismar: Nach Wacken-Tatort der nächste Krimi in der Metal-Szene

Die Episode bietet eine spannende Kriminalgeschichte mit authentischer Einbettung in die Metal-Szene. Im Gegensatz zu früheren Versuchen, Metal und Krimi zu verbinden – wie zuletzt beim „Wacken-Tatort“ der ARD –, fühlt sich die Story dieses Mal nicht künstlich an. Vielmehr wird Metal als Ausdruck von Freiheit, Rebellion und Jugendkultur gezeigt. Sowohl die Darstellung des Klubs als auch die Band und die Festival-Organisation sind realistisch dargestellt. Für Metalheads ist es erfrischend, eine Geschichte zu sehen, die sich nicht auf abgedroschene Klischees über die Szene stützt, sondern die Community mit Respekt und Sachkenntnis behandelt.

Interessant ist auch, wie die Beziehung zwischen den Hauptverdächtigen gezeichnet wird. Kenny Gladow scheint in den letzten Wochen immer unzufriedener mit seinem Freund und Geschäftspartner gewesen zu sein. Gab es Streitigkeiten über die Band oder das Festival? Welche Rolle spielt Emilys Verbindung zu beiden Männern? Und nicht zuletzt: Was hat es mit der Erde auf sich, die am Tatort gefunden wurde und mit Rotalgenkalk versetzt war? Die Ermittler stehen vor einem verzwickten Rätsel, das nach und nach aufgedeckt wird.

SOKO Wismar: Heavy-Metal-Folge ist liebevoll gemacht

Auch musikalisch gibt es für Metal-Fans einiges zu entdecken: In der Folge sind unter anderem Songs von Thundermother („Driving in Style“), Junkyard Drive („Mr. Rock’n’Roll“), Lord of Flies (Demo) und Bellhound Choir („Distant Horizons“) zu hören. Die Auswahl zeigt, dass sich die Macher der Serie Gedanken gemacht haben und nicht einfach nur generische Rockmusik als „Metal“ verkaufen. Der Soundtrack unterstreicht die Atmosphäre und verleiht der Episode eine besondere Authentizität.

Fazit: Die Episode der 21. Staffel von „SOKO Wismar“ verspricht also nicht nur Vorabend-Krimi-Spannung, sondern auch einen gelungenen Einblick in die Welt des Heavy Metal. Ein Pflichttermin für Metalheads und Krimi-Fans gleichermaßen! Fans von guter Vorabend-Krimi-Unterhaltung und realistischer Darstellung von Subkulturen sollten sich diese Episode nicht entgehen lassen. Und wer die Ausstrahlung am Mittwochabend verpasst oder verpassen wird, kann hier schon jetzt und bis 25.03.2026 streamen.

Und natürlich gibt es noch viele weitere News, Reviews und Live-Berichte aus der Szene der harten Töne bei uns. Doch um ja nichts zu verpassen, abonniert Ihr am besten unseren kostenlosen Newsletter. Oder Ihr folgt uns bei Facebook. Die besten Bilder findet Ihr dann bei Instagram. Und unser YouTube Channel hält schon jetzt einiges bereit. Also schaut mal rein!

Wir haben hier bei metal-heads.de ja schon öfter Beiträge zu Themen aus dem weiteren Umfeld der harten Musikszene veröffentlicht. So haben wir über die Drinks verschiedener Bands berichtet oder euch das „Bierlexikon“ – hier – in einer Buchbesprechung vorgestellt. Und wer ein ganzes Wochenende auf Festivals unterwegs ist oder auch vor oder nach einem Konzertbesuch Hunger verspürt (natürlich gibt es auch im Alltag noch unzählige andere Gelegenheiten), der greift schon mal gerne zu einer Currywurst. Die gehört nach wie vor zu den beliebtesten Mahlzeiten aus dem Fastfoodbereich. Ja manche Sterneköche haben sie sogar in ihren Restaurants auf der Speisekarte am Start.

Tim Koch ist ein seit mehr als 3 Jahrzehnten in der Gastrobranche tätiger gebürtiger Hamburger, der selbst mit Currywurstsoßen und den Wurstbuden reichlich praktische Erfahrungen zum Thema gesammelt hat. Gregor Lauenburger ist ein Duisburger, den das Interesse an der Aufklärung zu einem seiner Herzensthemen angetrieben hat. Zusammen haben die beiden als Autoren unter dem Titel „Alles Currywurst – oder was?“ mit dem Untertitel „Die ganze Wahrheit über das Kultobjekt“, im Klartext Verlag ein Buch herausgebracht, das sich auf ca. 170 Seiten mit dem Thema befasst und uns interessante Einblicke liefert.

Koch & Lauenburger – „Alles Currywurst – oder was?“

Den Hauptteil des Buches macht das Lexikon „Currywurst von A-Z“ aus und dann geht es auch noch mal ausführlich um die Klärung der Frage zur wahren Herkunft der Currywurst. Dieses Thema ist ja seit Jahrzehnten brisant. Hamburg, das Ruhrgebiet, Berlin…oder doch ganz woanders? Zeitlich ist das Ganze in der deutschen Nachkriegszeit um 1946-1949 einzuordnen…oder doch schon früher!? Und wusstet ihr, dass in verschiedenen Regionen in Deutschland ganz unterschiedliche Würste als Grundlage für die Currywurst benutzt werden?

Was bietet das Lexikon? Viele interessante Infos von A wie Alter (zur Feststellung der ältesten Imbissbuden des Landes) über D wie „Drei Damen vom Grill“ (einer legendären TV-Serie um eine Currywurstbude, die bei den Anhängern absoluter Kult ist), über F wie Festival (denn ja, es gibt ein eigenes Currywurst-Festival. Dieses findet seit 2007 in Neuwied am Mittelrhein statt und bietet an mehreren Ständen zahlreiche Geschmacksvarianten) und K wie Kühlregal (da erfahren wir etwas über zahlreiche Fertigprodukte für den schnellen „Genuss“ zu Hause, die man einfach nur warm machen muss, wenn z.B. mal keine Pommesbude in der Nähe ist) bis P wie Pappschale (denn das ist die traditionelle Darreichungsform der Currywurst, wobei aus Gründen der Nachhaltigkeit zunehmend umweltfreundlichere Alternativen gewählt werden.

Eine von 800 Millionen…

Auch im Duisburger Tatort hat man Currywurst gegessen…

Weiter geht es z.B. mit S wie Schimanski (der Kult gewordene Duisburger Tatort-Kommissar hat auch eine Lieblingsbude gehabt, wo er dem Verzehr von Currywurst nachkommen konnte) über V wie vegan/vegetarisch (denn natürlich gibt es längst auch solche alternativen Versionen der Currywurst) bis Z wie Zahl (es werden beachtliche 800 Millionen Currywürste pro Jahr in Deutschland gegessen). Übrigens bekommt ihr in dem Buch auch ein Rezept für Currysoße, Pommes und Mayo zum selbst „herstellen“.

Insgesamt ist es ein locker lesbares Druckwerk mit einigen interessanten Backgrounds zum Thema. Da kann man beim nächsten Besuch in der Frittenbude mit fundiertem Wissen glänzen und aktiv beim Fachsimpeln mit einsteigen…

MH: Lass uns ein wenig über die Krimireihe „Tatort“ sprechen. Ich denke, es ist die beliebteste Fernsehsendung in Deutschland. Es wird eine Episode geben, die auf dem Wacken Open Air spielt. Und Ihr spielt mit! Die Ausstrahlung erfolgt am Sonntagabend.

Niclas: Wow.

MH: Ich denke, es werden mehr als 20 Millionen Menschen zuschauen.

Niclas: Das ist beeindruckend.

MH: In der letzten Szene der ganzen Geschichte sieht sich der Kommissar eine Live-Show einer der Bands in Wacken an – und es ist The Halo Effect! Der Film endet also mit Eurem Song „Days Of The Lost“.

Niclas: Das ist wirklich cool. Toll.

MH: Hast Du Infos darüber, wie das alles zusammengekommen ist? War das Zufall oder war das geplant? Wie habt Ihr einen Auftritt in der beliebteste Krimiserie Deutschlands geschafft?

Niclas: Ich habe sie gerade angerufen und gefragt. (lacht) Nein. Natürlich nicht. Ich denke, da gibt es viele Verbindungen. Einige Monate vor diesem freien Auftritt erhielten wir einen Anruf von unserem Verlag Sony/ATV. Sie fragten uns, ob wir dazu bereit wären, und natürlich waren wir bereit. Das ist einfach unglaublich. Vielen Dank, Sony/ATV und die gesamte Organisation hinter The Halo Effect.

The Halo Effect kannten die Tatort-Krimi-Reihe vorher noch nicht

MH: Ich glaube, Ihr hattet zu diesem Zeitpunkt noch nichts von dieser Krimiserie gehört, oder?

Niclas: Nein. Nichts. Dann erklärte Niclas von Sony/ATV ein wenig, worum es ging. Wir haben hier in Schweden etwas Ähnliches namens „Efterlyst“. Dadurch haben wir verstanden, was es war. Und es hat so ein großes Publikum! Soweit wir wissen, handelt es sich um eine fortlaufende Serie seit den 70er Jahren.

MH: Ja, genau.

Niclas: Ein Klassiker, bei dem sich die Leute verabreden und sagen: „Ja, am Sonntag schauen wir uns den Tatort an.“ Es ist etwas, was man halt so macht. Es ist wirklich, wirklich gut gemacht.

MH: Ja, tatsächlich. Deshalb verbieten einige Leute in meinem Freundeskreis das Anrufen am Sonntagabend. Jeder schaut es sich an. Man geht davon aus, dass mehr als 20 Millionen Menschen es sehen werden. Das ist wirklich sehr, sehr beliebt und es funktioniert so, dass es in jeder größeren Stadt andere Ermittelnde gibt. Der Schauspieler, der in der Wacken-Folge den Kommissar spielt, Axel Milberg, feiert sein 20. Jubliäum. Er ist der Typ, der euch drei letztes Jahr in Wacken interviewt hat. Er ist ziemlich beliebt. – Und du? Liest oder schaust Du Krimi-Serien?

Niclas: Das tue ich… Wie ich dir bereits erzählt habe, ist „Efterlyst“ ein Klassiker hier in Schweden und ich habe ihn immer geschaut. Dann gibt es noch die ganzen Krimiserien auf Netflix und HBO und so weiter. Natürlich ist es sehr interessant. Es ist sehr gut gemacht, all dieses Zeug, diese ganze Serie. Ich finde es wirklich sehr, sehr cool und inspirierend, dass es diese Tatort-Reihe schon seit den 70er-Jahren gibt. Es fesselt immer noch sein Publikum. Die Leute wollen es Woche für Woche sehen. Das ist erstaunlich, wenn man darüber nachdenkt.

The Halo Effect: Neue Single „The Defiant One“ fast zeitgleich veröffentlicht

MH: Man könnte sagen, es sind die Rolling Stones unter den Krimiserien. – Ich habe gerade Eure neue Single „The Defiant One“ gesehen. Das Video ist eine Live-Show von The Halo Effect. War das auch auf Wacken 2022?

Niclas: Nein, das war ein Auftritt in meiner Heimatstadt im Februar dieses Jahres. Eine ausverkaufte Show. Es war ein guter Abend. Es ist aus einem kompletten Auftritt. Wir haben eine Stunde und zehn Minuten gespielt, so etwas in der Art, und wir haben das Ganze gefilmt. [Und gedacht:] Vielleicht versuchen wir es… Wir bringen es heraus, damit jeder es sehen und sehen kann, wie es bei unserer ersten Show in Göteborg war.

MH: Ist es ein Zufall, dass eine neue Single und ein Video eines Live-Shootings ziemlich genau in derselben Woche veröffentlicht werden wie die Tatort-Krimireihe?

Niclas: Vielleicht ist es das, oder vielleicht ist es ein… Ich denke, es ist ein gut durchdachter Plan. Wie alles bei all dem Zeug. Es ist einfach großartig, Teil des Tatorts sein zu können. Es ist nicht etwas, bei dem man einfach ein Brainstorming durchführt und sich dann etwas ausdenkt. Es braucht Zeit, den Plan vorzulegen und herauszufinden, wie er funktionieren soll. Es ist Teil eines größeren Plans.

MH: Ich denke, der Plan war ein guter Plan, denn 2022 lief das Wacken Open Air ganz gut. Dieses Jahr hatten sie dort große Probleme mit dem Wetter. Es hätte keine Möglichkeit gegeben, Videoaufnahmen zu machen oder die Dreharbeiten für einen Film zu machen. Jetzt ist es eine gute Gelegenheit für das Wacken Festival, es für sein Image und seinen Ruf zu nutzen. Ich denke, das ist…

Niclas: Das ist großartig.

The Halo Effect werden mit dem Wacken-Tatort viele neue Menschen erreichen

MH: Welchen Einfluss wird der Tatort-Film Deiner Meinung nach auf Eure Popularität haben, auf die Popularität von „The Halo Effect“? Zwanzig Millionen Menschen schauen es sich an. Natürlich sind das nicht alles Metalheads.

Niclas: Natürlich hoffen wir alle, dass daraus etwas wird. Dass wir natürlich ein Publikum erreichen können, das wir normalerweise in diesem Musikgenre nicht erreichen. Ich hoffe, wir können ein paar neue Fans gewinnen, ein paar neue Unterstützer, oder die Leute dazu bringen, sich zu fragen: „Wow, wer ist diese Band? Ich recherchiere das mal!“. Das wäre stark!

MH: Die letzte Szene ist Eure Live-Show, die Band, die Bühne und alles. Dann ist der Kommissar auch Teil der Menge und schaut sich begeistert die Show an. Und dann wird ausgeblendet zum Abspann, der als erstes „The Halo Effect, Days Of The Lost“ zeigt. Ich denke, die Leute werden das im Hinterkopf behalten. Und vielleicht besuchen sie im März Eure nächsten Shows in Deutschland, wenn Ihr Meshuggah supportet. Was meinst du? Werden die Leute dann eher wegen Euch als wegen Meshuggah kommen?

Niclas: Es ist eine Tour. Es ist Musik für alle. Wir konkurrieren nicht. Es geht einfach darum, eine gute Zeit zu haben, vor Leuten spielen zu können und eine tolle Zeit mit Meshuggah und Monta zu haben. Darum geht es, und darum, das Gospel of Göteborg zu verbreiten, den Melodic Death Metal.

The Halo Effect guest starring in German crime series „Tatort“: Guitarist Niclas Engelin in an exclusive interview

The upcoming anniversary episode of the German crime series takes „Tatort“ takes place at the Wacken Open Air shortly before the festival begins. This special episode called “Borowski and the Innocent Child of Wacken” focuses on the events on the music festival grounds. German ARD will broadcast this episode on Sunday, November 26, 2023. The episode ends with the appearance of The Halo Effect. Guitarist Niclas Engelin in an exclusive interview.

MH: Let’s talk a little about the crime series “Tatort”. I think, it is the most popular television program in Germany. There will be an episode set at Wacken Open Air. And you play along! It will be broadcasted on Sunday evening.

Niclas: Wow.

MH: I think there will be more than 20 million people watching it.

Niclas: That is amazing.

MH: The final scene in the whole story is the detective watching a live show of one of the bands at Wacken, and it’s The Halo Effect. So, the movie closes with your Song “Days Of The Lost”.

Niclas: That’s really cool. Amazing.

MH: Do you have any information on how this all came together? Was this coincidental or what was this planned? How did you make your way into Germany’s most popular crime series?

Niclas: I just phoned them up and asked them. *laughing* No. Of course not. I think there are a lot of connections there. We got a phone call from our publisher, Sony/ATV some months before this vacuum gig. They asked us if we were up for doing it, and of course, we were. That’s just amazing. Thank you, Sony/ATV and the whole organization, behind The Halo Effect.

Band members did not know the crime series „Tatort“ before

MH: At that point, I think you hadn’t heard anything before of this crime series, did you?

Niclas: No. Nothing. Then Niclas at Sony/ATV explained a little bit about what it was. We have something similar here in Sweden called “Efterlyst“. Then we understood what it was. And it’s such a wide audience! From what we understood, it’s been an ongoing series since the ’70s.

MH: Yes, it is.

Niclas: A classic one where people are gathering and say: “Yeah, we’re going to see Tatort on Sunday”. It’s something that you do. It’s really, really well made.

MH: Yes indeed. That’s why some people in my circle of friends forbid calling on Sunday evenings. Everyone’s watching it. They presume more than 20 million people watching it, I told you. This is really, really popular, and it works the way that there are different detectives in every larger city. The actor who is the detective in the Wacken episode, Axel Milberg, is going to have his 20th anniversary. He is the guy who interviewed you three at Wacken last year. He’s quite popular. – How about you? Do you read or watch crime novels or series?

Niclas: I do… As I told you about this, “Efterlyst“ is a classic one over here in Sweden, and I used to watch it. Then we have all this crime series going on at Netflix and HBO and so on. Of course, it’s very interesting. It is. It’s very well made, all this stuff, all this series. I think it’s really, really cool and inspirational that this Tatort-series has been going on since the ’70s. It’s still holding its audience. People want to see it week after week. That’s amazing when you think of it.

The Halo Effect: New single „The Defiant One“ released almost at the same time

MH: It’s the Rolling Stones of crime series, you could say. – I just watched your new single “The Defiant One”. The video is a live show of The Halo Effect. Was this shot on Wacken 2022 as well?

Niclas: No, this was a hometown gig in February this year. A sold-out show. It was a good evening. It’s from a full gig. It’s like we are playing one hour and ten minutes, something like that, and we filmed the whole thing. Maybe we will try… We will get it out so everyone can see it and watch how it was on our first show in Gothenburg.

MH: Is it a coincidence that a new single and video of a live shooting is published quite in the same week than the Tatort crime series?

Niclas: Maybe it is or maybe it’s a… I think it’s a well-thought-of plan. As everything with all this stuff, be able to be part of Tatort is just amazing. It’s not something that you just brainstorm and just come up with. It takes time to put out the plan, how it’s going to make it work. It’s part of a bigger plan.

MH: I think the bigger plan was a good plan because in 2022, the Wacken Open Air went quite well. This year, they had very much trouble with the weather. There wouldn’t have been any possibility to do some video shooting or to do the shooting for a movie. Now, I think it’s a good opportunity for the Wacken Festival to use it for its image and reputation. I think that’s…

Niclas: That’s great.

The Halo Effect will reach many new people with the Wacken-Tatort

MH: What do you think will the Tatort movie do to your popularity, to the popularity of The Halo Effect? Twenty million people watching it. Not all metal heads, of course.

Niclas: Of course, we are all hoping that this will lead to something. That we can reach an audience that we normally don’t reach within this genre of music, of course. I hope we can gather some new fans, some new supporters, or get people wondering „Wow, who’s this band?” checking it out at least. That would rule.

MH: The last scene is your live show, the band, and the stage, and everything. Then, the detective is part of the crowd and he is happily watching the show. Then it fades all out to the the end credits showing “The Halo Effect, Days Of The Lost”. I think people will keep this in mind. And maybe they’ll go and see your next shows in Germany in March when you’ll be supporting Meshuggah. What do you think? Will people come for you rather than Meshuggah?

Niclas: It’s a tour. It’s music for everyone. We don’t compete. It’s just having a good time and being able to play in front of people and having a great time with Meshuggah and Monta. That’s what it’s all about, and to spread the Gospel of Gothenburg, melodic death metal.

In eigener Sache

Und natürlich gibt es noch viele weitere News, Reviews und Live-Berichte aus der Szene der harten Töne bei uns. Doch um ja nichts zu verpassen, abonniert Ihr am besten unseren kostenlosen Newsletter. Oder Ihr folgt uns bei Facebook. Die besten Bilder findet Ihr dann bei Instagram. Und unser YouTube Channel hält schon jetzt einiges bereit. Also schaut mal rein!

„Der Wacken-Tatort ist ein genialer Marketing- und PR-Move für das Festival, denn die Folge werden wie immer viele Millionen Menschen anschauen“, sagt Prof. Dr. Matthias Johannes Bauer. Der Experte für Festivalmanagement ist Professor für Kommunikationsmanagement an der IST-Hochschule für Management in Düsseldorf. Der „Festivalprofessor“ forscht und lehrt seit 2019 zu Festivals und Open-Air-Musikveranstaltungen. Er hat mehrere Bücher dazu veröffentlicht.

Festivalprof: Wacken-Tatort wichtig für den Ruf einer Marke wie Wacken

Weil das Wacken Open Air lediglich das Setting für die Handlung bietet, erzeugt die Krimi-Folge keinerlei negative Assoziationen. Das ist wichtig für das Image- und Reputationsmanagement, also den Ruf einer Marke wie Wacken.“
Das Wacken Open Air (WOA) war in diesem Jahr mehrfach negativer Berichterstattung und Shitstorms ausgesetzt. Beispielsweise weil starker Regen in den Tagen vor dem Festival eine sichere Anreise auf das Gelände für rund ein Drittel der Fans nicht mehr möglich machte. Darüber hinaus war das Event im Rahmen einer investigativen Reportage des NDR-Formats „Strg-F“ in die Kritik geraten.

Der Tatort wurde bereits im Jahr 2022 gedreht. Von den Veranstaltern ist WOA-Mitbegründer Thomas Jensen sogar mit einer kleinen Nebenrolle zu sehen: Er spielt sich selbst und nutzt die Gelegenheit gut. „Der Sendetermin ein Jahr später, im Kritikjahr 2023, kommt den Veranstaltern sicherlich gut zu Passe“, so Festivalprofessor Bauer weiter. „Die Tatort-Folge etabliert ein positives Bild von der in die Kritik geratenen Veranstaltung“, fasst Bauer zusammen, „nämlich, dass auf dem Festival alles mit rechten Dingen zugehe, dass die Crew die beste Crew der Welt sei und vor allem, dass Wacken ein friedliches Festival sei.“

Borowski nimmt sich eine kleine Auszeit. Doch sein eigentlich geplanter Camping-Urlaub wird jäh unterbrochen, als ein grausiger Mordfall in der beschaulichen Stadt Itzehoe und im Dorf Wacken ihn wieder in den Dienst ruft. Die Handlung setzt am Bahnhof von Itzehoe ein. Und sie findet kurz vor dem Wacken Open Air statt. Das rückt die Metal-Szene und die dörfliche Umgebung des berühmten Festivals in den Fokus.

Gleich zu Beginn des Films wird das Publikum mit einer schockierenden Szene konfrontiert: Ein toter Säugling wird gefunden. Die Inszenierung dieses tragischen Moments ist äußerst eindringlich.

Der Tatort auf Wacken bedient nur wenige Metal-Klischees

Die Frage, ob es sich um einen Unfall, Totschlag oder gar Mord handelt, bleibt zunächst offen. Die Umstände ziehen die Zuschauer in die tiefen Abgründe des Verbrechens. Dabei überrascht die Wacken-Folge damit, dass nur wenige Klischees über die Metal-Szene bedient werden. Lediglich eine alte Dorfbewohnerin, die in den Metallern gestandene Satanisten vermutet, und ein nerdiger Podcaster, der sozial offensichtlich unbeholfen ist, bedienen diese Klischees.

Ein Höhepunkt für alle Metalheads und Wacken-Fans ist zweifelsohne der Gastauftritt von Thomas Jensen, einem der Festivalmitbegründer des Wacken Open Air. In einem kurzen Dialog mit den ermittelnden Kommissaren betont er, dass die Festivalbändchen der Wacken-Crew weder gefälscht noch am Schwarzmarkt verkauft würden. Und er bezeichnet die Crew natürlich als die „beste Crew der Welt“. Offenbar ist mit Nachdruck gewollt, ein positives Bild und Narrativ des Wacken-Festivals im Sonntagabendprogramm zu etablieren. Dazu passen auch Szenen mit der Nahaufnahme eines Gegen-Nazis-Aufnähers oder der Dialog mit der örtlichen Polizistin: „Wacken ist ein friedliches Festival, wir haben mal ne Schlägerei, ein Taschendiebstahl, mehr haben wir hier nicht.“ In Wacken kämen Gewalttaten und Verbrechen folglich nicht vor.

Tatort auf Wacken: Reminiszenz an das große Festival oder Dauer-Product-Placement?

Die Jubiläumsfolge trennt deshalb die Handlung klar zwischen Festival und Fall. Beides hat im Grunde nichts miteinander zu tun. Das heißt, dass sowohl das Festival als auch der Ort Wacken relativ austauschbar und kaum handlungsrelevant sind. Aber: Die Zuschauer sehen beeindruckende Schnittbilder vom Aufbau und der Zeit unmittelbar vor Festivalbeginn. Die Vorfreude auf das Festival macht das spürbar, wirkt in der Tatort-Folge aber bestenfalls wie eine ehrerbietende Reminszenz an das „Festival der Festivals“, schlechtestenfalls wie eine Art Dauer-Product-Placement der großen Marke des Wacken Open Airs.

Da Metal und Milieu dem Aufbau der Handlung nach nicht zueinander passen, werden verschiedene mögliche Motive für das Verbrechen aufgeworfen. Die Polizei tappt lange im Dunkeln. Und es gibt eine Handvoll falscher Fährten, die die Spannung aufrechterhalten.

Insgesamt ist die Krimi-Geschichte als mittelmäßig zu bewerten. Aber Metal-Fans werden die Jubiläumsfolge lieben. Nicht zuletzt wegen der beeindruckenden Bilder vom Wacken Open Air. Zusätzlich unterstreicht der sorgfältig ausgewählte Soundtrack, bestehend aus Songs von Slipknot, Disturbed, Metallica, Jinjer, The Bates, Turbonegro, Judas Priest, Motörhead und The Halo Effect, die Atmosphäre der Folge. Das bringt die Metalheads unter den Zuschauern sicher in die richtige Stimmung.

In eigener Sache

Und natürlich gibt es noch viele weitere News, Reviews und Live-Berichte aus der Szene der harten Töne bei uns. Doch um ja nichts zu verpassen, abonniert Ihr am besten unseren kostenlosen Newsletter. Oder Ihr folgt uns bei Facebook. Die besten Bilder findet Ihr dann bei Instagram. Und unser YouTube Channel hält schon jetzt einiges bereit. Also schaut mal rein!