Die Studie von Luminate untersuchte unter anderem, wie Fans einzelner Genres ihre Lieblingsmusik in den USA im Vergleich zum Vorjahr gerne konsumieren: So sehen sich Latin-Fans vor allem kurze Musikvideos auf Social Media an (+30%), während Fans von Hip Hop lieber einzelne Songs streamen (+23%). Country-Fans hören lieber Radio (+12%) und Rockmusik-Hörer, zu denen auch die Metal-Heads gehören, bevorzugen Vinyl (+8%).

Vinyl als Merch: Kein Plattenspieler, aber teure Hifi-Technik

Doch nur die Hälfte aller Käufer von Vinyl besitzt überhaupt einen Plattenspieler. Im Verhältnis zu der gesamten Musikhörerschaft macht das rund 15 % aus. Gehört wird über die Breite der Gesellschaft übrigens lieber hochtechnisiert: Was die Entertainment-Technologie und -Ausstattung angeht, stieg die Zahl derer um 11 %, die bereit sind, für hochqualitative Hifi-Technik auch mehr zu bezahlen.

Aber das Geld geht auch für andere Sachen raus. Denn im Vergleich zum Vorjahr ist die Zahl derer um 35 % gestiegen, die ihr Geld eher für Erlebnisse als für materielle Dinge ausgeben. Also für Konzerte und Festivals beispielsweise, was nach der Covid-19-Pandemie ein hoffnungsvoller Trend wäre.

Musik- und Veranstaltungsbranche muss Super-Fans erreichen

Zu den materiellen Konsumgegenständen, die mit solchen Erlebnissen verknüpft sind, gehört der Merchendise. Inbesondere die Generation Z wünscht sich, dass Bands und Musikschaffende mehr Merch anbieten. Auf diese Weise können sie ihre Fanzugehörigkeit und ihren Support stärker zum Ausdruck bringen. So genannte Super-Fans zeichnen sich durch drei Charakteristika aus: durch Social Signaling (Rückmeldungen über Social-Media-Kanäle), durch Ausdrücken der eigenen Identität und durch das Zugehörigkeitsgefühl zu einer (Fan-)Gemeinschaft. Der passende Merch kann hier helfen, um dies stärker auszudrücken.

Was heißt das für die Musikbranche und Konzert- oder Festivalveranstalter? Mehr Erlebnisse schaffen und mehr Merch zu diesen Erlebnissen anbieten.

In eigener Sache

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Power Of The Night – das erste richtige Savatage Album

Zum Zeitpunkt seiner ursprünglichen Veröffentlichung am 20. Mai 1985, wurde das Album von Fans für seinen einzigartigen Sound, der dem Begriff „Metal“ im wahrsten Sinne des Wortes gerecht wurde, gefeiert: Heftig und brutal, und doch war jeder Ton durch seine perfekte Platzierung im Mix klar herauszuhören. Jon Oliva nennt es SAVATAGEs “erstes echtes Album”, dasjenige, auf dem sie ihre elegante, charakteristische Härte ausfeilten, während zum ersten Mal orchestrale Elemente und Tasteninstrumente zum Einsatz kamen. Aus der Möglichkeit, sich in einer waschechten Studioumgebung genügend Zeit fürs Entdecken nehmen zu können – inklusive Zugang zu einem geschichtsträchtigen Ort zum Proben, in dem es sie bisweilen sogar etwas gruselte – schöpfte die Band unermessliche Inspiration, und machten sich diese Gegebenheiten schnell zu eigen. Bis heute ranken sich Legenden um einige der Sounds, die auf „Power Of The Night“ zu hören sind. Darüber verraten wir euch gerne mehr, wenn wir euch die Platte ausführlich vorstellen.

Power Of The Night – die Tracklist

1. Power Of The Night
2. Unusual
3. Warriors
4. Necrophilia
5. Washed Out
6. Hard For Love
7. Mountain Of Youth
8. Skull Session
9. Stuck On You
10. In The Dream
11. No More Saturday Nights
(Bearsville Studios Demo)

Savatage – der Wahnsinn geht weiter

Gute Nachricht für alle Fans unter uns: Der Wahnsinn geht weiter. Mit „Fight For The Rock“ steht am 17. Dezember das nächste Rerelease in den Startlöchern. Mehr zu Savatage findet ihr auf der Homepage oder bei Facebook. Natürlich gibt es noch viele weitere News, Reviews und Live-Berichte aus der Szene der harten Töne bei uns. Um ja nichts zu verpassen, abonniert ihr am besten unseren kostenlosen Newsletter oder folgt uns bei Facebook. Die besten Bilder findet ihr dann bei Instagram und unser YouTube Channel hält viele Interviews und Dokumentationen bereit. Schaut mal rein und lasst uns ein paar Kommentare da. Dankeschön!

beautifulgarbage mit bis zu 64 Songs

Garbage haben sich zu dem Jubiläum wirklich etwas Besonderes einfallen lassen. Zum einem sind die Original Songs für die Wiederveröffentlichung remastered worden und zum anderen sind aus den ursprünglichen dreizehn Songs bis zu vierundsechzig Songs geworden. Aber der Reihe nach: Selbstverständlich gibt es „beautifulgarbage“ in der reissue digital. Aber auch als Doppel-LP in schwarz oder weiß und als 3fach CD und in einer 3LP Deluxe Box Edition. Als Bonus zum ursprünglichen Album gibt es die B-Seiten, Demos und Remixes. Das genaue Tracklisting könnt ihr gerne hier nachschlagen. Wie so ein Remix klingen kann, könnt ihr im Video zu „Breaking Up The Girl (Timo Mass Radio Mix)“ selber sehen und hören.

Klingt auch nach zwanzig Jahren noch frisch

Der Opener „Shut Your Mouth“ klingt auch nach zwanzig Jahren noch frisch. Das Alter hört man ihm definitiv nicht an. „Androgyny“ zeigt die Vielfalt von Garbage. Der rifflastige Refrain kontrastiert mit electro-poppigen Parts. Darauf folgt das süßliche „Can’t Cry These Tears“ und dann mit „Til The Day I Die“ Endneunziger Alternative Rock. Und so bunt geht es weiter. Mit „Cup Of Coffee“, So Like A Rose“ und „Nobody Loves You“ sind gleich drei Balladen vertreten. Musikalisch wie auch durch Shirleys Stimme werden sie aber aus dem Einheits-Kitschbrei gerissen und zeigen den unverwechselbaren Charakter von Garbage. Aber auch Perlen wie poppige „Cherry Lips“ oder der elektronisch angehauchte Rocker „Parade“ sind einfach gut.

beautifulgarbage – das Bonusmaterial

CD 2 enthält neben den B-Seiten vor allen Dingen auch sechs bisher unveröffentlichte Songs. Dabei handelt es sich aber um Demos oder Rough Mixes. Bis auf eine Ausnahme: Einer Live Aufnahme von „Pride In The Name Of Love“. Garbage hatten U2 damals auf einem Teil der Elevation Tour begleitet und so erklärt sich vielleicht diese Coverversion. Die mir besser als das Original gefällt. Wie sich damals die Auswahl der B-Seiten Songs zugetragen hat, weiß ich nicht. Ich bin aber heilfroh, dass sie hier versammelt zu hören sind. Ob „Candy Says“ (ein Velvet Underground Cover), das energische „Enough Is Never Enough“ oder das coole „Begging Bone“… Andere Bands wären froh solche Songs auf ein reguläres Album packen zu können. Bei Garbage waren das dann nur B-Seiten, Hammer! CD 3 richtet sich dann wohl in erster Linie an Hardcore Fans und Sammler. Hier tummeln sich dann die Remixes von „Shut Your Mouth“, „Androgyny“, „Cherry Lips“ und „Breaking Up The Girl“ in vielfacher Zahl. Ich persönlich hätte das in der Häufung so nicht gebraucht. Ich bin aber auch ehrlicherweise kein Freund von Remixes.

Eine klare Kaufempfehlung

Ja, das kann, will und muss ich hier aussprechen: Eine klare Kaufempfehlung. Nein, eigentlich eine klare Kaufpflicht für die 20th anniversary edition von „beautifulgarbage“ von Garbage. Das Album ist definitiv zu Unrecht hinter dem kommerziellen Erfolg der beiden Vorgängeralben zurückgeblieben. Es zeigt exemplarisch die Einzigartigkeit und Vielseitigkeit von Garbage. Das jetzt noch die B-Seiten dazu kommen ist das Tüpfelchen auf dem i und so gehört die Platte in jede vernünftige Sammlung. Da gibt es keine Diskussion drüber und jetzt drehe ich die Anlage auf und höre die Platte noch einmal von vorne.

Garbage – Line-Up und Kontakt

Shirley Manson – Gesang
Butch Vig – Schlagzeug
Duke Erikson – Gitarre
Steve Marker – Gitarre

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ASP – Kosmonautilus in der Doppel-CD und -Vinyl Version

Das Doppel-CD Digibook ist schon beim ersten Anfassen sehr hochwertig, ist numeriert und mit einem wunderschön gestaltetem Booklet versehen. Das Artwork, welches eine phantastische Tiefsee zum Leben erweckt, stammt von Thomas Klieber. Die nicht minder fantasiereichen Fotos von ASP selber wurden geschaffen und bearbeitet von Heilemania. Aufgenommen wurde übrigens wieder von Lutz Demmler selber im Twilight Sound Studio. Gemischt und gemastert wurde vom renommierten Vincent Sorg in den Principal Studios. Aber das nur am Rande. Die LPs selber gibt es in

Und so sieht dann die Box aus

drei Versionen, jeweils limitiert auf 333 Stück und versehen mit einer handschriftlichen Zertifikatnummer. Die Splatter-Version ist schon nicht mehr erhältlich. Aber bei Blue Marble oder Red Marble könnt ihr noch euer Glück versuchen. In dem Format kommt das tolle Artwork noch viel, viel besser zur Geltung. Manchmal ist eben doch die Größe entscheidend. Gleiches gilt für die Plattenhüllen, die jeweils ein anderes Motiv zeigen. Einfach wow! Einziger Wermutstropfen, es fehlt ein zusätzliches Inlay mit den Texten. Und es sei noch angemerkt, dass die Titel eine leicht andere Reihenfolge als auf CD haben („Schatten eilen uns voraus“ und „Abyssus 3-5“ sind vertauscht. Als Bonustrack bietet die LP-Version nur „Torpedos (Live in Stuttgart)“, während die Doppel-CD Version gleich mit acht mehr aufwarten kann. Es macht also durchaus Sinn sich beides zuzulegen. Denn alleine die Optik ist bei Vinyl schon den Kauf wert.

ASP – Kosmonautilus, die Musik

Wie oben schon angedeutet, bin ich neu im ASP-Kosmos und kenne den Fremder-Zyklus überhaupt nicht. Daher jetzt also mein ganz und gar unvoreingenommener Überblick. Es beginnt mit einem „Rückfall“ und den Worten „Zurück zum Start“. Was auffällt ist die zunehmende Energie die der Song in seinen knapp neun Minuten gewinnt und die wunderbare Bildsprache die ASP verwendet. Tolle Gesangsmelodien und ein packender Refrain weben einen Anfang, der mich gefangen nimmt. Von der Tiefsee geht es passend zum Albumtitel in den Kosmos. „Morgengrauen Irgendwo“ geht direkt ins Ohr und kann ich mir live richtig gut vorstellen. „Phragmakontrolle“ nimmt sphärisch wieder den Weg zurück in die Tiefe. Im Abgrund Musik hören? Wenn dann mir „Abyssus 2 (Musik)“ wo der Gesang von ASP schön über der Instrumentierung schwebt. Darauf folgt mit „Tritons Fall“ eine düstere Hymne und vom Wassermann geht es zum „Eishimmel“. Und wieder muss ich die tolle Bildsprache loben, ergänzt durch bisher durchweg gelungenen Arrangements. Und wenn ich die ganze Zeit den künstlerischen ASPekt schon so hervorhebe und lobe, ist es an der Zeit für das Meeresschildkröten-Special:

ASP – Kosmonautilus ist noch lange nicht zuende

Flöte, akustische Gitarre und ein Hauch von Mittelalter prägen das traurige und berührende „Liebes Licht“. Im Gegensatz dazu steht die Singleauskopplung „Tintakel“, ein rockiges Tintenbild und mit Sicherheit auch in der Setlist der kommenden Tour zu finden. „Schatten eilen uns voraus“ wirft textlich einen sehr pessimistischen Blick auf unseren Gegenwart und bleibt dabei in der Sprache des Nautiluskosmos, toller Song. Es folgen als Einheit „Abyssus 3 – 5“, die man zwar einzeln anwählen kann, die aber zusammengenommen einfach besser wirken. Beeindruckend ist die musikalische Vielfalt, die ASP in diesem Dreiklang unterbringen. Danach kommt der Titeltrack und nach all der Komplexität zuvor ist dieser richtig eingängig, geht nach vorn und lädt zum Tanzen ein. Zum Schluss gibt es mit „Bones“ noch eine englischsprachige Überraschung, die recht spärlich instrumentiert ist und den Gesang in den Vordergrund stellt. Jetzt habe ich schon so viele Worte gefunden, aber was kann euch die Musik näherbringen als die Musik selbst? Eben, deswegen hier der Albumplayer und ein fünfzehnminütiger Streifzug durch die Lieder:

ASP schaffen mit Kosmonautilus ein Jahreshighlight

ASP haben mit „Kosmonautilus“ für mich ein Jahreshighlight erschaffen, das auch ohne Vorkenntnisse des Fremder-Zyklus funktioniert. Es ist das Zusammenspiel von Musik, der bildgewaltigen Sprache und dem Artwork die für mich dieses Album so besonders machen. Jedes ist für sich genommen schon sehr gelungen, aber als Einheit wird „Kosmonautilus“ zu Kunst. Und ich bin dankbar, dass sich auch heute noch Künstler finden die soviel Liebe und Hingabe in ihre Werke stecken. Also tut mir, ASP und euch selbst den Gefallen und beschenkt euch oder andere zu Weihnachten mit der Platte oder CD. Wem das nicht genug ist, der kann sich ja noch schnell ein Ticket für die anstehende Tour im Januar und Februar 2020 sichern. Die Daten gibt es weiter unten und wie das sein kann, verraten euch unter anderem die fünf Livetracks auf der Bonus-CD.

ASP – die Tour und Kontakt

Mehr zu ASP findet ihr auf der Homepage oder bei Facebook. Tickets gibt es zum Beispiel direkt bei ASP im Shop und folgende Städte werden mit einem Besuch beehrt:

16.01.2020 – Saarbrücken, Garage
17.01.2020 – Pratteln, Z7 (CH)
18.01.2020 – München, Backstage Werk
23.01.2020 – Würzburg, Posthalle
24.01.2020 – Oberhausen, Turbinenhalle
25.01.2020 – Wiesbaden, Schlachthof
30.01.2020 – Hannover, Pavillon
31.01.2020 – Leipzig, Haus Auensee
01.02.2020 – Stuttgart, Im Wizemann
06.02.2020 – Hamburg, Markthalle
07.02.2020 – Berlin, Huxleys Neue Welt
08.02.2020 – Erfurt, Central
13.02.2020 – Memmingen, Kaminwerk
14.02.2020 – Wien, Simm City (A)
15.02.2020 – Dresden , Alter Schlachthof

Wir werden auf jeden Fall versuchen dabei zu sein und wenn ihr wissen wollt, wie wir es fanden und auch sonst nichts verpassen wollt, abonniert ihr am besten unseren kostenlosen Newsletter oder folgt uns bei Facebook. Unsere schönsten Bilder findet ihr auf Instagram und neben einem ASP Unboxing zu „Zaubererbruder“ gibt es auch noch jede Menge Interviews auf unserem YouTube Channel. Schaut mal rein und lasst uns ein paar Kommentare da. Wir sind gespannt wie es euch gefällt.