Steve Hackett ist ein wahres Arbeitstier. Die Veröffentlichungen seiner Liveaktivitäten reißen nicht ab. Warum sollten sie auch? Es gibt nämlich wieder ein Jubiläum zu feiern. In 2022 hatte das Genesis Album „Foxtrot“ seinen 50-jährigen Geburtstag. Wenn das kein Grund zum feiern ist. Das hat Hackett auch getan. Zu ehren von „Foxtrot“ spielte die Band 2022 eine Tour und hat natürlich kurzerhand dieses Livealbum in Brighton mitgeschnitten.

Medien

Foxtrot at Fifty + Hackett Highlights: Live in Brighton erscheint am 15. September 2023 als limitierte 2CD + Blu-Ray und 2CD + 2DVD, mit 5.1 Surround Sound, Bonusmaterial, Behind The Scenes und Interviews. Für Vinylliebhaber erscheint eine Deluxe 180g 4LP Edition. Da ist für jeden das passende Medium dabei.

Setlist

Die Setlist ist ein wahrer Traum für alle Fans von Genesis und Steve Hackett. Die Videoaufnahme hält sich hier wohl an die Reihenfolge die auch Live gespielt wurde, bei der wie so oft „Firth of Fifth“ und „Los Endos“ den Schlusspunkt setzen. Die CD Version separiert das „Foxtrot“ Album auf eine separate CD.

Die Band hat sich seit der letzten Tour nicht geändert und ist natürlich auf den Punkt eingespielt. Grandiose Musiker. Das merkt man auch. Der erste Teil des Konzertes befasst sich mit Hacketts Solowerk. Beim Opener „Ace of Wands“ darf Rob Townsend eindrucksvoll sein Können am Saxofon zeigen. Zu einem späteren Zeitpunkt gibt es noch ein kurzes Basssolo von Jonas Reingold. Echt mitreissend, was die älteren Herrschaften da abliefern. Da kann sich so manche junge Truppe eine Scheibe von abschneiden.

Der zweite Teil des Abends ist dann dem Jubilar gewidmet. „Foxtrot“. Nicht nur für mich gehört „Supper’s Ready“ zu wohl einem der herausragendsten Songs aus dieser Ära des Prog überhaupt. Es ist klasse diese Perlen, in einem frischen, knackigen Sound zu hören. Nichts gegen die alten Aufnahmen, aber so macht das einfach noch mehr Spaß. Die ja mittlerweile 50 Jahre alten Songs, haben nichts von ihrem Charme eingebüßt.

Zur Audioaufnahme bekommt man, außer bei der Schallplatte, auch eine Videoaufnahme dazu. Auch hier wie immer brillant. Ich bin nicht traurig über die Flut an Hackett Livemitschnitten. Immer wieder ein tolles Erlebnis. Wer die Chance hat, besucht am besten mal ein Konzert der Band. Das ist noch besser als die Konserve. Aber wem sag ich das.

Tracklist

• Ace Of Wands
• The Devil’s Cathedral
• Spectral Mornings
• Every Day
• A Tower Struck Down
• Basic Instincts
• Camino Royale
• Shadow of the Hierophant
• Watcher of the Skies
• Time Table
• Get ‚Em Out By Friday
• Can Utility and the Coastliners
• Horizons
• Supper’s Ready
• Firth Of Fifth
• Los Endos

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Hackett Live Review

Die legendäre Genesis Gitarrist präsentiert mit „Foxtrot At Fifty + Hackett Highlights: Live in Brighton“ ein neues extravagantes Livealbum, welches neben der Musik, auch Visuell sehr eindrucksvoll ist

Gefilmt und aufgenommen wurde das Album auf Hacketts letzter UK Tour im Jahr 2022. Hackett, seine Band und Fans feiern damit das 50 jährige Jubiläum des legendären Foxtrot Albums von Genesis, welches in voller länge mit den Favoriten „Watcher Of The Skies“ und „Supper’s Ready“ gespielt wurde. Obendrauf gab es noch Solomaterial mit „The Devil’s Cathedral“, aus Hacketts letzten Album sind „Surrender Of Silence“ und „Ace Of Wands“ auch Teil der Tracklist.

Gedreht von Paul Green, der seit Jahren an Hacketts Seite arbeitet, ist das Livevideo zu „Watcher Of The Skies“ ab sofort verfügbar!

Abgemischt von Chris Lord-Alge und gemastert von Ted Jensen in den Sterling Sound Studios, erscheint das Album am 15. September 2023 als limitierte 2CD + Blu-Ray und 2CD + 2DVD, mit 5.1 Surround Sound, Bonusmaterial, Behind The Scenes und Interviews. Für Vinylliebhaber erscheint eine Deluxe 180g 4LP Edition. Das Album + Blu-Ray/DVD kann hier bereits vorbestellt werden:

https://stevehackett.lnk.to/FoxtrotAtFiftyHackettHighlights-LiveInBrighton

Über Steve Hackett

Als Hackett den Progrock Pionieren Genesis im Frühjhar 1971 als Gitarrist beitritt, erlangt er mit seinen Mitmusikern Peter Gabriel, Tony Banks, Mike Rutherford und Phil Collins internationale Bekanntheit. Sein komplexes und progressives Gitarrenspiel ist das Markenzeichen und ein entscheidendes Element der Alben Nursery Cryme (1971) und Selling England By The Pound (1973) bis Wind And Wuthering (1977). Als Hackett 1977 Genesis verlässt, startet er seine Solokarriere die bis heute über 30 Alben umfasst. Auch dort beweist er seine atemberaubende Vielseitigkeit an der elektrischen und akustischen Gitarre und demonstriert sein können als innovativer Rock und klassisch orientierter Musiker und Komponist. Später arbeitete seither mit Steve Howe (Yes) in der Supergroup GTR und wurde 2010 in die Rock Hall Of Fame aufgenommen.

Kompositionen

Seine Kompositionen sind durch viele Genres geprägt. Darunter Jazz, Klassik und Blues. Mit seinen späteren Alben The Night Siren (2017) und At The Edge Of Light (2019) experimentierte Hackett im Bereich World Music. Die letzten Tourneen waren oftmals seiner einflussreichen Zeit in Genesis gewidmet, wie zum Beispiel die spektakuläre 2018 Tour, in der alte Genesis Songs mit einer neuen Band und Orchester neu interpretiert wurden. Als die Corona Pandemie den Lockdown herbeirief, widmete sich Hackett voll und ganz seiner Arbeit und veröffentlichte das bereits 2019 aufgenommene Selling England By The Pound & Spectral Mornings: Live at Hammersmith mit großem Erfolg. Dazu schrieb er neues Material mit Under A Mediterranean Sky, welches in den UK Classical Charts landete und Surrender Of Silence.

Als das touren wieder möglich war, kehrte Steve Hackett mit seiner Band zurück und feierte dabei das Jubiläum des Genesis Livealbums Seconds Out. Die Tournee gilt bisher als erfolgreichste Steve Hackett Tour.

Hackett Live at Essen Lichtburg

Ist auch fast egal, immerhin konnte ich die fünf Stücke vorab hören. Nachdem das schon veröffentliche Jesus He Knows Me mit dem coolen Video die Erwartung hoch angesetzt hat, war ich auf die anderen 4 Songs sehr gespannt. Und ich sollte nicht enttäuscht werden.

1977 war wohl ein gutes Jahr

Der ersten Song See No Evil stammt im Original von der New Yorker Punkband Televison und erblickte 1977 auf dem ersten Album Marquee Moon das Licht der Welt. Hier hat GHOST ein richtig gutes Cover hingelegt und den Song einfach mal aufpoliert und 46 Jahre in die Zukunft transportiert ohne diesen zu verhunzen.  

Jesus He Knows Me kennen wir ja schon von der Ankündigung (klick). Ich finde die Version auch sehr gelungen, macht aber mehr Spaß, wenn man das Video anschaut. Bei dem folgenden Stück Hanging Around war ich skeptisch. Stammt das Original doch von den britischen Rockern The Stranglers, die mit Golden Brown einen Megahit hatten. Hanging Around ist aber ein paar Jahre älter und stammt auch aus dem Jahr 1977 und von dem ersten Album Rattus Norvegicus. Dem Song hat der neue Anstrich von GHOST richtig gutgetan.

Gotteslästerung auf musikalischer Ebene?

Jetzt wird es kritisch, denn Song Nummer vier ist Phantom Of The Opera der NWOBHM-Götter Iron Maiden. Hier sitze ich jetzt echt zwischen den Stühlen. Der Sound von Ghost ist ja top, aber mir passt hier die Gesangsstimme von Papa Emeritus IV nicht so gut rein. Persönlich bin dann da doch bei Paul Di’Anno. Ansonsten bleibt es ein gutes Cover, bei dem sogar die genialen Soloparts des Songs gefallen. Die Ghouls sind halt auch gute Musiker. Ich hoffe die schwankende Qualität liegt an dem Stream und nicht an der Aufnahme, wäre schade drum. Gotteslästerung ist es jetzt zum Glück nicht.

Mit dem letzten Song greifen Ghost aber tief in die Musikkiste und ziehen dabei mit We Don’t Need Another Hero von Tina Turner eine ganz andere Musikrichtung raus. Passt komischerweise auch, hätte ich jetzt nicht gedacht.

Covern können die Schweden – also Ghost – halt sehr gut.

Fazit und Kritik

Was soll ich sagen, fünf Songs und alle irgendwie gut. Die größte Überraschung für mich ist das Video zu Jesus He Knows Me, muss man gesehen haben. Muss man die EP kaufen? Wem es nichts ausmacht, 30 Euro für eine Vinyl-EP mit fünf Songs auszugeben, gerne. Ich brauche es nicht, denn mir gehen diese wahnsinnigen Preise für Vinyl nur noch auf die Nerven. Achso, die CD liegt bei 18 Euro, auch nicht wenig.

Aber schaut selbst, auf der Homepage findet ihr den passenden Link zu den Angeboten (siehe unten).

Noch mal zusammen die fünf Songs von Phantomime:

1. See No Evil (Television)
2. Jesus He Knows Me (Genesis)
3. Hanging Around (The Stranglers)
4. Phantom of the Opera (Iron Maiden)
5. We Don’t Need Another Hero (Thunderdome) (Tina Turner)

GHOST auf Tour

Insgesamt vier Stationen machen der Papa und die Ghouls bei uns im Lande. Hier sind die Termine.

06.06.2023 im Velodrom, Berlin (Support Halestorm)

13.06.2023 im RuhrCongress, Bochum (Support Halestorm)

19.06.2023 in der Barclays Arena, Hamburg (Support The Hellacopters)

20.06.2023 in der Ratiopharm Arena, Neu-Ulm (Support The Hellacopters)

Und noch was in eigener Sache

Mehr zu GHOST findet ihr auf der Website, auf Facebook, YouTube und Instagram. Natürlich gibt es noch viele weitere News, Reviews und Live-Berichte aus der Szene der harten Töne bei uns. Um ja nichts zu verpassen, abonniert ihr am besten unseren kostenlosen Newsletter oder folgt uns bei Facebook. Die besten Bilder findet ihr dann bei Instagram und unser YouTube Channel hält noch viel mehr bereit. Schaut mal rein und lasst uns ein paar Kommentare da. Dankeschön!

Gerade erst hat Steve Hackett in Deutschland gespielt, jetzt kann man die Show schon im heimischen Wohnzimmer sehen und hören. Der erste Teil des Gigs befasst sich mit Hacketts Solowerk, wobei das Hauptaugenmerk auf das letzte Album „Surrender of Silence“ gelegt wird. Auch Klassiker von „Spectral Mornings“ und „Voyage of the Acolyte“ dürfen nicht fehlen. Ein klasse Auftakt für den Hauptteil der Show.

Seconds out

Der zweite Teil des Abends ist dann ganz Genesis gewidmet. Seconds Out ist der letzte Genesis Output auf dem Steve Hackett noch zu hören war. Schön, das man das komplette Album in der heutigen Zeit nochmal live erleben kann. Für mich eines der besten jemals aufgenommenen Livealben. Ein Klassiker nach dem Anderen. Nad Sylvan macht als Phil Collins und Peter Gabriel Ersatz seine Sache hervorragend und auch der Rest der Begleitband ist auf allerhöchstem Niveau. Bis auf kleine Änderungen hält man sich sehr an die Originalaufnahmen.

Der Höhepunkt ist für mich „Supper’s Ready“. Der über zwanzigminütige Song ist wohl die Blaupause für progressive Musik. Die Truppe spielt das Stück live brillant.

Der Sound und das Bild der Aufnahme sind, wie immer bei Hackett, 1A. Stellt sich die Frage, ob man bei den bereits so vielen veröffentlichten Livedokumenten von Steve Hackett diese auch noch braucht. Das kann jeder für sich selbst entscheiden. Ich jedenfalls habe sehr viel Spaß an dem Album. Durch die Liebe zu Genesis kommt man an Steve Hackett nur schwer vorbei. Fans des Engländers, werden das Album auf jeden Fall kaufen. Sieht im Regal neben den Anderen auch gut aus.

Genesis Revisited Live: Seconds Out & More bekommt ihr als Limited 2CD + Blu-ray & Limited 2CD + DVD, beide mit 5.1 surround sound, behind the scenes documentary & promo videos. Steve Hackett und seine Band sind Roger King, Rob Townsend, Jonas Reingold, Nad Sylvan & Craig Blundell und Amanda Lehmann als special guest. Auch als Ltd Gatefold 180g 4LP+2CDund als Digital Audio Album (in 16 & 24bit) kann das Album erworben werden.

Tracklist
1.  Apollo Intro
2.  Clocks – The Angel Of Mons
3.  Held In The Shadows
4.  Every Day
5.  The Devil’s Cathedral
6.  Shadow Of The Hierophant
7.  Squonk
8.  The Carpet Crawlers
9.  Robbery, Assault And Battery

10. Afterglow
11. Firth Of Fifth
12. I Know What I Like (In Your Wardrobe)
13. The Lamb Lies Down On Broadway
14. Musical Box (Closing Section)
15. Supper’s Ready
16. The Cinema Show
17. Aisle Of Plenty
18. Dance On A Volcano
19. Los Endos

Unser Konzertreview

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Steve Hackett veröffentlicht wieder ein Livealbum. Der Mann ist rastlos. Diesmal geht es um seine Lieblingsscheibe von Genesis und seine liebste Soloveröffentlichung. „Selling England by the Pound“ und „Spectral Mornings“.

Alben

Der letzte Auftritt der Tour 2019 wurde im Londoner Hammersmith Odeon mitgeschnitten. Der Meister und seine hervorragende Band präsentieren den Zuschauern etwas ganz Besonderes. „Selling England by the Pound“ von Genesis wird zum ersten Mal komplett aufgeführt. Des Weiteren werden bis auf zwei Songs alle Stücke von „Spectral Mornings“ gespielt und drei Stücke von Hacketts letztem Werk „At the Edge of Light“. Als Zugabe dann noch „Dance on a Volcano“ und „Los Endos“ von Genesis.

Songs

Los geht’s mit einem sphärischen Intro gefolgt von „Every Day“. Genesis hatte auch einen großen Einfluss auf Steve Hacketts Solowerke. Wer sich nicht so viel mit den Soloalben beschäftigt hat, könnte auch meinen, Songs der alten Genesis zu hören. Das mag mitunter nicht immer nur an der Komposition liegen, sondern viel mehr auch an den benutzten Instrumenten. Hacketts Gitarrensound ist einfach unverwechselbar und der Einsatz und Sound der Keyboards trägt auch viel dazu bei.

„Clocks – The Angel of Mons“ ist ein Wahnsinnssong von „Spectral Mornings“ und beinhaltet ein Drumsolo von Craig Blundell. Die Songs von „At the Edge of Light“ fügen sich nahtlos in die alten Songs ein. Alles wirkt, wie aus einem Guss.

Genesis

Nach dem ersten Teil des Auftritts, der sich auf das Solowerk Hacketts beschränkt, folgt nun der Teil des Abends, auf den ich und wahrscheinlich viele andere Fans gewartet haben. „Selling England by the Pound“ von Genesis.

Can you tell me where my Country lies… Der Beginn von „Dancing with Moonlit Knight“ lässt den geneigten Fan sofort in Erinnerungen schwelgen. Absolut großartig. Die Stimme von Sänger Nad Sylvan gleicht der von Peter Gabriel fast wie ein Ei dem anderem. Gänsehautstimmung.
„I know what I like“, auch ein Klassiker vom Album „Selling England“, bekommt in der Mitte des Songs eine jazzige Saxophoneinlage spendiert. Auch rhythmisch bekommt man hier einige schräge Beats zu hören. Eine kurze Flöteneinlage lockert das Ganze dann auch noch auf, bevor Hackett eine klasse Soloeinlage liefert, die so auch im Original nicht vorhanden ist. Schon toll, wie die Band den Song aufgepeppt hat.
„Firth of Fifth“ darf natürlich nicht fehlen. Auch mit erstklassigem Solo von Steve Hackett. Sein Gitarrensound und Spiel sind einfach einzigartig. Hackett erkennt man unter tausenden anderer Gitarristen.

Ein ganz besonderes Schmankerl ist „Déja Vu“, der im Anschluss an die „Seeling England“ gespielt wird. Hierbei handelt es sich um einen Song, den Peter Gabriel seinerzeit für das Album geschrieben hat, der aber unvollendet blieb. Hackett hat diesen Song nun fertig geschrieben. Stark, wie Nad Sylvan singt. So hätte das Stück also damals mit Gabriel klingen können.

Als Zugabe wird nochmal ein wenig aufgedreht. „Dance on a Volcano“ vom Genesisalbum „A Trick of the Tail“, bei dem Gabriel bereits von Phil Collins am Mikro ersetzt wurde. Zu guter Letzt noch „Los Endos“, welcher auch bei keinem Genesiskonzert als Abschluss fehlen durfte. Was für ein Konzert!

Fazit

Wer glaubt, hier werden nur alte Songs nochmal lieblos runtergeschrubbt, wie es leider heute oft der Fall ist, irrt sich. Man kann förmlich den Spaß hören, den die Band hier hatte. Man bleibt weitestgehend am Original, wobei hier und da doch kleine Unterschiede zu hören sind, in denen die Musiker den Parts doch ihren eigenen Stempel aufdrücken. Hier mal ein neues Lick, da mal eine Note etwas länger gespielt. Nad Sylvan ist gesanglich über jeden Zweifel erhaben, klingt er doch sehr nach Gabriel, ohne jedoch zu wirken, als wolle er ihn kopieren.

Die Produktion des Albums ist auch allererste Sahne. Die alten Songs kommen perfekt gemixt, sehr frisch und modern aus den Boxen, ohne jedoch den Charme zu verlieren, den die Originale haben. Besser kann man das eigentlich nicht machen.

Wer jetzt noch fragt, ob er die nächste Liveveröffentlichung von Steve Hackett braucht, dem kann ich die Entscheidung leicht machen. Einfache Antwort: Ja.

Gitarre, Gesang – Steve Hackett
Keyboards – Roger King
Gesang, Tambourine – Nad Sylvan
Schlagzeug, Percussion, Gesang – Craig Blundell
Saxophone, Percussion, Flöte, Gesang, Keyboards, Bass Pedal – Rob Townsend
Bass, Zwölfsaitige Gitarre, Gesang – Jonas Reingold

Special Guests:
Flöte – John Hackett
Gesang – Amanda Lehmann

Tracklist:
CD1:
Intro (Live at Hammersmith, 2019)
Every Day (Live at Hammersmith, 2019)
Under The Eye Of The Sun (Live at Hammersmith, 2019)
Fallen Walls And Pedestals (Live at Hammersmith, 2019)
Beasts In Our Time (Live at Hammersmith, 2019)
The Virgin And The Gypsy (Live at Hammersmith, 2019)
Tigermoth (Live at Hammersmith, 2019)
Spectral Mornings (Live at Hammersmith, 2019)
The Red Flower Of Tai Chi Blooms Everywhere (Live at Hammersmith, 2019)
Clocks – The Angel Of Mons (Live at Hammersmith, 2019)
Dancing With The Moonlit Knight (Live at Hammersmith, 2019)
I Know What I Like (Live at Hammersmith, 2019)

CD 2:
Firth Of Fifth (Live at Hammersmith, 2019)
More Fool Me (Live at Hammersmith, 2019)
The Battle Of Epping Forest (Live at Hammersmith, 2019)
After The Ordeal (Live at Hammersmith, 2019)
The Cinema Show (Live at Hammersmith, 2019)
Aisle Of Plenty (Live at Hammersmith, 2019)
Déja Vu (Live at Hammersmith, 2019)
Dance On A Volcano (Live at Hammersmith, 2019)
Los Endos (Live at Hammersmith, 2019)

Review Konzert im Ruhrcongress Bochum

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Ray Wilson – Der letzte Frontmann von Genesis

Vor zwanzig Jahren sang und co-komponierte der ehemalige Stiltskin-Frontmann und Nachfolger von Phil Collins bei Genesis – Ray Wilson – das letzte Studio-Album „Calling All Stations“ unter der Führung von Tony Banks und Mike Rutherford. Das Werk erreichte in Deutschland und England Position 2 der Albumcharts und wurde mit einer 46-Dates-Europatour supportet, darunter Headliner-Shows bei Rock am Ring und Rock im Park.

Songs von Genesis, Collins, Gabriel und Wilson

„Time And Distance“ ist u.a. eine Hommage an jene Zeit. Disc 1 enthält diverse Genesis und Phil Collins-Classics sowie eine fantastische Interpretation von Peter Gabriels „In Your Eyes“. Der Titel erschien 1986 auf Gabriels Mega-Seller „So“.  Disc 2 verkörpert eine Reise durch Wilsons Solokarriere und gibt einen intimen Einblick in die Welt des Ausnahmekünstlers. Ray wurde bei diesen Gigs von einer neunköpfigen Band begleitet, was die Songs in ganz neuem Glanz erstrahlen lässt. Der ultimative Stiltskin-Klassiker „Inside“ befindet sich leider nicht auf dem Album.

Cover und Tracklist zu „Time And Distance“:

Tracklist – CD 1:

01. Calling All Stations
02. The Dividing Line
03. Home By The Sea
04. Carpet Crawlers
05. Entangled
06. Ripples
07. Follow You Follow Me
08. Not About Us
09. In Your Eyes
10. Another Day In Paradise
11. Another Cup Of Coffee
12. Mama
13. Congo

Tracklist – CD 2:

01. Alone
02. Propaganda Man
03. Calvin And Hobbes
04. Take It Slow
05. Ought To Be Resting
06. Old Book On The Shelf
07. Song For A Friend
08. Not Long Till Springtime
09. Another Day
10. Makes Me Think Of Home
11. Bless Me
12. First Day Of Change

Wer eine von Ray Wilson signierte Version des neuen Live-Doppel-Albums erwerben möchte, wendet sich am besten direkt an die Homepage des schottischen Sängers. Den Link findet ihr hier.

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Er ist den meisten wohl bekannt als Genesis Gitarrist der siebziger Jahre. Der Virtuose hat in seiner Karriere zig Soloalben herausgebracht, deren musikalischer Inhalt breit gefächert ist. Über Prog-Rock, Jazz, Blues bis hin zur Klassik reicht sein Repertoire. Durch seine Arbeit im Genesis Stück „The Musical Box“, gilt er als Mitbegründer des Tappings. Eben dieser englischer Gentleman wird gleich im Ruhrcongress Bochum auf der Bühne stehen. Da ich seit Mitte der 80er absoluter Fan von Genesis bin und meine Idole nie live gesehen habe, freue ich mich auf den heutigen Abend wie ein kleines Kind. Da die Tour „Steve Hackett Genesis Revisited with Classic Hackett“ heißt, wird es neben eben den Hackett-Klassikern auch die Genesis-Hackett-Klassiker geben. Geil.

Die Halle

Der Ruhrcongress ist heute abend bestuhlt und ich bin locker 10 Jahre unter dem gefühlten Durchschnittsalter des Publikums. Aber das stellt kein Problem dar, denn da kann ich wenigstens alles sehen. Die Vorband wird sich heute Abend geschenkt. Wer braucht sowas denn schon? Pünktlich um 20.00 Uhr geht die Saalbeleuchtung aus und die letzten Rollatoren werden an ihren Platz geschoben. Heute jemanden unter 40 zu finden gleicht der Suche nach der Nadel im Heuhaufen. Scheisse, bin ja selbst schon im Rollator-Alter. Der Saal ist zu gut 80% gefüllt. Die Show kann beginnen.

Es geht los mit „Every Day“ von Spectral Mornings. Die riesige Bühne erstrahlt in einem tollen Licht. Der erste Teil der Show besteht aus Songs von Steves Soloscheiben, wobei mit „El Niño“, „In the Skeleton Gallery“ und „Behind the Smoke“ auch drei Songs der brandneuen CD „The Night Siren“ von der überragenden Band gespielt werden. Rob Townsend spielt über Querflöte und Saxophon wohl fast jedes erdenkliche Blasinstrument was es gibt und Nick Beggs, Gründungsmitglied von Kajagoogoo, verbringt den Abend mit seinem normalen Viersaiter, einer doppelhälsigen Gitarre, einem Fretlessbass und mit seinem Schottenrock auf dem Boden sitzend vor seinen Bass Pedals. Steve Hackett ist bis auf eine Ausnahme, in der er eine Akkustikgitarre spielt, immer mit einer mit Floyd Rose ausgerüsteten Fernandes Les Paul Goldtop oder seiner Gibson Les Paul Goldtop mit Stop-Tailpiece unterwegs. Der Sound in der Halle ist vorzüglich und die Band klingt perfekt.

Mr. Cool

Nebem seinem virtuosen Gitarrenspiel ist Steve Hackett wohl auch ein unterhaltsamer Entertainer. Er erzählt von ausschweifenden Zeiten in den siebziger Jahren, und als im durch die Bank weg sehr ruhigem Publikum jemand einen Witz darüber macht, fängt Steve auf der Bühne herzlich an zu lachen. Als ihm sein Guitartech am Anfang eines Songs eine neue Gitarre reicht, wird sofort losgelegt. Leider jedoch passt der Ton von Steve nicht auf den Rest der Band. Der Song wird unterbrochen und der Tech bringt ein anderes Instrument. Steve nimmt den Faux Pas mit Humor und sagt mit einem Lächeln auf dem Gesicht „That’s live“. Nun kann der Song wie geplant gespielt werden. Sehr relaxed Mr. Hackett. Auch der Gesang von Hackett ist nicht schlechter als seine Fähigkeiten an der Gitarre. Hätte ich gar nicht gedacht.

Genesis Revisited

Im zweiten Teil des Auftritts wird dann Genesis gehuldigt. Darauf habe ich gewartet. Endlich kommt auch Sänger Nad Sylvan auf die Bühne. In seinem langen Mantel und dem Hemd mit dem großen weißen Kragen, sieht er aus wie der Eleventh Earl of Mar persönlich. Mit dem Stück gehts es dann auch los. Wenn ich die Augen schließe, fühle ich mich in die guten alten Zeiten von Genesis zurückversetzt, denn Nad Sylvan klingt wie eine Mischung aus Gabriel und Collins. Jedoch drückt Nad den alten Genesis Klassikern seinen eigenen Stempel auf. Da macht es einfach unheimlich Spaß zuzuhören.

Wind and Wuthering

Da „Wind and Wuthering“ vierzigjähriges Jubiläum feiert, werden auch viele Stücke von dieser Scheibe gespielt. Auch ein Favorit von mir bekommt heute Abend seine Chance zu glänzen. Es handelt sich um den „Inside and Out“. Ein Song der ein Überbleibsel aus den „Wind and Wuthering“ Sessions ist, es aber seinerzeit nur auf die EP „Spot the Pigeon“ geschafft hat, da seine etwas poppigere Ausrichtung nicht zum Rest der Platte gepasst hat. Ich liebe diesen Song und freue mich, ihn live genießen zu können. Es folgt „Firth of Fifth“ mit dem unnachahmlichen Pianointro und das über elf Minuten lange „The Musical Box“ vom 1971 erschienenen Album „Nursery Crime„.

Der Endteil mit dem wilden Solo von Hackett muss zur damaligen Zeit extreme Musik gewesen sein. Why don’t you touch me, now, now, now, now, now. Das hat Power. Die Band kommt an den Bühnenrand und verabschiedet sich, aber nur um nach einer kurzen Pause zum Encore wieder auf die Bühne zu kommen.

Encore

Nach „Slogans“ und dem unausweichlichen Schlussstück „Los Endos„, verbeugt sich die gesamte Band vor dem applaudierendem Saal. Nach gut 2,5 Stunden Spielzeit können die Protagonisten in den wohlverdienten Feierabend gehen. Was für ein kurzweiliger Abend. Ich habe heute Steve Hackett bestimmt nicht zum letzten Mal gesehen. Ich würde mich über ein Wiedersehen sehr freuen. Jedem Fan der frühen Genesis kann ich Steve Hackett nur wärmstens empfehlen.

Danke Mr. Hackett. Das nächste Mal dann bitte noch „Supper’s Ready“ und die Sache ist geritzt.

Setlist:
Every Day
El Niño
The Steppes
In the Skeleton Gallery
Behind the Smoke
Serpentine Song
Rise Again
Shadow of the Hierophant
Eleventh Earl of Mar
One for the Vine
Blood on the Rooftops
…In That Quiet Earth
Afterglow
Dance on a Volcano
Inside and Out
Firth of Fifth
The Musical Box
Encore:
Slogans
Los Endos

Steve Hackett: Guitars, Vocals
Nad Sylvan: Vocals
Nick Beggs: Bass
Roger King: Keyboards
Gary O’Toole: Drums
Rob Townsend: Wind Instruments

I’m excited to bring my latest show involving a new set of Genesis and Hackett numbers to audiences in 2017!

…sagt Steve Hackett über die anstehende Tour „Genesis revisited with classic Hackett„. Genauso aufgeregt bin auch ich über diese Ankündigung. Ich bin seit über 30 Jahren Fan von Genesis und habe die Band nie Live erlebt. Mit Steve Hackett hat man nun die Möglichkeit, Songs von Genesis von einem Originalmitglied hören zu können. Was kann es besseres geben?

Steve Hackett

Gitarrist/Songschreiber sucht aufgeschlossene Musiker, die gewillt sind, sich über existierende, stagnierende Musikformen hinwegzusetzen.

Mit diesen ambitionierten Worten macht sich STEVE HACKETT im Jahr 1970 auf die Suche nach einer Band, in der er sein Talent unter Beweis stellen kann. Mit Erfolg, denn auf die Annonce in der britischen Musikzeitschrift Melody Maker wird niemand Geringeres aufmerksam als Peter Gabriel. Seine Band Genesis sucht zu dieser Zeit einen Ersatz für Gründungsmitglied und Gitarrist Anthony Phillips. So kommt zusammen, was zusammengehört. Mit Steve Hackett und Phil Collins, der kurz zuvor der Band beigetreten ist, bricht für Genesis eine neue Ära an.

Mit dem Album »Selling England by the Pound« gelingt der Band 1973 ein europaweit erfolgreiches Album. Ein Mann sticht dabei besonders hervor: Als einer der ersten Gitarristen überhaupt, entwickelt Steve Hacket die Technik des Tapping und des Sweep Picking und kreiert damit den bis heute einzigartigen virtuosen Genesis-Sound.

Auch als Solist erfolgreich

Auch nach seiner Zeit bei Genesis setzt Steve Hackett seinen Erfolgskurs fort. Als Solokünstler veröffentlicht er unzählige Alben mit einer musikalischen Bandbreite, die von Progressive Rock über Blues und Jazz bis hin zur klassischen Musik reicht. Mit seinem Programm »Genesis Revisited with Classic Hackett« ist Hackett nun auf Deutschland-Tour.

Folgende Musiker werden Steve Hackett auf der Tour begleiten: Roger King (keyboards), Gary O’Toole (drums/percussion), Rob Townsend (saxes/flutes), Nick Beggs (bass, stick & twelve string) und Nad Sylvan on vocals.

Das wird eine Tour, die man sich als Genesis- bzw. Steve Hackett-Fan nicht entgehen lassen sollte.

Steve Hackett – Tour 2017

WÜRZBURG Posthalle Mo, 03.04.17
OFFENBACH AM MAIN Capitol Offenbach Di, 04.04.17
BERLIN TEMPODROM Mo, 10.04.17
HAMBURG Laeiszhalle Hamburg, Großer Saal Di, 11.04.17
BOCHUM RuhrCongress Bochum Mi, 12.04.17
LEIPZIG Haus Leipzig Do, 13.04.17

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Cinematic-Metal

So nennt die Band selber ihren Stil, der von Filmmusik ebenso beeinflusst ist wie von Bands wie E.L.O. und Genesis. „Echoes Of The Aftermath“ enthält 12 Songs und brinbgt es auf eine gute Stunde Spielzeit. Mit dem Ausdruck „Cinematic Metal“ ist der Musikstil von The Murder Of My Sweet wirklich sehr gut beschrieben, denn man könnte bei diesem Album wirklich meinen, es handelte sich um einen Soundtrack für einen Film. Ähnlichkeiten gibt es auch mit Bands wie Evenescene oder Delain. Dabei ist der symphonische Charakter bei „TMOMS“  noch etwas ausgeprägter.

Sehr ausdrucksstarke Stimme

Herausragend ist bei den Schweden insbesondere Sängerin Angelica Rylin, die über eine sehr ausdrucksstarke und angenehme Stimme verfügt. In Kombination mit der orchesterhaften Instrumentalisierung verleiht diese den Songs einen außergewöhnlichen Charakter. Meine persönlichen Favoriten auf dem Album sind der Opener „Sleeping Giant“, „Racing Heart“ und „Cry Wolf“.

Schönes Album ohne echte Höhepunkte

Auch von den übrigen Songs fällt keiner großartig ab. Diese Stärke ist aber gleichzeitig auch die Schwäche des Albums, denn irgendwie fehlen mir doch die echten Höhepunkte, sprich der oder die Songs, die für den sogenannten „Aha-Moment“ sorgen. So wird es gegen Ende des Albums leider ein wenig langweilig, obwohl die Songs eigentlich nicht schwächer werden.

Reinhören empfohlen

The Murder Of My Sweet hat mit „Echoes Of The Aftermath“ ein sehr ordentliches Album produziert. Genrefans dürfen zugreifen oder sollten zumindest einmal reinhören. Es ist eher für den ruhigen Genuss als für rauschende Metal-Partys geeignet, aber das war sicher auch nicht die Intention der Schweden. Dennoch glaube ich, dass die Truppe noch über Steigerungspotential vefügt und der ein oder andere Tritt auf das Gaspedal ganz bestimmt nicht schaden könnte.

The Murder Of My Sweet sind:

Angelica Rylin – Vocals
Christopher Vetter – Guitar
Patrik Janson – Bass
Daniel Flores – Drums and Keyboards

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Mit „Makes Me Think Of Home“ veröffentlicht Ray Wilson, der ehemalige Genesis und Stiltskin-Frontmann, sein sechstes Studio-Album. Da Ray einen so hohen kreativen Output hat, reicht ihm natürlich ein einzelnes Album in 2016 micht aus. Bereits am 03.06.16 veröffentlichte er seine hervorragende akustische Scheibe „Song For A Friend“ (HIER unsere Review).

Mehr als Glamour

Aufmerksame Freunde der wirklich guten und anspruchsvollen Pop-Rockmusik erinnern sich aber nicht nur an die „fetten“ Jahre, die Wilson als maßgeblicher Songwriter bei Genesis oder als Mastermind bei Stiltskin verbrachte. Sicherlich katapultierten das Genesis-Album „Calling All Stations“ und der Stiltskin-Hit „Inside“ ihn in die Oberliga der musikschaffenden Riege. Für die o.g. Musikfreunde ist Ray Wilson aber in erster Linie eine echte schottische Seele, ein Mann der die Straße geschmeckt hat und seit 15 Jahren unentwegt tourt.

Er selbst mag es am liebsten seine CDs bei Live-Gigs zu verkaufen und sich mit den Fans auszutauschen. Social Media ist eine Sache, der Kontakt von Auge zu Auge eine ganz andere.

Die Mischung macht es

Wie nicht anders zu erwarten, begeistert uns das neue Album mit einer intelligenten Mischung aus Pop, Rock und Progressive. Rays subtiler Humor, den man auch in seinem neuen Video zu „Amen To That“ beäugen darf. Im Titelsong, „Makes Me Think Of Home„, schaut Ray zurück auf sein Leben in Schottland – seine Heimat. Ruhig und bedacht geht es hier musikalisch zu. „Never Should Have“ schwingt U2-artig daher, zieht einen direkt mit.

Poprock auf hohem Niveau und eine Stimme, die genau an den richtigen Stellen pausiert und Akzente setzt.

Keine Chance der Oberflächlichkeit

Ray Wilson scheut als Weltbürger auch nicht vor kritischen Themen zurück. Mit Sorge gefüllter Stimme besingt er in „“They Never Should Have Sent Roses„“ ein viel diskutiertes Topic –  das schottische Referendum. Dabei geht er „Mitten ins Leben“ und erzählt davon, wie es Familien und eine ganze Nation erlebten.

„The Next Life“ thematisiert den Schlaganfall eines guten Bekannten und befreundeten Songwriters. Die Loslösung vom Alkohol vertont er in „Anybody Out There„- nicht Ray sondern ein nahes Familienmitglied gewann den Kampf gegen die Konsumdroge, dennoch geht Ray bewusst nochmal in die Tiefe, an die Stellen die wehtun. Wunderbar strummt die akustische Gitarre diesen Song mit Blues-Feel ein.Unterstützt vom Slidespiel klingt die nunmehr nach Wüste und greift das Thema Alkohol mit dem notwendigen Respekt auf.

Cartoons & Rock N Roll

Mit einem sympathischen Augenzwinkern zollt Wilson Tribut an einen weltweit beliebten Cartoon-Streifen – „Calvin And Hobbes„. Wer hier nun einen aberwitzigen Song im Uptempo erwartet, liegt falsch. Sanfte Pianoklänge leiten diese Nummer ein und immer wieder erwecken harmonisch klug gewählte Akkordverbindungen unsere Aufmerksamkeit.

Starker Sound

Als außergewöhnlicher Performer ist einer der wesentlichen Grundsteineseiner Karriere sicherlich auch das geschärfte Augenmerk für perfekte Produktionen. So klingt das vorliegende Album ultra dynamisch und frisch. Jedes Instrument findet seinen perfekten Platz im Mix. Ein echter Hörgenuss! Kaufempfehlung! Ein Album, dass auch der besseren Hälfte gut gefallen wird – versprochen!

http://www.raywilson.net/
https://www.facebook.com/RayWilson.Stiltskin

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