Guter Start bei Rock am Ring

Mit feinstem Indie-Alternative Pop-Rock startet der Sonntag auf der kleinsten der drei Bühnen, der Orbit Stage. Die passende Musik hierzu kommt von Mouth Culture, einem jungen Quartett aus dem britischen Leicester. Interessante Info am Rande: Die Band gibt es seit dem Jahr 2018 und besteht aus einer Dreier-Wohngemeinschaft. Und das Trio kümmert sich um alles (Booking, Werbung, Management…) selbst. Ein Do It Yourself (DIY)-Unternehmen in Reinkultur also. Zum Line-Up von Mouth Culture zählen Jack Voss (Gesang), Todd Groome (Bass) und Mason Clifford (Gitarre). Live komplettiert werden sie durch den Festival-Drummer Max Nicolai.

Mouth Culture als Koffein-Ersatz

Und das zum Live-Quartett angewachsene DIY-Trio dreht heute direkt mächtig auf. Vor allem Sänger Jack sprintet von einem Bühnenrand hin zur nächsten Ecke, dass man kaum ein vernünftiges Standbild knipsen kann. Hier bekommt man seinen Kick für den Tag auch ohne Koffein serviert. Kein Wunder, dass sich das Publikum schon ab dem 4. Song im circle pit dreht. Und Sänger Jack bereits mit nacktem Oberkörper performt. Ist schon ganz schön schweißtreibend die Show von Mouth Culture. Aber richtig, richtig gut. Schaut gerne mal bei den Band-Accounts auf Facebook oder Instagram vorbei und folgt der Band. So unterstützt ihr die fröhlichen Jungs von Mouth Culture. Hier kommen ein paar Bilder zum Gig:

BAD NERVES als Vorboten für OASIS?

Im Spurt geht es von der kleinen Orbit Stage quer übers Gelände zurück ins Medienzentrum. Dies alles nur, um gerade noch rechtzeitig 10 Minuten vor Beginn der nächsten Show mit der übrigen Fotografen-Meute in den Graben vor der Hauptbühne begleitet zu werden. Denn hier spielen gleich um 12.55 Uhr BAD NERVES für eine Dreiviertelstunde. Und zwar Punkrock aus Essex. Moment? Schon wieder eine junge britische Combo? Jawoll. Soll dies etwa bereits als Vorhut für OASIS im kommenden Jahr verstanden werden? Schön wär’s.

Auf alle Fälle sind die fünf Engländer weder nervös (das erste Album heißt „Still Nervous“ ) noch fallen sie den Anwesenden auf die Nerven. Denn ihre Mucke passt astrein zur Intro-Musik. Denn da ballern THE RAMONES aus den Boxen. Und wenn ihr euch dann das Duracell-Häschen auf Speed vorstellt, dann wisst ihr in etwa, wie schnell, laut und hart BAD NERVES so klingen. Auf den Bildern kann man förmlich die Energie sehen, die die Band um Sänger Bobby Nerves versprüht. Wer Lust hast und spontan ist, kann die Band am 28. Juni in Dresden und am 30. Juni in Essen live on stage erleben. Hier die Fotostrecke von uns für euch:

Düster und energetisch: Black Veil Brides

Und es geht munter weiter auf der Utopia Stage. Nach den Bad Nerves treten hier auf der Hauptbühne um 14.10 Uhr die Black Veil Brides auf. Mit ihrem Emo-Image begeistern Sänger Andrew „Andy“ Biersack und seine Mitstreiter nicht nur optisch das vornehmlich weibliche Publikum. Musikalisch lässt sich das Ganze auch gut an. Die Black Veil Brides bieten einen schönen Mix aus Hardrock mit kreischenden Screams aus ihrer Metalcore-Band-Vergangenheit. Der subtile Humor von Sänger Biersack (nein, heute gibt es keine weiteren Wortwitze) blitzt in dessen Ansagen immer mal wieder auf. Zwischen den beiden Tracks „Blenders“ sowie „Hallelujah“ meint er nämlich ganz süffisant:

„Wir freuen uns sehr, dass ihr hier vor der Bühne (rum-)steht. Okay, es bewegt sich keiner, aber ihr seid da. Das ist doch schon was. Danke dafür. “

Recht hat er, aber vermutlich ist es einfach noch zu früh am Tag, um komplett auszuflippen und durchzutanzen. Gleichwohl genießen die Black Veil Brides ihren Auftritt bei schönstem Sonnenschein und hauen den Fans insgesamt 7 Songs um die Ohren. Nach dem Lied „Revenger“ heißt es dann auch leider schon wieder Feierabend für die Black Veil Brides. Hier kommt unsere Bilderstrecke (und ja, wir haben auch einmal den Schlagzeuger erwischt, der ziemlich weit hinten am Bühnenrand saß):

US-Alternative Metal mit Breaking Benjamin

Nichts anbrennen lassen anschließend auch die Mannen von Breaking Benjamin um Sänger und Namensgeber Benjamin Burnley. Die Band spielt einen mitreißenden Gig auf der Mandora Stage. Leider zur viel zu frühen Stunde. Bereits um 16.45h ist die US-amerikanische Post-Grunge-Alternative-Rock-Metal-Combo aus Pennsylvania an der Reihe. Was ein engmaschig getakteter Terminplan. Da bleibt keinerlei Zeit zum Überziehen oder für eine Zugabe. Breaking Benjamin, die sich gerade auf EU/UK-Tour befinden, sind auch heute wieder in bester Spiellaune und verbreiten pure Energie. Wer kann, sollte sich zu einem der anstehenden Gigs – unter anderem ab 11. Juni in die Schweiz, am 15. Juni in Hamburg (Inselpark Arena), einen Tag später in Köln (Live Music Hall) und am 22.06. in Berlin (Huxley´s Neue Welt) – begeben. Es lohnt sich. Wir hoffen, die Spielfreude der Jungs kommt ansatzweise anhand der nachfolgenden Bilder vom Gig hier bei Rock am Ring 2026 rüber:

California Punkrock mit Social Distortion

Für uns geht es heute auch auf Zeitreise in die eigene Punk-Vergangenheit. Bereits seit 1979 gibt es diese US-amerikanische Legende und Inspirationsquelle unzähliger Nachfolge-Bands (wie z.B. The Offspring). Und auch wenn vom Gründungs-Line Up niemand mehr dabei ist und auch wenn Social Distortion gerade einmal 7 Alben auf die Welt gebracht haben, so sind und bleiben sie eine der wichtigsten Stil-Ikonen für diesen besonderen Musikmix aus Rock ´n´Roll, Blues, Rockabilly und Country. Fein verschnürt in ein Punk-Korsett. Bevor wir hier weiter ins Schwärmen geraten, hört euch einfach Songs wie „Mummy´s Little Monster“ oder „Reach For The Sky“ an. Dann wisst ihr, was wir meinen. Hier kommen unsere – zugegebermaßen – recht statischen Bilder. Mehr bewegen sich Sänger und Gitarrist Mike Ness, Bassist Brent Harding, Rhythmus-Gitarrist Jonny Wickersham sowie Drummer David Hidalgo Jr. halt nicht…;-)

Das Highlight des Wochenendes: Alter Bridge

Machen wir uns nichts vor: Jeder Besucher eines Musik-Festivals hat seine absolute Lieblings-Band. Für unseren Redaktionskollegen vor Ort war es Alter Bridge. Und dies liegt nicht daran, dass wir die absoluten Headliner wie Linkin Park, Volbeat oder Iron Maiden jetzt schlechtreden möchten. Oder gar einen auf beleidigt machen wollen, weil wir als Hobby-Journalisten vor Ort (zurecht) nicht zu den (bezahlten) Presse-Profis zählen und daher die Headliner nicht fotografieren durften. Nein, es liegt einzig und allein am persönlichen Geschmack. Und für uns waren in den 90er Jahren des alten Jahrtausends Creed einfach die absoluten Metal-Götter. Kein Wunder, dass die „Nachfolge-Band“ (mit 75%er Personenidentität) Alter Bridge diesen Platz im neuen Jahrtausend ab dem Jahr 2004 quasi 1:1 für uns eingenommen hat. Ein Gesang, der einfach unter die Haut geht. Dann diese Perfektion an den Gitarren mit den ausgefeilten Kompositionen und einer Rhythmus-Sektion, die seinesgleichen sucht. Dazu dieser gelungene Mix von Härte und Melodie. Besser geht es nicht. Finden wir.

Und da mag man auch keinen der vier Herren hier herausheben. Keine andere Band kann Sänger und Gitarrist Myles Kennedy, dem absoluten Gitarren-Gott Mark Tremonti, Brian Marshall am Bass und Scott Phillips an den Drums unserer Ansicht nach bei Rock am Ring 2026 in dieser Qualitätsdichte das Wasser reichen. Daher ist der Gig schnell erzählt: Alter-Bridge-Fans feiern den Auftritt ebenfalls zurecht. Einige beschweren sich aber im Nachgang in den sozialen Medien darüber, dass manche ihrer Lieblings-Songs im viel zu kurzen Set gefehlt hätten. Andere Hardcore-Fans wiederum trösten die Mecker-Fraktion mit dem Hinweis, dass bei Festivals halt üblicherweise kein 2-3stündiges Tourkonzert-Set erwartet werden kann. Für uns ist das alles Jammern auf hohem Niveau. Wir genießen es einfach.

Sänger Myles Kennedy bricht im Refrain ab

Denn vom Opener „Silent Devine“ über „Cry of Achilles“ und „Fortress“ bis hin zu „Metalingus“ und dem Schluss-Song „Isolation“ ist schon viel Schönes dabei. Herauszuheben ist ein besonders emotionaler Moment. Beim Lied „Blackbird“ weint ein Mädel hemmungslos. Und just als diese Szene vom RAR-Kamera-Team eingefangen und auf die Großbild-Leinwände übertragen wird, setzt Myles Kennedy zum wiederholten Refrain („Blackbird, fly away“ ) an, sieht plötzlich den weinenden Fan und bricht mitten im Text mit einem sowohl überraschten als auch hörbar mitfühlenden „Blackbird, fly…fuck“ ab. Auch dieser Moment zeigt, wie nahbar und gefühlvoll diese einzigartige Band ist. Dass die Jungs gleichwohl mächtig Spaß hatten und gute Werbung in eigener Sache für einen Headliner-Auftritt hier in naher Zukunft betrieben haben, sieht man hoffentlich anhand der nachfolgenden Bilder. Sie zeigen viele fröhliche Gesichter. Hier kommt unsere ausführlichste Fotostrecke dieses Wochenendes:

Alles hat ein Ende, nur die Wurst hat zwei

Nach diesem einzigartigen Gig von Alter Bridge sind wir glücklich und zufrieden, kehren ins Medienzentrum zurück und bearbeiten wie wild unsere Fotos. Denn unser Anspruch vor Ort mit dem Ein-Mann-Team war es in diesem Jahr nicht, möglichst viele Bands zu knipsen und dann erst Tage oder Wochen danach mit den Bildern um die Ecke zu kommen. Sondern die Fotos quasi in Echtzeit zu sichten und ein erstes „Best Of“ bei Instagram hochzuladen, noch während die Band live spielt. Damit ihr Fans vor Ort und Daheim direkt einen visuellen Eindruck von den Shows eurer Lieblings-Bands erhaltet. Und richtig groß ist unsere Freude, dass Bands wie Ankor, Black Veil Brides und vor allem Alter Bridge diese Aktualität offensichtlich ebenfalls zu schätzen wissen. Und daher unsere Bilder auf ihren Instagram-Kanälen reposten. Alter Bridge teilt unsere Instagram-Beitrag sogar auf ihrer Seite. Vielen Dank dafür. Das ehrt uns. Und spornt uns an, auch im kommenden Jahr wieder schnell „zu liefern“.

IRON MAIDEN – leider nicht im Stream

Neben The Offspring, A Perfect Circle und Sabaton sind natürlich die Mitbegründer des New Wave Of British Heavy Metal, die Titanen von IRON MAIDEN, als Headliner des Sonntags der absolute Kracher. Und für viele Fans vor Ort der absolute Headliner unter den Headlinern des Wochenendes. Leider wird deren Auftritt aber nicht im Live-Stream übertragen, was daheim vor der Glotze natürlich viele Sessel-Pupser ärgert. Diejenigen, die eins der begehrten Festival-Tickets ergattern konnten, sind umso happier, hier und heute live dabei sein zu können. Wir hingegen sind ein wenig irritiert, dass Sänger Bruce Dickinson und seine Männer den Auftritt für ihre Verhältnisse einigermaßen gesittet – ja nahezu schon zurückhaltend – angehen. Immer wieder erhaschen wir einen visuellen Eindruck von der Pressetribüne und sehen – mit Ausnahme des ersten Fan-Blocks direkt vor der Hauptbühne – auch nicht wirklich ekstatische Stimmung in den hinteren Besucherreihen.

IRON MAIDEN nach hinten raus stark

Gerade bei „Rime of the Ancient Mariner“ ist nicht gerade ausgelassene Partystimmung – im Gegensatz zu den Abenden zuvor bei Linkin Park und Volbeat. Aber zum Glück haben IRON MAIDEN anschließend noch genug Hits mit im Gepäck. Denn gleich anschließend mit „Run to the Hills“ , „Seventh Son of a Seventh Son“ , „The Trooper“ und im Zugabteil mit „Fear Of The Dark“ sowie „Wasted Years“ bebt der Nürburg-Ring doch noch einmal kräftig. Mit dem passenden Feuerwerk werden die glücklichen Wochenend-Besucher dann zurück in ihre Zelte oder heim auf die Autobahnen quer durch die Republik geschickt. Und offenbar wirkt Rock am Ring 2026 noch sehr nach. Denn schon beim Vorverkaufsstart am Dienstag, den 09. Juni 2026, gingen bereits innerhalb von einer (!) Stunde satte 48.000 Tickets über die Ladentheke. Offenbar hat der Veranstalter mit dem Namen des 1. Headliners alles richtig gemacht. Wir freuen uns auch schon auf Rock am Ring 2027. Und auf Blink 182. Wer weiß, ob sich nicht OASIS oder System Of A Down noch dazu gesellen möchten….

In eigener Sache

Tag 1 von ROCK AM RING 2026 könnt ihr hier und Tag 2 von ROCK AM RING 2026 könnt ihr hier nachlesen. Und natürlich gibt es noch viele weitere News, Reviews und Live-Berichte aus der Szene der harten Töne bei uns. Doch um ja nichts zu verpassen, abonniert Ihr am besten unseren kostenlosen Newsletter. Oder Ihr folgt uns bei Facebook. Die besten Bilder findet Ihr dann bei Instagram. Und unser YouTube Channel hält schon jetzt einiges bereit. Also schaut mal rein!

Hoch die Hände, Wochenende bei RAR 2023! Der Samstag war bei ROCK AM RING wesentlich besucherstärker als der Auftakt-Tag (wir berichteten). Die Darbietungen steigerten sich auch von Olaf, dem Flipper & Apache 207 zu Krachern wie BURY TOMORROW, INCUBUS, PAPA ROACH und EVANESCENCE. Los geht´s mit Tag 2….

Auch ohne berühmten Papa erfolgreich?

Es war schon morgens wärmer, als am gestrigen Mittag bei Dienstantritt. Also besser mal gut eincremen! Auf der Orbit Stage eröffneten THE RAVEN AGE den bunten Reigen. Die britische Combo ist nach den Raben in der Londoner Tower Bridge benannt, um die sich eine Legende rankt. Kritisch kann man fragen: wäre die Band auch so erfolgreich, wenn nicht George Harris (Gitarre) ein teil des Line ups wäre? Dabei handelt es sich nämlich um keinen Geringeren als den Sohn von IRON MAIDEN-Legende Steve Harris. Wir gehen da neutral ran und schauen uns die Musik unabhängig an. Der Fünfer wurde bereits 2009 gegründet und plant das Release seines brandneuen Studioreleases „Blood omen“ für den 07.07.2023. Für die Ringrocker gab es als Kostprobe gleich mal eine Nummer daraus: „Forgive & forget“. Die Truppe um Sänger Matt James hatte 40 Minuten Spielzeit und rockte diese souverän runter. Nicht schlecht, aber auch nicht spektakulär. Das ist solide Handarbeit. Man zeigte ansprechendes Posen für die Fans (und Medienvertreter). Die unchristliche Zeit schien den Frontmann zu verwirren und er begrüßte die Menge als ROCK IM PARK (dieses „Problem“ hatten mindestens noch 3 weitere Bands an diesem Wochenende. Tja, wenn man in einem Bus van A nach B gekarrt wird, verliert man schon mal das Gefühl für Zeit und Raum). Insgesamt war die Resonanz auf den Auftritt mit Songs wie „Fleur de lis“ gut und für ca. 14:00 Uhr waren schon viele Hände oben.

Flammen und Crowdsurfing bei BURY TOMORROW

Heutiger Anpfiff auf der Mandora Stage war für uns um 14:25 Uhr. Die mittlere der drei Bühnen hatte Besuch aus Southampton, Großbritannien. Sänger Daniel Winter-Bates, Bassist Davyd Winter-Bates, Leadgitarrist Kristan Dawson, Schlagzeuger Adam Jackson, Gitarrist Ed Hartwell sowie Keyboarder und Clean-Sänger Tom Prendergast bilden das britische Sextett BURY TOMORROW. Und was die Metalcore-Truppe für ein Feuerwerk erzeugte, könnt ihr am besten gleich in der Bilderstrecke bewundern. Denn entgegen der „Veranstalter-Regeln“ forderte Sänger Daniel die Menge zum Crowdsurfing auf. „Ich will beim nächsten Song 100 Leute da oben sehen“ . Der Wunsch des Frontmanns war den Fans Befehl. Und schon brach Chaos aus. Die Ordner wurden zurecht hektisch, denn eine/r nach dem anderen wurde nach vorne getragen. Glückseeligere Gesichter sah man bislang kaum. Dazu brannten die Jungs von BURY TOMORROW nicht nur ein musikalisches Feuerwerk ab, sondern heizten auch mit Pyro-Technik den Fotografen ordentlich ein. Natürlich durften Moshpits ebenso wenig fehlen. Es war ein wahres Fest und ein guter Auftakt. Hier nun die versprochenen Fotos:

Noch eine Band aus Großbritannien – NOTHING BUT THIEVES

Eine Stunde später dann der Wechsel zur Hauptbühne. Dort gab es den Auftritt einer weiteren britischen Band – dieses Mal wurde Rockmusik geboten. Bei bestem Wetter unter der Sonne der Eifel enterten NOTHING BUT THIEVES aus Essex die Stage. Der Bereich zwischen dem ersten und zweiten Wellenbrecher hatte sich bereits zu dieser frühen Stunde gut gefüllt, während das Publikum dahinter noch recht aufgelockert stand. Da war viel Beton zu sehen. Sänger Conor Mason hatte teilweise eine sehr hohe Stimme. Wenn man es nicht besser gewusst hätte, würde man denken, eine Frau singt da. Von der Performance her zeigte sich der gute Mann leider nicht so kreativ, so konnte man als Fotograf im Wesentlichen immer die gleiche Pose ablichten. Er meinte, er wolle nicht so viel zwischendurch reden, schließlich habe man eine Menge Songs, die man spielen wolle. Guter Ansatz! So lieferte man 11 Tracks ab, u.a. „Forever and ever more“ und „Impossible“. Man konnte es ja nicht vorher wissen. Aber als hätten es ein paar der Sponsoren und Partner des Festivals geahnt, so verteilte man für entsprechende Aktivitäten an den entsprechenden Ständen Sonnenhüte mit dem Firmenlogo. Sehr hilfreich an diesem heißen Wochenende, denn der helle Himmelskörper knallte permanent vom Himmel. Es ging zeitweise ein „frischer“ Wind, der aber trügerisch war.

Eine obercoole „Lzzy“ Hale mit HALESTORM

Elisabeth Hale betrat zum Ende der Bundesliga-Halbzeit um Punkt 16.30 Uhr die Bühne. Im orangenen Leder-Jäckchen und mit cooler Sonnenbrille wirkte die Frontfrau der US-amerikanischen Rockband alles andere als uncool. Trotz des altertümlichen Vornamens. Aber ein jeder kennt die Sängerin nur unter ihrem Spitznamen „Lzzy“ . Die Band HALESTORM, die auch schon 2019 den Ring rockte, gab wie immer alles. Insgesamt neun Songs spielten die Alternative Hard bis Metal Rocker. Und man legte mit dem Opener „I Miss The Misery“ die Messlatte an Hits gleich extrem hoch an. Es folgten die beiden Lieder „Love Bites (So Do I) “ und „I Get Off“ , die wir noch aus dem Fotograben genießen durften. Unsere belgische Fotografen-Kollegin – natürlich mit passendem HALESTORM-Band-T-Shirt – trällerte hierbei sämtliche Lieder glückseelig mit. Auch die Band wirkte happy und auch auch im Publikum gab es nur strahlende Gesichter.

Frauen-Power auf der Bühne und im Publikum

Ihr seht im Fotoslider, dass Lzzy ihre Fans voll im Griff hatte. Auf ihren Wunsch hin wurden die Frauen im Publikum auf die Schultern genommen zum Mitsingen. Ein Fan aus Mannheim hatte es gar in die 1. Reihe geschafft und hatte ein Portrait für Lzzy gemalt. Falls die Band oder das Management hier mitlesen: Wir von metal-heads.de können da einen Kontakt herstellen. Wir hoffen, ihr seid jetzt noch gespannter auf die Bilderstrecke zum tollen Auftritt von HALESTORM:

Volle Bühne bei HOLLYWOOD UNDEAD

Ach, aus Kalifornien kommen die sechs Jungs da? Wer hätte das bei dem Namen gedacht. Spaß. Nicht gedacht hätte sich unser Fotograf, dass die Band mit ihrem Crossover-Mix aus Rap, Rock und Nu Metal so coole Leinwandhintergründe zum Knipsen bereit hält. Und die Bühne schien fast zu klein zu sein für das wilde Hin und Her der drei Sänger. Zum Gewusel auf der Mandora Stage passte dann auch der Songtitel des Openers: „CHAOS“ vom brandaktuellen Album „Hotel Kalifornia“ (nein, das „K“ ist kein Tippfehler) . HOLLYWOOD UNDEAD, die sich im Jahr 2005 gründeten und ihren Bekanntheitsgrad mit Hilfe der sozialen Netzwerke wie MySpace kontinuierlich steigerten, stimmten noch weitere 11 Liedchen an. Darunter die fetten Nummern „California Dreaming“ und „Riot“ . Entsprechend ging bei Band und Fans fleißig die Post ab. Hier ein paar visuelle Eindrücke zu HOLLYWOOD UNDEAD:

Interessante Einblicke bei der Pressekonferenz

Dann kam ein interessanter Aspekt des Wochenendes. Die offizielle Pressekonferenz, die entscheidende Personen in leitenden Positionen bei diesem Event zu Wort kommen ließ und entsprechende Einblicke ermöglichte. Steffi Kim (Pressesprecherin des Nürburgrings) führte durch die Runde. Dabei erteilten ein leitender Polizeibeamter, der Head of Production, der Leiter der Sanitätsabteilung (und mehr) und der Head of Kommunikation des Nürburgrings Auskünfte. Die versammelten Pressevertreter erfuhren dann in einer guten halben Stunde Fakten zum Festival und konnten am Ende selbst Fragen stellen. So hörten wir, dass die FOO FIGHTERS die Live-Premiere ihres neuen Materials bei ROCK AM RING abgeliefert haben. Es wurden auch über die technischen Probleme (z.B. Ausfall der Monitorkonsole bei JINJER und Ausfall des Wireless-Systems bei FEVER 333) berichtet. Bei einem Aufgebot von über 70 Acts auf 3 Bühnen mit schnellen Wechseln und teils erheblichem technischen Aufwand und einer Menge an Equipment, kann es auch schon mal gewisse Störungen geben.

Interessant war zu erfahren, dass 70% des Stroms „Feststrom“ ist, also nicht z.B. über Generatoren erzeugt wird. Und dieser sei zu 100% Ökostrom! Weitere Fakten: die Fläche zum Parken und Campen beträgt 150 Hektar! Etwa 13.000 Menschen arbeiten daran, dass Festival auf die Beine zu stellen. Dazu werden ca. 165.000 Kilogramm Material herangeschafft. Was die Rate der Einsätze des Rettungsdienstes angeht, bewegte man sich auf einem niedrigen Niveau. Die Zuschauer wurden als besonnen bezeichnet. Es war sehr friedlich. Für eine Menschenmenge in der Dimension, die fast an eine Großstadt heranreicht, gab es eher wenige Straftaten und Zwischenfälle.

Gut gemacht und doch fehl am Platz!? – INCUBUS

Um kurz nach 18:00 Uhr betraten INCUBUS für eine Stunde die Utopia Stage, um satte 13 Songs zu spielen. Dem Einstieg mit dem starken Stück „Privilege“ folgten einige Knaller der Bandhistorie wie „Nice to know you“, „Pardon me“, „Stellar“ und „Drive“ zum Ausklang. Absolut tolle Musik, aber irgendwie schien die Band auf so einem Festival fehlplatziert. Das Publikum ging kaum mit, obwohl sich die Musiker um Sänger Brandon Boyd wirklich redlich mühten. Dieser hatte für einen Mann seines Alters eine gute Figur und wirkte mit seiner Frisur wie ein Surfer…schlank und tätowiert. Man hätte der US-Band mehr Zuspruch gewünscht. Der „Ausdruckstanz“, den der Frontmann bisweilen bei längeren Instrumentalparts aufführte, war vielleicht nicht jedermanns Sache. Dafür fand ich die junge und hübsche Lady am Bass umso ansehnlicher. Coole Soundeffekte gab es aus dem Equipment des Live-DJ. Etwas Bewegung kam in die Angelegenheit, als der Sänger zwischenzeitlich mit den Hängen auf einer Konga trommelte und anschließend mit Sticks auf einer großen Trommel. Das Drumkit in silber und gold glänzte im hellen Sonnenschein. Fazit: gute Band, tolle Musik – aber zu wenig, um ein Festivalpublikum mitzureißen!

Böse, böser, GOJIRA

Um kurz nach 19h betraten dann die französischen Death Groove Industrial Metaller von GOJIRA die Bühne. Böse gucken können Gitarrist und Sänger Joseph „Joe“ Duplantier  sowie seine drei Mitstreiter mal so richtig. Und noch böser kann das angesagte Quartett progressiven Death Metal rausrotzen. Ein wahrer Ohrenschmaus für die geneigten Extrem-Metal-Fans, die sich an der Mandora Stage versammelt hatten, um GOJIRA zu erleben. Und für uns. Denn man tauchte mit der Musik quasi in eine andere Welt ein. Passend hierzu auch der Titel des Openers: „Another World“ . Hier gibt es die Fotos von GOJIRA:

Voller Energie – PAPA ROACH

Eines der Highlights war aus meiner Sicht der Auftritt von PAPA ROACH. Hatte man sich mit der Platzierung auf der Mandora Stage verplant? Die Resonanz war gewaltig. Weit in der Breite und auch den leichten Hang hoch in Richtung Hauptbühne tummelten sich tausende Fans von Jacoby Shaddix und seiner Mannschaft. Der Frontmann erwies sich einmal mehr als absolutes Energiebündel. Er beackerte die Bühne und performte Tracks wie „Getting away with murder“, „Help“ und natürlich fehlte auch zum krönenden Abschluss der Überhit „Last resort“ nicht! Überraschend und gute gelungen war die Aufführung des PRODIGY-Knallers „Firestarter“ zu Ehren des 2019 verstorbenen Frontmanns Keith Flint. Der PAPA ROACH-Sänger genoss das „Bad in der Menge“ und reagierte extrem cool, als ein Rollstuhlfahrer bis zum vorderen Wellenbrecher „crowdsurfte“. Er lief hin und umarmte den Fan! Der ganze Auftritt strotzte vor Power. Immer wieder Einsatz von Feuersäulen, kraftvolles Drumming. Mit einem Verweis auf eine gemeinsame Tour mit Eminem im Jahr 2001 stimmte Mr. Shaddix einen Song des US-Rappers an.

Düster – MANTAR

Mit dem Bremer Sludge Extreme Metal-Duo MANTAR wurde es düster auf der Orbit Stage am Samstagabend gegen 22.20 Uhr. Sogar zappenduster im übertragenen Sinne. Das minimalistische Bühnenbild, die brachiale Musik und die dunkle Atmosphäre deckten sich mit dem Frust, den die Band am 15. August 2022 in den sozialen Medien wie hier auf Facebook kundtat. Unter der Überschrift „Das wird jetzt kurz wehtun“ klärten Sänger und Gitarrist Hanno Klänhardt und Drummer Erinç Sakarya von MANTAR ihre Fans schonungslos darüber auf, warum Bands und Veranstalter Dutzende von Festivals und Konzerte absagen mussten und immer noch müssen. Hierbei erwähnten MANTAR auch „die versöhnlichen Bilder in der Tagesschau vom Rock am Ring“ , deren Teil sie an diesem Abend selbst wurden.

Der Funke wollte nicht überspringen bei KINGS OF LEON

Hauptact auf der Utopia Stage war um 23.10 Uhr die US-Rockband KINGS OF LEON. Die im Jahr 2000 gegründete Combo aus Nashville, Tennessee, spielte ihren Stiefel souverän runter. Aber so richtige Begeisterungsstürme oder gar Emotionen löste die Band bei den zigtausenden von Fans vor der Hauptbühne nicht aus. Die Stimme von einem der drei Followill-Brüder, Caleb nämlich, ist halt nicht Jedermanns und Jederfrau Sache. Da halfen auch drei Gitarren sowie die Mega-Hits „Sex on Fire“ (Schlussnummer) und „Use Somebody“ (als 17. von insgesaamt 21 Songs gespielt) nicht viel weiter. Und so waren die metal-heads-Redakteure fast froh, noch einmal die Bühne und die Stimmfarbe wechseln zu müssen.

Late Night Special: EVANESCENCE

Um 0.25 Uhr nämlich sollte Sängerin Amy Lee mit ihrer Band EVANESCENCE den tollen Tag auf der Mandora Stage abrunden. Doch eine der schönsten Stimmen des Alternative Rock ließ die erwartungsfrohen Fans und Fotografen noch gute 20 Minuten warten. So hatte man Zeit, sich an die Laserstrahlen der Bühnenbeleuchtung zu gewöhnen. Als es los ging, ging ein kurzes Raunen durchs Publikum. Amy Lee war nämlich nach der Intro „Artifact/The Turn“ bereits zu hören, aber noch nicht zu sehen. Dann endlich aber kam die Band unter tosendem Applaus auf die Mandora Stage und ab ging die Post. Das Set bestand aus insgesamt 16 Songs. Von „Going Under“ bis hin zu „Immortal“ wurden sämtliche Hits gespielt. Und die Schlussnummer hielt noch einen echten Extra-Gänsehautmoment bereit. Die Erfolgsballade „Bring Me To Live“ sang Amy Lee nämlich in einem zauberhaften Duett gemeinsam mit PAPA ROACH-Sänger Jacoby Shaddix. Zum Hinschmelzen. Hier kommt unser Fotoslider:

Wo ein Ville ist…

Kurz vor Ende des heutigen Festivalprogramms gab es noch auf der kleinsten der drei Bühnen den Auftritt einer Berühmtheit. Unter dem Namen VV trat Ville Valo mit seiner Band auf. Der Sänger hat vor einigen Jahren ziemliche Erfolge mit seiner finnischen Band HIM und Songs wie „Right here in my arms“ und „Join me“ gefeiert. 2017 beendete man die Zusammenarbeit und es wurde recht ruhig um den Frontmann. Dann kam im Frühjahr 2022 die erste Single vom neuen Soloprojekt namens VV heraus. Mitte Januar 2023 ist dann das Debüt namens „Neon noir“ erschienen. Klar, dass man das neue Material bei ROCK AM RING vorstellt. Aber natürlich hat man noch nicht so viel Material zusammen, dass man damit ein ganzes Set bestreiten kann. Also mischt man geschwind einige HIM-Klassiker wie z.B. die oben genannten Songs dazu und schon passt es.  An neuen Tracks gab es z.B. „Echolate your love“, „The foreverlost“ und den Titeltrack „Neon noir“. Das Ganze ist nicht zu heavy, eher melancholisch. Die Lieder von früher schlagen voll ein, aber auch die Reaktion auf das neue Material ist ansprechend. Ich finde, Ville Valo ist sehr schlank geworden…

Und schon war es Sonntag-Früh und wir verabschiedeten uns vom Nürburg-Ring, um eine Mütze Schlaf zu bekommen. Denn der Sonntag sollte es musikalisch noch einmal in sich haben. Bleibt dran bei uns auf metal-heads.de. Fortsetzung folgt!