Zurück bei Steamhammer mit „Set The Dark On Fire“

Die Veröffentlichung ihres insgesamt 12. Studioalbums bedeutet für die Alpenrocker gleichzeitig die Rückkehr zum Label Steamhammer. Mit dem über sechsminütigen Opener „The Ghosthip Diaries“ gelingt ihnen schon einmal ein grandioser Einstieg. Die Nummer kann mit harten Riffs, abwechslungsreicher Gestaltung und natürlich dem kraftvollen und harmonischen Gesang von Sabine Edelsbacher vollauf überzeugen, „Cosmic Embrace“ ist zwar deutlich kürzer, aber kaum schlechter, wovon ihr euch gerne selber überzeugen dürft.

Edenbridge lassen nicht nach

Wer glaubt Edenbridge hätten damit ihr Pulver früh verschossen, ist gehörig auf dem Holzweg. Denn mit „Where The Wild Things Are“ (das Video findet ihr weiter unten) geht es im leichten Folkgewand ähnlich stark weiter. Auch bei den weiteren Song ist kein Nachlassen zu erkennen. Hauptsongwriter Lanvall hat alle Register gezogen und wirklich ausdrucksstarke und abwechslungsreiche Songs komponiert. Mal orientalisch angehaucht („Lighthouse“ mit Intro „Divine Dawn Reveal“), mal mit Tempo (beim Titelsong) und mal balladesk (bei „Bonded By The Light“, welches sich hervorragend als Titelmusik für einen Bond-Film eignen würde). Das in 4 Parts unterteilte 13-minütige Finale „Spark Of The Everflame“ zeigt nochmal das vollständige Reperoire der Band. Neben den üblichen Metal-Trademarks machen opulente, symphonische Orchesterarrangements und ungewöhnliche Saiteninstrumente wie Hackbrett, Swarmandal, Monochord und elektrische Sitar den Bandsound aus und geben ihm eine einzigartige Note.

Edenbride untermauen ihren Status eindrucksvoll

Mit „Set The Dark On Fire“ untermauen Edenbridge ihren oben genannten Status eindrucksvoll und dürfen sich ohne Zweifel mit zur Speerspitze der gesamten Symphonic-Metal Szene zählen. Von dem von Schlagzeuger Johannes Gral gestalteten Cover über die von Karl Groom (Threshold) hervorragend bewältigte Produktion bis zu den starken Songs stimmt hier einfach alles. HIER könnt ihr das Album bereits vorbestellen und werdet es ganz sicher nicht bereuen!

Surrender The Crown

Kompromissloser Heavy Rock sympathisch präsentiert, so könnte man es auf einen Nenner bringen. Aber das fasst es doch nicht ganz. Auf jeden Fall hat es nicht nur uns Spaß gemacht. Die Menge im Kubana ging gut mit und feierte die Band ab. Highlight war natürlich als Rage Drummer Lucky bei einem der Songs als Gastsänger auf die Bühne kam. Das neue Album „Travails“ erscheint am 18. Oktober 2025 und Fans des Genre können da bedenkenlos zugreifen. Hier und heute haben Surrender The Crown definitiv überzeugt.

Mission In Black

Wer Mission In Black noch nicht kannte, war mit Sicherheit überrascht als Frontfrau Steffi mit ihren brutalen Growls loslegte. Aber auch wenn die Band damit ein wenig aus dem Rahmen fiel, wussten sie das Kubana schnell auf ihre Seite zu ziehen. Tight und voller Energie und ansatzlosen Wechsel zwischen Klargesang und tiefen Growls rockten Mission In Black die Bühne und begeisterten hier und heute alle.

Rage legen furios los

Angesagt von Ralf Richter legten Rage nach einem kurzen Intro furios los. „Innovation“ vom aktuellen Album ist wie erwartet ein richtiger Live Kracher und legte den Grundstein für eine tolle Show. Peavy, Jean und Lucky hatten beste Laune und versprühten Spielfreude ohne Ende. Nicht anders war es im Publikum. Das Kubana nahm die Energie von der Bühne auf und gab sie verstärkt zurück. Alte und neue Songs wurden begeistert abgefeiert. Klassiker wie „Don’t Fear The Winter“ und natürlich „Higher Than The Sky“ wurden aus voller Kehle mitgesungen und waren wie immer ein Highlight. Auch wenn ich Rage jetzt seit über dreißig live verfolge, bin ich jedes Mal aufs Neue begeistert. Und ich sage es immer wieder gerne: Rage in diesem Line-Up sind einfach der Hammer!

Rage – die Fotos

Mission In Black – die Fotos

Surrender The Crown – die Fotos

In eigener Sache

Mehr zu Rage gibt es auf der Homepage oder bei Facebook. Natürlich gibt es noch viele weitere News, Reviews und Live-Berichte aus der Szene der harten Töne bei uns. Um ja nichts zu verpassen, abonniert ihr am besten unseren kostenlosen Newsletter oder folgt uns bei Facebook. Die besten Bilder findet ihr dann bei Instagram und unser YouTube Channel hält schon jetzt einiges bereit. Schaut mal rein.

Rage auf Tour

Passend zum neuem Album wird es natürlich auch eine Tour geben. Hier sind die für uns relevanten Daten:

25.07.25 Kaufbeuren – Schlichtenfest
16.08.25 Illingen – Burg Open Air
22.08.25 Obrigheim – Rock im Hinterland
30.08.25 Dinslaken – Syls Festival
06.09.25 Kierspe – Made 4 Metalheads
25.09.25 Nürnberg – Hirsch
26.09.25 Mannheim – 7er Club
27.09.25 Neuenstadt – Best Of Music Festival
02.10.25 Siegburg – Kubana
03.10.25 Trier – Forum
04.10.25 Hanerau/Hademarschen – Hademarscher Hof
05.10.25 Herford – Kulturfabrik
10.10.25 Lindau – Club Vaudeville
07.12.25 Bochum – Zeche (Dead Man’s Hand Festival)

In eigener Sache

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Peavy über das neue Album

Nicht nur für uns, sondern für alle Menschen gilt: Wir müssen rauskommen aus dem destruktiven Mindset, das derzeit überall zu finden ist. Viele denken, die Welt geht unter, alles wird schlechtgeredet, und manches davon ist sogar gezielt gesteuert, denn mit Angst kann man Menschen besser kontrollieren. Deswegen lautet unsere Botschaft: Denkt für euch selbst! Und glaubt nicht alles, was man euch erzählen will! Die Stücke auf „A New World Rising“ sind direkt und griffig, gleichzeitig aber auch verspielt und facettenreich, ohne sich dabei selbst zu verlieren. Ich finde, man hört, wie inspiriert wir während des Songwritings waren, wie sehr wir uns im typischen Rage-Kosmos wohlfühlen und uns weiterentwickelt haben. Es gibt diesmal zwar keine Nummer mit Orchestrationen – die haben wir uns fürs nächste Mal aufgehoben –, dafür aber alles das, wofür Rage steht, plus so einiges darüber hinaus.

Rage – die Tourdaten

Neben ein paar Festivalauftritten ist natürlich auch schon eine Tour geplant und wir freuen uns schon jetzt darauf. Hier sind die Daten:

25.07.25 Kaufbeuren – Schlichtenfest
16.08.25 Illingen – Burg Open Air
22.08.25 Obrigheim – Rock im Hinterland
30.08.25 Dinslaken – Syls Festival
06.09.25 Kierspe – Made 4 Metalheads
25.09.25 Nürnberg – Hirsch
26.09.25 Mannheim – 7er Club
27.09.25 Neuenstadt – Best Of Music Festival
02.10.25 Siegburg – Kubana
03.10.25 Trier – Forum
04.10.25 Hanerau/Hademarschen – Hademarscher Hof
05.10.25 Herford – Kulturfabrik
10.10.25 Lindau – Club Vaudeville
07.12.25 Bochum – Zeche (Dead Man’s Hand Festival)

In eigener Sache

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Rage zaubern als Trio

Die erste Hälfte des Doppelalbum steht unter dem Motto Afterlife und nach einem klassischen Intro mit „In The Beginning“ geht es mit „End Of Illusions“ krachend weiter. Das sind Rage in Reinkultur. „Under A Black Crown“ war die erste Singleauskopplung und glänzt mit tollem Drumming von Lucky und wenn ich richtig liege, dem ersten Breakdown in der Rage Historie. Kann „Afterlife“ das Level halten? Kann es, und an dieser Stelle auch ein großes Lob an Peavy, der gesanglich absolut frisch klingt. Auch wenn es in „Dead Man’s Eyes“ um Orang Utans geht, ist der gedankliche Schritte zu einigen Dingen die in der Menschheit passieren nicht so weit. Toller Basslauf zum Beginn von „Mortal“ und überhaupt gefällt mir die düstere Grundstimmung hier sehr gut. Sonne, Strand, Meer… Es könnte so schön sein, wenn da nicht die „Toxic Waves“ wären. Wir vergiften auch uns selbst mit all dem Plastikmüll. „Waterwar“ ist ein typischer Ragesong und einfach gut. Schöne Chöre zum Mitgrölen gibt es bei „Justice Will Be Mine“, während „Shadow World“ wieder die etwas modernere Seite von Rage zeigt. „Life Among Ruins“ beschließt den Afterlife-Teil und geht etwas weniger derb zur Sache und ist so der perfekte Übergang zu Lifelines.

Klassisch und einfach gut

Lifelines wurde mit Hilfe von Keyboarder Marco Grasshoff orchestriert und wie gut das gelungen ist, zeigt das obige Video zu „Cold Desire“. „Root Of Our Evil“ glänzt mit einem schönen Spannungsaufbau, während „Curse Of The Night“ wieder einmal zeigt welch gute Songwriter doch bei Rage zu Werke gehen. Auch „One World“ geht einfach direkt ins Ohr und kann ich mir auf der Orchester-Setlist vorstellen. Manchmal „It’s All Too Much“, aber nicht mit Lifelines, denn zum Glück sind wir gerade erst einmal bei der Hälfte angelangt. Weiter geht es mit „Dying To Live“, einer wunderschönen, akustischen Ballade (unten im Video zu bewundern). „The Flood“ hat es als Zwischenpart zum folgenden „Lifelines“ richtig schwer. Denn das ist eine über zehn Minuten lange Übernummer. Ich glaube der erste ähnlich lange Song war „Without A Trace“ vom 89er Album „Secrets In A Weird World“. Und wo wir gerade bei alten Erinnerungen sind. „Interlude“ lässt Reminiszenzen an viele alter Nummern aufkommen und „In The End“ ist dann der krönende, wenn auch leicht melancholische Schluss.

Rage – 40 Jahre und frisch wie eh und je

Nicht vergessen möchte ich Karim König, der das Cover gestaltet hat und gekonnt auf klassische Soundchaser-Motive aus der Vergangenheit zurückgreift. Sehr gelungen und gefällt mir ausgesprochen gut. Und überhaupt ist Rage das Kunststück gelungen sich auf diesem Doppelalbum nicht nur alter Sachen zu erinnern, sondern auch diese gekonnt mit Neuem zu verknüpfen. „Afterlifelines“ hält alles bereit was es bei Rage schon immer gab: Power, Speed, Härte und Melodie. Orchester und voll auf die Fresse. Progressiv und headbangen. 40 Jahre! Und Rage klingen frisch wie eh und je und ich kann es kaum erwarten die neuen Stücke live zu sehen. Herzlichen Glückwunsch Rage! Und Danke für dieses tolle Geschenk, dass ihr uns zum Jubiläum bereitet.

Die Tourdaten

40 Years in Rage Headliner-Tour

30.04.2024 – Hanerau-Hadermarschen
03.05.2024 – Dresden
09.05.2024 – Siegburg
11.05.2024 – Trier
12.05.2024 – Bochum
15.05.2024 – Nürnberg
16.05.2024 – Augsburg
17.05.2024 – Burglengenfeld
18.05.2024 – Lindau
19.05.2024 – Bensheim

Festival-Shows mit Lingua Mortis Orchester

10.05.2024 – Rock in Rautheim Open Air
14.07.2024 – Masters Of Rock, Tschechien
30.08.2024 – Metalacker
09.11.2024 – Urrock Festival Schweiz

Festivalshows

04.07.2024 – Rockharz
06.07.2024 – Wolfweez
12.07.2024 – Rock Am Trum
02.08.2024 – Wacken Open Air
09.08.2024 – Krawall’o’Rock
31.08.2024 – Nordrock Open Air
06.09.2024 – Just For Fun Open Air
07.09.2024 – Rock Spektakulum
15.11.2024 – Rock Meets Benefiz

Rage – Line-Up und Kontakt

Peter „Peavy“ Wagner – Gesang und Bass
Vassilios „Lucky“ Maniatopoulos – Schlagzeug
Jean Borman – Gitarre

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Einmal klassisch und einmal orchestral

Die erste Scheibe trägt den Titel „Afterlife“ und wurde in der bewährten Trio-Besetzung aufgenommen und hier gibt es 11 typische Rage-Songs, gepaart mit modernen Einflüssen. Die zweite Scheibe heißt dann logischerweise „Lifelines“ und beinhaltet 10 Songs. Mit Unterstützung durch Keyboarder Marco Grasshoff wurde diese komplett orchestriert. Von kleinen Streichquartett-Arrangements bis zur großen Besetzung mit Streichern, Bläsern und Klavier ist alles dabei. Aufgenommen wurde im hauseigenen Lucky Bob Studio in Leverkusen. Textlich greift Mastermind Peavy Wagner den Vorgänger „Resurrection Day“ auf und spinnt diesen weiter.

Rage auf großer Tour

Bereits zwei Wochen nach der Veröffentlichung geht es auf eine große Tour. Erst nach Japan und dann wieder zurück nach Europa. Hier sind die Daten bei uns in der Nähe:

40 Years in Rage Headliner-Tour

30.04.2024 – Hanerau-Hadermarschen
03.05.2024 – Dresden
09.05.2024 – Siegburg
11.05.2024 – Trier
12.05.2024 – Bochum
15.05.2024 – Nürnberg
16.05.2024 – Augsburg
17.05.2024 – Burglengenfeld
18.05.2024 – Lindau
19.05.2024 – Bensheim

Festival-Shows mit Lingua Mortis Orchester

10.05.2024 – Rock in Rautheim Open Air
14.07.2024 – Masters Of Rock, Tschechien
30.08.2024 – Metalacker
09.11.2024 – Urrock Festival Schweiz

Festivalshows

04.07.2024 – Rockharz
06.07.2024 – Wolfweez
12.07.2024 – Rock Am Trum
02.08.2024 – Wacken Open Air
09.08.2024 – Krawall’o’Rock
31.08.2024 – Nordrock Open Air
06.09.2024 – Just For Fun Open Air
07.09.2024 – Rock Spektakulum
15.11.2024 – Rock Meets Benefiz

Rage – Line-Up und Kontakt

Peter „Peavy“ Wagner – Gesang und Bass
Vassilios „Lucky“ Maniatopoulos – Schlagzeug
Jean Borman – Gitarre

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Them hauen uns bald ihr neues Langeisen um die Ohren. Um was es sich da handelt könnt ihr hier erfahren.

Der dritte Teil

Thrash Metal meets Horror/Fantasy-Story, Part III: Mit ihrem neuen Album Return To Hemmersmoor präsentiert die deutsch-amerikanische Formation Them den dritten Teil einer Trilogie, die 2016 auf Sweet Hollow begann und 2018 mit Manor Of The Se7en Gables fortgesetzt wurde.

Return To Hemmersmoor greift den thematischen Faden der beiden Vorgängerscheiben auf, führt die Geschichte zu einem spannenden Ende und dokumentiert gleichzeitig eine unüberhörbare musikalische Weiterentwicklung der Gruppe. „Möglicherweise sind die neuen Songs etwas härter und kompromissloser“, vergleicht Gitarrist Markus Ullrich die drei Scheiben. „Wir als direkt Beteiligte sind zu dicht am Geschehen, um dies wirklich beurteilen zu können. Tatsache aber ist: Das Album klingt auf jeden Fall noch ausgereifter, was sicherlich sowohl mit dem Songwriting als auch mit unserer generellen Vorgehensweise zusammenhängt. Them haben von Beginn an sehr fokussiert an einem konkreten Plan gearbeitet. Für eine solch zielgerichtete Arbeit braucht man natürlich die entsprechende Besetzung, mit spielerisch guten Musikern, die zu 100 Prozent hinter dem Konzept stehen. Diese Voraussetzungen sind bei uns vollauf erfüllt.“

Epic Thrash

Ullrich spricht von seinen Kollegen, Sänger KK Fossor, Gitarrist Markus Johansson (Sylencer, 4ARM), Schlagzeuger Angel Cotte (Demolition Hammer), Bassist Alexander Palma und Keyboarder Richie Seibel (Lanfear, Ivanhoe). Obwohl auf zwei Kontinenten verteilt (Fossor, Johansson und Cotte leben in den USA, Ullrich, Palma und Seibel in Deutschland) spielen und arbeiten Them wie aus einem Guss. Wenn sich die Gitarristen Ullrich und Johannson die kompositorischen Bälle zuwerfen, wenn Frontmann Fossor die Vorgaben in wortstarke Melodien und Texte umsetzt, die Rhythmusfraktion das Gaspedal phasenweise bis zum Bodenblech durchtritt und flächige Keyboardsounds den Songs ihre besondere Atmosphäre verleihen, sind Them exakt auf der Betriebstemperatur, die zu einem solch überzeugenden Resultat wie Return To Hemmersmoor führt.

Dabei reicht die stilistische Bandbreite von knallharten Thrash Metal-Tracks wie ‚Age Of Ascension‘, ‚Hellhounds: The Harbingers Of Death‘ und ‚Battle Blood‘ mit ihren Querverweisen an beste Bay Area-Traditionen, über wohl bereits heute als Them-Klassiker zu prognostizierende Nummern der Sorte ‚Free‘ oder ‚Field Of Immortality‘ bis hin zu eher ungewöhnlichen Stücken wie das hymnische ‚Waken‘ oder das finale Epos ‚Maestro’s Last Stand‘, das mit seinen raffinierten Sweet Hollow-Zitaten den Kreis der Trilogie schließt.

Apropos: Eine spezielle Botschaft oder gar Lektion liefert die Konzeptstory bewusst nicht.

Horrorgeschichten brauchen kein gutes Ende, keine bestimmte Ethik, keinen erhobenen Zeigefinger

findet Ullrich. „Am Schluss von Return To Hemmersmoor gewinnt nicht automatisch das Gute, ganz im Gegenteil: Unser fiktiver Protagonist startete auf Sweet Hollow in Deutschland, ging in Manor Of The Se7en Gables nach Amerika und kehrt nun zu seinen Ursprüngen zurück, um im so genannte Hemmersmoor einen gnadenlosen Rachefeldzug zu beginnen. Die Story ist eine Art Parabel, dass das Gute schnell zum Bösen mutiert, wenn es verkannt wird.“

Thrash Metal Opus

Kein Zweifel: Them ist mit Return To Hemmersmoor, das am 30. Oktober 2020 über Steamhammer/SPV als CD, Doppel-Vinyl und digitaler Download veröffentlicht wird, ein beeindruckendes neues Album gelungen. Das abwechslungsreiche Songwriting mit seiner durchdachten Story, die großen technischen Fertigkeiten aller Bandmitglieder, aber auch die moderne Produktion, die erneut von Dave Otero im ‚Flatline Audio‘ Studio in Denver gemischt wurde, haben zu einem packenden Thrash Metal-Opus geführt.

Das Album wird einerseits dem Vorbild der Bay-Area-Szene gerecht, andererseits hinterlässt es dank geschickter Querverweise an den US-Power Metal und bandtypischer Zutaten einen unverwechselbaren, charakteristischen Fingerabdruck. Ein größeres Lob könnte man dieser Band und ihrem neuen Album wohl kaum aussprechen.

Line-Up:
KK Fossor – vocals
Markus Johansson – guitars
Markus Ullrich – guitars
Angel Cotte – drums
Richie Seibel – keyboards
Alexander Palma – bass

Release Date: October 30th, 2020

Format: – CD Digipak, 2LP, double gatefold, blue with black swirls vinyl, printed inner sleeves

Tracklisting:
Diluvium 3:02
Age Of Ascension 3:25
The Tumultuous Voyage To Hemmersmoor 3:47
Free 5:01
Field of Immortality 5:53
The Thin Veil 6:36
Waken 5:43
Memento Mori 1:31
Hellhounds: The Harbingers Of Death 3:20
Battle Blood 3:56
Maestro’s Last Stand: 5:40
Finis 0:45

https://de-de.facebook.com/thembandofficial

Rage – aus dem Trio soll ein Quartett werden

Hallo Rageheads, hier ist Peavy: Es gibt einige Änderungen im Rage Camp, über die ich euch informieren möchte. Unser Freund und Gitarrist Marcos Rodriguez wird in Zukunft nicht mehr für Auftritte mit uns zur Verfügung stehen. Dies liegt nur an sehr persönlichen Gründen von Marcos, die es für ihn notwendig machen, zu neuen Ufern aufzubrechen. Es gibt keine schlechten Gefühle oder Auseinandersetzungen zwischen uns, wir werden weiterhin Freunde sein und wir werden sicherlich weiterhin ein bisschen „hinter den Kulissen“ zusammen Musik machen. Das Leben ändert sich ständig und so ist es für uns. Da ich nur das Beste für meine Freunde will, akzeptiere ich seine Entscheidung und wünsche ihm alles Gute für seine Zukunft, so wie alle anderen im Rage Camp. Gleichzeitig plane ich die Zukunft von Rage! Seit einiger Zeit ist es mein Wunsch, die Band in ein Quartett zu verwandeln, das heißt mit zwei Gitarristen an meiner Seite! Meine Vision ist es, eine perfekte Besetzung zu schaffen, die so powert wie in den 90ern, nur besser und auf einem modernen Niveau. Wir arbeiten gerade hart daran, Rage auf dieses neue Level zu bringen! Sehr bald werden wir euch die runderneuerte Rage Metal Institution präsentieren! Achtet auf bevorstehende Neuigkeiten und bleibt gesund, damit wir unsere Lieblingsmusik und Songs feiern können, sobald die Corona Krise unter Kontrolle ist… Euer Metal Bruder Peavy

Rage – das Interview

Neben den Strapazen und Pannen der Tour (und die Jungs haben bei weitem nicht alles erzählt) haben wir auch über den jeweiligen Lieblingssong von Rage gesprochen. Wir erfahren unter anderem auch wie ein noch jugendlicher Lucky als damaliges Crewmitglied Lemmy vorgestellt wurde. Ach, und den Rest schaut euch lieber selbst an. Aber vorab noch ein persönlicher Eindruck von mir. Wer Peavy, Marcos und Lucky miteinander erlebt hat und gesehen hat wie der Umgang miteinander ist, der glaubt obiges Statement einer Trennung unter Freunden unbesehen. Auch wenn ich den Weggang von Marcos persönlich sehr bedauere, bin ich doch gespannt wie es mit Rage weitergeht. Und jetzt das Interview, viel Spaß damit:

In eigener Sache

Wir bleiben in Sachen Rage natürlich am Ball und wer auch in Zukunft darüber informiert sein will und auch sonst nichts aus der Metalwelt verpassen möchte, abonniert am besten unseren kostenlosen Newsletter oder folgt uns bei Facebook. So bleibt ihr über alles vom Underground bis hin zu den Großen immer auf dem Laufenden. Wer gerne Bilder guckt, ist bei Instagram richtig und unser YouTube Channel bietet euch neben weiteren Interviews und Unboxings auch ein paar Dokumentationen.

Wir hatten euch ja bereits hier eine erste Ankündigung zum Gewinnspiel geliefert und dann auch die Anleitung zum Mitmachen gegeben.

Jetzt lässt uns Olly Hahn wissen, was er noch so erlebt hat in der 35-jährigen Labelgschichte: „1992 war ich bei der Promotion Firma cmm tätig und konnte gleich in der ersten Woche meine aller erste Promo-Tour durch Deutschland machen. Kein Geringerer als der damalige SPV-Künstler Andy Scott von SWEET war es, mit dem ich von Hannover nach Berlin, dann nach Nürnberg, München, Stuttgart, Aachen, Köln und wieder nach Hannover fuhr. Das damalige Album hieß „A“ und war auch wirklich gut, nur was das Interesse an dem Album eher durchwachsen, was der gute Herr Scott mich auch öfters spüren ließ. Das Sahnehäubchen war an einer Raststätte, wo er begrüßt wurde: „Great to see you, Mr. Tucker!“ und mit dem Schlagzeuger verwechselt wurde. Danach war alles zu spät…!!“.

Voller Stolz mit JUDAS PRIEST unterwegs

Er fährt fort: „1997 war ich unglaublich stolz, mit Glenn Tipton, K.K. Downing und dem damaligen Sänger Tim Owens auf Promo-Tour zu gehen und das JUDAS PRIEST-Album „Jugulator“ zu promoten. Das Interesse war riesig und im Nachhinein ist das Album nicht so schlecht, wie es danach gemacht wurde. Als Fan war es eine Ehre, nach den Interviews den Geschichten von Glenn und K.K. zu lauschen und Einiges zu erfahren, was man eigentlich nicht als Fan wissen wollte. 1998 konnte ich die Band in Washington live sehen und es hat mich umgehauen.“

Was sagt man bei metal-heads.de!?

Wir haben euch ja versprochen, dass auch ich in meinem Kopf krame, die CD-Sammlung sichte und die unzähligen in Kisten aufgehobenen Konzerttickets noch einmal zur Hand nehme, die sich in den Jahrzehnten so angesammelt haben…und so lest ihr jetzt, was mir zu 35 Jahren Steamhammer eingefallen ist.

Also ich selber habe folgende Erinnerungen. Zum einen an die Zeit, in der mein langjähriger Freund Jeff Singer bei BLAZE, der neuen Formation um den ehemaligen IRON MAIDEN-Frontmann Blaze Bayley, als Schlagzeuger aktiv war. Damals wurden zwei für mich ansprechende Studioalben veröffentlicht. Das war im Jahr 2000 das starke „Silicon messiah“ und zwei Jahre später „Tenth dimension“. Vom letztgenannten habe ich eine Version mit einer Bonus-CD, die u.a. 4 Live-Tracks enthält. Natürlich habe ich auch ein paar Konzerte der Band besucht…lange Anreisen, die es aber wert waren. Richtig cool war eine bestickte Tourjacke mit meinem Namen, die ich damals bekam!!

R.I.P. Gus Chambers…you left too early!

Eine zweite unbedingt erwähnenswerte Combo sind GRIP INC.!! Angefangen mit dem 1995er Debüt „Power of inner strength“ besetzten der von SLAYER bekannte Drummer Dave Lombardo, Waldemar Sorychta, Bassist Jason Viebrooks und der tragischerweise 2008 viel zu früh verstorbene Frontmann Gus Chambers eine besondere Nische in der Musikszene. Auch zu dieser Band erinnert man sich an legendäre Konzerte und die Zeit Pre- und Aftershow! In dem Zusammenhang denkt man an das legendäre kleine Venue im niederländischen Nijmegen, das sogenannte „Staddijk“.

OVERKILL von der amerikanischen Ostküste und mehr

Die New Yorker Kult Thrasher OVERKILL um Bobby „Blitz“ Ellsworth sind auch heute noch – nach fast 40 Jahren – aktiv. Die Herrschaften veröffentlichten u.a. die 2000er Langrille „Bloodletting“ bei Steamhammer. Zu OVERKILL gibt es einige schöne Erinnerungen, den es gab eine längere Bekanntschaft zu Drummer Tim Mallare (1992-2005 Schlagzeuger der Band). Insbesondere erinnere ich mich an ein Konzert in der KuFa in Krefeld, wo es draußen sehr kalt war (könnte November gewesen sein!?). Leider hatte man vergessen die Instrumente frühzeitig ins Venue zu bringen und als diese dann plötzlich dem krassen Temperaturunterschied ausgesetzt waren, war es mit dem Stimmen der Saiten so ein Problem. Ein anderes Mal – nach einem Gig in der legendären ZECHE in Bochum – unterhielten wir uns stundenlang. Gegen 3 Uhr nachts verspürten die Musiker noch einmal Hunger und so bestiegen wir meinen alten 3er BMW und reisten zur nächsten Tankstelle, um die Jungs mit Mirkowellen-Junkfood zu sättigen.

Schon im ersten Beitrag hatten wir euch einige Meilensteine des Labels aufgezählt. Weitere Bands und Releases sind die folgenden: SKID ROW brachten „Thickskin“ bei Steamhammer heraus, SEPULTURA u.a. 2005 die Doppel-CD „Live in Sao Paulo“ und der Ausnahmegitarrist Yngwie Malmsteen veröffentlichte u.a. „The seventh sign“ über die Firma.

Jetzt kommen eure Beiträge

Wie versprochen lassen wir ein paar von euch jetzt zu Wort kommen und so kriegt ihr einen Eindruck, was andere Fans der härteren Musik besonders am Steamhammer-Backkatalog gefallen hat. Los geht es mit Georg aus E., der uns schrieb: „Eine meiner Lieblingsbands habe ich wiederholt in Aschaffenburg gesehen. Ich erinnere mich noch gerne an das tolle Konzert von MAGNUM am 03.05.2016 im Colos-Saal mit einem phänomenalen Bob Catley. Peavy und RAGE sind live ein Brett und das haben sie wiederholt im Nürnberger Hirsch bewiesen. Auch wenn mir die Balladenalben immer wieder auf den Sack gehen. Live ist Axel Rudi Pell immer eine Offenbarung. Genial der Gig im Vorprogramm von HEAVEN AND HELL am 10.06.2009.“!

Ulrich aus B. lässt uns wissen: „Das (bisher) beste Konzert des Jahres: UFO auf der 50. Anniversary Abschiedstour in Wacken. Hammer! Gerne erinnere ich mich an viele Konzerte der ultimativen Southern Rocker MOLLY HATCHET und freue mich schon jetzt auf das Konzert am 18.12.2019 im Nürnberger Hirsch. Egal ob bei MAGNUM oder AVANTASIA, Bob Catley ist THE VOICE und gibt sogar VOR dem Konzert (z.B. 22.05.2008 in Nürnberg) Autogramme!“.

Zuletzt wollen wir noch eine Einsendung von Leonhard aus (einem anderen) B. mit euch teilen. Er vertritt die folgende Meinung zu den Künstlern von Steamhammer: „Meine TOP3 persönlichen Berührungspunkte wären folgende: 1. Mein erste LP – ich bin ein jüngerer Metalhead, der nicht mit Vinyl aufgewachsen ist – war „The Scourge of the Light“ von JAG PANZER in einer Smaragdgrünen-Version, die ich eher zufällig bei einer Verlosung gewonnen hatte. Und wie das bei Musikfans so ist, hat man eine besondere Beziehung zu seiner ersten CD und LP, auch wenn ich sie nicht gekauft habe (das war dann etwas später auf einem Flohmarkt die „Maiden Japan“-EP). Zu diesem Zeitpunkt habe ich vor allem aktuelle Bands wie SLIPKNOT und MACHINE HEAD gehört. Aus den 80ern dagegen gerade einmal METALLICA und IRON MAIDEN. Diese Platte hat erst das Interesse für 80er-US-Metal bei mir geweckt, angefangen beim Backkatalog von JAG PANZER (Ample Destruction (!!!), The Fourth Judgement (!!!) hin zu anderen Bands – SANCTUARY, FATES WARNING, HEIR APPARENT, QUEENSRYCHE etc. – und war ein absolutes Schlüsselerlebnis.„!

Lemmy ist Kult!

Weiter ergänzt er: „Eines meiner jüngsten Konzerthighlights bescherte mir eine lange auf Eis gelegene Band von Steamhammer: DEMONS & WIZARDS. Als ICED EARTH-Fan und vor allem großer BLIND GUARDIAN-Fan hatte ich nicht damit gerechnet, dieses Projekt einmal live sehen zu können. Eine perfekte Setlist und eine Gänsehautatmosphäre sorgten aber für ein Highlight beim diesjährigen Wacken und läutete zudem einen denkwürdigen Abend mit Highlight an Highlight ein (DEMONS & WIZARDS, SLAYER, OPETH). An dieser Stelle muss natürlich meine Bewunderung für Lemmy und MOTÖRHEAD genannt werden. Lemmy als der Inbegriff von Aufrichtigkeit und Ehrlichkeit in der Szene und MOTÖRHEAD als musikalischer Ausdruck dessen, ohne sich anzubiedern oder zu enttäuschen. Die Vielzahl an Veröffentlichungen bei Steamhammer ist der Beleg für die leider nicht mehr vorhandene Institution.“!

Immer wieder coole Verlosungsaktionen bei metal-heads.de

Das war doch mal eine coole Aktion, oder!? Die Gewinnpakete gehen denn glücklichen Empfängern (eine E-Mail habt ihr bereits im Postfach) per Post zu. Wir hoffen, euch damit eine vorweihnachtliche Freude gemacht zu haben. Es lohnt sich also immer wieder bei unseren Aktionen mitzumachen und ihr könnt sicher sein, wir haben in Zukunft noch einige Ideen in petto.

Ansonsten informieren wir euch ständig über aktuelle Tourdates, brandheiße oder zukünftige Releases und neue Bücher aus der Musiksszene. Ihr bekommt bei uns Videointerviews und DVD-Vorstellungen und natürlich diverse mit vielen Fotos ausgeschmückte Konzert- und Festivalberichte. Also…es lohnt sich…schaut immer mal vorbei bei metal-heads.de

(Fotocredit: Blaze Bayley live – (c) metal-heads.de – DocRock)

Um den Fans von Prong die Zeit seit der letzten Scheibe „Zero Days“ bis zum nächsten Album etwas zu verkürzen, hauen Prong am 29.11.19 über Steamhammer/SPV die EP „Age of Defiance“ raus.

Age of Defiance

Age of Defiance wird  als CD und Vinyl in orange mit schwarzen Schlieren erhältlich sein. Die EP beinhaltet zwei neue Songs und drei Liveaufnahmen, welche 2015 im Huxleys Neue Welt in Berlin auf der Headlinertour mitgeschnitten wurden.

Der Opener „Age of Defiance“ klingt modern, grooved und hat einen eingängigen Refrain, der sofort im Ohr hängenbleibt. „End of Sanity“ hat Victor eigens für die Amerikatour zusammen mit Agnostic Front

geschrieben. Der Track klingt auch sofort nach Prong und ist etwas härter als der erste Song. Das ist genau der Sound, den man von Prong erwartet. Bei den Livetracks handelt es sich um „Rude Awakening“ vom gleichnamigen Album sowie „Another Worldly Device“ und „Cut Rate“ von Cleansing. Der Sound der Livestücke ist hervorragend, aber es ist leider kein Publikum zu hören. Da fehlt es bei mir ein wenig an Liveatmosphäre. Schade.

Produktion

Produziert wurde die aktuelle Scheibe von Tommy Victor und Chris Collier (Korn, Lynch Mob, Ultraphonix), einem ausgewiesenen Studiofachmann mit dem richtigen Gehör für perfekte Prong-Dynamik. Collier hat „Age Of Defiance“ auch gemischt und gemastert. „Chris ist ein wunderbarer Toningenieur, der meine Ideen sofort versteht und dann perfekt umsetzt“, lobt Victor seinen Produktionspartner und fügt hinzu: „Wir arbeiten schon seit Jahren zusammen, mit Chris sind auch Ruining Lives, Songs From The Black Hole, XNo Absolutes und Zero Days entstanden.“

Tommy Victor ist auch außerordentlich zufrieden mit seiner derzeitigen Band. Aaron ist ein echter Powerhouse-Drummer und gibt dieser Band ihr rhythmisches Fundament“, schwärmt Victor. „Er war schon 2007 auf Power Of The Damager zu hören und ist im vergangenen Jahr zu uns zurückgekehrt. Jason wiederum ist bereits seit acht Jahren bei uns und auf der Bühne ein großartiger Performer. Neben dem leider verstorbenen Paul Raven ist er der beste Bassist, mit dem ich jemals gespielt habe.“ Also alles im Lot bei Prong? „Absolut“, strahlt Tommy Victor, „diese Band ist mehr denn je wichtiger Bestandteil meines spirituellen Lebens. Ich leite sie nicht aus Gründen von Ruhm oder Ehre, sondern aus Dankbarkeit und Demut, dass Gott mir dieses Geschenk gemacht hat.

Line-Up:
Tommy Victor – guitar, vocals
Jason Christopher– bass
Aaron Rossi – drums

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