Genre: Folk Metal

VÖ: 26.05.2023

Label: Mighty Music

Es ist wieder Zeit für eine zünftige Trollparty und dazu laden TROLD herzlich ein. Nach ihrem sehr gelungenen Einstieg mit „De Var Engang“ (Review) wollen euch TROLD mit ihrem neuen Album „I Skovens Rige“ in den Wald locken. Ob ihnen das so gut gelingt wie auf ihrem Debüt, will ich nun herausfinden. Also schnell den Wanderstock geschnappt, Stimmungsgebräu eingepackt und los geht’s.

Bevor die Party steigt, wird erst einmal eine Willkommensrede am plätschernden Bach gehalten. Witzigerweise beginnt diese Rede in deutscher Sprache, wechselt dann aber in die dänische Heimatsprache. Alle Lieder handeln in irgendeiner Form vom Wald und bieten euch einige tolle Geschichten.

So richtig los geht es dann mit „Med Høtyv Og Fakkel“ (Mit Mistgabel und Fackel) und wie bereits vom Debüt gewohnt, geht es bei TROLD nicht gerade zimperlich zur Sache. Die Band hat sich die knackige Härte bewahrt und lässt es wieder einmal gehörig krachen, aber nicht ohne eine gute Dosis von Spaß und Humor. Der Sound vermittelt eben wieder die typische TROLL Atmosphäre und kommt mit haufenweise starken Melodien daher. Und es gibt wieder genügend Gelegenheit zum kräftigen Mitsingen und den Nacken in Wallung zu bringen. In den speedigen Angriffen ist auch eine dringende Einladung zum wilden Trollpit enthalten.

Jetzt, wo man sich schon mal aufgewärmt hat, wird mit „Troldmanden“ (Zauberer) noch mal ein Gang hochgeschaltet. Hui… Da gibt es echt kein Halten mehr und ich bin bereits voll im TROLD-Fieber. Herrlich fies und finster grollt sich Sänger Allan Madsen durch die Songs. Eine Spur fröhlicher geht es bei „Til Gilde Under Bøgen“ (An die Gilde unter der Buche) zu. Also bis jetzt macht das Album wirklich ne Menge Spaß. Hoffentlich können TROLD das Niveau halten.

TROLD finden immer einen Weg die Songs interessant zu gestalten. So birgt das schwere kraftvolle „Tusind År I Dvale“ einige Überraschungen in sich, z.B. ein nettes Gitarrensolo und einen kleinen leichten Akustikpart.

Apropos leicht und beflügelnd. Davon gibt es gleich beim nächsten Track „Vår“ eine Extraportion, wo TROLD sogar rein instrumental überzeugen können. Kein bisschen langweilig und astreine Unterhaltung. Auch wenn TROLD den schnellen nackbrechenden Tanz bevorzugen, so gibt es auch langsamere Songs wie „Mod Den Endeløse Skov“ (Auf dem Weg zum unendlichen Wald), die schon fast zum gemütlichen Schunkeln einladen.

Es geht aber auch genau in die andere Richtung. „Bødlen“ vereint einige Stimmungen in sich und ist zeigt wie detailverliebt TROLD die Songs gestalten. Es ist immer faszinierend, was man so für Instrumente zwischendurch vernimmt. Man mag es zunächst nicht vermuten, aber der Song wird euch echt was abverlangen. Dabei fängt es noch recht harmlos an, doch wehe, wenn der Sturm losbricht und euch hinwegfegen will. Da muss man sich gut festhalten!

TROLD ziehen ihr Ding bis zum Ende durch, wobei der letzte Track „Tudseleg“ (Krötenspiel) der ganzen Party ein grandios fröhliches Ende bietet, aber gleichzeitig dazu animiert weiterzufeiern und das Album gleich wieder von vorne zu beginnen.

Fazit

TROLD schenken ihrem schon sehr gelungenen Debüt einen mehr als würdigen Nachfolger. „I Skovens Rige“ besticht weiterhin durch vielseitige Stimmungskracher, die keine Wünsche offen lassen. Knallharter Folk Metal, der fies reinknallt, aber auch Frohsinn bietet. Alles in allem bietet das Album eines: Spaß!

english review

Genre: Folk Metal

VÖ: 26.05.2023

Label: Mighty Music

It’s time again for a proper troll party and TROLD (Facebook) cordially invite you to join them. After their very successful debut „De Var Engang“ (review), TROLD want to lure you into the forest with their new album „I Skovens Rige“. Now I want to find out if they succeed as well as on their debut. So grab your beer and let’s party!

Before the ceremony begins, a welcoming speech is given while the small river babbles.All the songs are about the forest in one way or another and offer you some great stories.

Things really get going with „Med Høtyv Og Fakkel“ and, as usual from their debut, TROLD are not exactly squeamish. The band has retained the crisp heaviness and once again lets it rip, but not without a good dose of fun and humor. The sound once again conveys the typical TROLL atmosphere and comes with plenty of strong melodies. And there’s plenty of opportunity to sing along and get your neck moving. The speedy attacks also include an urgent invitation to a wild trollpit.

Now that we’ve warmed up, we shift up a gear again with „Troldmanden“. Wow… There’s really no holding back and I’m already in full TROLD fever. Singer Allan Madsen growls his way through the songs in a wonderfully nasty and sinister manner. „Til Gilde Under Bøgen“ is a bit more cheerful. So far, the album has been a lot of fun. Hopefully TROLD can keep up the level.

TROLD always find a way to make the songs interesting. For example, the heavy, powerful „Tusind År I Dvale“ has a few surprises in store, e.g. a nice guitar solo and a short, light acoustic part.

The next track, „Vår“, provides an extra dose of light melodies, where TROLD even manage to convince purely instrumentally. Not a bit boring and pure entertainment. Even if TROLD prefer the fast, naked-breaking dance, there are also slower songs like „Mod Den Endeløse Skov“, which almost invite you to sway.

But it also goes in exactly the other direction. „Bødlen“ combines several moods and shows how much attention to detail TROLD put into the songs. It’s always fascinating what kind of instruments you hear in between. You might not expect it at first, but the song will really get you by the balls. It starts off quite harmlessly, but woe betide you when the storm breaks loose and wants to sweep you away. You have to hold on tight!

TROLD do their thing right to the end, with the last track „Tudseleg“ offering the whole party a grandly cheerful ending, but at the same time encouraging you to start the album all over again.

Conclusion

TROLD give their already very successful debut a worthy successor. „I Skovens Rige“ continues to impress with its versatile, atmospheric hits that give you a hell of a party. Hard-hitting folk metal that is nasty but also cheerful. All in all, the album offers exactly one thing: fun!

METALHEADs Toplist 2023-Finale:Folk Metal HEIDEVOLK, STORM SEEKER, FIDDLER’S GREEN, TROLD, CRUACHAN!

HEIDEVOLK

HEIDEVOLK (Facebook) aus den Niederlanden gingen dieses Jahr mit ihrem Album „Wederkeer“ an den Start.  Auch wenn der Opener „Hagalaz“ instrumental noch nicht so die Folk Vibes verbreitet, so ist der doch schon mal eine gute Einstimmung auf das Album. Der Song rockt in guter alter Pagan-Metal-Manier.

Der zweite Song „Drink Met De Goden“ fängt mich sofort ein. Hier pumpt umgehend die folkische Ader und die Atmosphäre lässt mich frohlocken. Und dann ertönt dieser epische Refrain, der für Stimmung sorgt. Da erhebe ich doch gerne mein Methorn oder meinen Bierhumpen und lasse es krachen. Anschließend schunkel ich zu den geilen Chöre und den später einsetzenden stimmungsvollen Streichern.

Einen besonderen Charme versprühen altertümliche Gesänge mit entsprechender traditioneller akustischer Instrumentierung. „Schildenmuur“ ist das erste Zwischenspiel dieser Art mit von Trommeln begleitetem Chorgesang. Solche Klänge hätte ich mir auch gerne mehr in den anderen Songs gewünscht. Gerade der Schlusstrack „Zomervuur“ liefert einen traumhaften Abschluss, der den Focus auf den Gesang und die Streicher legt während leise Trommeln und eine Akustikgitarre einen schönen Klangteppich erzeugen.

HEIDEVOLK lassen mit ihrem Album „Wederkeer“ das erste Folk-Metal-Highlight dieses Jahres erklingen. Die gelungene Mischung zwischen Folk und Heavy Metal macht schon was her. Euch erwarten allerlei knackige Lieder, die den Folk kräftig einatmen. Interessant sind die kontrastierenden akustischen Zwischenspiele. Auf weiten Strecken schmettern die Männer schroffen melodischen Heavy Viking Metal.

STORM SEEKER

STORM SEEKER (Facebook/Homepage) haben die Segel gesetzt und die neue Reise mit „Nautic Force“ gestartet. Die Band hat feinsten Seemansgarn gesponnen und lassen die Kanonen 11 mal zünden, um euch mit schönen Folk aus den sieben Weltmeeren zu versorgen. Die Songs sind recht einfach gehalten, gehen aber dadurch wunderbar ins Ohr und sorgen für gute Laune und ich würde sogar behaupten, dass sie wunderbar tanzbar sind. Die Vocals passen hervorragend zum Konzept und lassen Piratenfeeling aufkommen.

Highlights für mich sind die traditionellen Instrumente, wenn Tim „Ughar der schrecklich Durstige“ Braatz mit seinem Akkordeon erklingt oder Fabienne mit der Drehleier. Das sorgt für besonderes Feeling, denn wann hört man schon mal im Metal solche Klänge. Auch die Flötentöne machen echt was her und fügen sich perfekt ein (z.B. „Rolling Home“). Richtig abfeiern kann man also spätestens dann, wenn solche Songs wie „Bottom Up“ erklingen. Da schmeißt man die Ruder weg, geht an Deck und öffnet die Fässer. Danach lässt es sich am besten schunkeln es sich beim Song „Rolling Home“. Der macht einfach süchtig und man könnte sich das in Dauerschleife anhören. Und wie durstig das alles macht…ehe man sich versieht, hat man die Kanne geköpft und gönnt sich einen großen Schluck.

Also wer auf der nächsten Party für richtig Stimmung sorgen will, der sollte sich dieses Album auf jeden Fall zulegen. Und das gilt auch für die nächste Empfehlung.

FIDDLERS GREEN

Hui… jetzt werden viel aufschreien und rufen: Hey, das ist doch kein Metal!

Ja, das mag sein. Ist mir aber egal, denn das Album ist einfach klasse und so was von purer Folk-Spaß. Genau deswegen ist es in dieser Liste. Wer nicht drauf steht (was ich mir eigentlich nicht vorstellen kann, wenn man Folkmusik mag), der kann direkt zur nächsten Band switchen. Da geht es wieder hart zur Sache.

Alle anderen werden sich an dem authentischen Irish-Folk-Flair erfreuen und es richtig abfeiern. Das Violinenspiel ist ein großes Highlight im Sound von FIDDLERS GREEN. Was andere mit großartigen Gitarrensolos abliefern, wird hier in bester Manier an der Violine abgefeiert. Ich möchte hier aus dem Review meines Kollegen ‚Kelle‘ zitieren, die man sich durchlesen sollte, wenn man noch mehr interessante Eindrücke und Hintergründe über das Album erfahren möchte.

Man merkt auch wieder, welch großartige Stimme Ralf Albers hat. Aber auch Tobias Heindl (Geige, Gesang) gibt hier sein ganzes können preis. einfach genial wie er mit der Geige umgeht. Jeder der Fiddler’s schon einmal Live gesehen hat weiß was ich meine.

Review ‚metal-heads.de‘ von Kelle (29.12.2023)

Aber man nutzt hier nicht nur die Violine, um folkischen Flair zu erzeugen. Es ist ein höchst kreatives Gesamtkonzept aus allen Elementen, die diesen einmaligen Flair entstehen lassen. Es wird euch begeistern, auf wie vielfältige Weise hier hochkarätige Songs beste stimmungsvolle Unterhaltung bieten.

Und verpasst nicht das ausführliche Review meines Kollegen ‚Kelle‘, der dort noch interessante Hintergründe für euch parat hat.

TROLD

TROLD bieten eine Märchenstunde der anderen Art. Wir gehen jetzt wieder eindeutig in Richtung Metal, denn die Trolle spielen einen verdammt harten Stiefel. Nach dem Intro ‚De Var Engang‘ stürmt die Trollhorde ohne Aufwärmprogramm mit Vollgas zum Beutezug. Es werden keine Gefangenen gemacht. Mein lieber Scholli… Das nenne ich mal ne Sause. Es fliegen die Fetzen. Die fiesen extremen Vocals von Sänger Astór Palsson (nicht mehr im aktuellen Kader) prägen den Sound. Wow! Da haben mich TROLD einfach mal überrannt und platt gemacht!

Zum Glück kann ich mich beim nächsten Track ‚Udyrets Grab‘ ein wenig erholen. Die TROLD-Horde nimmt ein wenig Fahrt raus und lässt einen beschwingten melodischen Hammer kreisen. Der Folklorepart klingt ganz wunderbar und fügt sich einwandfrei ein.Man merkt schon, dass TROLD Wert auf gute Laune und eine Menge Humor legen. Der nächste Track ‚Roveren‘ bringt das sehr gut zum Ausdruck. Die Einleitung des Songs ist skuril und leitet die Party skuril und amüsant ein. Sodann darf geschunkelt und die Methörner gehoben werden. Und in die Chöre kann man wunderbar mit einsteigen. Was will man mehr, um in gute Stimmung zu gelangen und nebenbei noch die Nackenmuskelatur zu stärken.

TROLD geizen nicht mit fabelhaften Melodien, was der Song ‚Sensommerballett‘ eindrucksvoll zur Schau stellt. Dabei macht der Chorus eine besonders starke Figur und ist das Sahnehäubchen.

TROLD zeigen mit ‚De Var Engang‘ eindrucksvoll wie man eine zünftige Trollparty feiert. Das Album macht Stimmung und fabriziert mit viel Humor gute Laune. Der authentische Folk ist genauso essentieller Bestandteil wie die skrupellose Vehemenz gepaart mit eingängigen tragenden Melodien. Die Verbindung zwischen fiesen Tönen und mitreißenden Rhythmen ist super gelungen.

CRUACHAN

CRUACHAN (Facebook) haben eine lange Tradition, denn sie musizieren seit 1992 und wie man sich vorstellen kann, hat die Band viel durchgemacht. Viele Höhen, aber auch einige Tiefpunkte. Am Ende stand Gründer Keith Fay in der Corona-Pandemie fast allein dar. Doch als Kämpfer gibt man nicht auf! (Interview)

Und nur deshalb dürfen wir uns an dem genialen Album „The Living and The Dead“ erfreuen. Es ist mein Album des Jahres 2023, welches im März veröffentlicht wurde. Danach kamen noch viel sehr starke Alben, aber letztlich habe ich diesem Album mein Herz und den Titel „Album des Jahres“ geschenkt. Der Grund ist recht simpel. Dieses Album verkörpert für mich die

perfekte Symbiose von Folk und Heavy Metal!

Die hier gebotenen Eindrücke sind so vielfältig, dass ich sie hier an dieser Stelle nicht noch einmal im Detail wie in meinem Review beschreiben kann, weil es zu sehr ausufern würde. Als ein hervorragendes Beispiel für die Bandbreite der musikalischen Ausgestaltung sei hier der Song „The Queen“ genannt, bei dem man sogar von progressiven Strukturen sprechen kann.

Alle Stimmungen fließen ineinander und finden sich harmonisch zusammen. Dabei führt der Fluß durch unterschiedliche Welten, so dass „The Queen“ an sich schon eine epische Reise vollzieht. Deshalb bin ich hier am Beginn des Albums schon total überwältigt angesichts der vielen verschiedenen musikalischen Ufern und Orten, an denen ich vorbeitreibe. Es startet beschwingt und fröhlich, wobei es nicht lange dauert bis Sänger Keith seine fiesen Vocals rauslässt.

Dann folgt eine toller melodischer reiner Folkpart mit passendem klassischen Gesang. Anschließend ergießt sich ein epischer Instrumentalpart mit sehr atmosphärischer Ausstrahlung, in dem man sich wunderbar verlieren kann. Einfach nur schön! Ein fließender Übergang geleitet den Hörer wieder in den gitarrenlastigen treibenden Part und der Song gewinnt wieder an Kraft und Masse mit einem krachenden Finale, der kein Stein auf dem anderen lässt. 

Was für ein monumentales Erlebnis!

Einen weiteren Song möchte ich dennoch erwähnen. „The Reaper“ ist ein sehr persönlicher Song, denn er wurde geschrieben, als der Vater von Keith verstarb. Ihm ist dieser Song gewidmet. Dieser Song hat mich mit seiner Intensität berührt (schon bevor ich den Hintergrund kannte). Eingeleitet mit einem fetten schweren Bass erklingt dieser majestätische Brecher. Der eingestreute Chorus, welcher nur mit der Violine begleitet wird, kontrastiert mit den schweren Strophen. Und was sich dann im instrumentalen Zwischenspiel eröffnet, ist eine emotional epische Offenbarung, die das Herz mit Emotionen flutet. Ich bekomme jedesmal wieder Gänsehaut. Dieser Song vereint zwei verschiedene Welten in sich. Ein Meisterwerk!

CRUACHAN haben mit „The Living and The Dead“ ein Meisterwerk des Folk Metal erschaffen. Die Fusion von Folk und Metal ist phänomenal gelungen. Dieses Album ist sozusagen ein Schwert, das aus Damast-Stahl geschmiedet wurde. Es besteht aus vielen verschiedenen Schichten, die am Ende eine hartes scharfes Schwert liefern, aber gleichzeitig ist es mit diversen Maserungen kunstvoll verziert.

Das Album ist so abwechslungsreich und zugleich unterhaltsam gestaltet, dass nicht ein Moment der Langeweile aufkommt. Ganz im Gegenteil! Man ist schier überwältigt von den genial komponierten Songs. Dazu kommen die hochprofessionellen Musiker, die dem ganzen Sound die Seele verleihen, durch die diese Musik zum Leben erwacht. Die klassischen Instrumente werden vortrefflich dargeboten und perfektionieren den Folk Faktor. Die Violine ist ein wahrgewordener Traum und schenkt den Songs immer wieder die passende Atmosphäre. Wahnsinn! Es gibt keine schwachen Songs! Man merkt jedem Song das Herzblut und die Liebe an, mit dem er komponiert und gespielt wurde. Jeder Song ist eine Wucht!

BEST ALBUM OF THE YEAR 2023

CRUACHAN

english version

METALHEADs Toplist 2023-Finale:Folk Metal HEIDEVOLK, STORM SEEKER, FIDDLER’S GREEN, TROLD, CRUACHAN!

HEIDEVOLK

HEIDEVOLK (Facebook) from the Netherlands launched their album „Wederkeer“ this year. Even if the opener „Hagalaz“ doesn’t quite spread the folk vibes instrumentally, it’s a good introduction to the album and rocks a wild Pagan Metal style.

The second song „Drink Met De Goden“ captures me immediately. The folk vein is pumping immediately and the atmosphere creates a happy mood. This is also ensured by the beautiful chorus. I’m forced to raise my methorn or beer mug. Then I sway to the great choirs and the joyful strings that kick in later.

Ancient chants with corresponding traditional acoustic instrumentation exude a special charm. „Schildenmuur“ is the first interlude of this kind with choral singing accompanied by drums. I would have liked to hear more sounds like this in the other songs. The final track „Zomervuur“ in particular provides a dreamlike conclusion, focusing on the vocals and strings while soft drums and an acoustic guitar create a beautiful soundscape.

HEIDEVOLK’s album „Wederkeer“ was the first Folk Metal highlight of the year. The mixture between Folk and Heavy Pagan Metal turned out very good. You can expect crisp songs contrasting to acoustic interludes.

STORM SEEKER

STORM SEEKER (Facebook/Homepage) have set sail and started their new voyage with „Nautic Force“ this year. They have a lot of bangers on board and let the cannons fire 11 times to provide you with beautiful Folk from the seven seas. The songs are kept quite simple, but are wonderfully catchy and put you in a good mood, and I would even say that they are danceable. The vocals fit the concept perfectly and create a pirate feeling.

Highlights for me are the traditional instruments, when Tim „Ughar the terribly thirsty“ Braatz plays his accordion or Fabienne with the hurdy-gurdy. This creates a special feeling, because when do you ever hear such sounds in metal? The flute sounds are also really impressive and fit in perfectly (e.g. „Rolling Home“). You can really party at the latest when songs like „Bottom Up“ are played. You throw away the oars, go on deck and open the barrels. After that, the song „Rolling Home“ is the best way to sway with your mates. It’s simply addictive and you could listen to it on a continuous loop. And you become really thirsty while hearing to this music. Before you know it, you’ve opened the barrel and treated yourself to a big gulp.

Also wer auf der nächsten Party für richtig Stimmung sorgen will, der sollte sich dieses Album auf jeden Fall zulegen. Und das gilt auch für die nächste Empfehlung.

FIDDLERS GREEN

I know that many people will shout: Hey, that’s not metal!

Yes, that may be. But I don’t care, because the album is simply awesome and so much pure Folk fun. That’s exactly why it’s on this list. If you don’t like it (which I can’t really imagine if you like folk music), you can switch straight to the next band.

Everyone else will also enjoy the authentic Irish Folk flair and really party to it. The violin playing is a major highlight in the sound of FIDDLERS GREEN. What others deliver with great guitar solos is celebrated here in the best way on the violin. I would like to quote here from the review by my colleague ‚Kelle‘, which you should read through if you want to find out more interesting impressions and background information about the album.

Once again you realize what a great voice Ralf Albers has. But Tobias Heindl (violin, vocals) also reveals all his skills here. simply brilliant how he handles the violin. Anyone who has ever seen Fiddler’s live knows what I mean.

Review ‚metal-heads.de‘ von Kelle (29.12.2023)

But it is not just the violin that is used here to create folk flair. It is a highly creative overall concept consisting of all the elements that create this unique flair. You will be amazed at the many ways in which top-class songs provide the best atmospheric entertainment.

And don’t miss the detailed review (only German) by my colleague ‚Kelle‘, who has some interesting background information for you.

TROLD

TROLD (Facebook) offer a fairytales of a different kind. We are now clearly heading in the direction of Metal again, because the trolls play damn hard. After the intro ‚De Var Engang‘ the troll horde storms full throttle to the foray. No prisoners are taken. What the hell… That’s what I call a party. The shreds fly. The nasty, extreme vocals fit perfectly with the wild sound. Wow! TROLD simply overran me and flattened me!

Fortunately, I can recover a little with the next track ‚Udyrets Grab‘. The TROLD horde picks up a little speed and the folk part sounds great and fits in succesfully. And you can tell that TROLD value a good mood and a lot of humor. The next track ‚Roveren‘ expresses this very well. The introduction to the song is quirky and gets the party started in a bizarre and amusing way. Then it’s time to sway and raise your horns. And you can join in wonderfully with the choruses. What more could you want to get into a good mood and strengthen your neck muscles at the same time?

TROLD are not stingy with fabulous melodies, as the song ‚Sensommerballett‘ impressively demonstrates. The chorus cuts a particularly strong figure and is the icing on the cake.

TROLD show with ‚De Var Engang‘ spectacular how to celebrate a troll party. This album makes really fun and shines with a lot of humor. The authentic folk is just as essential as the scupulous vehemence paired with catchy supporting melodies. The connection between nasty tones and rousing rhythms is quite successful.

CRUACHAN

CRUACHAN (Facebook) have a long tradition, because they have been making music since 1992 and as you can imagine, the band has been through a lot. Many highs, but also some lows. Then founder Keith Fay is left almost alone in the Corona pandemic, having already written songs for the new album. But as a fighter you never give up! (interview)

And that’s the only reason we can enjoy the brilliant album „The Living and The Dead“. It is my album of the year 2023, which was released in March. After that came a lot of very strong albums, but in the end I gave this album my heart. The reason is quite simple. For me, this album embodies the

perfect symbiosis of folk and heavy metal!

The impressions offered here are so varied that I can’t describe them in detail here as I did in my review, because it would get too out of hand. The song „The Queen“ is an excellent example of the wide range of musical arrangements, where you can even speak of progressive structures.

All the moods flow into one another and come together harmoniously. The river leads through different worlds, so that „The Queen“ is an epic journey in itself. That’s why, at the beginning of the album, I’m already totally overwhelmed by the many different musical shores and places I drift past. It starts off upbeat and cheerful, and it doesn’t take long for singer Keith to let out his nasty vocals.

This is followed by an epic instrumental part with a very atmospheric vibe in which you can lose yourself wonderfully. Simply beautiful! A flowing transition leads the listener back into the guitar-heavy, driving part and the song gains strength and mass again with a crashing finale that leaves no stone unturned.

What a monumental experience!

However, I would like to mention one more song. „The Reaper“ is a very personal song, because it was written when Keith’s father passed away. This song is dedicated to him. It touched me with its intensity (even before I knew the background). This majestic crusher begins with a fat, heavy bass. The interspersed chorus, which is only accompanied by the violin, contrasts with the heavy verses. And what then opens up in the instrumental interlude is an emotionally epic revelation that floods the heart with emotion. I get goosebumps every time. This song unites two different worlds. A masterpiece!

CRUACHAN have created a masterpiece of folk metal with „The Living and The Dead“. The fusion of Folk and Metal is phenomenally successful. This album is, so to speak, a sword forged from Damascus steel. It consists of many different layers, which in the end provide a hard, sharp sword, but at the same time it is artfully decorated with various grains.

The album is so varied and entertaining that there is never a moment of boredom. Quite the opposite! You are almost overwhelmed by the brilliantly composed songs. Added to this are the highly professional musicians who give the whole sound the soul that brings this music to life. The classical instruments are performed excellently and perfect the folk factor. The violin is a dream come true and always gives the songs the right atmosphere. Wow! There are no weak songs! You can feel the passion and love that went into composing and playing each song. Every song is a stunner!

BEST ALBUM OF THE YEAR 2023

CRUACHAN

Folk Metal

VÖ: 26.05.2023

Label: Mighty Music

‚De Var Engang‘ heißt übersetzt ‚Es war einmal..‘. TROLD bieten eine Märchenstunde der anderen Art. Ausnahmsweise möchte ich hier mal den wie ich finde sehr schönen Pressetext zitiere:

Es war einmal eine Bande von Trollen aus dem dunklen Norden. Tief in den Höhlen der Wälder
Wälder feierten sie die ganze Nacht lang zu ihren eigenen Flöten-, Mandolinen- und Akkordeonklängen. Sie umgaben sich meist mit Fleischkeulen und Metkrügen, aber sie mochten auch die eine oder andere Prinzessin oder zwei. Obwohl sie ein paar faule Säcke waren, reisten sie durch das ganze Königreich, um ihre trollige Musik für die guten Leute zu spielen. Und schließlich, nach unzähligen Beutezügen, erzählten sie ihre Abenteuer, Abenteuer, Missgeschicke und andere Märchen nun ihr Debütalbum „Der Var Engang…“ geworden.

Pressetext über das Label Mighty Music

Wenn ich musikalisch an Trolle denke, kommt mir immer die Band FINNTROLL in den Sinn. Soundtechnisch geht es bei TROLD in eine ähnlich harte Richtung.

Nach dem Intro ‚De Var Engang‘ stürmt die Trollhorde ohne Aufwärmprogramm mit Vollgas zum Beutezug. Es werden keine Gefangenen gemacht. Mein lieber Scholli… Das nenne ich mal ne Sause. Es fliegen die Fetzen. Die fiesen extremen Vocals von Sänger Astór Palsson prägen den Sound. Wow! Da haben mich TROLD einfach mal überrannt und platt gemacht!

Zum Glück kann ich mich beim nächsten Track ‚Udyrets Grab‘ ein wenig erholen. Die TROLD-Horde nimmt ein wenig Fahrt raus und lässt einen beschwingten melodischen Hammer kreisen. Der Folklorepart klingt ganz wunderbar und fügt sich einwandfrei ein.

Viel Humor

Also man merkt schon, dass TROLD Wert auf gute Laune und eine Menge Humor legen. Der nächste Track ‚Roveren‘ bringt das sehr gut zum Ausdruck. Die Einleitung des Songs ist skuril und leitet die Party skuril und amüsant ein. Sodann darf geschunkelt und die Methörner gehoben werden. Und in die Chöre kann man wunderbar mit einsteigen. Was will man mehr, um in gute Stimmung zu gelangen und nebenbei noch die Nackenmuskelatur zu stärken.

TROLD geizen nicht mit fabelhaften Melodien, was der Song ‚Sensommerballett‘ eindrucksvoll zur Schau stellt. Dabei macht der Chorus eine besonders starke Figur und ist das Sahnehäubchen. Da lohnt es sich glatt ein paar Worte dänisch zu lernen, um dort mitsingen zu können. Grandios!

Fazit

TROLD zeigen mit ‚De Var Engang‘ eindrucksvoll wie man eine zünftige Trollparty feiert. Das Album macht Stimmung und fabriziert mit viel Humor gute Laune. Der authentische Folk ist genauso essentieller Bestandteil wie die skrupellose Vehemenz gepaart mit eingängigen tragenden Melodien. Die Verbindung zwischen fiesen Tönen und mitreißenden Rhythmen ist super gelungen.

english review

Folk Metal

Release: 26.05.2023

Label: Mighty Music

‚De Var Engang‘ translates as ‚Once upon a time…‘. TROLD offer a fairy tale stories of a different kind. As an exception, I would like to quote the press text here, which I think is very nice:

Once upon a time, there was a bunch of trolls from the dark north. Deep in the caves of the woods, they partied all night long to their own tunes of flutes, mandolins and accordions. They mostly surrounded themselves with clubs of meat and mugs of mead, but also liked a princess or two. Although they were some lazy bastards, they still traveled the vast kingdom to play their trollish music for the good folks. And finally, after countless raids, their tales of adventure, misadventure and other fairy tales have now become their debut record ‚Der Var Engang…‘.

Presstext of Label Mighty Music

When I think of Trolls musically, the band FINNTROLL always comes to mind. Sound-wise, TROLD goes in a similarly hard direction.

After the intro ‚De Var Engang‘ the troll horde storms full throttle to the foray. No prisoners are taken. WOW!… That’s what I call a blowout. It goes of like hell! The nasty extreme vocals of singer Astór Palsson characterize the sound. Wow! TROLD have simply overrun and flattened me!

Fortunately, I can recover a bit on the next track ‚Udyrets Grab‘. The TROLD horde picks up a little speed and lets an upbeat melodic hammer circle. The folk part sounds quite wonderful and fits in flawlessly.

Much humor

So you can imagine that TROLD attaches importance to good mood and a lot of humor. The next track ‚Roveren‘ expresses this very well. The introduction of the song is whimsical and introduces the party whimsical and amusing. Then it is allowed to sway and raise the methorns. And in the choruses you can join in wonderfully. What more do you want to get into a good mood and incidentally strengthen the neck muscles.

TROLD are not stingy with fabulous melodies, what the song ‚Sensommerballett‘ shows impressively. The chorus makes a particularly strong figure and is the icing on the cake. It’s worth learning a few words of Danish to be able to sing along. Grandios!

Conclusion

TROLD show with ‚De Var Engang‘ spectacular how to celebrate a troll party. This album makes really fun and shines with a lot of humor. The authentic folk is just as essential as the scupulous vehemence paired with catchy supporting melodies. The connection between nasty tones and rousing rhythms is super successful.