Weckörhead

und….

Blodtåke

Bis hierhin mussten unsere Fotografen wieder alleine ihre Arbeit machen, aber dann war endlich auch der Schreiber wach und berichtet:

Traditioneller Heavy Metal mit Dragonsfire

Dragonsfire aus Hessen sind bereits seit 2005 im Geschäft. Die erfahrenen Musiker zeigen ihre ganze Routine und wissen mit ihrem schnörkellosem Heavy Metal zu überzeugen. Die Truppe drückt mit ihrer 3-Mann-Gitarrenfraktion mitunter voll aufs Gaspedal und sorgt dafür, dass Tempo in die Circle Pits kommt. Angeführt von Sänger Dennis Ohler sorgt die Band mit ihrem überaus symphatischen Auftreten für rundum zufriedene Gesichter im Publkum.

Bei Burn Down Eden brennt der Dongberg

Aus Sachsen haben Burn Down Eden den Weg zur Halde Norddeutschland gefunden, um den Dongberg in Flammen zu setzen. Der Auftritt der Band stand wegen einer Verletzung eines Gitarristen lange auf der Kippe, aber schließlich konnte man doch an den Start gehen. Mit (Gast-) Sängerin Elena am Mikro sorgt die Band mit ihrem brachialem Melodic Death Metal dafür, dass die Köpfe der Headbanger in Bewegung kommen. Elena schreit sich förmlich die Seele aus dem Laib und ihre Mitmusiker geben sichtlich alles, um die Fans in ihren Bann zu ziehen.

Exotische Töne von Khirki

Die Griechen von Khirki setzen mit ihrem exotischen Mix aus melodiösem Folk Rock und fettem Metal neue Akzente. Sogar einen Song in griechischer Sprache wird von ihnen präsentiert. Besonders der Song „Your Majesty“ sorgt für ordentlich Stimmung auf der Halde, bevor der Band gegen Ende hin leider etwas die Puste ausgeht.

Suidakra als Stimmungsgranate

Zu den großen Gewinnern der diesjährigen Dongausgabe gehört für mich die Monheimer Formation Suidakra. Ihr energiegeladener Auftritt mit ihrem Mix aus Meldoic Death Metal und Irish Folk kann mich voll überzeugen. Spätestens ab dem Zeitpunkt als Sänger, Gitarrist und Frontmann (sowie Namensgeber der Band) Arkadius Antonik mit den Fans einen gmeinsamen Circle Pit startet und sich dabei von einer auf dem Feuerwehrauto befindlichen jungen Dame mit Wasser aus dem Feuerwehrschlauch abkühlen lässt, hat die Band die Menge voll im Griff. Suidakra geben bis zum Schluss alles, was in ihnen steckt und das ist heute eine ganze Menge. Ein richtig geiler Auftritt!

Van Canto und das Horn von Gondor

Nach Suidakra übernehmen Van Canto die Bühne – die A‑Cappella-Metal-Pioniere mit tiefen Wurzeln zum Dong Open Air. Bis 2007 saß hier Ex-Orga-Mitglied Dennis Strillinger am Schlagzeug. Heute glänzt Bastian Emig als einziger „echter“ Musiker der Band. Trotz fehlender Instrumente liefern sie mit reinen Stimmen und präzisem Drumming einen mitreißenden Auftritt, der für viel Gänsehaut sorgt. Highlights sind Coverversionen von Nightwish (Wishmaster), Grave Digger (Rebellion), Blind Guardian (The Bard’s Song) und Iron Maiden (Fear of the Dark), die das Publikum zu Höchstleistungen treiben. Mit treuen Fans in der ersten Reihe und euphorischer Stimmung beweisen Van Canto: Rakkatakka-Metal funktioniert – und wie!

Destruction thrashen bis zum Tod

Alles Wiederholungstäter – könnte man meinen. Nach Suidakra und Van Canto können auch Destruction eine Dong-Open-Air Historie vorweisen. Das letzte Mal sah Neukirchen-Vluyn Schmier und Co. im Jahr 2018, als sie das legendäre Dong-Zelt in Schutt und Asche legten. Nun, das kann heute ja nicht passieren, da es das Zelt ja nicht mehr gibt. Da muss halt die Open-Air-Bühne dran glauben. Das erwarten die zahlreichen Zuschauer vor der Stage und das bekommen sie auch! Das Infield gleicht von Beginn an einem riesigen Moshpit, als Marcel „Schmier“ Schirmer, Randy Black, Martin Furia und Damir Eskic mit „Destruction“ vom brandneuen Album „Birth of Malice“ starten. Destruction bestechen mit aktiver Bühnenpräsenz, verfügen über ein optisch schönes Bühnenbild und können auf Hits aus über 4 Dekaden Thrash-Metal zurückgreifen. Songs wie „Nailed to the Cross“ , „No Kings – No Masters“, „A.N.G.S.T.“ , „Bestial Invasion“ und last but not least die Ur-Hymne aller Thrash-Granaten „Thrash ’till death“ lassen die ohnehin schon vorhandene Wärme unter freiem Himmel auf tropische Temperaturen anwachsen. Destruction zeigen mit einer dynamisch-explosiven Show, dass sie auch rund 43 Jahre nach der Bandgründung immer noch zur absoluten Weltspitze der internationalen (Thrash-) Metal-Szene gehören.

Rise Of The Northstar wirbeln den Staub auf

Zu ersten Mal auf Mount Moshmore sind die französischen Crossover-Metaller von Rise of The Northstar (medienwirksam: ROTNS) zu Gast. Die Band ist gerade auf „Neo“-Tour und lässt es sich nicht nehmen, hier in Neukirchen-Vluyn ihren unverwechselbaren Mix aus Metalcore, New York Hardcore, HipHop, Thrash Metal und Modern Metal unter das Volk zu bringen. Die Musiker Vithia (Gesang), Evangelion-B (Lead-Gitarre), Air One (Rhythmus-Gitarre), Fabulous Fab (Bass) und Phantom (Schlagzeug) unterscheiden sich nicht nur durch ihre Künstlernamen von den vorigen Bands, sondern auch optisch. Hier gibt es keine Nieten, Kutten und Boots. Eher moderne Streetwear, Caps, Masken und moderne Deko. Das Bühnenbild ist plakativ mit großen Lettern gestaltet und macht gar kein Hehl daraus, woher die Band stammt. ROTNS kommen aus Paris. Einem neuen Paris. Musikalisch so erfrischend wie ein Sommergewitter. Ihr selbst betitelter „Saiya Style“ ist geprägt von Kampfgeist, Selbstbehauptung und von Straßenkultur. Diese Attitüde bringt die Band auch mega authentisch auf die Bühne. Der Sound, der irgendwo in der Schnittmenge von Madball, Linkin Park und Cypress Hill liegt, scheint hier extrem gut anzukommen. Es gibt für Dong-Verhältnisse riesige Circle-Pits und gefühlt ist das ganze Infield in Bewegung. Songs wie „Welcame“, „Crank it Up“, „One Love“, „Neo Paris“ und der Banger „Again and Again“ reißen überraschenderweise wirklich alles runter und wirbeln den puren Dongstaub in die Luft! Die Band kommt zwar ohne große Publikumsansprache aus, wird aber trotzdem komplett abgefeiert. Im Nachhinein gesehen spielen ROTNS den kraftvollsten und inspirierendsten Auftritt des gesamten Festival-Wochenendes. Chapeau! Chapeau!

Kreator ziehen alle Register

Konnten ROTNS noch bei bestem Festival-Wetter brillieren, so ziehen pünktlich zur Umbaupause von Kreator die angekündigten Regenwolken auf. Schnell zieht sich der Himmel zu und es fängt relativ schnell an zu regnen. Zügig werden die Regenponchos übergezogen, was die Stimmung etwas trübt. Glücklicherweise bleibt der Dauerregen aber aus und die Regenkatastrophe von 2024 bleibt uns dieses Jahr erspart.

Kreator brauchen derweil überhaupt keine Angst vor Regen zu haben und können aus dem Vollen schöpfen. Das Bühnenbild ist riesig und fantastisch anzusehen. Dazu Feuer. Überall und von Anfang an! Was natürlich bedeutet, dass die Fotografen die ersten 5 Songs nur von der Seitenbühne aus begutachten dürfen. Mille Petrozza (Git.), Ventor Reil (Drums), Sami Yli-Sirniö (Git.) und Frédéric Leciercq (Bass) starten Punkt 22:00 Uhr im Regenschauer mit dem Intro „The Patriarch“ direkt gefolgt von „Violent Revolution“. Optisch untermalt von Flammenbalken, die sich über die ganze Tiefe der Bühne erstrecken. Ja, heute wird an gar nichts gespart. Und schon überhaupt nicht an erstklassigen Songs wie: „Enemy of god“, „Hail to the hordes“, „Love us or hate us“, „Hate über alles“, „666“, „Hordes of chaos“, „Phobia“ oder „Phantom Antichrist“. Produktionstechnisch alles bis auf das kleinste Detail durchgeplant.

Ob es jetzt Nebelsäulen, Pyros, Flammenriegel, Fackelträger oder brennende Körper sind. Nichts wird ausgelassen. Vor Kreator ziehen sich selbst die Regenwolken zurück. Dass jetzt nicht wieder die Sonne aufgeht, ist eigentlich alles. Was den Essenern heute noch gerecht werden würde, wäre einzig ein Höhenfeuerwerk. Aber Spaß beiseite. Essens bekannteste Metal-Band zockt sich routiniert von Track zu Track.

Neben all dem Thrash-Gewitter gibt es zur Auflockerung zwischendurch auch mal etwas zum Schmunzeln. Zum Beispiel, wenn Mille ins Mikrofon krächzt: „Dong Open Air!  Wir sind Kreator!“ Und alle denken: „Ja! Wer sonst?“ So geht Ruhrpott Humor! Kurz, knapp und trocken. Musikalisch ist der Meister allerdings über alle Zweifel erhaben. Und wer nach diesen 3 Tagen noch halbwegs frisch ist, mobilisiert noch mal die letzten Kraftreserven und schüttelt seine Rübe bis zum letzten Ton von „Pleasure To Kill“.

Mit dem Outro: „Apocalypticon“ endet diese Best-of Kreator Show und das Dong Open-Air-Festival 2025 nach gut 2 Stunden Spielzeit ohne besondere Vorkommnisse. Und ohne Höhenfeuerwerk. Aber das bedarf es tatsächlich nicht. Der Band und dem Veranstalter werden die minutenlangen Zuschauerovationen auch so zu Teil! Mit dieser wunderschönen Geste endet so der dritte und letzte Tag des Dong Open-Air-Festivals 2025! Glück auf und bis nächstes Jahr!

Randbemerkungen

Das Dong Open Air 2025 war insgesamt gesehen wieder ein großer Erfolg. Den rund 4000 Besuchern wurde ein bunter Mix von Metal Bands unterschiedlicher Stilrichtungen präsentiert. Die Begeisterung für das Dong spiegelt sich auch dadurch wider, dass die Festivalshirts am Eröffnungstag in Null Komma Nichts ausverkauft waren. Auch die Nachlieferung am Freitag Abend ging wie geschnitten Brot über die Ladentheke. Das es während des gesamten Festivals friedlich ablief, ist beim Dong Open Air erfreulicherweise fast schon selbstverständlich. Schön war es, dass die Feuerwehr mit ihrem Schlauch für die ein oder andere Abkühlung sorgte. Etwas bemängeln möchte ich, dass bei den diesjährigen Wetterverhältnissen, kein kostenloses Trinkwasser zur Verfügung gestellt wurde, sondern immerhin 2,50 € für ein Becher Mineralwassser bezahlt werden musste. Leider galt dies sogar für die hart arbeitenden Fotografen, die beosnders unter der Hitze zu leiden hatten. Hier sollte nachgebessert werden.

Doch diesmal ist es etwas Besonderes – nicht nur weil DRAGONSFIRE, CALL OF CHARON, CROSSPLANE und REBELLION dabei sind, sondern weil das Bremer Metal Festival in seine 10 Runde geht. Und auch diesmal ist es dem Local Radio Team in Zusammenarbeit mit dem Blues Club wieder gelungen, ein interessantes und abwechslungsreiches Line-Up zusammenzustellen.

Auf die Fresse, fertig, los:

Der Bogen spannt sich von Heavy Metal bis Death Metal. Es sind Bands aus Bremen und umzu dabei: REST IN BEEF, SOUL GRINDER, CLEAR SKY NAILSTORM, die das Festival eröffnen. Am Samstag geht es weiter mit ON OUR OWN, FALLTURM ROCKET.
Aber auch die restliche Metal-Republik ist gut vertreten. Aus dem hohen Norden kommen SURFACE und FIRTH OF DRANGISS. Und Niedersachsen ist mit WORDS OF FAREWELL vertreten, die Domstadt Speyer mit PALACE und das Ruhrgebiet mit CALL OF CHARON (Duisburg) und CROSSPLANE (Essen).

Puren Metal bringen die Jungs von DRAGONSFIRE auf die Bühne, die im letzten Jahr eine großartige Live-DVD veröffentlicht haben und bei denen  Äppelwoi eine ebenso wichtige Rolle spielt wie das Pommesgabeling. Schaut mal HIER, falls ihr euch gerade fragt, worauf ich da anspiele.

Von CROSSPLANE ist breitbeiniger Rock’n’Roll zu erwarten, der gespickt mit Metal und Punk ziemlich laut und rotzig werden kann.

CALL OF CHARON haben ja eine durchaus wechselvolle Bandlaufbahn hinter sich. Doch jetzt scheint sich die Ausdauer auszuzahlen. Sie haben bei Massacre Records unterschrieben und bringen am 1. November 2019 das Album „Plaguebearer“ heraus.

REBELLION beschließen das Festival. Sie haben mit dem aktuellen Album  „A Tragedy In Steel II – Shakespeare’s King Lear“  thematisch an ihr Debüt („Shakespeare’s Macbeth – A Tragedy In Steel“) angeknüpft. Auch diesmal haben sie durchaus die Düsternis der shakespearschen Geschichten genutzt. Darüber hinaus allerdings eine tolle Mischung aus handfestem Metal und epischen Elementen gefunden.

Nix mit ‚kühler Norden‘ oder kalter November

So, wie ihr seht: der November hat nicht nur trübe Tage sondern – zumindest im „Meisenfrei“ mit dem Bremer Metal Festival einen Lichtblick. Das Wochenende hilft auch dabei, die Festivalsaison noch einmal nachklingen zu lassen oder Vorfreude auf die nächste Saison zu wecken. Oder einfach ein tolles Wochenende zu erleben.

Das komplette Line-Up und weitere Informationen findet ihr unter  https://www.local-radio.de/  und  http://www.meisenfrei.de/

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Das Line Up beim Rage Against Racism am 22. Juni 2019

Wir – der offizielle Medienpartner dieses friedlich familiären Festivals für den guten Zweck – hatten das Vergnügen, mit sämtlichen Bands nach deren Gigs zu sprechen. Daher können wir euch stolz Live-Mitschnitte und Gespräche mit den Tales Of Ratatösk, Dragonsfire, Final Breath und Circus of Fools liefern. Die restlichen Bands, als da wären Necrotted, Parasite Inc., Motorjesus, Horisont und Vader folgen im eigentlich dritten Teil unserer umfangreichen Dokumentation des Rage Against Racism-Festivals 2019. Um euch aber das Ganze in vernünftigem zeitlichen Umfang zu servieren, haben wir den Samstag in zwei Abschnitte unterteilt. Heute also quasi Teil 1 des 2. Tages, quasi Teil 2 von 3 Einzel-Filmen des gesamten Film-Materials. Wer hat´s kapiert?

Der erste Tag

Über Freitag, den 21. Juni 2019, hatten wir bereits umfangreich in Wort und Bild berichtet. Darüber hinaus gab es bereits einen ersten Dokumentarfilm hierzu. Diesen findet ihr genau hier in unserem youtube-Channel von metal-heads.de. Den kann man übrigens genauso leicht abonnieren wie auch unseren Newsletter.

Der zweite Tag

Auch über den 2. Tag vom Rage Against Racism 2019 gab es bereits unzählige Fotos sämtlicher Bands als auch Live-Berichte in Echtzeit. Nachlesen könnt ihr unseren Fleißnachweis an genau dieser Stelle hier. 

Der Videofim

Nun gibt es hier den Videofilm mit Interviews zu den ersten Bands. Unsere Redakteure Kelle und Soundchaser haben sich stets bemüht, die richtigen Fragen zu stellen und auch den Spaß an diesem Festival zu vermitteln. Da wir parallel auch die Theke im Backstage-Bereich geschmissen haben, musste man manchmal echte Kompromisse als Redakteur von metal-heads.de machen. Zapfe ich jetzt? Trinke ich einen mit? Oder „muss“ ich zum Interview in die obere Etage der Mühle? Denn dort findet das Rage Against Racism-Festival jährlich statt. Auf einem idyllischen Gelände mit einer alten Windmühle, in der sich ein Jugendzentrum befindet. Über 3.000 friedlich feiernde Gäste im Alter von 2 bis 80 Jahren gaben sich die Ehre an diesem zweiten Tag. Und dass sich der Besuch gelohnt hat, seht ihr gleich hier. Doch Teil 3 folgt. Bleibt also dran. Und jetzt: Ton an, Film ab:

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Zum Opener und ein Wort in eigener Sache

Als heutiger Opener fungiert traditionell der bunt geschmischte Musikcorps aus der Eisenbahnsiedlung Hohenbudberg. Hier wird „Smoke On The Water“ noch instrumental zelebriert. Freut euch daher auf einen Hauch Wacken. Die W:O:A Firefighters waren gestern. Heute spielt hier der Musikcorps Hohenbudberg. Sobald es live losgeht, sind wir als offizieller Medienpartner wieder für euch vor Ort und werden in Wort und Bild berichten…bleibt also dran hier bei www.metal-heads.de. Ach ja. wir berichten in Echtzeit. Das heißt, während die Show noch läuft und unser metal-heads-Fotografenteam im Graben arbeitet, schildern wir hier erste Eindrücke und ergänzen die einzelnen Band-Berichte fortwährend. Daher seht uns ein paar mehr Schreibfehler als sonst nach. Zum Korrekturlesen bleibt bei dieser aktuellsten Art von Journalismus leider keine Zeit.

Musikcorps Hohenbudberg

12.30 Uhr am Samstag. Die Spiele können beginnen. Der Musikcorps Hohenbudberg bereitet die Stimmung bei strahlendem Sonnenschein als Opener des 2. Festival-Tages richig gut vor. Die Spanne der Songs reicht von Highway to Hell bis zu einem Potpourri aus Melodien bekannter Kinderserien (Lukas der Lokomotivführer, Gummibärchenbande, Sesamstrasse u.a.). und dem Steigerlied. Für Lokalpatrioten wird aber auch das Duisburg-Lied (das mit Bülent Aksen, Peter Kötzle und Dagmar Albert Horn) sowie der Zebra-Twist angestimmt. So wird  schon zu früher Stunde gewippt, mitgesungen und eine Polonaise gebildet.

TALES OF RATATÖSK – die mit dem Eichhörnchen

TALES OF RATATÖSK sind der diesjährige Slot-Battle-Gewinner. Auf einer Grundlage aus Death-Metal, für die treibendes Schlagzeug, Bass und Gitarren zuständig sind, sorgen Dudelsack-Klänge und filigranes Geigenspiel für den folkloristischen Anteil.  TALES OF RATATÖSK danken dem Publikum für das zahlreiche Erscheinen und frühe Aufstehen. Tatsächlich hat sich der Raum vor der Bühne schon gut gefüllt. Fans der Band sind entsprechend geschminkt und mit aufblasbaren Beilen ‚bewaffnet‘ angetreten. Zur Death-Metal-Basis tragen auch die Growls bei, die teilweise zu Dritt ins Mikro geschrien werden und einen tollen Kontrast zur  Stimme von Maria Sergiou bieten. Rhythmische und eingängige Parts wechseln sich mit Passagen ab, die an ein eifrig den Weltenbaum rauf und runter laufendes Eichhörnchen erinnern Inspiriert von nordischen Sagen lädt diese Verbindung aus Death-Metal und Folk-Anteilen zum Tanzen ein. Da geht es schon moshpitmäßig zur Sache und beim Traveller Song stimmt das Publikum mit lauten „Hey“-Rufen ein.

DRAGONSFIRE – sind Feuer und Metal-Power

DRAGONSFIRE kommen auf die Bühne und machen von Anfang an deutlich, worum es geht: Metal spielen und Spaß haben! Und natürlich ist auch die Riesen-Pommesgabel wieder mit dabei. Frontmann Dennis Ohler überzeugt wieder einmal mit seiner grandiosen Stimme. Mit ihren drei Gitarren, denen Matthias Bludau,Timo Rauscher und Sebastian Bach superfette Riffs und Licks entlocken, und unterstützt von Peter Schäfer am Bass sowie Jan Müller an den Drums, liefern DRAGONSFIRE einen ausgelassenen Power-Metal ab, der das Publikum zum Headbangen und Tanzen bringt, die ‚Pommesgabel‘ gen Himmel streckend. Ob mit Songs wie Heretic, Steel Eel oder den ‚Reißt-die-Hütte-ab-Songs‘ Raging Fire und Dragonsfire Rockxxx – DRAGONSFIRE rocken das Rage! Mitten im Song wird noch ein Foto mit dem Publikum gemacht. Dann legen sie noch eine Schippe nach und beenden ihr Set so fulminant, wie sie es begonnen haben.

Thrash to Death mit Final Breath

Ein weiterer Titan des deutschen Thrash Metals – nach dem genialen Gig von Destruction am gestrigen Freitag – spielt soeben im sonnigen Duisburg. Final Breath nämlich. Seit 1993 gibt es die Band schon. Na gut, eine 15-jährige Schaffenspause gab es zwischenzeitlich schon. Aber seit 2015 zocken die Jungs wieder zusammen. Heftige Growls von „Eumel“ (Sänger Jürgen Aumann), gepaart mit einer fetten Bass Drum von Heiko Krumpholz sowie dem satten Basssound von Thomas Wissel sorgen allein schon für mächtig Druck. Dazu kommen aber noch die fetten Riffs der beiden Gitarristen Jörg Breitenbach und Dennis Schneider.  Was für ein brachialer Sound, der da soeben über die Mühlenwiese fegt. Dem Publikum wird quasi der letzte Atem genommen. Wir bleiben dran für euch. Die ersten Fotos kommen sofort und die Jungs werden nach ihrem Final Breath mit unserer Redakteurin Birgit im Interview-Raum der Mühle verschwinden, um über den Auftritt, das Festival sowie den Gedanken „Rage Against Racism“ zu sprechen. Eins kann man aber jetzt schon sagen: Final Breath schreien und prügeln mit ihren Instrumenten gerade ihre Wut gegen Rassismus förmlich heraus…

Es wird bunt mit den Circus Of Fools

Jetzt wird es bunt und voll auf der Bühne. Denn mit Circus Of Fools betritt gleich ein klassisches Septett die Bühnenbretter des altehrwürdigen Rage Against Racism Festivals 2019. Sieben Personen – da wird es sicherlich etwas eng auf der Bühne. Wir von metal-heads.de, dem offiziellen Medienpartner, schauen uns das Ganze jetzt einmal für euch an und werden in Kürze mehr berichten. Und los geht´s. Es war uns gar nicht klar, dass eine Band mit Bratsche brachial klingen kann. Der cleane Gesang von Carolin Saia, gepaart mit den harten Growls von Sänger Tim Strouken, macht schon was her.

Circus of Fools verbinden Melodic Death Metal, Gothic Metal und von Zirkusmusik inspirierte Elemente zu einem atmosphärischen doch energischen Klangteppich. Elektronische Elemente fließen insgesamt unaufdringlich ein. Auffällig und aufwändig geschminkt macht die Truppe ordentlich was her und ist ein Hingucker und liefert den Fotografen tolle Motive. Schaut selbst:

Necrotted – der Name ist Death Metal

Aus dem kleinen Örtchen Abtsgmünd – dem Ursprungsort des Summer Breeze Open Air – kommen Necrotted zu uns. Normalerweise haben sie zwei Sänger an den Mikrophonen. Heute ist Fabian Fink alleine, da  Sangeskollege Pavlos aus privaten Gründen nicht mit dabei ist.

Wuchtig und kraftvoll, mit hohem Tempo und stampfenden Slam-Parts haben sie das Publikum schnell im Griff. „Wenn ich gewusst hätte, dass ihr uns hier den grünen Teppich ausbreitet, hätte ich direkt meine Latschen ausgezogen“ erklärt Fabian zu Beginn und zieht sich die Badelatschen aus, die – wie ich im Interview erfahren habe – einfach angenehmer auf langen Fahrten im Tourbus sind.

Schmetternde Blast Beats und mitreißende Gitarrenriffs bereiten das Fundament für den gutturalen Gesang. Und doch sind die Refrains eingängig. Necrotted reißen das Publikum, das inzwischen das gesamte Gelände füllt, mit ihrer Energie mit. Was für eine Wucht, die hier und heute am 2. Tage des Umsonst- und Draußen-Festivals Rage Against Racism auf die Besucher von Necrotted niedergeht.  Und während die Band noch ihren fetten Soundteppich ausbreitet, haben wir hier gleich bereits die ersten Bilder von Necrotted für euch:

Mit Parasite Inc. geht´s weiter

Umbaupause. Nicht zart, sondern hart geht es gleich mit Parasite Inc. weiter. Mit ihrem Stil-Mix aus Melodic Death Metal, melodischen Gitarren aus dem klassischen Heavy-Metal-Bereich sowie elektronischen Industrial-Elementen punkten Parasite Inc. seit dem Jahr 2006 bei ihren zahlreichen Fans. Die Growls und Screams von Sänger und Gitarrist Kai Bigler sind markant auf den Punkt. Wir von metal-heads.de berichten gleich auch wieder punktgenau, wenn es weiter geht. Versprochen. Bleibt dran.

Parasite Inc. schaffen es schnell, das Publikum zum intensiven Headbangen zu bringen. Die  Nackenbrecherriffs laden auch wirklich dazu ein. Das ist moderner Death Metal, der durch seinen fetten Sound kombiniert mit tollen Melodien und Soli besticht. Streckenweise wird mächtig gegrooved so dass die Melodien der Leadgitarre sich besonders abheben. Auch die Rhythmusabteilung an Drums und Bass sorgt für Abwechslung. Das macht Spaß – nicht nur dem Publikum, sondern offensichtlich auch der Band.

MOTORJESUS starten die Motoren

Bodenständiger Hardrock mit Elementen aus klassischem Heavy Metal , NWOBHM, Classic Rock und ein bisschen 90er Rock der Grunge Ära. Und tollen Melodien – das sind MOTORJESUS. Mit den Tales from the Wrecking Ball geht es los, direkt gefolgt von Motor Disciple und King Collider. Temporeich und voll groovender Power und der wie immer eindrucksvollen Stimme von Chris ‚Howling‘ Birx geht es weiter. Es wird getanzt und lautstark mitgesungen. Die Songs und die Dynamik der Band machen Spaß. Auch eine technisch bedingte kurze Pause überbrückt Patrick Wassenberg (Gitarre) locker mit der Aufforderung: „Holt euch ein Bier, dann sind wir gleich wieder bei euch!“

Weiter geht’s mit tollen Hooklines, volltönenden Riffwänden, dynamischer Rhythmusarbeit von Andy Peters, Philipp Wassenberg (Gitarre), Dominik Kwasny (Bass) und Philipp Kohout (Drums) und grandiosen Refrains ordentlich etwas auf die Ohren. Aber das sind MOTORJESUS-Hörer ja auch so  gewohnt.

Und dann folgt natürlich noch der „Prost ihr Säcke – Prost du Sack“ – Austausch mit dem Publikum. Damit und mit drei Dosen billiges Discounter-Bier, die er in die Menge wirft, fordert er das Publikum zum Dosenstechen auf. So eine Aktion – aber zumindest der Spruch – gehören zu MOTORJESUS dazu wie die liebevolle Bezeichnung Motorjupp. Leider warf ein Dosenempfänger die halbvolle Bierbüchse einem der Gitarristen an den Kopf. Nicht die feine Art. Ansonsten gab es viele Hände oben, massives Crowdsurfen unter der Seifenblasenmaschine.

Da ist echt was los – auf und vor der Bühne! MOTORJESUS machen ordentlich Party und beschließen ihr Set mit A New War und kräftigem Applaus. Am Ende wird es speziell. Es gibt eine Versin zu „TNT“ von AC/DC und zwischendurch wurde mit einem kurzen Düb Düb Düb…und Hyper Hyper SCOOTER gehuldigt. Was man so Alles auf einem Metal Festival hört. Whatever. Die Leute im Publikum waren begeistert, von jung bis alt. Der zwischenzeitliche Aufruf zur Polonaise, der auch von der Menge umgesetzt wurde…was man so Alles auf einem Metal Festival zu sehen bekommt.

20 Bier für HORISONT

Das Quintett aus Schweden steht auf geölte Stimmen. Wie sonst lässt sich erklären, dass Horisont schon vor Beginn ihrer Show 20 Biere ordern. Und schnellstmöglich auf der Bühne vernichten. Dazu spielen Horisont richtig groovenden Old-School-Hardrock der 70´er. Herrlich. Natürlich darf der Orgelsound dabei nicht fehlen.  Eine fette Show, die die Schweden j- natürlich in passenden Klamotten und mit der zeitgemäßen Gesichtsbehaarung – da abliefern. Vor der Bühne ist jetzt bereits kein Platz mehr und auch die Wiese ist mehr als gut gefüllt. Sollte sich hier ein Besucherrekord andeuten? Auf alle Fälle scheint das Rage Against Racism 2019 in aller Munde zu sein. Wir von metal-heads.de hoffen natürlich, hierzu durch unsere fortwährende Berichterstattung ein klein wenig beigetragen zu haben. Jetzt aber hier die ersten Fotos von Horisont:

Der Headliner kommt

Nutzen wir die letzte Umbauphase dieses Mega-Festivals für eine Wortspielerei. Während der Vater von Luke Skywalker Darth Vader heißt, heißt die bekannteste polnische Death-Metal-Kapelle nur Vader und spielt Death Vader-Metal.   Die Institution des polnischen Death Metals gibt es bereits seit 1983. Vader spielten bereits weltweit mit allen Bands, die Rang und Namen haben. Natürlich mit Destruction, Kreator, Metallica und, und, und…Mit etwas Verspätung wird deren Headliner-Show um kurz nach 21.30h beginnen. Wir sind gespannt, was uns da erwarten wird. Bis 23.00 Uhr haben die vier Jungs von Vader Zeit, das friedliche Publikum hier in Duisburg noch einmal zu begeistern. Wir melden uns gleich wieder, wenn Vader beginnen werden.

Doch bevor der Headliner auf die Bühne gehen, gibt es einen  Dank und ein riesen Applaus an die vielen freiwilligen Helfer und Helferinnen, ohne die das Festival in dieser Form gar nicht möglich wäre. Das können wir nach unseren Erfahrungen der letzten Tage nur bestätigen!

22:06 Uhr. Die Meute kocht. „Are you ready for some metal, Duisburg? Are you really ready for some metal?“ So begrüßen Vader das Rage against Racism, nachdem sie dem roten Nebel entstiegen sind.

Seit mehr als 30 Jahren stehen Vader auf der Bühne, aber von Altersmüdigkeit ist da nichts zu spüren. Aber ‚abgeklärt‘ klingen sie auch nicht, sondern hart mit dem Geballer von Drums und Saiteninstrumenten, für das sie bekannt sind. Mit enormem Tempo und Thrash-Elementen spielen sie einen Death Metal, der echt anstrengend für die Nackenmuskulatur ist, wenn man sich – wie viele aus dem Publikum – ausdauernd auf ihre Songs einlässt. Eruptionsartiges Drumming aber auch Midtempopassagen und Abschnitte, in denen sie schnell, zackig und fett daherkommen. Alles in allem liefern Vader mit Piotr Wiwczarek (Vocals, Gitarre), Marek Pająk (Gitarre), Tomasz Halicki (Bass) und James Stewart (Drums) ein fettes Brett ab.

Andernach mit dem JUZ gilt inzwischen als mittelrheinische Metal -Metropole.Es ist für den Metal – Underground ein wichtiger Ort, da hier u.a. das A Chance for Metal – Festival und die Ironhammer-Festivalreihe stattfinden.

Es wundert daher nicht, dass gerade Jan Müller, der als Organisator der o.g. Festivals symbiotisch mit dem dortigen Underground verbunden und zudem noch Drummer bei DRAGONSFIRE ist, auf die Idee kam, eine Underground-DVD aufzunehmen. (Mehr dazu könnt ihr im Interview zur DVD lesen.)

Heavy Metal, Thrash und Party

DRAGONSFIRE, STEELPREACHER und SECUTOR haben nicht nur schon häufiger die Bühne miteinander geteilt, sondern sind auch freundschaftlich verbunden. Außerdem sind das die Namen, die immer dabei sind, wenn es um den Metal Underground geht.

Ob nun der Bekanntheitsgrad oder die Freundschaft ausschlaggebend waren: jeder Band ist die gleiche Spielzeit zugestanden worden. So liefert uns die DVD also 3 x 60 Minuten besten Metal für Ohren und Augen.

Stand defiant and thrash or die – Secutor machen den Anfang

Dass SECUTOR den Opener machen, hatte damit zu tun, dass Mu hier hinter den Drums sitzt aber auch noch Bass bei STEELPREACHER spielt. Bei dem Einsatz, mit dem Mu die Felle bearbeitet, ist schon klar, dass er da auch eine Pause braucht.

Opener sein, heißt bei SECUTOR: wir ballern direkt und voll los. Also keine Eingewöhnungszeit für das Publikum, das diesen Metal-Angriff durch Stand Defiant mit gereckten Fäusten und Pommesgabeln beantwortet.

Unterstützt von den ca. 500 Fans spielen SECUTOR alle Titel ihres Albums Stand Defiant. Und wie sie das machen: hier wird rausgehauen, was der Sound hergibt. Die Bühne bebt und das Publikum macht begeistert mit. Die Lichtshow wirkt gigantisch. Stroboskopblitze ohne Ende.

Während Fömb und Fabio an den Gitarren mit Dobby am Bass z.B. bei Detonator tonnenschwere Riffs produzieren, Mu an den Drums für die Betonung der thrashigen Elemente sorgt, bringt Frontmann Bobby Bald mit seinen rauen und dreckigen Vocals das Publikum zum Toben. Bei Raise The Tankard lohnt sich für die Fans in den ersten Reihen das Heben besonders, da zwei junge Damen die Gefäße mit Alkoholischem auffüllen.

SECUTOR liefern einen Auftakt mit Headliner-Qualität und haben die Party mit den Fans eröffnet.

DRAGONSFIRE liefern Feuer und brennen die Hütte ab

Auch DRAGONSFIRE gehen direkt in die Vollen und machen deutlich, worum es geht: Metal spielen und Spaß haben. Und so geht’s los mit einer Sirene und dem Song Young And Wild.

Die ja fast schon obligatorische Frage bei Konzerten, ob noch ein Song gespielt werden soll, stellt Jan Müller hinter den Drums sitzend schon nach dem dritten Song. Und natürlich will das Publikum mehr und beantwortet auch die Frage: „Liebt ihr Heavy Metal?“ mit begeistertem Recken der Fäuste und Formen der Pommesgabel, die in konkreter und überdimensionaler Form auch von Frontmann Dennis Ohler dem Publikum entgegengehalten wird.

Ob nun bei Steel Eel titelgerecht ein ebensolcher geangelt und crowdsurfend übers Publikum gereicht wird, oder mit Raging Fire der ultimative ‚Reißt-die-Hütte-ab-Song‘ gespielt wird: die Stimmung ist heiß! Mit ihren drei Gitarren, denen Matthias Bludau,Timo Rauscher und Sebastian Bach superfette Riffs und Licks entlocken, und unterstützt von Peter Schäfer am Bass sowie Jan Müller an den Drums, liefern DRAGONSFIRE einen ausgelassenen Power-Metal ab. Dennis Ohler bringt mit voller Power-Metal-Stimme eine gelungene klassische Komponente hinein.

Immer wieder werden DRAGONSFIRE ihrem selbstgewählten Titel als „Botschafter des Apfelweins“ gerecht und prosten dem Publikum zu. „Wir stoßen viel zu wenig an“ – wie ja ein Motto der Band lautet, traf an diesem Abend eher nicht zu. Natürlich spielen sie auch einen Song „als Hommage an das weltbeste Getränk“: Cider Victims. Hier gibt es den Äppler auch in konkreter und flüssiger Form von der Band fürs Publikum.

Erinnerung an Thassilo Herbert

Dann gibt es aber auch einen stillen und bewegenden Moment, als Jan mit Tränen kämpfend den Abend und die DVD ihrem einstigen Frontmann Thassilo Herbert widmet, der 2015 unerwartet starb, und ihm „für die Zeit und jede Menge tolle Musik“ dankt. Das Publikum dankt mit einem Moment des Innehaltens und anschließendem Applaus.

Das nachfolgende Burning For Metal nimmt die ausgelassene Stimmung wieder auf und auch bei den abschließenden Speed Demon und Dragonsfire Rockxxx zeigen die Gitarren, was Tempo bedeutet und alle Beteiligten, was eine animierende Bühnenperformance ist. Die Zeile: „Dragonsfire blows you away“ bildet einen fulminanten Abschluss des Sets.

STEELPREACHER – ein Heavy Metal Feuerwerk

Jedes Mal, wenn ich STEELPREACHER höre, bin ich von dieser Wahnsinns-Heavy-Metal-Stimme von Preacher Jens Hübinger begeistert. Das bisherige Trio aus Preacher (Vocals, Gitarre), Mu am Bass und Hendrik Beerkiller an den Drums hat zudem durch Andi „The Wicked“ Dötsch Verstärkung an der Gitarre bekommen, so dass sich Jens noch mehr auf die Vocals konzentrieren kann.

Statt Ansage geht es direkt mit Hell Bent For Beer los. Und ‚Bier‘ zieht sich wie ein roter Faden durch die Show, denn was für DRAGONSFIRE der Äppler ist für STEELPREACHER anscheinend das Bier. Ob nun überall Halterungen für mehr oder weniger große Bierbehältnisse zu finden sind, oder wie bei Drinking With The Devil aus einem Bierrucksack der Gerstensaft in die Becher der Fans gefüllt wird. Doch ich will nicht vorgreifen.

Zunächst werden nicht nur die Fans aus der näheren Umgebung begrüßt, sondern auch die, die mit Bussen z.B. aus dem Ruhrpott angereist sind.

Gespielt wird heute Abend eine Mischung aus neuen Songs und solchen, die schon lange nicht mehr gespielt wurden wie z.B. Locked And Loaded vom 2011er-Album Hellraiser.

Doch egal, welchen Song sie spielen: es geht ordentlich die Post ab und das Publikum mosht, was der Platz hergibt. Band und Publikum machen deutlich: I’m Fucking Metal.

We want Metal

Auf gleichem Energieniveau geht es mit To Hell And Back weiter. Und dann folgt das grandiose Solo von Andi. Ob er seine technischen Möglichkeiten zeigt, das Thema aus den Motiven entwickelt, einen Ausflug in klassische Gefilde macht oder im Dialog mit dem Publikum ist – es ist der Wahnsinn und passt wunderbar in die Gesamtstimmung. Spätestens an dieser Stelle wird klar, dass es der Dynamik und dem Klang von STEELPREACHER guttut, den Sound um diese Gitarre erweitert zu haben. Das gibt den anderen Saitenarbeitern Gelegenheit, die rhythmischen Elemente noch mehr zu betonen und den Drive zu erhöhen.

Bei Atlantean Dawn zeigt Andi, dass die Akustikgitarre auch im Heavy Metal ihren Platz hat. Wenn dann der Bass die Melodie aufnimmt und der Gesang einsetzt, ist dies der zweite Gänsehautmoment dieses Abends. Aber das ist nur die Ruhe vor dem Sturm. Und schon die Erwähnung, dass der folgende Song etwas mit drei Buchstaben zu tun hat, reicht dem Publikum, diese zu rufen.

Während Preacher sich die Folgen einer Bierdusche aus den Klamotten schüttelt, intoniert das Publikum „We want Metal – We want beer“. Wie es dann weitergeht? Ich will euch ja nicht bei allen Sachen spoilern und auf der DVD ist das eh viel cooler, als wenn ich es beschreibe.

Es folgen dann noch einige Kracher u.a. der einzige Grund, weshalb an diesem Abend alle da waren:  We Want Metal. Mit Hellraiser beschließen STEELPREACHER ein temporeiches Set und einen Abend, der ein gutes Bild vom Lebensgefühl der Heavy Metal Gemeinde übermittelt.

Das Bonusmaterial

Damit endete zwar der Abend, aber auf der DVD folgt dann noch ein Bonusmaterial, das die Verbundenheit mit den Fans zeigt. Hier kommen diese zu Wort und berichten über ihre Erlebnisse bei Konzerten der Bands. Dabei wird einiges an Begeisterung deutlich.

Den Abschluss bildet ein Live-Video von DRAGONSFIRE aus dem Jahr 2014 mit ihrem ehemaligen Sänger und Bassisten Thassilo Herbst. Eine Erinnerung und Ehrung ohne Pathos und mehr als eine Geste.

Die Masters of the Underground – DVD: Erinnerung an einen einzigartigen Abend

Die DVD ist allerdings noch mehr. Für den, der dabei war, eine tolle Erinnerung und für die, die diese Show verpasst haben, die Gelegenheit, sich anzuschauen, was sie da tatsächlich verpasst haben. Für jeden Metal –(Underground)- Fan ein lohnendes Ding, weil hier so viel, wie das auf einer DVD möglich ist – vom Charakter dieser Konzerte und der Musik eingefangen wurde.

Durch den Schnitt konnten viele gute Momente auf der Bühne und im Publikum eingefangen werden. Damit wird auch deutlich, dass es hier um den Dialog von Band und Publikum geht.

Also lange Rede – kurzer Sinn: ein Kauf der DVD lohnt sich auf jeden Fall.

Bestellen könnt ihr die DVD hier. Und verpasst die Release-Show am 2. Mai 2019 im JUZ in Andernach nicht. Nach dem, was Andi, Dennis und Peter im Interview angedeutet haben, wird der Abend eine riesige Party!

Als offizieller Medienpartner des RAGE AGAINST RACISM sind wir von metal-heads.de nicht nur in vielen Berichten an dem Wochenende vor Ort beim Festival in Duisburg aktiv (Fotos, Liveberichte, Live-Streams, Videointerviews nach den Auftritten etc.), sondern wir bemühen uns auch, die bei der aktuellen Ausgabe des Events auftretenden Bands vorab vorzustellen und ihnen ein paar Fragen zum Festival, der eigenen Musik und anderen Dingen zu stellen. Das erste Interview führten wir mit KILL II THIS und das findet ihr hier. Bei unserem heutigen Vorab-Interview stellen wir einer Band Fragen, die ein cooles Konzertvideo mit Legofiguren veröffentlicht hat! Es geht um die hessische Truppe von DRAGONSFIRE. Mehr dazu könnt ihr weiter unter lesen…los geht es!

Ein Video mit Legofiguren zu drehen ist nicht ganz ungewöhnlich, aber das Ganze mit dem Thema eines Metalkonzertes umzusetzen und dabei langhaarige Figuren Headbangen zu lassen, ist ziemlich cool. Lasst uns darüber sprechen und über noch ein paar andere interessante Dinge.

Ein aufwendiges Lego-Video…es gefällt auch 2019 noch

MH: Zuerst einmal die Frage nach dem Lego-Video. Wie seid ihr auf diese Idee gekommen, wie aufwendig war die Umsetzung und wie seid ihr dabei praktisch vorgegangen?

Jan(Drums): Das Video ist 2010 im Zuge der Veröffentlichung von „Metal Service“ entstanden. Eine Intention war es, dass es eben schon gefühlt 1 Milliarde „Livevideos“ von Bands gibt, die dann so tun als ob… und genau das wollte man mit dem Video umgehen. Also hatte ich die Idee ein „Stop-Motion“ zu produzieren. Die ganze Sache war sehr sehr aufwendig. Meine damalige Freundin Anna hat die ganzen Figuren detailgetreu „angepinselt“ und man hat jede Menge Garn als Haar verwendet. Zudem bei der Band dann die echten Klamotten und Instrumente genommen, die man zu dem Zeitpunkt auch Live gespielt und getragen hat. Das Video wurde dann auf einem als Bühne aufgebauten Schuhkarton mit Green-Screen produziert. Gut 8000 Bilder wurden verwendet. Das hat alles echt lang gedauert! Ich denke aber auch gut 8 Jahre später ist das Video immer noch originell und der Song „batscht“ nach wie vor! Ich habe eben ein Fabel für „das etwas andere Musikvideo“. Sieht man dann ja auch bei z.B. „Cider Victims“, was 2014 als „draw your life“ umgesetzt wurde. Ich hätte auch schon zwei weitere Ideen für Videos, aber erstmal die Songs dazu schreiben.

MH: Bevor ich es vergesse noch eine andere Frage. Als ich mich mit den Vorbereitungen zu diesem Interview befasst habe, kam mehrfach das Thema dieser riesigen „DRAGONSFIRE-Pommesgabeln“ auf. Bitte erklärt doch mal ausführlicher, was es damit auf sich hat…

Unterhaltungswert und riesige Pommesgabeln

Dennis (Vocals): Naja, also der Zusammenhang der Pommesgabel zum Metallergruß liegt ja schon mal „auf der Hand.“ An sich sind die Gabeln links und rechts sowie in meiner Hand ein Showelement und haben einen markanten Wiedererkennungswert. Uns ist es wichtig über das „Hallo, wir sind DRAGONSFIRE und das sind unseres Songs“ hinaus etwas zu bieten. Wir streben daher neben der Musik auch Unterhaltung mit ein wenig Klamauk und ein Minimum an Optik an.

MH: Das RAGE AGAINST RACISM ist ja ein sehr spezielles Event mit einem besonderen Aufhänger. Wie seid ihr dazu gekommen, dort auf dem Billing zu stehen? Und wie entscheidet ihr bei solchen wohltätigen Veranstaltungen, ob ihr euch daran aktiv mit einem Auftritt beteiligt?

Dennis: Zur Entscheidung kam es tatsächlich wie immer ganz unspektakulär. Wir spielen gerne live, jedoch gilt es immer alle 6 Musiker unter einen Hut zu bringen. Kein leichtes Unterfangen bei Familien und Jobs. Es wird also rundgefragt und wenn alle Zeit haben, dann spielen wir. Und erst recht, wenn es gegen Rassismus geht. DRAGONSFIRE verabscheut Rassismus aus tiefster Seele. Somit war dann für uns alles klar.

Jan: Unsere Grundhaltung in der Band ist: „Wenn Du DRAGONSFIRE buchst, dann werden DRAGONSFIRE kommen!“ Mehr ist dazu eigentlich nicht zu sagen! Ich denke die Verantwortlichen des R:A:R haben uns ausschließlich wegen unseres guten Aussehens gebucht! :p

MH: Welchen Stellenwert hat Musik in eurem Leben…also einerseits das Hören und Konsumieren (z.B. bei Konzertbesuchen) und zum anderen das selber Komponieren und praktische Performen von Musik?

Heavy Metal ist eine besonders starke Ausdrucksform

Dennis: Für mich ist der Stellenwert unglaublich hoch, da Musik bei mir starke Emotionen erzeugt. Heavy Metal ist da auch eine besonders starke Ausdrucksform gegenüber anderen Musikrichtungen. Bei mir geht es immer um Energie, die rüberkommen soll. Es gibt Songs, manchmal auch nur kleine Passagen oder Phrasen, die mich total ergreifen, egal, ob es sich um Songs großer Bands, Undergroundbands oder meine eigenen Stücke handelt. Es geht um das Stück und den Moment, und boom ist man geflasht. Wer kennt das nicht, oder!?

MH: Ich gehe mal schwer davon aus, dass ihr nicht von der Musik alleine euren Lebensunterhalt bestreiten könnt. Erzählt doch mal, was ihr so als Dayjobs betreibt und wie sich das mit dem Bandalltag (z.B. Proben, Studioaufenthalte und Touren) vereinbaren lässt.

Dennis: Da gehst Du richtig, ohne einen Job geht es nicht. Das hört man allerseits. Ich werde nun nicht alle Jobs der 6 Mitglieder aufzählen aber vom IT-ler über Jugendarbeit bis hin zum öffentlichen Dienst ist da alles dabei. Dem Bandalltag steht das natürlich schon recht stark im Wege. Bei sechs Leuten ist es schon schwierig, Bandproben zu verabreden. Das klappt zwar ganz gut, aber leicht ist anders. Das gleiche gilt somit erst recht für Touren und Studios, da dies noch viel umfangreicher und aufwendiger ist.

MH: Wo seht ihr DRAGONSFIRE heute innerhalb der deutschen Metalszene? Wie sind die Pläne für die nähere Zukunft und was strebt ihr langfristig an?

Dennis: Wir verstehen uns ganz klar als Underground-Metal-Band. Wir kommen dafür ganz gut rum und haben einfach Spaß an der Sache. Wir planen nicht zu viel, jedoch sind die nächsten Schritte schon klar: wir wollen vermehrt live spielen, sowie Aufnahmen mit mir als relativ neuem Sänger machen. Eine solche existiert noch nicht. Das wollen wir ändern. Anfang Mai 2019 erscheint unsere „Masters of the Underground“-Live-DVD, welche ich wärmstens empfehlen möchte. Es sind drei Konzerte vom 29.12.2018 in Andernach mit SECUTOR, DRAGONSFIRE und STEELPREACHER zu sehen. Das wird dann die erste echte Aufnahme mit mir als neuem Sänger.

Keine Einwände gegen einen Auftritt gemeinsam mit KISS

MH: Wenn wir an Live-Auftritte denken…mit welcher Band würdet ihr mal gerne touren und warum gerade mit diesem Act?

Dennis: Ich hätte da Bock auf so einiges. Aber im Kopf schwirrt mir immer RIOT V, da der Sänger einfach mega gut ist und auch noch ein netter Kerl obendrein. Das gleiche gilt für bspw. EDENS CURSE. Vermutlich sage ich das, weil ich beide mal kurz kennengelernt und über das Singen philosophiert habe. Egal, KISS wäre natürlich auch nicht schlecht

MH: Jeder denkt da bestimmt anders, aber wie ist es bei euch…bevorzugt ihr den kleinen Gig im stickig heißen Club, die große Show in der riesigen Multifunktionshalle oder eher den Festivalauftritt (auch wenn das letztlich bedeutet, nachmittags im Sonnenlicht auf die Bühne zu gehen)? Erklärt uns bitte auch warum?

Dennis: Also bei uns ist jede Form der genannten Auftritte dabei. Wir spielen sie alle, wenn die Rahmenbedingungen stimmen und alle Zeit haben. Es ist natürlich immer schön, mehr Leute zu erreichen zu können auf größeren Gigs. Aber wer mal in nem kleinen Laden gespielt hat, der weiß, wie geil das sein kann. Das wird schnell ganz familiär und mega witzig.

MH: Die Uhr schlägt bumm, die Zeit ist rum…unser heutiges Interview geht dem Ende zu. Die letzten Worte gebühren bei uns traditionell unserem jeweiligen Interviewpartner. Ihr habt jetzt die Chance, unseren Lesern und euren Fans da draußen mitzuteilen, was ihr schon immer mal loswerden wolltet. Zu DRAGONSFIRE, zu Musik, dem RAGE AGAINST RACISM oder…

„Leute, wir stoßen viel zu wenig an!“ lautet ein Motto von uns. Kommt rum und gebt Euch mal ne Show von uns. Support the Underground! Und kauft Euch unbedingt die oben erwähnte Live-DVD-Perle. So was gibt es nicht oft in der Undergroundszene.

MH: Danke für den Moment für eure Zeit und wir freuen uns, euch in Duisburg beim Festival wieder zu sehen und dann auch noch live on stage. Bis dahin eine gute Zeit und bleibt gesund!“

Das metal-heads.de-Fazit

DRAGONSFIRE sind eine sympathische Truppe. Man zeigt Einsatz und Spaß bei der Sache. Auf der anderen Seite bringt man interessante Ideen ein, die sich von der breiten Masse abheben. Das solltet ihr euch im Juni in Duisburg ansehen!!

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Organisation erste Klasse

Beim Einlass um 12 Uhr schon die erste tolle Überraschung. Hochwertige Fotopässe, laminiert mit Personalisierung; über so etwas freut sich der Fotograf.
Drinnen wurden Chips für die Getränke vergeben. Man bekam ein Kölsch-Glas (Kunststoff) und dieses behielt man auch den ganzen Abend (bzw. durchgespült wurde es natürlich schon). Dafür gabe es einen dunklen Chip für den Pfand, dh nach Abgabe des Glases in der Nacht, ging man zur Kasse und bekam für den Chip sein Pfandgeld zurück. Die anderen Chips waren dann für die Getränke, d.h. 1 Chip = 1 Getränk = humane 1,40€.

Feinste Technik am Start

Natürlich haben wir uns dann erst mal drinnen umgesehen, es handelt sich ja beim Metal Invasion um ein wetterfestes Indoor-Festival. Direkt aufgefallen ist mir, dass die Veranstalter an Technik und Bühnensetup nicht gespart haben. Ich habe auch mit einigen Künstlern gesprochen, die mir zustimmten, dass hier zum Teil besseres Material vorhanden war, als manche festen Clubs in der Region vorweisen können. Entsprechend waren auch alle in freudiger Erregung. Im hinteren Bereich hatten die Bands noch ihre Merchstände aufgebaut, wo man vom Ansteck-Button bis zum Hoodie alles zu humanen Preisen beziehen konnte.

Metal Invasion 2016 – das Festival

Nachdem wir alles so positiv vorgefunden haben, freuten wir uns auf die Bands und deren Auftritte.

Sober Truth

(Webseite | Facebook)

Nachdem das Besetzungskarussel bei Sober Truth letztlich ziemlich rotierte, hat es uns gefreut, dass das perfekte Team jetzt gefunden scheint. Auch im Gespräch mit Frontmann Torsten Schramm bekamen wir die Bestätigung, dass er jetzt froh ist, die richtigen Leute gefunden zu haben und die Mucke ihm jetzt wieder richtig Spaß macht. Torsten weiter: „Die neuen Bandmitglieder wollten sich auch gerne den alten Kram draufpacken, aber ich hab gesagt, lass uns doch direkt mal neue Sachen schreiben. Ich hab die alten Nummern so dermaßen oft gespielt, dass ich echt froh war, dass wir jetzt neue Sachen haben“.
Bassistin Jules hatte sich das Set mal eben in 2 Wochen reingeprügelt. Amtlich und uns ist es nicht aufgefallen! Sober Truth kamen beim Publikum gut an und so sorgte der Opener mit seinem Thrash-Groove Metal schon mal für eine gute Grund-Stimmung. Die Band wurde per Facebook Voting von über 500 Fans für den Opening-Slot ausgewählt und somit haben die Bonner alles richtig gemacht und wir freuen uns in Zukunft wieder auf vermehrte Gigs der Jungs….und Mädel!

Setlist

Murphy’s Law
My Enemy
Demoniac
Collapse
Welcome to Majula
Leave The Locust
Paragon
Painless

Line-Up

Torsten Schramm | Vocals & Guitar
Jules RoCkwell | Bass
Marvin Creek | Guitar
Samir Al Baw | Drums

Hier geht’s zur Fotostrecke von Sober Truth!

Haggefugg

(Webseite | Facebook)

Spätestens nach der Frage „Wir sind Haggefugg! Und ihr seid…?“ und der Antwort des Publikums „Haggefoll!“ war klar, dass die Kölner Mittelalter-Metal-Band kein unbeschriebenes Blatt ist. Und für mich schon das erste Highlight des Tages, denn die gute Stimmung auf der Bühne, die die Jungs verbeiten, ging auch sehr schnell auf das Publikum über. Die Jungs hatten  nicht umsonst den Sängerstreit für die Jubiläumsfeier von In Extremo gewonnen und durften auf der Loreley den 2. Tag eröffnen. Ich bin ja ein Freund von mittelalterlicher Musik in ihrer nativen Umgebung, d.h. auf Mittelalter Festivals wie dem Kölner MPS und eigentlich zündet bei mir in Hallen diese Art von Musik nicht wirklich. Aber bei Haggefugg hatte ich es schwer, mich auf das Fotografieren zu konzentrieren. Die Jungs machen so eine geile Party auf der Bühne, dass man einfach mithüpfen und mitgröhlen will/muss. Und auch wenn sie das musikalische Rad dieses Genres nicht neu erfinden, so bringen sie eine derart angenehme Frische mit, dass der Funke  überspringt und man die Kölner einfach mögen muss. Mir hat der Auftritt der Jungs auf jeden Fall sehr gut gefallen; auch aus dem Grund, dass es noch richtiger Metal ist, und nicht der etwas seichtere Mittel-Alter Rock, den man so oft in den Gefilden vorfindet. Dem Publikum hat es ebenfalls sichtlich gut gefallen. Und so konnte man hier nach Trinkt aus! doch erste Zugabe-Rufe vernehmen. Man musste aber im Zeitplan bleiben und so ging es auch schon weiter. Es bleibt mir zu sagen, dass wenn ihr die Möglichkeit habt, Haggefugg irgendwo live zu sehen, ihr diese Chance auch nutzen solltet.

Setlist

Merseburger Zaubersprüche
Tapferes Herz
Lebe dein Leben
Spielmannssünden
Ruf der Ferne
Plattgesoffen
In der Schenke
Ai vis lo lop
Trinkt aus!

Line-Up

Yannick | Gesang
David | Dudelsack, Schalmei, Flöten
Henrik | Gesang 2, Darbuka, Dudelsack 2
Alex | Gitarre
Tim | Bass
Fabian | Schlagzeug

Hier geht’s zur Fotostrecke von Haggefugg!

Javelin

(Webseite | Facebook)

Javelin brachten schon 1997 ihre erste EP raus. Man kann also ohne Übertreibung behaupten, dass sie zu den Urgesteinen der deutschen Power-Metal-Szene gehören. Und das machten sie auch eindeutig klar – dieses Genre beherrschen sie. Die Jungs aus Hamm legten einen amtlichen Auftritt mit viel Energie und Spielfreude auf die Bühne und so sah man auch die ersten Headbanger vor der Bühne. Das war großes Power-Metal-Tennis und Javelin sah man an, dass es ihnen nichts ausmachte, mit den noch recht übersichtlichen Zuschauern (ca. 80-100 zu dem Zeitpunkt) einfach eine tolle Zeit zu haben. Guter Gig mit fettem Sound und extrem gut aufgelegten Javelin.

Setlist

Saint Albans
Dark Broken Land
Down
In The Rain
Fading Away
Pale Companion
Phantom
Waves Of Despair

Line-Up

Carsten Hille | Vocals
Andreas Waldow | Guitar
Carsten Maiwald | Guitar
Christoph Koch | Drums
Volker Scholz | Bass

Hier geht’s zur Fotostrecke von Javelin!

Blessed Hellride

(Webseite | Facebook)

Und dann befanden wir uns auf einmal mitten in Helldorado. Denn die Stoner-Heavy-Rocker von Blessed Hellride enterten die Bühne und erschütterten den ehrwürdigen Engelshof das erste Mal in seinen Grundmauern. Alter Verwalter, was war denn auf einmal da los? Natürlich passten die Jungs aus Trier nicht direkt in das Power-Metal Umfeld, aber was die Rocker da los ließen, war mehr als amtlich. Sänger Tiny ist eine Naturgewalt. Es ist, als hätte Zakk Wylde auf dem Olymp Langeweile gehabt, wäre hinabgestiegen und hätte einigen Trierern Müttern leibliche Freuden zuteil werden lassen, aus denen Blessed Hellride entstanden. Ich habe seit ein paar Tagen das neue Album zum Review hier liegen und hatte prompt ein schlechtes Gewissen, denn die Rocker aus Trier haben es nicht verdient, links liegen gelassen zu werden. Der Gig mit Monstergroove gefiel auch dem Publikum und die inzwischen 150-180 Leute hatten ihre helle Freude mit dem, was die Jungs da ablieferten. Man muss noch dazu erwähnen, dass Blessed Hellride mir steckten, das Basser Matze eingesprungen ist und sich das komplette Set in 2 Tagen (in Worten: ZWEI massafagging Tagen) draufprügelte. Der Junge stand aber nicht irgendwo versteckt auf der Bühne – NEIN – vorne mitten dabei, den Bass hochkant und Läufe gespielt, die mir Knoten in die Finger machen und sich dabei den Arsch abgebangt. Absolut empfehlens- und sehenswert! Blessed Hell-Fucking-Ride sind mein absoluter Tipp für Live-Gigs – gehet hin und staunet! Lasst mich hinzufügen, dass der Genuss von Blessed Hellride das Bartwachstum um 100% erhöht.

Setlist

Helldorado
Blood Red River
Hippie
Devils Ride
Dead Men’s Blues
Papa Joe
Blessed Hellride
Bastards

Line-Up

Tiny Fuel | Vocals
Jack Stoned | Guitar
Oos | Guitar
Captain | Drums
Matze | Bass (Interim?)

Hier geht’s zur Fotostrecke von Blessed Hellride!

Wolfen

(Webseite | Facebook)

Und nach kurzer Umbaupause kamen auch schon die Kölner Wolfen. Man muss sagen, dass auch diese Männer nicht zu den Jüngsten gehören (nehmen wir mal Nico raus) und es ist umso trauriger, dass solche Power-Metal Veteranen immer noch im Untergrund rum hantieren. Denn auch Wolfen legten einen ziemlich nach vorne gehenden Gig auf die Bretter, der sich gewaschen hatte. Sänger Andreas hat zwar einen seltsamen Humor, der von einigen im Publikum als etwas herablassend betrachtet wurde, wie ich nach dem Gig von ein paar Leuten erfuhr. Aber man durchschaut sehr schnell, dass das zum „harten Image“ der Band gehört. Was da aber an Setlist präsentiert wurde, kann sich sehen lassen. Dann was die Jungs spielerisch aussehen ließen, war schon die hohe Kunst des Power-Metals. Und die Band hatte einen rießen Spaß, was man auch vor der Bühne klar merkte. Die gingen ab wie Schmitz‘ Katz‘ und holten sich auch hier mehrer Headbanger direkt an die Bühne, um mit ihnen gemeinsam den Laden zu zerlegen. Alles in allem eine runde Sache.

Setlist

Sea Of Sorrows
White Chapel
Digital Messiah
Y2K
What
The Chosen One
The Irish Brigade

Line-Up

Frank J. Noras | guitars
Björn „bourne“ Grüne | guitars
Siggi „Panzer“ Grütz | drums
Andreas v. Lipinski | vocals
Nico Filter | bass

Hier geht’s zur Fotostrecke von Wolfen!

Layment

(Webseite | Facebook)

Und dann kamen die Sons of Herne, die neben Orden Ogan sich auch schon die Bühne mit Equilibrium teilten und wissen, wie man ein Publikum in den Bann zieht. Neben den hervorragenden Musikern der Band, die mit ihren kraftvollen Melodien zu überzeugen wissen, ist Frontmann Marosh eine Rampensau par excellence. Er spielt nicht nur sein Programm runter, sondern entertaint, spielt mit dem Publikum oder auch in unserem Fall mit den Fotografen; der Mann hat definitiv internationales Format. Davon abgesehen spielen sich Layment den allerwertesten ab ohne „das haben wir schon hunderte Mal gemacht“-Attitüde. Ich bin ein Fan der Jungs und das sagt einer, der mit Power-Metal eigentlich so viel am Hut hat, wie ein Igel mit Radfahren. Das Schlimmste, das einem bei einem Layment Konzert passieren kann, ist ein Tage andauernder Ohrwurm (There’s another road to chose von Another Road oder They told meeee, they toooold meee, things that were antrueeeee von To The Ravens). Die Songs kriegst du nicht mehr aus der Rübe; eingängig, ohne seicht oder platt zu sein und dann hauen sie dir eine Doublebass in die Kauleiste, dass dir die Gänsehaut nur so aus der Pelle knallt – herrlich! Ebenfalls, wie schon andere Bands an dem Tag eine absolute Anschau-Pflicht, denn live sind Layment ein Brett und eine Bank!

Setlist

This Covenant
Remain Blind
Crossroads
The Seafarer
Beauty Beast
To The Ravens
Burning Candle
Another Road
Ode
Long Lost Forever
Sons Of Herne

Line-Up

Marosh Schmidt | Vocals
Julian Schmidt | Bass
Tobias Schmidt | Guitars
Benjamin Burschei | Guitars
Kris Krajewski | Keys
Matthias Schweiger | Drums

Hier geht’s zur Fotostrecke von Layment!

Dragonsfire

(Webseite | Facebook)

Die Hessen habe ich bis jetzt noch nicht gesehen, was sich für mich als Schande herausstellen sollte. Das ist pure Lebensfreude und perfektes Spiel mit dem Publikum. Technisch eine satte 1 und von der Performance ebenfalls. Frank Richter wurde erst Anfang 2015 als neuer Sänger vorgestellt, was sich als absolut guten Entscheidung rausstellte, denn die Mannschaft da oben harmonierte wie ein Mann. Der Mann an der Schießbude, Jan Müller, sollte zusätzlich noch als Stand-up Comedian arbeiten; der Typ ist der Knüller. Die Zuschauer bedankten sich mit ausdauerndem Applaus, wildem Headbangen und dem gemeinsamen Trunk aus dem Bembel, den die Band noch in die Menge hielt, damit ein jeder etwas davon abbekommt. Und auf einmal stand da noch PY der lokalen „in-die-Fresse“-Metaller Sic Zone mit auf der Bühne und performte einen Song mit den Hessen – da war richtig Alarm angesagt, was man auch an der grandiosen Stimmung des Publikum merkte.
Ein toller Auftritt mit sehr viel Abwechslung und gut ausgewählter Setlist und die Prise Humor und hessische Leichtigkeit machten den Gig auf der Metal Invasion vor jetzt rund 250 Zuschauern zu einem echten Knaller!

Setlist

Blood For Blood
Young & Wild
Wings Of Death
Steel Eel
Raging Fire
Dragonsfire ROckxxx
Cider Victims
Speed Demon
Heretic
Burning For Metal

Line-Up

Frank Richter | Vocals & Bass Guitar
Timo Rauscher | Guitar
Matthias Bludau | Guitar
Sebastian Bach | Guitar
Jan Müller | Drums

Hier geht’s zur Fotostrecke von Dragonsfire!

Sinbreed

(Webseite | Facebook)

Sinbreed ohne Herbie Langhans? Der musste an diesem Abend nämlich bei Avantasia ran. Aber jetzt das Wort Ersatzmann zu verwenden ist schon fast eine Frechheit, denn das was niemand Geringerer als Nick Hollemann, den man von Vicious Rumors kennt. Und der hat mit Sinbreed direkt mal alle herzlichst in den Hintern getreten. Fetter, fetter Auftritt. Ich bin zwar kein Freund seiner Stimme, aaaaber diese Stimme ist gewaltig und passte wie die Faust aufs Auge für diesen Abend. Die Jungs waren auf einem irren musikalischen Level unterwegs und stachelten sich gegenseitig an, so dass es als Fotograf echt schwierig war, die Millisekunde zu erwischen, wo einer mal tatsächlich kurz auf einem Platz stand. Ein vielleicht in der Konstellation einzigartiger Auftritt, der mich trotz meines eigenen Gustos überzeugt hat.

Setlist

Trough The Dark
Newborn Tomorrow
Call To Arms
Moonlit Night
When Worlds Collide
Master Creator
Bleed
Last Survivor
On The Run
Dust To Dust
Reborn
Book Of Life

Line-Up

Nick Hollemann – Vocals (sonst Herbie Langhans)
Flo Laurin | Guitars
Frederik Ehmke | Drums
Alexander Schulz | Bass

Hier geht’s zur Fotostrecke von Sinbreed!

Freedom Call

(Webseite | Facebook)

Und dann kam der Headliner aus Franken. Und obwohl ich schon echt im Sack war nach fast 12 Std durchknipsen, haben mich die Jungs wieder zurück geholt. Freedom Call sind schon ernst zu nehmende Musiker, aber sie selbst nehmen sich nicht so ernst. Und das muss man einfach erlebt haben. Dieser Witz, dieser Spaß, diese Spielfreude, die die Nürnberger an den Tag legen, ist echt groß. Viele haben aufgrund der Happy Metal-Attitüde der Band ein Problem mit ihnen, aber wenn man sich darauf einlassen kann und sich, wie die Band sich selbst auch, nicht ganz so ernst nimmt, hat man eine tolle Zeit.
Wenn ihr die Möglichkeit habt, Ende Mai auf das Rage against Racism nach Duisburg zu kommen, bei dem wir von metal-heads.de auch Medienpartner sind, dann kommt, denn Freedom Call sind dort ebenfalls Headliner und wenn eine Band nach einem langen Tag es noch hinbekommt, die Mengen zu begeistern, dann sind es die Jungs aus Franken – sehenswert!

Setlist

Union Of The Strong
Eyes Of The World
Heart Of A Warrior
Farewell
Island Of Dreams
Metal Invasion
The Quest
666 Weeks Beyond Eternity
Power & Glory
Babylon
Freedom Call
Bleeding Heart
Warriors
Land Of Light

Line-Up

Chris Bay | Vocals, Guitar
Joschi (Vertretung) | Guitar, Backing vocals
Ilker Ersin | Bass, Backing vocals
Ramy Ali | Drums, Backing Vocals

Hier geht’s zur Fotostrecke von Freedom Call!

Fazit

Top Orga, Top Bands, einige positive Überraschungen, leckere Currywurst, gute Gespräche in den Pausen – das Alles machte die Metal Invasion 2016 aus.

ABER: wo wart ihr? 250 Leute auf so einem fetten Event ist Schade für die Bands, den Veranstalter und alle die mit geholfen haben. Das Festival muss einfach mehr Aufmerksamkeit bekommen und Leute: es lohnt sich. Also beim nächsten Mal – zahlreicher erscheinen. Das war ein toller Festival Tag!

Mehr zur Metal Invasion findet ihr auf der Webseite des Vereins oder auf Facebook.

Hochkarätiges Line-Up auf der Metal Invasion 2016

So konnten dieses Jahr die Power-Metaller Freedom Call als Headliner gewonnen werden. Diese werden unterstützt durch die hessischen SinBreed und Dragonsfire. Aber auch weitere Bands wie zum Beispiel Layment aus Herne, die bereits schon vor Soulfly, Dragonforce, Eisregen oder Equilibrium spielten, brauchen sich  in diesem Line-Up nicht zuverstecken. Lokale Größen wie die Kölner Wolfen dürfen an diesem Tag natürlich nicht fehlen; haben sie doch bereits letztes Jahr eine fantastische Show abgeliefert. Wer auf ehrlichen Heavy Rock steht wird sich auch über Blessed Hellride freuen. Abgerundet wird das Line-Up durch den Newcomer-Geheimtipp Haggefugg, die mit ihrem Mittelalter-Rock letztes Jahr auf der Loreley für In Extremo eröffnen durften und den Power-Metallern von Javelin aus Hamm.

Alles in allem eine gute Mischung, auf die wir uns freuen.

Die Tickets kosten im VVK 25,50 € – für die Anzahl und Qualität der Bands ein echter Schnapper – und können über die Webseite der Metal Invasion geordert werden. Zusätzlich gibt es einige coole Bundles mit Shirts oder Zippern. An der Abendkasse sind die Tickets dann für 30 € zu erhalten.

Zum Facebook-Termin gelangt ihr über einen Klick auf diesen Link.

Mehr Infos zur Metal Invasion auf der Webseite des Veranstalters oder auf Facebook.

Bandinfos

Freedom Call (Webseite | Facebook)
SinBreed (Webseite | Facebook)
Dragonsfire (Webseite | Facebook)
Layment (Webseite | Facebook)
Wolfen (Webseite | Facebook)
Blessed Hellride (Webseite | Facebook)
Haggefugg (Webseite | Facebook)
Javelin (Webseite | Facebook)