Die Arcane Dimensions Tour 2026 sprengt alle Dimensionen

Als Vorband der Arcane Dimensions Tour 2026 haben Elize Ryd von Amaranthe sowie Simone Simons von Epica freundlicherweise ihre Freundin Charlotte Wessels mit ins Boot geholt. Was für eine Stimmgewalt in Summe ist das bitteschön? Aber wir wollen nicht schon jetzt das Fazit des Abends ziehen. Sondern alles in Ruhe der Reihe nach erzählen.

Holpriger Tour-Auftakt mit Buspanne

Die charismatische und so sympathische Sängerin Charlotte Wessels (Bild oben) – die seit 2021 auf Solo-Pfaden unterwegs ist (Tales From Six Feed Under, Volume I und II) – darf auf dieser Tour als Support-Act die Fans anheizen.

Hierfür hat sie ihr 2024´er Album „The Obsession“ im Gepäck. Welches sie gemeinsam mit ihren ehemaligen DELAIN-Kollegen Joey Marin de Boer (Schlagzeug), Timo Somers (Lead-Gitarre) und Otto Schimmelpenninck van der Oije (Bass) eingespielt hat. Die drei Kumpels von Charlotte sind auch im Line-Up ihrer heutigen Band vertreten. Ebenso wie die jüngst hinzugekommene Keyboarderin und Zweitstimme Nina van Beelen. Dass die fünf Freunde an diesem Abend um 18.40 Uhr den langen Live-Musik-Abend im Palladium überhaupt und das nahezu pünktlichst eröffnen können, grenzt hierbei fast an ein Wunder. Denn Charlotte und Co. verbrachten ihre Anreise gefühlt mehr auf dem Autobahn-Standstreifen als im Bus. Hatte ihr Coach doch eine Panne und wurde fachmännisch vom Busfahrer repariert, wie ein Bild auf dem Instagram-Account („ottosvdo“) des Bassisten (Bild unten) zeigt.

Timo Somers verliert gegen Amaranthe

Dass nennen wir mal echtes Tour-Leben. Und so beginnt auch die VIP-Fan-Betreuung durch Charlotte und ihre Band leicht verspätet erst um 15.30 Uhr. Das Akkustik-Set im Vorraum des Palladiums ist dann allerdings auch nur semi- bis gar nicht gut zu hören. Denn gegen den brachialen Soundcheck-Klang von Amaranthe kommt Timo Somers mit seiner Akustik-Gitarre nicht an. Flugs wird das Set vor die Garderobe in die Keller-Katakomben des Palladiums verlegt. Und die Edel-Fans sind glücklich beseelt, wie sie uns später berichteten.

Alaaf und auf zur Stunksitzung

Aufgrund des späteren Soundchecks der Bands verzögert sich der Einlass für alle um rund 30 Minuten. Was niemanden auf der Schanzenstraße wirklich zu stören scheint. Alle in der Warteschlange sind wie immer relaxt, und dies trotz zwischenzeitlichen Regens. Komisch muten nur die unzähligen – meist weiblichen – Karnevals-Verkleidungen auf der Schanzenstraße an. Doch zum Glück gibt es auch hier schnell Entwarnung: Das jecke Volk biegt ins gegenüberliegende E-Werk zur Stunksitzung ab und gehört nicht zum Palladium-Party-Publikum.

Der Auftritt von Charlotte Wessels

Passend zur Karnevals-Session gibt es dann auf der Bühne auch bunten Blümchen-Style am Mikrofon-Ständer, dazu schrill leuchtende Silber-Klamotten der Bandkollegen – farblich fallen Charlotte und ihre Band definitiv bereits auf. Passend hierzu hat sich auch die musikalische Ausrichtung geändert. Charlotte macht „ihr Ding“ – ohne Vorgaben anderer. Und so geht es wesentlich ruhiger, orchestraler, melodischer, klassischer – ja fast epochaler und cineastischer zu. Charlotte Wessels anno 2026 ist definitiv nicht mehr nur bloßer Symphonic Metal. Sondern künstlerisch schon ein paar Stufen darüber anzusiedeln. Ein Teil des Publikums ist daher extra für Charlotte Wessels angereist, wie uns vor Beginn der Show von Fans berichtet wurde. Und diese Fans werden nicht enttäuscht. Werden sie doch Zeuge der Welt-Ur-Aufführung der neuen Single „After Us, The Flood“ . Hier zu sehen:

Ihren Support Act beginnt Charlotte Wessels allerdings mit dem Opener „Chasing Sunsets“ des aktuellen Albums „The Obsession“ Und mit „Dopamine“ , „The Exorcism“ sowie „The Crying Room“ folgen weitere Tracks des bislang einzigen Longplayers aus dem Jahr 2024. Ebenfalls und erstmalig wird mit „Tempest“ ein neuer Song an diesem Abend zum ersten Mal live gespielt.

Die Band um CHARLOTTE WESSELS

Während Bassist Otto Schimmelpenninck van der Oije (was ein Name) von der strapaziösen Anreise offenbar noch ein wenig neben sich steht und eher zurückhaltend agiert, bewegt sich Gitarrist Timo Somers (Bild oben) wie gewohnt voller Energie auf der Bühne und bietet – sehr zur Freude der Fotografen im Bühnengraben – unzählige Posen und Gesichter an. Auch die neue Keyboarderin und Zweitstimme Nina van Beelen macht einen soliden Job hinter den Tasten und kann zurecht strahlen (siehe Foto unten).

Drummer Joey Marin de Boer verhaut gewohnt solide seine Trommelfelle und hat bei der ganzen Arbeit hin und wieder sogar einen Grund zu schmunzeln (siehe Fotostrecke unten). Für uns wirkt die Truppe sehr homogen. Nach sieben Songs ist jedoch – leider, aus Sicht der Hardcore-Charlotte Wessels-Fans – erst einmal Feierabend. Vorerst aber nur. Die durchtrainierte Frontfrau bedankt sich artig auf Deutsch für die tolle Unterstützung der ersten Reihen und feuert zum vorläufigen Abschied noch einmal das gesamte Publikum für den Gig der beiden folgenden Co-Headliner an. Dass Charlotte Wessels kurze Zeit später bei Epica ein Duett mit ihrer Freundin Simone Simons singen wird, weiß ja zu diesem Zeitpunkt noch niemand. Wir hören überall in der Halle ein wohlwollendes Feedback zu Charlotte Wessels (Homepage), die weitaus mehr ist als ein schnöder Support-Act.

Schade daher, dass sich die Halle erst nach und nach zu diesem Auftritt gefüllt hat. Und offenbar einige Zuschauer die Zeit lieber am Merchandise Stand, der Theke oder im Raucherbereich verbracht haben.

Hier kommt für euch eine kleine Bildauswahl von und mit Charlotte Wessels und ihrer Band:

Simone Simons – „die beste Sängerin der Welt“

Um 19.50 Uhr – und damit nur knappe 10 Minuten später als geplant – eröffnet mit Epica der erste der beiden Headliner die 2026´er Tour. Und wie. Die Band nutzt eine gigantische Video-Leinwand auf der Bühne und nachdem ein stilisiertes Gesicht auf amüsante Weise ein paar Eingangsworte zur Intro gesprochen hat, legen Epica mit dem Opener „Apparation“ aber mal so richtig los. Die vom bestens gelaunten und überaus aktiven Keyboarder Coen Janssen als „beste Sängerin der Welt“ vorgestellte Frontfrau Simone Simons hat – eigentlich wie immer – einen stimmlichen Sahne-Tag erwischt. Und zelebriert sich durch das 80-minütige Set. Wobei gerade auch Keyboarder Coen aus dem sehr homogenen Bandgefüge nicht nur wegen seines „Umhänge-Keyboards“ der Marke Uwe Fahrenkrog-Petersen (genau, der von NENA) irgendwie besonders hervor sticht (siehe Bild).

Das Live-Set von EPICA

Bei Epica stimmt einfach alles. Die Bewegungen der Musiker sind stets geschmeidig, hier greift jedes Rädchen gekonnt ins nächste. Und trotz des Tour-Starts wirkt die Show bereits perfekt einstudiert. Nebel hier, ein Live Debüt dort („Eye of the Storm“ ). Nach 13 Jahren zum ersten mal wieder der Oldie „Never Enough“ live – dazu noch mit „Sirens – Of Blood and Water“ ein Duett mit Charlotte Wessels. Sängerin Simone macht ihre Ansagen ebenfalls in deutscher Sprache und freut sich sehr, „hier heute in Köln spielen zu dürfen und dann noch ihre Freundinnen Charlotte und Elize mit auf Tour dabei haben zu können, das ist doppelt schön. “ So ist es.

Publikum wird mit eingebunden

Die Vollblut-Musiker und Live-Profis von Epica binden zwischendurch gekonnt das Publikum ein („Horns Up, wir machen jetzt ein Video mit euch“ ). Und präsentieren kurze Zeit später sehr unterhaltsam auf den Video-Wänden Fans und Band in Echtzeit. Der Auftritt von Epica mutiert zu einer großen Party. Lauthals singen die – heute Abend mehrheitlichen – Epica-Fans die Songs wie „Unleashed“ (die erste Strophe hiervon kommt als feine Akustik-Version daher) und „Tides of Time“ mit. Und daher ist es fast schade, dass Epica nach den letzten vier Krachern („Cry for the Moon“ , „Fight to Survive“ , „The Last Crusade“ sowie „Beyond the Matrix“ ) zu den Instrumental-Klängen von „Aspiral“ (Titel des gleichnamigen aktuellen Albums) die Bühne pünktlichst um 21.06 Uhr schon wieder verlassen.

Hier folgen nun ein paar ausgewählte Fotos zu EPICA für euch:

Upside Down – Stranger Things auch hier

In der Umbaupause ist auch für uns Zeit zum Durchschnaufen. Wir bewundern das wie immer so diverse wie gechillte Publikum. Hier steht der langhaarige Kutten-Träger mit dem 60-jährigen im Pullunder gemeinsam an der Theke. Die Freundin von Lemmy´s Bruder trägt ein „Stranger Things“ T-Shirt. Und auch der Haustechnik vom Palladium sieht wohl noch den grandiosen Auftritt von Epica vor dem geistigen Auge. Denn bei Epica wurde die Video-Leinwand auch mal in den Netflix-serientypischen „Rot-Farbton“ getaucht, wobei passend irgendein Geäst auf den Bildschirmen zu wachsen begann. Und so wird statt Ozzy Osbourne´s „Crazy Train“ als Hintergrund-Musik plötzlich im Palladium Kate Bush mit „Running Up That Hill“ gespielt. Und gefühlt jeder Mensch unter 35 singt zaghaft bis enthusiastisch mit. Herrlich.

Headliner des Abends: AMARANTHE

Nach den beiden niederländischen Musikgruppen darf nun die dänisch-schwedische Combo von Amaranthe den Tour-Auftakt-Abend als Headliner beenden. Gesagt, getan. Die Show ist optisch mit den Laser-Effekten zwar nicht mehr so zeitgemäß wie die bärenstarke optische Unterhaltung von Epica. Aber dafür gleichen dies Amaranthe mit brachialer Stimmgewalt an gleich drei Mikrofonen mehr als aus. Dieser Dreiklang – bestehend aus dem Tenor-Shouter Nils Molin, der bezaubernden Sopran-Stimme von Elize Ryd sowie dem gutturalen Growler Michael Sehlin – macht ordentlich Alarm da auf der Bühne. Live klingen Amaranthe immer ein wenig wie ein Mix aus Symphonic Metal, Metalcore, Rap und HipHop. Spannend, laut, hart – und offenbar nicht den Geschmack einiger Charlotte Wessels– und EPICA-Fans. Denn ein paar von denen machen sich bereits nach dem 6. Song auf in Richtung Ausgang. Band-Mitbegründer, Keyboarder und heute Abend vor allem E-Gitarrist Olof Mörck bekommt hiervon zum Glück ebenso wenig mit wie die solide Rhythmus-Fraktion, bestehend aus Drummer Morten Løwe Sørensen und Bassist Johan Andreassen.

Feine Songauswahl im Gepäck

Und Amaranthe liefern, was die Fans wollen. Es geht Schlag auf Schlag. Die Laser-Beleuchtung läuft ebenso auf Hochtouren wie auch das singende Dreigestirn einige Bühnenmeter macht. Satte 18 Songs spielt die Band. Den Beginn macht der Track „Fearless“ vom 2022´er Album „Manifest“ . Natürlich werden Lieder des aktuellen Albums „The Catalyst“ gespielt. Und es gibt das Live-Debüt des Liedes „Chaos Theory“ . Besonders hervorgehoben wird der 8. Song des Abends, „PvP“ . Denn auf „Player versus Player“ ist die Band zurecht besonders stolz. Schrieben Amaranthe im Jahr 2021 doch schließlich die offizielle Hymne des schwedischen E-Sport-National-Teams. Es geht weiter Schlag auf Schlag, bis zum finalen „Separate Ways“ . Wer sich schon vorher auf den Heimweg machte, verpasste zudem im Zugabe-Teil die 2014´er Übernummer „Drop Dead Cynical“ . Selbst schuld!

Hier kommt der Foto-Bilder-Slider zu AMARANTHE vom Freitagabend in Köln:

Unser Fazit

Für 69,95 € pro Ticket erhält der geneigte Musik-Fan drei der unglaublichsten Stimmen des Female Fronted Metal serviert. Ein Träumchen. Für das Geld bekommt man noch nicht einmal mehr eine vernünftige Outdoor-Jacke. Und die Auftritte der bezaubernden Charlotte Wessels, der coolen Simone Simons mit Epica sowie des Gesangs-Trios um Elize Ryd von Amaranthe wärmen einen auch viel mehr.

Während Charlotte Wessels musikalisch und stimmlich eine Spur ruhiger unterwegs ist, lassen es Epica und Amaranthe ordentlich krachen. Brachiale Growls wechseln hier mit melodischen Stimmen. Vor allem Epica bieten an diesem 1. Tag der Tour bereits eine bestens einstudierte Live-Performance. Bei Amaranthe ist zumindest technisch noch ein wenig Luft nach oben. Hin und wieder wird einem der Gesangs-Mikros doch etwas zu früh der Saft abgedreht. Ansonsten wissen auch die drei unterschiedlichen Bühnen-Shows sowie -Aufbauten sehr zu gefallen. Optisch, stimmlich und musikalisch daher ganz großes Kino. Für die weiteren Tour-Termine in Deutschland gibt es noch Rest-Tickets. Die metal-heads-Redaktion rät, die Arcane Dimensions Tour 2026 mit, Epica, Amaranthe und Charlotte Wessels nicht zu verpassen! Es lohnt sich!

Was wir erwarten dürfen

Dies hier klingt auf alle Fälle nach einem mega spannenden und hochwertigen Package. Zudem ja jeder der Protagonisten auch noch relativ neue bis brandaktuelle Musik mit im Gepäck hat. So wie Charlotte Wessels mit ihrem aktuellen Album „The Obsession“ (VÖ: 21.11.2025). Oder Epica – ebenfalls mit einem Album aus dem laufenden Jahr, betitelt mit „Aspiral“ (VÖ: 11.04.2025). Und auch die letzte Scheibe von Amaranthe ist erst gute zwei Jahre alt („The Catalyst“ VÖ: 23.02.2024). Wir dürfen uns jetzt schon sehr auf geballte Frauen-Power on stage und am Mikrofon freuen, ohne jetzt die irren Leistungen der beteiligten Band-Kollegen an ihren jeweiligen Instrumenten schmälern zu wollen. Und hier kommen die Termine.

Tourdates

Folgende sieben Events finden anlässlich der „Arcane Dimensions Tour 2026“ in Deutschland statt, der Einlass ist jeweils laut Eventim bereits um 18.30 Uhr:

16.01.2026 (Freitag) – Köln, Palladium

17.01.2026 (Samstag) – München, Kulturhalle Zenith

06.02.2026 (Freitag) – Ludwigsburg, MHP Arena

06.03.2026 (Freitag) – Hamburg, Inselpark Arena

07.03.2026 (Samstag) – Leipzig, Haus Auensee

08.03.2026 (Sonntag) – Berlin, Columbiahalle

22.03.2026 (Sonntag) – Frankfurt, Jahrhunderthalle

Tickets gibt es ab 63 € (siehe EVENTIM). Wir von metal-heads.de werden versuchen, beim Tourstart in Köln für euch vor Ort zu sein. Freut euch also jetzt schon auf unseren Konzertbericht mit vielen Fotos von Charlotte Wessels, Amaranthe und Epica.

Die e-sports Weltmeisterschaften und Amaranthe

Was zum Teufel hat die Band mit e-sports zu tun, fragt ihr euch sicherlich. Genau. Amaranthe haben mit dem überarbeiteten Song „PvP“ die offizielle Hymne für das schwedische Teilnehmer-Team der e-sports Weltmeisterschaften geschrieben. Daher passen die historischen Flipperautomaten auch wunderbar in das aktuelle, farbenfrohe Musikvideo. Und da wir euch nicht länger auf die Folter spannen möchten, kommt hier auch das Video zur Hymne. Viel Spaß damit wünscht die Redaktion von metal-heads.de. Voilá:

Tanzbar ist er geworden der Song, findet ihr nicht auch?

O-Ton zum neuen Song

Der Amaranthe-Gitarrist und Keyboarder Olof Mörck kommentiert:

„Let’s start this year with bang! If you’re still horizontal from the holiday’s indulgences, here’s what we ordinate to get you picked up in style: a danceable yet crushing remix of ‚PvP‘, that works as well with your gaming session as it does in the club! Remixed by Elias Holmlid, who has previously lent his talents to ‚Amaranthine‘ and ‚Crystalline‘, this interpretation will hit harder than any new year fireworks!“

Amaranthe auf Tour

Gemeinsam mit Jennifer Haben und deren Jungs von Beyond The Black kommen Amaranthe (hoffentlich) in diesem Spätherbst endlich auf die seit 2 Jahren immer wieder verschobene Tour auch zu uns.

06.10.2022 | AT – Vienna, Arena
07.10.2022 | DE – Leipzig, Haus Auensee
08.10.2022 | DE – Ludwigsburg, MHP Arena
09.10.2022 | BE – Antwerp, Trix
21.10.2022 | DE – Berlin, Columbiahalle
22.10.2022 | DE – Offenbach, Stadthalle
23.10.2022 | CH – Zürich, X-Tra*
26.10.2022 | CH – Lausanne, Metropole
28.10.2022 | DE – Geiselwind, Event Hall
31.10.2022 | DE – Munich, Zenith
04.11.2022 | DE – Oberhausen, Turbinenhalle
05.11.2022 | DE – Hamburg, Zeltphilharmonie
06.11.2022 | NL – Utrecht, Tivoli Ronda
08.11.2022 | DK – Copenhagen, Amager Bio

Tour-Tickets erhaltet ihr auf der Internetseite der Band. Und wer von euch noch einmal das letzte Album-Review zur 2020er Platte „Mainfest“ nachlesen möchte, ist natürlich bei uns wie immer goldrichtig.

Warnung

Vorweg eine Warnung an alle, die mit der polarisierenden Musikmischung aus Pop und Metal von AMARANTHE noch nie etwas anfangen konnten. Finger weg von „MANIFEST“, denn am grundlegenden Stil der Band hat sich nichts geändert (warum auch? ).

AMARANTHE mit Album Nummer 6

Fünf Studioalben haben die Skandinavier von AMARANTHE mittlerweile veröffentlicht. Nach einem wirklich guten Start drifteten mir die Alben zu sehr in die poppige Ecke ab, bevor es spätestens mit dem letzten Werk „Helix“ (HIER unsere Review) wieder in die richtige Richtung ging. Wie sich die Truppe auf dem neuen Werk schlägt, verraten wir euch im folgenden Beitrag.

Neuer Schwung und neue Härte

Das AMARANTHE mit Elize Ryd, Nils Molin und Henrik Englund Wilhelmsson über gleich drei formidable Sänger/in verfügen, ist ja keine Neuigkeit. Auf „MANIFEST“ erhält Dynazty-Sänger Nils Molin einen größeren Gesangsanteil und weiß diesen vortrefflich zu nutzen. Damit sei der erste positive Aspekt bereits erwähnt, aber es bleibt bei weitem nicht der einzige. Denn AMARANTHE hat auf „MANIFEST“ nicht nur an Härte zugelegt, sondern auch mächtig neuen Schwung bekommen.

AMARANTHE überzeugen mit starken Songs

Waren mir die Songs zuletzt häufig zu austauschbar, hat sich dies mit dem neuen Album geändert. Schon der Eröffnungstrack „Fearless“ ist sehr gelungen, wovon ihr euch gleich mal selber überzeugen könnt.

Die erste Single „Viral“ haben wir euch ja HIER schon vorgestellt. Auch ein ganz starker Song.

Zahlreiche Höhepunkte

Zu den absoluten Höhepunkten gehört zweifelsohne auch der Song „Strong“, bei dem die grandiose Noora Loohimo von Battle Beast einen Gastbeitrag leistet. Ein Hammer-Track!

Ein Ober-Kracher ist auch die Ballade „Crystalline“, mit der AMARANTHE endlich den lang ersehnten legitimen Nachfolger von „Amaranthine“ präsentieren. Elize und Nils liefern hier wirklich eine grandiose Gesangsarbeit ab.

Endlich Abwechslung bei AMARANTHE

Mit „BOOM!1“ ist ein äußerst moderner Metalcore Song vertreten, der mir zwar nicht so besonders gefällt, aber zeigt, dass die Band bereit ist, Neues zu wagen. Die Titel „Archangel“ und vor allem „Do Or Die“ (als Bonusversion auch mit Gastsängerin Angela Gossow und mit Gitarrensolo von Jeff Loomis von Arch Enemy, siehe unten) bringen weitere Abwechslung in Form von reichlich Härte.

AMARANTHE mit gewaltiger Steigerung

Auch wenn es sich auf „Helix“ schon andeutete, hätte ich nicht mit einer so gewaltigen Steigerung von AMARANTHE gerechnet. „MANIFEST“ ist meiner Meinung nach ihr bisher mit einigem Abstand bestes Album. Live war die Band ja schon immer große Klasse und mit diesem Album im Gepäck sollte die Popularität der Band weiter steil nach oben gehen!

Bestellen könnt ihr „MANIFEST“ unter anderem HIER!

KAMELOT – endlich wieder ein Live-Album

In einer Zeit, wo es an Live-Konzerten coronabedingt mangelt, ist es schön, durch eine Live-Aufnahme in Erinnerung schwelgen zu können. Gerade im Falle von KAMELOT war es auch höchste Zeit, resultiert die letzte Live-Veröffentlichung doch aus dem Jahr 2006. Seitdem hat sich die Besetzung der Band doch wesentlich geändert. Nunmehr dabei sind Sean Tibbets am Bass und Alex Landenberg am Schlagzeug. Am entscheidendsten dürfte jedoch der Besetzungswechsel am Mikro sein. Seit 2012 ersetzt dort der Schwede Tommy Karevik den vorherigen Sänger Roy Khan. Weiter dabei sind Oliver Palotai am Keyboard und Bandboss Thomas Youngblood an der Gitarre.

I Am The Empire – Live From The 013

Wie dem Titel des Albums unschwer zu entnehmen ist, erfolgte die Aufnahme im legendären 013 in Tilburg. Am 14. September 2018 fand ein ganz besonderes Konzert in der Geschichte von KAMELOT statt, dass unter anderem durch die Gastauftritte der Sängerinnen Alissa White-Gluz (Arch Enemy), Charlotte Wessels (Delain), Elize Ryd (Amaranthe) und Lauren Hart (Once Human) zu einem unvergesslichen Ereignis für Musiker und Fans wurde. Die Produktion und das Mastering wurden von Sascha Paeth übernommen, der zudem beim Song Ravenlight als Gastmusiker mitwirkte. Zu den weiteren Hintergründen verweise ich auf unsere NEWS vom 07.06.2020.

KAMELOT sorgen für Stimmung in Tilburg

Inklusive Intro und Outro sind 21 Titel auf dem Album, die es auf eine Spielzeit von über 100 Minuten bringen. Die Produktion ist erstklassig, so dass die grandiose Stimmung, die an diesem Abend in Tilburg herrschte, hervorragend eingefangen wird. Die mir vorliegende Audio-Aufnahme kann jedenfalls in jeglicher Hinsicht überzeugen. Die Songauswahl ist meiner Meinung nach gut gelungen und die Bandmitglieder zeigen sich sämtlich in exzellenter Form. Alex Landenburg und Oliver Palotai haben dabei die Gelegenheit mit einem (teilweise kombinierten) Solo-Part zu glänzen. Tommy Karevik kann beweisen, dass er auch live ein überragender Sänger mit großer Ausstrahlung und ein würdiger Nachfolger des großen Roy Khan ist. Die famosen Gastsängerinnen setzten dem Ganzen natürlich die Krone auf.

Ein echtes Live-Erlebnis

I Am The Empire – Live From The 013 ist definitiv eines der besten Live-Alben, die ich in letzter Zeit gehört habe. Hier gibt es einen echten Mehrwert zu den Studioaufnahmen der Band. Neben den Gastsängerinnen sind hier noch die Mitwirkung der Streicherinnen von EKLIPSE und eines Kinderchors zu erwähnen. Die Stimmung des Abends kommt nahezu unverfälscht zu Hause an und ich freue mich riesig darauf, die Video-Aufnahme des Konzerts zu sehen. Ich hoffe ganz stark, dass sich schon bald wieder die Gelegenheit ergeben wird, KAMELOT wahrhaftig live zu erleben. Die vorliegende Aufnahme steigert die Sehnsucht danach jedenfalls beträchtlich.

HIER habt ihr die Gelegenheit das Live-Monument in den verschiedensten Formaten zu bestellen. Lasst euch das nicht entgehen!

Helden werden in diesen Tagen mehr denn je zuvor gebraucht. Mit der triumphalen Rückkehr von AMARANTHE werden unsere Rufe endlich gehört: Die schwedischen Modern Metal Maniacs haben jetzt ihr neues Album „Manifest“ angekündigt und bündeln all ihre gemeinsamen Kräfte, um mit diesem dynamischen, epischen Meisterwerk (Anmerkung der Redaktion: ein großes Versprechen), welches am 2. Oktober via Nuclear Blast erscheint, ein Zeichen zu setzen.

AMARANTHE äußern sich wie folgt:

‚Manifest‘ ist der letzte Schritt in der Weiterentwicklung von AMARANTHE und darüber hinaus das mutigste Statement, welches wir machen konnten: Wir sind hier um zu bleiben, wir brennen für unsere Musik und wir machen in unserem Bestreben nach musikalischer Perfektion keine Gefangenen! Die kompromisslose Metal Achterbahn, welche ‚Manifest‘ ist, bremst in keinem Augenblick aus – von der ersten bis zur lezten Sekunde ist es ein Füllkorb mit den bisher härtesten AMARANTHE Riffs, schwindelerregenden und emotionalen Vocals und unerbittlicher metallischer Furie. Wir hoffen, dass ihr das Album ebenso sehr genießen könnt wie wir dessen Produktion genossen haben!

Premiere der ersten Single „Viral“ auf Youtube

Zusammen mit dieser bahnbrechenden Neuigkeit teilt die Band eindrucksvolle Bilder, welche mit der ersten Single ‚Viral‘ daher kommen und feiert den Beginn einer neuen Weltordnung mit einem atemberaubenden Musikvideo, welches wir euch hier vorstellen:

AMARANTHE kommentiert:

Endlich können wir ‚Viral‘ in eine ahnungslose Welt entlassen! Dies ist einer der grooviesten und durchweg härtesten Titel in der Geschichte von AMARANTHE und ein Inbegriff dessen, was wir seit jeher verkörpern: Massive Refrains, eine donnernde Rhythmusfraktion und ein beharrlicher Drang, unseren Klang weiterzuentwickeln. ‚Viral‘ hat seinen prophetischen Titel bereits vor der Entfaltung der aktuellen globalen Lage erhalten und so sahen wir uns gezwungen, das Ganze lyrisch weiterzuspinnen.
Willkommen in einem neuen Kapitel der Geschichte von AMARANTHE – willkommen zu ‚Viral‘!

Cover und Tracklist von „Manifest“

1. Fearless
2. Make It Better
3. Scream My Name
4. Viral
5. Adrenaline
6. Strong (feat. Noora Louhimo)
7. The Game
8. Crystalline
9. Archangel
10. BOOM!1
11. Wake Up And Die
12. Do Or Die

Bonus Tracks:
13. 82nd All The Way
14. Do Or Die (feat. Angela Gossow)
15. Adrenalina (Acoustic)
16. Crystalline (Orchestral)

HIER könnt ihr „Manifest“ in zahlreichen Formaten vorbestellen! Unsere Review ihres letzten Albums „Helix“ ist HIER zu finden!

Beyond The Black wollen ihr Spektrum erweitern

Wie uns Beyond The Black Sängerin Jennifer Haben bereits im Interview verriet, hat die Band versucht, auf ihrem neuen Werk ihr musikalisches Spektrum zu erweitern. Bekanntlich ist es immer schwierig, neue Fans dazu zu gewinnen, ohne die alten Anhänger zu verschrecken. Einen Vorgeschmack auf leichte musikalische Änderungen erhielten wir bereits durch das vorab veröffentlichte „Misery“ (HIER zu finden). Der mit Synthesizern und Staccato-Streichern aufgepeppte Song zeigt die Band von einer etwas anderen Seite. Aber wie sieht es mit dem vollständigen Album aus?

Neue Horizonte?

Die neuen Horizonte sind zunächst einmal wörtlich zu nehmen. Denn das Album startet mit dem Titelsong „Horizons“, der aber eine typische rockige und eingängige BTB-Nummer ist. Ein äußerst gelungener Auftakt, dem das besagte „Misery“ folgt. Man muss sagen, dass der Band auch dieser etwas poppigere Stil gut zu Gesicht steht. Mit „Wounded Healer“ folgt eine Halbballade, bei der Jennifer durch Amaranthe Sängerin Elize Ryd unterstützt wird. Die beiden haben eine ähnliche Stimmfarbe und harmonieren wunderbar, bei diesem sehr ausdrucksstarkem Song.

Beyond The Black mit Neuem und Altbewährtem

Was folgt, ist eine Mischung aus Neuem und Altbewährtem. Neben einigen gefühlvollen Balladen, rockt die Band auch weiterhin richtig gut. Das symphonische Element tritt etwas mehr in den Hintergrund ohne völlig zu verschwinden. So richtig aus dem gewohnten Rahmen fällt im Grunde nur die zweite Single-Auskopplung „Golden Pariahs“, die mit elektronischen Elementen aufwartet. Hier könnt ihr euch ein Bild davon machen:

Eine immense Anzahl an starken Songs

Die große Stärke des neuen Albums von Beyond The Black ist die immense Anzahl an richtig starken Songs. Neben den oben bereits erwähnten „Horizons“ und „Wounded Healer“ möchte ich noch die fantastische gefühlvolle Balladen „Humans“ und „I Won’t Surrender“ hervorheben. Auch das super eingängige „Some Kind Of Monster“, das an Within Temptation erinnernde „Paralyzed“ und der Abschlusskracher „Welcome To My Wasteland“ haben es mir besonders angetan. Das soll jedoch keineswegs heißen, dass die anderen Titel schlecht sind. Ganz im Gegenteil! Bei den insgesamt 13 Tracks ist kein echter Schwachpunkt vorhanden.

BEYOND THE BLACK mit erneuter Steigerung

BTB ist es aus meiner Sicht gelungen, sich bisher mit jedem Album zu steigern. Auf das wirklich gute „Heart Of The Hurricane“ folgt jetzt mit „Horizons“ erneut eine Steigerung und musikalische Weiterentwicklung. Die Band harmoniert als ganzes wirklich hervorragend, was nicht nur daran zeigt, dass mehrere Bandmitglieder am Songwriting beteiligt waren. Gitarrist Chris Hermsdörfer darf auch bei einigen Songs als Co-Sänger mitwirken und wird auch dieser Rolle vollauf gerecht. Das Jennifer eine tolle Sängerin ist, steht sowieso außer Frage. Fans der Band können also erleichtert aufatmen. Mit „Horizons“ sollte es gelungen sein, keinen Anhänger zu verschrecken. Wer sich bisher nicht zu diesen zählt, aber melodiösen Metal mit modernen Elementen mag, für den ist es jetzt höchste Zeit sich BTB intensiver zu widmen!

Mehr zur Band findet ihr immer hier auf metal-heads.de und auf der Bandhomepage!

Ein außergewöhnliches Live-Konzert in Tilburg

Das neue Live-Monument wurde im niederländischen Tilburg im legendären 013 aufgenommen. Es wird 21 Songs umfassen und zudem zahlreiche Extras wie Backstage-Interviews mit allen Gästen, Bandmitgliedern und Fans beinhalten. Die Gesamtspielzeit beträgt über 100 Minuten.

Video als Vorgeschmack

Um den Fans einen ersten Eindruck vom neuen Werk zu verschaffen, wurde jetzt ein Video veröffentlicht. Es handelt sich dabei um die Live-Performance des Songs „Sacamony (Angel Of Afterlife“ mit den Gastsängerinnen Alissa White-Gluz (Arch Enemy) und Elize Ryd (Amaranthe).

KAMELOT Frontmann Tommy Karevik dazu:

We can now proudly announce that the first video to be released from the show will be “Sacrimony (Angel of Afterlife)”.  The song marks the beginning of a new era as it was one of the main songs on Silverthorn, the first KAMELOT album with me as the singer. Enjoy!

Grandioses Konzert mit tollen Gästen

Der 14. September 2018 war einer der Höhepunkte in der erfolgreichen Karriere von KAMELOT. Die Band um Gitarrist und Komponist Thomas Youngblood hatte die Creme de la Creme der Symphonic Metal Szene nach Tilburg eingeladen, um mit ihnen einen außergewöhnlichen Abend zu bestreiten. Die Gastsängerinnen Alissa White-Gluz (Arch Enemy), Charlotte Wessels (Delain), Elize Ryd (Amaranthe) und Lauren Hart (Once Human) machten den Abend zu einem unvergesslichen Ereignis für Musiker und Fans. Die aus Klassikern und Premieren-Songs zusammengestellte Setlist wurde durch die Produktion und das Mastering von Sascha Paeth (u. a. Avantasia, Epica) für die Aufnahme veredelt.

KAMELOT Gitarrist Thomas Youngblood dazu:

We are pleased beyond words to present our new live album/DVD/BluRay I Am The Empire – Live From The 013. After multiple SOLD OUT events in The Netherlands, it was only fitting to film this event at Tilburg’s famed 013 venue. The icing on the cake was having all the special guests attend this historic night, it was truly divine.

Weitere Stimmen:

Arch Enemy’s Alissa White-Gluz

It was a magical evening that night. It was so much fun to play such a nice long set with a packed house of fans who knew every word to every song alongside my Kam fam and girlfriends!

Amaranthe’s Elize Ryd

It was an historical moment for me to take part in this KAMELOT live-DVD recording. Let’s not forget that it was with KAMELOT I began my touring life, and we toured a lot. I am so happy to finally be able to perpetuate the era of hard work and friendship with such great quality. A huge thanks to the entire KAMELOT family for embracing my presence on this very special evening.

Delain’s Charlotte Wessels

It was an absolute delight performing “Under Grey Skies” with KAMELOT live in 013 during their special night. It felt like a big family gathering. Thank you for including me. I am sure that this DVD will be a wonderful memento for Kamfans worldwide!

Once Human’s Lauren Hart

What a MASTERPIECE!! It was a huge honor to share the stage with so many legends and witness this beautiful piece of KAMELOT history!

Die Tracklist von „I Am The Empire – Live From The 013“

1. Transcendence (Intro)
2. Phantom Divine (Shadow Empire) feat. Lauren Hart
3. Rule The World
4. Insomnia
5. The Great Pandemonium
6. When The Lights are Down
7. My Confession – feat. Eklipse
8. Veil of Elysium
9. Under Grey Skies – feat. Charlotte Wessels (live premiere)
10. Ravenlight – feat. Sascha Paeth
11. End of Innocence
12. March of Mephisto – feat. Alissa White Gluz
13. Amnesiac 
14. Manus Dei
15. Sacrimony (Angel of Afterlife) – feat. Alissa White Gluz & Elize Ryd
16. Drum And Keys Solo
17. Here’s to the Fall
18. Forever
19. Burns to Embrace – with Children’s Choir including Thomas Youngblood’s son
20. Liar Liar (Wasteland Monarchy) – feat Alissa White Gluz
21. Ministrium (Shadow Key)

Vorbestellungen des neuen Albums sind HIER möglich. Die Review des letzten KAMELOT Studioalbums „The Shadow Theory“ findet ihr HIER!

Neuigkeiten von AMARANTHE

AMARANTHE haben die Studioarbeiten an ihrem neuen Werk beendet! Das sechste Album der schwedischen modern Metal Band erscheint am 28. August via Nuclear Blast, wie die Band in einer digitalen Pressekonferenz verlauten ließ.

Die Band äußert sich wie folgt:

Unser sechstes Album ist nun endlich komplett im Kasten! Am Sonntag hatten einige Pressevertreter und Leute aus der Musikindustrie bereits die Chance, unser neustes Werk zu hören und das Feedback war überwältigend, es hat unsere Vorfreude und Aufregung nur weiter geschürt! Wir können nun endlich offiziell verkünden, dass das Album am 28. August erscheinen wird und das gesamte Team um AMARANTHE wartet mit größter spannung darauf, dieses Monster auf eine ahnungslose Welt loszulassen – bleibt gespannt auf das monumentalste und formvollendetste AMARANTHE Album bisher!

Weitere Informationen über dieses mit Spannung erwartete Album werden in Kürze veröffentlicht und ihr erfahrt sie natürlich HIER auf metal-heads.de.

Geschichte der Band

Seit ihrer Gründung 2008 hat die Truppe fünf Alben veröffentlicht (»Amaranthe« (2011), »The Nexus« (2013), »Massive Addictive« (2014), »Maximalism« (2016) und »Helix« (2018)), auf denen sie – auch dank ihres einmaligen Gesangstrios – unglaublich eingängige Tracks abgeliefert hat. Ihr umfangreiches Hitarsenal, allen voran ‚Drop Dead Cynical‘, fand direkt großen Anklang bei Presse und Fans, was ihnen seitdem reichlich Airplay in aller Welt sowie Streams beschert (allein auf Spotify kann die Kombo beinahe eine Bllionen Streams vorweisen). Einige Supporttouren ebneten AMARANTHE ihren Weg hin zu größerem Publikum sowie eigenen Headlineshows (einst spielten sie in Göteborg (Liseberg) gar vor 10.000 Fans). Schließlich fand ihre jahrelange harte Arbeit in Form von »Helix« (HIER unsere Review) ihren bisherigen Höhepunkt, denn mit jener Platte konnte die Band u.a. ihre höchsten Chartplatzierungen in der Schweiz (#21) und in Deutschland (#29) feiern.

AMARANTHE sind:

Elize Ryd | vocals
Olof Mörck | guitars, keyboards
Henrik „GG6“ Englund Wilhelmsson | vocals
Johan Andreassen | bass
Morten Løwe Sørensen | drums
Nils Molin | vocals

Nähere Infos findet ihr auf der Band-Homepage!

Amaranthe bleiben ihrer Linie treu

Eines sei direkt mal klargestellt: auch auf Helix hat sich am grundsätzlichen Stil von Amaranthe nichts geändert. Weiterhin zeichnet die Band die von zwei Sängern/-in  Elize Ryd/Nils Molin und einem Growler Henrik Englund vorgetragene Mischung aus Power-Metal, Melodic Death Metal, Elektro- und Popmusik aus. Die Band hat ihren Stil gefunden und ist offensichtlich auch entschlossen, dieser Linie treu zu bleiben. Also alles wie immer? Nein, nicht ganz, einige Änderungen gibt es dann doch zu verzeichnen.

Auf Helix geht es eine Spur härter zu

Zunächst einmal wurden die Gesangsanteile des männlichen Klarsängers etwas erhöht. Waren die Sangesanteile von Jake E. zuletzt doch eher spärlich, bekommen wir Nils Molin häufiger zu hören. Er macht seine Sache dabei ausgesprochen gut. Auch wurde etwas am Härtegrad gedreht. Neben dem härteren Gesamtsound sind auch die Growlpassagen von Henrik Englund zahlreicher geworden. Diese etwas aggressivere Gangart tut Songs wie „Inferno“, „My Haven“ oder „Iconic“ wirklich gut. Mit „Breakthrough Stardust“ ist allerdings auch wieder eine sehr poppige Nummer vertreten (die gleichwohl ein echter Ohrwurm ist). Als Beispiel für den aktuellen Bandsound, stellen wir euch hier das Video zum Song „365“ vor:

Kurze und knackige Stücke

Von längeren Songs halten Amaranthe offenbar nichts. Auf Helix ist kein Titel vertreten, der die 4 Minuten-Marke überschreitet. Die Stücke sind kurz und knackig. Dadurch werden die Songs nicht langweilig, allerdings fehlt es ihnen oftmals an Tiefe. Etwas mehr Abwechslung hätte hier sicher nicht geschadet. Mit „Unified“ ist eine (Halb-) Ballade vertreten, die etwas aus dem Rahmen fällt, aber ansonsten hört sich vieles sehr ähnlich an.

Besser als der Vorgänger mit Luft nach oben

Insgesamt gesehen, gefällt mir „Helix“ besser als sein direkter Vorgänger „Maximalism“ aber es ist noch Luft nach oben. Ich würde mir wünschen, dass die Band sich beim nächsten Mal etwas experimentierfreudiger zeigt und auch mal den Mut besitzt, etwas längere Stücke einzubauen. Auch den ein oder anderen Song, bei dem die Gitarre von Olaf Mörk mehr im Vordergrund steht, würde ich mir wünschen. Fans der Band werden am neuen Album sicher gefallen finden. Ob es reicht, um neue Zuhörer für sich zu begeistern, stelle ich mal in Frage.

Live-Termine mit Powerwolf und Kissin Dynamite

Live haben mir Amaranthe bisher immer ausgesprochen gut gefallen, da sie sich dann eine weitere Nuance härter und gitarrenlastiger präsentieren. Die Songs von Helix sollten da keine Ausnahme machen. Die Gelegenheit euch davon ein Bild zu machen, gibt es bei der anstehenden Tour von Powerwolf, bei der Amaranthe neben Kissin Dynamite das Vorprogramm bestreiten werden. Hier die Termine:

06.10.18 DE – Wiesbaden / Schlachthof – ausverkauft
27.10.18 DE – Oberhausen / Turbinenhalle – ausverkauft
28.10.18 BE – Brüssel/AB Main Hall – ausverkauft
29.10.18 DE – Hamburg / Große Freiheit 36 – ausverkauft
31.10.18 DE – Berlin / Huxleys
02.11.18 DE – Leipzig / Haus Auensee
06.11.18 AT – Wien / Arena – ausverkauft
09.11.18 DE – München / TonHalle
10.11.18 DE – Ludwigsburg / MHP Arena
11.11.18 NL – Eindhoven / Effenaar – ausverkauft
14.11.18 CH – Lausanne / Les Docks
15.11.18 CH – Zürich / Komplex 457
16.11.18 DE – Geiselwind / Music Hall
17.11.18 DE – Saarbrücken / Saarlandhalle

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