Immer wieder hält die Szene der harten Mucke neues Material für uns bereit. Da den Überblick zu behalten ist nicht so einfach. Wir von metal-heads.de unterstützen euch gerne dabei und sortieren die aktuellen und kommenden Releases für euch, um euch interessante Neuigkeiten vorzustellen. Heute geht es direkt in die Vollen mit INCITE. Die gut 20 Jahre alte Band aus Arizona bringt im Sommer ihr neues Album „Savage new times“ heraus. Mit „No mercy no forgiveness“ hat man jetzt schon einen Vorgeschmack zum am 15.08.2025 über Reigning Phoenix Music erscheinenden Release abgeliefert. Video ab:

TSS steht für THE SUNDAY SADNESS. Die Band hat mittlerweile einen Deal bei Fearless Records unterzeichnet und nachdem wir euch Ende 2024 bereits eine Kostprobe geliefert haben, verkünden wir heute erfreut, dass es tatsächlich ein neues Album namens „End of time“ geben wird – es erscheint am 27.06.2025. 13 Songs will man auf den Silberling bannen und wir stellen euch mit „Something in the way“ eine weitere Nummer vor:

Das aktuelle Album „Heavy rain“ ist schon eine ganze Weile erschienen. Und dennoch dachten sich die Herrschaften von IVORY TOWER, man könnte noch einmal zu einem weiteren Song ein passendes Video erschaffen. So können wir euch jetzt „Recover“ vorstellen. Bitte sehr:

ANNISOKAY haben sich auf Metalcore spezialisiert. Im April hat man eine EP rausgehauen und dazu stellen wir euch den Song „Inner sanctum“ vor, bevor wir euch die Tourdaten für Ende des Jahres verkünden:

17.10.25 – Hamburg
19.10.25 – Antwerpen (B)
20.11.25 – Saarbrücken
21.11.25 – Dortmund
22.11.25 – Köln
23.11.25 – Berlin
25.11.25 – Frankfurt
26.11.25 – Stuttgart
01.12.25 – München
02.12.25 – Wien
06.12.25 – Leipzig

Die Wiedergeburt von LINKIN PARK ist ja weltweit ziemlich eingeschlagen. Mit „From zero“ hat man den Fans neues Material mit einer Sängerin serviert und das kam gut an. Jetzt legt man mit einer Deluxe Version nach, auf der weitere Songs verewigt sind. Und darunter auch „Let you fade“. Das Video ist in nur in den ersten 12 Stunden schon knapp 500.000 Mal angeschaut worden. Music for the masses. Wie gefällt euch die Nummer?

INCITE, TSS, LINKIN PARK & mehr

Kennt ihr THE YOUNG GODS? Das Trio aus der Schweiz hat für den 13.06.2025 das Release ihres neuen Studioalbums „Appear disappear“ in der Pipeline. Es ist bereits die 14. Langrille der Band – Respekt! Um euch schon mal mit amtlicher Rockmusik einzustimmen, gibt es jetzt den Titeltrack für eure Ohren. Musik ab:

Und hier könnt ihr die Band ab Oktober 2025 live erleben:

04.09.25 – KILBI, Düdingen (Festival), CH

16.10.25 – L’Usine PTR, Genf, CH

17.10.25 – Rote Fabrik, Zürich, CH

04.11.25 – MS Stubnitz, Hamburg, DE

16.11.25 – Frannz Club, Berlin, DE

19.11.25 – De Helling, Utrecht, NL

20.11.25 – Botanique, Brüssel, B

04.12.25 – Coupole, Bienne, CH

05.12.25 – Dachstock, Bern, CH

06.12.25 – Kaserne, Basel, CH

12.12.25 – Grabenhalle, St. Gallen, CH

13.12.25 – Schüür, Luzern, CH

Am 11.07.2025 bringen SPLIT CHAIN ihr Erstlingswerk mit dem Titel „motionblur“ heraus. Die fünfköpfige Combo aus Bristol veröffentlicht die Scheibe über Epitaph Records und will 11 Tracks auf den Silberling packen. Heute spielen wir euch schon mal „bored. tired. torn.“ Vor. Schaut euch das Video an:

Die Aufnahmen zum Debütalbum „Lucky“ liegen schon ziemlich lange zurück. Der Deal mit M-Theory Audio ermöglicht jetzt die Veröffentlichung des Materials am 18.07.2025. Was der bekannte Drummer Chris Adler und seine Mitstreiter von FIRSTBORNE musikalisch so abliefern, könnt ihr bei der Single „Wake up“ entdecken. Wir spielen euch das Video gleich mal vor:

Beschließen wollen wir den heutigen Beitrag mit dem Hinweis auf das heute erscheinende Album „Beyond“ der symphonischen Power Metaller von MOONLIGHT HAZE. Die über Scarlet Records in den Handel gebrachte Langrille des italienischen Fünfers soll 10 Songs plus Bonustracks enthalten. Wir spielen euch „Tame the storm“ vor:

Andere Stilrichtungen haben mich zuletzt irgendwie mehr beschäftigt, aber heute (zum Jahresabschluss) habe ich dann doch mal wieder einen Newsbeitrag aus der Progszene für euch hier bei metal-heads.de! Loslegen wollen mit Progressive Metal von WASTEFALL. Die griechische Formation hat Bassist Stefanos Spanopoulos ihr Line up komplettiert und dann auch gleich mal einen neuen Song namens „No more“ erschaffen. Starkes Ding, was meint ihr? Hier kommt das Video dazu:

Die deutsche Formation IVORY TOWER hat dieses Jahr ihr aktuelles Album „Heavy rain“ in den Handel gebracht. Die Review dazu gab es natürlich hier bei uns. Aber warum nicht noch mal einen Song nachlegen!? Der norddeutsche Progressive Metal Fünfer hat für den Track „Monster“ ein Video gedreht, das haben wir heute für euch:

Die erste Single aus dem Debütalbum von INTRASCENDENCE haben wir jetzt für euch parat. „Believing to see“ heißt die gut 6 Minuten lange Nummer aus dem Erstlingswerk „Intrascendence“ der Band aus Santiago de Chile. Das hat schon Qualität, aber ist auch nicht so leicht zu verdauen…

WASTEFALL, IVORY TOWER, INTRASCENDENCE & mehr

Zugegebenermaßen ist es schon einige Wochen her, dass Prog Gitarrist Rod Rodrigues sein Album „Tales of a changing life part 2“ mit 7 Songs veröffentlicht hat. Aber hörenswerte Musik sollte immer eine Berücksichtigung finden. Damit ihr eine Idee davon bekommt, wie die Musik des Gitarristen und Musiklehrers klingt, der sich auch in anderen Stilen zu Hause fühlt, haben wir heute für euch das Video zu „On the road“. Bitte sehr:

Die finnische Progressive Metal Band JOVIAC hat das Release ihres dritten Studioalbums für den 16.05.2025 über Inverse Records vorgesehen. „Autofiction Pt. 1 – Shards“ soll die Langrille heißen und wir freuen uns, euch heute schon mit „Shine“ einen ersten der 9 auf dem Silberling enthaltenen Stücke vorspielen zu können. Hier bekommt ihr das Video:

Zum Abschluss servieren wir euch noch einen Song namens „Three days in Dresden“ von SEVENTH STATION. Die Nummer wird sich als einer von 5 Tracks auf der am 21.02.2025 erscheinenden EP „On shoulders of giants“ befinden, die über Layered Reality Productions herausgebracht wird. Hört mal, was die 4 Herren da erschaffen haben. Musik ab:

Willkommen zur zweiten Ausgabe der METALHEADs Toplist 2024, in der ich zwei Kategorien unter einen Hut packe. Heute stehen Power Metal und Heavy Metal auf dem Programm. Ihr werdet wieder feststellen, dass in meiner persönlichen Topliste stilistisch sehr unterschiedliche Bands vereint habe. Und dieses Mal findet sich mit JUDAS PRIEST auch eine Band wieder, mit der ich aufgewachsen bin und die zu den Bands gehört, die Legendenstatus genießen. Aber beginnen möchte ich mit einer Band, die stilistisch gaaanz weit weg von JUDAS PRIEST sind. Sie klingen sehr modern und haben wirklich einen ganz eigenen Sound für sich erschaffen. Ehrlicherweise ist es unheimlich schwer diese Band in irgendeine bestimmte Kategorie zu packen.

TUNGSTEN „The Grand Inferno“

TUNGSTEN haben kräftig an ihrem Sound gefeilt und dadurch ist es ihnen gelungen mit ihrem Album „The Grand Inferno“ auf das nächste Level zu springen. Die Musik mit ihren teils recht düsteren Texten ist innovativ und speziell, dabei gleichzeitig höchst unterhaltsam. So haben TUNGSTEN ihre eigene Nische gefunden. Die elf Songs bieten eine sehr eigenwillige, aber faszinierende Mischung aus verschiedenen Metalsounds, wodurch sie ihrem Sound zwischendurch auch eine stattliche Portion Power eingeflöst haben. Trotzdem bewahren sie sich die Fähigkeit fantastische Melodiebögen zu erschaffen, die sich wunderbar einschmeicheln. Ihr Sound ist interessanter und vielfältiger geworden und strotzt nur so vor Ideen. Diese Ideen entsprechen sicherlich nicht einem konventionellen Soundkonzept, aber das wollen TUNGSTEN ja auch gar nicht. „The Grand Inferno“ ist ein sehr inspirierendes Album! (Review)

BOMBUS „Your Blood“

BOMBUS liefern ebenfalls einen ganz eigenen Sound, der sich irgendwo zwischen hartem Rock und packendem Heavy Metal verortet und somit ebenfalls nicht eindeutig einzuordnen sind. Mit dem Album „Your Blood“ ist ihnen jedenfalls ein großartiges Album mit einem innovativen Mix gelungen. Retro und Moderne verbinden sich auf faszinierende Weise und bieten ein lebendiges erfrischendes Set an hochkarätigen Songs, die trotz neuer Ideen die alten Zeiten der Band nicht vermissen lassen. Mir gefallen die Kontraste im Sound, welche teilweise die Songs auf interessante Weise beleben.  Es gibt aber kein Standardrezept, mit dem BOMBUS hier agieren. Sie haben sich wirklich viel einfallen lassen. Die Songs haben eine intensive Atmosphäre, die immer so eine gewisse melancholische Aggressivität ausstrahlt. (Review)

RIFFORIA „Axeorcism“

RIFFORIA entfesseln mit „Axeorcism“ ein teuflisch geiles Debüt. Die Songs sind top arrangiert und bieten von Anfang bis Ende hervorragende Unterhaltung. Instrumental wird auf hohem Niveau und mit viel Power ein höllisches Heavy-Metal-Feuerwerk abgefeuert während Sänger Nils Patrik Johansson eine super Performance abliefert, die dem Ganzen noch eine ganz spezielle dämonische Note verleiht. Jedoch ist es nicht nur der Geschwindigkeitsrausch das Merkmal, welches das Album ausmacht. Es sind vielmehr die ausgezeichnet arrangierten Songs, die mit viel Power und Energie spielen, um durchweg für lebendige Unterhaltung zu sorgen ohne sich selber zu wiederholen. Das Riffing und die Solos sind einfach nur ein Genuß. Frederic an den Drums ist ein echtes Biest und befeuert den Sound ungezügelt temperamentvoll. (Review)

IVORY TOWER „Heavy Rain“

IVORY TOWER nehmen euch ab dem ersten Song mit voller Power mit. „Black Rain“ macht keine Gefangenen und legt fulminant los. Da fühlt man sich direkt wohl und lässt sich gerne vom druckvollen satten Sound mitreißen. Der energiegeladene Chorus macht ebenfalls alles richtig. Total geil, wenn der Song kurzfristig in ein strammes Marschiertempo übergeht, um anschließend ein fulminantes Gitarrensolo abzufackeln, dass in einem ekstatischen Shredderangriff gipfelt.

Der Sound ist nicht nur im Opener sehr wuchtig und energiegeladen, sondern zieht sich durch das gesamte Album, das mit einer üppigen Spielzeit von fast einer Stunde ausgestattet ist. Sogar eine Power Ballade wie „Never“ hat einen überaus kraftvollen Auftritt, der zu überzeugen weiß. Neben der ohnehin einwandfreien handwerklichen Leistung haben mir die Gitarrensolos besonders gut gefallen. Sie klingen nicht immer gleich, sondern sind fein auf den Song abgestimmt und harmonieren wundervoll mit den Songs. Ein Highlight ist sicherlich auch das mit sieben Minuten ausufernde progressive „The Destination“. Das Album „Heavy Rain“ ist unbedingt hörenswert! (Review)

DARK EMBRACE „Land Of Witches“

Nun geht es mit DARK EMBRACE und ihrem Album „Land Of Witches“ in die härteren und dunkleren Gefilde des Heavy Metal. DARK EMBRACE überzeugen mit „Land Of Witches“ wieder auf ganzer Linie. Sie haben ihre eigene individuelle musikalische Ausprägung vom letzten Album beibehalten und weiterentwickelt, um sich weiterhin von der Masse abzuheben. „Land Of Witches“ ist super produziert und DARK EMBRACE offerieren eine schöne Auslese an hochwertigen mitreißenden Songs.

„We, The Witches“ ist wieder ein Opener, der kräftig auf das Gaspedal drückt. In bester Thrash Metal Manier prügelt der Song voran. Die Drums galoppieren unermüdlich und Sänger Oscar fegt wieder mit seinem eigenwilligen Vocal Mix durch den Song. Doch tatsächlich scheint er weiter an seinem Gesang gearbeitet zu haben, denn mir fallen auch gewisse harmonische Parts auf, die den Sound nun bereichern. Generell legen DARK EMBRACE Wert auf treibende Songs mit viel Dynamik. Dies impliziert zumeist ein hohes Tempo. Die Ausstrahlung der Songs weist aber auch Unterschiede auf. Hier seien beispielhaft mal die Songs „My Darkest End“ und „Never Betray You“ gegenübergestellt. Während „My Darkest End“ sich mit vielen Melodien hervortut und in der zweiten Songhälfte mit einem ausgiebigen Gitarrensolopart daherkommt, zeigt „Never Betray You“ die dunkle wilde Seite von DARK EMBRACE mit einem hohen Maß an wütender Aggression. (Review)

LEGIONS OF THE NIGHT „Darkness“

Ein höllisch starker Sound wird vom Start weg bei der Eröffnung mit „No Control“ entfacht. Ich kam zunächst gar nicht weiter mit dem Hören des Albums, da ich mir erst einmal den Opener einige Male anhören musste, weil er mich so begeisterte. Was für ein Hammer! Ein Song, der sofort gnadenlos einschlägt und für offene Münder sorgt. So war es zumindest bei mir. Ein Meisterwerk, dass so wahnsinnig viel zu bieten hat. Schon der Einstieg ist super gelungen und vermittelt eine dunkle majestätische Ausstrahlung. Dann geht es erst so richtig los. Die Riffs sind schwer und niederschmetternd. Ein Härtegrad, den ich so wirklich nicht vorhergesehen habe. Dann geht der Song auch noch knallhart in den Vollgasmodus. Geile fließende Tempiwechsel begeistern mich und plötzlich ertönt ein wundervoller kraftvoller Chorus. Aber die dunkle Härte gewinnt wieder die Oberhand und fegt über mich hinweg. Ein starkes Solo setzt dem Ganzen noch die Krone auf.

Mir gefallen hier auch vor allem die Vocals von Henning. Der kann nicht nur „schön“ singen, sondern auch herrlich düster mit fiesen Tönen überraschen, wie man es z.B. beim Song „Hate“ hören kann.  Sänger Henning Basse eignet sich demnach sowohl für den rauen harten Sound, als auch für die gefühlvollen Verwöhnmomente. Die SAVATAGE-Vibes sind dann vor allem sehr präsent, wenn das Piano erklingt und die gefühlsintensive Theatralik Einzug erhält. In diesem Zusammenhang muss man die gefühlvolle Pianoballade „Let The River Flow“, die monstermäßige Powerballade „Leave Me Alone“ nennen, welche mit gefühlvollen traumhaften Arrangements aufwarten kann. (Review)

STRIKER „Ultrapower“

Wie sagt man beim Bowling, wenn man alle Pins mit einem Wurf abräumt? Es ist ein Strike! STRIKER ist mit ihrem Album „Ultrapower“ ein super Strike gelungen. Alle Songs auf diesem Album sind echte Hits! Jeder Song hat seinen eigenen Charakter und rockt was das Zeug hält. Es ist eine wunderbare Hommage an die 80’er Jahre. Ich würde sagen: Der STRIKER-Motor läuft auf Hochtouren! STRIKER gönnen dem V8 Motor kaum Erholungspausen. Häufig kennen nur sie nur berauschende Geschwindigkeiten oder drehen heiße Donuts. „Ready For Anything“ jedenfalls dröhnt mit Höchstgeschwindigkeit voran und kennt nur eine Richtung. Da qualmen die Reifen und der Asphalt brennt. (Review)

JUDAS PRIEST „Invincible Shield“

Wir kehren zurück zum klassischen Heavy Metal. JUDAS PRIEST haben dieses Genre von Anfang an geprägt. Das ist lange lange her, aber es fließt immer noch genügend Starkstrom durch die Blutbahnen von JUDAS PRIEST. Mit ihrem 19. Album „Invincible Shield“ haben sie dieses Jahr für Begeisterung gesorgt. Und die Begeisterung bei den Fans hat schon seine Gründe, um genauer zu sagen 11 Gründe, welche starke Unterhaltung bieten. Bei der Deluxe Edition kommen sogar noch drei Songs dazu, wobei dann über eine Stunde feinster Heavy Metal geboten wird. Und wer meint, dass Rob Halford zum alten Eisen gehört und ihm langsam die Energie ausgeht, der kann sich direkt mit dem Opener „Panic Attacks“ eines besseren belehren lassen. „Nicht kleckern, sonder klotzen!“ ist die Devise! Unfassbar, mit was für einer Energie der Opener hier direkt für klare Verhältnisse sorgt und direkt ein loderndes Feuer entzündet. Superstarker Song! Der Wahnsinn, was Rob hier stimmlich immer noch zum Besten gibt. Und dann diese Gitarren…. einfach zum dahinschmelzen. Riffs, die nie aus der Mode kommen, gepaart mit überirdischen Solos sorgen für furiose Erlebnisse. Ich habe mich jedenfalls umgehend wohl gefühlt und mich mitreißen lassen. Dieses Gefühl hat mich auch auf dem gesamten Album nicht verlassen. JUDAS PRIEST toppen damit noch das starke Vorgängeralbum „Firepower“.

Heavy Metal album des Jahres 2024

MANTICORA „Mycelium“

Ich hatte schon Anfang des Jahres, als das Album rauskam, prophezeit, dass es für mich auf jeden Fall in der Toplist 2024 landen wird. Ich habe das Album auch nicht vergessen, da es mich so beeindruckt hatte und so haben MANTICORA mit „Mycelium“ den Spitzenplatz erreicht. Es ist das extremste bzw. härteste Album in dieser Liste und eine Referenz im Sektor des harten epischen Heavy Metals. Melodien paaren sich mit gnadenlosen und hemmungslosen Attacken, die jeden Metal Fan entzücken werden. MANTICORA haben in allen Bereichen noch einmal getüftelt, um ihre Fähigkeiten so eindrucksvoll wie nie zu offenbaren. (Review)

english version

Welcome to the second edition of METALHEAD’s Toplist 2024, in which I’m combining two categories. Today it’s about power metal and heavy metal. Once again, you’ll notice that my personal top list brings together bands with very different styles. With JUDAS PRIEST is a band involved that I grew up with and that is one of the legend bands, who knows really everybody in the world. But I would like to start with a band whose sound is very far away from JUDAS PRIEST. They sound very modern and have really created their very own sound. To be honest, it’s incredibly difficult to put this band into any particular category.

TUNGSTEN „The Grand Inferno“

TUNGSTEN have worked hard on their sound and have managed to jump to the next level with their album „The Grand Inferno“. The music with its sometimes quite dark lyrics is innovative and special, but at the same time highly entertaining. TUNGSTEN have found their own niche. The eleven songs offer a very idiosyncratic but fascinating mixture of different metal sounds, whereby they have also injected a good portion of power into their sound. Nevertheless, they retain the ability to create fantastic melodic arcs that are wonderfully ingratiating. Their sound has become more interesting and diverse and is bursting with ideas. These ideas certainly don’t correspond to a conventional sound concept, but that’s not what TUNGSTEN want. „The Grand Inferno“ is a very inspiring album! (Review)

BOMBUS „Your Blood“

BOMBUS also deliver their very own sound, which is located somewhere between hard rock and gripping heavy metal and therefore cannot be clearly categorized either. With the album „Your Blood“, they have certainly succeeded in creating a great album with an innovative mix. Retro and modern combine in a fascinating way and offer a lively, refreshing set of top-class songs that, despite new ideas, don’t miss the band’s older days. I like the contrasts in the sound, some of which enliven the songs in an interesting way.  However, there is no standard recipe with which BOMBUS operate here. They have really come up with a lot. The songs have an intense atmosphere that always radiates a certain melancholic aggressiveness. (Review)

RIFFORIA „Axeorcism“

RIFFORIA unleash a devilishly cool debut with „Axeorcism“. The songs are perfectly arranged and offer excellent entertainment from start to finish. Instrumentally, a hellish heavy metal firework is fired off at a high level and with a lot of power, while singer Nils Patrik Johansson delivers a great performance that gives the whole thing a very special demonic touch. However, it’s not just the frenzy of speed that makes the album stand out. Rather, it is the excellently arranged songs that play with a lot of power and energy to provide lively entertainment throughout without repeating themselves. The riffing and the solos are simply a pleasure. Frederic on drums is a real beast and fires up the sound with unbridled temperament. (Review)

IVORY TOWER „Heavy Rain“

IVORY TOWER take you away with full power from the very first song. „Black Rain“ takes no prisoners and gets off to a flying start. It makes you feel right at home and you’re happy to be carried away by the powerful, rich sound. The energetic chorus also does everything right. It’s totally cool when the song briefly switches to a tight marching tempo, only to then fire off a brilliant guitar solo that culminates in an ecstatic shredding attack.

The sound is not only very powerful and full of energy in the opener, but runs through the entire album, which has a generous playing time of almost an hour. Even a power ballad like „Never“ has an extremely powerful performance that knows how to convince. In addition to the already impeccable craftsmanship, I particularly liked the guitar solos. They don’t always sound the same, but are finely tuned to the song and harmonize wonderfully with the songs. Another highlight is certainly the seven-minute progressive „The Destination“. The album „Heavy Rain“ is definitely worth listening to! (Review)

DARK EMBRACE „Land Of Witches“

Now DARK EMBRACE and their album „Land Of Witches“ take us into the harder and darker realms of heavy metal. With „Land Of Witches“, DARK EMBRACE are once again convincing across the board. They have retained and further developed their own individual musical style from the last album in order to continue to stand out from the crowd. „Land Of Witches“ is superbly produced and DARK EMBRACE offer a fine selection of high-quality, captivating songs.

„We, The Witches“ is another opener that goes full throttle. The song pounds forward in best thrash metal manner. The drums gallop tirelessly and singer Oscar sweeps through the song again with his idiosyncratic vocal mix. But he seems to have worked on his vocals, because I also notice certain harmonic parts that now enrich the sound. In general, DARK EMBRACE emphasize driving songs with a lot of dynamics. This usually implies a high tempo. However, there are also differences in the aura of the songs. For example, the songs „My Darkest End“ and „Never Betray You“ are compared here. While „My Darkest End“ stands out with many melodies and features an extensive guitar solo part in the second half of the song, „Never Betray You“ shows the dark, wild side of DARK EMBRACE with a high degree of furious aggression. (Review)

LEGIONS OF THE NIGHT „Darkness“

A hell of a sound is unleashed right from the start with the opening track „No Control“. I didn’t get any further with listening to the album at first, as I first had to listen to the opener a few times because it got me so excited. What a blast! The opening conveys a dark, majestic aura. Then the storm started. The riffs are heavy and devastating. A degree of heaviness that I really hadn’t anticipated. Then the song goes into full throttle mode. I’m thrilled by the cool, flowing tempo changes and suddenly a wonderfully powerful chorus is heard. But the dark heaviness gains the upper hand again and sweeps over me. A strong solo puts the crown on the whole thing.

I particularly like Henning’s vocals here. Not only can he sing „beautifully“, he can also surprise you with wonderfully dark and nasty tones, as you can hear in the song „Hate“, for example.  Singer Henning Basse is therefore suitable for both the rough, hard sound and the soulful, pampering moments. The SAVATAGE vibes are particularly present when the piano plays and the emotional theatrics come in. In this context, the soulful piano ballad „Let The River Flow“ and the monster-like power ballad „Leave Me Alone“, which boasts soulful, dreamlike arrangements, must be mentioned. (Review)

STRIKER „Ultrapower“

What do you say in bowling when you clear all the pins with one throw? It’s a strike! STRIKER have achieved a super strike with their album „Ultrapower“. All the songs on this album are real hits! Every song has its own character and rocks like crazy. It’s a wonderful homage to the 80s. I would say: The STRIKER engine is running at full speed! STRIKERs hardly give the V8 engine a break. They are often the only ones who know exhilarating speeds or spinning hot donuts. In any case, „Ready For Anything“ roars along at top speed and knows only one direction. The tires smoke and the asphalt burns. (Review)

JUDAS PRIEST „Invincible Shield“

We continue with classic heavy metal. JUDAS PRIEST have shaped this genre from the very beginning, co-founded it so to speak. That was a long time ago, but there is still plenty of heavy current flowing through the bloodstream of JUDAS PRIEST. With their 19th album „Invincible Shield“, they have generated a lot of enthusiasm this year. And the enthusiasm of the fans has its reasons, 11 reasons to be precise, which offer great entertainment. The Deluxe Edition even comes with three additional songs, offering over an hour of the finest heavy metal.

And anyone who thinks that Rob Halford is getting on in years and is slowly running out of energy will be proven wrong with the opener „Panic Attacks“. It’s unbelievable how much energy the opener immediately creates clear conditions and lights a blazing fire. Super strong song! They throw everything in. It’s amazing what Rob is still able to do vocally here. And then these guitars…. awesome. Riffs that never go out of fashion paired with unearthly solos make for furious experiences. In any case, I immediately felt at ease and let myself be carried away. This feeling never left me on the entire album. JUDAS PRIEST even top the strong previous album „Firepower“.

Heavy Metal album des Jahres 2024

MANTICORA „Mycelium“

I had already predicted at the beginning of the year when the album came out that it would definitely end up in my 2024 top list. I didn’t forget the album because it impressed me so much and so MANTICORA reached the top spot with „Mycelium“. It is the most extreme or heaviest album in this list and a reference in the sector of hard epic heavy metal. Melodies are paired with merciless and unrestrained attacks that will delight every metal fan. MANTICORA have once again tinkered in all areas to reveal their skills more impressively than ever. (Review)

Wir wollen euch heute mal wieder bei metal-heads.de einen Einblick in die Vielfältigkeit der internationalen Prog Szene liefern. Bevor wir uns um neue Musik kümmern, gibt es einen Hinweis auf eine interessante Tour. So sind THE HIRSCH EFFEKT live unterwegs und haben über weite Strecken CALIGULA`S HORSE (deren aktuelles Studioalbum hatten wir euch hier vorgestellt) und FOUR STROKE BARON mit dabei. Hier bekommt ihr die Dates:

THE HIRSCH EFFEKT live 2024
14.05.2024, Hamburg – Kent Club /w Caligula’s Horse, Four Stroke Baron    
15.05.2024, Berlin – Hole44 /w Caligula’s Horse, Four Stroke Baron        
17.05.2024, München – Backstage Club /w Caligula’s Horse, Four Stroke Baron    
22.05.2024, Zürich (CH) – Exil /w Caligula’s Horse, Four Stroke Baron    
23.05.2024, Köln – Luxor /w Caligula’s Horse, Four Stroke Baron    
24.05.2024, Zoetermeer (NL) – Boerderij /w Caligula’s Horse, Four Stroke Baron    
25.05.2024, Maastricht (NL) – Muziekgieterij /w Caligula’s Horse, Four Stroke Baron    
26.05.2024, Amsterdam (NL) – Melkweg /w Caligula’s Horse, Four Stroke Baron    <

Die erste Musik läuft unter Prog n`Roll und kommt von KICK THE GIANT. Am 05.07.2024 will der finnische Vierer sein Debütalbum „Presence“ auf die Menschheit loslassen. 8 Songs hat man drauf gepackt und wir können euch heute schon mal mit „Out of time“ einen ersten Track vorspielen. Das geht zur Sache…Stimmung!

Das Prog-Metal Trio PLEIA mischt seine Grundrichtung mit den verschiedensten anderen Stilen. Herausgekommen ist eine Sammlung an Songs (9, um genau zu sein), die man auf das schlicht mit „Betori“ betitelte aktuelle Release gebannt hat. Wie das klingt? Wir haben mit „Tau II“ einen Höreindruck für euch:

PLEIA, IVORY TOWER, ERELEY & mehr

Es ist mal wieder Zeit für instrumentellen Progressive Metal. Dieser stammt aus Italien von der Band DINO FIORE & FLEURFOLIA. Für die Zukunft hat das Trio das Release eines Konzeptalbums mit dem Titel „Lodircundaie“ in Arbeit. Als musikalischen Vorgeschmack gibt es schon heute die neue Single namens „The wise“. Progressiv, aber nicht zu viel. Melodisch, gesunde Härte. Die Mischung macht’s halt. Hie kommt der Track für euch:

IVORY TOWER haben im Frühjahr 2024 ihr aktuelles Album „Heavy rain“ herausgebracht. Mit dem im Nachgang veröffentlichten Video zum Song „Never“ machen die progressiven Power Metaller noch einmal eindrücklich auf die Existenz ihres Release aufmerksam. Wie gefällt euch die Nummer?

Wer sich als Fan der norwegischen Formation LEPROUS bezeichnet, der braucht noch ordentlich Geduld. Das neue Studiorelease der Progger heißt „Melodies of atonement“ und soll im August 2024 erscheinen…da sind wir mal gespannt, was uns da musikalisch erwartet.

Ein Airbag rettet Leben. Ob das auch für die gleichnamige Prog Rock Formation AIRBAG gilt, wer weiß!? Was wir aber wissen: die Band wird am 14.06.2024 ihr neues Album mit dem Titel „The century of the self“ über Karisma Records herausbringen. Der fünf Tracks umfassende Silberling wird in diversen Formaten (u.a. verschiedene farbige Vinyleditionen) erscheinen. Hier schon mal für euch „Erase“ als offizielles Lyric Video. Cooler Song…

Zum Ende dieser Prog News blicken wir auf das für Ende des Monats angekündigte Studioalbum von ERELEY. Der Vierer vereint diverse Musikstile unter anderem ist auch Prog Metal mit dabei. Vom am 31.05.2024 erscheinenden kommenden Release gibt es heute für euch den Song „Orient flowers“ als offizielles Lyric Video. Bitte sehr:

Genre: Heavy/Power Metal

Relase: 29.03.’24

Label: Massacre Records

IVORY TOWER (Facebook) aus Kiel sind nach fünf Alben nun mit „Heavy Rain“ am Start. Und darauf können wir den neuen Sänger Lord Francis Soto begrüßen, der hier bei der Band seinen Einstand gibt. Ob der edle Name auch für eine vorzügliche Stimme steht, werden wir nun erfahren.

Meinen ersten Eindruck hatte ich mit der Single „Heavy Ride“, welche erst vor kurzem veröffentlicht wurde. Dieser treibende harte Track hatte mich zumindest schon mal soweit beeindruckt, dass ich neugierig wurde. Den Songtitel „Heavy Ride“ kann wahrlich wörtlich nehmen, denn es geht straight hart nach vorne. Und die Leistung von Sänger Lord Francis gefällt mir sehr gut. Er zeigt hier schon mal, dass er genügend Power hat, um mit dem furiosen instrumentalen Einsatz mitzuhalten.

Und ich habe die Idee voll abgefeiert das Video zu „Heavy Ride“ in einem Linienbus zu drehen. Völlig abgedreht und von daher voll mein Ding.

Power ohne Ende

IVORY TOWER nehmen euch ab dem ersten Song mit voller Power mit. „Black Rain“ macht keine Gefangenen und legt fulminant los. Da fühlt man sich direkt wohl und lässt sich gerne vom druckvollen satten Sound mitreißen. Der energiegeladene Chorus macht ebenfalls alles richtig. Total geil, wenn der Song kurzfristig in ein strammes Marschiertempo übergeht, um anschließend ein fulminantes Gitarrensolo abzufackeln, dass in einem ekstatischen Shredderangriff gipfelt.

Der Sound ist nicht nur im Opener sehr wuchtig und energiegeladen, sondern zieht sich durch das gesamte Album, das mit einer üppigen Spielzeit von fast einer Stunde ausgestattet ist. Sogar eine Power Ballade wie „Never“ hat einen überaus kraftvollen Auftritt, bietet aber doch nach den ersten beiden Brechern mit etwas zurückhaltenden gefühlvollen Passagen (vor allem in den ersten zwei Minuten) eine willkommene Abwechslung. Apropos Abwechslung…

Tolle Unterhaltung

„The Destination“ mit seinen fast sieben Minuten ist ein richtiges Highlight und überzeugt auf ganzer Linie mit einem spannenden Songwriting. Hier kommen auch mal die Synthies als atmosphärisches Gestaltungselement mehr zur Geltung. Die Gitarrenriffs und Drums knallen aber weiterhin vehement durch. Und gerade, wo man denkt, dass nach einer Spielzeit 04:25 Schluss ist, zeigt der Song seine progressive Note. Der Song geht in einen entspannten melodischen Teil über, wo das Keybord und die Gitarre die Hauptrollen übernehmen. Man darf ein schönes unbeschwertes Gitarrensolo genießen im Zusammenspiel mit einigen akzentuierten Synthies. Bass und Drums sorgen für die Dynamik. Dann wird noch mal alles gegeben und ein leidenschaftliches Finale eingeleitet. Grandios!

Derartige progressive Überraschungen hätte ich mir mehr auf dem Album gewünscht. Leider bleibt es aber in der Form die Ausnahme auf dem Album. Die anderen Songs gehen einen mehr geradlinigen Weg. Dabei hören sie sich allesamt sehr gut an und machen mächtig Spaß, aber meiner Meinung nach hätte mehr Progressivität bzw. Unvorhersehbarkeit dem Album gut getan und den letzten Schliff gegeben.

Neben der ohnehin einwandfreien handwerklichen Leistung haben mir die Gitarrensolos besonders gut gefallen. Sie klingen nicht immer gleich, sondern sind fein auf den Song abgestimmt und harmonieren wundervoll mit den Songs. Beispielhaft sei z.B. der majestätische Instrumentalpart im Song „Monster“ angeführt. Auch die Art und Weise der Einbindung von Synthies sorgt immer wieder für Akzente und die richtige Stimmung.

Fazit

IVORY TOWER liefern mit „Heavy Rain“ ein mächtig starkes Album. Es wartet mit einer Phalanx von hochwertigen Songs auf, die sehr furios auftrumpfen und den Hörer mit gewaltigen Angriffen attackieren.

English review

Genre: Heavy/Power Metal

Relase: 29.03.’24

Label: Massacre Records

After five albums, IVORY TOWER (Facebook) from Germany are now at the start with „Heavy Rain“. And on it we can welcome the new singer Lord Francis Soto, who is making his debut with the band. We will now find out whether the noble name also stands for an excellent voice.

I had my first impression with the single „Heavy Ride“, which was only recently released. This driving, hard track had at least impressed me enough to make me curious. The song title „Heavy Ride“ can really be taken literally, because it goes straight forward and hard. And I really like the performance of singer Lord Francis. He shows that he has enough power to keep up with the furious instrumental effort.

And what I really loved was the idea of shooting the video for „Heavy Ride“ in a bus. Completely crazy and therefore totally my cup of tea.

Endless power

IVORY TOWER take you away with full power from the very first song. „Black Rain“ takes no prisoners and gets off to a flying start. It makes you feel right at home and you’re happy to be carried away by the energetic, rich sound. The impressive chorus also does everything right. It’s totally cool when the song briefly switches to a tight marching tempo, only to then fire off a brilliant guitar solo that culminates in an ecstatic shredding attack.

The sound is not only very powerful and full of energy in the opener, but runs through the entire album, which has a generous playing time of almost an hour. Even a power ballad like „Never“ makes an extremely vigorous appearance, but offers a welcome change after the first two breakers with somewhat restrained soulful passages (especially in the first two minutes). Speaking of variety…

High quality

„The Destination“ with its almost seven minutes is a real highlight and convinces across the board with its exciting songwriting. The synths also come into their own here as an atmospheric design element. However, the guitar riffs and drums continue to bang vehemently. And just when you think it’s over after 04:25, the song shows its progressive touch. The song transitions into a relaxed melodic section where the keyboard and guitar take over the main roles. You can enjoy a nice carefree guitar solo in combination with some accentuated synths. Bass and drums provide the dynamics. Then everything is given its all once again and a passionate finale is introduced. Fantastic!

I would have liked more progressive surprises like this on the album. Unfortunately, it remains the exception on the album in this form. The other songs follow a more straightforward path. They all sound very good and are a lot of fun, but in my opinion more progressiveness and unpredictability would have done the album good and given it the finishing touch.

In addition to the already impeccable craftsmanship, I particularly liked the guitar solos. They don’t always sound the same, but are finely tuned to the song and harmonize wonderfully with the songs. One example is the majestic instrumental part in the song „Monster“. The way in which the synths are integrated also repeatedly provides accents and the right mood.

Conclusion

IVORY TOWER deliver a mighty strong album with „Heavy Rain“. It comes up with a phalanx of high quality songs that are very furious and attack the listener with powerful assaults.

Heute gibt es für euch wieder eine Zusammenstellung verschiedener Releases aus der progressiven Szene. Wir von metal-heads.de wollen euch ja gerne gut informiert halten. Loslegen wollen wir heute mit ARTIFICIAL LANGUAGE. Die amerikanische Formation hat für heute die Veröffentlichung ihres dritten Releases vorgesehen. Progressive Metal und nicht ganz so leichte Kost. Die EP „Distant glow“ enthält 5 Tracks und um euch einen Eindruck vom Material der sechsköpfigen Band zu geben, haben wir heute „Rain follows“ für euch:

THE TANGENT kennt ihr sicher, schließlich ist die Band lange genug im Geschäft. Für den 10.05.2024 hat man nun mit „To follow polaris“ ein ganz besonderes neues Album angekündigt. Aufgrund verschiedener Verpflichtungen mit anderen Bands und Projekten fanden die Bandmitglieder keine Zeit das Material wie üblich gemeinsam aufzunehmen. So einigte man sich darauf, dass Bandleader Andy Tillison das Ganze alleine durchziehen würde. Er entwickelte das Material entsprechend weiter und mit „The north sky“ bekommt ihr jetzt eine Kostprobe. Aber keine Sorge, THE TANGENT wollen das 14. Studioalbum wieder „ganz regulär“ gemeinsam erschaffen und herausbringen…

Noch mehr Progressive Rock? Ja! Es gibt mal wieder ein Debüt anzukündigen. Es stammt vom finnischen Trio PUJUS OF JUKRA und soll noch dieses Jahr erscheinen und „Tree wishes“ heißen. Als ersten Höreindruck vom Erstlingswerk haben wir jetzt die erste Single „Close enough“ für euch:

THE TANGENT, TURBULENCE & mehr

Wir bleiben in Finnland und widmen uns dem mittlerweile erschienenen Release von NOTIO. Das Album „Worldview“ ist Anfang des Monats herausgekommen und wir hatten euch im Vorfeld schon Songs vorgestellt. Anlässlich der Veröffentlichung legen wir nach und haben für euch noch einmal eine Portion Progressive Metal mit „Curtain of ignorance“:

Noch ein weiteres Release steht ab heute in den Regalen des Musikfachhandels. Die Rede ist von der neuen VOYAGER-X-Scheibe „Magic“. Wir hatten das Album vorab angekündigt und die Review habt ihr ebenfalls hier bei metal-heads.de bekommen. Jetzt wollen wir also anlässlich des VÖ-Termins mit dem offiziellen Lyric Video zu „Walk on the dead line“ noch einen weiteren Track der Progressive Metaller liefern. Bitte sehr:

Das neue Album von TURBULENCE ist mittlerweile erschienen und nachdem wir euch schon vorab darauf hingewiesen haben, wollen wir euch heute mit dem Song „Corrosion“ noch einmal einen weiteren Höreindruck vom Material auf „Binary dream“ vermitteln. Die Band macht deutlich, dass sie auch ruhigere und nachdenklichere Töne anschlagen kann. Was meint ihr?

Ich mag INCUBUS wirklich gerne und so war ich interessiert, wie es wohl klingt, wenn deren Frontmann Brandon Boyd seine Stimme mit der Musik der Progressive Metaller von NIGHT VERSES verschmelzen lässt. Das Ergebnis gibt es jetzt mit dem Song „Glitching prisms“ vom zweiten Teil des Albums „Every sound has a color in the valley of night“. Das sind weitere 7 Tracks (zu den ersten 7) und somit ist das musikalische „Gesamtwerk“ jetzt komplett und kann seit Anfang März gehört und käuflich erworben werden. Hier kommt für euch das Video zum Song:

Nur noch eine Woche Geduld brauchen wir, bis IVORY TOWER ihr neues Studioalbum herausbringen. Die deutsche Progressive Metal Formation wird „Heavy rain“ über Massacre Records veröffentlichen und um euch schon jetzt einen Vorgeschmack zum Material des Fünfers zu geben, bekommt ihr jetzt das Video zu „Heavy ride“, einem der 10 Tracks auf dem Silberling:

Modern Metal

HÄMÄRÄ (Facebook) kommen nicht, wie man vom Namen her ableiten könnte, aus dem skandinavischen Bereich, sondern aus den USA. Mit dem Bandnamen wollte man allerdings dem gerecht werden, was die Band musikalisch am meisten beeinflusst hat. Und dies waren nun mal der Metalsound aus den skandinavischen Ländern. Mit dem Album „Ivory Tower“ haben sie nun seit dem 07. April nach langer Zeit wieder etwas von sich hören lassen. Wie sich die lange Wartezeit von sieben Jahren ausgewirkt hat, erfahrt Ihr jetzt beim folgenden Review.

Der symphonische Einstieg

in das Geschehen würde wahrscheinlich in jedem erste Gedanken an ein Power Metal Album hervorrufen. Nun, Power gibt es hier auf jeden Fall auch! Und zwar so viel, dass es ich es eher in die Modern Metal oder Melodic Death Metal Kategorie packen würde. Doch auch bei HÄMÄRÄ ist die Einordnung eben nicht so einfach.

Individueller Sound,

der sich aus allerlei Bereichen bedient und sich eine eigene Geschichte komponiert.

Der Opener „Holy War“ greift die symphonischen Elemente des Intros auf, doch wird man von der Vehemenz überrascht, mit der dieser Song plötzlich nach vorne prescht. Sänger Josh growlt und shoutet aus vollem Herzen drauflos, als würde sein Leben davon abhängen. Gesanglich geht man sehr variabel zur Sache, wobei auch gelegentlich steigt Gitarrist Aaron gesanglich mit einsteigt. So finden sich auch cleane Vocals und kraftstrotzende Chorusse ohne Ende in den Songs. Nach Schema F geht bei den Männern schon mal nix und das ist gut so.

So bleibt es spannend.

„Hardly Awake“ spielt ebenfalls mit Komponenten und diese impfen den Song mit einer schönen Portion Theatralik. Hier kann man gleichfalls beispielhaft die tolle Leistung des Drummers bewundern, der es mit allerlei Rhythmuswechseln zu tun hat. HÄMÄRÄ geben dem Hörer sehr viel Input. Er ist brachial, aber in der ganzen Härte schwingen so viele geniale Ideen mit, die entdeckt werden wollen und dem Sound etwas besonderes verleihen. Hierbei macht Keyborder Tony ebenso einen tollen Job, indem er mit atmospärischen und auch teils ungewöhnlichen Synths den Sound bereichert ohne ihn zu überladen. Dann hört mal genau bei folgendem Song hin…

Flexibilität

ist ein großes Thema bei HÄMÄRÄ. Das Songwriting ist mehr als gelungen und offenbart im Zusammenspiel mit potenten Musikern und einer tollen Produktion einen Kracher nach dem anderen. Oft geht es sogar in ein epische Sphären, wenn die Synfonien und Vocals sich im Einklang unterstützen. Es ist schwer zu erklären, wie sich der Sound darstellt. HÄMÄRÄ legen viel Wert auf zartschmelzende Melodien, hauen aber ebenso mit gnadenloser Härte zu und bedienen sich verschiedener musikalischer Elemente, so dass man in Ansätzen teilweise von einem progressivem Aufbau reden kann. Denn es passiert viel in den Songs, die auf Euch niederprasseln.

Jeder Song hat seine speziellen Features.

„The Fallen“ beispielsweise beginnt sehr harmonisch melodisch, wechselt dann in den Angriffsmodus und plötzlich findet man sich in einem melancholischen Teil wieder, in dem Streicher von Drums und Bass begleitet werden, die wiederum das traumhafte Gitarrensolo einleiten. Ein Song, der Ballade und Härte in sich vereint.

Der Song „Under The Sun“ beginnt mit prägnanten coolen Synthies und treten immer wieder verteilt auf. Die Übergänge bei den Stimmungswechseln sind aber immer fließend und laufen nicht Gefahr den Hörer zu überfordern oder vor den Kopf zu stoßen. Ganz im Gegenteil…. Die Harmonien setzen sich wunderbar im Kopf fest und die brachialen Parts sorgen für den harten Ausgleich und ausreichendes Nackentraining.

Rasant

geht es mit „Retribution“ zur Sache. Der sehr dynamische Song geht flott voran, legt dann aber noch an Energie und Tempo zu, wobei schöne Vocal Lines über rasenden Drums fliegen. Keyborder Tony unterstützt den Song mit super Synths. Mir hat auch der Break ab Minute 02:27 geil gefallen, der dem Song wieder eine andere explosive Wendung verleiht.

Zum Ende möchte ich noch den Titeltrack „Ivory Tower“ erwähnen, der das Ende des Albums einleitet. Ein besseres Ende kann man sich gar nicht wünschen. Ein überragender Song, der noch mal alles auffährt und dem Hörer einen frenetischen fantastischen Abschluss liefert. Das Ende kommt für mich leider viel zu früh, denn von dieser Kunst hätte ich locker noch ein oder zwei Songs mehr genießen wollen.

Fazit

HÄMÄRÄ landen mit ihrem Album „Ivory Tower“ nicht nur einen Volltreffer, sondern einen glatten Durchschuss. Auf einem technisch hohen Level haben sie eine individuellen Sound entwickelt, der brachial klingt. Aber HÄMÄRÄ vereinen in diesem Sound eine tolle Ausgewogenheit von gnadenloser Härte mit wundervollen Melodien. HÄMÄRÄ ist eine großartige Band mit unheimlich viel Potential, um die Massen zu begeistern. Mich haben sie jedenfalls sehr eindrucksvoll überzeugt und ich wüsste nicht, wofür ich hier einen Punkt abziehen sollte.

English Review

Modern Metal

HÄMÄRÄ (Facebook) do not come from the Scandinavian area, as one could deduce from the name, but from the USA. With the band name, however, they wanted to do justice to what influenced the band musically the most. And this was the Metal sound from the Scandinavian countries. With the album „Ivory Tower“ they have now since 07 April after a long time again new stuff on fire. How the long waiting period of seven years has had an effect on their music, you can find out now in the following review.

The symphonic start

into the action would probably evoke first thoughts of a Power Metal album. Well, there is definitely power here! And so much that I would rather put it in the Modern Metal or Melodic Death Metal category. But with HÄMÄRÄ the classification is not so easy.

Individual sound,

which draws from all kinds of fields and composes its own story.

The opener „Holy War“ picks up the symphonic elements of the intro, but you are surprised by the vehemence with which this song suddenly rushes forward. Singer Josh growls and shouts at the top of his lungs as if his life depended on it. Vocally, the band is very variable, with guitarist Aaron occasionally joining in on vocals. So there are also clean vocals and powerful choruses without end in the songs. The men do not follow a certain pattern, and that’s a good thing.

So it remains exciting.

„Hardly Awake“ also plays with components and these inoculate the song with a nice portion of theatricality. Here you can also admire the great performance of the drummer, who has to deal with all kinds of rhythm changes. HÄMÄRÄ give the listener a lot of input. It is brute, but in all the hardness resonate so many ingenious ideas that want to be discovered and give the sound something special. Here, keyboarder Tony also does a great job by enriching the sound with atmospheric and also partly unusual synths without overloading it. So take an intense listening to the following song…

Flexibility

is a big topic with HÄMÄRÄ. The songwriting is more than successful and reveals in the interplay with potent musicians and a great production one cracker after another. Often it even goes into epic spheres when the synphonies and vocals support each other in unison. It is hard to explain the sound. HÄMÄRÄ put a lot of emphasis on tender melting melodies, but also hit with merciless hardness and use different musical elements, so that you can partly talk about a progressive structure. Because a lot happens in the songs that rain down on you.

Each song has its special features.

„The Fallen“, for example, starts very harmonically melodic, then switches to attack mode and suddenly you find yourself in a melancholic part where strings are accompanied by drums and bass, which in turn introduce the dreamlike guitar solo. A song that combines ballad and harshness in itself.

„Under The Sun“ begins with concise cool synths and occur again and again distributed. However, the transitions in the mood changes are always smooth and do not run the risk of overwhelming the listener. Quite the opposite…. The harmonies settle wonderfully in the head and the brute parts provide the hard balance and sufficient neck training.

Rapid

it goes to the point with „Retribution“. The very dynamic song goes ahead quickly, but then increases in energy and speed, with beautiful vocal lines flying over raging drums. Keyborder Tony supports the song with great synths. I also like the break from minute 02:27, which gives the song again another explosive turn.

At the end I would like to mention the title track „Ivory Tower“, which introduces the end of the album. You can’t wish for a better ending. An outstanding song that once again goes all out and provides the listener with a frenetic fantastic conclusion. The end comes for me unfortunately much too early, because from this art I would have loosely enjoyed one or two songs more.

Conclusion

HÄMÄRÄ land with their album „Ivory Tower“ not only a direct hit, but a bullet through. On a technically high level they have developed an individual sound that sounds brute. But HÄMÄRÄ combine in this sound a great balance of merciless hardness with wonderful melodies. HÄMÄRÄ is a great band with an incredible amount of potential to inspire the masses. In any case, they have convinced me very impressively and I do not know what I should deduct a point here.