Das belgische Festival ist längst in der Szene der harten Musik voll etabliert. Wer in Westeuropa ein amtliches Metal-Event besuchen will, ist in Dessel an der richtigen Adresse. Im kommenden Jahr steht die bereits 29. Ausgabe des GRASPOP METAL MEETING an und auf den fünf Bühnen wird es ein illustres Programm für die unterschiedlichen Geschmäcker geben.

An vier Tagen – vom 18.-21.06.2026 – wird es Dutzende von auftretenden Bands geben. Ein Großteil ist bereits bekannt und wir von metal-heads.de wollen euch natürlich darüber informieren. Beachtliche 37 Bands spielen ihren Debütauftritt in Dessel, so z.B. BREAKING BENJAMIN, DRAIN, FEUERSCHWANZ, GAEREA, MAGNOLIA PARK und PERIPHERY.

ANTHRAX sind live dabei – hier ein Eindruck von einem Gig 2019

Dee Snider und TWISTED SISTER treten im Rahmen ihres 50-jährigen Jubiläums zum vierten Mal beim belgischen Event auf. Ebenfalls ganz oben auf dem Tableau stehen Namen wie VOLBEAT, SABATON, LIMP BIZKIT und DEF LEPPARD. Kult Formationen wie EUROPE, ANTHRAX, SEPULTURA und Schockrocker Alice Cooper sind ebenso live on stage zu sehen, wie QUEENSRYCHE, EXTREME, ALTER BRIDGE, AVATAR und SOLSTAFIR. Einen modernen Touch bekommt die Veranstaltung dank den ARCHITECTS, PRESIDENT, ELECTRIC CALLBOY und ICE NINE KILLS.

GRASPOP METAL MEETINGS 2026

Weitere illustre Namen sind u.a. FOREIGNER, TRIVIUM, BLACK LABEL SOCIETY, THREE DAYS GRACE, A DAY TO REMEMBER und WITHIN TEMPATION. Die Metal Legende von MEGADETH kommt auf der Abschiedstour vorbei, von RAGE AGAINST THE MACHINE ist Tom Morello am Start und auch LAGWAGON, PENNYWISE und LIFE OF AGONY sind vertreten.

EXTREME – hier live in Oberhausen 2024

Diese und viele weitere Bands beglücken die zehntausenden Besucher beim GRASPOP METAL MEETING 2026.

Die Tickets für das Event gehen am 08.11.2025 in den Verkauf. Generell, aber auch gerade bei dem starken Billing wird die Nachfrage groß sein. Daher solltet ihr zügig zuschlagen, bevor das SOLD OUT-Schild rausgehängt wird.

(EXTREME – Foto (c) by Chipsy für metal-heads.de)

Es geschah an Halloween. Ganz aktuell haben die Veranstalter von ROCK AM RING mehr als 50 weitere Acts verkündet, die am Wochenende vom 05.-07.06.2026 am Nürburgring die drei Bühnen entern werden. Es gab ja in den vergangenen Jahren immer wieder „Beschwerden“, man komme seinem Namen nicht genug nach und vernachlässige den „Rock“ (bzw. die Musik der härteren Gangart) in seinem Programm.

Das kann man sehen, wie man will. Aber für 2026 sollte es diesbezüglich keine Kritik geben. Bei der nächsten Auflage des Kultfestivals in der Eifel gibt es so viele heavy Bands. Ich kann mich kaum erinnern, jemals so ein fettes Billing gesehen zu haben. Oder es ist seeeehr lange her.

Mit IRON MAIDEN (die Herren befinden sich gerade auf ihrer weltweiten „Run for your lives“-Tour), LINKIN PARK (mit der längst etablierten neuen Sängerin), ELECTRIC CALLBOY, THE OFFSPRING und VOLBEAT waren ja schon einige der großen Namen auf dem Tableau bekannt. Weitere Bands, die man bei dem Festival im nächsten Juni live erleben kann, sind THREE DAYS GRACE, die Metalcore-Acts ARCHITECTS und LANDMVRKS, BABYMETAL, PAPA ROACH und HOLLYWOOD UNDEAD.

THREE DAYS GRACE – live bei ihrem Auftritt an gleicher Stelle 2023

Dazu gesellen sich weitere beliebte und teils weitreichend bekannte Künstler wie ICE NINE KILLS, LIMP BIZKIT, TESSERACT, BREAKING BENJAMIN, TRIVIUM und MASTODON.

ROCK AM RING 2026 – das Billing ist komplett

Aber damit nicht genug. Mit der finalen Bandwelle wurden noch u.a. die folgenden Namen auf das Festivalplakat gespült: ALTER BRIDGE mit Gitarrist Mark Tremonti, die deutschen Urgesteine von H-BLOCKX, die Newcomer PRESIDENT, BUSH, WARGASM, den RAGE AGAINST THE MACHINE-Saitenhexer Tom Morello und viele weitere.

Die Wochenendtickets sind bereits seit ca. 1 Monat ausverkauft und alle, die eine Eintrittskarte an ihrer Pinnwand hängen haben, freuen sich natürlich, wenn sie jetzt das Programm für das nächste Jahr sehen. Und da sind eventuelle Überraschungsauftritte ja noch nicht inkludiert. Diesbezüglich sind die Organisatoren des Events ja auch immer kreativ und sorgen für die eine oder andere Überraschung (Mit oder ohne Ansage).

Schon 2024 am Nürburgring dabei – LANDMVRKS

Die Vorfreude steigt also, jetzt wo wir uns langsam auf Weihnachten zubewegen.

Wenn es interessante Neuigkeiten rund um ROCK AM RING gibt, informieren wir euch hier unter metal-heads.de! Ansonsten wäre es auch eine gute Idee hier unseren Newsletter zu abonnieren. Dann seid ihr immer im Bilde!

Singles und Tom Morello

Mit der Single-Auskopplung The Loneliest hatten mich die Italiener schon gehabt (siehe auch hier). Auch die neueste Single Gossip hat es in sich, denn Tom Morello hat es sich nicht nehmen lassen hier höchstpersönlich ein Solo beizusteuern. Das Ergebnis könnt ihr dann auch direkt hier sehen. Es ist übrigens ein sehr cooles Video geworden.

Tom Morello klärt auch kurz, wie es zur Zusammenarbeit gekommen ist:

When I heard that there was a rock and roll band from Italy that was blowing up around the world I was like “Really? Come on”. Then when I saw them play live I was blown away. They are unapologetically loud, unapologetically sexy, and unapologetically ROCKING and deserve to be one of the standard bearers for rock and roll for a younger generation. I got to jam with them at their studio in Hollywood, it’s a great band, they all play great, they write great songs, they connect with their audience in a deep and meaningful way, and if you’ve seen them play live the crowd goes OFF! It looks a lot like some of the big bands of the ‘90s.”

Schnell zurück zu RUSH!

Jetzt aber wieder zurück zum eigentlichen Thema, dem neuen Album RUSH!. Insgesamt 17 Stücke haben Måneskin auf die Scheibe gepresst. Neben den oben schon genannten haben es auch Supermodel und Mammamia auf die Playlist geschafft, obwohl die beiden Songs schon etwas älter sind. Da es auch La Fine schon vorab auf die verschiedenen Plattformen geschafft hat, bleiben noch 12 Songs zu entdecken.

Nach meiner Entdeckungstour durch das Album muss ich sagen: Das hätte ich so nicht erwartet! Die Lieder knallen einem nur so um die Ohren, und werden dabei auch nicht langweilig. Dafür sorgen nicht nur die ruhigeren Passagen und Songs, sondern auch der Wechsel weg von Englisch hin zu Italienisch. Drei Songs haben es in der Landessprache auf das Album geschafft: Mark Chapman, La Fine und Il Dono Della Vita.

Für mich unverständlicherweise als Block; ich hätte es nicht so gemacht. Denn bei diesen drei Stücke spielen Måneskin richtig gut auf. Und das langsame Il Dono Della Vita gefällt mir wirklich sehr – leider verstehe ich kein Wort.

Måneskin können auch in Ruhe, oder schräg  

Bei Timezone lässt es die italienische Kombo auch ruhig angehen, zusammen mit der Ballade If Not For You und dem letzten Song The Loneliest sind es dann in Summe vier ruhigere bis langsame Stücke.

Der schräge Song Bla Bla Bla ist für mich mit Abstand der Ausreißer auf dem Album, und das meine ich jetzt im negativen Sinne. Auch Kool Kids schmiegt sich nicht in meine Gehörgänge und passt sonst auch nicht in das Album – aber live ist es bestimmt ein Knaller (mehr zur Tour am Ende).

Rockt, Passt, Kopf wackeln, Hände in die Luft

Was habe ich bis jetzt? Vier Songs der Kategorie Ruhig und Zwei der Sorte passt nicht. Bleiben also noch elf zu denen ich noch wenig, bis nichts geschrieben habe. Hierzu kann ich zusammenfassend schreiben: Rockt, Passt, Lässt den Kopf wackeln und die Hände in die Luft reißen. Herausheben muss ich hieraus erst einmal Gossip (und das nicht nur wegen Tom Morelleo) und den Opener Own My Mind.

Was natürlich nicht heißen soll, dass der Rest mir nicht gefällt. Ganz im Gegenteil, denn Mark Chapman geht auch ab wie die sprichwörtliche Sau. Zudem kann grade bei den ruhigen Songs Damiano David mit seiner Stimme, die einen hohen Wiedererkennungswert hat, richtig was reißen. Abgesehen davon passt auch das weitere Package mit Thomas Raggi an der Gitarre, Victoria De Angelis am Bass und Ethan Torchio am Schlagzeug.

Fazit

Wie soll ich jetzt das Album insgesamt bewerten? Ich finde es unterm Strich sehr gut.

Grade die langsameren Stücke Timezone, The Lonelinest und Il Dono Della Vita sowie Own My Mind, Gossip und Mark Chapman (vom Rest) haben mich komplett überzeugt. Für die anderen Songs bin ich mit meinen 53 Jahren wohl schon zu alt, um diese auch nach oben zu setzen.

Ich bleibe da ganz bei Tom Morello, denn Måneskin könnte es schaffen so eine Art Rock and Roll Benchmark für die jüngere Generation zu werden. Ihre Mischung aus Rock, Punk und unterschwelligem Pop hat das Zeug dazu. Wenn ich Punkte verteilen müsste, dann würde ich 8 von 10 vergeben. Mein jüngeres Ich ist mit 11/10 dabei (ich musste es früher halt immer übertreiben).

Also kaufen und den Kindern oder Enkeln schenken oder einfach selber behalten.

Hard Facts

Das Album RUSH! der italienischen Band Måneskin kommt am 20. Januar 2023 in die Läden. Veröffentlicht auf dem Label Xpress File über Sony Music. Unter anderem wird es eine Standard-, white, red und Picture-Disk-Vinyl, ein spezielles Box-Sets und auch was auf CD geben.

Måneskin auf Tour

Die Loud Kids Tour wird die Band für zwei Termine zu uns führen. In Berlin (6.3.23) und Köln (10.3.23). Da der Vorverkauf schon lange läuft wird es wohl nur noch – wenn überhaupt – vereinzelt Tickets geben. Weitere Termine findet ihr bei den bekannten Vorverkaufsstellen.

Und noch was in eigener Sache

Mehr zu Måneskin findet ihr auf Facebook, YouTube, Instagram und natürlich auf TikTok. Natürlich gibt es noch viele weitere News, Reviews und Live-Berichte aus der Szene der harten Töne bei uns. Um ja nichts zu verpassen, abonniert ihr am besten unseren kostenlosen Newsletter oder folgt uns bei Facebook. Die besten Bilder findet ihr dann bei Instagram und unser YouTube Channel hält noch viel mehr bereit. Schaut mal rein und lasst uns ein paar Kommentare da. Danke schön!

Nach seinem von der Kritik gefeierten und bahnbrechenden Album „The Atlas Underground“ aus dem Jahr 2018 kündigt die Rock-&-Roll-Ikone und zweifache Grammy-Nominierte Tom Morello heute sein neuestes Projekt an, ein Folgealbum mit dem Titel „The Atlas Underground Fire“. Mit einer atemberaubenden Besetzung von Kollaborateuren wie Bruce Springsteen, Eddie Vedder, Chris Stapleton, Mike Posner, Damian Marley und vielen mehr katapultiert Morello sein wahnsinniges Gitarrenspiel in die Zukunft und schafft ein neues Alternative/Rock/EDM-Meisterwerk.

Morello – Mitbegründer von Rage Against The Machine, Audioslave und Prophets of Rage – wird sein neues Album „The Atlas Underground Fire“ am 15. Oktober über Mom + Pop Music veröffentlichen. Das Album kann ab sofort hier vorbestellt werden.

BMTH

„Bring Me The Horizon ist heute wirklich der Maßstab für Hard Rock/Metal, und dafür kann man ihnen nur dankbar sein. Ich hatte ein paar große Riffs und wir begannen einfach, sie mit Zakk Cervini, der schon mit ihnen gearbeitet hat, zu vermengen. Dieser Song wurde auf drei Kontinenten geschrieben – Oli war in Brasilien, Jordan war in England und ich war hier in L.A. Es war eine echte United Nations of Metal, die zusammenkam, um diesen Song zu produzieren, der für mich wirklich die Angst und die Frustration der Pandemie einfängt. Der Song enthält auch eines meiner liebsten Gitarrensoli, die ich seit langem gespielt habe“, so Morello.

„Ich hatte mit Josh von Phantogram an meinem ersten „Atlas Underground“ – Album gearbeitet und war begeistert, als er und Sarah sich meldeten, um an dieser Platte mitzuarbeiten. Dieser Song ist verdammt gruselig – eine dunkle Reise, ein Kampf für eine gequälte Seele. Das Gitarrensolo sollte sich anfühlen wie ein Racheengel, der herabgestiegen ist, um über das Schicksal des Protagonisten zu entscheiden. Werden sie in den Abgrund hinabsteigen oder werden sie Erlösung finden? „Driving To Texas“ zeigt die ganze Bandbreite der Musik, die man auf diesem Album hören kann. Sarah hat eine der eindringlichsten und schönsten Stimmen, die man heute hören kann, und Joshs Produktion ist stilistisch so frisch und unheimlich“, so Tom Morello.

Highway to Hell

„Unsere Version von „Highway To Hell“ ist eine Hommage an AC/DC, aber mit Bruce Springsteen und Eddie Vedder bringt sie diesen legendären Song in die Zukunft. Einer der größten Rock’n’Roll-Songs aller Zeiten, gesungen von zwei der größten Rock’n’Roll-Sänger aller Zeiten. Und dann lege ich noch ein fetziges Gitarrensolo hin. Vielen Dank und gute Nacht“, sagte Morello.

Tom Morello ist weithin bekannt als ein Gitarrist, der Grenzen überschreitet und die transformative Kraft der Musik unter Beweis stellt. Im Laufe seiner bemerkenswerten Karriere hat Morello mit jedem zusammengearbeitet, von Wu Tang Clan bis Johnny Cash.  Auf „The Atlas Underground Fire“ hat Morello, wie schon auf dem 2018 erschienenen Album „The Atlas Underground“, mit einer Vielzahl von talentierten Kollaborateuren neue klangliche Wege beschritten und seinen Sound verändert. Mit seiner Gitarre an der Spitze kreiert Morello weiterhin kraftvolle Kompositionen aus verschiedenen Genres.

Das Album ist nach Aussage von Morello ein klares Nebenprodukt sehr dunkler und herausfordernder Pandemie-Tage.  Das Album wurde sowohl kreativ als auch technisch von seinem Heimstudio in Los Angeles aus aufgenommen, während er Dateien mit Kollegen auf der ganzen Welt austauschte.  „Während des Lockdowns hatte ich keinen Zugang zu einem Tontechniker, also musste ich alle Gitarrenparts mit der Sprachaufzeichnung meines Telefons aufnehmen“, so Morello.  „Das schien eine abwegige Idee zu sein, aber es führte zu einer kreativen Freiheit, da ich keinen der Gitarrenparts überdenken konnte und einfach meinem Instinkt vertrauen musste.“

Rettungsinsel

Und obwohl Morello als einer der weltweit größten Kämpfer für soziale Gerechtigkeit bekannt ist, der Songs geschrieben hat, die schnell zu Manifesten wurden, sagte er, dass die Pandemie ihm auf diesem Album die Freiheit gab, mehr den Emotionen und Ängsten der Zeit zu folgen. „Diese Platte war eine Rettungsinsel in einer schwierigen Zeit, die es mir ermöglichte, neue Wege zu finden, um neue globale künstlerische Verbindungen zu schaffen, die dazu beitrugen, eine Zeit der Angst und Beklemmung in eine Zeit des musikalischen Ausdrucks und der rockigen Jams zu verwandeln“, so Morello. Natürlich ist Morello noch nicht fertig mit Manifesten zur sozialen Gerechtigkeit, und viele dieser Themen finden sich auch in diesem Album wieder, aber ungewöhnliche Zeiten haben ein ganz einzigartiges Album geschaffen.

The Atlas Underground Fire Track Listing:  

1. Harlem Hellfighter 
2. Highway to Hell (featuring Bruce Springsteen and Eddie Vedder)
3. Let’s Get The Party Started (featuring Bring Me The Horizon)
4. Driving to Texas (featuring Phantogram)
5. The War Inside (featuring Chris Stapleton)
6. Hold The Line (featuring grandson)
7. Naraka (featuring Mike Posner)
8. The Achilles List (featuring Damian Marley)
9. Night Witch (featuring phem)
10. Charmed I’m Sure (featuring Protohype)
11. Save Our Souls (featuring Dennis Lyxzén of Refused)
12. On The Shore Of Eternity (featuring Sama’ Abdulhadi) 

Hochkarätige Gäste und ein überragendes „25“

„Death By Rock And Roll“ ist eine offenkundige und gelungene Hommage an den oben erwähnten Kato Khandwala und den Rock And Roll an sich. Sehr gelungen und ein klasse Song mit einem super Refrain. Bei „Only Love Can Save Me Now“ sind Matt Cameron und Kim Thayil von Soundgarden als Gäste mit dabei und so ist ein gewisser grungiger Unterton nicht verwunderlich. Mir gefällt vor allen Dingen der Kontrast zwischen den harten Gitarren und dem düster-melodiösem Refrain. Tom Morello ist gleich der nächste hochkarätige Gast und veredelt „And So It Went“ mit seinem Gitarrenspiel. Aber auch gesanglich wird hier viel geboten. Der Song bietet ein tolles Wechselspiel aus harten Riffs und nur vom Gesang getragenen Passagen und Ende gibt es auch noch einen Kinderchor. Bis jetzt legen The Pretty Reckless die Messlatte ziemlich hoch und setzen sie mit „25“ noch etwas höher. Eine düster-melancholische Power Ballade die von Taylor Momsen mit so viel Gefühl und Power gesungen wird, dass ich es am ganzen Körper spüren kann. Überzeugt euch selbst im Video weiter unten. Stilistisch würde das auch gut in einen Bond-Film passen. Das folgende „My Bones“ ist dann wieder ein guter, treibender Rocksong. „Got So High“ beginnt mit einer sich räuspernden Taylor Momsen und ist eine sehr zurückgenommene Akustikballade. Vielfalt ist Trumpf.

The Pretty Reckless – Gedenken an Kato Khandwala

„Broomsticks“ ist eigentlich nur eine 39 Sekunden lange Einleitung zu „Witches Burn“. Aber irgendwie ist es auch eine gute Idee nach zuvor drei so unterschiedlichen Songs einen klaren Cut zu machen. „Witches Burn“ selber ist eine bluesig angehauchte Rocknummer. Nur Piano und Gesang bilden das Grundgerüst bei „Standing At The Wall“. Ab der Hälfte kommt dann noch eine ordentliche Portion Bombast dazu. Beileibe kein schlechter Song, aber mir persönlich tendiert er doch zu sehr ins Kitschige. „Turning Gold“ ein durchschnittlicher Rocksong mit einem gutem Psychedelic-Gitarrensolo am Ende. Klassischen Country Rock gibt es mit „Rock And Roll Heaven“, aber der Text (sinnbildlich: „I sold my car for an old guitar / and set out on the road / My mamm cried as she waved goodbye, praying for my soul“) zeigt die Einstellung von The Pretty Reckless. Eine einsame Mundharmonika leitet den letzten Song „Harley Darling“ ein. Mit dieser Country-Blues Nummer gedenken The Pretty Reckless nochmals ihrem verstorbenen Mentor.

The Pretty Reckless – eine vielfältige Wiedergeburt

Fast fünf Jahre sind eine lange Pause. Und in der Zeit ist auch viel geschehen. Das merkt man „Death By Rock And Roll“ auch deutlich an. The Pretty Reckless wirken deutlich gereifter und haben ein sehr vielfältiges Album abgeliefert, welches sie selber als eine Art Wiedergeburt bezeichnen. Die erste Hälfte liefert dank der hochkarätigen Gäste grungig angehauchte Rocksongs, die der Band überaus gut zu Gesicht stehen und das alles überragende „25“. Das ist einfach eine Wahnsinnsnummer. Die zweite Hälfte ist auch gut, trifft aber nicht immer meinen persönlichen Geschmack, erscheint mir manches mal zu stereotyp. Das ist schade, weil The Pretty Reckless so viel mehr können. Aber das ist Jammern auf hohem Niveau und das auch nur deshalb weil die Band mit den ersten sechs Songs die Messlatte selber so hoch gelegt hat. Und alleine wegen „25“ schon jetzt eines der Highlights für 2021. Kurzes Fazit: Tolles Album, tolle Band mit einer grandiosen Taylor Momsen.

Line-Up und Kontakt

Taylor Momsen – Vocals & Guitar
Ben Phillips – Guitar
Mark Damon – Bass
Jamie Perkins – Drums

Mehr über The Pretty Reckless findet ihr auf der Homepage oder bei Facebook. Natürlich gibt es noch viele weitere News, Reviews und Live-Berichte aus der Szene der harten Töne bei uns. Um ja nichts zu verpassen, abonniert ihr am besten unseren kostenlosen Newsletter oder folgt uns bei Facebook. Die besten Bilder findet ihr dann bei Instagram und unser YouTube Channel hält schon jetzt einiges bereit. Schaut mal rein.

Millionen von Fans haben gespannt gewartet, wenn die eine Staffel zu Ende ging und es eine Durststrecke bis zum Eintreffen der neuen Folgen gab. Jetzt ist die weltweit mit so viel Begeisterung verfolgte TV-Serie aus den USA vor Kurzem zu Ende gegangen. Die Musik zur Serie hat der in Duisburg (ja, da sind auch wir von metal-heads.de verwurzelt) geborene Komponist Ramin Djawadi erschaffen und mit der Titelmelodie einen Ohrwurm für die Ewigkeit kreiert, denn man nie mehr vergisst.

Gitarrenhersteller FENDER präsentiert exklusive Serie

Aber unter den zahlreichen Fans von GAME OF THRONES gibt es auch einige prominente Vertreter. Diese sind auch in der Rock- und Metalszene zu finden. So hat der renommierte Gitarrenhersteller FENDER einige Szenegrößen zum gemeinsamen Abrocken eingeladen. Da sind einmal Tom Morello von RAGE AGAINST THE MACHINE, Scott Ian von ANTHRAX und Nuno Bettencourt von EXTREME. Mit in der Runde: der Komponist und Gitarrist Ramin Djawadi selber und dazu Dan Weiss (u.a. Autor der TV-Serie) und Brad Paisley (Singer & Songwriter).

Was war der Anlass für diese Zusammenkunft? FENDER hat eine limitierte Serie entwickelt

Ein erstes cooles Video dazu, wo auch neben dem gemeinsamen Spiel auf die Entstehungsgeschichte der Gitarren und technische Details eingegangen wird, haben wir euch bereits hier vorgestellt. Heute wollen wir euch aber mehr Infos liefern. Und dazu dieses echt sehenswerte Video zeigen. Da seht ihr eine längere Passage vom Zusammenspiel der oben genannten Musiker auf ihren Gitarren. Echt stark, was die Herren da gemeinsam hinbekommen. Man hört die verschiedenen Wurzeln heraus und das Ganze ist schon eine besondere Zusammenkunft, wie sie so vermutlich nie mehr geschehen wird.

Na, das ist doch echt sehenswert oder?

GAME OF THRONES – die Gitarren rocken weiter

Dann wollen wir euch jetzt mal ein ein paar Infos zu den Gitarren liefern. Diese werden alle handgefertigt von Ron Thorn. Bei der Gestaltung hat er dabei eng mit den Machern der Serie zusammengearbeitet. Es gibt ja in der TV-Serie die drei „Familien“, im Englischen spricht man von „House“. Zu jeder dieser drei hat FENDER eine eigene und besondere Gitarre entworfen. Die zu „House Lannister“ ist ein Modell Jaguar und prunkvoll mit Gold verziert. Sehr edel sieht dieses Instrument aus. Wir haben ja hier ein paar Fotos für einen ersten Eindruck. Für die Stark-Familie gibt es eine Telecaster in eher rohem Design, die optisch schlichter daherkommt.

Zuletzt haben wir dann eine Stratocaster für „House Targaryan“. Hier wird das Drachenmotiv aufgegriffen und so ist auch die Oberfläche aufwendig im Stil einer Drachenhaut gearbeitet. Wie ihr euch denken könnt, werden solche Schmuckstücke nicht einfach in einer größeren Auflage gefertigt. Es gibt die Gitarren nur auf Bestellung und damit es auch die gleiche Anzahl aller Versionen gibt, muss man immer das ganze „Set“ kaufen.

Ein neues Auto oder lieber eine Gitarre?

Der Preis hat es in sich. Auch wenn man bedenkt, dass die Instrumente handgefertigt sind und schon die Entwicklung hunderte von Stunden Zeit gekostet hat und die Materialien hochwertig sind. Wir reden von einem Bereich zwischen etwa 25.000 bis 35.000 Euro, abhängig vom Händler und dem Land.

Hier bekommt ihr noch ein Video, wo FENDER-CEO Andy Mooney erläutert, wie es zu der Gitarrenserie (sie trägt den Namen SigilCollection) zu GAME OF THRONES gekommen ist.

https://www.youtube.com/watch?v=ulKBXmLdhmk

Also, wer eine gut gefüllte Privatschatulle hat und noch das passende Weihnachtsgeschenk sucht…

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Auch wenn man sich überhaupt nicht für die Serie interessiert, so ist auch dem uninformiertesten Menschen in der Zivilisation nicht entgangen, dass sich die extrem erfolgreiche TV-Serie GAME OF THRONES mit der großartigen Titelmusik des Duisburger Filmkomponisten Ramin Djawadi (lest hier von seinem Gewinn des Emmy Awards) nun in eine finale Phase begibt. Das heißt konkret dass jetzt – im April 2019 – die letzte Staffel und damit das Ende einer als legendär zu bezeichnenden Fernsehsendung eingeläutet wurde.

Aufhören, wenn es am schönsten ist…

Winter is coming ist einer der Sätze, den man mit der Saga um die beiden (fiktiven) Kontinente Westeros und Essos verbindet. Kriegerische Machenschaften, Intrigen, Gewalt und Sexualität. Das ist vielleicht eine mögliche Zusammenfassung der Handlungsstränge in dem Epos. Verschiedene Herrscherfamilien kämpfen um Macht und Einfluss. Die Titelmelodie hat weltweit eine enorme Resonanz erfahren und in Amerika wie auch in Europa ist der Komponist des Songs mit einem riesigen Aufwand von Manpower (Orchester, Band und Chor) auf eine große Konzertreise gegangen, um den Soundtrack von GAME OF THRONES – optisch untermalt mit Sequenzen aus der Serie auf großen Screens und verstärkt mit Special Effects wie feuerspeienden Drachen – den Fans näherzubringen.

Auch wenn Ramin Djawadi zahlreiche Instrumente beherrscht, so kommt er doch schwerpunktmäßig aus dem Gitarrensektor. Und da ist es absolut passend, dass die bekannte Gitarrenmarke Fender nun zum Ende von GAME OF THRONES eine spezielle Serie an E-Gitarren aufgelegt hat. Es handelt sich um 3 verschiedene Modelle, die an den verschiedenen Gruppierungen wie z.B. Familie Stark orientiert sind. Diese sind custom made und aufwändig gestaltet.

Großartige Gitarristen rocken gemeinsam die GAME OF THRONES-Titelmelodie

Seht in diesem Video Details zu den Instrumenten und erlebt wie der Komponist mit einer illustren Runde von Gitarristen wie z.B. Scott Ian (ANTHRAX), Nuno Bettencourt (EXTREME) oder Tom Morello (RAGE AGAINST THE MACHINE) gemeinsam in einer speziellen recht heavy geratenen Version den Titelsong von GAME OF THRONES performed. Augen und Ohren auf…

Hier findet ihr einen inhaltlichen Einstieg in die Materie

Hier könnt ihr die Musik kaufen:

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[amazonjs asin=“B075D43QP7″ locale=“DE“ title=“Game of Thrones (Music from the Hbo Series-Vol.7)“]

Unfuck The World

Fazit

Tracklist

1. Radical Eyes
2. Unfuck The World
3. Legalize Me
4. Living on the 110
5. Counter Offensive
6. Hail To The Chief
7. Take Me Higher
8. Strength In Numbers
9. Fired A Shot
10. Who Owns Who
11. Hands Up
12. Smash It

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