METALHEADs Toplist 2023 – Progressive Metal mit NE OBLIVISCARIS, VINTERSEA, WINTERHORDE, LUNAR und MARQUIS DE SADE. Das schwierige an diesem Genre ist, dass es progressive Strukturen in jedem musikalischen Bereich gibt. Von Rockmusik bis hin zu extremen Metal gibt es Bands, die komplexe Songstrukturen erschaffen. Somit habe ich auch in diese Liste ganz unterschiedlich orientierte Bands, wobei an der Spitze tatsächlich eine Band steht, die in dieser Liste einen Ausnahmestatus hat, weil sie am wenigsten „extrem“ ist. Abgesehen davon ist es jede einzelne Band in dieser Liste wert, sich mit ihr zu beschäftigen.

NE OBLIVISCARIS

NE OBLIVISCARIS (Facebook) aus Australien haben am 24.03.2023 ihr Album „Exul“ veröffentlicht. Der Bandname bedeutet übrigens „Nicht Vergessen“. 

Beim Opener „Equus“ sind mir unter anderem zwei Dinge aufgefallen. Das feine melodische Bassspiel mit seinen anspruchsvollen Akkorden ist schon eine Kunst für sich. Ein weiteres sehr prägendes Merkmal offenbart sich in dem bezaubernden Violinenspiel, dass durchaus als besonders bezeichnet werden muss, indem es für mich eine sehr individuelle Note ausstrahlt. Solche Töne habe ich teilweise in dieser Form und Darbietung noch nirgends gehört. Es unterstreicht den Sound wunderbar, aber setzt auch teilweise extravagante Akzente. Dies kann man besonders auch im Song „Anatomy of Quiescence“ bewundern. Ein zu Beginn sehr ruhiger Song, der sich allmählich in der Intensität steigert, wobei auch ein überirdisches Gitarrensolo erklingt. (Review)

VINTERSEA

Bei der amerikanischen Band VINTERSEA (Facebook) geht es extrem zur Sache. Das aktuelle Album von VINTERSEA heißt „Woven Into Ashes“.

Sängerin Avienne zeigt hier einen unglaubliche Energie in ihrem extremen Vocals und beweist, dass extreme Vocals auch variabel stattfinden können. Hohe krasse Screams und abgrundtiefe Growls schaffen eine verdammt bedrohliche Atmosphäre. Doch ebenso in den cleanen Gesangspassagen weiß sie mit erstklassiger Güte zu überzeugen. Es ist sehr beeindruckend wie Avienne scheinbar wie selbstverständlich die Vocals switchen kann als wäre es das Normalste der Welt. Als prägnantes Beispiel führe ich den Song „Parallel Duality“ an, welcher beginnt mit balladesken doomigen Zügen beginnt, sich aber dann ganz langsam mit unheilvollen Ankündigungen in ein dunkles unheimliches Biest verwandelt.

Wer mehr Details über meine Erfahrungen mit dem Album erfahren möchte, der möge sich bitte mein komplettes Review durchlesen.

VINTERSEA spielen sich mit „Woven Into Ashes“ auf das nächste Level, wobei man sagen muss, dass es kaum noch höher gehen kann. Sängerin Avienne ist absolute Spitzenklasse. Besser kann man es nicht machen! Und ihre Mitstreiter beherrschen die musikalische Kunst an den Instrumenten nicht weniger eindrucksvoll. „Woven Into Ashes“ ist ein durch und durch imponierendes Schauspiel geworden. Extremer Metal mit einem hohen technischen Anspruch und vielfältiger emotionaler Ausprägung.

„Lonesome Tide“

WINTERHORDE

Hier haben wir eine der genialen Bands, die das Label ‚Noble Demon‘ betreut. Das Label legt Wert auf Bands, die sich abseits des Mainstreams auf eine individuelle Art und Weise entfalten und sich dadurch deutlich von der Masse abheben. WINTERHORDE gehören sicherlich dazu. Und mit dem neuen Album „Neptunian“ zeigen sie eine eindrucksvolle musikalische Kunst.

Es werden mit unterschiedlichen Pinseln und Farben fantastische epische Szenarien erschaffen, die in einem musikalischen Gemälde vereinigt werden. Ein Gemälde, dass voller Details steckt, die entdeckt werden wollen. Es ist Musik, die nicht immer sehr eingängig wirkt, aber ein aufmerksames Zuhören reich belohnt. 

Ich möchte hier in dieser Toplist nicht zu weit ausschweifen (komplettes Review hier) und daher hier nur auf den Song „The Spirit Of Freedom“ kurz eingehen. Es ist ein sehr emotionaler Song über Tragik und Verlust, der mit einem beeindrucken Video noch mehr an Intensität verliehen bekommen hat. Der Song spielt mit Elementen des melodischen Death und Black Metal. Der epische ergreifende Refrain ist eine wahre Offenbarung. Ein wahrlich ergreifender Song. Das intensive Video dazu seht ihr weiter unten.

„The Spirit Of Freedom“

LUNAR

LUNAR (Facebook) sind bereits für ihre vorherigen Werke „Theogony“ und „Eidolon“ von der Fachpresse abgefeiert worden. Ursprünglich wurdes es von den beiden Freunden Alex Bosson (drums/percussion) und Ryan Erwin (guitar/vocals) gegründet, um sich von musikalischen Fesseln zu befreien und Songs zu schreiben, die keine Grenzen kennen.

Der Titelsong „The Illusionist“ eine satte Spielzeit von 10 Minuten. Es beginnt melancholisch zurückhaltend. Der Song verliert dann langsam seine Melancholie und wird eher zu einem kraftvollen wütenden Song. Es kämpfen sich massive Riffs hervor, die Leadgitarre zeigt sich mit wilden Spielereien und der Gesang wird kerniger. Ab der Hälfte des Songs zaubern sich ruhig instrumentierte Phasen mit klassischen Instrumenten wie Klavier und Saxophon rein. Doch zwischendurch brechen bei heftigen Explosionen alle Dämme. Ein Song voller extremer Gegensätze! Und genau das macht das Album aus! Sicherlich keine einfache Kost, aber genial gemacht.

LUNAR zeigen mit „The Illusionist“ eine beeindruckende Show. Im Gegensatz zum Albumtitel gibt es allerdings keine Illusionen, sonder ganz reale musikalische Kunst. Dabei zaubern LUNAR allerlei aus dem Hut. Ihr Zauber besteht aus einer Sammlung von hochwertigen facettenreichen Songs. Dabei beschreitet man hauptsächlich harte Weg. Doch viele feine Passagen, die mit klassischen Instrumenten aller Art veredelt werden, sorgen für tolle gegensätzlich bzw. grenzenlose Erlebnisse. (Review)

„Showtime“

MARQUIS DE SADE

MARQUIS DE SADE(Facebook) wurde um 1979/1980 in London gegründet. Es war während der Blütezeit der New Wave Of British Heavy Metal (NWOBHM). Doch schon kurze Zeit später schloss sich Pete Gordelier (Bassist der Band) im Jahr 1982 ANGEL WITCH an und Sänger Chris Gordelier sprach als Ersatz für Bruce Dickinson bei SAMSON vor. Somit war die Flamme von MARQUIS DE SADE erloschen bevor sie überhaupt richtig brennen konnte. Doch 40 Jahre später kann die Band 2022 eine Wiedergeburt feiern, sozusagen das zweite Kapitel. Drei Gründungsmitglieder sind mit von der Partie und nun ist 2023 das Album „Chapter II“ geboren worden.

Die Musik vereint den Geist des klassischen traditionellen Metal mit Elementen aus Prog, Doom und Hardrock. Diese Vereinigung verschiedener Elemente ist für mich die progressive Offenbarung des Jahres 2023 mit einer hochklassigen Darbietung an jeder Position. Mit viel Liebe zum Detail lassen die aufwendig komponieren Songs eine wunderbare musikalische Welt entstehen, in die man nur allzu gerne eintaucht. Wer mehr über meine Eindrücke von dem Meisterwerk erfahren möchte, der möge sich mein komplettes Review durchlesen.

MARQUIS DE SADE sind mit ihrem Album „Chapter II“ für mich ein absoluter Überraschungshit. Die Songs sind musikalische Delikatessen, die mit erlesensten Zutaten komponiert wurden. Die Musiker harmonieren so fantastisch miteinander, dass es eine pure Freude ist diesem Album zu lauschen. Es ist ein fesselnd und faszinierend, was letztlich auch an dem tollen Songwriting liegt. Denn dieses entfaltet eine unglaubliche Vielfalt an Eindrücken, die es vermögen den Hörer jederzeit zu begeistern und zu überwältigen. Großartig! Für Fans dieser Musik ist es ein wahres Fest.

BEST PROGRESSIVE METAL ALBUM 2023

MARQUIS DE SADE

„Last Survivor“

english version

METALHEADs Toplist 2023 – Progressive Metal with NE OBLIVISCARIS, VINTERSEA, WINTERHORDE, LUNAR und MARQUIS DE SADE. The difficult thing about this genre is that there are progressive structures in every musical genre. From Rock music to extreme Metal, there are bands that create complex song structures. So I’ve also included bands with very different orientations in this list, with one band at the top that actually has an exceptional status in this list because it is the least „extreme“ of all. Apart from that, every single band on this list is worth checking out.

NE OBLIVISCARIS

NE OBLIVISCARIS (Facebook) from Australia released their album „Exul. Incidentally, the band name means „not forgotten“.

There were two things that struck me about the opener „Equus“. The fine melodic bass playing with its sophisticated chords is an art in itself. Another very distinctive feature is revealed in the beautiful violin playing, which must definitely be described as special, as it radiates a very individual note for me. I have never heard such sounds in this form and performance anywhere else. It underlines the sound wonderfully, but also sets some extravagant accents. This can be particularly admired in the song „Anatomy of Quiescence“. A very quiet song at the beginning, which gradually increases in intensity, including an extraordinary guitar solo. (Review)

VINTERSEA

The American band VINTERSEA (Facebook) is extremely hard-hitting. VINTERSEA’s new album is called „Woven Into Ashes“.

Singer Avienne shows an incredible energy in her extreme vocals and proves that extreme vocals can also be variable. Screams and abysmal growls create a damn threatening atmosphere. But she also knows how to convince in the clean vocal passages. It is very impressive how Avienne can seemingly switch vocals as if it were the most normal thing in the world. A striking example is the song „Parallel Duality“, which begins with balladesque doomy traits, but then slowly transforms into a dark and sinister beast with ominous announcements.

If you want to know more details about my experience with the album, please read my full review.

VINTERSEA play their way to the next level with „Woven Into Ashes“, and it has to be said that it can hardly get any higher. Singer Avienne is absolutely top class. You can’t do better than that! And her fellow musicians have mastered the musical art of the instruments no less impressively. „Woven Into Ashes“ has become a thoroughly impressive spectacle. Extreme metal with a high technical standard and diverse emotional expression.

„Lonesome Tide“

WINTERHORDE

Here we have one of the brilliant bands that the label ‚Noble Demon‘ supports. The label attaches great importance to bands that develop in an individual way away from the mainstream and thus clearly stand out from the crowd. WINTERHORDE (Facebook) are certainly one of them. And with their new album „Neptunian“, they demonstrate impressive musical artistry.

Fantastic epic scenarios are created with different brushes and colors, which are united in a musical painting. A painting that is full of details that want to be discovered. It is music that is not always very catchy, but attentive listening is richly rewarded.

I don’t want to go too far afield in this top list (full review here) and will therefore only briefly mention the song „The Spirit Of Freedom“ here. It’s a very emotional song about tragedy and loss, which has been given even more intensity with an impressive video. The song plays with elements of melodic death and black metal. The epic poignant chorus is a true revelation. A truly moving song. Watch the intense video below.

„The Spirit Of Freedom“

LUNAR

LUNAR (Facebook) have already received critical acclaim for their previous works „Theogony“ and „Eidolon“. It was originally founded by two friends, Alex Bosson (drums/percussion) and Ryan Erwin (guitar/vocals), to free themselves from musical shackles and write songs that know no boundaries.

The title track „The Illusionist“ has a whopping playing time of 10 minutes. It begins melancholically reserved. The song then slowly loses its melancholy and becomes more of a powerful, angry song. Massive riffs emerge, the lead guitar shows itself with wild gimmicks and the vocals become grittier. From halfway through the song, calmly orchestrated phases with classical instruments such as piano and saxophone conjure themselves up. But in between, all the dams break with violent explosions. A song full of extreme contrasts! And that’s exactly what makes the album! Certainly not easy listening, but brilliantly done.

LUNAR put on an impressive show with „The Illusionist“. Contrary to the album title, however, there are no illusions, but very real musical art. LUNAR conjure all kinds of surprises out of their hat. Their magic consists of a collection of high-quality, multi-faceted songs. They mainly tread the hard path. But many fine passages, which are partly refined with classical instruments of all kinds, provide boundless experiences.(Review)

„Showtime“

MARQUIS DE SADE

MARQUIS DE SADE(Facebook) was founded in London around 1979/1980. It was during the heyday of the New Wave Of British Heavy Metal (NWOBHM). But a short time later, Pete Gordelier (the band’s bassist) joined ANGEL WITCH in 1982 and singer Chris Gordelier auditioned to replace Bruce Dickinson at SAMSON. Thus the flame of MARQUIS DE SADE was extinguished before it could really burn. But 40 years later, the band can celebrate a rebirth in 2022, the second chapter, so to speak. And now the album „Chapter II“ has been born in 2023.

The music combines the spirit of classic traditional Metal with elements of Prog, Doom and Hardrock. For me, this fusion of different elements is the progressive revelation of 2023 with a top-class performance at every position. With great attention to detail, the intricately composed songs create a wonderful musical world that you are only too happy to immerse yourself in. If you would like to find out more about my impressions of this masterpiece, please read my full review.

MARQUIS DE SADE are an absolute surprise hit for me with their album „Chapter II“. The songs are musical delicacies composed with exquisite ingredients. The musicians harmonize so fantastically with each other that it is a pure joy to listen to this album. It is captivating and fascinating, which is ultimately also due to the great songwriting. It unfolds an incredible variety of impressions that are able to inspire and overwhelm the listener at all times. Great! It’s a real feast for fans of this music.

BEST PROGRESSIVE METAL ALBUM 2023

MARQUIS DE SADE

„Last Survivor“

Extreme Metal

Die amerikanische Band VINTERSEA (Facebook) sind mir persönlich vor drei Jahren schon mit ihrer EP „Illuminated“ aufgefallen. Von dieser EP war es der Song „Befallen“, der mich als erstes pulverisiert hatte. Und mit 671.000 Views war dieser Song ein Megaeinschlag für die Band. Auf der EP spielten VINTERSEA insgesamt einen spannenden Mix. Es gab straighte Zerstörer wie das eben genannte „Befallen“ oder auch sehr progressive Songs wie z.B. „Crack In The Light“, der z.B. mit Saxophoneinlagen und noch anderen Ideen überraschte, was ich persönlich ziemlich gut fand, weil VINTERSEA sich damit von der Masse schön abheben konnte.

Nun wollen VINTERSEA Euch am 05.05 mit „Woven Into Ashes“ wegblasen. Und ich bin sehr gespannt, was es diesmal neben einer extrem harten musikalischen Vorstellung noch für Überraschungen geben wird.

Die Hölle auf Erden

entfacht der Opener „Unveiling Light“. Der Beginn umwirbt den Hörer noch recht verhalten mit etwas mystischem Gesang. Doch dann explodieren die Blastbeats und es wird die Hölle auf Erden entfacht. Sängerin Avienne zeigt hier einen unglaubliche Energie in ihrem extremen Vocals und beweist, dass extreme Vocals auch variabel stattfinden können. Hohe krasse Screams und abgrundtiefe Growls schaffen eine verdammt bedrohliche Atmosphäre voller Wahnsinn. Doch ebenso in den cleanen Gesangspassagen weiß sie mit erstklassiger Güte zu überzeugen. Es ist sehr beeindruckend wie Avienne scheinbar wie selbstverständlich die Vocals switchen kann als wäre es das Normalste der Welt.

An der instrumentalen Front stimmt das gesamte Package. Das Drumming weiß in jeder Phase des Songs mit seiner Präzision und Varianz zu überzeugen. Das ist schon hohe Kunst. Auch das ausgiebige Gitarrensolo am Ende des Songs ist ein wahrer Genuß.

Ein Wechselbad der Gefühle

„Devil’s Churn“ steigt direkt brutal hart ein und es scheint eine musikalische Inkarnation der Bösen zu sein. Da wachsen einem beim Hören schon Hörner aus dem Kopf. Und dann schaffen es VINTERSEA trotzdem ein klangliche Oasen in diesem Inferno einzuweben, die mit feinem Gesang und einem schönen Gitarrensolo verwöhnen.

„Crescent Eclipse“ malt dann epische Szenarien und verschafft dem Hörer ein wenig Erholung, denn der Song kommt etwas leichter daher. Die hohen technischen Fertigkeiten aller Beteiligten werden immer wieder zur Schau gestellt und fordern den Hörer geradewegs dazu auf genauer hinzuhören. Wer das tut, wird feststellen, dass hier mit viel Akkuratesse gearbeitet wurde.

Grandiose Skills

„At The Gloaming Void“ webt gleichermaßen aus verschiedenen Fäden einen dichten atmosphärischen Teppich. Ich muss noch mal die grandiosen Skills von Sängerin Avienne hervorheben. Ich kenne nicht viele, die eine derartige Range in den Vocals mit scheinbar spielerischer Leichtigkeit darbieten können. An den Wechsel zwischen gutturalem und cleanem Gesang hat man sich mittlerweile gewöhnt, aber hier geht es noch weiter. Die Varianz in den extremen Vocals so krass und emotional geladen rüberzubringen ist außergewöhnlich und bewundernswert. Man hat das Gefühl, dass hier drei verschiedene Sänger bzw. Sängerinnen am Werk sind.

Das Thema Progressivität

hatte ich eingangs angesprochen. Auch wenn die Songs bis hierhin schön ausgearbeitet sind, waren noch keine progressiven Überraschungen zu hören. Doch das soll sich mit dem Song „Parallel Duality“ ändern. Hier schaffen es VINTERSEA eine etwas andere musikalische Erfahrung zu generieren. Vor allem demonstriert Avienne hier eindrucksoll, dass sie auch im cleanen Gesangsbereich mit unheimlich viel Gefühl und Emotionen begeistern kann. Die Ausrichtung könnte man für VINTERSEA Verhältnisse schon als balladesk bezeichnen. Es wird sehr harmonisch und melodisch gehalten, ganz ohne extreme Ausprägungen.

Der progressive Teil beginnt ab der dritten Minute. Hier kann man ein exzelellent gespieltes Stück Musik genießen, wobei sich plötzlich phasenweise dunkle Growls untermischen und sich schlussendlich der Song doch noch in ein mörderisches Biest verwandelt. Und wahrlich geniale Verwandlung, die sich offenbart.

Jeder Song ist mit viel Liebe zum Detail komponiert worden. Die Songstrukturen sind komplex und es steigen immer wieder neue Überraschungen empor. Beim Song „Lonesome Tide“ vernehme ich plötzlich Klänge einer Flöte. Ein grandiose Idee, die mich genauso begeistert wie damals das Saxophon bei „Crack In The Light“.

„Into The Horizon“ ist der einzige Song, der nur mit cleanen Vocals arbeitet und durchweg ruhiger und relaxt auftritt. Hier habe ich etwas gemischte Gefühle. Eine tolle gesangliche Performance, aber für mich nimmt es etwas den Flow raus. Deswegen hätte ich diesen Song eher am Ende des Albums plaziert.

Denn mit dem letzten epischen Finalsong „No Tomorrow“ geht es noch mal richtig zur Sache. Hier fahren VINTERSEA nochmal alles auf und vereinen im Finale alles, was sie ausmacht. Brutale Phasen treffen auf bedächtige nachdenkliche Momente.

Fazit

VINTERSEA spielen sich mit „Woven Into Ashes“ auf das nächste Level, wobei man sagen muss, dass es kaum noch höher gehen kann. Sängerin Avienne ist absolute Spitzenklasse. Besser kann man es nicht machen! Und ihre Mitstreiter beherrschen die musikalische Kunst an den Instrumenten nicht weniger eindrucksvoll. „Woven Into Ashes“ ist ein durch und durch imponierendes Schauspiel geworden. Extremer Metal mit einem hohen technischen Anspruch und vielfältiger emotionaler Ausprägung.

Ich persönlich würde mir nur noch ein wenig mehr Experimentierfreudigkeit in Sachen Progessivität wünschen. VINTERSEA haben ein unglaubliches Potential!

English review

Extreme Metal

The American band VINTERSEA (Facebook) already caught my personal attention three years ago with their EP „Illuminated“. From this EP it was the song „Befallen“ that first pulverized me. And with 671,000 views, this song was a mega hit for the band. On the EP, VINTERSEA played an exciting metal mix overall. There were straight destroyer like the just mentioned „Befallen“ or also very progressive songs like e.g. „Crack In The Light“, which surprised e.g. with saxophone inserts and still other ideas, which I personally found quite good, because VINTERSEA could stand out nicely with it from the masses.

Now VINTERSEA want to blow you away on the fifth of May with the brandnew album „Woven Into Ashes“. And I am very curious what surprises there will be this time besides an extremely hard musical performance.

Hell on earth

ignites the opener „Unveiling Light“. The beginning woos the listener still quite restrained with some mystical vocals. But then the blast beats explode and hell on earth is unleashed. Singer Singer Avienne shows here an incredible energy in her extreme vocals and proves that extreme vocals can also sound variably. High gritty screams and abysmal growls create a damn threatening atmosphere full of madness. But also in the clean vocal passages she knows how to convince with first-class goodness. It’s very impressive how Avienne can switch vocals like it’s the most normal thing in the world.

On the instrumental front, the entire package is just right. The drumming knows how to convince with its precision and variance in every phase of the song. That is high art. Also the extensive guitar solo at the end of the song is a real pleasure.

A roller coaster of emotions

„Devil’s Churn“ starts brutally hard and seems to be a musical incarnation of the evil. There already grow horns out of the head while listening. And then VINTERSEA still manage to weave a sonic oases in this inferno, which spoil with fine vocals and a beautiful guitar solo.

„Crescent Eclipse“ then paints epic scenarios and gives the listener a little rest, because the song comes along a bit lighter. The high technical skills of all participants are shown again and again and demand the listener to listen more closely. Who does that, will notice that here was worked with much accuracy.

Grandiose skills

„At The Gloaming Void“ equally weaves a dense atmospheric carpet from different threads. I must once again emphasize the grandiose skills of singer Avienne. I don’t know many who can present such a range in vocals with seemingly playful ease. By now one has become accustomed to the alternation between guttural and clean vocals, but here it goes even further. To bring over the variance in the extreme vocals so blatantly and emotionally charged is extraordinary and admirable. One has the feeling that three different singers are at work here.

The theme of progressivity

I had mentioned at the beginning. Even though the songs are nicely elaborated up to this point, there were no progressive surprises to be heard yet. But that should change with the song „Parallel Duality“. Here VINTERSEA manage to generate a somewhat different musical experience. Above all, Avienne demonstrates here impressively that she can also inspire in the clean vocal range with an incredible amount of feeling and emotion. The orientation could be described as balladesque for VINTERSEA standards. It is kept very harmonious and melodic, without extreme expressions.

The progressive part starts from the third minute. Here you can enjoy an excellently played piece of music, where suddenly dark growls intermingle in phases and finally the song turns into a murderous beast after all. And truly ingenious transformation that reveals itself.

Each song has been composed with great attention to detail. The song structures are complex and there are always new surprises rising. During the song „Lonesome Tide“ I suddenly hear sounds of a flute. A great idea that inspires me just as much as the saxophone did on „Crack In The Light“.

„Into The Horizon“ is the only song that uses only clean vocals and is quieter and more relaxed throughout. Here I have somewhat mixed feelings. A great vocal performance, but for me it takes the flow out a bit. That’s why I would have rather placed this song at the end of the album.

Because with the last epic final song „No Tomorrow“ it goes once again really to the point. Here VINTERSEA go all out again and unite in the finale everything that makes them. Brutal phases meet thoughtful reflective moments.

Fazit

VINTERSEA play themselves to the next level with „Woven Into Ashes“, whereby one must say that it can hardly go any higher. Singer Avienne is absolutely top class. You can’t do better than that! And her comrades-in-arms master the musical art on the instruments no less impressively. „Woven Into Ashes“ has become a thoroughly impressive spectacle. Extreme metal with a high technical standard and diverse emotional expression.

Personally, I would only wish for a little more experimentation in terms of progessiveness. VINTERSEA have an incredible potential!

Progressive Metal in extremer Form stellt für mich unter anderem die Band VINTERSEA (Facebook ) aus Amerika dar. Mit ihrem letzten Album „Illuminated“ haben sie ein sehr interessantes Werk veröffentlicht, dass für offene Münder und viel Aufmerksamkeit gesorgt hat. Als erste Single wurde damals „Befallen“ ausgekoppelt. Das ist in der Tat der geradlinigste Song auf dem Album. Der Rest des Albums ist aber nicht so einfach zu verdauen, denn VINTERSEA gehen sehr progressiv zu Werke und die Stilwechsel sind manchmal sehr hart und bestimmt nicht jedermanns Geschmack. Ich fand es allerdings faszinierend. Zu dem progressivsten Song „Crack Of Light“ gibt es nun ein aufwendiges Video. Es ist ein Hammersong inklusive einer genialen Saxophoneinlage. Höret & Sehet das Video und lest Euch noch ein Kommentar der Band dazu durch:

Seit der Veröffentlichung von ‚Illuminated‘ haben uns unsere Fans nach einem Musikvideo für das zentrale Epos des Albums, „Crack of Light„, gefragt“, sagt Gitarrist Riley Nix. „Wir haben jetzt fast ein Jahr lang heimlich daran gearbeitet und Sets, Kostüme und Requisiten in einem Ausmaß gebaut, wie wir es noch nie zuvor versucht haben. In jeden Winkel unseres Staates sind wir gereist, um einzigartige und passende Kulissen für diesen Song einzufangen, der ein gemeinsamer Favorit der Band ist. Wir sind so aufgeregt, das Ergebnis zu teilen, das die harte Arbeit und Hingabe nicht nur unserer Band, sondern auch einer Menge unserer Freunde und Familie repräsentiert, die ihr Blut, ihren Schweiß und ihre Tränen in dieses Video gesteckt haben.“

Pressetext über m-theoryaudio

MOONSPELL

bedarf keiner Vorstellung mehr. Die Dunkelmetaller MOONSPELL (Facebook ) aus Portugal begeistern seit den 90 ér Jahren mit ihrer Musik die Massen. Nun lassen sie am 26.02.2021 ihr Album „Hermitage“ das Licht der Welt erblicken. Einen kleinen, aber feinen Vorgeschmack bietet das Video vom Song „Common Prayers“.

ARCHITECTS

aus England sind eine echte Größe in der Metalcore-Szene. ARCHITECTS (Facebook ) bereiten sich gleichermaßen darauf vor am 26.02.2021 ihr neues Album „For Those Who Wish To Excist“ auferstehen zu lassen. „Black Lungs“ gibt einen sehr eindrucksvollen Vorgeschmack auf das, was über uns hereinbrechen wird.

GRIMMREAPER

aus Amerika muss sich seine Lorbeeren erst noch verdienen. Und GRIMMREAPER (Facebook ) ist auf dem besten Wege dazu, denn seine bisher veröffentlichten Singles sind allesamt so hörenswert wie vielfältig. Den Solokünstler hält es wohl nicht in einer musikalischen Ecke aus, sondern er möchte sich austoben und vereint in seinen Songs verschiedene Stilelemente des Metal. Wichtig ist nur, dass es ordentlich scheppert. „North Star“ ist nach „Resent“ (Bandcamp ) und „Catastrophe of the Tragic Melancholies“ (Bandcamp ) die dritte Auskopplung aus dem kommenden Album „The Tragedy Of Being“ (VÖ geplant für März 2021). Es ist zwar kein richtiges Video, aber hört Euch den Song einfach an. Es lohnt sich! Und Logan Grimm als noch neuer aufstrebender und motivierter Künstler würde sich mit Sicherheit sehr über den Kauf seiner Singles bei Bandcamp freuen, zumal die Songs wirklich gut sind. „North Star“ (Bandcamp ) macht da als speediger melodischer Power-Metal-Song keine Ausnahme.

In eigener Sache

„Höret & Sehet“ ist nur ein kleiner Teil von `metal-heads.de´. Wer nichts mehr aus der Metalwelt verpassen will, abonniert am besten unseren kostenlosen Newsletter oder folgt uns bei Facebook. So bleibt ihr über alles vom Underground bis hin zu den Großen immer auf dem Laufenden. Wer gerne Bilder guckt, ist bei Instagram richtig und unser YouTube Channel bietet euch neben Interviews und Unboxings auch ein paar Dokumentationen.

VINTERSEA

Letztes Jahr hat VINTERSEA aus den USA mit ihrer wahnsinnig präsenten und ausdrucksstarken Frontfrau Avienne Kiuttu ihr Album „Illuminated“ veröffentlicht. Es ist ein wahres Kunstwerk des Melodic-Death-Metal geworden. Das Video „Befallen“ hat weit über 300.000 Klicks und ist schon irre beeindruckend und musikalisch gesehen sehr straight und ein wahrer Brecher.

Progressiv und experimentell…

gibt sich VINTERSEA zeitweilig auf dem Rest des Albums, was vielleicht nicht jedermanns Geschmack sein mag. Ich persönlich finde es phantastisch und erfrischend, wann man sich auch mal abseits der üblichen Pfade bewegt. Es lohnt sich auf jeden Fall reinzuhören, denn raffinierte Power ist mehr als genug vorhanden. Als Gegenbeispiel zu dem Song „Befallen“ empfehle ich den Song „Crack Of Light“ (mit Saxophoneinlage)!

5Rand

Einen Preis für eine der originellsten Geschichten über die Namensentstehung 5RAND aus Italien schon mal in der Tasche; Gitarrist Pierluigi Carocci trifft auf Schamanen. Klickt auf die Homepage von 5RAND und lest sie Euch durch.

Das Album „Dark Mother“ wird Euch umhauen. Die Band bereitet Euch einen wilden Ritt durch das düstere Melodic-Death-Metal-Reich. Die Sängerin Julia Elenoir lässt dabei ordentlich die Fetzen fliegen. Davon kann man sich bei diesem Video von „Old Angel Midnight“ eindrucksvoll überzeugen.

CLOUDS

Die Band CLOUDS aus England hat sich dem melancholischen düsteren Death-Metal verschrieben, der mit einer doomigen und sehr dichten Atmosphäre aufwarten kann. Ihr letztes Album „Durere“ aus dem Jahre 2019 ist für mich ein Meisterwerk in dieser Kategorie. Die Songs sind einerseits mit den berührenden cleanen Vocals wie dunkle Wolken, die in der Nacht vor dem Vollmond schweben und andererseits fahren sie mit schwärzesten Growls in ungeahnte Tiefen (der menschlichen Seele).

Ich möchte zwei Videos vorstellen. Das erste Video vom Song „Empty Hearts“ ist dem aktuellen Longplayer entnommen und seht Ihr hier…

Ein dunkles Kunstwerk…

stellt der zweite Song dar, bei welchem sich acht Leute gesangstechnisch zusammengetan haben und einen Koloss namens „The Path Of Sorrow“ von über 11 Minuten Länge erschaffen haben. Die gemischte Gesangspalette besteht aus Frauen und Männern, die zum Teil gegensätzlicher nicht sein könnten. Beispielsweise sind die Growls von Sängerin Yulia Lykhotvor schon eine Klasse für sich und sehr speziell, ja schon fast beängstigend. Den krassen Gegenpol bildet die Sängerin Margarita Arabadzhieva. Man kann es kaum beschreiben… Hört und seht es Euch einfach an. Lasst Euch von dem schönen harmlosen Anfang nicht täuschen und bleibt dran…

DYNAZTY

Genug Trübsal geblasen und daher möchte ich zum Abschluss der Empfehlungen etwas für die gute Laune tun und präsentiere Euch die Melodic-Rocker DYNAZTY , die am 03.04.2020 ihr Album „The Dark Delight“ veröffentlicht haben (HIER unsere Review). Darauf sind traumhaft komponierte Hymnen vertreten, die mich sogar um 03:00 Uhr nachts aus dem Bett springen und mitrocken lassen. Die Melodien sind himmlisch, die Stimme von Nils Molin ein Traum und die Gitarristen Love Magnusson und Mike Lavér sind eine Klasse für sich. Das sollte man sich nicht entgehen lassen.