Heute gibt es einmal mehr eine Übersicht über anstehende Touren. Wir von metal-heads.de haben für euch die Daten und ihr müsst eigentlich nur noch loslaufen und euch die benötigten Tickets sichern…los geht’s.

Wer BOOZE & GLORY live erleben möchte, der sollte sich Tickets für diese Dates besorgen:

13.11.2025 Münster, Skaters Palace

14.11.2025 Köln, Club Volta

22.11.2025 Bremen, Tower

27.11.2025 Frankfurt, Das Bett

28.11.2025 Stuttgart, Im Wizemann

29.11.2025 Hannover, Bei Chez Heinz

04.12.2025 Hamburg, Bahnhof Pauli

05.12.2025 Leipzig, Conne Island

06.12.2025 Berlin, Hole 44

18.12.2025 Nürnberg, Z-Bau

19.12.2025 Wien, Arena (A)

20.12.2025 München, Backstage Halle     

Auch BETWEEN THE BURIED AND ME wollen ihre Fans live beehren. Allerdings ist da Geduld bis Anfang 2026 gefragt. Dafür wird man dann bestimmt auch sein neues Album „The blue nowhere“ vorstellen. Hier haben wir die Konzerttermine für euch:

24/02/26 – Frankfurt – Das Bett
26/02/26 – Amsterdam – Melkweg (NL)
27/02/26 – Esch-sur-Alzette – Rockhal (LUX)
28/02/26 – Antwerpen – Zappa (B)
01/03/26 – Hamburg – Uebel & Gefährlich
11/03/26 – Bochum – Matrix
12/03/26 –Stuttgart – Wizemann
14/03/26 – Aarau – Kiff (CH)
15/03/26 – Genf – PTR/L’Usine (CH)
17/03/26 – Leipzig – UT Connewitz

DEFTONES, BENEDICTION, WARRANT & mehr

Die Fans der DEFTONES müssen sich auch noch bis Anfang 2026 gedulden, dann kommt die Band auf Tour. Hier sind die Orte, wo ihr die Band sehen könnt:

30.01.2026 – Brüssel, Forest National (B)

01.02.2026 – Hamburg, Barclays Arena

03.02.2026 – München, Zenith

06.02.2026 – Berlin, Max-Schmeling-Halle

07.02.2026 – Dortmund, Westfalenhalle

09.02.2026 – Stuttgart, Hanns-Martin-Schleyer-Halle

10.02.2026 – Amsterdam, AFAS Live (NL)

DEFTONES (hier live bei ROCK AM RING 2022)

Bei WARRANT besteht Verwechslungsgefahr. Da gibt es ja seit den 80ern eine amerikanische Glam Metal Formation. Aber wir sprechen heute über die deutsche Band, die sich dem Speed Metal verschrieben hat. Hier könnt ihr sie live erleben:

20.09.2025    Schwerin, Bus Stop

10.10.2025    Charleroi, MC Apache (B)

11.10.2025    Deinze, Elpee (B)

17.10.2025    Bad Friedrichshall, Lemmys

18.10.2025    Passau, Zauberberg

24.10.2025    Mannheim, 7er Club

25.10.2025   Düsseldorf, Ratinger Hof

27.03.2026   Oldenburg, MTS

28.03.2026   Essen, Don’t Panic

29.03.2026   Kassel, Goldgrube

30.03.2026   Bamberg, Live Club

31.03.2026   Frankfurt, Ponyhof

01.04.2026   Stuttgart, Der Schwarze Keiler

02.04.2026   Burglengenfeld, VAZ

04.04.2026   Leipzig, Bandhaus Keller

Auch DEPRESSIVE AGE haben 2 Gigs für die Fans am Start.  Hier seht ihr die Band bei ihren Auftritten:

03.10.2025    Hamburg, Bambi Galore

04.10.2025    Essen, Don’t Panic

Zum Abschluss haben wir auch noch 2 Dates von BENEDICTION für euch:

19.09.2025    Saarbrücken, Garage

28.11.2025   Uden, De Pul (NL)

Kafvka bei Rock am Ring 2022

Von 14.55h bis 15.35h besetzen die Berliner Crossover-Rocker Kafvka die kleine Orbit Stage. Das Quartett bietet „Paroli“ und Sänger Jonas Kakoschke freut sich, dass die Fans bereits Pappschilder mit „Alle hassen Nazis“ oder voller Stolz ihre Regenbogen-Fahnen hochhalten. Krasse Texte, klare Haltung – so kennt man die Combo seit 2013. Natürlich dürfen Songs wie „Alle hassen Nazis“ und „Fick dein Vok“ beim Gig nicht fehlen. Hier ein paar visuelle Eindrücke zum gelungenen Auftritt von Kafvka:

EGO KILL TALENT

Der Doc hat sich zunächst mit dem Opener der mittleren Bühne befasst und sich gegen 15:00 Uhr EGO KILL TALENT angeschaut. Die Wetterprognose war positiv (mit allenfalls leichten Regenschauern, die angekündigt waren), was will man mehr bei so einem Open Air Event. Die brasilianische Kapelle konnte für den ersten Auftritt heute schon auf eine Resonanz bauen, die ganz ok war. Frontmann Jonathan Correa beeindruckte mit mehreren Ansagen in recht gutem Deutsch. Faszinierend, wie sich der eben noch leere Platz vor der Mandora Stage ganz gut gefüllt hat. Auf dem Weg zur Bühne hatte ich Leute auf den benachbarten Zeltplätzen eben noch beim Zähneputzen gesehen (gegen 14:30 Uhr!). Der Gesang war anfangs recht zurückhaltend, man ließ es dann aber auch rockiger angehen. Die 4 Musiker (beim Drummer war es kaum anders zu erwarten – Hahaha!) blieben eher statisch an ihren Plätzen, während der Sänger mehrfach vorne an den Bühnenrand lief und damit schöne Fotomotive lieferte. „Our song“ kam gesanglich recht emotional herüber, Tracks wie „The call“ gingen dann eher von Beginn an voll nach vorne. 45 Minuten, die die Zuschauer langsam wach werden ließen.

Boston Manor

Um 16.00 Uhr treten auf der kleinen Orbit Stage die Jungs von Boston Manor auf. Wie wir bereits hier berichteten, hat die Band sogar Support aus ihrem Heimatland Great Britain vor der Bühne. Offensichtlich angespornt durch Londoner Zuschauer wirft das Quintett aus Blackpool im 40-minütigen Auftritt alles rein, was man als Band so reinwerfen kann. Sänger Henry Cox fragt direkt zum 1. Song, wer denn nun alles bitte Stage Diving machen möchte. Und da lassen sich die Rock am Ring-Fans nicht zweimal bitten. Unzählige Füße und wild rudernde Arme steuern auf den Fotograben zu. Die Panik in den Augen der Ordner ist nicht zu übersehen. Die Security wird zahlenmäßig ordentlich verdreifacht und hat immer noch genug zu tun. Was ein Riesenspaß. Derweil spielen sich Boston Manor durch ihr seit Gründung im Jahr 2013 aufgebautes Emo Pop Punk-Rock-Repertoire. Mehr Infos zu Boston Manor gefällig? Dann schaut mal auf deren Webpage vorbei. Hier noch unsere kleine, aber feine Fotostrecke:

BARONESS

Ja, BARONESS waren mir durchaus ein Begriff, obwohl ich unsicher bin, ob ich den Vierer schon mal live on stage erleben durfte. Es war allerdings überraschend wenig los, obwohl die Band ja nun wirklich bekannter ist. Jedenfalls blieb ich heute den überwiegenden Tag der Mandora Stage treu und als nächstes führte ich mir dort halt die amerikanische Prog Metal Formation zu Gemüte. Eine dreiviertel Stunde hatten Sänger John Baizley mit rasiertem Schädel und Vollbart und seine Bandkollegen Zeit, um die Meute vor der Bühne in Wallung zu bringen. Ich war überrascht zu erfahren, dass die Truppe aus Savannah schon seit knapp 20 Jahren existiert. Musikalisch ging es melancholisch bis düster zu. Der Gesang war rauh und die Melodien ein wenig psychedelisch. Man performte insgesamt 8 Songs, darunter u.a. „The sweetest curse“ und „Shock me“. Bei dem Auftritt stach als Frau an der Gitarre Gina Gleason mit ihrem engagierten Spiel etwas hervor. Sie ließ die Mähne beim Headbanging wehen und stieg auch in die Backing Vocals ein.

MASTODON & FEVER 333

An Position drei auf dieser Bühne waren dann MASTODON an der Reihe. Mit grauer Mähne und Rauschebart führte Troy Sanders (Gesang & Bassgitarre) das Quartett aus Atlanta an. Im Hintergrund prangte ein riesiges farbenfrohes Backdrop mit zwei Schlangen. Das knapp einstündige Set enthielt fast ein Dutzend Stücke und neben flottem Drumming, melodischer Gitarrenarbeit gab es den mal zurückhaltend gefühlvollen und an anderer Stelle eher harschen Gesang. Die Fans bekamen am späten Nachmittag Tracks wie „Crystal skull“, „Teardrinker“ und „Mother puncher“ vorgesetzt. Weiter ging es für mich – Überraschung: wir bleiben bei der gleichen Bühne – mit den Herrschaften von FEVER 333. Das kalifornische Trio hatte sich erst recht kurz vor der Corona-Pandemie gegründet und ich kannte die Band ehrlich gesagt nicht. Aber das Feedback der Menge vor der Bühne an diesem frühen Samstagabend verdeutlichte mir, dass andere mir da etwas voraus waren und lieferte eine Vollgasveranstaltung ab. Der großzügig tätowierte Frontmann Jason Butler in seinem Overall sprühte nur so vor Energie und sprang wie ein Derwisch über die Bühne. Er stellte sich eine Monitor-Box hochkant hin und kletterte hinauf. Kurz darauf hüpfte er auf den Kamerasteg und machte dort Meter. Auch Stephen Harrison an der Gitarre zeigte sich agil und in Bewegung. Stilistisch kann man FEVER 333 kaum einordnen. Rockmusik als Grundlage mit Einflüssen von Punk, Rap, Hardcore…you name it. Auf jeden Fall genügend Power, um den Zuschauer mitzureißen und ein abwechslungsreiches Programm von etwa 65 Minuten.

Don Broco

Manche Bands hat man einfach nicht so richtig auf dem Schirm. Doch dank der Freundschaften, die im Pressebereich entstehen, lässt man sich einfach auch mal überreden, mit zur Orbit Stage zu kommen. Und wird dann echt überrascht. Nicht nur von Songtiteln wie „Bruce Willis“ , sondern auch von der Bühnenpräsenz, Energie und Musik, die Don Broco live bieten. Die vier Briten aus Bedford machen coolen, poppigen Post-Hardcore. Und scheinen ganz schön viele Fans zu haben. So wie die Dame hier in der Fotostrecke, die so nett um die Drum-Sticks als Souvenir gebeten hat. Falls der weibliche Fan dieser ergattert hat, bitten wir um einen Kommentar hier auf der Webpage oder bei Facebook. Danke an meinen Essener Pressekollegen Stefan für diesen tollen Geheimtipp. Und hier kommt die kleine Bilderstrecke zu Don Broco:

Alligatoah beim Rock am Ring 2022

Der nächste Gast auf der Hauptbühne ist bekannt für seine intelligenten und wahnsinnig schnell gesprochenen Texte. Dazu bedient er sich stets einer ordentlichen Prise scharfsinnigen Humors. Klar, die Rede ist von keinem Geringeren als Alligatoah. Und der hat es damit vom letzten Auftritt in 2019 von der Nebenbühne auf die Hauptbühne bei Rock am Ring 2022 geschafft. Gemeinsam mit seinen einzigartigen Musikern – wie dem durch die Nase pfeifenden Flötenspieler – rappt und hipphoppt sich Lukas Strobel, so sein bürgerlicher Name, durch insgesamt 14 Songs. Hierbei hat er sich natürlich selbst ein Denkmal in Form einer Miniatur-Bühne auf der riesengroßen Utopia Stage gesetzt. Diese „Hundehütte“ da in der Ecke heißt natürlich „Mega Stage“ (Achtung Humor). Alligatoah heizt der Meute vor der Bühne ordentlich ein. Ketzerisch fragt er, was denn ein Bier kosten würde. Die Fans rufen „6 Euro plus Pfand“ . Alligatoah legt nach: „Und? Hält euch das vom Trinken ab? „Das Publikum johlt. Auch die Songauswahl lässt keine Wünsche offen. Das Set beginnt Alligatoah mit „Monet“ und endet im großen Fan-Chor zum begnadeten Hit „Willst Du“ . Natürlich dürfen auch „Fick ihn doch“ und das legendäre „Trauerfeierlied“ bei diesem Auftritt nicht fehlen. Es war eine wahre Freude und sehr unterhaltsam, diesem Entertainer zuzuhören und zuzuschauen, auch als Nicht-Fan dieses Genres. Zu guter Letzt hier noch für euch der Blick von der Pressetribüne auf die gigantische Utopia Stage mit dem kleinen Bühnenaufbau:

Die Kassierer

„Ausziehen, ausziehen“ skandieren die Massen vor der Bühne, als Sänger Wölfi und seine drei Bandkollegen die Bretter der Orbit Stage betreten. Doch der Sänger denkt gar nicht dran, unten rum blank zu ziehen. Stattdessen kontert er: „Wenn ihr wollt, zieht euch gerne aus. Das stört mich nicht. “ Was unseren Fotografen vor Ort jedoch stört, ist der Anblick der Massen, die da nach dem Placebo-Gig in Richtung Kassierer strömen. Man bekommt Angst und Bange vor einer möglichen Massenpanik. Denn es gibt ein Gedrängel von hinten in Richtung Bühne sondergleichen. Einige, meist weibliche Fans front of stage bekommen wenig bis gar keine Luft. Es herrscht verständlicherweise leichte bis mittelschwere Panik. Ein paar Mädels müssen denn auch aus der Menge gezogen werden. Hier ist es sicherlich zukünftig angebracht, die Zuschauerströme irgendwie besser zu kanalisieren. Den Humor der Wattenscheider Combo kann und sollte man jedoch nicht kanalisieren. Es gibt gendergerechte Ansprachen zum Songtitel „Sex mit dem Sozialarbeiter“ . Wölfi, in der linken Hand ´ne Bierpulle, in der rechten Hand den Songtext, singt sich durch hochgeistige Texte wie „Quantenphysik“ . Natürlich darf „Das schlimmste ist, wenn das Bier alle ist“ auch nicht fehlen. Die übrigen Songtitel oder gar Textzeilen zitieren wir aufgrund der Anstandsregeln unseres Magazins jetzt besser nicht. Den geschätzt 25.000 Fans vor der Bühne gefällt der Gig der Kassierer aber mal so richtig. Die überraschenderweise sehr jungen und doch äußerst textsicheren Fans haben ihren Spaß. Leider sind auch einige Idioten dazwischen, die volle Bierdosen auf die Fotografen werfen. Daher verschwinden wir bereits beim 2. Song und haben lediglich ein paar Schnappschüsse der Kassierer für euch parat:

PLACEBO, DEFTONES & MUSE

Dann mal schnell zur Hauptbühne gehetzt, um einen Eindruck von der Performance von PLACEBO zu bekommen. Die britische Combo um Frontmann Brian Molko hat sich in der Alternative Rock Szene in den fast drei Jahrzehnten ihres Bestehens eine feste Fanbase erarbeitet. Auch wenn der Sänger sich seit dem Video zum Kulthit „The bitte end“ optisch massiv verändert hat – vom glatten Gesicht mit Kurzhaarfrisur zum Schnurrbart und Haaren bis auf die Schultern – so kann man die Massen weiterhin begeistern. Als vorletzter Act auf der großen Bühne lieferte man 15 Songs ab, inklusive des gerne gecoverten Tracks „Running up that hill“ von Kate Bush. Leider hatten wir keine Fotoerlaubnis für den Graben, daher müsst ihr auf die entsprechenden Fotos verzichten. Die Sonne schien in Richtung Band und so kam leider die Light Show in weiten Teilen nicht so zum Tragen. Auf Kommando gingen Tausende von Händen in den Himmel, die Ansagen erfolgten teils auf Deutsch. Interessanterweise waren die Darstellungen auf den riesigen Leinwänden weitgehend verzerrt und/oder farblich überlagert. Ein künstlerischer Aspekt oder wollte man keine deutlichen Nahaufnahmen aus Eitelkeit!? Wer weiß…!?

In der ansonsten sonst eher härteren Gangart war das mal eine kleine Verschnaufpause für Ohren und Nackenmuskulatur. Aber nicht zu lange…denn es ging weiter mit den DEFTONES. Irgendwie ist Amerika und insbesondere Kalifornien auf dem diesjährigen ROCK AM RING-Festival breit vertreten. Beim Auftritt der DEFTONES waren die Bedingungen zum Knipsen nicht die besten. Viel blaues Licht, Bühnennebel…puuh! Musikalisch räumten die Herren aus dem sonnigen Staat an der Westküste der USA mit einem 15 Songs starken Set gut ab. „Rocket skates“ rockte amtlich, aber mit Stücken wir „Diamond eyes“ oder „Tempest“ zeigte man dem Publikum, dass man auch mal gemäßigtere Töne anschlagen kann. Erschöpft von so viel heavy Musik den Tag über, wandte ich mich dem Headliner des Samstags zu: MUSE. Bei den Hauptacts auf so einem namhaften Event darf man eine entsprechend beeindruckende Show bzw. ein besonderes Spektakel erwarten. Auch MUSE ließen sich nicht lumpen. Da wurden riesige Feuer entfacht und schon zu Beginn gab es die Live-Premiere zu „Will of the people“. Bei dem Song enterte die Band mit Masken die Bühne. Eine solche Maske in gigantischer Größe mit einem beweglichen Kopf und daneben eine riesige Hand mit zentraler strahlender Beleuchtung ließen optisch staunen. Ein 90-minütiges Set beinhaltete 20 Songs plus 2 Zugaben. Die Lichtshow war schlicht aber effektvoll. Musikalisch war ich angenehm überrascht. So heavy hatte ich MUSE von den Auftritten 2010 und 2018 nicht mehr in Erinnerung.

Und hier bekommt ihr die Fotos, die dem Doc heute am besten gefallen haben:

Wer sich für den Tag 1 bei RAR 2022 interessiert, wird hier bei uns fündig. Und den ausführlichen Bericht mit vielen Fotostrecken von Tag 3 gibt es an dieser Stelle bei uns!

Ich finde es immer interessant, wenn eine Band „plötzlich“ ihr fünftes Album nach sich selbst benennt. So haben ERRA seit dem Debüt namens „Impulse“ (2012) bereits mehrere Releases mit kurzen prägnanten Titeln rausgehauen – jetzt eben selbst betitelt. Wir stellen euch die am 19.03.2021 veröffentlichte Scheibe mit einem Dutzend Songs hier bei metal-heads.de vor. Lasst uns also gemeinsam auf das Werk des Fünfers blicken.

Wie eine Maschinengewehrsalve…

ERRA nehmen keine Gefangenen – direkt der erste Track geht mit Wumms ins Gebein. Drumming im Stil von Progressive Metal – wenn man die Gitarrenriffs (die zusammen mit dem Schlagzeug die Durchschlagskraft von Maschinengewehrsalven haben) im Zusammenhang mit den Vocals – dieses Pendeln von Growls zu klarem, melodischen Gesang – hört, findet man sich jedoch eher im Metalcore-Sektor wieder. Beim 3. Stück geht es instrumentell melodischer los, aber die nötige Portion Härte kommt sogleich. Auch wenn die Kompositionen auf „Erra“ inhaltlich sehr unterschiedlichen Themen zuzuordnen sind, so ist die Grundstimmung eher gedrückt. Sänger und Gitarrist Jesse Cash befand sich gerade in einer schweren Lebensphase nach einer Trennung.

Ist das die Quelle für die rohe Energie und die Aggressivität der Songs!? Stakkatoriffs, Schlagzeugsalven – das volle Brett eben! Um noch einmal kurz auf den Albumtitel zu kommen. Diese Wahl passt ganz zu einer von Selbstreflexion geprägten Haltung, die sich durch das Material zieht. Die Band selbst sieht mit dem aktuellen Album eine Weiterentwicklung und doch bleibe die Eingängigkeit bei einer guten Portion Frische. „Shadow autonomous“ zeigt einen etwas melodischeren Einschlag und beim sechsten Song nimmt man teils deutlich den Fuß vom Gas. Die musikalischen Einflüsse geben ERRA mit einer Bandbreite von TOOL über die NINE INCH NAILS bis hin zu den DEFTONES an.

So finden sich auch Songs mit teils elektronisch spacigem Sound, dann wieder eher gradlinige Kracher mit gehörig Power. Oftmals wird die Balance zwischen hartem Einschlag und Melodieanteilen erreicht.

Das Fazit bei metal-heads.de zum Album von ERRA

Das Fazit bei metal-heads.de: kommen wir also zur abschließenden Beurteilung. Die amerikanische Combo ERRA bringt als 5. Release ein selbst betiteltes Album auf den Markt. Der angekündigte Stempel Progressive Metal ist für mich recht irreführend. Ich würde den Fünfer eher im Metalcore einsortieren. Das Schlagzeugspiel ist schon ansatzweise progressiv. Mir persönlich gefallen die melodischen Anteile besser, als die Stellen, wo der wütende Touch mehr dominiert. Insgesamt hätte ich mir musikalisch mehr Abwechslung gewünscht. Aber qualitativ ist das Material auf jeden Fall ansprechend.

ERRA – „Erra“ (VÖ: 19.03.2021)

Ein Hammer-Line-Up bei Rock am Ring und Rock im Park 2020

Am 17. September 2019 erschien nachfolgender Festival-Trailer. Und die Musik des Kurz-Filmchens macht Appetit auf mehr. Keine Geringeren als die armenisch-amerikanischen Alternative Metaller-Legenden von System Of A Down werden uns im kommenden Jahr zur Prime Time den Abend bei Rock am Ring 2020 und Rock im Park 2020 versüßen. Aber bevor wir hier vollends ins Schwärmen geraten, gibt es einen ersten visuellen Happen für euch – wohl bekommt´s:

https://www.youtube.com/watch?v=xPVqyYQn660&feature=youtu.be

Über Dänen und Spaß-Punker

Doch damit nicht genug. Neben dem charismatischen Sänger von System Of A Down, Serj Tankian, werden bei Rock am Ring 2020 und Rock im Park 2020 auch noch Michael Poulsen sowie Billie Joe Armstrong ihre Stimmbänder ordentlich für euch ölen. Als wenn diese drei Hauptacts nicht schon das Salz in der Suppe wären, garniert die Chefkoch der beiden Festivals, Marek Lieberberg, das heute bestätigte Line-Up mit weiteren Schmankerln wie Billy Talent, Korn, Disturbed, Powerwolf, Of Mice & Men und, und, und. Hach, wir bekommen gerade richtig Heißhunger auf das kommende Jahr.

Bands, Bands, Bands

Viele, viele bunte S…uperkapellen werden auf den Nebenbühnen ihre musikalischen Geschmacksknospen entfalten. Bisher stehen Weezer, Heaven Shall Burn, die Deftones, die Broilers und The Offspring auf dem Speiseplan. Kurzum: für die Ohren gibt es All-inclusive. Und dies ist bislang nur das uns bekannte Mittagsmenü. Den vollen Speiseplan für sämtliche 3 Tage erhaltet ihr – wie schon in den Vorjahren – hier bei uns auf metal-heads.de oder auf der Internetseite des Veranstalters. Aber jetzt muss ich für heute Schluss machen, denn hier klingelt gerade der Wecker: Abendessen ist fertig…

Will Haven, die Noise-Götter aus Sacramento, kündigen ihre Rückkehr mit einem neuen Album an. Die letzte Veröffentlichung stammt mit der E.P. „Open The Mind To Discomfort“ bereits aus dem Jahr 2015 und das letzte reguläre Album „Voir Dire“ sogar aus 2011. Nun ist es wieder an der Zeit, sich zu melden und ein neues Meisterwerk abzuliefern. Ende März soll „Muerte“ über Minus Head Records erscheinen und es gibt sogar bereits eine erste Single mit Stephen Carpenter von den Deftones.

Stephen gibt seinen Gastbeitrag auf dem neuen Album

Bereits jetzt kann man sich ein kleines Bild von der kommenden Platte machen. Unterstützung gibt es von Stephen Carpenter. Wer die Geschichte der Deftones und der Band kennt, weiß, es gibt eine sehr tiefe Verbindung. Neben gemeinsamen Tourneen durfte Deftones-Frontmann Chino Moreno die 2007er Platte „The Hierophant“ produzieren. Die neue Scheibe kann man bereits HIER vorbestellen. Wenn ihr Vinyl mögt, solltet ihr schnell sein, da das gute Stück auf nur 500 Einheiten produziert wurde.

Hier die Tracklist zu „Muerte“

1.Hewed with the Brand
2.Winds of Change
3.Kinney
4.The Son
5.43
6.No Escape (feat. Mike Scheidt)
7.Unit K
8.Ladwig No. 949
9.Bootstraps
10.Now In the Ashes
11.El Sol (feat. Stephen Carpenter)

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Und was machen die Deftones?

Die machen bis auf Bassist Sergio Vega eine Pause. Jener veröffentlichte mit seiner ersten Band Quicksand im November 2017 eine neue Scheibe. Zu der neuen Platte schrieben wir:

Was kann man zum Album sagen? Entweder die Band hat sich von Bands der letzten 20 Jahren beeinflussen lassen oder jene von Quicksand. Zum Verwechseln ähnlich klingen die Lieder mit Bands wie den Deftones, Jimmy Eat World und At The Drive In. Das Problem: alle CD’s der besagten Bands befinden sich in meiner Sammlung und das neue Album der New Yorker bietet daher nichts, was man nicht schon gehört haben könnte. Jedoch ist es sehr erfrischend zu hören, dass Quicksand nicht ihre Magie verloren haben und es immer noch drauf haben.

Die volle Review gibt es HIER.

Wenn ihr in Zukunft noch mehr News, Kritiken oder Interviews von Will Haven wollt, würde es uns sehr freuen, ihr folgt uns HIER auf Facebook, HIER auf YouTube, HIER auf Instagram oder HIER auf Twitter, um keine Neuigkeit zu verpassen und uns durch ein Like zu supporten. Wir würden uns sehr freuen!

22 Jahre nach dem letzten Album kündigten Quicksand ihre Comeback-Scheibe an. Die Truppe galt als DIE Post-Hardcore-Hoffnung aus dem Untergrund und beeinflusste unter anderem Bands wie At The Drive In. Das lange Warten hatte nun endlich ein Ende und am 10. November 2017 erschien der neue Silberling. Das Kind trägt den Namen „Interiors“ und wurde über Epitaph Records veröffentlicht. Die Pre-Order-Bundles sind noch online und können HIER bestellt werden. Man konnte zum Beispiel eine auf 500-Stück spezielle Vinyl vorbestellen. Diese war jedoch nach kurzer Zeit ausverkauft. Man sieht, der Andrang ist nach 22 Jahren recht hoch und ihr solltet euch daher schnell eines der unterschiedlichen Bundles sichern!

Das Line-up 2017 wird einigen bekannt sein. Walter Schreifels ist der Sänger und Gitarrist, Tom Capone zupft die zweite Klampfe, Sergio Vega spielt den Bass und Alan Cage ist für die Drums zuständig. Sergio wird den meisten durch die Deftones ein Begriff sein. Dort spielt er seit dem traglichen Unfall von Chi Cheng den Bass und veröffentlichte mit der Band drei Alben. Zuletzt veröffentlichte die Band im Juli in Kooperation mit einem Hersteller ein limitiertes Bier, leider nur in Amerika .

Zurück aus dem Treibsand

Was kann man zum Album sagen? Entweder die Band hat sich von Bands der letzten 20 Jahren beeinflussen lassen oder jene von Quicksand. Zum Verwechseln ähnlich klingen die Lieder mit Bands wie den Deftones, Jimmy Eat World und At The Drive In. Das Problem: alle CD’s der besagten Bands befinden sich in meiner Sammlung und das neue Album der New Yorker bietet daher nichts, was man nicht schon gehört haben könnte. Jedoch ist es sehr erfrischend zu hören, dass Quicksand nicht ihre Magie verloren haben und es immer noch drauf haben.

Cover & Tracklist

1. Illuminant
2. Under The Screw
3. Warm And Low
4. >
5. Cosmonauts
6. Interiors
7. Hyperion
8. Fire This Time
9. Feels Like A Weight Has Been Lifted
10. >>
11. Sick Mind
12. Normal Love

QUICKSAND sind:

Walter Schreifels – Sänger, Gitarrist
Tom Capone – Gitarrist
Sergio Vega – Bass
Alan Cage – Drums

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22 Jahre nach dem letzten Album, kündigen Quicksand nun ihre Comeback-Scheibe an. Die Truppe galt als DIE Post-Hardcore-Hoffnung aus dem Untergrund und beeinflusste unter anderem Bands wie At The Drive In. Das lange warten hat nun ein Ende und am 10. November 2017 erscheint der neue Silberling. Das Kind wird den Namen „Interiors“ tragen sowie über Epitaph Records erscheinen. Die Pre-Order-Bundles sind bereits online und können HIER bestellt werden. Man konnte zum Beispiel eine auf 500-Stück spezielle Vinyl vorbestellen. Diese war jedoch nach kurzer Zeit ausverkauft. Man sieht, der Andrang ist nach 22 Jahren recht hoch und ihr solltet euch daher schnell eines der unterschiedlichen Bundles sichern!

Das Line-up 2017 wird einigen bekannt sein. Walter Schreifels ist der Sänger und Gitarrist, Tom Capone zupft die zweite Klampfe, Sergio Vega spielt den Bass und Alan Cage ist für die Drums zuständig. Sergio wird den meisten ein Begriff sein durch die Deftones. Dort spielt er seit dem traglichen Unfall von Chi Cheng den Bass und veröffentlichte mit der Band drei Alben. Zuletzt veröffentlichte die Band im Juli in Kooperation mit einem Herstellter ein limitiertes Bier, leider nur in Amerika.

Wir, von metal-heads.de, freuen uns sehr über die Rückkehr der Band und werden in Zukunft noch viel mehr über Quicksand berichten.

Hier, die wichtigsten Informationen zur  neuen Platte Interiors

„Interiors“-Tracklist:

1. Illuminant
2. Under The Screw
3. Warm And Low
4. >
5. Cosmonauts
6. Interiors
7. Hyperion
8. Fire This Time
9. Feels Like A Weight Has Been Lifted
10. >>
11. Sick Mind
12. Normal Love

QUICKSAND sind:

Walter Schreifels – Sänger, Gitarrist
Tom Capone – Gitarrist
Sergio Vega – Bass
Alan Cage – Drums

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Brandaktuell haben wir noch die Tourdates für QUICKSAND für November ´reinbekommen. Schaut mal hier:

15.11.2017: Köln – Luxor

16.11.2017: Hamburg – Uebel & Gefährlich

19.11.2017: Berlin – SO36

20.11.2017: München – Strom

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Die Defontes kehren auf die europäischen Bretter diverser Konzerthallen zurück und machen auch Halt in Deutschland. Die Jungs nehmen sich die großen Städte wie München, Offenbach, Berlin, Hamburg und Köln vor. Jedoch spielt die Band nicht wie geplant in den großen Hallen, sondern gab nun bekannt, die Konzerte in kleine Venues zu verlegen. Wir von metal-heads.de haben für euch sämtliche Infos in der Übersicht aufgelistet.

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Die Tourdaten in der Übersicht

18.04. Wien – Gasometer
19.04. München – Tonhalle
20.04. Zürich – Halle 622
23.04. Offenbach – Capitol
24.04. Tilburg – 013
25.04. Esch/Alzette – Rockhal
27.04. Berlin – Columbiahalle
28.04. Hamburg – Mehr! Theater am Großmarkt
29.04. Meerhout – Groezrock Festival
01.05. Köln – E-Werk

Starke Platte und gute Singles

Am Freitag, dem 08. April 2016 erschien das neue Album der Deftones mit dem Titel „Gore“. Jetzt erst läuft die Promophase richtig auf Hochtouren und es wird demnächst das Musikvideo zu „Prayers/Triangles“ veröffentlicht. Wer wissen will, wie die Dreharbeiten zu dem neuen Video waren, der kann HIER bei den Kollegen vom Rolling Stone ein sehr interessantes Making Of Video sehen.

Da die Jungs aus Sacramento für ihre Liveauftritte berühmt sind, hat der amerikanische Moderator Jimmy Kimmel, die Band zu sich in seine Show eingeladen. Dort performten Chino Moreno, Frank Delgado, Abe Cunningham, Sergio Vega und Stephen Carpenter von dem neuen Album „Prayers/Triangles“ und „Heart/Wires“. Auffällig sind hier die gefärbten Haare von Frontmann Chino und dass Mr. Vega eine Gitarre, statt Bass, spielt.

„Gore“ in der Übersicht

01. Prayers/Triangles
02. Acid Hologram
03. Doomed User
04. Geometric Headdress
05. Hearts and Wires
06. Pittura Infamante
07. Xenon
08. (L)MIRL
09. Gore
10. Phantom Bride
11. Rubicon

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Bassist und Sänger Ben Flanagan sowie Gitarrist Mark Engles kennen sich aus der Zeit bei Dredg. Da Dredg vor einigen Jahren eine Pause einlegten, beschlossen die beiden einfach eine neue Band zu gründen. Da man mit Schlagzeuger Chris Robyn von Far befreundet war, holte man ihn gleich mit in die Band und taufte das Projekt auf den Namen Black Map. 2013 folgte die erste EP „Code“ und bereits 2014 das Album „..And We Explode„. Im Anschluss an die Veröffentlichung ging es mit Chevelle auf Tour und dabei führte der Weg auch durch Deutschland. Der Mix aus Metal, Rock und Hardcore kam gut bei der Presse an und das Album wurde sehr gelobt. Im Sommer 2015 war die Band auch auf namhaften Festivals wie z. B. dem Rock im Revier zu Gast. Seit dem Herbst 2015 arbeitet Black Map fleißig am neuen Album, welches nun im März erscheinen soll.

Das neue Album Nummer 2: In Droves

Ach ja, was war „..And We Explode„ für ein starkes Debüt und klasse Album. 80% der Songs waren gefühlte Hits, die durch ihre Eigenständigkeit glänzten. Obwohl jeder Track von der Melodie und vom Rhythmus her unterschiedlich waren, schaffte es die Band, ein einheitliches Album zu kreieren.

Gespannte Lauscher werden enttäuscht

Mit gespannten Lauschern höre ich daher den Klängen des Nachfolgewerks „In Droves“ und muss sagen, es fällt anders aus als gedacht. Im Vergleich zum Vorgänger sind die Riffs monotoner, die Songs langsamer sowie progressiver. Wer auf Tracks wie „Gold“, „I´m Just The Driver“, „Melee“ oder auch „Gemini“ hofft, wird diese leider nicht finden. Der Opener und gleichzeitig die erste Videosingle „Run Rabbit Run“ knüpft zwar da an wo „..And We Explode„ aufhörte, aber dies war es auch dann schon mit den großen Momenten.

Im Sand der Monotonie

Die folgenden Lieder „Heavy Waves“, „Dead Ringer“ und „Octavia“ besitzen zwar den typischen Black Map Charakter, doch es sind nicht die stärksten Songs, die die Band da geschrieben hat. Der Rest des Albums verläuft im Sand der Monotonie. Das Gewand der Melancholie will nicht so recht sitzen und wirkt befremdlich. Jedoch beweisen die Jungs mit „Indoor Kid“, „Run Rabbit Run“ und „Cash for the Fears“ dann, dass es auch anders gehen kann. Warum nicht gleich so? Sehr schade…

Cover & Tracklist

1. Transit I
2. Run Rabbit Run
3. Foxglove
4. Ruin
5. Heavy Waves
6. Dead Ringer
7. Octavia
8. Transit II
9. No Color
10. Indoor Kid
11. White Fence
12. Just My Luck
13. Cash for the Fears
14. Transit III
15. Coma Phase

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Die Defontes kehren auf die europäischen Bretter diverser Konzerthallen zurück und machen auch Halt in Deutschland. Was auffällt, die Jungs nehmen sich nicht nur die großen Städte wie München, Offenbach, Berlin, Hamburg und Köln vor. Nein! Man traut sich sogar in die größten Konzerthallen und Arenen! Höhepunkt wird das mit 12.000 Mann große Velodrom in Berlin sein. Zuletzt spielte man während der „White Pony“-Ära in den größten Hallen der Welt und kehrte 2009 sogar in das nur 1.300 Zuschauer große FZW in Dortmund zurück. Besucher konnten damals Ticket für 10€ erwerben.

Nun hat sich das harte touren ausgezahlt und man will da anknüpfen, wo man 2001 stand! metal-heads.de bleibt gespannt!

Deutschland Dates in der Übersicht

19. April 2017 München, Zenith
23. April 2017 Offenbach, Stadthalle
27. April 2017 Berlin, Velodrom
28. April 2017 Hamburg, Sporthalle
01. April 2017 Köln, Palladium

Starke Platte und gute Singles

Am Freitag, dem 08. April 2016 erschien das neue Album der Deftones mit dem Titel „Gore“. Schon ein paar Tage später läuft die Promophase richtig auf Hochtouren und es wird demnächst das Musikvideo zu „Prayers/Triangles“ veröffentlicht. Wer wissen will, wie die Dreharbeiten zu dem neuen Video waren, der kann HIER bei den Kollegen vom Rolling Stone ein sehr interessantes Making Of Video sehen.

Da die Jungs aus Sacramento für ihre Liveauftritte berühmt sind, hat der amerikanische Moderator Jimmy Kimmel, die Band zu sich in seine Show eingeladen. Dort performten Chino Moreno, Frank Delgado, Abe Cunningham, Sergio Vega und Stephen Carpenter von dem neuen Album „Prayers/Triangles“ und „Heart/Wires“. Auffällig sind hier die gefärbten Haare von Frontmann Chino und dass Mr. Vega eine Gitarre, statt Bass, spielt.

https://www.youtube.com/watch?v=UH8H2c5ArSs

Das Album in der Übersicht

Deftones – Gore

01. Prayers/Triangles
02. Acid Hologram
03. Doomed User
04. Geometric Headdress
05. Hearts and Wires
06. Pittura Infamante
07. Xenon
08. (L)MIRL
09. Gore
10. Phantom Bride
11. Rubicon

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