„Lachend in die Kreissäge“ Episode 6 mit Christof Leim

Janosch Rathmer und Jan Hoffman von LONG DISTANCE CALLING setzen nach einer Pause ihren Podcast „Lachend in die Kreissäge“ (Infos zu ‚den Anfängen‘ findet ihr hier) mit einer 6. Episode fort. Diesmal haben sie Christof Leim zu Besuch. Christof Leim ist nicht nur Gitarrist (THE NEW BLACK, HEAVYSAURUS, Ex-MOTORJESUS) sondern auch Musikjournalist. Begonnen hat dies mit einem Praktikum beim „Metal Hammer“, bei dem er später als Redakteur arbeitete. Gestartet ist er allerdings mit dem Physikstudium, das er mit dem Diplom abschloss. Und heute macht er u.a. im Dinosaurierkostüm Metalmusik für Kinder (mehr dazu an dieser Stelle). In seiner Kolumne „Zeitsprung“ (für UDiscover) sowie in den „Rock Stories“ erzählt er Anekdoten über Musik, Musiker und den Rock’n Roll Zirkus im Allgemeinen.

Auch dies also durchaus eine (Lebens) Geschichte, die gut zu dem Motto „Erstens kommt es anders und zweitens als man denkt“, passt. Dieses Motto zieht sich wie ein roter Faden durch den Podcast „Lachend in die Kreissäge“, wenn von Erfolgserlebnissen aber auch von nicht funktionierenden Pläne und (Fehl)Entscheidungen die Rede ist. Spannend und vor allen Dingen unterhaltend. Also hört mal rein!

„Metalhead Politics“ Episode 5 mit Barney Greenway

Auch über den Podcast „Metalhead Politics“, zu dem CHTHONIC – Sänger Freddy Lim zusammen mit Emily Wu, der Mitbegründerin von Ghost Island Media (hier wird der Podcast produziert) verschiedene Gäste einladen, habe ich schon berichtet.

Auch in der aktuellen Folge geht es wieder um Politik – speziell bezogen auf Taiwan. Aber auch ganz allgemein um das Verhältnis von Musik und Politik und die Frage, welche Rolle der Einzelne in diesem Spannungsfeld spielt.

Diesmal dabei ist Mark „Barney“ Greenway , Sänger von NAPALM DEATH. Die Band  wurde Anfang der 1980er Jahre in England gegründet und gehören mit zu den Pionieren des Grindcore. Später wurden sie etwas ‚gemäßigter‘ und dann eher im Death Metal Bereich angesiedelt.

Mark Greenway ist politisch eher linksgerichtet, was sich auch in seinen gesellschaftskritischen Texten widerspiegelt. Somit ist er sicher ein geeigneter und interessanter Gesprächspartner für diesen Podcast, in dem es u.a. auch um die Flagge Taiwans geht. (Wusstet ihr, dass diese gar nicht aus Taiwan stammt?)

Außerdem geht es um den Druck, den China auf Taiwan ausübt, das seine Gesellschaft weiter am Grundsatz der Demokratie sowie den Menschenrechten ausrichten will. Dazu passen auch die Überlegungen zu einer Vertretung der Ureinwohner.  Also auch hier wieder interessante und aktuelle Themen.

Metalhead Politics findet ihr HIER

Während Freddy Lim, Sänger der taiwanesischen Band CHTHONIC einen Podcast herausbringt, präsentieren die niederländischen Rocker HARDLAND ein weiteres Video und die Isländer von SÓLSTAFIR das Artwork für ihr kommendes Album.

METALHEAD POLITICS

„Metalhead Politics“ ist der Titel des Podcasts, in dem Freddy Lim mit Emily Wu über Taiwans Politik, Metal Musik im Allgemeinen und Neuigkeiten von CHTHONIC im Besonderen spricht.

Freddy Lim ist nicht nur Sänger von CHTHONIC, die zuletzt das Konzert, das sie 2019 auf dem Platz vor dem Präsidentenpalast in Taipeh spielten als Video veröffentlichten, sondern auch Mitglied des taiwanesischen Parlaments. (Mehr dazu HIER)
Emily Wu ist Mitbegründerin von Ghost Island Media, bei denen der Podcast produziert wird.

Die beiden sprechen über die Art, wie Taiwan mit der COVID-19-Pandemie umgeht, über die Bürgerrechte während der Pandemie, die Black Live Matter – Bewegung und die Proteste in Hongkong. Es ist interessant, diese Themen, über die ja auch bei uns berichtet und diskutiert wird, einmal aus einer anderen Perspektive beleuchtet zu betrachten. Außerdem erzählen sie von den Plänen, die CHTHONIC haben und man kann lernen, wie man growlt.
Doch auch die anderen taiwanesischen Bands finden in diesem Podcast eine Plattform und können sich, da der Podcast auf Englisch ist, einem internationalen Publikum vorstellen.

HARDLAND: „Dazzled By The Presence Of Love“

Mit dem Video zu „Dazzled By The Presence Of Love“, das HARDLAND im Mai veröffentlichten, gibt es das zweite Video zum aktuellen Album „In Control“.

Wer auf markanten 80er-Jahre Rock mit tollen Melodien, feine Gitarren- und Keyboardpars steht, ist bei HARDLAND genau richtig. Sie mischen Heavy Rock mit Pop-Elementen und allem, was ihnen Spaß macht.

Dazu Sänger und Gitarrist Aeiko:

In unserem Sound-Universum kommt einfach alles zurück. Wir lieben Giganten wie Led Zeppelin, Journey und Whitesnake. Gleichzeitig haben wir eine Schwäche für Songs, die in den 80ern von unvergessenen Acts wie Tears For Fears, Talk Talk und Tubeway Army produziert wurden. In den Chören bestimmter Nummern auf dem zweiten Album kann man auch hören, dass wir die polyphonen Vocals, in denen die Eagles als auch Crosby, Stills, Nash And Young so immens gut waren, wirklich vergöttern. Ja, die Liste der Musiker und Gruppen, die uns inspiriert haben, ist endlos.

Alles klar? Also mir gefällt’s und macht gute Laune! Hier also „Dazzled By The Presence Of Love“

SÓLSTAFIR: „Endless Twilight of Codependent Love“

So, jetzt ist es raus: das Album – Cover. Diesmal haben sie ein bedeutungsvolles Bild gewählt: „Lady of the Mountain“, ein Bild von Johann Baptist Zwecker, der an der Königlichen Kunstakademie in Düsseldorf u.a. bei Wilhelm Schadow studierte.

„Lady of the Mountain“ oder „Fjallkonan“, wie sie auf Isländisch heißt, ist die Personifikation Islands. Das Bild „Lady of the Mountain“ wurde von J.B. Zwecker nach den Vorgaben von Eiríkur Maganússon gemalt, der in England eine Sammlung isländischer Volksmärchen herausgegeben hat.

Die Frau stellt Island dar. Sie trägt eine Eiskrone, aus der Feuer ausbricht. Auf ihrer Schulter sitzt einer von Óðinns Raben. Zu sehen sind auch Papierrollen mit Runen, als Symbol für die Literatur, die für die Isländer eine wichtige Rolle spielt.
Das Bild hängt jetzt im Kunst – Museum der Aberystwyth University in Wales.

„Endless Twilight of Codependent Love“ kommt am 6. November 2020 über Season of Mist auf den Markt.

Und es gibt zumindest schon einmal einen Teaser:

Vor ein paar Wochen habe ich über die Zusammenarbeit von CHTHONIC mit Matt Heafy (TRIVIUM) berichtet.

Jetzt präsentieren CHTHONIC das „Taiwan Victory Live“ – Konzert, das sie im letzten Jahr vor dem Präsidentenpalast in Taipeh gespielt haben.

CHTHONIC haben diese Kulisse sicher nicht nur deswegen gewählt, weil es ein zentraler Platz ist, sondern auch, weil sie mit ihren Alben und Konzerten immer auch ein politische Anliegen verbinden.

Der Song „Supreme Paint For The Tyrant“ vom 2013er Album Bú Tik, bei dem Matt Heafy Vocals und einen Gitarrenpart übernommen hatte, erschien zum 50. Jahrestag des gescheiterten Anschlags auf den damaligen taiwanesischen Diktator.

CHTHONIC und die Rolle der Politik

Die Band ist bezüglich des Einsatzes für Freiheit und Menschenrechte immer schon aktiv gewesen.

Frontmann Freddy Lim hat dieses Engagement professionalisiert. Er war Mitbegründer der New Power Party und  wurde 2016 ins taiwanesische Parlament gewählt. Im Januar 2020 wurde er erneut gewählt, nachdem er die Partei verlassen und sich als unabhängiger Kandidat hat aufstellen lassen.

Tradition und Modern in Musik und Texten

CHTHONIC gibt es seit 1995. Seitdem haben sie 14 Alben herausgebracht. Die Musik ist im Black Metal angesiedelt, verwendet dabei verschiedene Elemente taiwanesischer Volksmusik wie z.B. die pentatonische Skala und Melodien der taiwanesischen Oper.

Taiwan ist nicht nur geprägt von technologischen Fortschritten und modernen Städten, sondern auch von traditionellen chinesischen Tempeln und seiner eindrucksvollen Berglandschaft.

Diese Kontraste spiegeln sich auch in der Musik und den Texten von CHTHONIC wieder, bei denen sie sich von der Mythologie, Historie und volkstümlichen Geschichten ihrer Heimat inspirieren lassen.

Ihre Qualitäten als Live-Act haben sie nicht nur in vielen Konzerten sondern auch auf Festivals auf der ganzen Welt (wie z.B. Fuji Rock, Ozzfest oder Wacken Open Air) unter Beweis gestellt.

Taiwan Victory

Von ca. 50 000 Fans bejubelt, begleitet von Orchester und Chor spielten CHTHONIC hauptsächlich Songs vom Album Battlefield of Asura (2018).

Das Konzert könnt ihr euch ab sofort auf YouTube und weiteren digitalen Plattformen anhören und ansehen.

Zehn Alben – neun davon via Roadrunner Records – haben die Jungs um Frontmann Matt Heafy veröffentlicht. Doch nicht nur dies: ihr Album Ascendancy wurde 2005 von KERRANG! zum Album des Jahres gekürt, sechsmal in Folge stiegen sie mit ihren Alben in den Top 25 der amerikanischen Billboard–Charts ein und wurden 2018 für den Grammy nominiert. Sie haben mit METALLICA gespielt sowie mit IRON MAIDEN, bei Rock am Ring und auf dem Wacken Open Air mit ihrem Trash – Death – Metalcore Sound die Bühne gerockt.

TRIVIUM mit weiterem Video

„Bleed Into Me“ ist nach „Amongst The Shadows & The Stones“, „Catastrophist“ und dem Titelsong „What The Dead Men Say“ der vierte Song vom neuen Album, das von der Band zusammen mit Josh Wilbur (SUICIDE SILENCE, AVENGED SEVENFOLD; OF MICE & MEN u.a.) produziert wurde.

Wenn man in die vier bereits veröffentlichten Songs hineinhört, wird schnell klar, dass TRIVIUM auch beim neunten Mal nicht die Ideen ausgegangen sind. Tolle Riffs, eingängige Passagen, aufregend – chaotische Elemente und dann wieder hymnische Ansätze.

Es scheint so, als hätten sie einen Weg gefunden, sich neu zu sortieren und dabei die ‚alten‘ Thrash Metal – Anteile wieder zum Glühen zu bringen um, wie Matt Heafy sagt, durch Kreativität Dunkelheit zu überwinden:

The reason I love metal is it goes against the grain. The best way to overcome darkness is to make something creative. Whether the impact is small or large, I hope it’s positive for listeners. We hopefully built a community to make them feel safe where they can talk about what they want, enjoy it, and get help if they need it. It’s possible to even find a lot of love and light in there

CHTHONIC veröffentlichen Song mit Matt Heafy

CHTHONIC, die Melodic Blackend Death Metal Band aus Taiwan, und TRIVIUMs Matt Heafy sind Fans der jeweils anderen Band. Am 17. April 2020  haben CHTHONIC für den Song „Supreme Pain For The Tyrant“ vom 2013er Album Bú Tik  für den Vocal- und Gitarrenpart Matt Heafy gewinnen können.

Dieser äußerte sich begeistert:

Es ist eine besondere Ehre, von einer meiner absoluten Lieblingsbands gefragt zu werden, ob ich bei einer neuen Version eines ihrer besten Songs aller Zeiten mitwirken möchte. Ich kann es kaum abwarten, bis die Leute diese Fassung hören und das großartige Video sehen.

Politischer Hintergrund des Songs

„Supreme Pain For The Tyrant“ erscheint zum 50.Jahrestag des gescheiterten Anschlags auf den damaligen taiwanesischen Diktator. Peter Huang, der damals den Anschlag verübte, konnte erst in den 1990ern als Taiwan demokratisch wurde, zurückkommen. Peter Huang ist – wie CHTHONIC Sänger Freddy Lim sagt – für die Band eine wichtige Inspirationsquelle.

Freddy Lim ist auch politisch engagiert. 2015 war er Mitbegründer der New Power Party, deren Vorsitzender er in den ersten Monaten war. 2016 wurde er ins Parlament gewählt. Nach innerparteilichen Meinungsverschiedenheiten, bei denen es um die Frage ging, ob die amtierende Präsidentin Tsai Ing-wen in ihrer China-Politik weiter unterstützt werden sollte, verließ Lim die Partei. Dennoch ließ er sich – diesmal als freier Kandidat – für die Parlamentswahlen aufstellen und wurde erneut gewählt.

Was bei der Kooperation zwischen CHTHONIC und Matt Heafy herausgekommen ist, hört sich so an: