Wer Bock auf Musik der härteren Gangart hat, der ist immer richtig, wenn es hier bei metal-heads.de einen neuen gemischten Newsbeitrag gibt. Dann servieren wir euch eine abwechslungsreiche Mischung verschiedener Stile und Bands. Den Anfang machen heute die Power Thrasher von LUTHARO. Das aktuelle Album ist zwar schon lange erschienen, aber das Video zum Song „Bonded to the blade“ ist erst in diesem Frühjahr erschienen. Bitte sehr:

Wir hatten euch bereits einen Song vom Album „Echoes“ der Herrschaften von NOUMENIA vorgestellt. Jetzt gibt es seit wenigen Tagen das Video zu „Fall apart“ als weiteren Vorboten zum am 27.06.2025 erscheinenden neuen Longplayer. Das wollen wir euch gerne zeigen. Hier kommt es auch schon:

Bereits 2 Wochen zuvor hat Chris Caffery sein Doppel-Album „20 years of the music man“ mit 21 Tracks – von denen einige bisher unveröffentlicht oder neu sind – herausgebracht. Der Gitarrist blickt auf eine bewegte Karriere zurück und ist in den kommenden Wochen mit der US-Formation SAVATAGE in Europa unterwegs. Wir stellen euch mit „Then she’s gone“ einen Song vor, der noch bisher nicht verfügbar war. Video ab:

John 5 ist auch ein angesehener Gitarrist, der spätestens seit seinen Aktivitäten mit dem umstrittenen Marilyn Manson weltweite Bekanntheit erlangt hat. Im Herbst geht es mit Richie Kotzen auf große US-Tour und jetzt schon gibt es einen coolen Song namens „Fiend“, bei dem der großartige Kenny Aronoff hinter dem Schlagzeug mitgewirkt hat. Ab dafür:

LUTHARO, NOUMENIA, MONOLYTH & mehr

Im Herbst will man einen kompletten Longplayer nachlegen. Nachdem ich mir den vor wenigen Tagen erst erschienenen Track „Better off somewhere else“ mehrfach reingezogen habe, habe ich schon richtig Bock auf die Scheibe, die den Titel „Seeds of perseverance“ tragen soll. Wir stellen euch jetzt das Video zu der Nummer von MONOLYTH vor:

Kommen wir zur Progressive Rock Band VØVK aus der Ukraine. Fast 3 Jahre hat man seine Fans warten lassen, bis man jetzt endlich neue Musik am Start hat. Bei „Promin“ hat Johannes Persson, der Frontmann von CULT OF LUNA mitgewirkt. Hier kommt der Song – Musik ab:

Jetzt gibt es die Vollbedienung. FOX LAKE aus Denver haben gerade erst das Release ihrer neuen Langrille „New world heat“ für den 01.08.2025 über MNRK HEAVY angesagt und schon liefert uns das Power Trio einen ersten Ausblick, wie das neue Material wohl musikalisch rüberkommen wird. Wir wollen euch das nicht vorenthalten und spielen euch dann auch direkt das Video zu „Pure adrenaline“ vor. Wir finden, der Name ist Programm:

FIVE FINGER DEATH PUNCH muss man wohl nicht mehr vorstellen. Aber hättet ihr gedacht, dass die Herrschaften um Frontmann Evan Moody schon 20 Jahre auf dem Kerbholz haben? Und was muss man da erfahren? Das ehemalige Label hat wohl die Original Masteraufnahmen ihrer Werke (ohne ihr Wissen oder ein Mitspracherecht) weiterverkauft. Erst einmal ein Schock, aber man will ja den Geburtstag gebührend feiern und da hat man sich überlegt, man nimmt einfach die Tracks noch einmal in einer aktuellen 2025er-Version neu auf. Bäm! Und so erscheint am 18.07.2025 das Release „20 years of FIVE FINGER DEATH PUNCH – Best of Volume 1“ über Better Noise Music. Wir haben „I refuse (feat. Maria Brink)“ als Lyric Video für euch:

Beenden wollen wir diesen Newsbeitrag mit „Kissed by this life“. Die Nummer stammt von DOMINANT CHAIN, einer symphonischen Progressive Metal Band aus Finnland. Die bereits seit 2006 existierende Truppe hat für dieses Jahr die Veröffentlichung ihrer Debüt-EP „Wasteland requiem“ anvisiert. Jetzt habt ihr schon mal einen ersten Eindruck, wo ihr den Fünfer musikalisch einordnen könnt:

Jetzt geht es Schlag auf Schlag. Kürzlich hatten wir euch erst einige Touren hier bei metal-heads.de zusammengestellt. Und schon haben wir wieder einen interessanten Schwung an Terminen zusammenbekommen, die wir euch natürlich nicht vorenthalten wollen. Auf geht’s und wir legen direkt mal los mit Lzzy Hale und ihrer Truppe. HALESTORM haben nicht nur ein neues Album für den 08.08.2025 namens „Everest“ angekündigt, sie kommen auch für eine Hand voll Gigs rum. Erst einmal ganz akut hier:

03.06.2025, Leipzig – Felsenkeller

01.07.2025, Lausanne – Les Docks (CH)

02.07.2025, Eindhoven – Effenaar (NL)

Und dann für die folgenden Termine mit BLOODYWOOD als Supportact:

HALESTORM Live 2025

22. Oktober Wiesbaden – Schlachthof  

23. Oktober Oberhausen – Turbinenhalle 2   

25. Oktober Hamburg – Inselpark Arena 

01. November Berlin – Columbiahalle

05. November Wien – Gasometer (A)

08. November München – Zenith 

09. November Zürich – Komplex457 (CH)

18. November Amsterdam – AFAS Live (NL)

Ja, er ist umstritten und wird vermutlich auch weiterhin die Musikszene spalten. Aber er hat auch eine entsprechende Fangemeinde, wie die Auswahl der Hallengröße auf der kommenden Tour zeigt. Hier könnt ihr MARILYN MANSON live erleben:

13.11.2025 – Antwerpen, Lotto Arena (B)

14.11.2025 – Düsseldorf, Mitsubishi Electric Halle

17.11.2025 – Berlin, Max-Schmeling-Halle

20.11.2025 – Leipzig, Quarterback Immobilien Arena

22.11.2025 – Bern, Festhalle (CH)

Ronnie Romero kennen wir als Stimme von RAINBOW und MSG, Gus G. hat u.a. bei FIREWIND und Ozzy Osbourne mit seinem Gitarrenspiel die Leute begeistert. Haltet euch fest, jetzt gehen die beiden gemeinsam auf Tour. Hier sind die Daten für Oktober und November:

21.10.2025 – Nürnberg, Hirsch

22.10.2025 – Bensheim, Musiktheater REX

24.10.2025 – Hamburg, Bahnhof St. Pauli

25.10.2025 – Hannover, Blues Garage

26.10.2025 – Leipzig, Hellraiser

27.10.2025 – Augsburg, Spectrum

28.10.2025 – München, Backstage Halle

29.10.2025 – Aschaffenburg, Colos-Saal

30.10.2025 – Bielefeld, Ringlokschuppen

31.10.2025 – Oss, Groene Engel (NL)

01.11.2025 – Amersfort, FLUOR (NL)

02.11.2025 – Drachten, Poppodium Iduna (NL)

Gus G. – live on stage in 2019 (Eindhoven)

HALESTORM, GUS G., SOULFLY & mehr

Fans von ROYAL SORROW sollten aufhorchen. Auch diese Band geht auf Tour im Herbst. Wir haben die Übersicht der Termine für euch:

08.11.2025 – FRIBOURG – Fri-Son (CH)
09.11.2025 – MÜNCHEN – Backstage Werk
10.11.2025 – FRANKFURT – Batschkapp
11.11.2025 – DORTMUND – FZW
18.11.2025 – BERLIN – Kesselhaus
19.11.2025 – HAMBURG – Docks Club
20.11.2025 – ANTWERPEN – Trix (B)
21.11.2025 – STUTTGART – Im Wizemann
22.11.2025 – LUXEMBURG – Rockhal (LUX)

Die Blackened Death Metaller von PESSIMIST könnt ihr hier live mit SINISTER erleben:

08.12.2025 – Wien, Viper Room (A)

12.12.2025 – Oberhausen, Helvete

Mit ihrem besonderen Metal Stil verzaubern uns SOULFLY in diesem Jahr auf Festivals und mit Einzelgigs. Hier könnt ihr Max Cavalera und seine Mitstreiter live erleben:

07.06.2025, Maastricht, South of Heaven (NL)

08.06.2025, Essen, Turock

21.06.2025, Dessel, Graspop (B)

23.06.2025, Frankfurt, Das Bett

24.06.2025, Cham, La Cham

25.06.2025, Tübingen, Sudhaus

27.06.2025, Dischigen, Rock am Hartfeldsee Festival

29.06.2025, Bern, Muhie Hunziken (CH)

30.06.2025, Saarbrücken, Garage

02.07.2025, Ballenstedt, Rockharz Festival

12.07.2025, Graz, PPC (A)

17.07.2025, Zürich, Dynamo (CH)

18.07.2025, Weil am Rhein, Baden in Blut Metal Open Air

19.07.2025, Bertingen, Rock unter den Eichen.

Am 19.10.2018 erscheint unter dem Titel „Evolution“ das brandaktuelle Studiorelease der Truppe um Frontmann David Draiman. Zehn Songs haben den Weg auf den neuen Silberling gefunden, dazu gibt es noch verschiedene Sondereditionen. So gibt es eine Deluxe-Fassung mit 3 Bonustracks plus einem Live-Track, (Coverversion: „The sound of silence“ – featuring Myles Kennedy) und noch eine limitierte Hardcover Book Edition, die ebenfalls diese 4 zusätzlichen Songs beinhaltet. Aber kommen wir jetzt erst einmal zum Material der regulären Version.

Der erste Song begeistert direkt!

Einfach nur Wow!! Das ist meine spontane Reaktion auf den Opener der neuen DISTURBED-Langrille. „Are you ready“ heißt die Nummer, die direkt und mit viel Lebensfreude nach vorne prescht. Starker Beginn. Hier also erst mal diese Nummer als Video:

Aber wie geht es weiter? „No more“ hat zu Beginn einen Vibe wie bei Gruselrockern á la MARILYN MANSON, aber dann rockt auch dieser Song amtlich los. Schon mit „A reason to fight“ zeigen DISTURBED eine sanfte, verletzliche Seite von sich. Möchte man den Song als Ballade bezeichnen!? Jedenfalls sieht man, dass auch eine etwas ruhiger Gangart durchaus zu den Möglichkeiten gehört. Auch später auf diesem Album wird diese eher melancholische Ader mit „Hold on to memories“, „Watch you burn“ und dem letzten Song „Already gone“ noch einmal aufgegriffen. Für mich ehrlich gesagt ein bisschen zu viel des Guten (40% Schmusesongs!), ein oder vielleicht höchstens zwei balladeske Stücke hätten wirklich gereicht…sonst kann ich mir ja gleich eine Kuschelrock-CD oder eine explizite Balladen-Compilation in den Player schieben. Versteht mich nicht falsch. Qualitativ ist das ja gut gemacht, aber einfach mengenmäßig zu viel auf einem Album.

Vielleicht zu viel stille Songs!? – Geschmackssache…

Mit den nächsten Tracks zeigt der Vierer aus den USA, wo die Trademarks liegen. Variabler Gesang mit eingängigen Songstrukturen, verzerrte Gitarren (oder eben bei den eher zurückhaltenden Stücken auch mal eine Akustikklampfe) und dazu eine amtliche Rhythmussection. Klasse.

Zum Beispiel bei Track 7, „Saviour of nothing“ sticht das Drumming positiv hervor. Wir wollen euch gerne auf dem Entscheidungsweg bzgl. der Kaufentscheidung eine weitere Hilfestellung geben und so haben wir hier mit dem Video zu „A reason to fight“ einen zusätzlichen Höreindruck für eure Ohren. Bitte sehr:

Limitierte Versionen mit Bonusmaterial

Zum Abschluss ein paar Worte zum Bonusmaterial: die Liveversion des Covers von SIMON AND GARFUNKEL (das Original hat immerhin schon knapp 55 Jahre auf dem Buckel!!) ist sicherlich cool, aber andererseits auch Geschmackssache, ob man das braucht. „This venom“ ist ein lebendiger Rocker, guter Song, die Remixversion des wirklich herausragenden ersten Tracks auf „Evolution“ ist für mich absolut verzichtbar. „Uninvited guest“ ist eine eher ruhigere Nummer, die aber ansonsten gut gemacht ist.

Fazit: ein neues Album mit einem echt starken Beginn. Für mich persönlich zu viele Balladen und ansonsten einige sehr ansprechende Songs. Das Bonusmaterial hat Höhen und Tiefen…insgesamt würde ich zum Kauf raten und dann auch direkt eine der Versionen mit den 4 Bonustracks nehmen.

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Die Enstehungsgeschichte zu „No One Will Ever Know“

Kein Wunder: lange fünf Jahre haben sich Rob Holliday (Gesang, Gitarre), Steve Monti (Schlagzeug), Davey Bennet (Bass) und Andy Spillane (Gitarre) Zeit gelassen, um dieses neue Werk einzustudieren. Aufgenommen wurde die CD im Londoner Winch Studio. Man merkt sofort die liebevolle Detailarbeit, die in dieser CD-Produktion steckt. Ab Freitag, den 31.08.2018, könnt auch ihr euch ein eigenes Bild von „No One Will Ever Know“ machen. Es erwartet euch eine echt tolle Scheibe. Wir von metal-heads.de haben uns bereits vor der Veröffentlichung mit dem Silberling auseinandergesetzt.

Die Stimme von SULPHER

Doch bevor wir euch „No One Will Ever Know“ im Detail vorstellen, noch ein paar Worte zum Bandleader: bekannt wurde Rob Holliday als Gitarrist von Bands wie THE PRODIGY oder MARILYN MANSON. Im Jahr 2000 gründetete er SULPHER und bereits 2003 erschien mit „Spray“ das Erstlingswerk der Band. Trotz vielversprechender Prognosen, dass SULPHER als eine der progressivsten europäischen Industrial-Metalbands durchstarten würden, verpassten die Briten irgendwie den dauerhaften Sprung in den Rock-Olymp. Nach mehrjähriger Pause und nunmehr in neuer Formatkon will die UK-Truppe durchstarten. Ob es mit „No One Will Ever Know“ wieder ein paar Stufen höher aufs Treppchen im Rock-Olymp gehen wird, erfahrt ihr hier bei uns.

Widersprüche beim 1. Hören der CD

Vielleicht merkt ihr es bereits beim Lesen bis hierhin. Als Autor tut man sich unheimlich schwer, die Musik von SULPHER zu definieren. Handelt es sich nun um Industrial-Metal, Progressive-, Indie- oder Alternativ Rock? Auch wenn Vergleiche bekanntlich hinken, fallen einem beim ersten Durchzappen sofort die Namen Smashing Pumpkins, SR 71 und Placebo ein. Was sicherlich an der zumeist butterweichen Stimme von Rob Holliday liegt. Musikalisch – oder besser gesagt: vom Arrangement her – gibt es jedoch nichts Vergleichbares. Der Opener „No One Will Ever Know“ beginnt heavy, dazu die zarte Stimme als Kontrast und plötzlich, bei Minute 2:06 der totale Break. Man hat das Gefühl, es beginnt ein neues Stück. Und ab hier könnte der Song auch als Soundtrack für einen Action-Blockbuster dienen. Sanfte Pianoklänge, die sich aufbauen und im Donnerwetter-Refrain enden. Das Wort „episch“ ist hier nicht übertrieben.

Mal Episch, mal Flüstertüte: ein Ohrenschmaus

Gut, dass Rob nachfolgend bei „Follow You Down“ die Flüstertüte auspackt. „Used“ erinnert ein wenig an THE CURE und THE MISSION. Es würde hier den Rahmen sprengen, jeden Song in Gänze zu sezieren. Daher konzentrieren wir uns auf das 4. von insgesamt 10 Stücken der neuen CD. Mit „You Threw It All Away“ lässt sich das Thema der Scheibe gut umschreiben. Um Beziehungen geht es. Hier natürlich um die Zerrissenheit bei einer Trennung. Diese Zerrissenheit hört man auch gleich zu Beginn des Songs, denn das Klavier wechselt vom DUR in den MOLL-Akkord. Alle Gefühle steckt Rob dann in den Schrei zu Beginn des Refrains „You Threw All Away, You Never Knew Me.“ Großartig. Emotional. Und die Scheibe bleibt extrem abwechslungsreich. Stopps, elektronic parts, ruhig geflüsterte Texte und dann mit „Tomorrow“ eine wunderschöne Ballade. Cleaner Gitarrensound. Ein Ohrenschmaus. Fast schade daher, dass nach dem Midtempo-Stück  mit den Indianer-Trommeln „Fell Threw“ der Titel des letzten Songs Programm ist. „Feels Like the End.“ Hier machen SULPHER mit punkig daherkommenden Gitarrenriffs Bock auf alte THE POLICE-Stücke.  Thematisch bleibt das Songwriting beim Thema „Liebe“ und die Frage der Fragen im letzten Lied lautet denn auch zurecht: „Why Am I Afraid To Ever Love?“

Fazit

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Sicherlich muss man sich mit dem Album „No One Will Ever Know“ noch intensiver auseinandersetzen als es sich nur dreimal anzuhören. Es gibt derart viel zu entdecken in jedem Song. Kurzum: SULPHER machen Freude. SULPHER sind spannend. SULPHER halten stets die Waage zwischen Schwermut und Rock. Daher wirken auch die ruhigeren Lieder an keiner Stelle kitschig. Wer sich 5 Jahre Zeit für 43 Minuten und 21 Sekunden Spielzeit lässt, hat was zu sagen. Hört euch SULPHER daher einfach mal an. Aber dreht die Boxen laut auf, damit sich euch das ganze Facettenreichtum der Band erschließt. Vielleicht seid ihr genauso positiv überrascht wie ich. Viel Spaß!

Nach der Wettervorhersage nicht überraschend regnete es schon auf der Fahrt…massiv. Da war bei entsprechend schlechter Sicht auf der Autobahn teilweise nur Tempo 80 möglich. So verzögerte sich leider die Anreise erheblich und so gibt es leider keine Fotos vom Opener für euch. Die Sicherheitsvorkehrungen bei ROCK AM RING sind in den letzten Jahren – zurecht und aus gutem Grund – immer etwas schärfer geworden und so wurden auch wir als offizielle Pressefotografen bzgl. unseres Gepäcks gecheckt. Absolut ok! Abgesehen vom Wetter…da steht ja zu befürchten, dass zumindest Tag 1 feucht(-fröhlich) wird, konnte man zu diesem Zeitpunkt auf ein „normales“ Festival hoffen, nach all der ganzen Aufregung der letzten Jahre. Die braucht nämlich kein Mensch…es soll ja ein friedliches Event werden…die Details der nächsten 3 Tage bekommt ihr ausführlich in Wort und Bild bei metal-heads.de von Kelle und dem Doc!!

Bei typischem ROCK AM RING-Wetter (das heißt bei strömenden Regen – anscheinend weiß das Wetter immer genau, wann ROCK AM RING ist) wurden die Tore um 13 Uhr geöffnet und die ganz heißen stürmten schon das Festivalgelände, um die ersten Bands zu sehen.

Pünktlich um 14 Uhr eröffneten GRETA VAN FLEET das diesjährige Festival

Als die vier Jungs aus Frankenmut, Michigan die Bühne betraten, sind schon einige Fans da. Wenn Ihr euch wundert woher der Name der Band kommt!? So hieß nämlich die nette alte Dame aus der Nachbarschaft. Die Band gab von Anfang an Gas und rockte anständig die Bühne. Mit seiner markanten Stimme wusste Sänger Josh Kiszka zu überzeugen. Aber auch sein Zwillingsbruder Sam an der Gitarre gab beim ein oder anderen Solo alles. An den Drums mit dabei Danny Wagner, der auch sein Handwerk versteht, sowie am Bass der dritte aus der Familie Kiszka, nämlich Jake.

Zu kraftvollen Riffs gesellten sich rollende Drums und saftige Bässe. Mit Ihrem Song „Highway Tune“ rockten die Vier anständig die Bühne. Nach 45 Minuten hatte der Spaß ein Ende und die Vier wurden mit großen Applaus verabschiedet.

Kurz nach 15 Uhr auf der Beck´s Crater Stage: CALLEJON. Regen…bäh! Davon ließen sich weder Band noch Fans beeindrucken und so stieg bei Songs wie „Blitzkreuz“ die Stimmung. Im Publikum reagierte man mit Crowdsurfing. Dann stieg der Gitarrist mit seinem Instrument in die Menge und performte dort weiter…das nennt man Fannähe. Klasse. Waren es bei GRETA VAN FLEET noch wenige Tausend Zuschauer, so ist jetzt – bei WALKING ON CARS der erste Sicherheitsbereich komplett voll. Es hebt außerdem die Laune, dass es jetzt trocken ist und sich sogar zwischenzeitlich ein wenig die Sonne hervorwagt. Die Herrschaften um Sänger Patrick Sheehy aus dem schönen Irland wussten die Menge vor der Bühne zu begeistern. Auf der Crater Stage – diese hatte heute das Metal Genre auf ihren Brettern versammelt – gab es nun BABYMETAL. Lächerlich! Also man kann ja grundsätzlich über Geschmack streiten. Aber den Erfolg von BABYMETAL kann ich nicht verstehen. Ich hatte die Band bereits zuvor 1x live gesehen…das reicht für den Rest des Lebens. Musikalisch geht es ja noch. Aber das alberne Herumgezappel der weiblichen „Bandmitglieder“ während des Auftritts…das braucht doch kein Mensch.

Die Resonanz im Publikum war dennoch bei Songs wie „Distorsion“ überraschend positiv. Aber gut…bei über 70000 Zuschauern, sollte es immer Leute geben, die der auftretenden Band zugetan sind. Manchmal glaube ich allerdings, den Menschen vor der Bühne ist es egal, wer da spielt und die feiern einfach Alles ab!?

An dieser Stelle wollen wir euch mal eine Fotostrecke mit diversen Eindrücken vom ersten Festivaltag servieren. Los geht´s:

Nachdem Greta van Fleet unsere Berichterstattung  2018 (auf der Hauptbühne) eröffnet und WALKING ON CARS ihr Set beendet hatten, kommen nun JIMMY EAT WORLD auf die Volcano Stage. Als Sänger Jim Adkins auf der Bühne erscheint,  gibt’s kein Halten mehr. Die fünf aus Mesa, Arizona zeigten von Anfang an was sie draufhaben. JIMMY EAT WORLD spielen einen sauberen Gitarren-Rock. Ob Songs wie „Big Casino“ oder „Love Never“, hier wird immer Vollgas gegeben.

Immer wieder animierte Sänger Jimmy Adkins die Leute dazu, mitzumachen und alle feierten zusammen eine große Party. Ob bei ihrem Überhit „The Middle“ oder den Songs aus dem aktuellen Album, Jimmy Atkins weiß zu jeder Zeit mit seiner Stimme voll und ganz zu überzeugen. Aber auch mit der Akustikgitarre weiß er umzugehen und so spielte auch mal einen ruhigeren Song und sang ihn mit viel Gefühl. Ob jetzt Tom Linton an der Gitarre oder Rick Burch sowie Zach Lind an den Drums, man merkte den Jungs von der ersten Minute an, das sie Bock auf dieses Festival haben. Sie gaben bis zum Ende Alles. Am Schluss ließ es sich Jim Adkins nicht nehmen, noch einmal auf den „Laufsteg“ zu rennen, um sich von den Fans persönlich zu verabschieden. Ich muss schon sagen:  das war ein geiles Konzert.

Ein Bier, kein KORN

Nach einer Existenz von 25 Jahren ist die Formation KORN natürlich ein Begriff. Aber wenn man die Resonanz im Publikum sieht, dann haben die Fans auch mitbekommen, dass KORN-Frontmann Jonathan Davis kürzlich ein Soloalbum veröffentlicht hat (hier unsere Review zum Nachlesen). Heute ging es mit leichter Verspätung aufgrund technischer Probleme gegen 17:30 Uhr auf die Bühne (die Konsequenz war, dass das Set um einen Song gekürzt werden musste). Was bekommt man musikalisch geboten? Nun ja, es hat schon eine ziemlich Ähnlichkeit mit der Stammformation, wobei es nicht ganz so heavy daherkommt. Kann ein bisschen daran liegen, dass mit Kontrabass, Violine und Keyboard wenig metal-orientierte Instrumente zum Einsatz kommen. Grundsätzlich gefiel mir das Material nicht schlecht, aber es haute mich auch nicht wirklich vom Hocker.

Weiter zur Becks Crater Stage zu ENTER SHIKARI

Jeder weiß was er zu erwarten hat, wenn er sich ein Konzert von ENTER SHIKARI anschaut. Nämlich ein Konzert bestehend aus episch-elektronischen Teilen, den alle besänftigen und der wütenden eruptiven Urgewalt eines Post-Hardcore. Ein Sound den Zuhörer auf eine Reise durch Raum und Zeit bringt. Im wahrsten Sinne, ich bin immer noch geflasht. Mit Ihrem Openersong  „The Spark“ ging es direkt in die Vollen. Hammer, was ENTER SHIKARI auf die Bühne bringt. Schon beim Betreten der Bühne sieht man was für ein total positiv verrückter Kerl dieser  „Rou“ ist. Mit seiner roten Sonnenbrille tobte er wie ein Irrer über die Bretter. Die vier Jungs aus „St. Albans“ in der Nähe von London feierten eine abgefahrene Party.

Immer wieder ging Rou auf die Fans zu, umarmt alle und klatscht sie ab. Wie der seinen Körper über die Bühne bewegt, ist schon Wahnsinn.  Manchmal  sehnt man sich nach Verschnaufpausen, die man auch braucht, denn ENTER SHIKARI spielen sich immer konsequenter in einen unfassbaren Rausch und das Publikum tanzt immer ekstatischer. Zum Niederknien gut. Die ganze Songbreite der Band wurde gespielt, ob es Songs sind wie „Solidarity“ über „The last Garrison“ bis hin zu „Destabilise“. Hier ist ganz klar, wer das sagen hat. Kurz vor Ende kündigte Rou noch an, 4 Songs in 8 min. zu spielen. Grandios, Wahnsinn und alle gehen mit. Am Ende wurde mit „Live Outside“ noch einmal richtig Gas gegeben. Wow! Nach etwas mehr als eine Stunde war dann auch leider Schluss.

Wow! Maskierte Männer stürmen die zweitgrößte Bühne bei ROCK AM RING 2018. Wer verbirgt sich dahinter? Die 2005 gegründete Formation HOLLYWOOD UNDEAD. Mit einer interessanten Mischung aus vielen Musikstilen wie Nu Metal und Hip Hop, serviert von einem vielstimmigen Line up, gestützt von grooviger Musik mit amtlichem Energieschub, machten die Herrschaften aus Kalifornien richtig Alarm in der Eifel. Evil, bedrohlich und mit einer gesunden Mischung aus Härte und Melodie wusste man mit Songs wie „California dreaming“, „War child“ und „Day of the dead“ zu überzeugen.

Nach einer kurzen Umbaupause folgen A PERFECT CIRCLE 

Viel Nebel, wenig Licht. So könnte man – nicht gerade zur Freude der anwesenden Fotografen – den Auftritt von A PERFECT CIRCLE beschreiben. Die Musik kam schwermütig herüber…geradezu sphärisch. So war es wenig verwunderlich, dass die Zuschauerresonanz bei eher verhalten war. Auf so einem Festival will man eher abrocken und sich voller Energie bewegen…da ist dieses Material eher weniger geeignet. Aber das Interesse war geweckt, denn der bereich vor der Bühne war voll. Es wurden 14 Tracks performt, u.a. mit dabei im Set „Weak and powerless“, „Hourglass“ und „3 Libras“. Es gibt viele Namen in der Musikwelt, über die mal gesprochen wird. Wenige halten sich dabei so wacker. Maynard James Keenan, der Sänger von TOOL, hat sich mit A PERFECT CIRCLE eine weitere Band geschaffen, die deutlich eingängiger daherkommt und zuweilen auch weniger düster ist. Was für Keenans Verhältnisse natürlich nicht bedeutet, dass man ein A PERFECT CIRCLE-Konzert einfach mal so nebenbei mitnimmt.  Also einfach mal ein schönes kühles Bier organisieren, einen gemütlichen Platz einnehmen und das Konzert genießen. Mit dem Opener des Sets „Counting bodies“ zeigten die vier Jungs schon einmal, wo die Reise hingeht. Immer wieder streut Gitarrist  Billy Howerde sein Können ein und es macht Spaß den Herren zuzusehen, was die abliefern.  Aber auch Drummer Matt Mc Junkins zeigt immer wieder, was er drauf hat. Mit dem letzten Song „Outsider“ verabschieden sich A PERFECT CIRCLE gebührend.

Headliner am Freitagabend: THIRTY SECONDS TO MARS

Die Band um Sänger um Jared Leto hatte ein wenig Verspätung und kam letztlich erst ca. 20 Minuten später auf die Bühne. Zu dem Intro Monolith kommen THIRTY SECONDS TO MARS auf die fast leere Bühne und die überwiegend jungen Zuschauer (Ich denke so 70 % Mädels) gehen völlig steil. Mit Hits wie „Up In The Air“ und „This is War“ ist klar, was hier heute Abend abgeht. Immer wieder spielte Jared Leto mit den Fans. Nachdem er gefragt hatte, ob jemand Geburtstag hat, kommt ein junges Mädel auf die Bühne und ist völlig aufgelöst. Nachdem Jared sie in den Arm genommen hatte, hätte sie noch etwas sagen können, aber Kathy aus Moskau bekommt kaum einen Ton raus und darf die nächsten drei Lieder bei seinem Bruder Shannon Leto an den Drums  zuschauen. Also ich muss ganz ehrlich sagen, ich habe schon bessere Konzerte von THIRTY SECONDS TO MARS gesehen. Für mich war das heute ein wenig zu viel Selbstdarstellung und zu viel Gerede. Ansonsten war es sicherlich ein ordentliches Konzert.

Hier bekommt ihr schon einmal den ersten Stapel Live-Fotos von Bands des ersten Tages am Ring wie z.B. STONE SOUR, MARILYN MANSON und HOLLYWOOD UNDEAD. Ab dafür…

STONE SOUR entern die Crater Stage

Die Band um SLIPKNOT-Sänger Corey Taylor spielen eine Mischung aus Heavy Metal, Alternative Metal, Post-Grunge und  Hard Rock. Nach den ersten Tönen von „Whiplash/Zero “ schmettern STONE SOUR mit dem Song „Knievel“ brachial auf die Menge nieder. Während die Fans ausgiebig feiern, headbangt Corey Taylor bereits eifrig vor sich hin und lässt sich mit breitem Grinsen feiern. Drummer Roy Mayorga knüppelt sich wie wahnsinnig durchs Set. STONE SOUR zeigten sich professionell in Topform. Corey Taylor sprang immer wieder an den Bühnenrand, um den Kontakt zu den ersten Reihen zu suchen. Suchen musste er natürlich nicht lange, denn der Ring hat gute Laune.

Dass STONE SOUR wissen, was sie tun und auch wissen was sie tun müssen, um die Menge  zum Toben zu bringen, ist natürlich klar. Corey Taylor  hat mit seiner charismatischen Ausstrahlung jederzeit alles im Griff und spielte mit dem Publikum. Die Rampensau läuft über die gesamte Bühnebreite hin und her, spurtet nach vorne und hat ein 360-Grad-Grinsen im Gesicht. Selbst die vordere Rhythmus-Fraktion an Gitarre und Bass mit Josh, Christian und Johny zeigte keinerlei Schwächen. STONE SOUR gaben Vollgas und brachten eine gewaltige Portion Bock auf´s Festival, was man den Jungs auch zu jeder Zeit ansieht. Der Ring tobte und feierte die Amerikaner.

ROCK AM RING 2018 – der erste Tag…ein zufriedenes Ende…

Und weiter geht’s zu später Stunde auf der Beck´s Creater Stage. Dorthin führt der Weg, um sich MARILYN MANSON anzuschauen. Was wäre der Ring ohne Manson. Das  lebende Gesamtkunstwerk spielte auch dieses Jahr wieder am Nürburgring. Was soll ich sagen!? Es macht immer wieder Spaß, Manson live zu sehen. Mit düsteren, sphärischen Klängen startete an diesem Abend das Set mit „Irresponsible Hate“ in eine düstere Manson-Nacht. Erstaunlich wie viele Menschen sich um diese Uhrzeit (1:15 Uhr) noch wacker auf den Beinen halten. MARILYN MANSON bot eine geile Show und selbst wenn teilweise die Bühne minutenlang dunkel blieb, hatten viele Fans großen Spaß und feierten die Legende und einen wunderbaren Abend.

Die Liveauftritte des amerikanischen Schockrockers sind immer noch legendär. Mit Hits wie „Disposable Teens“ und „The  Dope Show“ spielte die Band eine breite Palette ihrer Songs. Um 2:30 Uhr ist dann Schluss und alle gehen immer noch völlig geflasht auf ihre Zeltplätze. Ein schöner erster Tag in der Eifel ging zu Ende und man sieht sich morgen in alter Frische wieder…

Zum Abschluss unseres Berichtes zum ersten Festivaltag noch ein weiterer Slider mit zahlreichen Live-Fotos von Bands wie ENTER SHIKARI, JONATHAN DAVIS und JIMMY EAT WORLD Bitte sehr:

Wenn ihr wissen wollt, wie der Wettergott in der Eifel an den folgenden Tagen gestimmt war, ob es Besonderheiten (siehe 2016 und 2017) im Ablauf des Festivals gab oder einfach nur, welche Bands gespielt haben und was es dazu im Detail zu sagen gibt, dann schaut in den kommenden Tagen wieder bei metal-heads.de herein zu den Beiträgen zu ROCK AM RING 2018 für Tag 2 und 3.

2017 neigt sich dem Ende zu und das Team von metal-heads.de veröffentlicht nach und nach ihre „Best of Redaktion 2017“ Playlists. In diesem Beitrag gibt es den Sampler von Kjo, welchen ihr euch über Spotify anhören könnt. Metal, Hardcore, Indie Pop und Rock finden sich in der abwechslungsreichen Playlist wieder. Wir wünschen viel Spaß!

Hier, die besten Songs 2017 von Kjo ausgewählt

Über meine Playlist…

Ist klassischer Metal tot?

Ist es wieder Dezember? Wahnsinn! 12 Monate sind fast rum und dieses Jahr haben viele Bands ihre Platten veröffentlicht. Was mir auffällt, leider gab es 2017 meiner Meinung nach sehr sehr wenige gute Alben aus dem Bereich Metal. Kreator dürften wohl den Vogel mit „Gods of Violence“ abgeschossen haben. Was ist die neue Scheibe doch für ein Brecher?! Sepultura und Prong haben mit ihren Platten gezeigt, dass die alten Dinos es immer noch drauf haben. Das war es schon! Keine Newcomer sowie keine weiteren Alben konnten es aus dem Metal in meine „Best of“ – Bewertung schaffen. Hoffentlich wird die Auslese 2018 da viel größer sein. Ich bin gespannt, was meine Kollegen präsentieren werden.

Modern Metal Acts und Crossover konnten 2017 punkten

Papa Roach wählten eher poppige Klänge für „Crooked Teeth“, was nicht bei allen Fans gut ankam. Mir hat es gefallen! Powerman 5000 mixten frech Metal, Funk mit New Wave und präsentierten sich stärker denn je. Dies gilt auch für die Butcher Babies die mit „Lilith“ einen fetten Mittelfinger zeigen und musikalisch richtig punkten.

Fans von Body Count dürften den neuen Silberling hart abgefeiert haben. Nicht ohne Grund wurde der Song „Black Hoodie“ für einen Grammy nominiert. Doch es gibt nicht nur Stillstand in dem Genre. Cypress Hill teilten sich in die Bands Powerlfo sowie Prophets of Rage auf und zeigen, dass man mit tiefen Gitarren und fetten Grooves noch 2017 abgehen kann.

Rock is not dead

Seether, CKY und Sumo Cyco zeigen wahre Ohrwürmer auf ihren Alben. In der Playlist sind diese natürlich vertreten. Masterdon und die Queens of the Stone Age teilen sich im Bereich Rock den Platz für das beste Rock-Album 2017. Ganz dicht dahinter sind Royal Blood aus England.

Hardcore wird immer härter

Egal ob Nasty, Malevolence, Emmure oder Deez Nuts, man denkt bei den Output der Bands: WTF! Ein Album härter als das andere. Fette Produktionen und viele Hits! So muss es sein.

…da war ja noch

Marilyn Manson, der eines seiner besten Alben veröffentliche und At The Drive In die DAS Comeback-Album 2017 zeigten. Definitiv vorzeigbar!

Kurz vor Weihnachten gibt es noch einmal ein paar News zu ROCK AM RING, dem Kult-Festival an der berühmten Rennstrecke in der Eifel. Wir von metal-heads.de hatten für euch ja hier bereits die ersten Infos zur 2018er Ausgabe des traditionellen Events aufbereitet.

ROCK AM RING 2017 – Impressionen

Jetzt können wir aktuell zweierlei vermelden. Erstens wird euer Geldbeutel geschont. Wenn ihr nicht schon ohnehin – wie bereits 80.000 Fans (wenn man ROCK IM PARK mit dazu nimmt) – ein Ticket in der aktuellen vergünstigten Preisstufe gekauft habt, dann habt ihr noch länger die Gelegenheit (allerdings nur, bis irgendwann das SOLD OUT-Schild an den Kassenhäuschen hängt!) dazu. Warum? Die Veranstalter haben jetzt verkündet, dass die aktuelle Preisstufe noch bis zum 12.01.2018 verlängert wurde.

ROCK AM RING 2018 – Weihnachtsangebot

Das bedeutet, ihr zahlt für den Ring 169,- (plus 50,- Parken & Camping) statt später 189,- und für Nürnberg 219,- für das Kombiticket, das euch dann später 239,- kosten würde.

Vom Programm her lohnt es sich ja jedes Jahr mit dabei zu sein und die besondere Atmosphäre am Nürburgring zu genießen. Wenn es auch mal regnet, kann man sich vielerorts auf asphaltiertem Grund bewegen und steht auch vor den Bühnen fest (andere Festivals der Größenordnung finden ja eher auf der grünen Wiese statt und das kann dann schon mal schlammig werden). Musikalisch wird Einiges geboten. So spielen die bekannten Rocker von MUSE von der britischen Insel exklusiv auf dem Zwillingsfestival Anfang Juni.

Impressionen – ROCK AM RING 2016

Mit den anderen Headlinern FOO FIGHTERS, THIRTY SECONDS TO MARS und GORILLAZ spielt man schon in der obersten Liga. Das Programm wird ergänzt durch Bands wie AVENGED SEVENFOLD, GOOD CHARLOTTE, STONE SOUR, PARKWAY DRIVE, BODY COUNT (mit Frontmann Ice-T), SHINEDOWN, BABYMETAL, BLACK STONE CHERRY, MARILYN MANSON…und und und.

Es sind noch einige mehr Acts bereits bestätigt und das Billing ist noch lange nicht komplett. Ich denke mal, im Januar 2018 sollte es weitere Bands zu vermelden geben, die einen Auftritt zugesagt haben. Wir halten euch informiert…also immer mal wieder ´reinschauen bei metal-heads.de

Man kann fast schon von einer Tradition sprechen. In den Regalen der Supermärkte stapeln sich Lebkuchen und Spekulatius. Draußen wird es jetzt spürbar kälter und das bedeutet…die großen Festivals bringen erste Infos unter´s Volk, was die kommenden Auflagen ihrer Events angeht. Da darf  natürlich auch ROCK AM RING (und das Zwillingsfestival ROCK IM PARK) nicht fehlen.

Und so bekommen wir – passend zum Vorverkaufsstart am morgigen ersten November – nun einige Namen, die bereits jetzt für das Festival im kommenden Juni bestätigt sind.

Dieses Mal steigt die Veranstaltung vom 01.-03.06.2018 – traditionell wieder an der kultigen Rennstrecke in der Eifel (nachdem es ja einen kurzen Abstecher an den nahegelegenen Flugplatz nach Mendig gegeben hatten) – und mit einem Line up, dass sich sehen lassen kann. Fangen wir mal mit ein paar großen Acts an: die FOO FIGHTERS, BLACK STONE CHERRY, BULLET FOR MY VALENTINE, PARKWAY DRIVE und MARILYN MANSON sind da zu nennen.

ROCK AM RING 2018 – FOO FIGHTERS & mehr

Aber es ist ja auch klassischerweise so, dass auch weniger bekannte Bands und aufstrebende Combos auf dem Billing stehen und das Programm des Festivals füllen. So bekommt man nicht nur etablierte Stars zu Gesicht, sondern hört auch mal was Neues und entdeckt so „nebenbei“ mal wieder interessante Musik, auf die man ansonsten vielleicht gar nicht aufmerksam geworden wäre.

Ein paar Namen dazu gefällig: A PERFECT CIRCLE, HOLLYWOOD UNDEAD, NOTHING BUT THIEVES und BURY TOMORROW.

Wir von metal-heads.de stehen ja vor allem für härtere Musikstile, verzerrte Gitarren sind unser Markenzeichen. Da sind wir natürlich erfreut, weitere sehr abwechslungsreiche Formationen für ROCK AM RING 2018 ankündigen zu dürfen. Darunter welche, die man nicht alle Tage und überall live erleben kann. Wer spielt? U.a. BODY COUNT (inkl. ICE-T), AVENGED SEVENFOLD, CALIBAN, GOOD CHARLOTTE, MESHUGGAH, RISE AGAINST, STONE SOUR und einige mehr.

Mehr als 80 Bands – große Namen und aufstrebende Acts

Am Ende werden wieder mehr als 80 Künstler auf dem Plakat mit dem roten Hintergrund stehen. Wir halten euch weiter auf dem Laufenden.

Ansonsten ist natürlich die offizielle Homepage des Festivals eine Quelle für Informationen: www.rock-am-ring.com

Wer noch eine Entscheidungshilfe braucht und wissen will, was 2017 so los war, der möge sich mal unsere Berichte dazu anschauen. Die findet ihr hier, da und dort.

Es ist endlich soweit: Marilyn Manson veröffentlicht „Heaven Upside Down“ mit acht Monaten Verspätung. Als Begründung gab Marilyn das folgende Statement ab:

If the record came out when I intended it to, when I thought it was finished back in February, it would not have ‚Revelation #12‘, ‚Heaven Upside Down‘ or ‚Saturnalia‘. Those are three of the most key songs that really tell the story,“ Manson explained. „Those lyrics were all written, but I had not found a home for them. Those three songs take place in the three places where if it were a film, it’s the opening, it’s the middle and it’s the ending. Then there’s the song after ‚Heaven Upside Down‘, it’s sort of the end title credits where it’s really surmising the story of the record, which is to be interpreted by the listener. I wanted to draw people in sonically and lyrically. I’m glad. This record was meant to come out now, for whatever reason. Things had to happen in my life, everything had to happen for a reason for it to come out now.

Wer die genannten Lieder „Revelation #12“, „Heaven Upside Down“ oder „Saturnalia“ kennt, wird sich im Nachhinein freuen, dass die Platte später als gedacht erschienen ist. Wie schon beim Vorgänger arbeitete der Schock-Rocker mit Tyler Bates zusammen, der sich für die Musik verantwortlich zeigte.

Die Platte im Soundcheck

„Revelation #12“ beginnt und baut sich langsam auf bevor Mr. Mansons Stimme erklingt und die Gitarren kreissägenartig aus den Boxen dröhnen. Ein klassischer Opener der direkt knallt! „Tattooed In Reverse“ nimmt das Tempo raus, ehe es kompromisslos in die Videosingle „We Know Where You Fucking Live“ übergeht.

Im Anschluss erklingt „SAY10“, welches die Fans schon im November 2016 als Teaser sehen/hören könnten. Der ruhige progressive Track geht ins Ohr und will auch so schnell nicht mehr raus. You Say God and I say Satan hallt es im Refrain. Sehr schön. Schon jetzt kann man sagen, so hat man den Antichristen schon sehr lange nicht mehr gehört. Auch wenn es im Vorfeld der Platte hieß, diese wurde nicht an „The Pale Emperor“ anknüpfen, hört man doch in „Kill4me“ die Ähnlichkeiten zu „Third Day of a Seven-Day Binge“. Fast schon tanzbar für jede Disco, sollte sich jeder DJ den Song „Saturnalia“ merken mit seinem catchy Refrain: Just Simle Like A Rifle / I was Invited to eat the Young. Ähm ja…

Ab der zweiten Hälfte der Platte wird es ruhiger und progressiver. „Je$u$ Cri$i$§“ lebt von vielen Wortspielen während der Titeltrack „Heaven Upside Down“ süß und leicht aus den Boxen erklingt. Die Platte besitzt im Punkt Produktion mehr von seinem Vorgänger als von „Antichrist Superstar“ oder „Mechanical Animals“. Dafür viele Rockanteile wie zu „Holy Wood“-Zeiten. Müsste man das neue Album an den 3 Klassikern in der Diskografie messen, würde es nach meiner Meinung nach „Born Villain“ und vor „Golden Age of“ sowie „The Pale Emperor“ auf Platz 2 landen.

Manson im Winter auf Tour

16-Nov 2017 Hamburg, Germany – Sporthalle
18-Nov 2017 München, Germany – Zenith
20-Nov 2017 Wien, Austria – Gasometer
23-Nov 2017 Zürich, Switzerland – Samsung Hall
25-Nov 2017 Berlin, Germany – Velodrom – UFO
29-Nov 2017 Düsseldorf, Germany – Mitsubishi Electric Halle
02-Dez 2017 Brüssels, Belgium – Forest National

Cover & Tracklist

„Heaven Upside Down“

01. Revelation #12
02. Tattooed In Reverse
03. We Know Where You Fucking Live
04. Say10
05. Kill4me
06. Saturnalia
07. Je$u$ Cri$i$
08. Blood Honey
09. Heaven Upside Down
10. Threats Of Romance

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Marilyn Manson kündigt seine neue Platte, die nun im Oktober erscheinen wird, an. In gut 2 Wochen können Fans den Nachfolger zu „The Pale Emperor“ im Laden kaufen. Am Freitag, den 6. Oktober 2017 wird „Heaven Upside Down“ in den Regalen stehen. Wir sind gespannt, wie die Lieder live ankommen werden. Die Tourdaten für die Shows im November gibt es weiter unten in der Übersicht. Zur Freude vieler gibt es ab sofort die neue Single „We Know Where You Fucking Live“ im Stream. Sagt uns, wie ihr den Output findet.

Hier die erste Single im Video

Ewiges hin und her…

Manson kündigte im Sommer 2016 die Veröffentlichung von „Say10“ für den 14. Februar 2017 an. Doch als das Release immer näher rückte, tat sich recht wenig im Umfeld von Marilyn. Dazu sagte er im Interview mit Loudwire:

If the record came out when I intended it to, when I thought it was finished back in February, it would not have ‚Revelation #12‘, ‚Heaven Upside Down‘ or ‚Saturnalia‘. Those are three of the most key songs that really tell the story,“ Manson explained. „Those lyrics were all written, but I had not found a home for them. Those three songs take place in the three places where if it were a film, it’s the opening, it’s the middle and it’s the ending. Then there’s the song after ‚Heaven Upside Down‘, it’s sort of the end title credits where it’s really surmising the story of the record, which is to be interpreted by the listener. I wanted to draw people in sonically and lyrically. I’m glad. This record was meant to come out now, for whatever reason. Things had to happen in my life, everything had to happen for a reason for it to come out now.

Cover & Tracklist

„Heaven Upside Down“

01. Revelation #12
02. Tattooed In Reverse
03. We Know Where You Fucking Live
04. Say10
05. Kill4me
06. Saturnalia
07. Je$u$ Cri$i$
08. Blood Honey
09. Heaven Upside Down
10. Threats Of Romance

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Die Tourdaten im November

16-Nov 2017 Hamburg, Germany – Sporthalle
18-Nov 2017 München, Germany – Zenith
20-Nov 2017 Wien, Austria – Gasometer
23-Nov 2017 Zürich, Switzerland – Samsung Hall
25-Nov 2017 Berlin, Germany – Velodrom – UFO
29-Nov 2017 Düsseldorf, Germany – Mitsubishi Electric Halle
02-Dez 2017 Brüssel, Belgium – Forest National