Ein sanfter Start – und dann direkt auf die Zwölf

Zum Auftakt legten DEADEND los – ein früher Slot, der trotzdem schon die ersten Metalheads auf den Plan rief. Kurz darauf feuerten Gun Called Britney ein solides Set ins Haldenrund, bevor Vanaheim das erste große Stimmungs-Highlight setzten: Die niederländische Pagan-Metal-Truppe präsentierte eine mitreißende Mischung aus Folk, Fantasy und Feierlaune – inklusive Hüpf-Garantie und Met-Romantik. Wer sich schon auf Ensiferum freute, fühlte sich hier sofort heimisch.

Mit Neurotic Machinery folgte ein technischer Kontrastpunkt: Zwei Sänger, filigranes Tech-Death-Riffing und viel Präzision machten den Auftritt zur Schaulektion für alle anwesenden Musiknerds. Dass das Saxofon im letzten Song vom Band kam, irritierte – gerade weil der Rest so handwerklich sauber abgeliefert wurde.

Vielfalt statt Formel

Spätestens mit Rezet wurde klar: Der erste Festivaltag setzt auf Abwechslung. Die Nordlichter brachten klassisch angehauchten Thrash mit und hielten die Fahne des gepflegten Riffmetalls hoch, bevor Doomcrusher das Feld übernahmen – und damit das Energielevel noch einmal drastisch anhoben. Vier von fünf Musikern übernahmen Gesangsparts, darunter ein beeindruckendes Wechselspiel aus brutalen Growls und melodischem Klargesang. Der emotionale Höhepunkt: Das Disturbed-Cover „Down with the Sickness“, das das Publikum endgültig zum Ausrasten brachte. Die Band war definitiv der Geheimtipp und eines der Highlights des Tages!

Abendprogramm mit Wucht

Ensiferum lieferten danach erwartungsgemäß ab: Wie kaum eine andere Band schaffen es die Finnen, ein Death-Metal-affines Publikum zu schunkelndem Frohsinn zu animieren – inklusive synchronem Hüpfen und reichlich Bier in der Luft. Die Kombi aus hartem Folk-Death-Metal und Partylaune par excellence machen Ensiferum immer zum Live-Garanten. Vom ersten bis zum letzten Ton wird Feierlaune geboten, die Fans treffsicher und Musikstil übergreifend mitreißt. Immer wieder eine Wucht und Freude zugleich!

The Halo Effect – Göteborgs neuester Melodic Death Metal mit Gänsehautgarantie

Den krönenden Abschluss des ersten Tages auf dem Dong Open Air 2025 lieferten The Halo Effect – und die Band aus Göteborg enttäuschte nicht. Mit im Gepäck hatten Mikael Stanne und seine Mitstreiter nicht nur reichlich Routine, sondern auch jede Menge frisches Material von ihrem aktuellen Album March Of The Unheard. Die Setlist zog sich gekonnt durch beide Studioalben und bot eine klug kuratierte Mischung aus Atmosphäre, Melodik und Härte. Besonders die Single „Become Surrender“ entfaltete live eine Wucht, die sich unmittelbar auf das Publikum übertrug.

Von Beginn an war die Spielfreude der Band spürbar – nicht als Pose, sondern als echte Bühnenenergie. Das Dong-Publikum dankte es mit offener Begeisterung: Es wurde nicht nur gebangt, sondern vor allem mitgesungen, mitgefühlt und mitgelebt. Zum emotionalen Höhepunkt avancierte erwartungsgemäß „Shadowminds“: kollektive Gänsehaut! Ein intensiver, musikalisch hochklassiger und atmosphärisch aufgeladener Abschluss für einen ersten Festivaltag, der ohnehin schon viele starke Momente bereithielt.

Was gab’s außenrum noch so?

So überzeugend das musikalische Programm – abseits der Bühne offenbarte der Festivalstart auch Schwächen. Zwar wurde der Gastrobereich angenehm verlagert: Hinter einer kleinen Erhebung abgeschirmt vom Bühnensound entstand eine ruhige Chill-out-Zone, die zum Verschnaufen einlud. Doch das kulinarische Angebot blieb einfallslos: Pizza, Döner, überbackenes Fleisch im Brötchen und Burger bestimmten die Auswahl. Vegetarische und vor allem vegane Optionen wirkten wie Pflichtübungen, gesundes Essen war Mangelware. Auch alkoholfreies Bier gab es nur auf Nachfrage – auf der Karte war es nicht gelistet, obwohl man es offenbar überall hätte bekommen können.

Das kleine Händlerareal fiel ebenfalls mager aus: Neben einem Lederwarenstand und Merch gab es lediglich den obligatorischen Radio-BOB-Shelter. Non-Profit-Organisationen oder interaktive Stände? Fehlanzeige. Dabei wäre hier Potenzial, dem Festival jenseits der Musik mehr Tiefe und Charme zu verleihen – ohne die Grundstimmung zu gefährden.

Fazit: Atmosphärisch unschlagbar – mit Luft nach oben

Der erste Tag des Dong Open Air 2025 zeigte einmal mehr, warum die Fans seit Jahrzehnten den Aufstieg auf die Halde nicht scheuen: Die Atmosphäre ist einzigartig, das Line-up immer sorgsam zusammengestellt, das Publikum stets bestens gelaunt. Doch gerade, weil das Festival auf so viel Enthusiasmus und Identifikation trifft, wären kleine Verbesserungen abseits der Bühne umso lohnender. Ein bisschen mehr Vielfalt auf der Gabel – und etwas mehr kulturelle Substanz neben der Musik – würden dem „Festival with a view“ mehr als gut stehen.

Willkommen zum dritten Teil der METALHEADs Toplist 2024. Dieses Jahr gab es auch in diesem Bereich hochkarätige Veröffentlichungen. Darunter sind auch starke Alben von Bands aus Deutschland. Und hier sind es sogar zwei Bands aus dem Ruhrpott, nämlich DARKNESS und CORPORAL SHRED. Außerdem ist wieder einmal die Kultband FLOTSAM AND JETSAM mit einem genialen Album vertreten. Die sind wirklich immer noch so heiß wie Frittenfett, obwohl sie mit zu den ältesten Bands in diesem Genre zählen.

CORPORAL SHRED „Thrashtosterone“

Ruhrpott-Thrash, die Erste! CORPORAL SHRED aus Essen sind vollgepumt mit „Thrashtosterone“. Und damit lassen sie es mit stürmischer Spielfreude gehörig krachen und entfesseln einen wahren Thrash-Tornado. Den Songs besitzen eine schöne Eingängigkeit, wie sie sich z.B. direkt beim Refrain des Openers „My Arena“ darstellt. Das fordert geradezu gesanglich aus vollem Halse mit einzusteigen. Mit „Lies“ zeigt man sich durchaus mal von einer sehr melodischen Seite. Die Songs strotzen nur so vor dynamischer Energie und man bemerkt die Bemühungen aus den starren bekannten Songkonzepten auszubrechen, was auch ganz gut gelingt. Und auch wenn da noch Luft nach oben ist, so ist „Thrashtoserone“ eine Thrash-Metal-Perle in diesem Jahr. Ich freue mich auf mehr von dieser Band.

REZET „Rezet“

REZET ist eine Band, die gerne auch mal experimentiert und andere Wege einschlägt. Zumindest war das auf dem lezten Album „Truth In Between“ der Fall (Review), das 2021 mitten in der Pandemie herauskam. Mir hatte das Album sehr gut gefallen. Auf dem neuen selbstbetitelten Album ist man weniger experimentierfreudig. Die Stärken des Albums liegen vor allem in den druckvollen dynamischen Songs, die mit viel feurigem Thrash und radikalem Speed für erbarmungslose Attacken sorgen. Die Ballade „Together Apart“ fühlt sich für mich dabei leider fehl am Platze an und der Song „Duck & Cover“ wirkt etwas sperrig und lahmt ein wenig. Dafür gibt es aber eine satte Ladung Songs, die euch volle Kanne begeistern und mitreißen werden. Besonders die feurigen Gitarrenkünste sind der Wahnsinn. Die bringen nicht nur die Saiten zum Glühen, sondern auch mein Herz. Das ist wirklich heißer Scheiss!

F.K.Ü. „The Horror And The Metal“

F.K.Ü. (FREDDY KRUEGER’S ÜNDERWEAR) kommen aus Schweden und huldigen auf ihrem Album dem Sound der 80er Jahre und auch thematisch den cineastischen Horror-Klassikern aus dieser Zeit. Die Stimme des Sängers ist recht prägnant und passt verdammt gut zu dem Sound. Es ist wirklich spannend und unterhaltsam, bei jedem Song zu überlegen, auf welchen Horrorklassiker sich F.K.Ü beziehen. Sie schlachten alles in kleine Stücke. Das gilt wohl für alle Songs des Albums, auch wenn die Band den Shredder nicht immer auf Hochtouren laufen lässt. F.K.Ü. spielen gekonnt mit Rhythmus, Tempo, Riffing und Gesang, so dass es kein monotones Horrorfest wird. Die messerscharfen Songs schlachten sich auf fiese Art und Weise durch die Horrorwelten der 80er Jahre.

JUGULATOR „Imperator Insector“

JUGULATOR sind eine Band aus Algerien und das ist ja an sich schon mal etwas besonderes, denn das Land ist ja nun nicht gerade bekannt für seine Metal-Kultur. Jedoch sind JUGULATOR ein Beispiel dafür, dass auch aus solchen Ländern richtig geile Metal-Mucke kommen kann. Und dies stellen sie mit ihrem Album JUGULATOR eindrucksvoll unter Beweis. „Jugulator“ ist übrigens auch der Titel eines Judas Priest Albums aus dem Jahr 1997.

JUGULATOR haben sich dem traditionellen Sound verschrieben und klingen dementsprechend rau und aggressiv. Die Produktion ist trocken und druckvoll abgemischt, was dem Sound sehr zu Gute kommt. Man besinnt sich auf einen direkten schnörkellosen Output, bei dem man sofort weiß, wo der Hase lang läuft. Die Songs sind gnadenlos aggressiv und lassen es richtig krachen, wobei JUGULATOR sich auch nicht scheuen den Härtegrad in extreme Bereiche eskalieren zu lassen. Die Spielzeiten der Songs sind generell überdurchschnittlich lang. Außer beim Intro läuft hier unter fünf Minuten nix und ein Song sprengt sogar die Acht-Minuten-Marke Der Grund liegt in den ausgiebigen Instrumentalparts. Die Männer toben sich hier nach Herzenslust aus. Das macht die Songs zwar nicht unbedingt eingängig, aber die Männer beherrschen ihre Instrumente und deshalb macht es einfach irre Spaß sich auf diese wilde Fahrt zu begeben.. Dabei ist es gleichgültig, ob das Tempo aggressiv hoch ist oder es in die langsamen schwerfälligen Abgründe geht. Fakt ist, dass JUGULATOR sich wirklich vieles einfallen lassen, um die Songs aufregend zu gestalten. „Imperator Insector„ wird euch den Schädel weghämmern. (Review)

EXHORDER „Defectum Omnium“

Ganze fünf Jahre Zeit haben sich Exhorder Zeit gelassen, um mit ihrem neuen Album das Jahr der Ziege auszurufen. Auf dem Vorgängeralbum war der Thrash-Sound noch leichter bzw. rockiger geprägt. Das neue Album setzte bei den alten Wurzeln an und klingt auf jeden Fall wieder härter und satter. Es wird angenehm abwechslungsreich präsentiert und alterniert dabei zwischen rasendemThrash, mitreißendem Groove und düsterem schweren Doom. Es ist ein facettenreiches Album, dass reif und professionell klingt, aber es dabei nicht an ungestümer Wildheit missen lässt. Thrash-Metal-Puristen werden sicherlich nicht alles abfeiern, aber mir persönlich gefällt das mutige Albumkonzept außerordentlich gut. (Review)

KERRY KING „From Hell I Rise“

Kerry King ist eine bekannte Größe in der Szene, denn er war Mitbegründer und Gitarrist der Kultband Slayer. Die Band löste sich aber 2019 auf und so ist er nun mit seinem Soloprojekt unterwegs. Wo Kerry King draufsteht, ist auch Kerry King drin. Die Songs versprühen haufenweise Slayer Charme und das ist ja wahrlich keine schlechte Sache. Hier gibt es druckvollen Thrash mit melodischer Schlagseite und die Gitarre heult zwischendurch gar meisterlich oder shreddert alles in Grund und Boden. Neben den gnadenlos starken Riffs gibt es hier wirklich außerordentlich tolle Momente mit der Leadgitarre. Die musikalischen Attacken werden euch nach allen Regeln der Kunst entgegengeschmettert. So was habe ich natürlich erwartet, aber überrascht war ich dann doch von so einem groovigen Song wie „Trophies Of The Tyrant“, der mit einem fetten Midtempo-Style aufschlägt. Dieser bleibt aber die Ausnahme. Slayer Fans dürfen also frohlocken, denn Kerry King ist mit einem Frontalangriff zurück auf dem Thrash-Metal-Schlachtfeld.

SUICIDAL ANGELS „Profane Prayer“

Die Griechen sind mit ihrem Album „Profane Prayer“ in meiner Gunst ziemlich weit oben gelandet, denn sie zelebrieren einen hochmelodischen Thrash Metal, der aber gleichzeitig mit einer kompromisslosen Art und Weise gesegnet ist. Auch bei SUICIDAL ANGELS darf man sich über sehr lebendige Gitarrenleads und knallharte Riffs freuen. Hier geht richtig was ab! Egal, ob das Tempo unfassbar hoch ist oder man im langsameren Tempo unterwegs ist, so verliert man nie die potente Dynamik, mit welcher sich in eure Ohren prügeln. Aber es geht auch anders. Es gibt zwei Songs, die mit einer sehr üppigen Spielzeit daherkommen und die offenbaren ein schöne Reise zwischen harmonischen Phasen und kraftvoller aggressiver Darbietung. Und dann gibt es eben auch die knallharten straighten Kracher, die einfach in eurem Kopf explodieren. Das rundum gelungene Album ist der Hammer und somit ebenfalls ein Highlight!

DARKNESS „Blood On Canvas“

DARKNKESS ist die zweite Ruhrpott-Band in dieser illustren Thrash-Metal-Runde und konnten dieses Jahr mit ihrem Album „Blood On Canvas“ die Fangemeinde völlig überzeugen und sicherlich etliche Fans dazugewinnen. Die Männer prügeln ihr Ding schnörkellos in klassischer Manier. Herrlich rau und fies knallt der Sound in die Ohren. Neben klassischen Soundkonzepten mit draufgängerischem Tempo gibt es auch mal andere Ansätze wie beispielsweise beim Song „Nights In Tumoil“, der nicht nur auf Geschwindigkeit setzt. Man spielt hier auch mit coolen Midtempo-Parts, die sich mit flotteren Passagen abwechseln, bis der Song am Ende in die Vollen geht. Insgesamt eine sehr starke Performance! Besonders gefallen haben mir die Drums und die Gitarrenarbeit. Dies zieht sich durch das gesamte Album. Eine große Überraschung dürfte wohl der achtminütige Titeltrack „Blood On Canvas“ sein. Sehr gemächlich und düster wird dieser Song mit einer Portion Doom eingeleitet, aber man muss nicht allzu lange auf den Geschwindigkeitsrausch warten. Selbstverständlich hat der Song im Verlauf einige Abwechslung zu bieten. Es wirkt aber alles stimmig und so verhält es sich mit dem gesamten Album. Hier wird klassischer Thrash einwandfrei dargeboten. Einer der Höhepunkte in diesem Jahr!

FLOTSAM AND JETSAM „I Am The Weapon“

FLOTSAM AND JETSAM geht die Energie nicht aus. Nach wie vor starten sie voll durch. „I Am The Weapon“ ist wieder ein Volltreffer und steht dem letzten Album in nichts nach. Die Songs sind wieder einmal von erlesener Qualität und es ist eine wahre Freude das Album von vorne bis hinten zu hören. Neben den druckvollen melodischen Bangern geben sich FLOTSAM AND JETSAM auch mal rockiger, was für noch mehr Abwechslung sorgt und den Spaßfaktor nach oben schraubt. Es hört sich nicht so an, als wenn FLOTSAM AND JETSAM sich auf den Ruhestand vorbereiten würden. Die Männer brennen noch vor Leidenschaft und Spaß für die Musik! Davon durfte ich mich auch in diesem Jahr bei einem Live-Gig in Bochum überzeugen. Dieses Konzert war ebenfalls ein Highlight in diesem Jahr und nicht nur deswegen, weil ich der Kultband in der kleinen Location so nah wie noch nie war. Außerdem haben sie eine geile heiße Show abgeliefert. (Konzertbericht) , sondern Möge das Feuer in ihnen noch lange heiß lodern. (album review)

english version

Welcome to the third part of METALHEAD’s Toplist 2024. This year also has some top-class releases to offer in this area. Among them are also strong albums by bands from Germany. And here there are even two bands from the Ruhrpott area, namely DARKNESS and CORPORAL SHRED. In addition, the cult band FLOTSAM AND JETSAM is once again represented with a brilliant album. They really are still as hot as chips, even though they are one of the most experienced bands in this genre.

CORPORAL SHRED „Thrashtosterone“

Ruhrpott thrash, the first! CORPORAL SHRED from Essen are pumped full of „Thrashtosterone“. And they let it rip with a stormy joy of playing and unleash a true thrash tornado. The songs have a nice catchiness, as can be heard in the chorus of the opener „My Arena“, for example. It demands that you sing along with pure joy. Lies“ shows a very melodic side of the band. The songs are bursting with dynamic energy and you can hear the efforts to break out of the rigid, familiar song concepts, which they do quite well. And even if there is still room for improvement, „Thrashtoserone“ is a thrash metal gem this year. I’m looking forward to hear more from this band.

REZET „Rezet“

REZET is a band that likes to experiment and take different paths in their sound. At least that was the case on their last album „Truth In Between“ (review), which came out in 2021 in the middle of the pandemic. I really liked the album. The new self-titled album is less experimental. The album’s strengths lie above all in the powerful, dynamic songs, which provide merciless attacks with plenty of fiery thrash and radical speed. Unfortunately, the ballad „Together Apart“ is not my cup if tea (that was already the case on the last album) and the song „Duck & Cover“ seems a little bulky. On the other hand, there is a full load of songs that will thrash you away. The fiery guitar skills in particular are insane. They not only make the strings glow, but also my heart. This is really hot shit!

F.K.Ü. „The Horror And The Metal“

F.K.Ü. (FREDDY KRUEGER’S ÜNDERWEAR) come from Sweden and pay homage on their album to the sound of the 80′s and also thematically to the cinematic horror classics from that time. The singer’s voice is quite concise and suits the sound damn well. It’s really exciting and entertaining to think about which horror classic F.K.Ü are referring to with every song. They butcher everything into small pieces. This probably applies to all songs on the album, although the band don’t always run the shredder at full speed. F.K.Ü. play skillfully with rhythm, tempo, riffing and vocals, so that it’s not a monotonous horror fest. The razor-sharp songs slaughter their way through the horror worlds of the 80s in a nasty and mean way. Really entertaining!

JUGULATOR „Imperator Insector“

JUGULATOR are a band from Algeria and that in itself is something special, because the country is not exactly known for its metal culture. However, JUGULATOR are an example of the fact that really great metal music can also come from such countries. And they prove this impressively with their album JUGULATOR. Incidentally, „Jugulator“ is also the title of a Judas Priest album from 1997.

JUGULATOR have dedicated themselves to the traditional sound and sound accordingly rough and aggressive. The production is mixed dry and punchy, which really benefits the sound. They focus on a straightforward, no-frills output where you immediately know where the rabbit is going. The songs are mercilessly aggressive and really let it rip, whereby JUGULATOR are not afraid to escalate the degree of heaviness to extreme levels. The playing times of the songs are generally longer than average. Apart from the intro, there is nothing under five minutes and one song even breaks the eight-minute mark. The men let off steam in an impressive way. This doesn’t necessarily make the songs catchy, but the men are masters of their instruments and that’s why it’s simply great fun to go on this wild ride. It doesn’t matter whether the tempo is aggressively high or whether it goes into the slow, ponderous abysses. The fact is that JUGULATOR really come up with a lot of ideas to make the songs exciting. „Imperator Insector“ will hammer your head off. (Review)

EXHORDER „Defectum Omnium“

Exhorder have taken a whole five years to declare the year of the goat with their new album. On the previous album, the thrash sound was even lighter and rockier. The new album is based on the old roots and definitely sounds heavier and richer again. It is presented in a pleasantly varied way and alternates between raging thrash, rousing groove and dark, heavy doom. It’s a multi-faceted album that sounds mature and professional, but doesn’t lack any impetuous wildness. Thrash metal purists will certainly not celebrate everything, but I personally like the varied album concept extremely well. (Review)

KERRY KING „From Hell I Rise“

Kerry King is an extremely well-known artist in the scene, as he was co-founder and guitarist of the cult band Slayer. However, the band broke up in 2019 and he is now on the road with his solo project. Where Kerry King is on the label, you know what you get. The songs exude heaps of Slayer charm and that’s not a bad thing. There’s powerful thrash with a melodic edge and the guitar howls masterfully from time to time or shreds everything to the ground. In addition to the mercilessly strong riffs, there are really extraordinarily great moments with the lead guitar. The musical attacks are smashed at you with every trick in the book. Of course I expected something like this, but I was surprised by a groovy song like „Trophies Of The Tyrant“, which hits with a fat mid-tempo style. But this remains the exception. So Slayer fans can rejoice, because Kerry King is back on the thrash metal battlefield with a frontal hellish assault.

SUICIDAL ANGELS „Profane Prayer“

The Greeks have landed pretty high up in my favor with their album „Profane Prayer“, because they celebrate a highly melodic thrash metal that is at the same time blessed with an uncompromising style. With SUICIDAL ANGELS you can also look forward to very lively guitar leads and hard-hitting riffs. Things really get going here! Regardless of whether the tempo is incredibly high or you’re traveling at a slower pace, they never lose the potent dynamics with which the songs beat their way into your ears. But there is more. There are two songs with a very generous playing time and they reveal a beautiful journey between harmonious phases and powerful, aggressive performances. And then there are also the hard-hitting straight bangers that simply explode in your head. The all-round successful album is awesome and therefore also a true highlight!

DARKNESS „Blood On Canvas“

DARKNKESS is the second Ruhrpott band in this illustrious thrash metal line-up and was able to completely win over the fan community this year with their album „Blood On Canvas“ and certainly gain quite a few new fans. The men do their thing without frills in classic style. The sound is wonderfully raw and nasty. In addition to classic sound concepts with a swashbuckling tempo, there are also other approaches, such as the song „Nights In Tumoil“, which doesn’t just focus on speed. They also play with cool mid-tempo parts that alternate with faster passages until the song goes into full swing at the end. All in all, a very strong performance! I particularly liked the drums and the guitar work. This runs through the entire album. The eight-minute title track „Blood On Canvas“ is probably a big surprise. This song is introduced very leisurely and gloomily with a dose of doom, but you don’t have to wait too long for the speed rush. Of course, the song has some variety to offer as it progresses. But it all seems coherent and so does the whole album. Classic thrash is performed flawlessly here. One of the great highlights of this year!

FLOTSAM AND JETSAM „I Am The Weapon“

FLOTSAM AND JETSAM never run out of energy. They are still going full steam ahead. „I Am The Weapon“ is another direct hit and is in no way inferior to the last album. The songs are once again of exquisite quality and it is a real pleasure to listen to the album from start to finish. In addition to the powerful melodic bangers, FLOTSAM AND JETSAM also rock out, which provides even more variety and increases the fun factor. It doesn’t sound as if FLOTSAM AND JETSAM are preparing for retirement. The men are still burning with passion and fun for the music! I was able to see this for myself again this year at a live gig in Bochum. This concert was also a highlight of the year and not just because I was closer than ever to the cult band in the small venue (review). They deliveres us a hot show there. May their fire burn on for a long time. (album review)

Der heutige Newsbeitrag widmet sich der Metalszene und ihren verschiedenen Stilrichtungen. Wir von metal-heads.de haben da mal einige neue Songs für euch zusammengetragen. Beginnen wollen wir in der Death Metal Ecke. Die deutsche Formation RISE OF KRONOS hat diesen Monat ihr neues Studioalbum „Where the gods return“ veröffentlicht und heute haben wir als Kostprobe daraus den Song „Olympic warmachine“ für euch:

Dann haben wir eine Portion Power Metal für euch. SIEGE PERILOUS stammen aus Denver in den USA. Der Fünfer hat für den 23.08.2024 das Release seiner neuen EP namens Creation‘s call“ anvisiert und wir wollen euch mit dem Video zu „Sons of the verdant“ darauf einstimmen. Auf der Scheibe werden 4 weitere Songs enthalten sein. Video ab:

Der folgende Track ist schon eine Weile draußen, aber ich wollte euch einfach diese kraftvolle Nummer nicht vorenthalten. Es ist die Debütsingle der Metaller von ABOVE THE OCEAN. Man darf hoffen, dass die portugiesische Combo bald mal mehr Material herausbringt. Der Anfang ist gemacht und das Ganze hat schon ordentlich Power. Wie gefällt euch „Love song (For the broken)“? Hier ist das Video für euch:

REZET, NIGHTWISH & mehr

Das bereits sechste Studioalbum von REZET ist in greifbarer Entfernung. Das selbst betitelte Release soll am 30.08.2024 über Violent Creek Records erscheinen und darauf will man ein Dutzend Songs unterbringen. Was Frontmann Ricky Wagner und seine Mannen da für uns parat haben, kann man erahnen, wenn man sich „Unholy grail“ als Auskopplung anhört. Wie gefällt euch die Nummer?

Symphonic Metal der gehobenen Klasse liefern seit Jahren die Finnen von NIGHTWISH ab. Sängerin Floor Jansen und ihre 5 musikalischen Mitstreiter wollen am 20.09.2024 ihr neues Album „Yesterwynde“ herausbringen. Ein Dutzend Tracks sind darauf enthalten und es wird verschiedene Varianten geben, u.a. ein Deluxe Vinyl Box Set. Wir haben heute den brandaktuell erst vor wenigen Stunden herausgebrachten Song „The day off“ für euch parat:

ALIAS NOONE stammen ebenfalls aus Finnland. Aber der Fünfer bedient eine ganz andere Zielgruppe. Mit ihrem melodischen Death Metal ist man schon deutlich härter unterwegs. Man hat 2023/2024 ein neues Album aufgenommen. Ein Releasedate ist uns noch nicht bekannt, aber man bringt immer mal wieder einzeln Songs raus. So vor wenigen Tagen das Lyric Video zu „Into nothing“. Wie gefällt euch die Musik?

Kommen wir zum Schluss und geben noch mal Gas. Das neue Album „Moving through“ kommt am 06.09.2024 und vorab haben DEAD BORN VISION schon mal Musik parat. Heute gibt es daher von der Thrash bzw. Death Metal Band mit „Religion“ einen ersten Eindruck zum neuen Material. Ab dafür:

Die Vielfältigkeit der Metalszene ist allgemein bekannt. Umso schwerer ist es, in der Flut der zahlreichen Veröffentlichungen den Überblick zu behalten. Wir von metal-heads.de helfen euch da gerne und haben euch eine Zusammenstellung von neuer Musik erstellt. Viel Spaß beim Reinhören. Den Anfang machen dieses Mal HERIOT. Der britische Vierer werkelt nämlich an seinem Debütalbum mit dem Titel „Devoured by the mouth of hell“. Die Veröffentlichung der zehn Tracks ist für den 27.09.2024 vorgesehen, aber man will uns mit der Single „Foul void“ schon mal vorab den Mund wässrig machen. Video ab:

Ein Dutzend neuer Songs halten REZET für die Fans bereit. Bis zur Veröffentlichung am 30.08.2024 müsst ihr euch aber noch eine Weile gedulden. Dann werden die 4 Herren das selbst betitelte sechste Langeisen in den Handel bringen. Um euch die Wartezeit zu verkürzen, liefern uns die Speed- und Thrash Metaller mit „Unholy grail“ einen Track vorab. Wir haben das Video für euch. Bitte sehr:

Die amerikanische Thrash-Power-Prog-Metal-Formation IDOL THRONE hat am 31.05.2024 das aktuelle Album „A clarion call“ herausgebracht. Um euch musikalisch einen Eindruck von dem Material des Vierers zu geben, haben wir jetzt noch den Song „Covenant of the immortal“ für eure Ohren. Bitte sehr:

HEROIT, REZET, IDOL THRONE & mehr

Im Herbst 2024 ist es soweit. Dann erscheint am 25.10.2024 das bereits sechste Studioalbum von THE SILVERBLACK mit zehn Stücken drauf. Es trägt den Titel „Serenades of hate“ und wir freuen uns, euch heute schon einen Song von der kommenden Scheibe vorspielen zu können. Es handelt sich um den Titeltrack und wir sind gespannt, wie euch die Industrial Metal Nummer gefällt. Los geht’s:

Es gibt doch immer wieder Stilrichtungen, da bricht man sich schon beim Lesen fast die Zunge. Sci-Fi Tech Death Metal…das ist die Schublade, in der sich WORMED einsortieren. Am 05.07.2024 veröffentlicht man über Season of Mist das neue Album mit dem Titel „Omegon“. Als einen Höreindruck für eure Lauscher haben wir mit „Pleoverse omninertia“ einen der 9 Tracks auf der neuen Langrille für euch. Hört euch an, was der Fünfer aus Spanien da parat hat:

Die deutsche Epic Metal Band AEON GODS hat kürzlich einen Deal bei Scarlet Records unterschrieben. Damit sollte dem geplanten Release des Debütalbums im Herbst 2024 nichts im Wege stehen. Als einen musikalischen Eindruck zum Schaffen der Band können wir euch heute den Song „Ereshkigal“ mit dem dazugehörigen Video vorstellen. Geht das neue Material auf dem Studioalbum auch in diese Richtung? Mal abwarten…

Zum Schluss haben wir noch VITAL BREATH für euch. Die französische Combo spielt Metal mit progressivem Einschlag und rockigen Anteilen. Für den Herbst dieses Jahres hat man die Veröffentlichung des nächsten Studioalbums „Silent screams“ anvisiert. Seit 7 Jahren warten die Fans auf ein musikalisches Lebenszeichen des Vierers Jetzt gibt es mit „Talk to me“ einen neuen Song. Wir haben das Video für euch.

Was bleibt einem anderes übrig? Der Fluch von COVID-19 scheint uns auch im Jahre 2021 einen dicken Strich durch die Rechnung zu machen, was den Genuß von klassischen Live-Konzerten angeht. Wieder nix mit gefüllten Locations, wo Gleichgesinnte dem Metal fröhnen und man quasi Auge in Auge mit der Band die magischen Momente genießt und sich verschwitzte Leiber dem Headbangen hingeben oder sich im Moshpit austoben. REZET lassen sich aber nicht runterkriegen und erobern trotzdem die Bühne und das Internet.

Wir befinden uns also Zuhause, egal ob im Rockeroutfit, nur in Unterplinte oder im FKK-Look. Nun hat so ein Stream-Konzert auch seine Vorteile. Der Kühlschrank ist nicht weit und die Vorräte sind schier unerschöpflich und nach Hause fahren muss man auch nicht mehr . Aber ist es besser als das hautnahe Feeling? Nein, natürlich nicht! Aber drauf geschissen. Es ist wie es ist und so hat man die Möglichkeit seine Band trotzdem live zu erleben und die Band darf sich tatsächlich wieder auf einer richtigen Bühne austoben. Allerdings ohne Interaktion mit den Fans und ohne eine Reaktion ihrer Fans vor der Bühne mitzuerleben. Dieses einmalige und anpeitschende Gefühl bleibt also aus.

REZET hat am 30.01.2021 im Rahmen der PRESS PLAY Live-Stream-Konzerte einen Auftritt hingelegt und darüber möchte ich im folgenden berichten.

Bild und Ton

Letztendlich muss man froh sein, dass es solche technischen Möglichkeiten überhaupt gibt. So kann man der Band trotzdem irgendwie nah sein, auch wenn es nur durch Glasfaserleitungen ermöglicht wird. Und ich bin dankbar für Leute, die durch technisches Know How und Equipment diese Möglichkeiten offerieren.

Der Ton war auf jeden Fall okay, hätte meiner Meinung nach etwas druckvoller sein können. Aber man konnte die Songs schon „fühlen“ und genießen. Selbstverständlich hapert es auch an der Lautstärke, außer man wohnt auf einem Bauernhof fernab von allem oder in einem unterirdischen Bunker. Die Bildqualität war so eine Sache. Eigentlich ne super Auflösung, aber je nach Beleuchtungsfarbe der Spots war es schon verpixelt. Aber insgesamt hat es gepasst und kam gutes Feeling auf und ich hatte meinen Spaß mit dem Konzert. Und nach vier Bier sind mir die Pixel gar nicht mehr so aufgefallen. Also steigen wir mal ein….

Schwarz & Weiß

geht es los. Der Einspieler steigt mit Szenen aus vergangenen Live-Konzerten und Festivals ein. Da kommt schon ein wenig Wehmut auf, wenn man die Fans und die Band in Aktion sieht. Den Abschluss des Intros bilden bunte Bilder aus dem Video „Populate.Delete.Repeat.“.

Und dann geht´s auch endlich los und REZET rocken direkt wie die wilde Sau und schmettern den Opener „Back For No Good“ vom neuen Album „Truth In Between“ (Review ) in die Ohren der ausgehungerten Fans.

Rasierter Bassist?

Der Bassist kam mir irgendwie merkwürdig vor. Ich dachte im ersten Moment, dass Bjarne eine Wette verloren und seinen Bart gestutzt hat. Bei genauerem Hinsehen war es aber offensichtlich, dass es nicht Bjarne ist. Die Lösung dieses Rätsels wurde aber erst später präsentiert. Dazu also später mehr…

Zurück zur Mucke

Es wurden auch die Fans der alten „REZET“ zufrieden gestellt, denen manche Songs der neuen Platte etwas zu verhalten geworden sind. So feuern die Jungs den Song „Metal Rite“ vom ersten Album „Have Gun, Will Travel“ einen wahren Trasher raus. Man merkt naürlich, dass der Band das Publikum fehlt. Also muss man sich als Band halt damit begnügen sich auf der Bühne gegenseitig anzufeuern. Es folgt der sozialkritische Song „Reality Is A Lie“ vom gleichnamigen 2016´er Album. Hier ist noch mal richtig Vollgas angesagt, bevor es über den Gute-Laune-Rocker „Renegade“ vom neuen Album in die

Werbepause

geht. Mal was zum runterkommen und Zeit für einen T-Shirt-Wechsel! Aber keine Angst! Diese Werbung sorgt für angemessene Unterhaltung. Bastian und Heiko haben sich richtig schick gemacht und präsentieren in dem Werbeblock auf köstliche Art und Weise die heiße Ware von REZET. Heiko hat sogar ein Jacket an! Es wird sogar von einem besseren Sexleben gesprochen, wenn man sich mit einem Shirt von REZET bekleidet.

„Minority Erazer“

als klassischer brettharter Thrashsong bringt den Puls direkt wieder zum rasen. Und so gelingt es REZET weiterhin mit einem Set quer durch die Albenhistorie eine sehr unterhaltsame Mischung zu präsentieren, die alle Fans mehr als zufriedengestellt haben sollte. Einzig die Ballade „Alone“ passte für mich jetzt nicht ganz so in das energiereiche Gesamtset. Nach etwas über einer Stunde ist das Konzert vorbei, aber es gibt noch

Nachtisch

So ganz möchte man den Kontakt zu den Fans aber nicht abhaken und deshalb hatte man ein ZOOM-Meeting erstellt, wo man sich einloggen konnte. Und so machte es sich REZET mit einigen Bierchen auf der Couch und ein paar Sesseln gemütlich und suchte den Kontakt zu den Fans. Nacheinander wurden Fans durchgestellt, so dass sich die Band und einige der Fans gegenseitig sehen konnten. Dort wurde auch schließlich das Rätsel um den Bassisten aufgelöst. Es ist nämlich tatsächlich so, dass Bjarne vor einigen Tagen bei REZET hingeschmissen hat. Man war sich tatsächlich nicht mehr sicher, ob man das Konzert überhaupt spielen kann. Doch dann fand man…

Lorenz,

den man noch aus Zeiten vom 2018´er WACKEN OPEN AIR kannte. Der geile Typ hat es mal eben fertig gebracht, sich das gesamte Set innerhalb von acht Tagen anzueignen. Somit hat er es ermöglicht, dass REZET überhaupt auf der Bühne spielen konnten. So tauschte man sich noch mit einigen Fans am Bildschirm aus, was sowohl informativ als auch sehr belustigend war. So gingen die zwei Stunden doch recht schnell rum.

Alles in allem war es eine gelungene Sache. Auch wenn es kein Ersatz für ein reales Konzert ist, so kann man die ganze Angelegenheit unterhaltsam gestalten und mit ein paar technischen Gimmicks aufmotzen. Wir sollten daher froh und dankbar sein, dass wir bis zur Rückkehr in ein normales Gesellschafts- und Kulturleben eine solche Möglichkeit haben.

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Thrash Metal

und mehr haben sich REZET (Facebook ) aus Deutschland seit ihrem letzten Album vorgenommen, wo bereits Ansätze einer vielfältigeren Ausrichtung zu hören waren. REZET ist diesen Weg weitergegangen. Stellt sich die Frage inwieweit man sich von seinen Anfängen und Wurzeln entfernt hat und ob der Sound noch die Durchschlagskraft besitzt.

Frontmann Ricky Wagner sagt dazu:

Ich wollte uns sowieso nie in eine Schublade stecken; es ist ein Gemeinschaftswerk vierer sehr unterschiedlicher Charakteren mit ihren jeweiligen Einflüssen.

Pressetext Flying Dolphin Entertainment

Wild, wilder, REZET!

Plattenteller angeworfen und schon scheppert es gewaltig in der Bude. „Back For No Good“ fetzt gleich so dermaßen los, dass ich unmittelbar in den Luftgitarren- und Kopfschüttelmodus verfalle. Meine Fresse…. Das geht aber ab! Die Schießbude steht unter Starkstrom, die Gitarren sind pure Raserei, der Bass wummert fett und Ricky singt bzw. schreit sich die Seele aus dem Leib. Das ist ein Einstand nach Maß! So kann es ruhig weitergehen.

Pause? Pustekuchen!

REZET geben weiter Gas wie der Duracel-Hase ( wer kennt den noch?). „Deceived By Paradise“ ist ebenfalls ein treibender Song, der allerdings mit verschiedenen Rhythmen und Stimmungen spielt. So z.B. die mit dominantem Bass unterlegten Strophen, in denen Sänger mit tieferer Stimme agiert. Dem gegenüber die melodisch gescreamten und von prägnanten Riffs befeuerten Refrains. Auch hierzu gibt es ein Video:

Ein wahre Schatztruhe

von hochwertigen Songs wird dem Hörer offenbart, von denen manche wirklich herausragend sind. Untergegangen ist bei mir allerdings die Ballade „Infinite End“, die für mich keine Besonderheiten aufweist. Hätte man mehr draus machen können. Dann gibt es noch Songs, die gut sind, aber gegenüber anderen Songs zu harmlos wirken. Aber das ist wurscht, denn es gibt mehr als genug Highlights, über die man reden kann.

„Half A Century“ ist so ein Song. Ein Smasher bzw. Thrasher, der zunächst zügig davonfegt, aber die Besonderheit des Songs offenbart sich erst in dem abgefahrenen Instrumentalpart, der absolut verrückt ist und mit einem Basssolo beginnt, bis sich dann ein total aberwitziges ausuferndes Gitarrensolo darüberlegt, welches von der Gastgitarristin Sonia „Anubis“ Nusselder von Crypta eingespielt wurde. Das sind Momente, die einen begeistern. Tolle Leistung!

Weitere Überraschungen

„The Plague“ überrumpelt den Hörer mit ungewohnt harschen dunklen Vocals. Zum Ende ertönt völlig unerwartet ein erstklassiges bluesiges Gitarrensolo.

„(Un)certain Crimes“ trommelt sich erst einmal warm. Zwischendurch werden Blastbeats eingetrommelt und es deutet sich vielleicht hier schon an, was noch folgen wird. Der Song geht mit knallharter Wucht zur Sache inklusive einem gnadenlos speedigen Thrash-Metal-Part. Eine spontane kurze Southern-Rock-Demonstration hätte hier wohl auch niemand erwartet.

Raketenmäßig

geht es weiter mit dem Song „Populate.Delete.Repeat“ auf. Der Song pumpt Euch die Schuhe auf! Was für eine geile Hymne! Zügige stampfende Drums mit tiefem Riffing und dickem Bass trumpfen zu Beginn auf. Doch auch hier bleibt nichts wie es ist und es geht über in einen melodischen Refrain. Tja… und dann wird ab Minute 2:50 der Turbo gezündet und die Rakete geht ab wie Schmidt´s Katze. Das Gitarrensolo wirbelt erstklassig umher und über einen kleinen langsamen doomigen Part findet man wieder den Bogen zum Grundgerüst des Songs. Tolle Nummer! Und auch dazu dürft Ihr Euch ein Video ansehen.

Fazit

Das Album „Truth In Between“ ist vieles, aber nicht langweilig. Die Platte ist randvoll mit kreativen zündenden Ideen, die das enorme Potential der Band aufzeigen. Hier toben sich die Protagonisten nach allen Regeln der Kunst aus. Somit ist „Truth In Between“ Ein pfiffiges detailverliebtes Gesamtwerk, dass mit einigen Überraschungen punktet. Auch wenn zwei bis drei Songs für meinen Geschmack nicht ganz das Niveau der reichlich vorhandenen Highlights erreichen, so muss man festhalten, dass REZET mit satten 13 Songs ins Rennen geht. Hier wird für das Geld richtig was geboten.

REZET hauen mit „Truth In Between“ mächtig auf den Putz. Die Schmiedekunst der Männer hat aus heißem Eisen verdammt gute Werke erschaffen. Sie ziehen ihr Ding durch, mit viel Spielwitz und mit dem Mut Ihrem Sound etwas eigenständiges zu geben ohne seine Wurzeln zu vergessen. Ich finde die Mischung geil und das ist mir 9 Punkte wert.

LIVE Konzert am 30.01.2021

Pünktlich zum Release gibt es als Topbonus noch ein Live-Stream-Konzert! Das ist doch der Hammer!

“PRESS PLAY – LIVESTREAM KONZERTE“ veranstaltet im Zeitraum vom 16.01.2021 – 17.04.2021 diverse Konzerte als Gemeinschafts-Projekt der Veranstaltungsagentur Hypertension-Music-Entertainment und Groh P.A. Veranstaltungstechnik aus Buchholz. In dessen Hallen wurden während der Corona-Pandemie eine Festivalbühne aufgebaut, sowie ein professionelles Audio- und Video-Equipment installiert.

Die Tickets kosten nur 5 Euro und da gibt’s überhaupt nix zu meckern. Ich persönlich finde es bemerkenswert, dass man so etwas auf die Beine stellt, um nicht nur für die Fans was zu tun, sondern für die gesamte Branche. Das fängt bei der Band selber ab und betrifft auch alle anderen Leute, die in dieser Branche ihren Lebensunterhalt verdienen.

Also unterstützt bitte das Projekt und klickt direkt auf den Link und holt Euch die Tickets für das Event.

http://www.eventbrite.de/o/hypertension-music-entertainment-gmbh-31199833671

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Review english

Thrash Metal

and more are what REZET (Facebook ) from Germany have set out to do since their last album, where beginnings of a more diverse orientation could already be heard. REZET has continued on this path. The question is to what extent they have moved away from its beginnings and roots and whether the sound still has the impact.

Frontman Ricky Wagner comments:

I never wanted to pigeonhole us anyway; it’s a collaborative effort of four very different characters with their respective influences.

Pressetext Flying Dolphin Entertainment

Wild, wilder, REZET!

Turntable on and the wild party starts immidiatly. „Back For No Good“ shreds right away in such a way that I promptly fall into air guitar- and headshaking mode. Damn it! All hell breaks loose right there! The drums are under heavy fire, the guitars are pure frenzy, the bass is booming and Ricky is singing or screaming his heart out. This is an opening made to measure! It can go on like this.

Break? Not a bit of it!

REZET continue to go full throttle like the Duracel bunny (who still knows him?). „Deceived By Paradise“ is also a driving song, but it plays with different rhythms and moods. So, for example, the verses underlaid with dominant bass, in which singer acts with lower voice. In contrast, the melodically screened choruses fueled by concise riffs. There is also a video for this:

A real treasure chest

of high-quality songs is revealed to the listener, some of which are really outstanding. Only the ballad „Infinite End“ is lost with me, which has no special features for me. Could have been made more of it. Then there are songs that are good, but seem too harmless compared to other songs. „I’m Not Gonna Stop“ would be such an example. The degree of hardness goes down and a rather rocky number emerges. But that doesn’t matter, because there are more than enough highlights to talk about.

„Half A Century“ is such a song. A smasher or thrasher that sweeps away briskly at first, but the specialness of the song reveals itself only in the wacky instrumental part, which is absolutely crazy and starts with a bass solo, until a totally crazy sprawling guitar solo is laid over it, which was recorded by guest guitarist Sonia „Anubis“ Nusselder from Crypta. These are moments to get excited about. Great performance!

Surprises

„The Plague“ takes the listener by surprise with unusually harsh dark vocals. At the end a first-class bluesy guitar solo sounds completely unexpected.

„(Un)certain Crimes“ first warms up. In between blast beats are drummed in and perhaps it already hints here what will follow. The song goes with hard-hitting force to the point including a merciless speedy thrash metal part. A spontaneous short of Southern Rock demonstration probably no one would have awaited here.

Like A Rocket

it goes on with the song „Populate.Delete.Repeat“.This will blow your mind. What an awesome anthem! Brisk stomping drums with deep riffing and thick bass trump at the beginning. But also here nothing stays as it is and it goes over into a fantastic melodic chorus. Well… and then from minute 2:50 the turbo is ignited and the rocket goes off. The guitar solo swirls around first class and over a little slow doomy part you find your way back to the basic framework of the song. Great thing! And you may also watch a video about it.

Result

The album „Truth In Between“ is many things, but not boring. The record is filled to the brim with creative sparkling ideas that show the enormous potential of the band. Here the protagonists let off steam in various areas. Thus „Truth In Between“ is a smart detail-loving complete work that scores with some surprises. Even if two or three songs for my taste do not quite reach the level of the abundant highlights, it must be noted that REZET enters the race with a full 13 songs. They do their thing with a lot of playfulness and with the courage to give their sound something independent without forgetting its roots. I find the mixture cool and that is worth 9 points to me.

Live concert 30.01.2021

Just in time for the release there is a live stream concert as a top bonus! That’s awesome!

„PRESS PLAY – LIVESTREAM CONCERTS“ organizes in the period from 16.01.2021 – 17.04.2021 various concerts as a joint project of the event agency ‚Hypertension-Music-Entertainment‘ and ‚Groh P.A. Veranstaltungstechnik from Buchholz‘. In their halls a festival stage was set up during the Corona pandemic with professional audio and video equipment.

The tickets cost only 5 euros and there’s nothing to complain about. Personally, I think it’s remarkable that something like this is set up to do something not only for the fans, but for the entire industry. This starts with the band itself and also affects all the other people who earn their living in this industry.

So please support the project and click directly on the link and get the tickets for the event.

http://www.eventbrite.de/o/hypertension-music-entertainment-gmbh-31199833671

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HÖRET & SEHET durchschreitet mit Vollgas die Ziellinie des Jahres 2020 und wir auf `metal-heads.de´ fiebern dem nächsten Jahr 2021 entgegen. Dabei erhoffen wir uns zumindest in der zweiten Jahreshälfte wieder einen Einzug der Normalität, was das soziale und kulturelle Leben angeht. So schauen wir mal auf ein paar Veröffentlichungen, die zu Beginn 2021 anstehen werden. Und diese versprechen schon mal einen heißen Start in das kommende Jahr.

BLACK & DAMNED

aus Deutschland werden am 29.01.2020 ihr erstes Studioalbum „Heavenly Creatures“ veröffentlichen. BLACK & DAMNED (Facebook ) sind ein Beispiel dafür, dass aus Krisen auch etwas wunderbares entstehen kann. Durch die aufgezwungene Seuchenpause haben sich die Musiker Roland Seidel und Michael Vetter zusammengetan und mit BLACK & DAMNED eine Power-Metal-Band erschaffen. In kürzester Zeit haben sie 12! Songs geschrieben, im Studio mit anderen Musikern eingespielt und alles wurde durch ACHIM KÖHLER (u.a. PRIMAL FEAR, SODOM, BRAINSTORM) gemischt und gemastert. Wer jetzt meint, dass alles nur irgendwie schnell und lieblos zusammengezimmert wurde, der liegt völlig daneben. Eine Review der Scheibe wird auf `metal-heads.de´natürlich noch folgen. Hier schon mal eine Kostprobe mit „Salvation“…

REZET

stammen ebenfalls aus Deutschland und sind als Band schon länger Teil der Metalszene. Begonnen haben sie als Thrash-Band. Mit hochwertigem speedigen In-Die-Fresse-Metal hat man bisher die werte Hörerschaft weggeblasen. Man entwickelte sich allerdings weiter und fügte dem Sound andere Facetten hinzu, so dass der Sound insgesamt vielschichtiger klingt. Dies hat man schon beim letzten Album „Deal With It“ gezeigt. REZET (Facebook ) werden mit ihrem neuen Album „Truth In Between“ am 29.01.2020 eindrucksvoll beweisen, was sie noch alles auf dem Kasten haben. Der Song „“Populate. Delete. Repeat.“ haut schon mal schön in die Vollen. Geile fette Riffs! Schöner Groove! Und richtig Power! Schaut Euch das crazy Video an und dreht die Volume auf!

FIREFORCE

kommen nicht aus Deutschland, aber auch nicht so richtig weit weg, nämlich aus Belgien. FIREFORCE (Facebook ) starten mit dem neuen Frontmann Matt Asselberghs in die musikalische Schlacht und feuern am 15.01.2021 ihre neues Album „Rage Of War“ aus den Rohren. In der Tat lyrisch stellt das Thema nichts herausragendes dar, aber es zählt schließlich vor allem, was klanglich dabei rumkommt. Und der Power-Metal kann sich tatsächlich ganz gut hören lassen. Hier bekommt Ihr mit „Ram It“ schon mal einen kleinen Vorgeschmack.

VOLTER

lassen ihn wieder auferstehen, den einzigartigen Vollgasrocker LEMMY! Die Hannoveraner Band VOLTER (Facebook ) lässt es richtig krachen und servieren schnörkellosen schmutzigen Rock´n Roll Kost a la MOTÖRHEAD. Am 22.01.2020 gibt es mit „High Gain Overkill“ voll auf die Ohren. Das Review wird es hier auf `metal-heads.de´zu lesen geben. Bis dahin will ich nicht überflüssig daherlabern. Kippt Euch ein oder drei Whiskey hinter die Binde und feiert bei dem folgenden Song „High Gain Overkill“ wieder und wieder ab… Besser kann man nicht in das neue Jahr rocken! Prost und Guten Rutsch! Haut rein!

In eigener Sache

Wer auch 2021 nichts mehr aus der Metalwelt verpassen will, abonniert am besten unseren kostenlosen Newsletter oder folgt uns bei Facebook. So bleibt ihr über alles vom Underground bis hin zu den Großen immer auf dem Laufenden. Wer gerne Bilder guckt, ist bei Instagram richtig und unser YouTube Channel bietet euch neben Interviews und Unboxings auch ein paar Dokumentationen.

Also auf zur Turbinenhalle nach Oberhausen. Doors 18:00 Uhr ist natürlich sportlich, ist doch der gemeine Metalhead heutzutage an seinen nine-to-five-Job gebunden. So überrascht es nicht, dass der Parkplatz bei Einlass noch als Bolzplatz nutzbar ist und die Pfandsammler ziemlich lange Gesichter machen.

Rezet: glückliches Warm-Up

Pünktlich um 18:30 entern Rezet die Bühne. Die hatte ich ehrlich gesagt gar nicht auf dem Schirm. Weder für diesen Abend noch im Allgemeinen. Ich erfahre, dass die Thrash Metaller aus Schleswig stammen und bereits seit 2004 am Start sind. Sie haben genau eine halbe Stunde Zeit, die anfänglich geschätzt 200 Gäste auf Betriebstemparatur zu bringen. Von der ersten Minute an geben sie ordentlich Gas und zocken insgesamt sieben Songs, die allesamt handwerklich sauber vorgetragen werden. Im Laufe des Sets füllt sich die Halle deutlich, ebenso steigt die Stimmung mit jedem Song. Sänger und Gitarrist Ricky Wagner war sehr happy darüber, mit seinen Helden von Overkill und Co. auf Killfest-Tour sein zu dürfen. Letztendlich war der Auftritt ohne Schwächen, aber auch ohne Highlights. Nettes Warm-Up, das die am Ende geschätzt 400 Anwesenden mit ordentlichem Applaus honorierten.

Setlist:

1. Treadmill to Hell
2. Deal with it!
3. Reality is a Lie
4. Chaos in my Mind
5. Minority Erazer
6. Thunder Raiders
7. Have Gun, will Travel

Flotsam and Jetsam: Spielfreude und Power

Nach einer angenehm kurzen Umbaupause gaben sich die US-amerikanischen Thrasher von Flotsam and Jetsam die Killfest-Ehre. Das Urgestein aus Phoenix, Arizona gab von der ersten Minute an Vollgas. Man merkte Eric A.K, Michael Gilbert und Co. an, dass sie richtig Bock hatten, den Abend zu rocken. Zudem war der Sound in der kleinen Turbinenhalle deutlich klarer als bei den Vorgängern von Rezet. Um es vorweg zu nehmen: für mich der beste Auftritt des Abends. Spätestens mit dem vergleichsweise melodischen Song „Iron Maiden“ ging es vor der Bühne richtig ab und das Publikum belohnte das ehrliche Engagement und die Spielfreude der fünf Herren auf der Bühne. Als das Set nach 45 Minuten mit „No Place for Disgrace“ endete, waren die geschätzt mittlerweile 600 Metalheads in der Halle begeistert. Zufrieden riefen sie nach mehr, was aufgrund des durchgetakteten Zeitplans leider nicht möglich war.

Setlist:

1. Prisoner of Time
2. Desecrator
3. Iron Maiden
4. Hammerhead
5. Demolition Man
6. Suffer the Masses
7. Recover
8. I Lie to You
9. No Place for Disgrace

Destruction: Profis durch und durch

Erneut ging der Umbau flott, wohl auch, weil die ersten drei Bands das gleiche Drumkit spielten. Einige rauchende Besucher standen noch auf der Dachterrasse, als Schmier und seine Jungs die Bühne betraten. Apropos Schmier: unser Chefredakteur hat vor nicht allzu langer Zeit ein echt lesenswertes Interview mit ihm geführt. Seit 35 Jahren thrasht er nun mit Gitarrist Mike durch die Welt, und ich denke, es könnte die Welt um sie herum untergehen, die Jungs würden ihre Show durchziehen bis zuletzt. Immer auf den Punkt, immer Profi durch und durch. Man hat knapp eine Stunde Zeit, viel zu wenig, die Bandgeschichte halbwegs musikalisch wiederzugeben. Zumindest aber genug, um zehn Hits aneinander zu reihen.

Vier thrashen besser als drei

Los ging es natürlich mit „Curse the Gods“, druckvoll bei gutem Sound dargeboten und gut geeignet, die Menge von Anfang an in Bewegung zu bringen. Nahtlos folgt „Nailed to the Cross“ und dann „Born to Perish“, der Titelsong des brandneuen Albums. Ein echter Knaller, der den Spirit der frühen Jahre versprüht und deswegen auch gut zum folgenden „Mad Butcher“ passt. Neben dem kanadischen Schlagzeuger Randy Black, der kraftvoll und kompromisslos die Trommeln bedient, macht auch der zweite „Neue“ Damir Eskic eine gute Figur auf der Bühne. Die Entscheidung für den vierten Mann wird Schmier sicher nicht bereuen, der Schweizer ist eine echte Bereicherung für den Livesound. Zwischendurch wird auch mit dem Publikum geredet, bodenständige Danksagung an die Basis der Heavy-Metal-Bewegung, den Fans. Es geht weiter mit Gassenhausern, die Stunde ist schnell um, die Zuschauer bester Stimmung. Sicher wird Bobby E. hinter der Bühne für die großartige Vorarbeit gedankt haben.. oder?

Setlist:

1. Curse the Gods
2. Nailed to the Cross
3. Born to Perish
4. Mad Butcher
5. Eternal Ban
6. Inspired by Death
7. Betrayal
8. The Butcher Strikes Back
9. Thrash Till Death
10. Bestial Invasion

Overkill: Beliebt, aber nicht liebenswert

Während des Destruction-Auftritts habe ich mich etwas gewundert, dass munter Crew-Mitglieder von Overkill über die Bühnenränder gewuselt sind. Der Auftritt des Headliners wurde vorbereitet, ohne dass sich jemand größere Mühe gegeben hätte, im Hintergrund zu bleiben. Respekt vor den anderen Bands sieht nach meiner Einschätzung anders aus. Aber vielleicht bin ich da auch einfach nur eine Pussy. Okay, bevor ich weiter schreibe und mich über Nichtigkeiten aufrege, lasse ich die Katze besser aus dem Sack. Overkill waren die Enttäuschung des Abends. Für mich das Ende eines Mythos. Aber zur Ehrenrettung der Thrash-Legende sei gesagt, das war wohl nur bei mir so, denn die Helden meiner Jugend wurden vom Auditorium richtig ordentlich gefeiert.

Benchmark nicht gerissen

„Live in Overhausen“, der Mitschnitt aus gleicher Location von 2016, hat ordentlich Spaß gemacht und war natürlich vor dem heutigen Abend die Benchmark, die meiner Meinung nach nicht annähernd erreicht wurde. Mittelmäßiger Sound und mittelmäßige Spielfreude reichen dafür einfach nicht aus. Gitarrist Derek Tailer hat sich im Wesentlichen darauf konzentriert, den Fotografen im Fotograben mit Plectren ins Gesicht zu schnippsen. Und die Krönung war der Mensch am Lichtpult, der das Taktgefühl von Onkel Dagobert hatte und ohne Sinn und Verstand – aber mit einer Menge Spaß – wild über die Knöpfe fegte.

Wie auch immer, ich war enttäuscht, alle anderen fanden es gut, also bin ich wohl auf dem Holzweg.

Setlist:

1. Last Man Standing
2. Electric Rattlesnake
3. Hello from the Gutter
4. Elimination
5. Bring Me the Night
6. Head of a Pin
7. Horrorscope
8. Under One
9. Bastard Nation
10. Mean, Green, Killing Machine
11. Feel the Fire
12. Ironbound
13. Deny the Cross
14. Rotten to the Core
15. Fuck You
16. Welcome to the Garden State

Fazit Killfest 2019

Flotsam and Jetsam rocken, Destruction liefern amtlich ab, Rezet meistern das undankbare Warm-Up gut, Overkill bedienen die Fans zu deren Zufriedenheit

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