Eine Ära geht zu Ende. Die Hard Rock Formation LYNCH MOB bringt am heutigen letzten Freitag im November ihr Abschiedsalbum mit dem Titel „Dancing with the devil“ heraus. Es ist bereits das neunte Studioalbum der Band um den großartigen Gitarristen und Namensgeber George Lynch. Den Saitenvirtuosen kannte man bereits von seinem Wirken bei DOKKEN. 1989 brachte er dann unter eigener Flagge eine Truppe an den Start und feuerte ein Jahr später das Debüt ab. Einige weitere Scheiben sollten folgen.

Jetzt – wir schreiben das Jahr 2025 – und Mr. Lynch hat bemerkenswerte 71 Jahre auf dem Buckel. Dann kann man schon mal ans Aufhören denken. Und über Frontiers Music sein finales Release unter die Menschheit bringen. Satte 11 Stücke hat man auf den Silberling gebannt. Den Titeltrack des Vierers hatten wir euch bereits vorab hier serviert. Damit startet das Album mit einem gemäßigten Rocker.

Feine Hard Rock Gitarren empfangen uns beim zweiten Song der Langrille. Stark sind die Vocals von Frontmann Gabriel Colon dazu. Und wieder einmal die Fingerfertigkeiten von George Lynch. Bei „Saints and sinners“ eröffnet Drummer Jimmy D’Anda das Feuer und dann geht es lebendig weiter. Gut gemacht. Wir spielen euch die Nummer gleicht mal vor, dann bekommt ihr einen ausführlichen Eindruck:

LYNCH MOB – „Dancing with the devil“ (VÖ: 28.11.2025)

Schwere, getragene Gitarrensounds schallen uns beim vierten Stück entgegen. Man schraubt das Tempo zurück, kommt deutlich nachdenklicher daher. Der variable Gesang nimmt diese Stimmung auf. Wir haben auch die Musik zu diesem Track für euch, für einen intensiveren Einblick:

Weiter im Text mit „Love in denial“. Ich fühle mich hier musikalisch etwas an WHITE LION erinnert. Aber das ist ja sicherlich kein negativer Faktor. Straighte Schlagzeugbeats, Gitarrenriffs dazu. Das passt. Schon mit dem nächsten Song legt man wieder etwas mehr Holz ins Feuer. Energiegeladen kommt diese Nummer daher. Drive vom Drummer ausgehend, die packende Gesangsarbeit. Jawoll. Auch „Follow me down“ schlägt in eine ähnliche Kerbe. Ein bisschen gemäßigter, aber noch ausreichend druckvoll marschiert das Ganze voran.

Eher Töne in Richtung einer Ballade – mit etwas orientalischem Einschlag – schlägt man bei „Golden mirror“ an. Hier pausiert der Gesang, es ist ein reines Instrumentalstück. Von der Spielzeit her folgt nun das längste Stück mit knapp fünfeinhalb Minuten. Etwas schleppend und schwerfällig legt man los. Auch der Sänger nimmt diese Schwere auf und folgt der Stimmung. Für mein Empfinden ist das etwas langatmig, das könnte man straffen.

„The stranger“ ist der letzte reguläre Song auf dem Album. Emotionaler Gesang zu zunächst sanften Gitarrenklängen, die bald aber deutlich Rockattitüde ausstrahlen. Auch das Schlagzeug legt dann an Härte zu, das Ganze nimmt Fahrt auf. Gut so. Der nachfolgende Bonustrack rockt direkt und ohne Umwege amtlich los. Aber dann hält man etwas inne, aber das ist nur die Ruhe vor dem Sturm. Man entdeckt die Power wieder…um dann wieder kürzer zu treten. Ein auf und ab.

Das Fazit zum Abschied von LYNCH MOB

Welches Fazit kann man nun zum letzten Studioalbum von LYNCH MOB ziehen? Ich kenne die Band schon ewig, habe sie aber ehrlich gesagt zwischenzeitlich auch länger aus den Augen verloren. Das Abschiedswerk des Quartetts ist vielseitig geworden. Die 11 Songs (inkl. des Bonustracks) spiegeln die unterschiedlichen Facetten des (Hard) Rock wider und verdeutlichen die Vielseitigkeit der Band, musikalisch aber auch beim Gesang. Auf jeden Fall ein würdiger Abtritt…und eine Empfehlung zum Antesten!!

Aller guten Dinge sind drei. So sagt man doch immer so schön. Ob diese Weisheit auch in diesem Fall gilt? Schauen wir mal. Worum geht es? Naja, ihr kennt vermutlich die Rockband WHITE LION. Diese wurde von Frontmann Mike Tramp angeführt. Der Sänger mit dänischen Wurzeln war ein Frauenschwarm und verkaufte mit seinen musikalischen Mitstreitern Millionen von Alben. Das Ganze spielte sich im Zeitraum bis 1991 ab. Also schon eine ganze Weile her.

Aber dennoch ist die Musik unvergessen. Die Band hat wirklich einige Klassiker komponiert. Es folgten Compilations und dann war Funkstille. Mike Tramp war mit verschiedenen Bands und Projekten unter seinem eigenen Namen unterwegs und nahm diverse Alben auf. Dann ging es los und er begann im Frühjahr 2023 unter seinem eigenen Banner und mit dem Titel „Songs of WHITE LION“ eine Zusammenstellung von Liedern von damals. Aber eben in einer überarbeiteten Fassung. Adaptiert, möchte man aufgefrischt sagen!? Wenn man die Stücke von damals kennt, erkennt man, dass man das grundsätzliche Wesen der Musik erhalten hat und dennoch hat das Ganze einen anderen Touch. Diesen Freitag erscheint also der finale dritte Teil der Veröffentlichungsreihe.

Mike Tramp – „Songs of WHITE LION, Vol. III“ (VÖ: 19.09.2025)

Man kann es nicht pauschal beantworten. Solche Veränderungen sind natürlich gewöhnungsbedürftig. Man hat die Songs zig mal gehört und jetzt kommt das Material halt anders rüber. Den Track „Fight to survive“ mit einem coolen und teils animierten Video hatten wir euch hier schon vorgestellt. Heute legen wir nach und servieren euch das Lyric Video zu „Cherokee“. Früher wie heute eine sehr emotionale Nummer…

Für diejenigen von euch, die unsere Ausführungen zu Volume I & II eventuell verpasst haben. Hier und dort gibt es noch mal die Links zu den entsprechenden Reviews. Auf den dritten Silberling, der am 19.09.025 erscheint, hat man 10 Songs gepackt. Darunter sind weniger populäre Stücke wie „In the city“ und „Warsong“. Aber auch die Knaller „If my mind is evil“ und „Don’t say it’s over“. Und dann der Coversong, dessen ursprüngliches Original von GOLDEN EARRING schon mehr als 50 Jahre auf dem Buckel hat. Natürlich ist die Rede von „Radar love“.

Das Fazit zu Volume III der Zusammenstellung überarbeiteter WHITE LION-Songs

Welches Fazit möchte man also nach der eingehenden Beschäftigung mit den neuen Versionen der WHITE LION-Lieder von damals ziehen? Man kann diese Bewertung nicht einfach durchgehend für alle Songs treffen. Mir persönlich gefallen die aktuellen Fassungen von „All burn in hell“ und „If my mind is evil“ nicht so gut, wie die damaligen Originale. Das neue Gewand von „Fight to survive“ und auch „Don’t say it’s over“ finde ich dagegen ansprechend. Ehrlich gesagt, hat man die wesentlichen Songs schon auf den ersten beiden Scheiben abgedeckt. In der Presseinfo heißt es auch, eigentlich war nur ein Release geplant. Ob man es dabei hätte bewenden lassen sollen…!? Entscheidet selbst…

Hallo Leute! Mit diesem und einigen weiteren Beiträgen in den kommenden Tagen und Wochen, wollen wir euch hier bei metal-heads.de über die Festivalsaison 2025 informieren und euch sagen, welche eintägigen Events und größerer Festivals anstehen, wer auftritt und wo ihr Tickets bekommt. Loslegen wollen wir dann auch gleich mal mit dem ELB RIOT 2025. Der Name deutet es an, wir befinden uns NICHT in Bayern. In Hamburg steigt am 09.08.2025 am Großmarkt das Festival, zu dem schon ein paar auftretende Bands bekannt sind. Aus den USA stammen PAPA ROACH, die wir u.a. für ihren großartigen Song „Last resort“ kennen, dazu kommen die deutschen Metal-Veteranen KREATOR aus dem Ruhrpott. Die aufstrebende Formation SMASH INTO PIECES aus Schweden mit ihrem ganz eigenen Stil, dazu KISSIN‘ DYNAMITE und dazu der nationale Act FUTURE PALACE. Weitere Bands folgen noch. Wenn ihr live dabei sein wollt, bekommt ihr für ca. 90 Euro hier die Tickets.

Weiter geht es mit einem Blick zu unseren österreichischen Nachbarn. Dort findet vom 10.-12.07.2025 das AREA 53 Festival in Leoben statt. Für 135 Euro bekommt ihr Einiges geboten. Seit über 40 Jahren gibt es schon die Band von Blackie Lawless: W.A.S.P.!! In Österreich tritt man als Headliner an. Weitere Acts an dem Wochenende sind die Power Metaller von GLORYHAMMER und WARKINGS, DARTAGNAN mit Musketier-Rock, die deutschen Metaller von VARG und die namhaften Phil Campbell & The Bastard Sons. Für gute Stimmung werden mit ihrer besonderen Herangehensweise an die Musik sicher STEVE ’N‘ SEAGULLS sorgen. Ansonsten sind u.a. noch die nationale Band VANDANS mit einem interessanten Stilmix, KORPIKLAANI mit ihrem finnischen Folk Metal und eine österreichische Metalband namens DARKFALL vor Ort vertreten. Tickets bekommt ihr hier.

ELB RIOT, CLASSIC ROCK NIGHT, AREA 53 & ROCKHARZ 2025

Zu einer eintägigen Veranstaltung wird zur Classic Rock Night am 26.07.2025 nach Pyras eingeladen. Im großen Biergarten mit fränkischer Küche gibt es Live Musik in einer familiären Atmosphäre. Ein Bekannter aus der Region hat mir dieses Event wärmstens empfohlen…wenn da nicht die weite Anreise aus dem Ruhrgebiet wäre. Vom Billing her ist das Konzert einen Besuch wert. Neben der blonden Metalqueen Doro Pesch sind KISSIN‘ DYNAMITE und BONFIRE als deutsche Bands vertreten. Die Ex-NIGHTWISH-Sängerin Tarja gibt sich ebenso die Ehre wie die amerikanischen Hard Rocker von TYKETTO und Mike Tramp’s WHITE LION. Komplettiert wird das Programm von der deutschen Rock Formation NITROGODS. Die Tickets kosten 90 Euro, Kinder bis 12 Jahren dürfen kostenlos rein…so kann man den Nachwuchs an gute Musik heranführen. Eine feine Sache. Get your Tickets here.

Mit seinen ca. 25.000 Besuchern und etwa 60 auftretenden Bands an den 4 Festivaltagen hat das ROCKHARZ sich unter die Top 3 der größten Metalfestivals in Deutschland hochgearbeitet. Vom 02.-05.07.2025 kann man auf dem Flugplatz Ballenstedt im Harz einige Bands erstmalig auf dem Event live erleben. Dazu gehören u.a. die Dänen von KING DIAMOND, FLOGGING MOLLY, die isländische Post Metal Band SOLSTAFIR und DRACONIAN. Es gibt aber mit DRAGONFORCE, der südamerikanischen Formation SOULFLY, den Power Metallern von RHAPSODY OF FIRE und AVATARIUM auch ein paar Acts, die bereits auf diesem Festival aufgetreten sind. Weitere bestätigte Bands sind u.a. PRIMAL FEAR, OVERKILL, HEAVEN SHALL BURN, SAXON und VADER.

KISSIN‘ DYNAMITE – Live in Köln 2021

Was soll ich euch sagen. Wir hatten euch ja hier bei metal-heads.de in einer News das Album angekündigt und dabei auch den Titeltrack zu „Heart starter“ vorgestellt. Auch wenn ich mich gerne im Prog Genre bewege, so habe ich durchaus auch andere Stilrichtungen, die mir gefallen. Neben Heavy metal und Thrash ist das der Hardrock. Der erste Song gefiel mir gleich gut und da hatte ich Bock auf mehr aus der Schiene.

Insgesamt haben LAST TEMPTATION zehn Songs für das mittlerweile dritte Studioalbum ausgewählt. Im Jahr 2019 hat man das selbst betitelte Debütalbum unter’s Volk gebracht, im weiteren Verlauf folgte dann „Fuel for my soul“ (die Reviews zu beiden Releases findet ihr übrigens auch bei metal-heads.de in der entsprechenden Rubrik!) und jetzt steht in wenigen Tagen am Ende der Woche das neue Werk in den Regalen des Musikhandels. Wir wollen für euch das neue Material mal ein bisschen genauer unter die Lupe nehmen.

LAST TEMPTATION – „Heart starter“ (VÖ: 22.11.2024)

Mit dem Ausruf des Titels „Get on me“ startet der erste Song, der uns in die neue Langrille einführt. Dann setzen die E-Gitarren ein und die Drums sorgen für satte Beats. Amtlicher Hardrock der besseren Klasse. Ein guter Einstieg. Den Titeltrack kennt ihr schon, den skippen wir mal, auch wenn er Alles hat, was man sich in dem Genre wünscht. Powernde Drums, rockige Gitarrenriffs und die rauhe Stimme des Frontmanns Loup Malevil. Der dritte Track beginnt fett mit wuchtigen Drums und wieder fetten Riffs. Der Gesang steigt mit ein und springt auf den Zug auf. Starke Sache!

Weiter geht es mit „All in all out“. Aufheulende E-Gitarren und stampfende Schlagzeugbeats. Die Stimme packt die Hörer einmal mehr. Das Zusammenspiel der Musiker mit dem Sänger ist einfach gelungen. Gut so. Beim nachfolgenden Song denke ich irgendwie recht bald an WHITE LION. Und das ist als Kompliment gemeint. Diese Nummer kann man problemlos in die 80er des Hardrock einordnen und sie hätte so auf eines der Alben der amerikanischen Millionenseller gepasst. Das gefällt mir. Eines meiner Highlights auf der Scheibe.

Das sechste Stück auf dem Silberling powert gleich mit dem Schlagzeug und ordentlichen Gitarrenriffs los. Ehrlich und geradeheraus. So ist es fein. Warum lange um den heißen Brei herumreden…direkt in die Vollen. Yeah! Der Shouter schlägt etwas rauhere Töne an. Das steht ihm aber gut. „Live by the night“ rockt gleich los. Gradliniger Gesang, der Drummer bringt es auf den Punkt und auch die E-Gitarre von Bandgründer Peter Scheithauer hat eine amtliche Rock-Attitude. Jawoll!

Französische Popmusik? – ein Coversong!

Und schon geht es weiter mit dem achten Track auf der Langrille. Da empfangen uns verzerrte E-Gitarren, die von entsprechenden Drums unterlegt sind. Der Gesang heult etwas auf…und schon sind wir mittendrin. Wer es nicht beim Lesen des Titels bemerkt hat, erkennt spätestens jetzt. Das ist ein Coversong. Der mittlerweile 75-jährige französische Popsänger Patrick Hernandez hat das Original im Jahr 1978 gesungen. Ich bin ein bisschen unentschieden, wie ich die Version von LAST TEMPTATION finden soll. Also schnell weiter zu „Wildfire“. Drumintro und Gitarrenriffs führen zum Einsatz des Sängers. Der holt uns wieder einmal gut ab und reißt uns mit. So darf Hardrock gerne klingen.

Der letzte Track auf dem neuen Studioalbum besteht aus dem Klang von Akustikgitarren in Kombination mit der Stimme des Frontmanns. Das nenne ich mal abgespeckt. Haut mich ehrlich gesagt nicht so vom Hocker. Bildet euch gerne selbst eine Meinung. Wir haben das Video für euch:

Und damit kommen wir zu folgendem Fazit zum dritten Studioalbum

Welches Fazit können wir also ziehen? Wenn man das aktuelle Album von LAST TEMPTATION hört, dann freut man sich, dass es eine Band geschafft hat, den Bogen von den 80er-Jahren ins Jetzt zu gestalten. Alte Traditionen aufzugreifen und das Ganze mit einem modernen Vibe zu kombinieren. Der Gitarrist hat eine neue Truppe um sich geschart. Neben dem langjährigen ANNIHILATOR-Drummer Fabio Alessandrini ist das der Sänger und auch Bassist Franz OA Wise. Gemeinsam liefert man stimmiges Material ab. Man möchte da keinen Song hervorheben. Aber Hardrock-Fans sollten sich die Scheibe reinziehen!!!

Die Musikszene der härteren Gangart ist vielseitig und bunt. Das zeigen wir euch wiederholt hier auf metal-heads.de mit den entsprechenden gemischten Newsbeiträgen, in denen wir abwechslungsreiche Stilmixe versuchen. Heute beginnen wir mit A CIRCUS. Die Band um Sänger Ronnie Romero hat ihr selbst betiteltes Debütalbum vor etwa einem Monat veröffentlicht. Wir stellen euch den Song „Two ghosts“ vor:

Progressiver Death-Tech!! Keine leichte Kost. Puuuh! Aber wir sind ja für Alles offen und wollen euch auch solche weniger zum Mainstream tendierenden Richtungen nicht vorenthalten. Die Band GIGAN stammt aus Chicago und hat den folgenden Track mit einem fast unausprechlichen Namen – „Transdimensional crossing of the alta-tenuis“ als Kostprobe aus dem Ende Oktober erschienenen Album „Anomalous abstractigate infinitessimus“ für uns.

ONE MORNING LEFT servieren uns einen Stilmix, der kraftvoll ist. Ende Oktober hat man die aktuelle Langrille rausgehauen. „Neon inferno“ heißt der Silberling und wir wollen euch einen Eindruck davon vermitteln, indem wir euch den Song „Tokyo love“ vorspielen. Ab geht die Post:

Das Album von Mike Tramp „Songs of WHITE LION Vol. II“ haben wir euch ja ausführlich mit einer Review hier vorgestellt. Heute spielen wir euch das Video zu „Lights and thunder“ vor und verbinden damit den Hinweis auf die anstehenden Gigs im Mai 2025:

02.05.2025 – Haarlem, Patronaat (NL)

03.05.2025 – Uden, De Pul (NL)

04.05.2025 – Heerlen, Poppodium Nieuwe Nor (NL)

06.05.2025 – Bochum, Matrix

07.05.2025 – Frankfurt am Main, Das Bett

A CIRCUS, GIGAN, GODSMACK & mehr

Für 2025 wurde kürzlich ein fettes Package angekündigt. GODSMACK aus Boston kommen für eine Tour mit P.O.D. und DROWNING POOL im Gepäck. Wir haben die Dates für euch:

29.03.2025 – Wien, Gasometer (A)

01.04.2025 – Leipzig, Haus Auensee

02.04.2025 – München, Zenith

04.04.2025 – Berlin, Columbiahalle

05.04.2025 – Offenbach am Main, Stadthalle

09.04.2025 – Brüssel, Forest National (B)

11.04.2025 – Hamburg, Inselpark Arena

12.04.2025 – Oberhausen, Turbinenhalle

Also manche Bands sind echt unglaublich aktiv, was das Veröffentlichen von Videos angeht. So haben EXTREME jetzt ernsthaft das Video zum zehnten von einem Dutzend Liedern des großartigen Albums „Six“ veröffentlicht. Mit „Small town beautiful“ ist es ein eher ruhigerer Song geworden. Das Video ist jetzt weniger spektakulär, die Musik durchaus ansprechend.

SMASH INTO PIECES haben in den vergangenen Jahren unzählige Videos zu ihren Songs rausgehauen. Und jetzt ist es schon wieder soweit. Vor wenigen Tagen hat die schwedische Formation den Track „Hurricane“ als offizielles Lyric Video online gestellt. Inhaltlich geht es um den Kampf u.a. gegen die Kontrolle. Denn wenn man immer schneller im Kreis läuft, entsteht ein…Hurricane! Wie gefällt euch die neue Nummer? Im November – genauer gesagt ab Morgen –ist die Band übrigens auch wieder auf Tour. Hier die Dates:

04.11.2024 – Berlin, Huxleys Neue Welt

05.11.2024 – Hamburg, Docks

06.11.2024 – Amsterdam, Melkweg (NL)

07.11.2024 – Eindhoven, Effenaar (NL)

09.11.2024 – Köln, Live Music Hall

10.11.2024 – Frankfurt am Main, Batschkapp

11.11.2024 – Stuttgart, LKA Longhorn

12.11.2024 – Leipzig, Täubchenthal

15.11.2024 – München, Muffathalle

17.11.2024 – Sint-Niklaas, De Casino (B)

29.11.2024 – Da Groningen, De Oosterpoort (NL)

06.12.2024 – Zürich, Komplex 457 (CH)

Vor fast anderthalb Jahren kam der erste Teil heraus und wir haben euch hier die Review dazu geliefert. Und jetzt heißt es, „Oops, he did it again“. Mike Tramp, der ehemalige Leadsänger der amerikanischen Hard Rock Band WHITE LION (diese löste sich 1991 nach einigen sehr erfolgreichen Releases auf) hat eine weitere Scheibe mit neu aufgenommenen Songs von damals am Start.

Zusammen mit 6 Musikern hat der sympathische Sänger, der seit vielen Jahren mit verschiedenen Bands bzw. als Solokünstler aktiv ist, 10 Tracks neu eingespielt. Wie das klingt und ob das was taugt? Damit haben wir uns hier bei metal-heads.de für euch beschäftigt. Der Opener ist für mich fast der einzige gute Song auf dem Album „Mane attraction“. Die 2024er-Version ist kaum abgewandelt und so kommt das Ganze gut rüber. Dann der Schwenk zu „Pride“ (von 1987) und „Lonely nights“. Das Lied mag ich eigentlich, aber teils wandelt Mike Tamp hier durch seine Betonung den Gesang so ab, dass es mir nicht immer so gefällt.

Mike Tramp – „Songs of WHITE LION Vol. II“ (VÖ: 23.08.2024)

Die Fassung von „Till death do us part“ ist ganz gut gelungen. Es kommt emotional rüber. Dann folgen 2 Stücke vom Debütalbum „Fight to survive“. „El Salvador“ verliert deutlich den Drive, den das Original hatte, weniger musikalisch, aber auch hier durch den Gesang. „Road to Valhalla“ fand ich früher ganz furchtbar. Da ist jetzt durch eine musikalisch etwas härtere Gangart und dazu die doch gefühlvollen, wenn auch etwas rauheren Vocals ein Upgrade erfolgt

Dann gibt es noch zwei „Pride“-Tracks. Bei „Don’t give up“ nervt mich ein bisschen der abgewandelte Gesang. Bei Song 9 finde ich es eher positiv, dass man das komplett überflüssige „Intro“ weggelassen hat. Gut so. Bleiben noch 3 Lieder vom 4. Album. Bei „You’re all I need“ gefällt mir die aktuelle Stimme von Mike Tramp besser. Bei Track 8 spricht mich auch die neue Version mehr an. Sie kommt irgendwie peppiger rüber. Leider ist dann bei „Farewell to you“ genau das Gegenteil der Fall. Die Fassung ist mir zu seicht, da sticht das Original wieder.

Das Fazit zu diesem Album bei metal-heads.de

Welches Fazit kann man also ziehen, wenn man sich das Material anhört, dass Mike Tramp unter dem Titel „Songs of WHITE LION Vol. II“ am Freitag veröffentlichen wird? Wir bekommen zehn Tracks, wobei die Hälfte davon vom 1991er-Release „Mane attraction“ stammt. Insgesamt hat der ehemalige WHITE LION-Frontmann bei diesem zweiten Album weniger den Fokus auf die bekannteren Songs gelegt. Die populären Lieder wie „Hungry“, „Wait“ und „When the children cry“ hatte man ja schon bei Volume I aufgegriffen. Wie sind die neuen Versionen der Stücke von damals gelungen? Zunächst einmal bin ich schon kein Fan von „Mane attraction“ und davon stammen ja die meisten Tracks auf dem Release. Ansonsten fragt man sich ja, was die Intention für so ein Album ist!? Es geht ja nicht darum, einfach nur die Sachen von damals eins zu eins „runterzuspielen“. Man möchte dem einen etwas anderen Anstrich geben, ohne die Originale zu sehr zu verändern. Das ist ein Drahtseilakt. Zumal es ja die Fans von damals gibt, die vielleicht die „Abweichungen“ kritisch betrachten. Ich finde, insgesamt ist es eine nette Erinnerung an damals, aber ob es das unbedingt gebraucht hätte…naja!? Zumal ich die meisten „entscheidenden“ Songs auf der ersten Scheibe finde.

Und wieder einmal hat sich Einiges an Material angesammelt, so dass wir euch hier bei metal-heads.de eine Zusammenstellung an neuer Musik aus der Rockszene vorstellen können. Die Szene ist vielfältig, das zeigen die folgenden Releases. Zu Beginn schauen wir auf das Debütalbum von LOWLIVES. Die Scheibe ist seit wenigen Tagen draußen und trägt den Titel „Freaking out“. Zehn Tracks hat der Vierer mit Frontmann Lee Downer auf die Langrille gepackt. Wir stellen euch exemplarisch „You don’t care“ mit dem dazugehörigen offiziellen Video vor:

Ebenfalls vor kurzem in den Handel gelangt ist das selbst betitelte Release von OUR NOISE. Das am 31.05.2024 veröffentlichte Album enthält zehn Songs und wir haben für euch einen Tease, damit ihr eine Idee davon bekommt, wie die Musik des rockigen Trios klingt:

Nate Silva stammt aus Kanada und ist musikalisch eigentlich anders unterwegs. Aber warum nicht auch offen für andere Musik sein. So schien er auch gedacht zu haben und so gibt es jetzt das Debüt „The chase“ aus der Sparte Rockmusik. Immerhin haben es 7 Tracks auf das Release geschafft. Wir stellen euch „Burn“ als einen Höreindruck vor. Bitte sehr:

LOWLIVES, Nate Silva, BRAIN PAIN & mehr

Der Stilrichtung heavy Grunge Rock haben sich BRAIN PAIN verschrieben. Die in Italien beheimatete Band hat für den Sommer 2024 ihr Debütalbum zur Veröffentlichung über Argonauta Records in Planung. Und keine Sorge: eine erste Single haben die vier Herren mit „Apricot sorrow“ auch schon für uns. Was meint ihr zum ersten Track von der kommenden Scheibe?

Mike Tramp ist längst seit vielen Jahren erfolgreich unter seinem eigenen Namen aktiv, nachdem er u.a. mit der Band FREAK OF NATURE einige Alben herausgebracht hat. Er singt dabei mittlerweile teils auf Dänisch. Im Frühjahr 2023 brachte der sympathische Sänger das Album „Songs of WHITE LION“ heraus (hier findet ihr die Review), bei dem man die Lieder der Band in einem „modernen“ Gewand präsentierte. Jetzt ist es Zeit für „Part II“. Am 23.08.2024 erscheint das Release und vorab gibt es einen ersten Track als Video:

VOLTAGE ARC stammen aus der Schweiz und machen Hardrock! Der Vierer aus Beinwil am See nimmt sich dabei aber offenbar selbst nicht (zu) ernst. Und hat umso mehr Spaß an der Sache. Das zeigt zumindest das Video zu „Rockin‘ man“. Dabei handelt es sich um die erst seit wenigen Tagen veröffentlichte Single.

Beschließen wollen wir den Beitrag mit „Obsession“. Dabei handelt es sich um die neue Single der Alternative Rocker von A THOUSAND REASONS. Der Song ist auch auf dem selbst betitelten Debütalbum zu finden, das am 19.07.2024 über Wormholedeath Records erscheinen soll. Wir haben das Video für euch. Los geht’s:

Wow, das nenne ich Abliefern. Es ist nicht mal ein Jahr her. Im April 2023 haben die REVOLUTION SAINTS ihr letztes Album veröffentlicht. Wir hatten euch dazu hier auf metal-heads.de die Review serviert. Und schon steht für diesen Freitag der neue Longplayer in den Startlöchern für ein Release. Was ist so besonders an dieser Band, fragt ihr euch vielleicht!? Naja, es gibt ja nicht so viele Schlagzeuger, die über solch beachtenswerte Gesangstalente verfügen. Deen Castronovo ist seit Jahrzehnten ein anerkannter Drummer in der Szene und seine Qualitäten hinter der Schießbude werden sicher nicht angezweifelt.

In seiner Zeit bei JOURNEY fiel dann immer wieder auf, dass er auch stimmlich Einiges auf dem Kasten hat. Mit den REVOLUTION SAINTS zeigt er seit Jahren, wie er auch als Frontmann und Sänger einer Band überzeugen kann. Jetzt steht also das Erscheinen des neuen Albums „Against the winds“ kurz bevor. Wir hatten euch den Titeltrack (und Opener) bereits vorab hier vorgestellt.

REVOLUTION SAINTS – „Against the winds“ (VÖ: 09.02.2024)

Der erste Song beginnt zunächst eher zurückhaltend mit einem Schwerpunkt auf dem Schlagzeug. Neben der Melodie ergreift die Hörer aber vor allem die Emotionalität, die durch den Gesang entsteht. Die Gitarrenarbeit unterstreicht dies auch noch. Den nachfolgenden Track haben wir dann auch gleich mal als Video für euch. Mit recht klassischen Gitarrenakkorden legt man los. Die harmonischen Vocals im Zusammenspiel mit den Musikern verleihen „Changing my mind“ einen starken Ausdruck und machen die Nummer zu einem Highlight auf der Scheibe.

Der dritte Track auf dem neuen Release geht gleich ordentlich nach vorne. Mit mehr Tempo und Drive legt man los. Der gekonnte Einsatz der Backing Vocals gibt dem Ganzen noch mehr Substanz. Nach diesem amtlichen Rocker, der auch wirklich gut gelungen ist, schlägt die Band dann ruhigere Töne an. Dezenteres Schlagzeugspiel und gefühlvoller Gesang. Auch die Gitarren bleiben mehr im Hintergrund. „Lost in damnation“ ist ebenfalls ein guter Rocksong, bei den die Drums mal gezielt etwas mehr in den Fokus treten. Dazu gibt es starke Gitarrenmelodien. Jawoll!

Mit einem druckvollen Schlagzeug legt man beim sechsten Song los. Da wird man unweigerlich gepackt und gerät jn Wallung. Auch hier kommen wieder die Backing Vocals zum Tragen. Die Saitenfront lässt es rockig abgehen. Yes! Mit „Show me your light“ geht es melodisch los. Feine Gitarrenarbeit. Der Gesang stimmt eher nachdenklich. Starkes Gitarrensolo. Ein gelungener Song.

„Save all that remains“ empfängt uns mit klassischen Gitarrenriffs, der Drumbeat bringt das Ganze nach vorne. Dazu die kräftigen Vocals. Das hat Biss. Mit dem neunten Song nähern wir uns langsam dem Ende des Silberlings. Mein erster Gedanke (und auch nur zu Beginn) war: WHITE LION!! Eine kleine Zeitreise im Kopf…hier gibt es mal wieder mehr Power vom Schlagzeug. Die E-Gitarre hat einerseits Energie und doch auch viel Melodie. „Divine wings“ ist eine unspektakuläre Rocknummer, auf die ich am ehesten auf dem Album hätte verzichten können. Nicht schlecht, aber etwas belanglos.

Zum Abschluss wird es noch mal etwas bedächtiger. Ein gemäßigter Hard Rock Song zum Ausklang einer insgesamt starken Scheibe von REVOLUTION SAINTS.

Das Fazit zum neuen REVOLUTION SAINTS-Album

Welches Fazit ziehen wir nach dem näheren Befassen mit dem neuen Silberling aus dem Hause REVOLUTION SAINTS? Nachdem die ersten drei Alben noch in einer anderen Besetzung entstanden sind, hat sich das Ganze nun zu eine, festen Trio entwickelt. Neben Deen Castronovo wirken Bassist Jeff Pilson (FOREIGNER, Ex-DOKKEN) und Joel Hoekstra an der Gitarre mit. Die Komposition und Produktion des Materials lag hauptsächlich in den Händen von Alessandro Del Vecchio, der auch Keyboardpassagen und Backing Vocals zu den Songs beigesteuert hat. Was bekommen wir also musikalisch?

Hard Rock von gehobener Qualität. Auf der neuen 11 Tracks umfassenden Langrille des Trios wird man vom ersten Song an gepackt. Wir haben gefühlvolle Nummern, die deutlich gemäßigter zur Sache gehen, einige Tracks mit mittlerer „Härte“ und dann Songs, die ordentlich nach vorne gehen und fett rocken. Die Mischung ist gelungen und das Material bewegt sich auf hohem Niveau. Es gibt einzelne Glanzlichter, aber kaum Schwachpunkte. Gut so!

Manche Menschen wollen mit der Vergangenheit abschließen. Andere halten (für immer) daran fest. Und eine dritte Sorte kann nicht so ganz loslassen und frischt doch die Erinnerungen auf und verpasst ihnen ein neues Gewand. Zur letztgenannten Kategorie gehört offenbar Mike Tramp. Der gute Mann ist ja schon ewig auf Solopfaden unterwegs, nachdem er eine Weile mit FREAK OF NATURE eine etwas andere Stilrichtung bedient hat. Diverse Soloscheiben und dazugehörige Touren. Er kann’s nicht lassen. Die Fans erfreut es. Aber er hat auch eine höchst erfolgreiche Vergangenheit im Mainstream und mit viel medialer Beachtung. Die Rede ist von WHITE LION.

Mike Tramp – „Songs of WHITE LION“ (VÖ: 14.04.2023)

Er selbst meint dazu: „For me, the period of 1983-1991 was a once in a lifetime experience. Everything I did back then was for the first time, and even though it was beyond exciting and adventurous, when it came to an end, it was more than just the end of a band, it was also the end of a very specific time in my life that I had lived and been part of. Over the next 20 years, I would revisit that time in my life in small parts, but never felt 100% comfortable with it. I simply could not force myself to recreate what I once was.“

Die Zeit scheint ihn wirklich sehr geprägt zu haben, denn jetzt gibt es eine Neuauflage von einem Dutzend WHTIE LION-Songs auf einem Album, welches am Freitag erscheint. Das 1985er Debüt ist mit 2 Stücken vertreten. Zwei Jahre später folgte „Pride“ (5 Nummern sind davon enthalten) und damit der große Erfolg in der amerikanischen Heimat. Weitere zwei Jahre später schwappte das Ganze auch nach Deutschland. „Big game“ hat 4 Songs zur Sammlung beigesteuert. Das letzte richtige Album folgte 1991 und davon hat es nur ein Track auf das heute zu besprechende Werk geschafft.

WHITE LION in der 2023er-Version – was ist anders?

Den Opener finde ich gar nicht so krass verändert. Die E-Gitarren variieren etwas und vor allem betont Mike Tramp manche Passagen beim Gesang anders. Hört mal selbst:

Bei „Little fighter“ von “Big game“ erneut eine abgewandelte Betonung bei den Vocals…ansonsten ist es recht unspektakulär. Ehrlich gesagt gefällt mir das bei der Nummer nicht so gut. Kommen wir zum Debütalbum. Wie gesagt, eigentlich bin ich nicht so ein Fan davon, aber diese neue Version gefällt mir sogar etwas besser als das Original. Der einzige Song vom 1991er „Mane attraction“-Album ist weniger gelungen. Der Anfang recht langatmig gestaltet, insgesamt rockt die Variante von vor über 30 Jahren mehr. „Hungry“ ist in der Ausgabe von 2023 etwas weichgespülter, aber ansonsten sicherlich ok. „Cry for freedom“ hatten wir auch schon als Auskopplung hier vorgestellt. Bei dem Song hat sich nichts großartig geändert. Auch der nachfolgende Track stammt von der „Big game“-Langrille. Da finde ich die gesangliche Änderung wieder recht deutlich und etwas too much.

Es gibt auch Verbesserungen…

Bei „Wait“ geht es – im Vergleich zur alten Version, die direkt mit dem Gesang startet – instrumental los. Ansonsten sind keine gravierenden Unterschiede zu bemerken. Noch einmal zurück zum Erstling mit der nächsten Nummer. Hier finde ich eine deutliche Verbesserung bei der Neufassung. Die Qualität der Produktion kommt besser und auch die Stimme des Frontmanns an sich ist kraftvoller. Insgesamt rockt es mehr. Bei „Living on the edge“ finden sich dann wieder keine nennenswerten Unterschiede und auch bei „Tell me“ sind die „Abweichungen“ nicht so drastisch.

Die Sammlung der WHITE LION-Songs endet mit der Ballade „When the children cry“. Die sanfte Akustikgitarre, dann die Stimme und die traurigen Vocals. Das ist das Original. Und anno 2023? Da geht das Lied mit Klavier los und auch der Gesang ist etwas verändert. Sorry, aber das passt für mich nicht. Das ist eine doch zu starke „Verfälschung“, wenn man die ursprüngliche Fassung kennt. Für sich genommen, ist es ok.

Das Fazit zur Neufassung der WHITE LION-Klassiker

Zum Abschluss stellt sich bei einer solchen Compilation natürlich die Frage: „Muss das sein?“ bzw. „Taugt das was?“. Diese Frage möchte ich gerne aus meiner Sicht beantworten. Ich hatte an anderer Stelle bereits erwähnt, dass 1989 mein erster richtiger Konzertbesuch stattfand…es war WHITE LION (Support: PINK CREAM 69). Ich habe also zu der Musik schon eine „besondere Beziehung“. „Pride“ und „Big game“ waren schon zwei coole Scheiben. Mit dem Debüt konnte ich schon damals nicht viel anfangen, noch weniger mit „Mane attraction“. Letzteres für meinen Geschmack zu Recht nur mit einem Song bedacht. WHITE LION haben eine Reihe starker Songs abgeliefert. Und vermutlich sind die besten bei der Auswahl auf diesem Release dabei. Aber hätte es die Überarbeitung gebraucht? Wie sind die Lieder geworden?

Musikalisch konnte ich nur geringe Veränderungen ausmachen. Insbesondere teils deutlich andere Betonungen beim Gesang fielen auf und trafen leider wiederholt nicht so meinen Geschmack. Überwiegend ist es aber ok. Am meisten Kritik muss ich an „When the children cry“ üben. Das ist eigentlich eine großartige und emotionale Nummer, die nach der „Überarbeitung“ einen Großteil ihrer „Wirkung“ verloren hat. Schade! Alles in allem haben Mike Tramp und seine fünf musikalischen Mitstreiter aber gute Arbeit abgeliefert und es ist alleine schon mal schön, die Songs wieder „hervorzukramen“ und ihnen Beachtung zu schenken.

Über den italienischen Bassisten Alberto Rigoni haben wir hier bei metal-heads.de schon mehrfach berichtet. So haben wir euch zuletzt hier die Review zum Album „Songs for souls“ vorgestellt. Es gelingt dem Mann am Tieftöner immer wieder, bekannte Musiker um sich zu scharen, um seine Songs einzuspielen. Für dieses Jahr hat er offenbar vor, ein paar Singles herauszubringen. Den Start macht er mit dem Track „Lonely world“. Oft arbeitet er instrumental, aber für diese Nummer hat er den SONS OF APOLLO-Frontmann Jeff Scott Soto für den Gesang verpflichten können. Wenn ihr auf diesen Link klickt, bekommt ihr schon mal einen Teaser. Ich finde, wir haben hier einen feinen Rocker. Ich freue mich schon auf den ganzen Song und die weiteren Stücke, die wir in den kommenden Monaten noch zu hören bekommen.

Mike Tramp & Alberto Rigoni

Kann sich noch Jemand an die amerikanische Formation WHITE LION erinnern? Ich selbst sehr gut, denn das war mein erstes Konzert 1989. Ob diese Art von Musik heute noch so funktionieren würde, ist fraglich. Jedenfalls hatte die Band damals einen sympathischen, langhaarigen, blondierten Sänger. Den kennt ihr vermutlich recht gut, denn er hat sich in den vergangenen Jahrzehnten weiter in der Szene getummelt. Verschiedene Bands und Projekte bzw. unter eigenem Namen haben zu diversen Alben geführt. Die Rede ist von Mike Tramp. Jetzt wurde aktuell eine neue Veröffentlichung angekündigt. Unter dem Titel „Songs of WHITE LION“ erscheint am 14.04.2023 eine Sammlung klassischer Songs der Band, aktuell neu aufgenommen und mit einem veränderten Vibe versehen.

Ein Dutzend Lieder wie „Littler fighter“, „Hungry“ und „Living on the edge“ hat Mr. Tramp mit seinen fünf musikalischen Mitstreitern aufgenommen. Etwa 30 Jahre nach dem Ende von WHITE LION also eine Erinnerung an die Hard Rocker. Seine Haare sind deutlich kürzer und dunkelblond. Die Arme gut tätowiert. Ich bin noch ein bisschen unschlüssig, wie ich die neue Fassung finde. Macht euch selbst ein Bild mit dem ersten Track: „Cry for freedom“:

Mike Tramp live on stage

Die Corona-Pandemie hat zu einigen Veränderungen bei geplanten Touren und Festivals geführt. Das längst angesetzte ROCK MEETS CLASSIC-Package sollte ja bereits 2021 in Deutschland unterwegs sein. Dann die Verlegung auf 2022…zuletzt auf dieses Jahr – wir haben hier zum Programm ausführlicher berichtet. Hier also die aktuellen Dates.

13.04.2023 – Passau, Dreiländerhalle

14.04.2023 – Würzburg, Tectake Arena

15.04.2023 – Regensburg, Donau Arena

16.04.2023 – München Olympiahalle

18.04.2023 – Ludwigsburg, MHP Arena

20.04.2023 – Ingolstadt, Saturn Arena

21.04.2023 – Frankfurt, Myticket Jahrhunderthalle

22.04.2023 – Nürnberg, Arena Nürnberger Versicherung

23.04.2023 – Kempten, bigBOX

25.04.2023 – Oberhausen, Rudolf Weber Arena