Wir hatten euch ja neulich hier bei metal-heads.de vom Konzert von TYKETTO berichtet. Und das Venue hat regelmäßig entsprechende Veranstaltungen aus der Rock- und Metalszene zu bieten. Daher dachten wir uns, wir weisen mal darauf hin, damit ihr einerseits davon profitieren könnt und andererseits solche coolen Clubs erhalten bleiben.

Wir fanden es nämlich nett. Schön gelegen in einem kleinen Ort – eben Uden, einige nette Restaurants in der Umgebung. Entspanntes Securitypersonal beim Einlass aber auch drinnen. Da macht der Konzertbesuch echt Spaß.

De Pul – ein netter Club kurz hinter der Grenze

Hier bekommt ihr einen Überblick über die in der nächsten Zeit anstehenden Events im De Pul:

25.10.2025 – ACINDC

26.10.2025 – ACINDC

An zwei Abenden ist die AC/DC-Tributeband im De Pul zu sehen.

01.11.2025 – MYSTERY

Die Symphonic Rock Band aus Kanada feiert den 10. Geburtstag ihres Albums „Delusion rain“ – seid vor Ort live mit dabei,

08.11.2025 – THE WILD BLUE

Aus dem niederländischen Eindhoven stammen diese Rocker, die dem Publikum ihr neues Album „Wild awake“ vorstellen wollen.

13.11.2025 – Dave Hills SLADE

Aus Großbritannien kommt diese international angesehene Band. Da rockt es sicher amtlich und man kennt viele der großen Hits.

14.11.2025 – THE PERFECT TOOL

Auch hier haben wir es wieder mit einer Tributeband zu tun. Natürlich zu der amerikanischen Metalband TOOL.

27.11.2025 – BLIND EGO, Support: Marco Glühmann

Die Band um den RPWL-Gitarristen liefert Musik für Fans von Progressive Rock. Im Vorprogramm gibt es denn SYLVAN-Sänger mit seinem Soloprogramm.

28.11.2025 – BENEDICTION

Britischer Death Metal von einer Band, die man ja wirklich nicht mehr gesondert vorstellen muss. Hier bekommt ihr sie für kleines Geld im intimen Rahmen.

Hier live in Oberhausen 2024 (Foto: Chipsy @ metal-heads.de)

05.12.2025 – PHIL CAMPBELL AND THE BASTARD SONS

Über drei Jahrzehnte als Gitarrist der legendären Band MOTÖRHEAD unterwegs , ist noch genug Power da, mit heavy Musik unter eigenem Namen noch einige Jährchen dranzuhängen.

Diese und weitere interessante Events gibt es in Uden. Und hier findet ihr immer das aktuelle Programm.

Tool live in der Lanxess Arena! Allen Unkenrufen zum Trotz, wollte ich mir diesen Auftritt nicht entgehen lassen. Denn im Vorfeld gab es genug Diskussionen in Fankreisen…Innenraum komplett bestuhlt, Tickets starteten bei über 100 Euro u.s.w.
Vorab ein paar Worte zu den generellen Preisen. Das Konzert war nicht günstig, aber die Band betreibt auch einiges an visuellem Aufwand, der irgendwie bezahlt werden muß. Was ich eher frech fand, waren die Preis in und um die Lanxess Arena. Parken in P1 kostet inzwischen 12 Euro, wenn man es vorab über die Webseite der Arena bucht (keine Ahnung, ob es vor Ort günstiger ist)…finde ich hart. Habe dann etwas entfernet für 3 Euro geparkt, allein schon aus Prinzip. Dann ein 0,4 Liter Kölsch für 5,90 Euro…ja moin. Kann man machen, muß man aber nicht. Die Zeiten mit 0,1l für 1 Euro scheinen endgültig vorbei zu sein.

Night Verses

Los ging es absolut pünktlich um 19:30 Uhr mit der Band Night Verses aus Kalifornien. Noch nie von gehört, aber das ist ja bei der Vielzahl von Bands da draußen auch kein Wunder. Das Trio bestehend aus Drums, Bass und Gitarre schepperte aber mal sowas von beeindruckend los, das es eine wahre Freude war. Gesang gab es keinen und ich würde die Nummer mal grob im instrumentalen Post Rock verorten. Es gab ziemlich schnell eine Connection zwischen Band und Publikum und man hatte doch sehr schnell das Gefühl „die passen ja schon irgendwie zum Main Act“. So war der begeisterte Applaus nach dem ersten Song auch nicht verwunderlich. Wie oft besucht man Konzerte und fragt sich, wie die Vorband wohl zur Hauptband ausgesucht wurde? Hier definitiv nicht der Fall.

Auffällig war vor allem immer wieder der Drummer. Wer noch „das Tier“ aus der Muppet Show kennt…ungefähr so, nur in verdammt gut Der Kollege hat die Felle bearbeitet, als gäbe es kein Morgen. Nach dem zweiten Song flog dann auch das Shirt weg, kein Wunder bei dem Tempo. Ich war mir kurz unsicher, ob Danny Carey sich mit der Vorband einen Gefallen getan hatte, aber dazu später mehr.

Auch der Gitarrist machte viel Spaß und zeigte eindrucksvoll, was man mit nem Pedalboard alles anstellen kann. Den Schlusspunkt setzte allerdings wieder der Drummer, der artistisch von seinem Hocker sprang und dabei ein letztes Mal auf die Felle eindrosch. Wer die Band live erleben will…im August sind sie wohl wieder in Deutschland unterwegs.

Tool

Dann ging es in die Umbaupause, in der u.a. erst mal Leftfield lief…sehr schön. Langsam aber sicher wurde die Arena richtig voll…allerdings war der Innenraum ja, wie oben bereits erwähnt, bestuhlt. Das kostet natürlich eine Menge Plätze. Überpünktlich um 20:25 Uhr gingen die Lichter aus und unter frenetischem Applaus enterte Danny Carey die Bühne, gefolgt von den anderen Musikern. Diese setzten zum Intro an und irgendwann stand dann auch Maynard James Keenan auf der Bühne. Also auf der Bühne der Bühne…denn man hatte auf die eigentliche einen weiteren Aufbau gesetzt. Dahinter ein riesiger Bildschirm oder eine Leinwand…ich bin nicht sicher. Die Fotografen durften genau für einen Song in den Graben und die visuellen Effekte waren in rot gehalten. Nicht gerade das perfekte Setting für Fotos, aber was will man machen. Dafür glasklarer Sound, absolut top.

Nach dem ersten Song dann eine Begrüßung durch Maynard. Er wollte Köln jubeln hören und nachdem ihm das Publikum zwei mal zu leise war, drohte er an, es Berlin zu nennen. Beim dritten Mal wurde es definitiv lauter. Hätte er allerdings mit Düsseldorf gedroht, hätte das mit der Lautstärke wohl noch besser geklappt. „We take you on a journey with us…stay connected“. Der Aufruf, die Handys in den Taschen zu lassen, war keine hohle Phrase. Die Security war angehalten, das auch durchzusetzen…keine Fotos, keine Filmaufnahmen…außer beim letzten Song.

Die riesige Leinwand wurde genutzt, um die Musik mit einer Menge visueller Effekte zu untermalen. Sogar der Sockel des Bühnenaufbaus war Teil der Projektion, was richtig gelungen aussah. Mit fortschreiten der Setlist stieg die Stimmung immer weiter an und im Innenraum standen sowieso die meisten. Spätestens bei „Pneuma“ explodierte die Halle förmlich. Bei einigen Fans trat ein ekstatischer Zustand ein und von Ausdruckstanz bis zu Huldigungen war alles zu sehen. Vor allem die Damen im Publikum waren in Tanzlaune. Egal was Maynard macht, ob er durch ein Megafon sang, sprach oder irgendwie tanzte…der Menge wusste er zu gefallen. Nach ca. anderthalb Stunden Spielzeit gab es eine Pause.

12 Minuten

Diese ging genau 12 Minuten und der Countdown wurde an die Leinwand projiziert. Pünktlich nach Ablauf der Zeit stand Drummer Danny an einem übergroßen Gong. Nun wurde eine kreativ experimentelle Phase eingeleitet, in der er zuerst rhythmisch auf den Gong einschlug und danach eine Art analogen Klangcomputer bediente. Muß man mögen, ich brauche derart künstlerische Ausbrüche nicht unbedingt 😉

Aber es gab ja auch noch ein paar weitere Songs zu hören, so dass die Spielzeit sich am Ende sicherlich auf gut über 2 Stunden belief. Auch nicht mehr Standard heutzutage, wo viele Bands nach 90 Minuten durch sind mit ihrer Setlist. Leider musste ich mich im letzten regulären Song dann auf den Weg machen und hab so die Zugabe verpasst, die es wohl noch gab.

Fazit

Hatte ich oben bereits den geilen Drummer der Vorband erwähnt…natürlich hat Danny Carey sich nicht die Wurst vom Brot nehmen lassen und nochmal eins drauf gesetzt. Es war ein Erlebnis, ihn live zu hören. In Summe nicht nur ein Abend für Schlagzeug-Liebhaber, sondern ein beeindruckender Abend mit einer guten Vorband und der prägenden Prog Metal Band unserer Zeit. Maynard wirkt einfach, auch ohne dauernd mit dem Publikum zu interagieren…und die Leute an den Instrumenten bei Tool sind sowieso über jeden Zweifel erhaben. Wenn ihr die Chance habt, Tool live zu erleben, dann geht hin. Es lohnt sich!

Neben den regelmäßigen Berichten von Konzerten in Deutschland und den angrenzenden Ländern, haben wir von metal-heads.de natürlich auch die relevanten Festivals für euch im Blick. Das METAL HAMMER Paradise hat soeben an diesem Wochenende vor 4000 Zuschauern die Jubiläumsausgabe erfolgreich abgeschlossen. Nach dem Start und einer amtlichen Warm up Band wie DOG EAT DOG am Donnerstagabend ging es mit Acts wie u.a. ORDEN OGAN, DESTRUCTION, KNORKATOR, RAGE und dem sehenswerten Abschluss mit EPICA weiter. Da ist die Vorfreude auf die 2024er Edition am 22. und 23.11.2024 schon groß und entsprechend läuft der Vorverkauf schon gewaltig. Beeilt euch, wenn ihr auch dabei sein wollt. Die Tickets bekommt ihr hier.

GMM 2024, METAL HAMMER Paradise & JERA ON AIR

Auch auf die kommende Ausgabe des GRASPOP METAL MEETING im belgischen Dessel kann man sich schon freuen. Erste Namen sind bekannt gegeben worden und die sind nicht von Pappe. Als Headliner sind TOOL, JUDAS PRIEST und FIVE FINGER DEATH PUNCH am Start und mit BRING ME THE HORIZON und AVENGED SEVENFOLD hat man 2 weitere Szenegrößen verpflichten können. Das Festivel steigt anno 2024 vom 20-23.06.2024 und an den vier Tagen wird man auf fünf Bühnen einige Dutzend sehens- und hörenswerter Bands erleben können. Die Tickets zum Event gehen am 25.11.2023 morgens in den Verkauf. Also stellt euch den Wecker und schlagt zu! Da kommen sicher noch einige feine Acts dazu, wir halten euch informiert! Hier bekommt ihr eure Tickets.

Voll auf die 30 gesetzt! Das JERA ON AIR Festival wird im kommenden Jahr 30 Jahre alt. Vom 27.-29.06.2024 – Respekt! Und natürlich herzlichen Glückwunsch zum runden Geburtstag! Was liegt da näher, als schon mal die ersten 30 auftretenden Bands rauszuhauen. So ist also jetzt schon bekannt, dass u.a. SUM41, THY ART IS MURDER, BAD RELIGION, SILVERSTEIN, WHILE SHE SLEEPS und BIOHAZARD mit dabei sind und ELECTRIC CALLBOY und die DROPKICK MURPHYS zwei der drei Headliner Slots belegen. Der Samstag ist noch offen…wir sind gespannt.

Derzeitige Tourpläne von TOOL

Noch bis Februar 2024 touren die Jungs durch Nordamerika. In den letzten fünf Monaten waren TOOL Headliner bei den Festivals Aftershock, Welcome to Rockville, Louder Than Life und Sonic Temple Arts & Music. Zudem absolvierten sie einen einmaligen Auftritt beim Power Trip, den unsere Kollegen vom Metal Hammer wie folgt umschrieben:

„Eine überwältigende, mitreißende Show, die zeigt, wie einzigartig ihre Kunst ist, ein transzendentales Erlebnis, das die Grenzen des Genres sprengt.“

(Pressemitteilung von Live Nation vom 14.11.2023)

Zukünftige Tourpläne von TOOL

Der weltgrößte Konzertveranstalter Live Nation präsentierte just gestern drei Live-Konzert-Termine dieser gigantischen Band. Und zwar werden TOOL am 25. Mai 2024 in Hannover (ZAG Arena), am 8. Juni 2024 in Berlin (Wuhlheide) und am 18. Juni 2024 in Köln (Lanxess Arena) auftreten. Begleitband wird Night Verses sein.

Exklusiver Ticketvorverkauf

Der öffentliche Vorverkauf startet am Freitag, den 17. November. Doch bereits heute, am Mittwoch, den 15.11.2023, können Auserwählte der Telekom ab 10.00 Uhr Prio-Tickets über den Online-Presale erhalten (klick hier). Der Ticketmaster Presale startet 24 Stunden später. Ab Donnerstag, den 16.11.2023, ab 10.00 Uhr sind für 24 Stunden diese Leitungen hier frei. Normal Sterbliche bedienen sich bitte am allgemeinen Vorverkaufsstart (17.11.2023, 10.00 Uhr) über den „normalen“ Vorverkaufslink (klick hier, dann macht es klick).

Zur Band

Wer die Band TOOL seit Gründung im Jahr 1990 gekonnt umschifft hat, hat was verpasst. Und zwar die fünf Studioalben „Undertow“ (1993), „Ænima“ (1996), „Lateralus“ (2001), „10,000 Days“ (2006) und „Fear Inoculum“ (2019) sowie 2 EPs. Hört mal rein, dann wisst ihr, warum TOOL bereits dreimal den Grammy Award als Best Metal Performance abgeräumt haben (1998, 2002 und 2020). Dazu wurden die Platte „10.000 Days“ in 2007 als Best Recording Package prämiert. TOOL besteht Danny Carey (Schlagzeug), Justin Chancellor (Bass), Adam Jones (Gitarre) sowie Maynard James Keenan (Gesang).

Mehr Infos zu TOOL findet ihr auf deren Webpage!

Ich finde es immer interessant, wenn eine Band „plötzlich“ ihr fünftes Album nach sich selbst benennt. So haben ERRA seit dem Debüt namens „Impulse“ (2012) bereits mehrere Releases mit kurzen prägnanten Titeln rausgehauen – jetzt eben selbst betitelt. Wir stellen euch die am 19.03.2021 veröffentlichte Scheibe mit einem Dutzend Songs hier bei metal-heads.de vor. Lasst uns also gemeinsam auf das Werk des Fünfers blicken.

Wie eine Maschinengewehrsalve…

ERRA nehmen keine Gefangenen – direkt der erste Track geht mit Wumms ins Gebein. Drumming im Stil von Progressive Metal – wenn man die Gitarrenriffs (die zusammen mit dem Schlagzeug die Durchschlagskraft von Maschinengewehrsalven haben) im Zusammenhang mit den Vocals – dieses Pendeln von Growls zu klarem, melodischen Gesang – hört, findet man sich jedoch eher im Metalcore-Sektor wieder. Beim 3. Stück geht es instrumentell melodischer los, aber die nötige Portion Härte kommt sogleich. Auch wenn die Kompositionen auf „Erra“ inhaltlich sehr unterschiedlichen Themen zuzuordnen sind, so ist die Grundstimmung eher gedrückt. Sänger und Gitarrist Jesse Cash befand sich gerade in einer schweren Lebensphase nach einer Trennung.

Ist das die Quelle für die rohe Energie und die Aggressivität der Songs!? Stakkatoriffs, Schlagzeugsalven – das volle Brett eben! Um noch einmal kurz auf den Albumtitel zu kommen. Diese Wahl passt ganz zu einer von Selbstreflexion geprägten Haltung, die sich durch das Material zieht. Die Band selbst sieht mit dem aktuellen Album eine Weiterentwicklung und doch bleibe die Eingängigkeit bei einer guten Portion Frische. „Shadow autonomous“ zeigt einen etwas melodischeren Einschlag und beim sechsten Song nimmt man teils deutlich den Fuß vom Gas. Die musikalischen Einflüsse geben ERRA mit einer Bandbreite von TOOL über die NINE INCH NAILS bis hin zu den DEFTONES an.

So finden sich auch Songs mit teils elektronisch spacigem Sound, dann wieder eher gradlinige Kracher mit gehörig Power. Oftmals wird die Balance zwischen hartem Einschlag und Melodieanteilen erreicht.

Das Fazit bei metal-heads.de zum Album von ERRA

Das Fazit bei metal-heads.de: kommen wir also zur abschließenden Beurteilung. Die amerikanische Combo ERRA bringt als 5. Release ein selbst betiteltes Album auf den Markt. Der angekündigte Stempel Progressive Metal ist für mich recht irreführend. Ich würde den Fünfer eher im Metalcore einsortieren. Das Schlagzeugspiel ist schon ansatzweise progressiv. Mir persönlich gefallen die melodischen Anteile besser, als die Stellen, wo der wütende Touch mehr dominiert. Insgesamt hätte ich mir musikalisch mehr Abwechslung gewünscht. Aber qualitativ ist das Material auf jeden Fall ansprechend.

ERRA – „Erra“ (VÖ: 19.03.2021)

Wir sind happy, dem Gitarristen von MOTION DEVICE – Josh Marrocco einige Frage stellen zu können. Hier sind seine Antworten!

Hi there. My name is Amir (I’m a drummer myself). As one of the founders of metal-heads.de the music magazine for fans of the heavy side of music, I’m pleased to be able to ask you some questions today to get an insight regarding your band and latest material. Our attitude is: Distortion is our passion! So anything goes, using an electric guitar. Of course, MOTION DEVICE you fit in there for sure…Hahaha! I thank you in advance for the chance to do this interview. My review will be up on our homepage on 17.11.2020 (it´s in German though).

So I wanted to give the people out there chance, to learn more about your band and music. Although I am in contact with music so much, it took until November 2020 to get to know your band. And when I listened to the songs, I thought, it’s worth speaking about the music and everything around the band!

MOTION DEVICE – how it all began…

MH: I can imagine, that many others here in Europe (that is our main territory, as we work in the German language a lot) don’t know about MOTION DEVICE yet. So they all need to get some insight. My review informs readers about the music, but I wanna get a closer look. Can you please tell us, how you started the band and why you decided to „keep it in the family“? I have two brothers playing instruments too, but we never had a chance to play together.

Josh: We all started playing instruments at a really young age. We had a common inspiration, who happened to be my uncle and who was also the rest of the band’s father. He was one of the only musicians in the family and he always encouraged us and inspired us to play. The formation of MOTION DEVICE happened so organically, that I can’t actually remember a specific date or even year! All I can say is we’ve been playing together as a band for about a decade. My friend Alex was also in the band, when we started out.

But he eventually left to pursue other interests. So from that point forward, we became a four-piece and we kept things that way. You know what they say: ‘blood is thicker than water’. I think, keeping it in the family just makes the band that much tighter – but from a relationship perspective and musically.

MH: Is this your first effort as musicians, or have you played in other bands before? Would any musician „from outside“ get a chance at all to be part of your band?

Josh: Each member of MOTION DEVICE played in other bands in our earlier days as musicians. We all attended the same music school. We put together a large band (not all members would play at the same time) that performed at local shows in the area. This was the first-ever band/live experience the members of MOTION DEVICE had. And it played a huge factor in our eventual formation. Once we got a few more shows under our belts we decided to branch off and create our own band together. That band became MOTION DEVICE! We listen to a lot of artists and are inspired by many bands. So the idea of having another musician featured on a MOTION DEVICE track, may be a possibility in the future. We’re very open-minded so we’ll see what the future holds.

Is there a fitting category for your style of music?

MH: I don’t know if you like to categorize or to be categorized. But could you please – to give our readers an idea of what you sound like – find a description of your style of music. I like the mix of a more rock direction and prog elements when looking at your latest album!

Josh: We actually don’t like being categorized into one genre. The new MDIV album includes lots of music, that was influenced by a variety of genres including metal, hard rock, blues, prog-rock, psychedelic rock, and even new age. To us, listening or playing the same kind of thing for too long, gets a little boring. We love to change things up a lot and I think the new album is a perfect example of that. The contrast between soft, slow parts and loud, heavy parts is also so important to our band. Dynamics mean everything to us.

MH: How would you describe your main influences as a band? Do you know the former female band DRAIN? I thought, I found some passages, where I recognized them in your songs. Which is a compliment, absolutely!

DREAM THEATER, ALTER BRIDGE and TOOL as influences

Josh: We’ve never heard of DRAIN before so we’ll have to check them out! As a group, I feel the three main bands that influence us the most are DREAM THEATER, TOOL and ALTER BRIDGE. All three of these bands, from a group standpoint, inspire us to compose music on the same top-tier level as they do. In my opinion, there are few bands that write music at the same level these guys do. Individually, all members of these bands are complete monster players on their respective instruments. So that pushes us to grow as individual musicians as well.

MH: Metal music has gone through various changes in style. I think, the traditional bands and elements are still alive and on the other hand new influences are coming in. What is your opinion? And what are the basic trademarks, that it needs to make it good metal?

What is good metal?

Josh: The question of what is good metal (or any genre of music) or what elements make ‘good’ metal is too subjective to answer. What I will say is, that MOTION DEVICE, as a whole, is a very open-minded band. We have always made stylistic choices within our music from a standpoint of what we believe sounds the best, rather than what will make a track better fit a specific genre. This can be heard, when you listen to ‘Warped’ and ‘Here4You’ or ‘Mary-Anne’ and ‘Sweet Desire’ on the new album.

In some songs, we may follow more of a mainstream sound heard on modern rock or metal albums. While in others we follow little or no structure at all. This idea also carries through to the music, we listen to and enjoy. Personally, I can find equal enjoyment listening to old, classic metal like Ozzy or MAIDEN as I would listening to more modern metal like SLIPKNOTt or BETWEEN THE BURIED AND ME.

MH: To me, your music – especially the vocals (voice) – has a quite melancholic touch. Am I right? And if so, can you explain that…

Is that melancholy?

Josh: Sara, our vocalist, has a very unique style and I think it fits so perfectly with the sound of MOTION DEVICE. We hear many fans say, that they love the fact, that they can understand every word she sings. And I think, that might have something to do with what you describe as a ‘melancholy’ sound. Our songs are predominantly written in minor keys, and are usually accompanied by lyrics, that run a little deeper than most rock or metal bands.

I or Andrea will compose the songs on guitar, bass or keys. And once we get David involved on drums, the instrumental portion of the tracks quickly come together. We then let Sara do her thing with the vocal melodies and lyrics. She’s become really good at communicating the feeling of the song with her vocals. If you compare ‘High Road’ to ‘Bleeding Inside’ on the new album I think you’ll hear what I’m talking about.

MH: I bet, the band doesn’t bring in enough money to fill the fridge. What do the four of you do as a day job to stay alive? In combination with that: what are the long-term goals, that you wanna achieve with your music/the band?

Working to fill the fridge and pay the bills…

Josh: I personally work as a full-time electrician and Andrea works full-time with children as a math and English tutor. Sara finished high school during the pandemic and is also working. David keeps himself busy with his new drum channel, that he launched on Youtube earlier this year. And is studying audio/video editing. Our fans are always asking us to go on tour and play more shows.

But what most of them don’t realize is that some of us have real jobs outside of music. We’re really passionate about the music we create and the ultimate goal is to make a career out of it! But we also have to be realistic and do whatever it takes to pay the bills and make a good living. Fortunately for us, our fans have kept our dreams alive through crowd-funding. So you never know what the future may hold. All I can say is that we absolutely love creating music together and I don’t think that will ever stop no matter what happens.

Family business…

MH: To me, family is very important! How is your family connection (apart from the times, when you make music together in a band)? How does the rest of the family react to your music? Do the older people (grandma etc.) did the sound? How is the support in the family?

Josh: We actually spend a lot of time together outside of the band setting, whether it’s just hanging out or going out to eat at a sushi restaurant – we really enjoy each other’s company. We’ve been a very tightly knit unit since birth. Way before the creation of MOTION DEVICE. And I think that’s what makes us mesh so well as a band. Our parents have supported our music from day one. And I can honestly say without their support the band probably wouldn’t exist today. I think a lot of non-immediate family members still get very surprised, when they hear the band’s music or see us on Youtube for the first time. We’ve actually seen their reactions first hand, when they’ve come to one of our live shows and I think they’re kind of shocked to see, how crazy and passionate some of our die-hard fans truly are.

Together on tour with your idols…

MH: Regarding playing live…what musicians would you love to share the stage with and/or what band would you like to tour with and why?

Josh: I think the bands I mentioned before would be a perfect fit for MOTION DEVICE. If we ever had the chance to open for DREAM THEATER, ALTER BRIDGE or TOOL, I think our following would grow very quickly. In my opinion, I think the fans of those bands would really enjoy our music, and going on tour with any of them would really be a dream come true for us. Another band we all enjoy is MUSE, so opening for them would be really cool as well. 

MH: Regarding playing live – festival, club gig or big venue? There are various kinds of gigs to play for a band to play. Small sweaty club gigs, big venues, or even stadiums and then these 3-day-festivals in front of 50.000 to 120.000 people. What kind of performances do you prefer and why? 

To play in front of 20.000 people…

Josh: We’ve only played small clubs for the most part so that’s all we really know. We also played festivals in our early days but we were only doing covers at the time. Our recent gigs have been shows that we’ve scheduled ourselves, so most of the people who were at those shows were already MOTION DEVICE fans. Those fans actually funded our mini U.S.-tour in 2018 and so many of them drove or even flew many miles to come and see us play live for the first time – it was an incredible experience. Hopefully, one day, we will know what it feels like playing in front of 20,000 or 50,000 people and it’s probably safe to say I might have to leave my day job for a while when that time comes… haha!!

MH: are there any plans for some touring maybe even in Germany or the Netherlands after this worldwide corona-crisis is over someday? I mean, all being saved and the conditions regarding „the virus“ under control.

Dreams about European concerts

Josh: I know we were planning to play some other cities in North America that we haven’t played yet before the pandemic hit, but the idea of a show in Europe? That would be truly incredible. We know for a fact that after the U.S. and Canada, most of our fans come from Germany and the United Kingdom. Of course, we’ll have to knock Sara out for the plane ride because she absolutely hates flying!!

MH: What were your plans for MOTION DEVICE, when you recorded the new material regarding the future? Are these plans still alive in this worldwide pandemic?

Video shootings instead of live shows – that’s corona

Josh: Besides the live shows, which are on hold for the time being, we plan on shooting a lot of music videos in support of our new MDIV album. Two of them have already been released – ‘VOID’ in September and ‘Blindfold It Away’ in October. We’re looking to release a lot more over the next few months, along with a live streaming show sometime in the new year. Fortunately for us, the pandemic isn’t getting in the way of what we love doing most and that’s creating and releasing new music. Having our own recording studio will definitely help keep our fans happy for quite some time.

MH: The final words are always to our interview partners. Here YOU get the chance to tell the people out there something, that you think is important, regarding music in general, the latest album or whatever. So, here we go… 

Focus on the creation of music

Josh: The most important thing I think people need to know about MOTION DEVICE is, our main goal will always be the creation of music. That’s why the recording studio was built. Our fans knew that the funding of the studio along with the release of the new MDIV album was a huge step for the band, because it enabled us to have complete control of our music. Not only did we write and perform all the material on the new album, but we recorded, produced, mixed, and mastered every track and that’s something we’re really proud of. While the dream of the right record label coming to us with the right offer is still on the table, we know that whatever happens, we now have the power to release our own music on our own terms, whenever we want, and that’s perfectly fine with us.

MH: thanx for sharing your time and all the info. I wish you all the best with the album and future efforts and hope to see you perform live on stage at some point. I really miss concerts in general and especially I wanna see some of the great bands, I recently discovered on CD!!

Nach dem ersten Bericht, dem Beitrag zu den ÄRZTEN und den Schilderungen unseres Chefredakteurs möchte ich nun meine Eindrücke zum diesjährigen Event darstellen und euch noch mehr Bands und Fotostrecken liefern. Als wir am Freitag das erste Mal vor die Bühne eilten, gab es Frauenpower auf der Hauptbühne. „Lzzy“ Hale und ihre Mannen von HALESTORM legten los. So etwas habe ich noch nicht gesehen.

Megagroße Drumsticks

Eine Performance direkt mit einem Drumsolo zu beginnen, ist das eine. Aber nach dem Gebrauch der regulären Sticks ein Paar riesige Trommelstöcke (siehe Foto) zu benutzen, ist schon spektakulär und sollte die Kraftanstrengung des Drummers um einiges erhöht haben. An Songs gab es u.a. „Freak like me“ und „I get off“ für die Fans vor der Bühne. Ihr wollt noch mehr weibliche Energie? Könnt ihr haben…mit Jennifer Haben. Die Frontfrau von BEYOND THE BLACK hatte sich ins kleine Schwarze geworfen, um mit reichlich männlicher Verstärkung auf der Alternastage der Menschenmenge einzuheizen.

Die gelang neben dem professionellen und mitreißenden Auftritt auch mittels des Einsatzes von Feuer, welches in Säulen auf der Bühne emporgeschossen kam. Ein an diesem Wochenende quer durch die Stilrichtungen eingesetztes Mittel, sein Set optisch aufzupeppen. Damit aber leider irgendwie schon fast Routine und nicht mehr wirklich spannend…

Positiv sei angemerkt, dass die Sängerin der deutschen Formation sich in punkto Auftreten und Ausstrahlung zum Positiven entwickelt hat. Eine echte Steigerung zu den Anfangstagen der Karriere!

Schwankende Lichttraversen und viel Haar im Blick

Das Wetter ist ja bei Rock am Ring traditionell ein Thema. Irgendwie scheint das Festivalterrain in einer eigenen Klimazone zu liegen. Du kannst eine gute Stunde entfernt sein und bestes Wetter haben und wenn du in der Eifel über den „Kraterrand“ fährst, gelten wieder eigene Gesetze und der lokale Wettergott stellt die Open Air Besucher gerne schon einmal auf eine harte Geduldsprobe bzw. testet die Wetterfestigkeit von Mensch und Material bis zum äußersten. Die gute Nachricht vorweg. Es gab keinen Starkregen und keinen Abbruch wegen heftiger Gewitter. Wohl aber gab es am Freitag heftige Windböen und wenn man – vorne im Fotopit – den Blick nach oben richtete, konnte einem schon ein bisschen mulmig werden.

Die Hoffnung auf eine gründliche TÜV-Abnahme, die somit ein Ausbleiben des Herabstürzens der riesigen Scheinwerferleisten und Metallkonstruktionen blieb. Aber die Musiker bei den Auftritten von ALICE IN CHAINS und auch später Slash mit Myles Kennedy and the Conspirators hatten mit ordentlich Gegenwind und damit reichlich Haarpracht im Gesicht zu kämpfen.

Rock against the wind

Aber die gestandenen Recken und Kultfiguren der Szene wie Slash ließen sich nicht unterkriegen und spielten ihre Show routiniert. Songs wie die GUNS ´N´ ROSES-Nummer „Nighttrain“ sorgten für gute Stimmung, auch wenn es einen durchgehenden, wenn auch leichten Regen während des Sets gab. Über dem Festivalgelände zeigte sich ein tiefgrauer Himmel, rundherum schien die Sonne und es war hell.

Welche Band gehörte zu den heiß erwarteten Auftritten beim diesjährigen Rock am Ring Festival? Neben dem Berliner Mediziner-Trio sicherlich der Headliner des ersten Abends: TOOL. Die Band um den eher introvertiert auftretenden Sänger Maynard James Keenan (oder kennt ihr einen zweiten Frontmann einer bekannten Band, der die ganze Zeit im hinteren Bühnenbereich im Halbdunkel verweilt!?) hatte sich viele Jahre am Nürburgring rar gemacht. Jetzt also endlich wieder live on stage.

TOOL time – Geschmackssache

Die Musik dieser Formation ist zweifelsohne Geschmackssache. In ihrer Stilrichtung setzt die Band absolute Maßstäbe, aber so richtig massentauglich finde ich das Material nicht. Auch wenn die Kultscheibe „Aenima“ aus dem Jahr 1996 sich in meinem CD-Regal findet. Der gleichnamige Song eröffnete auch die Setlist, weitere Stücke waren z.B. „Descending“ und „Stinkfist“. Für viele war dieser Auftritt schon das erste Highlight. Weitere sollten mit den kommenden Headlinern folgen.

Es kam der Samstag. Ich kann mich kaum an einen kühleren Tag bei Rock am Ring erinnern. Maximal 15 Grad…tagsüber! Ja, nachts kann es schon mal sehr frisch werden in der Eifel, aber am Nachmittag…brrr. Aber wenn es nicht regnet und stürmt. Warm anziehen kann man sich ja. Nachdem ich mich zunächst auf der Crater Stage an I PREVAIL erfreut habe, die mit ihrem Konzert mächtig eingeschlagen sind. Besonders der „Hit“ „Scars“ wurde prima angenommen. Es folgten STARSET, die auf der Bühne für viel Nebel sorgten und u.a. „Monster“ performten. Da riss der Wolkenhimmel auf…

Wirklich heavy – nicht aus Europa

Irgendwie ordne ich TRIVIUM gedanklich immer in Europa ein. Aber die Formation kommt in Wirklichkeit aus den USA. Mit ihrem knapp einstündigen Set sorgte man für viel Wirbel. Ein springender Bassist, ein grimmig dreinblickender Shouter und viele Tattoos. Dazu heavy Musik. So muss das! Die Fans vor der zweitgrößten Bühne waren in guter Stimmung und die Musiker zeigten sich ihrerseits spielfreudig. Stark. Es gab z.B. „Beauty in the sorrow“ und „Beyond oblivion“ auf die Ohren. Diese bekamen keine besondere Verschnaufpause.

Der Grund waren THREE DAYS GRACE aus dem Nachbarland Kanada. Eine der Bands, auf die ich mich persönlich am meisten gefreut habe, hatten mich vorherige Auftritte überzeugt. Die Brüder Walst mit ihren musikalischen Mitstreitern sind ein eingespieltes Team und liefern eine mitreißende Darbietung. Ein agiler Frontmann, der die gesamte Bühnenbreite beackert…Action! Die Musik ist mitreißend, eingängig und doch auch rockig.

Eine gute Mischung. So singen die Fans begeistert mit, wenn es „The mountain“, „Infra-red“ oder „I hate everything about you“ zu hören gibt. Bei „Painkiller“ (Nein Hellion, nicht der Track von JUDAS PRIEST!!) gab es sogar Circle Pits!

Regen, Rauch und viel Bewegung

Vor dem Auftritt von BRING ME THE HORIZON gab es eine deutliche Abkühlung durch einen ordentlichen Regen. Bei diesen Temperaturen: überflüssig! Zum Konzertbeginn war es dann wieder trocken und auf der Volcano Stage (so wird die Hauptbühne des Festivals genannt) wurde reichlich Nebel aus „Gewehren“ versprüht. Dazu gab es im Hintergrund coole Animationen auf der riesigen LED-Wand. Musikalisch fand ich die Songs recht gewöhnungsbedürftig. Der Einsatz war aber zweifellos da und das Publikum ging gut mit. Während die höchst angesagten SABATON (lest unser Interview mit der Band hier) auf der Crater Stage u.a. „Winged hussards“ spielten, bereitete man sich an der Hauptbühne auf den Abschluss des Abends vor.

Geschätzte 60.000 Fans hatten sich versammelt und feierten den heiß ersehnten Auftritt von Farin Urlaub und Co., denn DIE ÄRZTE hatten sich lange Zeit nicht wirklich musikalisch in der Öffentlichkeit präsentiert und schon gar nicht in so großem Rahmen. Den Bericht und die Fotostrecke dazu findet ihr hier.

Letzte Runde – der Sonntag

Ich bin immer auf der Suche nach neuen Bands (wobei es diese Formation schon lange gibt, nur mir offenbar die Existenz bislang verborgen geblieben ist) und interessanter Musik. Da wurde ich gleich mit dem Opener der Hauptbühne fündig. Um 15:15 Uhr (viele haben da noch nach einer langen musikalischen Nacht „geruht“) enterten ATREYU die Stage und die Menge auf der asphaltierten Rennstrecke war noch recht lückenhaft.

Das tat der Begeisterung und dem Einsatz der Musiker keinen Abbruch. Man nutzte seine 40 Minuten und spielte 10 Songs inklusive des BON JOVI-Tracks „You give love a bad name“. Ungewöhnlich, aber gut gemacht. Man muss auch mal überraschen. Dann kamen die bekannten Bostoner GODSMACK um Frontmann Sully Erna. Routiniert und überzeugend performte man sein Set.

Feuer, Wikinger und Gänsehautfeeling

Dann folgte eine der vielleicht im Moment angesagtesten Bands in der Metalszene: AMON AMARTH. Und auch wenn die Herren aus Stockholm sicherlich schon einige sehenswerte Shows gespielt haben und nach außen ja eher ruppig und hart wirken, so gab der hünenhafte Frontmann Johan Hegg zu, dass er beim Anblick der beeindruckenden Menge vor der Bühne eine Gänsehaut habe. Überhaupt schien er sich wohl zu fühlen und lächelte immer mal wieder während der Performance. Viel Feuer (in diesem Fall mit heißem Wachs, der versprüht wurde) unterstrich optisch die solide Show der Truppe aus dem europäischen Norden.

Egal welchen Stil du spielst, Feuer geht immer. Das schien das Motto des diesjährigen Festivals zu sein. Auch die nachfolgende Band – THE BOSSHOSS – die man von der Schublade her wohl dem Country Rock zuordnen würde, nutzte die entsprechende Technik, um das ursprüngliche Element in das Set zu integrieren.

In schon ziemlich selbstdarstellerischer Weise haben die beiden Hauptakteure und Namensgeber der Band sich schon recht deutlich in den Mittelpunkt gestellt. Die zahlreich vertretenen weiteren Musiker wie die Bläser-Sektion im Bühnenhintergrund gingen da im Vergleich etwas unter (und Flying V-Gitarren sind bei dieser Art von Musik schon etwas befremdlich). Ist eh nicht so mein Musikgeschmack, aber so ein Festival soll und kann ja vielseitig sein.

In eine ähnliche Richtung geht es für mich mit TENACIOUS D. Wenn man´s mag, isses ok. Mein Ding ist das definitiv nicht. Ich mag gerne Klamauk und Comedy, aber dann in einem passenden Rahmen. Hier eher – so finde ich – fehl am Platz.

Gewaltiger Bühnenaufbau und neue Masken

Dann kam der letzte Headliner auf der Vulcano Stage für dieses Jahr. Die Band hatte ja in geheimnisvoller Weise Spannung um das im Sommer erscheinende Album aufgebaut (wir berichteten hier und dort). Dazu gab es die News von SLIPKNOT zu den neuen Masken und dieses Element ist nun mal von Anfang an ein wesentlicher Aspekt des Auftretens der Band in der Öffentlichkeit.

Wenn ihr euch die Fotostrecke anschaut, könnt ihr einige Eindrücke zu den neuen „Verhüllungen“ bekommen und auch den recht imposanten Bühnenaufbau (u.a. mit riesigen rotierenden Ventilatoren und den beidseits an der Bühne postierten Trommelaufbauten und Metallfasskonstruktionen, die vielfach mit LEDs flächig verkleidet waren und eine entsprechende Projektion ermöglichten) bestaunen.

Ein würdiger Abschluss der 2019er Auflage des Kultevents an der Eifel-Rennstrecke…auch wenn auf den anderen Bühnen noch bis nach 2 Uhr nachts weiter musiziert wurde.

See you in 2020. Dann heißt es: 35 Jahre Rock am Ring…wir von metal-heads.de freuen uns schon, euch in gewohnter Weise vom Jubiläumsevent zu berichten. Wir sind schon sehr gespannt, welche Bands uns da beglücken werden.

Das Warten

Von den akkreditierten Journalisten hat sich ein Großteil der Kollegenschaft hier bereits gegen 15.30h eingefunden und harrt der Ding. Platz ist in der größten Hütte, muss man zu dem ausreichenden Angebot an Stühlen, Tischen, Steckdosen und freiem WLAN hier vor Ort lobend anerkennen. Da ist das Pressezelt in Wacken wahrlich enger. Neben dem Rednerpult ist das Plakat für 2020 bereits aufgebaut. Wir haben die Eckdaten: das 35. Mal Rock am Ring wird vom 05.-07. Juni 2019 stattfinden. Die 25-jährige Auflage von Rock im Park startet am selben Wochenende. Gemeinsam wird quasi der 60. Geburtstag gefeiert. Der einheitliche Vorverkaufsstart ist der 11. Juni 2019 um Punkt 12.00 Uhr. Wer auf Frühbucherpreise steht, ist also jetzt informiert.

Die Pressekonferenz geht los

Der verantwortliche Booker und Sohn von Festivalgründer Marek Lieberberg, Andre Lieberberg, eröffnet dann auch ziemlich pünktlich die mit Spannung erwartete Veranstaltung. Das Pult ist jedoch nur spärlich besetzt. Lediglich der neue Polizeidirektor, Manuel Wehrmann, unterstützt Andre Lieberberg. Und der erklärt auch sogleich, warum sein Vater in diesem Jahr erstmalig nicht dabei ist.

Wo ist Marek Lieberberg?

Sohn Andre: „Vater verbringt das Pfingstwochenende heute mit der Familie, also auch einem Teil meiner. Das hat er sich auch mal verdient. Dafür war er ja Freitag und zum Teil auch  Samstag vor Ort.“ Wir von metal-heads.de werden demzufolge hier und heute Zeuge des Generationenübergangs. Eigentlich auch schade. Man hatte sich in den Vorjahren immer auf die eingespielten Vater-Sohn-Gespräche gefreut.

Zum Festival 2019

„Probleme gab es. Probleme wurden erwartet. Und alle Probleme konnten gelöst werden.“ So fasst es Andre Lieberberg kurz zusammen. Nun ist aber Herr Wehrmann von der Polizei am Zug. Er ist erstmals Einsatzleiter bei Rock am Ring und kann so ganz authentische Erfahrungen einbringen: „Ich bin wirklich positiv gestimmt über den Ablauf des Festivals in einer Stadt mit über 100.000 Menschen.“ Die Straftaten lägen noch unter dem Vorjahrsniveau, was bei bei wesentlich mehr Besuchern als noch im Jahr 2018 umso positiver zu bewerten sei. Es gab lediglich 12 Körperverletzungen, alle ohne schwere Folgen.  Die Polizei verzeichnete 31 Diebstähle auf sämtlichen Zeltplätzen und vor den Bühnen, und das bei massig Alkohol. Ob die 13 Verkehrsunfälle im Umfeld überhaupt alle einen Festivalbezug hatten, ist noch nicht einmal eindeutig bekannt. Alles Friede, Freude, Eierkuchen also. Die Sicherheitsarchitektur stimmt. Und das ist gut so.

Die morgige Abreise – eine Botschaft

Die Polizei blickt daher auch gespannt auf morgen. „Wir müssen diese friedlichen, jungen Menschen dazu bewegen, morgen wieder in die Normalität zurückzukehren,“ führt Manuel Wehrmann weiter aus. „Die jungen Leute kehren vom Festival zurück in die Realität.“ Die Botschaft soll und muss ankommen. Wir von metal-heads.de rufen daher alle Fans ebenfalls an dieser Stelle auf, für die Rückfahrt am Montag so langsam wieder auszunüchtern. Jetzt ist Andre Lieberberg wieder am Zug. Er bedankt sich bei allen Ordnungs- Rettungs- und Einsatzkräften und berichtet erstmals über die doch prekäre Wind- und Wetterlage am Donnerstag und Freitag. Wäre die Windstärke von 8 auf 9 gestiegen, hätte sogar über eine Evakuierung des Publikums nachgedacht werden müssen. Aber stets wurden Fans und Künstler über Leinwände informiert und die gute Zusammenarbeit mit den Meteorologen zahlt sich offensichtlich aus.

Ein Teil der deutschen Kulturlandschaft

Lieberberg ist der stolz, anzumerken zu können, mit den Zwillingsfestivals Rock im Park und Rock am Ring „Teil der deutschen Kulturlandschaft zu sein, sie zu gestalten, sie zu verbessern.“ Er lobt die enorme Motivation der Künster backstage und geht dann im Detail auf das generationenübergreifende Programm ein. Dass DIE ÄRZTE eins der besten Sets der letzten Jahre gespielt und man die Lust des Trios gespürt hätte. Faszinierende Auftritte wären das gewesen. Von SLAYER bis DIE ANTWOORD. Worte wie Euphorie fallen und Andre Lieberberg ist überglücklich. Über die Verkaufszahlen, die Stimmung bis hin zum Feedback. Sein Dank gilt den Fans und Künstlern, den Rettungskräften und der Polizei, den tausenden Helfern vor Ort, den Sponsoren, insbesondere den drei Hauptsponsoren Telekom, Rockstar Energy Drink sowie Becks. Er dankt seiner Pressesprecherin Katharina Wenisch und viele der Anwesenden nicken anerkennend. Ein Wahnsinnsjob, den diese Frau hier gemeinsam mit ihrem Team leistet und dabei irgendwie immer die Ruhe bewahrt.

Zum Design des 2020´er Plakats

Nachdem die Eckdaten für die nächstjährige Auflage nun auf dem Tisch sind, geht Andre Lieberberg auf das Artwork des Plakats ein. Dies soll eine Hommage an das Bild aus dem allerersten Jahr 1985 sein. Ein aus der Vulkaneifel herausbrechendes Ufo und im Hintergrund die Bühne im leichten Retro-Look. Die Mischform soll die Vergangenheit, Gegenwart und Zukunft verbinden. Neugierig wartet die Reportermeute auf die ersten Bandbuchungen. Und? Zu früh gefreut. Es gibt noch keine Namen zu verkünden bisher. Schade.

Klingt das nach Abschied?

Jetzt sind noch Fragen erlaubt. Warum SLAYER und die ÄRZTE zeitgleich gespielt hätten? Nein, das wäre nicht vermeidbar gewesen ob des straffen Zeitplans mit dem Zwillingsfestival Rock im Park und der Tatsache, dass SLAYER auch noch beim Sweden Rock an diesem Wochenende gespielt hätten. Ein Kollege der Printmedien spekuliert über das gestrige „Abschiedskonzert“ der besten Band der Welt. Hat Andre Lieberberg was dazu von den ÄRZTENbackstage gehört? Andre Lieberberg holt aus. Und sagt zwischen den Zeilen eventuell zu viel, so dass wieder manche Spekulation die Runde machen wird. Dazu könne er überhaupt nichts sagen. Er würde sich wünschen, dass es bei den ÄRZTEN weitergeht. Wenn er etwas wüsste, dürfte er nichts weitersagen. Aha. Wie auch immer diese vielen Sätze zu deuten sind. Den Kritikpunkt der Journalistenschar zu den einschränkenden Fotoverträgen bei Bands wie TOOL kann Andre Lieberberg abschließend nur bestätigen.

Fazit und Gerüchteküche

Was bleibt nach der Pressekonferenz? Die Gewissheit, dass es Rock am Ring sowie Rock im Park dank der Sponsoren und der großartigen Besucherzahlen noch über viele Jahre weiterhin geben wird. Außer dem Wacken Open Air sieht Andre Lieberberg im übrigen keines der großen Festivals derart über Jahre gesichert. Ansonsten gibt es – außer dem konkreten Datum – leider noch keine echten Überraschungen oder Topacts zu verkünden. Wir hätten an dieser Stelle auch gerne Bands wie AC/DC oder METALLICA aufgelistet. Oder das hartnäckige Gerücht Nr.1, dass im kommenden Jahr RAMMSTEIN garantiert dabei sein werden. Herr Lindemann wäre am Freitag im V.I.P.-Bereich gesichtet worden. Die aktuelle RAMMSTEIN-Tour ist total ausverkauft. Erfolg macht bekanntlich sexy und ein aktuell derart angesagter Act würde den am Mittwoch beginnenden Frühbucher-Vorverkauf der Tickets für das kommende Jahr sicherlich noch ein wenig mehr ankurbeln. Außerdem könnte RAMMSTEIN das aktuelle, aufwendige Bühnenbild noch einmal für ein gigantisches Open Air nutzen. Und den abgesagten Auftritt von 2017 doch irgendwie nachholen. Und, und, und… Wir sind gespannt und werden berichten. Bleibt daher dran und schaut immer mal wieder bei uns auf www.metal-heads.de oder auf unserer Facebook-Seite vorbei. Natürlich gibt es Infos auch auf der Homepage des Veranstalters!

Am 07.-09. Juni 2019 ist es wieder soweit. Zur Freude der Fans, die montags nach dem Festival sonst arbeiten müssten, fällt das diesjährige Event wieder mal auf Pfingsten. Also noch etwas Regeneration für die Besucher, die am Dienstag wieder im Büro, an der Werkbank oder dem Steuer tätig werden müssen. Die Zeit zur Erholung werden auf jeden Fall die Nackenmuskeln brauchen, denn das Programm von ROCK AM RING im Jahr 2019 ist absolut heavy.

SLAYER auf Abschiedstour

Einige härte Acts sind ja immer vertreten, aber in diesem Jahr wird es ein echt amtliches Billing für die Anhänger der härteren Gangart geben. Wo sollen wir anfangen? Beim Auftritt der mighty SLAYER im Rahmen ihrer laufenden Abschiedstournee? Die höchst angesagten AMON AMARTH sind ebenso in der Eifel mit dabei wie die Herrschaften von ALICE IN CHAINS, Alissa White-Gluz mit ARCH ENEMY, KVELERTAK, SABATON und TRIVIUM.

Das reicht euch nicht? Muss es auch nicht. Es gibt ja noch nach längerer „Pause“ TOOL, es werden für die Ladies THREE DAYS GRACE vertreten sein, wer auf Maskerade außerhalb des Karnevals steht, wird sich über SLIPKNOT freuen und auch Zylinder-Gitarrist Slash wird mit seiner Truppe aufspielen. Dazu aus Boston Sully Erna mit GODSMACK, Lzzy Hale mit HALESTORM, BEARTOOTH und dazu BEHEMOTH.

Von ARCH ENEMY bis THREE DAYS GRACE

Damit haben wir euch über einen Teil der Bands einen Überblick geliefert, es werden aber am Nürburgring auf den drei Bühnen noch mehr Acts performen und wir von metal-heads.de bemühen uns, euch einen gewohnt umfassenden und informativen Bericht der 3 Tage in der Eifel zu liefern…mit Dutzenden von Fotos. Also schaut regelmäßig bei uns rein. Und wer noch kein Ticket hat, sollte sich sputen…das Event nähert sich unaufhaltsam dem SOLD OUT!

Mit Recht, wenn man sieht, welche Bands alle an diesem Wochenende im Juni auftreten werden…

Am 07.-09.06.2019 steigt die nächste Auflage des Kultfestivals in der Eifel. Traditionell berichten wir vom ROCK AM RING-Festival und lassen uns auch von Unwettern und Terroranschlägen nicht davon abhalten. Jetzt kommt unser Name nicht von ungefähr: metal-heads.de – das heißt, wir mögen es schon gerne mal richtig heavy. Und da sind wir dann anno 2019 beim Event an der Rennstrecke, dem Nürburgring, bestens aufgehoben.

Für 2019 sind besonders viele Bands der harten Gangart gebucht

Wie in kaum einem anderen Jahr haben die Veranstalter nämlich für das diesjährige Festival viele ordentlich harte Brocken an Land gezogen. Wo fangen wir an? Also SLAYER sind dabei. Die Herrschaften um Frontmann Tom Araya befinden sich ja nach einer Jahrzehnte währenden Karriere auf großer Abschiedstournee. Bei ROCK AM RING könnt ihr Kerry King und Co. noch mal live on stage erleben. Lange nicht mehr in unserer Gegend unterwegs waren TOOL! Das letzte Konzert habe ich im Jahr 2014 finden können. Am Ring sind sie 2019 am Start. Viele Leute auf der Bühne und abschreckende Masken…das müssen SLIPKNOT sein. Auch diese amerikanische Band ist live vertreten.

Ihr wollt noch mehr Acts der härteren Gangart? Könnt ihr haben. Wie gefallen euch BRING ME THE HORIZON, AMON AMARTH, BEHEMOTH, ARCH ENEMY, SABATON und TRIVIUM? Sind alle ebenfalls auf einer der drei Bühnen bei ROCK AM RING 2019 aktiv.

DIE ÄRZTE und dazu viele weitere sehenswerte und hörenswerte Bands

Ihr habt immer noch nicht genug…? Wir packen noch THREE DAYS GRACE, SLASH & THE CONSPIRATORS, WHILE SHE SLEEPS und GODSMACK dazu. Und dazu viele weitere Bands. Als ein Highlight – wenn auch nicht soooo heavy – nach längerer Abstinenz: DIE ÄRZTE!! Stark! Wie buchstabiert ihr V o r f r e u d e !?

Wir schauen, dass wir auch 2019 für euch wieder einen ordentlichen Bericht mit entsprechenden Fotostrecken abliefern…

Mehr zum Festival, den Tickets etc. gibt es HIER