Am 24. Mai 2025 öffnet das Druckluft in Oberhausen wieder seine Tore für das CHARITY UNLEASHED FESTIVAL.

Das CHARITY UNLEASHED ist ein Benefiz-Festival. Der Gewinn des Festivals wird auch in diesem Jahr wieder einem gemeinnützigen Träger gespendet. Es ist der Deutsche Kinderhospizdienst in Bochum, dessen Mitarbeiter sich für die Kinder und Jugendlichen und ihre Familien einsetzen, die lebensverkürzend erkrankt sind.
Davon sind bundesweit ca 50.000 Familien betroffen.

Der Deutsche Kinderhospizdienst bietet hier seine Unterstützung an. Er ist ein ambulanter Dienst, der den Familien vor Ort hilft, die mit einem todkranken Kind leben. Dabei geht es nicht nur um Unterstützung bei der Organisation des Pflegedienstes, sondern auch darum, die Familien in ihrem Alltag zu entlasten. So kümmern sich u.a. vom Deutschen Kinderhospizdienst ausgebildete Ehrenamtliche um die Kinder und ihre Geschwister, damit Eltern auch einmal Zeit für sich und zum ‚Auftanken‘ haben.

Sechs Bands mit einem breiten Spektrum von Thrash-, Death- und Melodic Death Metal

Auch diesmal sind wieder sechs Bands dabei, die ein breites Spektrum von Thrash-, Death- und Melodic Death Metal bieten.

ACCU§ER

Seit ihren Anfängen als Fackelträger des deutschen Thrash-Metals in den 1980er Jahren haben sich ACCU§ER aus Siegen als eine der beständigsten und einflussreichsten Kapazitäten in der internationalen Metal-Szene etabliert. Mit ihrem unverwechselbaren Sound, der kraftvolle Riffs und komplexe Songstrukturen kombiniert, haben sie über die Jahrzehnte hinweg eine treue Fangemeinde gewonnen und zahlreiche Generationen von Metal-Fans begeistert.

PRIPJAT

PRPJAT beschreiben sich mit: „Wir sind PRIPJAT. Und wir spielen Thrash Metal!“
Und diese Selbstbeschreibung trifft den Kern dessen, worum es der Band geht. Die Kölner Thrash Metal Band überzeugt durch musikalisches Können und schweißtreibende Live-Gigs. Sie spielen Thrash Metal der alten Schule mit modernen Elementen – immer auf einem hohen Energieniveau.

SMORRAH

SMORRAH kommen aus Gelsenkirchen, der Stadt, die nicht nur als Heimat von SODOM ist, sondern wo man sich seit Generationen die unheimliche Legende des fiesen Dämons „Smorra“ erzählt, der sich – wenn man der Band und den Bergmannsgeschichten Glauben schenken darf – „nachts auf die Brust der schlafenden Bergleute setzt und sie bitterböse ersticken will“.
Ersticken wollen SMORRAH nicht, aber sie haben sich einige gruselige Geschichten auf die Fahne geschrieben.

DESTROY THEM

DESTROY THEM haben sich ebenfalls dem Thrash-Metal verschrieben. Die Band aus Essen hat sich 2017 gegründet, „um zu zerstören“. Sie haben 2024 ihr Debütalbum „Threshold of Apocalypse“ veröffentlicht.
Ihre musikalischen Einflüsse reichen von den Wurzeln des traditionellen Heavy Metal bis zu norwegischem Black Metal.

SUNSHINE

SUNSHINEs Reise begann 2019 in einer Essener Eckkneipe.Bereits nach wenigen Jamsessions war klar, dass sie auf dem Weg waren, etwas ganz Spezielles zu entwickeln.
Sie stehen für einen bunten metallischen Mix verschiedener Subgenres mit reichlich Hardcore- und Punk-Attitüde – also einen kompromisslosen Melodic-Death-Grind, der mal mehrstimmig, verspielt, dann wieder brachial geradeaus ist. Aber immer den Emotionen folgend, die die Songs prägen.

WORDS OF FAREWELL

Die Band aus Marl sagt über sich: „Wer wissen will, wie moderner Melodic Death Metal klingt – das sind wir. Sechs leidenschaftliche Musiker mit jeweils sehr unterschiedlichem Hintergrund kommen zusammen, um Musik sowohl aus dem Verstand als auch aus dem Herzen zu liefern. Das musikalische Fundament von WORDS OF FAREWELL ist der Melodic Death Metal der Göteborger Schule. Mit einem Gespür für einprägsame Melodien begleitet von brachialen Riffs und einer technischen Versiertheit, ergibt sich eine vielschichtige und verspielte Bandbreite. Eines ihrer Merkmale sind ausgefallene Gitarrenarrangements sowie der Einsatz von Keyboard und Ambient-Elementen.

TICKETS

Die VVK-Tickets bekommt Ihr entweder im Druckluft Oberhausen für 25€ (Keine VVK-Gebühr!) oder als Online-VVK-Ticket für 25€ + VVK-Gebühr unter folgendem Link:
www.tixforgigs.com/Event/60718

Der Online-VVK endet am 18.Mai.2025 um 23:59 Uhr

Am Samstag, den 24.Mai 2025 findet zum vierten Mal das CHARITY UNLEASHED FESTIVAL statt. Das CUF ist ein rein ehrenamtlich organisiertes Metal – Benefiz – Festival. Es wird vom Druckluft e.V. veranstaltet, einem Verein zur Förderung unabhängiger Jugendeinrichtungen.

Thrash Metal,  Melodic Death und Melodic Death Grind: harte, aggressive, melodische und düstere Sounds treffen auf ein Herzensanliegen, dass sie mit ihrer Power unterstützen.

Solidarität durch Musikverbundenheit

Das Festival will mit der Musik bzw. dem gemeinsamen Erleben die Solidarität mit denen stärken, denen es nicht so gut geht.

„Wir haben es uns zum Ziel gesetzt, zwischenmenschliche Solidarität durch Musikverbundenheit zu stärken und vor allem für diejenigen Mitmenschen da zu sein, die oft am Rande unserer nicht immer perfekten Leistungsgesellschaft stehen.“

Der Gewinn des Festivals wird auch in diesem Jahr wieder einem gemeinnützigen Träger gespendet. Diesmal sind es „Deutsche Kinderhospiz Dienste“ in Bochum. Seine Mitarbeiter setzen sich für die Kinder und Jugendlichen ein, die lebensverkürzend erkrankt sind.
Die Familien dieser Kinder und Jugendlichen werden vor schwer zu bewältigende Herausforderungen gestellt. Die Diagnose zu erhalten, dass das Kind eventuell nicht erwachsen wird oder vielleicht sogar vor Schulbeginn sterben könnte, bringt oft Hilflosigkeit, Verzweiflung und manchmal auch Isolation mit sich.

Bundesweit 50 000 betroffene Familien

Bundesweit sind ca. 50 000 Familien betroffen. „Deutsche Kinderhospiz Dienste“ unterstützt diese Familien. Er ist ein ambulanter Dienst, der den Familien vor Ort hilft, die mit einem todkranken Kind leben. Dabei geht es nicht nur um Unterstützung bei der Organisation des Pflegedienstes, sondern auch darum, die Familien in ihrem Alltag zu entlasten. So kümmern sich u.a. von „Deutschen Kinderhospiz Dienste“ ausgebildete Ehrenamtliche um die Kinder und ihre Geschwister, damit Eltern auch einmal Zeit für sich und zum ‚Auftanken‘ haben.

Der Kinderhospizdienst ist auf Spenden angewiesen

Die Kinderhospizarbeit hat das Problem, dass die unterfinanziert ist. Die Krankenkassen übernehmen nur einen kleinen Teil der Kosten, die der Kinderhospizdienst benötigt. Daher ist der Dienst auf Spenden angewiesen.

Und hier kommt ihr ins Spiel: mit eurem Ticketkauf, jedem Getränk und jeder (Curry)Wurst  könnt ihr die Kindern und Familien unterstützen.

Die Bands beim Chartiy Unleashed Festival

ACCU§ER (Thrash Metal),

DESTROY THEM (Trash Metal),

PRIPJAT (Thrash Metal),

SMORRAH (Thrash `n Death Metal),

SUNSHINE (Melodic Death Grind) und

WORDS OF FAREWELL (Melodic Death Metal)

Mehr zu den Bands findet ihr hier und Tickets gibt es dort oder im  Druckluft Oberhausen für 25€ (Keine VVK-Gebühr!)

Weitere Infos zum Veranstalter und dem Empfänger der Spenden

Am Samstag, den 24.Mai 2025 findet zum vierten Mal das CHARITY UNLEASHED FESTIVAL statt. Das CUF ist ein rein ehrenamtlich organisiertes Metal – Benefiz – Festival. Es wird vom Druckluft e.V. veranstaltet, einem Verein zur Förderung unabhängiger Jugendeinrichtungen.

Der Gewinn des Festivals wird auch in diesem Jahr wieder einem gemeinnützigen Träger gespendet. Diesmal (wie bereits auch im letzten Jahr) sind es die „Deutschen Kinderhospiz Dienste“. Seine Mitarbeiter setzen sich für die Kinder und Jugendlichen ein, die lebensverkürzend erkrankt sind. Sie wollen  mit ihrer Arbeit die Lebenssituation dieser Kinder und auch der direkten Familienangehörigen verbessern.

Heute stelle ich euch die sechs Bands vor, die beim CUF dabei sind. Das Festival findet im „Druckluft“ in Oberhausen statt und bietet auch diesmal wieder ein Spektrum an Thrash-, Death- und Melodic Death Metal!

ACCU§ER

Seit ihren Anfängen als Fackelträger des deutschen Thrash-Metals in den 1980er Jahren haben sich ACCU§ER aus Siegen als eine der beständigsten und einflussreichsten Kapazitäten in der internationalen Metal-Szene etabliert. Mit ihrem unverwechselbaren Sound, der kraftvolle Riffs und komplexe Songstrukturen kombiniert, haben sie über die Jahrzehnte hinweg eine treue Fangemeinde gewonnen und zahlreiche Generationen von Metal-Fans begeistert.
Bisher haben ACCU§ER 13 Studioalben veröffentlicht, zuletzt „Rebirthless“ (2024).Mit dabei der neue Lead-Gitarrist Sascha Stange, der mit kreativem Input und technischem Können dazu beigeträgt, den Sound von ACCU§ER weiterzuentwickeln.

PRIPJAT

„Wir sind PRIPJAT. Und wir spielen Thrash Metal!“

PRIPJAT

Diese Selbstbeschreibung trifft den Kern dessen, worum es der Band geht. Die Kölner Thrash Metal Band überzeugt durch musikalisches Können und schweißtreibende Live-Gigs. Sie spielen Thrash Metal der alten Schule mit modernen Elementen – immer auf einem hohen Energieniveau.
Die Mitglieder der Band haben ukrainische Wurzeln. Die Band haben sie nach der Stadt Pripjat genannt, die durch das Reaktorunglück im Kernkraftwerk Tschernobyl zu einer Geisterstadt wurde.
PRIPJAT sind nicht nur für ihr hohes Energielevel bei ihren Shows bekannt, sondern auch für ihre klare politische Haltung und ihr soziales Engagement.

SMORRAH

Thrash’n’Death Metal aus Gelsenkirchen, der Stadt, die nicht nur als Heimat von SODOM ist, sondern wo man sich seit Generationen die unheimliche Legende des fiesen Dämons „Smorra“ erzählt, der sich – wenn man der Band und den Bergmannsgeschichten Glauben schenken darf – „nachts auf die Brust der schlafenden Bergleute setzt und sie bitterböse ersticken will“.
Ersticken wollen SMORRAH nicht, aber sie haben sich einige gruselige Geschichten auf die Fahne geschrieben.
So ist zu den düsteren Texten ein kompromissloser Sound entstanden, der Einflüsse aus allen Metal-Genres zu einem groovenden Thrash mit spieltechnischen Raffinessen verbunden hat. So zu hören u.a. auf ihrem Album „Welcome to Your Nightmare“(2024).

DESTROY THEM

Und eine weitere Band hat sich dem Thrash-Metal verschrieben: DESTROY THEM aus Essen. 2017 gegründet, „um zu zerstören“ haben sie mehrere Singles und eine EP veröffentlicht sowie 2024 ihr Debütalbum „Threshold of Apocalypse“.
Ihre musikalischen Einflüsse reichen von den Wurzeln des traditionellen Heavy Metal bis zu norwegischem Black Metal.
Auf „Threshold of Apocalypse“ verbinden sich Trash und Death Metal – Riffing und Drumbeats mit Melodie, Thrash-Gesang, Technik zu 10 schnellen, aggressiven und vielseitigen Tracks.

SUNSHINE

SUNSHINE sind noch nicht so lange zusammen, bestehen aber aus Musikern mit Jahrzehnten Musik- und Tourerfahrung.
2019 begann in einer kleinen Essener Eckkneipe ihre Reise, die letztlich in der Gründung der Band SUNSHINE ein erstes Ziel erreichte. Und bereits nach nur wenigen Jamsessions war ihnen klar, dass sie auf dem Weg waren, etwas ganz Spezielles zu entwickeln.
Zunächst jedoch durch die Corona-Pandemie ausgebremst, dauerte es dann doch bis 2022, bis sich SUNSHINE zu dem entwickelte, was sie heute sind. Sie stehen für einen bunten metallischen Mix verschiedener Subgenres mit reichlich Hardcore- und Punk-Attitüde – also einen kompromisslosen Melodic-Death-Grind, der mal mehrstimmig, verspielt, dann wieder brachial geradeaus ist. Aber immer den Emotionen folgend, die die Songs prägen.

WORDS OF FAREWELL

Das musikalische Fundament des Sextetts ist der Melodic Death Metal der Göteborger Schule. Mit einem Gespür für einprägsame Melodien begleitet von brachialen Riffs und einer technischen Versiertheit, ergibt sich eine vielschichtige und verspielte Bandbreite. Eines ihrer Merkmale sind ausgefallene Gitarrenarrangements sowie der Einsatz von Keyboard und Ambient-Elementen. Dazu kommt die großartigen Vocals: massiv, kraftvoll, knurrend und dabei verständlich.
WORDS OF FAREWELL haben sich bereits 2007 im Ruhrgebiet – genauer gesagt: in Marl – gegründet. Sie sagen über sich: „Wer wissen will, wie moderner Melodic Death Metal klingt – das sind wir. Sechs leidenschaftliche Musiker mit jeweils sehr unterschiedlichem Hintergrund kommen zusammen, um Musik sowohl aus dem Verstand als auch aus dem Herzen zu liefern.“ Inzwischen haben sie mehrere EPs und LPs abgeliefert. Zuletzt 2024 „Stories to Forget“. Und für ihre Shows versprechen sie eine energiegeladene, musikalisch hochwertige Performance, bei der kein Stein auf dem anderen bleibt.

Also auf zum CHARITY UNLEASHED FESTIVAL

Auch in diesem Jahr gilt: Auf zum CHARITY UNLEASHED FESTIVAL! Es öffnet am 24.Mai 2025 im „Druckluft“ in Oberhausen seine Tore und bietet ein tolles Spektrum an Thrash-, Death- und Melodic Death Metal und die Möglichkeit, die „Deutschen Kinderhospiz Dienste“ und ihre Arbeit zu unterstützen.
Weitere Informationen z.B. zu den „Detuschen Kinderhospiz Diensten“ demnächst hier auf metal-heads.de.

Willkommen zu einem weiteren Beitrag aus der Rubrik Metal News. Wir von metal-heads.de haben euch eine Mischung von diversen Bands zusammengestellt. Ihr kennt John Myung, Mike Portnoy und John Petrucci!? Sehr wahrscheinlich. Aber wusstet ihr auch, dass deren Frauen ebenfalls eine gemeinsame Band haben? MEANSTREAK heißt die Truppe und in den 80er und 90er Jahren war man aktiv. Seit 2022/2023 hat man sich wieder zusammengefunden und für den 02.02.2024 ist sogar das Release einer neuen EP namens „Blood moon“ angekündigt. Einen ersten Song daraus können wir euch heute schon vorspielen. Hier kommt „Giant speaks“…Thrash Metal from New York! Yeah!

EYES WIDE OPEN sind eine moderne Metalband aus Schweden. Der Vierer hat jetzt ganz aktuell seine neue Single namens „Watch you bleed“ herausgebracht. Melodisch und doch mit ordentlich Energie bringt man es auf den Punkt. Habt ihr Bock die Herrschaften live zu erleben? Hier kommen die Dates der Into Destruction Tour mit PARASITE INC. und Special Guest AERIAL:

03.02.2024 – Hamburg, Indra

04.02.2024 – Haarlem, Patronaat (NL)

06.02.2024 – Bochum, Die Trompete

09.02.2024 – Stuttgart, Club Zentral

10.02.2024 – Leipzig, Hellraiser

14.02.2024 – Wien, Viper Room (A)

16.02.2024 – Aalen, Frapé

Aus Deutschland stammen WORDS OF FAREWELL. Die sechsköpfige Formation hat vor wenigen Tagen den neuen Song „Stories to forget“ veröffentlicht. Dabei handelt es sich um einen Ausblick auf die am 29.03.2024 erscheinende EP „Seek & strike“. Hier bekommt ihr melodischen Death Metal:

MEANSTREAK, BAD WOLVES, VHÄLDEMAR & mehr

Ihr seid eher Fans der Power Metal Schiene? Dann ist noch ein bisschen Geduld gefragt, wenn ihr auf das neue Album der spanischen Band VHÄLDEMAR wartet. Es wurde mittlerweile ein Deal bei MDD Records unterzeichnet und so steht dem Release einer neuen Studioscheibe noch vor dem Sommer 2024 nichts mehr im Weg. 11 Tracks sollen enthalten sein und die Arbeiten am Longplayer sind fast beendet.

Die BAD WOLVES haben jüngst aus ihrem aktuellen Album „Die about it“ den Song „Knife“ ausgekoppelt. Darin sind Scream Vocals des neuen Bandmitglieds AJ Rebollo enthalten, der als Sänger und Gitarrist auf der 2023er-Tour zu der Band hinzugestoßen ist. Wie gefällt euch der Song?

Aus Finnland stammen die melancholischen Metaller von DECROWNED. Die 4 Herren haben die Veröffentlichung ihres Debütalbums für den 23.02.2024 anvisiert und wollen dann die Scheibe namens „Persona non grata“ herausbringen. Wir hatten euch schon einen Song vorab vorgestellt, heute gibt es die neue Single „Stonewing“. Bitte sehr:

Den Abschluss machen heute ANCIENT REMAINS. Die 2019 gegründete Formation mischt verschiedene Stile u.a. mit Thrash Metal. Was dabei herauskommt, zeigt uns das Video zum Titeltrack der kommenden EP „Burn it all“. Gute 5 Minuten verzerrte Gitarren und kraftvoller Sound. Ab dafür:

Anders als geplant sind wir gestern nach dem Headliner Epica nicht direkt in unser Zelt und in den Schlaf gefallen, sondern haben noch die Aftershow-Party mit DJ Benne besucht. Doch irgendwann graut auch bei uns der neue Morgen. Und da wurde es ja schon früh wieder laut. Hier die Details zum zweiten Tag des Dong Open Air 2023.

damn!escape

Als Opener hat man es immer etwas schwer. Doch was die Lüneburger Hardrocker von damn!escape da ablieferten, war aller Ehren wert und heizte die noch überschaubare Meute vor der Bühne sichtlich an. Damn!Escape spielten natürlich auch Songs von ihrem aktuellen Album „Devil´s Friend„. Ihr Sound war ordentlich rotzig und mit ihren schnellen, groovigen Beats trieben sie die Fans nur so vor sich her. Auch wenn sich der Platz vor der Bühne anfangs erst so langsam füllte: Wer da war, konnte kaum stillhalten. Ein mitreißender Auftakt, der schnell jede Menge Metalheads anzog. – Kleiner Funfact: Die Band war gar nicht böse darum, den Opener zu geben: „Der große Vorteil, dass wir um 11:30 Uhr schon spielen: Wir können dann restlichen Tag mit Euch saufen!“

Cantus Levitas

Zur besten Mittagszeit um 12.25 Uhr wurde es moshig-folkig auf dem Mount Moshmore. Das schwäbische Sextett Cantus Levitas beglückte uns mit mittelalterlichem Folkmetal und stellte ihr Album „Auf Grund“ vor. Mit passendem Instrumenteneinsatz – Geige (Christiane Unangst), Dudelsack (Matthias Kilian) und Cister (Fabian Fritz) nämlich – überzeugten Cantus Levitas das tanz- und feierwütige Volk vor der Bühne. Der Wechsel und das Zusammenspiel der akustischen Instrumente griffen perfekt in einander. Gerade die schnellen Passagen der Songs animierten das Publikum zum wilden Toben, Hüpfen und Springen. Gelegenheiten zum Tanzen gab es jedenfalls eine Menge: Einfach den Menschen neben sich packen, einhaken und gemeinsam ausrasten!

Außerwelt beim Dong Open Air 2023

Die Black Metaller von Außerwelt betraten beim Dong Open Air 2023 als nächstes die große Bühne. Stilmäßig ein krasser Wechsel. Denn Außerwelt ballerten düsteren und atmosphärischen Post Black Metal in die Menge. Bei brennender Sonne wurde es jetzt gefühlt stockfinster. Außerwelt bauten mit komplexen Akkordfolgen, treibenden Drums und dominantem Bass eine sehr eigene, charakteristische Klangwelt auf. Herausragend ist dabei der zweistimmige, cleane Gesang. Und der wechselte sich perfekt ab mit einem markerschütternden Screaming. Die Handschrift der Band ist eine einzigartige Zerdehnung von langsamen, atmosphärischen Passagen in den Songs. Dabei werden Akkorde akribisch in Einzelteile zerlegt oder heiser kreischende Gitarrensoli konstruiert. Auf jeden Fall großartige Musik zum aufmerksamen Zuhören. Und die Menge wogte begeistert entrückt im Rhythmus der Musik.

The Crimson Ghosts

Horrorpunk servierten anschließend die fürchterlich freundlichen Jungs von The Crimson Ghosts. Wobei man eher von einer gelungenen Mischung aus Punkrock, Rock n‘ Roll und Hardcore sprechen kann. Der Sänger hat sich auf jeden Fall kein bisschen zurück genommen und Vollgas gegeben. Das Publikum hat die Animationsversuche der Band dankbar aufgenommen und den ein oder anderen Circle Pit am frühen Nachmittag gestartet. Zum Abschluss gab es als ultimativen Abrisse dann noch den Pennywise-Kracher Bro Hymn auf die Ohren… oder zumindest Teile daraus.

Words of Farewell

Prog-lastige Gitarrenarbeit, brachialer Growl-Gesang und dazu Keyboards: Das sind die norddeutschen Melodic Death Metaller von Words of Farewell. Und die sind immer eine Bank, das Publikum aus den Schuhen zu blasten. Sänger Alexander Otto, ein gewaltiger Hüne mit einem Bizeps vom Umfang einer Basstrommel, schrie vom ersten Takt an das gesamte, versammelte Publikum in Grund und Boden. Da wurden keine halben Sachen gemacht. Words of Farewell ließen den Fans keinen Augenblick, um mal durchzuschnaufen. Selbst die Zwischenspiele hatten Druck ohne Ende, aber wenn Words of Farewell richtig aufdrehten, dann gibt es kein Erbarmen mehr. Und der Pit glühte, während die Menge steil ging.

Diablo Swing Orchestra

Alter Schwede, auf diese Band hier haben wir uns so richtig dolle gefreut im Vorfeld des Dong Open Air 2023. Wer mixt schon Jazz, progressiven Rock und Neoklassik mit Metal, zieht sich schrill an und geht ab wie Schmitz´ Katze? Genau! Das achtköpfige Diablo Swing Orchestra. Grundvoraussetzung, um Mitglied zu werden, scheint ein schrilles Outfit zu sein. Hawaii-Hemd ein Scheiß dagegen. Die Band existiert nach eigenen Angaben seit mehr als 600 Jahren, wurde allerdings ob der Teufelsmusik vom Papst verboten. Auf dem Dong-Berg jedenfalls feuern Sie eine Show ab, die das Publikum mitreißt. Der Cellist sieht auch beim zweiten Hinsehen aus wie Klaas Heuer-Umlauf, geht aber mit seinem Instrument um wie mit einer E-Gitarre, während der Trompeter spritzige Akzente setzt. Insgesamt ein anfänglich gewöhnungsbedürftiger Stilmix, der aber mit fortschreitender Auftrittsdauer das Publikum immer mehr überzeugt und letztendlich für eine hammermäßige Stimmung sorgt.

Onslaught

Finest Thrash from the UK mit Onslaught folgte anschließend – oder besser gesagt: Power from Hell (um deren Internetseite zu zitieren). Von anfänglichen technischen Problemen (die Gitarre des Sängers fiel sekundenwiese aus) haben die Thrash-Profis sich nicht beirren lassen und ihre powergeladene Show durchgezogen. Die durchgehende Soundwand brettert die Fans vor der Bühne weg. Old school Thrash Metal at its finest. Gründungsmitglied, Sänger und Gitarrist Nige Rockett lässt kein Zweifel daran, dass die Herren von Onslaught sich vorgenommen haben, einen bleibenden Eindruck auf dem Mount Moshmore zu hinterlassen. Ein kraftgeladener Auftritt, der bei dem moshwilligen Publikum gut ankommt!

Asphyx

Death-Doom aus den Niederlanden mit Asphyx war als Nächstes an der Reihe. Was für ein abwechslungsreicher, internationaler Freitag hier auf dem Dongberg. Wie man die holländische Abrissbirne am Mikrofon kennt, unterlegt Martin van Drunen seine markanten Growls gerne mit vielen Ansagen an das Volk. Die Double Bass von Drummer Husky dröhnt gnadenlos über das Feld. So ist der Gig von Asphyx, wie immer eigentlich, eine unterhaltsame Death Metal Show. Und natürlich kreist auch der Death Hammer, was vom Publikum begeistert zur Kenntnis genommen und mit Asphyx Rufen quittiert wird. Der ballernden Sonne zum Trotz gibt auch das Publikum alles, inklusive Crowdsurfing, Circle Pits und Pogo-Einlagen.

Hämatom

Über diese Band haben wir bei uns schon soooo oft berichtet, doch wir werden nicht müde, Hämatom ordentlich abzufeiern. Show ohne Ende, Party ohne Ende. Das Publikum, dicht gedrängt vor der Bühne, sang textsicher die Songs mit, während auf der Bühne angeheizt wird. Und das im Wortsinne! Denn Hämatom feuern zur Show jede Menge Pyrotechnik ab. Headbanging mit dem Zopf, der eine Feuerfontäne sprüht – aka Westilator! Crowdsurfing mitsamt Schlagzeug. Die Show steigerte sich von Song zu Song. Und die Fans flippten immer mehr aus.

Saltatio Mortis headlinen das Dong Open Air 2023

Headliner des 2. Tages war das Karlsruher Septett von Saltatio Mortis. Zu dem Zeitpunkt war das Publikum von all den grandiosen Bands des Tages inzwischen absolut heiß. Mit Dudelsack, Schalmei, Drehleier und was noch so zum heutigen Mittelalter gehört, brennten Saltatio Mortis den Dongberg endgültig ab. Und das im Wortsinne! Feuershow ohne Ende, Crowdsurfende von allen Ecken und Enden. Klar, die Mucke animierte zum Feiern. Da gab es kein Halten mehr für das Publikum. Auf das Kommando, seine Liebsten auf die Schultern zu setzen, war das Field förmlich zweistöckig. Heißt, egal, was Saltatio Mortis den Fans vorgaben: Das wurde brav gemacht. Von der ersten Reihe vor der Bühne bis zur Anhöhe auf der gegenüberliegenden Seite des Dongbergs. Die ganze Crowd war eine einzige, sich gleichförmig bewegende Masse. Großartig!

Resümee zum 2. Tag des Dong Open Air 2023

Und schon neigt sich auf dem Dongberg Tag 2 dem Ende zu. Natürlich wird noch in den Zelten und bei der Aftershow-Party mächtig abgefeiert. Wir von metal-heads.de haben den Instagram- und Facebook-Kanal des Veranstalters gerockt und euch auch hier noch auf dem Laufenden gehalten. So wie es sich als offizieller Medienpartner des Dong Open Air 2023 gehört. Mehr Eindrücke von und über uns findet ihr via Instagram, Facebook und hier auf der Webpage. Bitte folgt uns und gebt uns mal ein paar Daumen hoch, solltet ihr mit uns zufrieden sein. Gute Nacht und bis morgen!

Auftakt mit dem Musikcorps Hohenbudberg

Traditionell begann der Samstag mit Blasmusik. Obwohl es noch verdammt früh und die Nacht verdammt kurz gewesen war, strömten viele Fans bereits um 12.30 Uhr aufs Gelände und ließen sich diese 20-minütige Instrumental-Einlage der Kapelle, die es bereits seit 50 Jahren gibt (wir berichteten), nicht entgehen. Hier unsere Fotostrecke:

Harkon

Als nächste Band betrat Harkon die Bühne. Mit Björn Gooßes ist da am Mikro der Mann, der auch die Rage-T-Shirts entwirft. Also ein echter Künstler unter den Künstlern. Und mit Harkon ist eine recht frische, neue Band am Start (siehe Vorab-Interview), die Corona-bedingt einiges an Live-Gigs nachzuholen hat. Daher kommt das diesjährige Rage Against Racism-Festival wie gerufen für die Combo, die ordentlich Druck macht da auf der Bühne. Die Fans nehmen es dankbar an und Harkon sorgen für richtig Stimmung und viele Pommesgabeln. Aber seht selbst:

WORDS OF FAREWELL: Wahnsinnsabriss zu früher Stunde

Als zweite Band waren WORDS OF FAREWELL an der Reihe. Auf sie habe ich mich besonders gefreut, da ich das Vergnügen hatte, Leo (Keyboard) vor dem RAGE zu interviewen.

Nach dem, was ich bisher von ihnen gehört hatte, habe ich schon einen dynamischen Auftritt erwartet. Aber das haben sie weit übertroffen! Da war kaum Zeit zum Luftholen. Ob es nun Songs der letzten beiden EPs oder der Vorgängeralben waren: trotz der frühen Festivalstunde nehmen sie direkt Fahrt auf und machen klar, dass sowohl auf als auch vor der Bühne ziemliche Ansprüche an die Betätigung der Nackenmuskulatur gestellt werden.

WORDS OF FAREWELL lieferten einen Melodic Death Metal im Göteborg-Stil ab, den sie progressiv erweitert haben.
Mit mehrstimmigen Gitarrenarrangements, feinen Leads und tollen Soli, sind die Songs abwechslungsreich und vielschichtig.Das üppige Double-Bass-Drumming bearbeitet nicht nur die Trommelfelle auf der Bühne, sondern auch die der Zuhörer. Die komplexen rhythmischen Elemente laufen gut mit dem Bass zusammen und legen eine kontrastreiche Grundlage zu den proggigen Keys. Hier überzeugte nicht nur Leos faszinierende Koordination aus Tastenspiel und Handbangen, sondern auch klangtechnische Erweiterung, die das Keyboard möglich macht.
Alexander Otto steigerte die Dynamik nicht nur mit seinen gutturalen, tiefen und erdigen Vocals, sondern auch mit hohen Sprüngen aus dem Stand.

Also die Jungs sind nicht nur ein Genuß für die Ohren, sondern es macht auch Spaß, sie auf der Bühne zu erleben. Sie haben dem frühen Rage against Racism – Publikum ordentlich eingeheizt.

Wenn ihr Gelegenheit habt, sie live zu erleben, solltet ihr euch das auf keinen Fall entgehen lassen!

Snakebite: Welcome back to the 80´s

Wow! Die Jungs von Snakebite machen allein optisch schon einiges her. Aber auch von ihrer Bühnenpräsenz überzeugte das Quartett die Fans und auch uns metal-heads. Spaßige Show, witzige Ansagen, astreiner Sound: Headbangen war Pflicht. Vielleicht kommt dies auch auf den Bildern hier ein wenig rüber:

Mission in Black: Überwältigt

Am frühen Nachmittag betraten dann Mission in Black die Bühne an der Mühle. Die fünf vom Ländle wie man so sagt, legen sich direkt mächtig ins Zeug. Von Anfang an ist klar wo die Reise hingeht. Eine knappe stunde kräftigen und harten Metal mit wilden Gitarren Riffs und satten Drums. Es wurden viele alte Songs gespielt, aber auch viel aktuelles aus ihrem kurz vorher veröffentlichtem Album „Profit Reigns Supreme“. Immer wieder stimmt Sängerin Sandra an und gibt Vollgas. Mit Ihrer unglaublichen Melodic Stimme bringt sie die Leute zum rocken um im gleichen Moment die Stimmlagen ins Tiefe zu verändern und die Leute zum Moschen zu animieren. Wenn man nicht wüsste das dort nur eine Person singt könnte man meinen das sich zwei Abwechseln mit dem singen. Eine absolute Rampensau. Alle waren restlos begeistert von Mission in Black und wollten sich nachher noch am Merchandise Stand Autogramme und Fotos mit der Band abholen. Das nachfolgende Interview mit der Band verschob sich dadurch immer weiter nach hinten. Oh ton von Sandra „Wir waren völlig überwältigt von den der Nachfrage und dem Zuspruch nach dem Konzert und wussten gar nicht das wir so bekannt sind hier im Ruhrgebiet“. Schon nach kurzer Zeit meldeten Mission in Black ausverkauft. Das ganze Interview mit Mission in Black könnt Ihr bestimmt bald auf unserem You Tube Kanal in kürze anschauen. Und wenn ihr mal die Möglichkeit habt Mission in Black live zu sehen unbedingt hingehen.

Mit Supernova Plasmajets zurück in die 80’er

Nachdem Mission in Black die Menge vor der Bühne mit hartem Metal versorgt hatte, steht mit den Supernova Plasmajets ein Wechsel der Musikrichtung an und zwar zurück in die 80’er. Auf den Auftritt der Mannheimer war ich doch sehr neugierig. Erstens habe ich das Vorabinterview geführt und zweitens hatte ich in den 80’ern meine Sturm- und Drangzeit und bin mit diesem Sound groß geworden.

Dafür, dass es der erste Auftritt der Band hier ist, sind große Teile des Publikums relativ textsicher. Neben den eigenen Songs wie Lonely Hearts in the Night oder Now or Never wurden besonders die Coverversionen begeistert vom Publikum gefeiert und mitgesungen. Dazu gehörten dann Tell it to my Heart von Taylor Dayne und Maniac von Michael Sembello.

Die Band um Sängerin Jennifer Crush versorgen das partywillige Publikum mit astreinem Hard Rock in dem typischen 80’er Sound. Die Band schafft es locker die Party vom ersten bis zum letzten Song weiter anzufeuern.

Auch die Show von Supernova Plasmajets trägt einiges zur guten Laune bei, denn man sieht der Band den Spaß an dem Auftritt beim Rage an. Jennifer Crush gibt alles und feuert das Publikum immer wieder an. Gitarrist Manni McFly hat seinen Spaß auf der einen Bühnenseite und auf der anderen Seite spielt und singt Randy Stardust. Cliff Bourbon am Bass bespielt den Rest der Bühne und nur Alexis Rose hängt hinter seinem Schlagzeug fest.

Nach einer knappen Stunde Zeitreise mit Party pur und einem Luftschlangenregen später ist der schöne Trip zurück in meine Jugend auch schon wieder vorbei. Danke SNPJ! Es hat Spaß gemacht und von mir aus: Gerne wieder. Ich glaube, ich bin da nicht der Einzige, der so denkt.

Nuclear: Wiedersehen von Freunden

Aus dem fernen Chile war das Quintett Nuclear angereist und es gab gleich bei Ankunft viele Umarmungen der Band mit den metal-heads-Redakteuren. Waren die Jungs doch schließlich 2017 bereits beim Rage Against Racism dabei und hatten uns damals mächtig geflasht. Mit ihrem Thrash-Metal zündeten Punto an den Drums, Bassist Raimundo, die Gitarristen Sebanstián und Francisco sowie Sänger Matías auch dieses Mal wieder mächtig. Dabei hatte gerade Lead-Gitarrist Francisco mit einem echten Handicap zu kämpfen. Die Lufthansa hatte seine Gitarre auf dem Hinflug verloren. Also musste am Donnerstag vor der Show nach Ankunft erst noch eine neue Gitarre gekauft werden. „Mit der habe ich Freitag zum ersten Mal live gespielt“ gab Francisco dann offen zu. Und die Jungs gaben sich daher nach dem genialen Auftritt gewohnt selbstkritisch und zurückhaltend und wollten wissen, welcher der Aufritte denn der bessere gewesen wäre. 2017 oder 2023? Wir fanden natürlich, dass der Sound in 2023 noch besser war als vor 6 Jahren. Und artig und höflich wie die Jungs von Nuclear nun mal sind, gaben Sie das Lob direkt an die tolle Sound-Mannschaft hinter dem Mischpult weiter, die in den nur 20 Minuten Umbaupause einen genialen Job und einen astreinen Soundcheck machen würden. Chapeau. So sind sie, unsere Lieblings-Chilenen. Ein Dank an Nuclear, auch fürs Durchhalten bei der After-Show-Party bis 4.30 Uhr in der Früh….Hier kommen unsere Fotos:

Revel in Flesh: Geile Show

Wir schreiben ja hier mit mehreren Redakteuren an diesem Erlebnisbericht. Und hier soll nun mein (Moldis) kleiner Beitrag der ganzen Geschichte stehen. Denn ich hatte mir damals Revel in Flesh gewünscht und war extrem begeistert, als die Zusage kam. Erstmals gesehen habe ich die Jungs 2019 auf der Record Release Party von Deserted Fear. Persönlich kennen gelernt haben wir uns dann 2022 auf dem Party.San Open Air. So war die Freude auf beiden Seiten groß, sich auf dem Rage wieder zu sehen. Denn zum einen freuten sie sich sehr darauf, mal wieder im Ruhrpott auf der Bühne zu stehen. Zum anderen wollten sie einen Song der kommenden Platte vorstellen.

So war die Setlist gespickt mit Hits wie „The Hour of the Avenger“, „Casket Ride“ und meinem Liebling „Fortress of Gloom“ und eben auch dem neuen Track „Fleshpriest“. Der Pit ging richtig steil, es wurde gemosht und gepogt was das Zeug hielt. Als krönenden Abschluss garnierte die Band ihren Auftritt mit dem Motörhead Cover „Rock Out“. Das war für mich der einzige Gig, von dem ich jede Sekunde gesehen und genossen habe. Da gab es kein Bier holen und keinen Gang zur Toilette…13 Lieder Death Metal Vollgas Party. Ich kann nur Danke sagen….Danke an Levent für das booking und Danke an die Band, für die geile Show. Hoffentlich auf bald!

THRESHOLD

Am Festivalsamstag freute ich mich als Prog-Fan besonders auf den Co-Headliner. Die britische Formation um Frontmann Glynn Morgan betrat mit minimaler Verspätung die RAGE AGAINST RACISM-Bühne direkt an der Mühle. Das Warten hatte sich gelohnt, denn der Sound war für einen Outdoor-Auftritt beeindruckend gut. Man eröffnete das Set mit „Haunted“ (das hat sich irgendwie auf der Tour eingespielt, wenn man sich so die ganzen letzten Gigs anschaut). Bei einem längeren Instrumentalpart agierten Gitarre und Bass harmonisch zusammen. Die Sonne, die uns tagsüber Temperaturen von um die 30 Grad beschert hatte, war hinter den Bäumen verschwunden und so kamen die farbigen Spots auf der Bühne ein stückweit zur Geltung. Zwischenzeitlich griff auch der THRESHOLD-Sänger mal zur Gitarre und übernahm den Rhythmus-Part. Dadurch klang das Ganze natürlich fetter. Neben mir stand im Publikum ein Gitarrist, der vom Spiel von Bandgründer Karl Groom angetan war. Der sympathische Brite beherrschte souverän sein Instrument und begeisterte das Publikum.

Neben dem Opener des Sets spielte man auch u.a. „King of nothing“ und „Silenced“ vom aktuellen Album mit dem Titel „Dividing lines“. Der letztgenannte Song bestach durch die Keyboardmelodien von Richard West. Die melodische Musik kam beim Duisburger Publikum gut an. Ich fand vor allem den Track „Slipstream“ stark. Mit progressivem Drumming ging es amtlich nach vorne. Überhaupt überzeugte der Schlagzeuger durch sein energiegeladenes Spiel. Aber THRESHOLD wurden bereits vor 35 Jahren gegründet und man blickt auf einen umfangreichen Backkatalog zurück. So gab es auch deutlich älteres Material, wie das Stück „Mission profile“ vom 2004er-Release „Subsurface“. Leider beendeten die Briten ihre Performance etwas früher als angekündigt. Das war nach unseren Informationen den Strapazen auf der Reise nach Duisburg geschuldet. Man hatte ja am Vortag beim Sweden Rock Festival gespielt und war dann auf Umwegen über die Niederlande zum RAGE AGAINST RACISM gereist. Auf jeden Fall war der Auftritt von THRESHOLD ein Highlight im bunt gemischten Jubiläumsprogramm des feinen Festivals an der Friemersheimer Mühle.

Rage beim Rage Against Racism mit einem Old School Set

Leider waren Rage heute nur zu dritt am Start. Gitarrist Stefan weilte bereits im Urlaub. Allerdings wurde uns auf der anderen Seite ein schöner Old School Gig präsentiert mit einer großen Auswahl von Hits aus den Alben „Trapped“, „The Missing Link“ und „Black In Mind“. Da war es dann nicht ganz so schlimm, dass nur eine Gitarre mit am Start war. Apropos Gitarre… Gerade Jean konnte man anmerken, dass es für ihn ein wahres Fest mit Rage beim Rage Against Racism am Start zu sein. Hat er doch selber viele Jahre hier als Fan vor der Bühne gefeiert oder als Musiker auf derselben Gas gegeben. Aber auch dem Rest der Band merkte man den Spaß einfach an. Selbiges galt auch für die Menge vor der Bühne. Alle Rageheads gaben zum Abschluss noch einmal alles. Manche auch ein wenig zu viel. Es waren eine Menge Crowdsurfer unterwegs, so dass die Security kaum mit dem Auffangen hinterherkam. Und einmal waren sie tatsächlich leider zu spät. Soweit wir wissen ist nichts Gravierendes passiert, aber trotzdem möchten so etwas natürlich keiner erleben und alles Gute von uns an dieser Stelle auch nochmal.

Zurück zur Musik: Mich als langjährigen Fan haben hat die Songauswahl mehr als begeistert. „The Pit And The Pendulum“ wurde das erste Mal von dieser Besetzung live gespielt und war einfach grandios. Aber auch „Solitary Man“ oder „Nevermore“ ließen mein Herz vor Freude schneller schlagen. Zum Abschluss gab es natürlich – anders wäre wohl auch gar nicht erlaubt – die Klassiker „Don’t Fear The Winter“ und „Higher Than The Sky“. Es ist immer wieder ein Erlebnis wie letzteres lauthhals von den Fans gesungen wird und ich kann nur sagen: Rage und das Rage Against Racism, das passt einfach zusammen und ich hoffe, dass wir bald mal wieder so zusammenkommen. Danke Rage! Danke Rage Against Racism 2023! Das war ein würdiger Abschluss!

In eigener Sache

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Bis zum Rage against Racism – Festival ist es nicht mehr lange. Und wie in jedem Jahr stellen wir euch die Bands vor, die mit dabei sind. Heute sind WORDS OF FAREWELL an der Reihe, die am Samstag, den 10. Juni 2023 spielen werden.

Ich hatte das Vergnügen, Leo (Keyboards) ein paar Fragen zu stellen, auf die er ausführliche und informative Antworten gegeben hat.

Leo, kannst du WORDS OF FAREWELL kurz vorstellen? Wie kam es zur Bandgründung und was sind deiner Ansicht nach eure wichtigsten Stationen?
Gegründet haben wir uns im Jahr 2006. Also ursprünglich entstanden aus dem gemeinsamen Musizieren im Schulorchester in Marl. Irgendwann fragte mich der verrückte Gitarrist von links „Bock auf eine Melodic Death Metal Band?“, und dann nahm das Ganze ziemlich schnell Fahrt auf.

Nach euren ersten Aufnahmen habt ihr ja schon bald ein Label hinter euch gehabt.
Ja, nach den ersten Produktionen in Eigenregie kontaktierten uns AFM Records aus Hamburg, mit denen wir dann in den Jahren 2012, 2014 und 2017 drei Studioalben veröffentlichten („Immersion“, „The Black Wild Yonder“, „A Quiet World“). 2020 erschien die EP „Inner Universe“, diesmal wieder komplett do-it-yourself. Daraufhin wurde das Label Seek&Strike Records aus Kalifornien auf uns aufmerksam, mit denen wir seitdem zusammenarbeiten. Die jüngste VÖ ist „Inner Universe II“ aus dem Jahr 2021. Aber wir arbeiten bereits an der nächsten Scheibe!

Die Worte, die ein Mensch vor einem Abschied auf Ewig sagt

Und wie war es mit Shows und Auftritten auf Festivals?
Die größeren Live-Auftritte auf Shows und Festivals quer durch Deutschland und auch im Ausland waren für unsere Entwicklung enorm wichtig. Und es war ein unbeschreibliches Gefühl, bereits mit einigen unserer größten Idole wie z.B. DARK TRANQUILLITY, INSOMNIUM, SCAR SYMMETRY die Bühne geteilt zu haben. Absolut großartig.

Das kann ich mir vorstellen. Was ich mich gefragt habe: woher kommt eigentlich euer Bandname?
Das müsste nun eigentlich unser Sänger Alex beantworten. Also ursprünglich kommt der Name aus dem Japanischen und meint die letzten Worte, die ein Mensch vor einem Abschied auf Ewig sagt.

So nah am ‚Abschied auf Ewig‘ klingt ihr eigentlich nicht. Was, welche Art Musik erwartet den Hörer, wenn er sich euer letztes Album anhört?
Brachiale Riffs, filigrane Gitarrenarrangements, detailverliebte Keyboards, aggressive Growls und an der einen oder anderen Stelle sparsam eingestreute Clean-Vocals.

Ok. Und was wird er außerdem zu sehen und zu hören bekommen, wenn er zu eurer Show beim RAGE AGAINST RACISM kommt? Zunächst einmal: sechs gut gelaunte, attraktive und bühnenerprobte Musiker. Wir lieben es, live zu spielen und die Energie ins Publikum zu transportieren.  Das machen ja auch die Top 3 der Sätze, die wir am öftesten nach den Shows hören, deutlich:   3) jetzt verstehe ich, warum ihr euch vor der Show aufwärmt 2) warum habt ihr noch nie in Wacken gespielt? 1) Alter, seid ihr tight!

Da bin ich gespannt, welche Sätze ihr nach dem Rage zu hören bekommt. Aber mal wieder zurück zur Musik: Auffallend an eurer Musik ist ja u.a. der Einsatz von Keyboard/Sythesizer. War das von Anfang an so geplant? Oder wann ist das Keyboard dazugekommen?
Es war immer geplant, Musik im Stil der Göteborger Schule zu machen, also Richtung alte IN FLAMES, DARK TRANQUILLITY, so was in der Art. Der allererste Song, den wir jemals zusammen gezockt haben, war „Sixpounder“ von CHILDREN OF BODOM. Dort ist das Keyboard ja alles andere als hintergründig. Dabei ist uns aber immer wichtig gewesen, dass die Keys nicht zu „bratpfannig“ oder dominant sind, das kann dann nämlich schnell mal billig klingen.

Keyboard im Metal

Das Keyboard ist im Metal ja nicht ‚obligatorisch‘. Welche speziellen Möglichkeiten ergeben sich für dich/für euch durch Keyboard/Synthesizer?
Ich liebe es, mit Sounds zu experimentieren. Da hat man am Syntie schon nochmal ganz andere klangtechnische Möglichkeiten. Im Songwriting lässt sich durch gezielten Einsatz von Keys noch eine ganz andere atmosphärische Ebene erreichen – auch wenn es natürlich manchmal anstrengend sein kann, wenn man es zu sehr übertreibt.

Über die Verwendung des Keyboards im Metal gibt es ja schon recht unterschiedliche Ansichten.
Ich weiß, Keys im Metal spalten die Geister. Aber ich finde, Größen wie Flake von RAMMSTEIN oder Jordan Rudess von DREAM THEATER, haben gezeigt, was alles machbar ist. Ich würde niemals wagen, auch nur annähernd einen Vergleich zu bemühen – ich versuche einfach, in unserer Musik den Mehrwert und mögliche Innovationen aufzuzeigen, ohne den kompromisslosen Gitarren (und das müssen sie auch sein!) den Raum streitig zu machen.

Gibt es ein (Metal) Album, bei dem das Keyboard eine wichtige Rolle spielt, das dir besonders gefällt? 
Ich war seit früher Kindheit großer Fan des skandinavischen Melodic Death Metal; absolut herausragend in Sachen Keys waren für mich allerdings „Scenes From A Memory“ und „Systematic Chaos“ von DREAM THEATER. Rudess, dieser verdammte Zauberer!

The Inner Universe of WORDS OF FAREWELL

Euer aktuelles Album „Inner Universe II“ (so wie auch „Inner Univers I“) ist direkt, kraftvoll und dabei melodisch. Und bleibt dabei trotzdem aggressiv und schroff (und das gefällt mir daran). Ich habe den Eindruck, dass ihr von Album zu Album mehr ausprobiert habt und auch immer mehr progressive Elemente genutzt habt. Kannst du das bestätigen?
Kommt drauf an, was man unter progressiv versteht. Wenn man dabei eher an vertrackte Rhythmen und spielerische Arrangements denkt, finde ich tatsächlich unser Album „A Quiet World“ am proggigsten. In den letzten beiden EPs ging es wieder etwas mehr Richtung straight-forward-in-your-face. Soundtechnisch sind die beiden EPs jedoch mit Sicherheit deutlich moderner. Insofern ist auch da „progressiv“ nicht verkehrt, wenn es eher um modernen, fortschrittlichen Sound geht. Und an den Vocals haben wir zum Beispiel tatsächlich in den neuesten Produktionen einiges mehr ausprobiert, das stimmt wohl.

Wie ist es dazu gekommen, dass ihr statt eines Albums zwei EP veröffentlicht habt? 
Momentan streiten sich die Gelehrten, wie sinnvoll es in Zeiten von schnelllebigen Streamingdiensten und Videoplattformen noch ist, komplette Alben zu produzieren und rauszuhauen. Supertraurig, egal von welcher Seite aus betrachtet. Kaum jemand nimmt sich noch die Zeit, wirklich ein komplettes Album bewusst am Stück zu hören. Bei uns lag die Entscheidung zur EP aber eher an pragmatischen Dingen: Die erste EP haben wir komplett in Eigenregie produziert und veröffentlicht. Das war ein Testlauf, um zu schauen, was wir auf eigene Faust erreichen können.

 „Inner Universe I“ war ja auch bald komplett ausverkauft.
Ja, und jetzt müssen wir zusehen, dass wir unsere Hörerschaft erweitern und neue Regionen erreichen. Das geht tatsächlich etwas besser, wenn man nicht direkt all sein Pulver auf einmal verschießt.

Metalcore und skandinavischer Metal

Da habt ihr dann auf dem Rage eine gute Möglichkeit, neue Fans zu gewinnen. Welche Beziehung habt ihr eigentlich zu Metalcore? Wie weit seht ihr eure Musik in dieser Nähe oder davon beeinflusst?  Manchmal ‚blitzt‘ da so was auf.
Hui, das ist ein sehr weites Feld. Mit klassischem Metalcore haben wir an sich nicht viel zu tun, auch wenn es sicherlich Gemeinsamkeiten gibt. Aber Melodic Death Metal und Metalcore sind schon zwei sehr verschiedene Welten. Lustigerweise spielt unser Drummer aber zum Beispiel in einer Metalcoreband Gitarre. Da er bei uns auch viel am Songwriting beteiligt ist, schließt sich die eine oder andere Ähnlichkeit nicht aus.

Manchmal werdet ihr dem skandinavischen Metal zugeordnet oder auch mit IN FLAMES verglichen. Welche Übereinstimmung siehst du? Gibt es ein Album von IN FLAMES, das dir gut gefällt?
Die alten IN FLAMES sind großartig. Großer Fan. Alles bis zur „Come Clarity“ lief damals rauf und runter in unseren Playlists. „Colony“, “Reroute to Remain“, „Soundtrack to your Escape“ – you name it! Insbesondere unsere Gitarristen haben sich in den Kindertagen der Band maßgeblich von Jesper und Konsorten beeinflussen lassen. Selbst wenn wir vielleicht nicht so klingen wie IN FLAMES – sie waren für uns damals in den 2000ern Einstiegsdroge und Startschuss. 

Waren Alexander und du die beiden gitarrenbegeisterten Jungs, die 2006 beschlossen, eine Heavy Metal Band zu gründen? Ihr seid zumindest diejenigen, die von Anfang an dabei waren, oder? Seid ihr dafür zuständig vorzugeben, wie WORDS OF FAREWELL klingen sollen? Oder wie sieht Songwriting bei euch aus? 
Die beiden gitarrenbegeisterten Jungs waren Erik und Phillipp (er ist nicht mehr dabei), Alex und ich haben mit Vocals und Keys komplettiert. Den größten Output gab es selbstverständlich damals, einfach, weil wir als Schüler im Vergleich zum Studium und Berufsleben noch deutlich mehr Zeit hatten. An sich ist bei uns Songwriting aber sehr offen und demokratisch – wenn jemand eine Idee hat, schauen wir, ob sie allen gefällt. Wenn ja, wird sie weiterverfolgt. Wenn nein, wird entweder so lange gemeckert, bis sie verändert wurde und gefällt – oder erstmal zu den Akten gelegt wird.

Endlich wieder live

Wer schreibt bei euch die Texte? Woher kommen die Themen? Gibt es – aus deiner Sicht – so etwas wie einen roten Faden (z.B. bei „Inner Universe I und II“)?
Das ist tatsächlich eine Frage, die Alex beantworten müsste, denn er schreibt fast alle Texte. Er beschäftigt sich beispielsweise auf den neueren Scheiben viel mit Tiefen und Abgründen der menschlichen Psyche. Themen, bei denen uns insbesondere im amerikanischen Raum oft schon das Feedback entgegengebracht wurde, dass Menschen sich in den Texten wiederfinden und sie ihnen eine echte Hilfe sind. Aber wie gesagt – das müsste jetzt Alex genauer beantworten!

With venues closed, concerts postponed, festivals cancelled, and stages empty, it feels like we all are stuck in limbo.  But metal ist very much alive. Metal will be back! Til we meet again, dear friends.

Im Video von „Born of Sleep“ steht im Vorspann: „With venues closed, concerts postponed, festivals cancelled, and stages empty, it feels like we all are stuck in limbo.  But metal ist very much alive. Metal will be back! Til we meet again, dear friends.“ Inzwischen konntet ihr wieder auftreten und habt in den letzten Wochen mehrere Shows gespielt. Habt ihr den Eindruck, dass der Metal „zurückgekommen“ ist?
Zumindest sind wir es! Es war nach den letzten Jahren echt wie eine Art Aufwachen. Teilweise lief es noch etwas schleppend an, aber inzwischen ist es bei den Shows wirklich wieder wie früher oder sogar noch etwas besser. Die Konzerte sind in unserem Fall etwas größer geworden und wir erschließen neue Gegenden und Hörer. Allerdings haben wir von vielen Veranstaltern, dass es momentan noch echt hart ist. Vorverkäufe laufen nicht mehr so gut wie vorher, gleichzeitig wird alles noch teurer als bisher.

Welche Konsequenzen hat das konkret für die Konzerte und speziell für euer Konzerte?
Das heißt, die Leute überlegen sich sehr gut, für welches Konzert sie Geld ausgeben wollen. Das ist für uns noch fast ein Glücksfall: da wir oft selbst veranstalten, können wir die Preise einigermaßen niedrig halten. Aber Bands im mittleren Preissegment, also diejenigen, bei denen Konzerttickets zwischen 40 und 60 Euro kosten sollten, damit es sich rentiert, haben momentan glaube ich echt die Arschkarte gezogen.

Wie schätzt ihr die aktuelle (Death) Metal Szene ein, wie lebendig erlebt ihr sie?
Ich glaube, momentan sind viele einfach dankbar, dass es wieder vorwärts geht. Diejenigen, die schon vor zehn Jahren im Death Metal zu Hause waren, sind nach wie vor treu. Gleichzeitig sehen wir auch viele jüngere Fans auf unseren Shows. Aber man muss den Leuten halt gute Angebote machen und abliefern, statt auf der Stelle zu treten und im Gestern stehenzubleiben. Musik ist ein Kontinuum, das sich ständig verändert und weiterentwickelt – und so tun es auch die Fans. „Früher war alles besser“ zu sagen, fände ich sehr platt, denn das war es nicht.

Rage against Racism  und der Vorzug kleinerer Bühnen

Ihr spielt im Juni auf dem Rage against Racism – Festival. Welche Berührungspunkte mit dem Thema Rassismus habt ihr als Band, bei euren Shows? 
Bei unseren Shows selbst hatten wir glücklicherweise bisher keine direkten Berührungspunkte, denn wir haben die Metalheads auf unseren Konzerten bisher immer als äußerst tolerante und weltoffene Menschen kennengelernt. Wir lehnen Festivals und Shows, auf denen tendenziell nationalistisches oder fremdenfeindliches Gedankengut verbreitet wird, allerdings auch grundsätzlich ab. Bekämen wir eine entsprechende Anfrage, würden wir direkt ablehnen.

Das Rage against Racism ist kein großes Festival. Spielt ihr eigentlich lieber auf großen oder kleinen Bühnen? 
Ganz klares „beides“! Wir lieben es, nah am Publikum zu sein und mit den Leuten zu interagieren. Man kriegt eine direkte Rückmeldung über das, was man auf der Bühne tut und wie es draußen ankommt. Das geht auf größeren Bühnen schnell verloren. Man ist weiter weg und hört tatsächlich auch weniger von den Leuten. Gleichzeitig hat es natürlich einen ganz besonderen Charme, auf einer großen Bühne für viele glückliche Metalheads Musik zu machen. 

Was wünscht ihr euch vom Rage against Racism – Publikum? Und gibt es etwas, das du unseren Lesern bis dahin mit auf den Weg geben willst?
Wir spielen sehr früh am Samstag. Wir wünschen uns, dass sich die Metaldurstigen hierdurch nicht davon abhalten lassen, trotzdem abzugehen und mit uns ordentlich Party zu machen – betrachtet es als Warm-Up für einen großartigen zweiten Festivaltag! Und an die Leser: falls ihr noch die Zeit habt, haut uns in eure Playlists und verliert euch auf der Schatzsuche in unserer Musik – es lohnt sich, die vielen kleinen Details zu entdecken!

Das kann ich nur unterstreichen! Ich freue mich auf das Rage, eure Musik, die Leute dort! Für heute erst einmal: herzlichen Dank für das Interview!

Und hier eine Kostprobe:

Mehr von WORDS OF FAREWELL gibt es hier

Ja, das nennt man einen Spannungsbogen. Seit Monaten haben wir euch ja Stück für Stück hier bei metal-heads.de verraten, welche Bands sich am Wochenende des 09.06. & 10.06.2023 – das RAGE AGAINST RACISM steigt ja traditionell nach Fronleichnam – auf der Bühne tummeln. Habt ihr mitgezählt? Dann solltet ihr – inklusive des jedes Jahr „gesetzten“ Musikcorps Hohenbudberg auf die Zahl 14 gekommen sein. Das Billing umfasst aber 15 Namen. Ein namhafter Act, der am Samstagabend an vorletzter Position rangiert und damit ein fettes 70-Minuten-Set abfeuern kann, ist noch nicht veröffentlicht worden. Weiter unten erfahrt ihr, welche britische Formation sich auf den Weg auf das europäische Festland macht, um in Duisburg mit ihrer Musik zu begeistern. Doch erst einmal wollen wir noch einmal auf das abwechslungsreiche Programm schauen, das bis jetzt schon feststeht.

RAGE AGAINST RACISM – das Geheimnis ist gelüftet

Beginnen wir chronologisch, also am Freitagnachmittag. Den Opener für das Open Air Event machen FIRE WHEEL. Aus unserem Nachbarland Frankreich reisen die Groove Metaller an. Man reicht das Mikro weiter an DEFOCUS, die mit ihrem Metalcore klare Akzente setzen werden. Der dritte Act für den ersten Tag werden VOGELFREY sein und damit wird es musikalisch in eine ganz andere Richtung gehen. Streichinstrumente werden integriert…das wird interessant. Kraftvoll geht es auf jeden Fall zu, wenn die Herrschaften von BRAINSTORM ihren Power Metal zelebrieren. Ich hoffe, eure Nackenmuskeln sind bis Juni ausreichend trainiert.

Als vorletzte Band hat man ja schon einen Namen in der Szene. Dann bleibt nur noch zur Komplettierung des Tagesprogramms der Headliner. Dafür konnte man die live sehr aktiven Herren von MOTORJESUS gewinnen. Der Fünfer wird ein knapp anderthalbstündiges Set performen. Das wird ein feiner Abschluss für den Freitag.

Die meiste Manpower hat – wie jedes Jahr – auch 2023 das Musikcorps Hohenbudberg. Wenn die vielköpfige Schar die Bühne geräumt hat, begrüßen wir HARKON. Die Mannen um Frontmann Björn Gooßes (dem wir auch immer das großartige Design der Festivals-Shirts verdanken!!) sollten schon längst wieder mal beim Festival gespielt haben. Corona und andere Umstände haben dies verzögert…2023 ist es soweit. Im Anschluss liefern WORDS OF FAREWELL uns melodischen Death Metal. Bäm! Wir hatten euch die Band – ebenso wie die sechste Band auf dem Samstagsbilling hier angekündigt. Dazwischen liegen dann noch die Auftritte der Hardrocker von SNAKEBITE und MISSION IN BLACK mit female fronted Thrash Metal. Was für eine starke Mischung!! Und wir sind noch nicht fertig…

Die weite Anreise hatten NUCLEAR bereits vor ein paar Jahren auf sich genommen und auch anno 2023 können wir uns über die energiegeladene Show der Chilenen freuen. Welcome back. Weiter geht es mit der deutschen Truppe REVEL IN FLESH…das bedeutet Death Metal aus Baden Württemberg. Wo ist die Metalhochburg in Deutschland? Natürlich im Pott. Deshalb lädt man als Duisburger Festival auch gerne Lokalpatrioten ein. RAGE aus dem Ruhrgebiet sind ein weiteres Mal an der Mühle in Friemersheim vertreten. Jawoll! So…jetzt haben wir noch einmal im Schnelldurchgang alle Bands aufgeführt. Kommen wir also zum letzten Namen. Trommelwirbel…

Von Thrash bis THRESHOLD – vielseitig zum 20.Geburtstag

Na, welches Genre haben wir bisher noch nicht erwähnt? Ich gebe euch einen Tipp…der Doc freut sich besonders. Richtig! Wir ziehen die Prog-Schublade auf und holen eine großartige Band heraus. 9 CDs der Briten stehen in meinem Regal…ich verfolge die Herrschaften um Bandgründer Karl Groom schon seit vielen Jahren.

Umso mehr also die Begeisterung als ich höre, dass man sich auf den Weg nach Duisburg macht und den vorletzten Slot am Samstag ausfüllt. Gestern haben THRESHOLD noch im nahegelegenen Essen im TUROCK gespielt und heute freuen wir uns zu verkünden, dass der Fünfer im Juni auch in Friemersheim auf die Bühne steigt. Das aktuelle Release namens „Dividing lines“ ist einmal mehr gut gelungen und steht bereits seit November 2022 in den Regalen. Zur Einstimmung auf den Auftritt in 2 Monaten haben wir zwei Höreindrücke für euch.

Erst das offizielle Video zum Song „Silenced“. Bitte sehr. Film ab.

Wir sind heute in Geberlaune und legen nach. Daher bekommt ihr auch noch einen weiteren Track, dieses Mal in Form eines Lyric Videos. Es ist „Haunted“. Schaut mal hier…

Bisher am Start: Epica, Amorphis, Saltatio Mortis und, und, und…

Wie ihr wisst und bei uns sicherlich hier und da oder dort bereits gelesen habt, sind bislang bestätigt:

Hypocrisy, Amorphis, Insomnium, Eluveitie, Saltatio Mortis, Epica, Hämatom, Kanonenfieber, Burden of Grief, AngusMcSix, Saltatio Mortis, Eluveitie, Hypocrisy, Damn!escape und Call of Charon.

Die Macher vom Dong Open Air hauen vier neue Bands raus

Just heute um 11.00 Uhr haben die Organisatoren, der rührige Dong Kultur e.V., weitere Acts für die größte Metal-Gaudi diesen Sommer in NRW bestätigen können. Und zwar das Diablo Swing Orchestra, Contradiction, Cantus Levitas sowie Words of Farewell. Wir haben hier für euch die aktuelle Pressemitteilung mal wortgetreu abgedruckt:

Die Schweden kommen: Diablo Swing Orchestra

„Es geht los, Stück für Stück geben wir die zweite Hälfte des Dong Open Air 2023 Billings bekannt! Den Anfang macht dabei das großartige Diablo Swing Orchestra aus Stockholm, Schweden! Mit ihrem durchgeknallten Genre-Schmelztiegel namens “Riot Opera” hat die Bande zuletzt Shows von Helsinki bis Paris ausverkauft und macht sich jetzt für den mutmaßlich ersten Deutschlandauftritt seit elf Jahren bereit – das verpasst ihr besser nicht! Mit Words of Farewell kehren alte Bekannte und eine der besten und anspruchsvollsten deutschen Melodic Death Metal Bands auf den Dongberg zurück. Nach den beiden Inner Universe EPs aus 2020 und 2021 freuen wir uns sehr auf das neue Material, an dem zurzeit gefeilt wird!

Neu dabei: Words of Farewell, Cantus Levitas und Contradiction

Cantus Levitas reisen zum ersten Mal nach Neukirchen-Vluyn und laden mit ihrem mittelalterlichen Folk-Metal zum ellbogenbewährten Tanz ein. Lasst euch von den Geschichten der Heilbronner:innen entführen, aber schenkt noch mal nach, bevor ihr bei ihrer “Schnapsidee” auf dem Trockenen sitzt! Und bevor Contradiction, wie vor wenigen Tagen angekündigt, nach über 34 Jahren Bandgeschichte in Sack haun, wird die Wuppertaler Thrash Institution ein letztes Mal auf Mount Moshmore wüten. Also, wir ham Bock! Lernt alle 18 bisher bekanntgegebenen Bands auf unseren Profilseiten kennen und besorgt euch jetzt euer Ticket für ein Sommerwochenende auf einer der schönsten Veranstaltungsflächen Deutschlands! Die limitierten Tagestickets wird es übrigens erst geben, wenn die Running Order für unsere 21. Ausgabe fertig ist. Horns up, euer Dong Team“

Quelle: Pressemitteilung Dong Open Air vom 19.02.2023

Tickets und Anreise

Wer immer noch keine Karten gekauft hat, sollte sich spurten. Für die Google Maps-Planer unter euch hier schon mal die Anreiseadresse fürs Navigationssystem: Halde Norddeutschland, Zur Himmelstreppe, 47506 Neukirchen-Vluyn. Infos zur Anreise und weitere Details zu diesem großartigen Festival findet ihr auf der Webpage des Veranstalters. Oder auf deren Facebookseite. Und natürlich bei uns. Nett sind auch immer die Beiträge im Forum zum Dong Open Air. Klickt euch gerne mal durch.

Hallo Leute! Ihr wisst es ja, wir von metal-heads.de sind der offizielle Medienpartner des fantastischen RAGE AGAINST RACISM Open Air. Nicht ganz zufällig ist ja auch unsere Redaktion in Duisburg (gar nicht so weit vom Festivalgelände entfernt) gelegen und so ist es Ehrensache für uns, als eine Truppe, die den Underground und aufstrebende Bands featuren möchte, das Event intensiv zu begleiten.

Aus den vergangenen Jahren kennt man unsere ausführliche Berichterstattung. Vorab stellen wir alle auftretenden Bands mit entsprechenden Interviews vor, vom Festival selbst berichten wir mit enormer Manpower (und auch unseren starken weiblichen Redakteurinnen) und liefern in Wort und Bild einen interessanten Bericht als Erinnerung für alle, die da waren und als ausführliche Einblicke für die, die leider passen mussten.

RAGE AGAINST RACISM – weitere Bands verkündet…

Einen ersten Einblick in die Namen für 2023 haben wir euch schon exklusiv hier geliefert. Bald geht es auch wieder los mit den regelmäßigen Vorabinterviews. Dann schnappen sich unsere Redaktionsmitarbeiter*innen einzelne Bandmitglieder und quetschen sie ein wenig aus, zur Musik, zur Motivation auf einem solchen Benefiz Event zu spielen und zu vielen anderen Dingen mehr. Dann bekommt ihr interessante Einblicke in das Programm des diesjährigen RAGE AGAINST RACISM. Musikalisch ist es jedes Jahr eine gelungene Mischung verschiedener Stile und ich bewundere die Booker des Festivals, wie sie mit den überschaubaren Mitteln so ein ansehnliches Billing auf die Beine stellen.

Dazu der Support durch die treue RAGE AGAINST RACISM-Fangemeinde und das Orga-Team, das mit unermüdlichem und ehrenamtlichem Einsatz vor und hinter den Kulissen werkelt, um die Veranstaltung Jahr für Jahr zu einem Erfolg werden zu lassen. Wir freuen uns, ein Teil des Ganzen zu sein und mit unserer Unterstützung einen Beitrag leisten zu können.

Weitere Namen vom 2023er-Billing bei RAGE AGAINST RACISM

Soweit zur Vorrede. Wer rockt denn nun noch so die Bühne im Schatten der Friemersheimer Mühle?

Heute können wir euch weitere 3 Acts nennen, die bei der 2023er-Ausgabe am Start sind. Die genauen Spielzeiten folgen noch im Verlauf, wenn das Booking aller Bands abgeschlossen ist und die entsprechende Planung steht. Als erstes hätten wir da DEFOCUS aus Aalen. Das Debütalbum des Vierers trägt den etwas sperrigen Titel „In the eye of death we are all the same“. Dafür ist die Musik umso mehr „voll auf die 12“! 9 Tracks aus der Metalcore-Schublade, die energiegeladene Live-Shows versprechen. Da wird die Bühne an der Mühle beben!

Hier mal ein Vorgeschmack mit dem Song „In our heads“:

Vielseitigkeit ist Trumpf in Duisburg

SUPERNOVA PLASMAJETS marschieren da in eine ganz andere Richtung. Gestartet ist man auf Deutsch und mit männlichen Vocals. Mittlerweile hat man mit „Jennifer Crush“ eine Frontfrau und sing in englischer Sprache. Glam-Hardrock klingt als Stil etwas befremdlich, aber ich finde die Musik gelungen. Die 5 aus Mannheim sollten das Publikum in Duisburg in den Griff bekommen…da bin ich ziemlich sicher. 6 Mann bringen WORDS OF FAREWELL auf die Bühne. Die Truppe aus dem Münsterland hat Melodic Death Metal für uns im Gepäck und damit zeigen die Veranstalter des RAGE AGAINST RACISM einmal mehr die Vielseitigkeit des Billings. Auch von dieser Band haben wir mal exemplarisch eine Nummer als Video für euch parat. Ihr seht also, das Ganze nimmt langsam Formen an. Aber ihr dürft sicher sein, da kommt noch Einiges mehr, um die Fans des Festivals an den beiden Tagen in Wallung zu bringen. Wir werden euch mit weiteren Ankündigungen informiert halten. Also schaut unbedingt regelmäßig bei metal-heads.de vorbei. Da erfahrt ihr als erstes die Facts zum Event! Bis bald!!

Auf Facebook findet ihr das Festival hier.