KLOGR mit einem klaren Konzept

Begleitend zum Album wird die Band nach und nach ein Video zu jedem Song veröffentlichen, die alle miteinander zusammenhängen und von einem zentralen Charakter namens Lila getragen werden. Alle zehn Songs beschäftigen sich mit ihrer emotionalen Reise und Reaktionen durch eine Welt, die nicht gerade an dem Wohlergehen des Einzelnen interessiert ist. Ein spannendes Konzept und wenn ihr interessiert seid, folgt doch einfach dem YouTube Channel der Band. Dann seid ihr immer auf dem Laufenden.

Musikalisch verpacken KLOGR das in einem Alternative Metal – Gewand, garniert mit einer guten Mischung aus melodischem und leicht progressiven Metal. Herausheben möchte ich ein wenig das düstere „Gravity Of Fear“ und obiges „One Of Eight„, das durch seine Vielfalt begeistert. Und „Waking World“ welches ihr euch unten im Video zu Gemüte führen könnt. Ein melodischer Headbanger von dem ich überzeugt bin, dass er seinen Weg in die Setlist finden wird. Kurzum: Alle die Freude an Konzeptalben haben und ein Faible für modernen und musikalischen Alternative Metal können bei „Fractured Realities“ von KLOGR bedenkenlos zuschlagen.

KLOGR auf Tour mit Evergrey

03.11.2024 Herford @ Kulturwerk 
05.11.2024 Bochum @ Zeche 
06.11.2024 Siegburg @ Kubana 
07.11.2024 Sarnen (CH) @ Urrock Festival
19.11.2024 Würzburg @ Posthalle 
20.11.2024 Hannover @ Musikzentrum 
21.11.2024 Leizpig @ Hellraiser 
22.11.2024 Hamburg @ Bahnhof Pauli
10.12.2024 München @ Backstage Halle 
11.12.2024 Mannheim @ 7er Club 
12.12.2024 Trier @ Mergener Hof 
21.12.2024 Andernach @ Live Club 

Links and more

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Tool live in der Lanxess Arena! Allen Unkenrufen zum Trotz, wollte ich mir diesen Auftritt nicht entgehen lassen. Denn im Vorfeld gab es genug Diskussionen in Fankreisen…Innenraum komplett bestuhlt, Tickets starteten bei über 100 Euro u.s.w.
Vorab ein paar Worte zu den generellen Preisen. Das Konzert war nicht günstig, aber die Band betreibt auch einiges an visuellem Aufwand, der irgendwie bezahlt werden muß. Was ich eher frech fand, waren die Preis in und um die Lanxess Arena. Parken in P1 kostet inzwischen 12 Euro, wenn man es vorab über die Webseite der Arena bucht (keine Ahnung, ob es vor Ort günstiger ist)…finde ich hart. Habe dann etwas entfernet für 3 Euro geparkt, allein schon aus Prinzip. Dann ein 0,4 Liter Kölsch für 5,90 Euro…ja moin. Kann man machen, muß man aber nicht. Die Zeiten mit 0,1l für 1 Euro scheinen endgültig vorbei zu sein.

Night Verses

Los ging es absolut pünktlich um 19:30 Uhr mit der Band Night Verses aus Kalifornien. Noch nie von gehört, aber das ist ja bei der Vielzahl von Bands da draußen auch kein Wunder. Das Trio bestehend aus Drums, Bass und Gitarre schepperte aber mal sowas von beeindruckend los, das es eine wahre Freude war. Gesang gab es keinen und ich würde die Nummer mal grob im instrumentalen Post Rock verorten. Es gab ziemlich schnell eine Connection zwischen Band und Publikum und man hatte doch sehr schnell das Gefühl „die passen ja schon irgendwie zum Main Act“. So war der begeisterte Applaus nach dem ersten Song auch nicht verwunderlich. Wie oft besucht man Konzerte und fragt sich, wie die Vorband wohl zur Hauptband ausgesucht wurde? Hier definitiv nicht der Fall.

Auffällig war vor allem immer wieder der Drummer. Wer noch „das Tier“ aus der Muppet Show kennt…ungefähr so, nur in verdammt gut Der Kollege hat die Felle bearbeitet, als gäbe es kein Morgen. Nach dem zweiten Song flog dann auch das Shirt weg, kein Wunder bei dem Tempo. Ich war mir kurz unsicher, ob Danny Carey sich mit der Vorband einen Gefallen getan hatte, aber dazu später mehr.

Auch der Gitarrist machte viel Spaß und zeigte eindrucksvoll, was man mit nem Pedalboard alles anstellen kann. Den Schlusspunkt setzte allerdings wieder der Drummer, der artistisch von seinem Hocker sprang und dabei ein letztes Mal auf die Felle eindrosch. Wer die Band live erleben will…im August sind sie wohl wieder in Deutschland unterwegs.

Tool

Dann ging es in die Umbaupause, in der u.a. erst mal Leftfield lief…sehr schön. Langsam aber sicher wurde die Arena richtig voll…allerdings war der Innenraum ja, wie oben bereits erwähnt, bestuhlt. Das kostet natürlich eine Menge Plätze. Überpünktlich um 20:25 Uhr gingen die Lichter aus und unter frenetischem Applaus enterte Danny Carey die Bühne, gefolgt von den anderen Musikern. Diese setzten zum Intro an und irgendwann stand dann auch Maynard James Keenan auf der Bühne. Also auf der Bühne der Bühne…denn man hatte auf die eigentliche einen weiteren Aufbau gesetzt. Dahinter ein riesiger Bildschirm oder eine Leinwand…ich bin nicht sicher. Die Fotografen durften genau für einen Song in den Graben und die visuellen Effekte waren in rot gehalten. Nicht gerade das perfekte Setting für Fotos, aber was will man machen. Dafür glasklarer Sound, absolut top.

Nach dem ersten Song dann eine Begrüßung durch Maynard. Er wollte Köln jubeln hören und nachdem ihm das Publikum zwei mal zu leise war, drohte er an, es Berlin zu nennen. Beim dritten Mal wurde es definitiv lauter. Hätte er allerdings mit Düsseldorf gedroht, hätte das mit der Lautstärke wohl noch besser geklappt. „We take you on a journey with us…stay connected“. Der Aufruf, die Handys in den Taschen zu lassen, war keine hohle Phrase. Die Security war angehalten, das auch durchzusetzen…keine Fotos, keine Filmaufnahmen…außer beim letzten Song.

Die riesige Leinwand wurde genutzt, um die Musik mit einer Menge visueller Effekte zu untermalen. Sogar der Sockel des Bühnenaufbaus war Teil der Projektion, was richtig gelungen aussah. Mit fortschreiten der Setlist stieg die Stimmung immer weiter an und im Innenraum standen sowieso die meisten. Spätestens bei „Pneuma“ explodierte die Halle förmlich. Bei einigen Fans trat ein ekstatischer Zustand ein und von Ausdruckstanz bis zu Huldigungen war alles zu sehen. Vor allem die Damen im Publikum waren in Tanzlaune. Egal was Maynard macht, ob er durch ein Megafon sang, sprach oder irgendwie tanzte…der Menge wusste er zu gefallen. Nach ca. anderthalb Stunden Spielzeit gab es eine Pause.

12 Minuten

Diese ging genau 12 Minuten und der Countdown wurde an die Leinwand projiziert. Pünktlich nach Ablauf der Zeit stand Drummer Danny an einem übergroßen Gong. Nun wurde eine kreativ experimentelle Phase eingeleitet, in der er zuerst rhythmisch auf den Gong einschlug und danach eine Art analogen Klangcomputer bediente. Muß man mögen, ich brauche derart künstlerische Ausbrüche nicht unbedingt 😉

Aber es gab ja auch noch ein paar weitere Songs zu hören, so dass die Spielzeit sich am Ende sicherlich auf gut über 2 Stunden belief. Auch nicht mehr Standard heutzutage, wo viele Bands nach 90 Minuten durch sind mit ihrer Setlist. Leider musste ich mich im letzten regulären Song dann auf den Weg machen und hab so die Zugabe verpasst, die es wohl noch gab.

Fazit

Hatte ich oben bereits den geilen Drummer der Vorband erwähnt…natürlich hat Danny Carey sich nicht die Wurst vom Brot nehmen lassen und nochmal eins drauf gesetzt. Es war ein Erlebnis, ihn live zu hören. In Summe nicht nur ein Abend für Schlagzeug-Liebhaber, sondern ein beeindruckender Abend mit einer guten Vorband und der prägenden Prog Metal Band unserer Zeit. Maynard wirkt einfach, auch ohne dauernd mit dem Publikum zu interagieren…und die Leute an den Instrumenten bei Tool sind sowieso über jeden Zweifel erhaben. Wenn ihr die Chance habt, Tool live zu erleben, dann geht hin. Es lohnt sich!

Wir wollen euch heute mal wieder bei metal-heads.de einen Einblick in die Vielfältigkeit der internationalen Prog Szene liefern. Bevor wir uns um neue Musik kümmern, gibt es einen Hinweis auf eine interessante Tour. So sind THE HIRSCH EFFEKT live unterwegs und haben über weite Strecken CALIGULA`S HORSE (deren aktuelles Studioalbum hatten wir euch hier vorgestellt) und FOUR STROKE BARON mit dabei. Hier bekommt ihr die Dates:

THE HIRSCH EFFEKT live 2024
14.05.2024, Hamburg – Kent Club /w Caligula’s Horse, Four Stroke Baron    
15.05.2024, Berlin – Hole44 /w Caligula’s Horse, Four Stroke Baron        
17.05.2024, München – Backstage Club /w Caligula’s Horse, Four Stroke Baron    
22.05.2024, Zürich (CH) – Exil /w Caligula’s Horse, Four Stroke Baron    
23.05.2024, Köln – Luxor /w Caligula’s Horse, Four Stroke Baron    
24.05.2024, Zoetermeer (NL) – Boerderij /w Caligula’s Horse, Four Stroke Baron    
25.05.2024, Maastricht (NL) – Muziekgieterij /w Caligula’s Horse, Four Stroke Baron    
26.05.2024, Amsterdam (NL) – Melkweg /w Caligula’s Horse, Four Stroke Baron    <

Die erste Musik läuft unter Prog n`Roll und kommt von KICK THE GIANT. Am 05.07.2024 will der finnische Vierer sein Debütalbum „Presence“ auf die Menschheit loslassen. 8 Songs hat man drauf gepackt und wir können euch heute schon mal mit „Out of time“ einen ersten Track vorspielen. Das geht zur Sache…Stimmung!

Das Prog-Metal Trio PLEIA mischt seine Grundrichtung mit den verschiedensten anderen Stilen. Herausgekommen ist eine Sammlung an Songs (9, um genau zu sein), die man auf das schlicht mit „Betori“ betitelte aktuelle Release gebannt hat. Wie das klingt? Wir haben mit „Tau II“ einen Höreindruck für euch:

PLEIA, IVORY TOWER, ERELEY & mehr

Es ist mal wieder Zeit für instrumentellen Progressive Metal. Dieser stammt aus Italien von der Band DINO FIORE & FLEURFOLIA. Für die Zukunft hat das Trio das Release eines Konzeptalbums mit dem Titel „Lodircundaie“ in Arbeit. Als musikalischen Vorgeschmack gibt es schon heute die neue Single namens „The wise“. Progressiv, aber nicht zu viel. Melodisch, gesunde Härte. Die Mischung macht’s halt. Hie kommt der Track für euch:

IVORY TOWER haben im Frühjahr 2024 ihr aktuelles Album „Heavy rain“ herausgebracht. Mit dem im Nachgang veröffentlichten Video zum Song „Never“ machen die progressiven Power Metaller noch einmal eindrücklich auf die Existenz ihres Release aufmerksam. Wie gefällt euch die Nummer?

Wer sich als Fan der norwegischen Formation LEPROUS bezeichnet, der braucht noch ordentlich Geduld. Das neue Studiorelease der Progger heißt „Melodies of atonement“ und soll im August 2024 erscheinen…da sind wir mal gespannt, was uns da musikalisch erwartet.

Ein Airbag rettet Leben. Ob das auch für die gleichnamige Prog Rock Formation AIRBAG gilt, wer weiß!? Was wir aber wissen: die Band wird am 14.06.2024 ihr neues Album mit dem Titel „The century of the self“ über Karisma Records herausbringen. Der fünf Tracks umfassende Silberling wird in diversen Formaten (u.a. verschiedene farbige Vinyleditionen) erscheinen. Hier schon mal für euch „Erase“ als offizielles Lyric Video. Cooler Song…

Zum Ende dieser Prog News blicken wir auf das für Ende des Monats angekündigte Studioalbum von ERELEY. Der Vierer vereint diverse Musikstile unter anderem ist auch Prog Metal mit dabei. Vom am 31.05.2024 erscheinenden kommenden Release gibt es heute für euch den Song „Orient flowers“ als offizielles Lyric Video. Bitte sehr:

Hallo Leute, viel zu tun an allen Ecken derzeit. Endlich wieder Konzerte! Aber das heißt auch, hunderte Fotos sichten und Berichte schreiben. Dazu laufen die Vorbereitungen auf „unser“ RAGE AGAINST RACISM Open Air. Genug Beschäftigung also. Deshalb hat es eine Weile gedauert, bis ich mal wieder für euch auf metal-heads.de einen neuen Beitrag aus der Prog-Schublade ziehen kann. Und es gibt bald schon den nächsten Artikel, denn die Szene ist aktiv und vielseitig. Das sehr ihr auch heute wieder.

Fangen wir mal sachte an. Mit dem Video zu, Song „Sincere“ des dänischen Prog Metal Vierers FEATHER MOUNTAIN. Der nachdenkliche Track stellt die erste Single aus dem anstehenden neuen Album zum Thema Alzheimer Demenz dar. Das Release wird „To exit a maelstrom“ heißen und soll im September 2022 in den Handel kommen.

Mittlerweile ist auch mit „Pariah“ eine weitere Nummer vorab ausgekoppelt worden. Auch dieses Lied wollen wir euch nicht vorenthalten.

ANTHEA, FIREPROVEN & FEATHER MOUNTAIN

Wer regelmäßig auf unseren Seiten stöbert, kennt ANTHEA bereits. Unser Redakteur Uwe hat euch vor etwa 2 Jahren das Debüt der 5 Herren hier vorgestellt. Die Symphonic Prog Metaller aus Kalifornien servieren uns jetzt den Titeltrack des am 26. August 2022 erscheinenden zweiten Albums „Tales untold“. Das Besondere dabei ist die Tatsache, dass Frontmann Diego Valadez die Produktion selbst übernommen hat. Schaut euch mal das fast 5-minütige Video an. Ihr glaubt, ihr steht im Wald .

Schließen möchte ich für heute mit dem Lyric-Video zum Song „King“ der finnischen Prog Metaller von FIREPROVEN. Das Release ist seit wenigen Tagen käuflich zu erwerben und darum kann man ruhig noch mal ein bisschen Werbung machen. Dies eben in Form des genannten Titels, der einen der 9 Tracks auf der mit „Epilogue“ betitelten Langrille darstellt. Melodische Gitarren, progressives Drumming und mehr…hört doch einfach mal selbst rein:

Mehrere Anläufe, die sich lohnen

Futuristische Keyboardklänge prägen „Napalm“ und treffen auf versteckte harte Grooves. Es ist aber trotzdem der erste Song, der bei mir trotz mehrmaligen Hören nicht so recht zünden will. Im Vergleich zum restlichen Album wohlgemerkt. Alleine für sich genommen ist „Napalm“ trotzdem einfach klasse. Für „Future Bird“ habe ich auch mehrere Anläufe gebraucht. Aber die haben sich gelohnt. Ein mächtiger, anschwellender Chorus nimmt den ruhigen, balladesken Teil auf und vermischt ergibt das eine Halbballade oder Powerballade oder was auch immer. Ist auch egal, es ist einfach gut. Härter wird es wieder mit „Stone Leader Falling Down“. Vor allem Liebhaber verzerrter Gitarrenriffs kommen voll auf ihre Kosten. „Inside Your Fur“ beschließt das Album atmosphärisch und mit einem wunderschönen Refrain. Und auch das Ausfaden am Ende passt einfach perfekt und gibt „Witness“ genau den richtigen Abschluss.

Vola – aller guten Dinge sind drei

„Inmazes“ und „Applause Of A Distant Crowd“ waren schon richtige gute Alben. Aber für mein Empfinden schaffen es Vola mit „Witness“ noch einmal eine Schippe draufzulegen. Klar, die helle und bezaubernde Stimme von Asger Mygind ist prägend für den Klang von Vola und vordergründig dominiert der Gesang auch fast die Songs. So dass man beim ersten Hören zustimmend nicken will. Fast poppig-melodiöse Lieder die gut ins Ohr gehen. Aber hört man genauer hin, entdeckt man was sich darunter verbirgt. Komplexes Drumming und vielschichtige Rhythmik, futuristisch-atmosphärige Synthies und jede Menge djentige Gitarrenriffs. Vola schaffen gekonnt den Spagat zwischen melodiös eingängigen Songs und versteckter, djentiger Progressivität. Prog Rock und Prog Metal Fans kommen dieses Jahr definitiv nicht an Vola und „Witness“ vorbei. Und alle anderen sollten mehr als einmal ein Ohr riskieren.

Vola – Line-Up und Kontakt

Asger Mygind – Gesang, Gitarre
Martin Werner – Keyboards
Nicolai Mogensen – Bass
Adam Janzi – Schlagzeug

Mehr zu Vola findet ihr auf der Homepage oder bei Facebook. Wer wissen will, wie das Debüt „Inmazes“ vor knapp fünf Jahren bei uns ankam, kann es gerne hier noch einmal nachlesen. Und natürlich gibt es noch viele weitere News, Reviews und Live-Berichte aus der Szene der harten Töne bei uns. Um ja nichts zu verpassen, abonniert ihr am besten unseren kostenlosen Newsletter oder folgt uns bei Facebook. Die besten Bilder findet ihr dann bei Instagram und unser YouTube Channel hält schon jetzt einiges bereit. Schaut mal rein.

Guten Tag liebe Fans der gepflegten Prog-Musik. Wie gewohnt möchte ich euch ein paar neue Songs zu Gehör bringen und auf die damit verbundenen Releases hinweisen, die teilweise schon in den Regalen stehen und mehr Aufmerksamkeit verdienen oder aber noch in der näheren Zukunft erscheinen werden und ebenso Beachtung finden sollten. So seid ihr es ja gewohnt von metal-heads.de – wir wühlen uns durch CD-Stapel und E-Mail-Listen mit Neuerscheinungen und bereiten die Informationen gerne kompakt für euch auf oder servieren euch ausführlichere Standpunkte in Form von Reviews. Heute soll es ein News-Überblick werden. Ab geht die Post!

BLIND EGO wissen auch live zu gefallen

Lasst uns doch in dieser bedauerlicherweise konzertfreien Zeit mit einem Live-Track starten. Er stammt von der großartigen Formation BLIND EGO. Diese Ansammlung von Klasse-Musikern hat uns schon mehrere Releases beschert und wir haben mehrfach darüber berichtet. Kurz vor dem totalen Zusammenbruch der Musikszene konnte das Material bei einem Live-Auftritt in den Niederlanden aufgenommen werden. Die Review zum dazugehörigen Studioalbum findet ihr hier.

Weiter geht es im hohen Norden von Europa mit MASTORD. Der Vierer aus Finnland wird am 19.02.2021 sein zweites Studioalbum „To whom bow even the trees“ herausbringen und schon jetzt gibt es die erste Single mit dem Titel „Mediocre“, die wir natürlich für eure geschätzten Ohren parat haben, damit ihr schon einmal einen Höreindruck zum neuen Materialbekommen könnt. Also mir gefällt die Nummer gut. Bitte sehr:

Mit Jeff Pennachio öffnen wir die Instrumental-Schublade

Kennt ihr die Band DESIGN THE VOID? Da muss ich mich ehrlicherweise anschließen. Wie auch immer, diese Formation hat einen Gitarristen namens Jeff Pennachio und der gute Mann bringt am 22.01.2021 mit „Setting the stage“ seine Debüt-EP auf den Markt. Für eine erste Idee was man sich darunter vorstellen kann, haben wir hier das Stück „Interposition“ für euch – Ohren auf!

Prog into 2021 mit MASTORD, MARATON und BLIND EGO

Über MARATON haben wir euch schon im Verlauf berichtet. Im Jahr 2020 verhinderte die weltweite Pandemie mit Covid-19 tausende Live-Konzerte. Aber die Musiker vieler Bands wurden kreativ und nutzten das Mittel von Live-Streams, um ihre Musik mit entsprechenden Auftritten um den Globus zu transportieren. Dies taten auch MARATON im Juni und hier bekommt ihr mit „Almost human“ einen Song aus der Session. Etwas gewöhnungsbedürftig für die Augen…

Der Trend 2020: Live-Stream Auftritte mit globaler Beachtung

Puuuh! Ich weiß gar nicht mehr, seit wann ich – mehr oder weniger – die Entwicklung und die Veröffentlichungen aus dem Hause VANDEN PLAS verfolge. Es sind schon Jahrzehnte, das ist sicher. Vielleicht bin ich durch den Support-Slot auf einer DREAM THEATER-Tour auf die Herren aus dem Raum Kaiserslautern aufmerksam geworden. Oder auch schon früher!? Wie auch immer. Ein bisschen habe ich zwischendurch die Herren um Frontmann Andy Kuntz aus den Augen verloren. Aber insgesamt habe ich schon immer den musikalischen Werdegang der Band verfolgt. Umso mehr freue ich mich jetzt, das brandneue Album vorstellen zu dürfen, das Morgen erscheint.

Wie geht es nach dem starken Opener weiter?

„The ghost xperiment – illumination“ wird ab dem 04.12.2020 in den Regalen stehen. Schon der Opener ist großartig gelungen. Ich hatte ihn euch bereits hier mit dem dazugehörigen Video vorgestellt. Schaut noch mal rein und dann muss man gar nicht viele Worte verlieren. Weiter geht es direkt mit „Under the horizon“. Die erste Minute ist sehr ruhig gehalten, aber dann geht es genauso weiter, wie das Album begonnen hat. Proggig, rockig und eingängig mit viel Melodie. Fast 7 Minuten, die kurzweilig gestaltet werden. Klasse! Auch Track 3 geht mit Akustikgitarren bedächtig los. Wenn die Nummer auch noch zulegt, so bleibt es doch eher gemäßigt und rockt dann eher zum Ende hin.

„The lonely psychogon“ rockt dann direkt mit fetten E-Gitarrenriffs los. Andreas Lill baut Doublebass-Salven ein. Im späteren Verlauf beglückt uns Keyboarder Günter Werno mit Pianoklängen und weiterem geschickten Fingerspiel. Song Nr. 5 geht mit proggigen Drumpattern in die Vollen. Gitarren rocken, heavy und fett. Das gefällt mir. Die Stimme des Sängers mag ich sowieso. Die Tempowechsel in diesem Song sind schon deutlich, aber passend. Mit 13 Minuten ist „The ouroboros“ die längste Nummer dieser Langrille. Die ersten 3 Minuten kann man durchaus von einer Ballade sprechen, bei der die Stimme des Frontmanns ruhig zum Klavierspiel erklingt. Aber es gibt auch immer wieder ein Aufbäumen, wo Drums und Co. dem Song eine rockigere Note verleihen. So geschieht es beispielsweise nach etwa der Hälfte der Spielzeit.

Das Ende auf Deutsch…

Dann schließt das Album offiziell mit „Ghost engineers“. Auch hier wieder Pianoklänge und die warme Stimme von Andy Kuntz. Emotional berührt lauschen wir den Klängen…Zuletzt folgt der Bonustrack „Krieg kennt keine Sieger“. Etwas befremdlich ist der zunächst in englischer Sprache gehaltene Gesang. Aber dann wechseln die Lyrics ins Deutsche (bzw. es gibt auch wiederholt englische Passagen) und eine recht rockige Nummer beendet das Material auf diesem Silberling.

VANDEN PLAS – „The ghost xperiment – illumination“ (VÖ: 04.12.2020)

Das Fazit bei metal-heads.de

Das Fazit bei metal-heads.de: VANDEN PLAS sind eine Bank in der deutschen Prog Szene. Diesen Anspruch unterstreichen die Herrschaften um Sänger Andy Kuntz einmal mehr mit dem aktuellen Release. Dabei handelt es sich um die inhaltliche Fortsetzung des Vorgängers. Auch wenn die Songs gerne mal die 8-Minuten-Marke knacken, so sind sie kurzweilig und man kann sich immer wieder an einer gewissen Eingängigkeit erfreuen. Prog muss keine komplexe Frickelei sein. Beeindruckend ist das jahrzehntelang stabile Line up der Band. Großen Respekt! Mein Highlight ist der Opener, den hatte ich mir schon vor dem Releasedate diverse Male angehört. Aber auch der Rest der Kompositionen muss sich nicht wirklich verstecken. Jetzt hätte ich aber mal richtig Bock auf ein Konzert von VANDEN PLAS.

Mehr zur Band findet ihr hier.

Wir von metal-heads.de sind ja weltoffen und daher featuren wir hier auch Bands der verschiedensten Stilrichtungen aus dem Heavy-Genre und auch die unterschiedlichsten Herkünfte sind vertreten. Heute wandert unser Fokus nach…Griechenland! Von dort kommt das Quartett CALYCES und die vier Herren haben gerade im Oktober ihr Debüt namens „Impulse to soar“ auf den Markt gebracht. Wir werden das Material für euch unter die Lupe nehmen und euch am Ende wissen lassen, warum es sich lohnt, die Scheibe zu kaufen oder wo sich ggf. Schwachstellen auftun.

CALYCES – was bietet das Debüt musikalisch?

Der Opener „False awakening“ bietet bereits diverse musikalische Facetten. Einerseits progressives Drumming, dann wieder eher in Richtung Grunge tendierende Sounds. Die Stimme von Manthos Stergiou kommt wütend herüber. Track 2 kommt heavy daher mit mehr von dem Gesang und Alexis Stavropoulos, der uns kraftvoll seine Drums bearbeitet. Die Gitarren von Giannis Golfis bescheren uns einen Wechsel zwischen harten Riffs und schnellen Melodien. Es gibt musikalisch starke Tempowechsel. Was dann folgt, könnt ihr euch am besten direkt mal selbst anschauen, denn wir haben zu der Nummer das Video hier für euch.

Interessantes Debüt aus Griechenland

Wummernde Trommeln und Gitarrenriffs bilden den Einstieg in „Parasites“. Weitere tiefe Töne liefert der Bass und auch die Vocals sorgen nicht eben für Erheiterung. Weiter geht es mit „The great void“. Was soll ich euch sagen…auch dazu haben wir ein Video für euch am Start. Zieht es euch einfach mal rein. Ab geht die Post!

Flott und dynamisch weiter mit Track Nr. 6 – kraftvoll und geradeheraus. Aber hier spielt eine deutlich melodiösere Seite mit hinein. Das gefällt mir. Das Ende kommt eher plötzlich – Bäm! Dagegen startet „Unfair labour“ gemäßigter. Auch der Frontmann mit seinem Gesang nimmt sich deutlich zurück. Aber das währt nicht lange und schon nimmt der Song spürbar an Fahrt auf. Es gibt aber auch immer wieder ruhigere Passagen. Etwas Besonderes ist das Saxophon-Solo von Jørgen Munkeby „Home“ hat wieder einen Grunge-Einschlag, dabei wird mit verschiedenen Tempoklassen gearbeitet, dann – nach einer Verschnaufpause – gibt man Vollgas! Wow! Weiter geht es mit einer Nummer, die durch den Gesang von Chrysa Tsaltampasi aufgewertet wird. Im Einklang mit den parallel laufenden E-Gitarren bildet sie einen deutlichen Gegenpart zu den eher düsteren Vocals des CALYCES-Sängers. Ich glaube, wenn ich ein Stück herauspicken müsste, dann ist das vermutlich mein „Highlight“.

Auf in den Endspurt…es gibt eine Überraschung!

Auf in den Endspurt mit dem vorletzten Track auf „Impulse to soar“. „Uneven loops“ – hier dominieren zunächst die E-Gitarren. Das Schlagzeug kommt von der Seite. Wir warten auf den Gesang. Vergeblich. Bei dieser fast 7-minütigen Instrumentalnummer stehen alleine die instrumentellen Fähigkeiten der Musiker im Vordergrund. Dagegen ist ja auch grundsätzlich nichts einzuwenden. In diesem Fall finde ich manche Passagen etwas langatmig geraten. Insgesamt transportiert man aber mit Tempowechseln und den musikalischen Arrangements entsprechende Stimmungen. Finale: „We’re lost, but it’s ok“ bildet den Abschluss zu diesem Debüt. Akustikgitarren begrüßen uns mild zu diesem Song. Und wer erwartet, dass es noch härter oder rockiger wird, der täuscht sich. Der Ausklang des Albums verläuft überraschend zurückhaltend. Klar kann man das machen, aber im Gegensatz zum restlichen Release ist das schon ein krasser Kontrast.

Das Material wurde vom CALYCES-Frontmann selber produziert, hector.d hat den Mix übernommen und Alan Douches (u.a. MASTODON, KVELERTAK und DILLINGER ESCAPE PLAN) war für das Mastering zuständig. Das bemerkenswerte Albumcover stammt aus der Feder von Maria, der Schwester des Sängers!

Das Fazit von metal-heads.de zu diesem Album

Und hier nun zum Abschluss das Fazit von metal-heads.de: was soll man sagen. Das ist es, das Debütalbum von CALYCES aus Griechenland. Insgesamt ist das Material recht homogen und liefert neben Grunge-Eindrücken auch Prog-Elemente und eher geradlinige Rock- bzw. Metalpassagen. Am Ende wird es instrumental. Das ist ja völlig ok. Der letzte Song ist deutlich aus der Art geschlagen und man fragt sich, ob der unbedingt auf diese Scheibe gepackt werden musste. Insgesamt haben die Songs einen prima Groove, daher würde ich allen, die es schon tendenziell proggig mögen, aber auch kraftvollen Vocals nicht abgeneigt sind, ein Hineinhören empfehlen!

CALYCES – „Impulse to soar“ (VÖ: 16.10.2020)

Mehr zur Band findet ihr auf deren Facebook-Seite.

Wenn ihr diese Zeilen hier bei uns auf metal-heads.de lest, dann dauert es nicht mehr lange und das neue Album „Atlantis“ der Power Prog Metaller FORTRESS UNDER SIEGE steht in den Regalen der gut sortierten Händler. Die griechische Formation wird am 09.10.2020 das aktuelle Release auf die Menschheit loslassen und mich hatte schon der Trailer begeistert, den ich euch bereits hier gezeigt hatte.

Bevor ich auf die einzelnen Songs näher eingehen möchte, gibt es direkt was auf die Ohren. Erfreulicherweise kann ich euch nämlich das Video zum ausgekoppelten Song „Love enforcer“ servieren. Damit startet das Album mit seinem Dutzend Stücken und wenn ihr euch den Opener angehört habt, können wir uns dem Rest des Materials widmen. Wir sprechen hier von einer Gesamtspielzeit von 50 Minuten. Das ist doch mal eine Hausnummer. Aber was bekommen wir geboten?

FORTRESS UNDER SIEGE – was wird musikalisch geboten?

Der Anfang ist ja schon mal gelungen. Mit Bombast geht es weiter. Keyboards, E-Gitarren setzen ein. Dann rockt es. Weiter geht es mit dem 6-minütigen Titeltrack der Langrille. Doublebass-Salven, dazu der hohe Gesang von Fotis Lazaris. Es folgt ein kurzes melodisches Gitarreninstrumental, bevor es mit einem frischen Beat in mittlerem Tempo weitergeht. Ein filigranes Gitarrensolo gefällt mir bei dieser Nummer. Der griechische Sechser setzt auch bei „Vengeance“ wieder auf eine Mischung zwischen rockigen Riffs und melodischen Keyboards. Thematisch bezieht man sich auf seine kulturellen Wurzeln und frühere historische Klassiker. Troja, Spartacus und die Wikinger. Taktik und eine kämpferische Ader dominieren inhaltlich.

Beim 7. Song „Seventh son“ wird es heavier und wir werden von der Musik ergriffen. Dann noch einmal ein instrumentelles 90-Sekunden-Break mit E-Gitarren, bevor es mit rockigen Riffs und „Spartacus“ weitergeht. Hier fallen progressive Drumpattern ins Auge. Beim nächsten Track stoßen wir wieder auf Doublebass-Arbeit. „Time for rage“ ist einer meiner Lieblingsnummern auf „Atlantis“. Ich finde die Vocals hier besonders mitreißend, der Song rockt und dennoch finden sich progressive Strukturen, die aber unaufdringlich einfließen.

Zum Ende ruhige Töne…

Der letzte Song beginnt dann recht nachdenklich und melancholisch. Mal ruhigere Töne anschlagen…grundsätzlich eine feine Sache, aber für mich hätte das Ganze ein bisschen kompakter sein können. Finde ich so etwas langatmig.

Das Fazit bei metal-heads.de

Das Fazit bei metal-heads.de zur neuen Langrille der griechischen Combo FORTRESS OF SIEGE: „Atlantis“ mit seinen zwölf Songs ist recht abwechslungsreich geworden. Inhaltlich weit in der Vergangenheit verwurzelt, gelingt musikalisch neben den klassischen Metal Trademarks auch ein recht frischer Touch. Also keinesfalls angestaubte Antike. Die melodischen Anteile werden reichhaltig gestaltet, aber auch rockige Töne, die auch mal recht heavy daherkommen, sind vertreten. Und auch ein angenehmes Maß an Progressivität ist vorhanden. Eine gute Mischung, wie ich finde.

Seit wenigen Tagen ist diese Scheibe im Handel erhältlich. Wir hatten euch das Erscheinen von „Threads of fatality“ von VERITAS ja bereits hier auf metal-heads.de angekündigt. Jetzt ist es also soweit. 14 Songs haben den Weg auf diesen Silberling gefunden und wir wollen uns heute das Material gemeinsam mit euch anschauen, damit ihr eine Idee davon bekommt, was da geboten wird.

Der Opener beginnt mit einem choralen Intro und rockt dann gemäßigt los. Beim zweiten Song kommt dann sofort bei mir die Assoziation zu FATES WARNING. Ob das alleine das Mitwirken des ehemaligen Drummers der amerikanischen Formation – Mark Zonder – bewirkt!? Ich weiß nicht. Der Gedanke legt sich auch bald wieder. War halt der erste Eindruck. Dann aber landet die Aufmerksamkeit bald bei Gitarrist Greg Wenk. Auf jeden Fall ist der Prog Faktor schon in vollem Einsatz.

Es geht auch heavy…

Der nachfolgende Track kommt dann etwas heavier daher. Mit Drive und Prog Attitude geht es zur Sache. Teils fühlt man sich beim Gesang in hohen Lagen an Rob Halford erinnert…wow! Musikalisch greift „Far away“ den Faden auf. „Morbid stale“ besticht ebenfalls durch einen amtlichen Beat und durch Heavyness. Eine Mischung aus hart und proggig. Letzteres wird vor allem durch das Schlagzeugspiel vermittelt. Ansonsten ruht das Augenmerk neben den variablen Vocals auf den Gitarren.

„Fates warning“ sind bekanntermaßen eine weltweit in der Prog Szene etablierte Band. Zufall oder nicht – der VERITAS-Drummer Mark Zonder hat ja früher dort langfristig hinter dem Schlagzeug gesessen. Und eben ein Song auf diesem Album. Hier haben wir das Video zu dem Track für euch.

Ein Highlight auf dem neuen VERITAS-Album

„Say goodbye“ gefällt mir besonders. Es gibt Passagen, die eher so dahinplätschern, aber dann reißt einen die eindringliche Stimme wieder aus der Trance. Stark. Track 8 ist eher ein wenig aussagekräftiger Füller. Aber mit „Starlight“ geht es wummernd und bedrohlich weiter. Auch hier wieder Tendenzen zu JUDAS PRIEST-Vocals. „Denny Anthony zeigt sich da variabel und breit aufgestellt. Das Line up komplettiert übrigens Bassist Geno Alberico. Den hören wir bei der nächsten Nummer direkt zu Beginn deutlich heraus. Das ist Metal. Tempowechsel, verschiedene Stimmungen werden kreiert.

Das Dutzend ist voll. Mit einem eher nachdenklich beginnenden Song biegen wir auf die Zielgerade ein. Auch wenn es nachher etwas voran geht, so bleibt eine gedrückte Stimmung und eine gewisse Düsterkeit. Weiter geht es mit “Masquerade“ – eher eine Durchschnittsnummer. Dann klingt das Album mit „If it’s over“ aus. Der Track wirkt etwas holprig und ungeschliffen auf mich.

VERITAS – das Fazit von metal-heads.de

Das Fazit bei metal-heads.de fällt dann folgendermaßen aus: Das neue Album der Herrschaften von VERITAS hat einige hörenswerte Stücke und einzelne Highlights. Gerade zum Ende hin lässt das Ganze nach. Vielleicht wäre ein Fokus auf weniger Songs mit einer höheren Qualität erstrebenswert gewesen. Also: Antesten, aber vielleicht nicht zu viel erwarten.