Hier noch die aktuellen Meldungen aus der Rock Hard Redaktion. Bald kann’s losgehen.

Die Zeit vergeht in Windeseile: In wenigen Monaten geht unsere kleine Familienfeier zu Pfingsten (6. bis 8. Juni 2025) im Amphitheater Gelsenkirchen in die nächste Runde. Für die letzten offenen Positionen im Billing konnten wir mit DIRKSCHNEIDER („Balls To The Wall“-Set!) und DESERTED FEAR zwei echte Kracher verpflichten.

DIRKSCHNEIDER
Das komplette 1983er Accept-Kultalbum „Balls To The Wall“ mit einem Who-Is-Who der internationalen Metal-Szene als Special Guests neu aufnehmen? Wer sich das auf die To-Do-Liste schreibt, hat dem Titel der Platte gemäß echt Eier. Und wer wäre dazu besser im Stande als Mister Reibeisen höchstpersönlich, Udo DIRKSCHNEIDER? Zusammen mit seiner Band lässt es sich der Sänger nicht nehmen, die Scheibe bei unserem Festival in voller Länge auf die Bühne des Amphitheaters Gelsenkirchen zu bringen. Wir können es kaum erwarten!

DESERTED FEAR
Death Metal made in Germany: DESERTED FEAR aus Thüringen vereinen die rohe Intensität des Death Metal mit klarer Produktion und melodischen Akzenten. Ihr Sound ist kraftvoll, ihr Riffing präzise, ihre Live-Performance ein Sturm aus Energie und technischer Finesse. Wuchtige Doublebass-Salven, schneidende Gitarren und eine aggressive, aber dennoch nuancierte Vocal-Performance verdichten sich zu einem intensiven Sounderlebnis. Ein Auftritt, der nicht nur für Genre-Fans ein beeindruckendes Erlebnis verspricht.

Das Billing:

W.A.S.P.
DISMEMBER
EXODUS
DIRKSCHNEIDER
CRIMSON GLORY
GEOFF TATE
NILE
DEATH ANGEL
THRESHOLD
MUNICIPAL WASTE
MYRATH
VICTORY
DOOL
DESERTED FEAR
THE GEMS
THE NIGHT ETERNAL
THE CRYPT
ATTIC
HIRAES
SANHEDRIN
AMETHYST
TAILGUNNER

Die 3-Tages-Tickets kosten 148,50 Euro inklusive aller Gebühren und sind hier erhältlich: https://shop.rockhard.de/de-de/rock-hard-festival

Vier Tage Camping kosten 49,50 Euro inklusive Vorverkaufsgebühren und sind ebenfalls über unseren Shop verfügbar.

Fragen zum Thema „Tickets“ beantworten wir gerne unter 0231 – 56 20 14 20 (10-17 Uhr) oder versand@rockhard.de.

Weiterhin haben wir uns beim Ticketverkauf erstmalig mit der Digitalplattform Stagedates (www.stagedates.com) zusammengetan. Dort könnt ihr ganz bequem digitale Tickets kaufen, bei denen die Versandkosten entfallen. Ihr könnt als Gast bestellen oder einen Account für künftige RH-Veranstaltungen einrichten.

Aktuelle Informationen, Videos und Interviews der beteiligten Bands sowie Impressionen vom Gelände findet ihr auf www.rockhardfestival.de und auf unserer Facebook-Seite: www.facebook.com/rockhardfestival

Auch wir von den Metal-Heads freuen uns auch dieses Jahr wieder dabei zu sein.

No sleep ‚til Amphitheater…

Endlich ist es bald soweit. Wir freuen uns schon tierisch auf das Rock Hard Festival. Hier sind die aktuellen Neuigkeiten aus dem Hause Rock Hard.

Rock Hard Festival 2024: Billing komplett, Tagestickets erhältlich

Der Countdown läuft: Am Pfingstwochenende (17. – 19. Mai 2024) geht unsere kleine Familienfeier im Amphitheater Gelsenkirchen in die nächste Runde. Nun komplettieren die Neuzugänge THRESHOLD, UNLEASHED, CHAPEL OF DISEASE, WALTARI, BÆST, DREAD SOVEREIGN und WHEEL unser Billing. Ab sofort sind auch Tagestickets verfügbar.

THRESHOLD
Die britische Institution THRESHOLD hält die Fahne des Progressive Metal bereits seit 1988 hoch und liefert dabei konsequent hochwertige Qualität ab. Seit 2017 ist die Band als Quintett und mit dem zurückgekehrten Frontmann Glynn Morgan als Nachfolger von Damian Wilson unterwegs; mit „Legends Of The Shires“ (2017) sowie „Dividing Lines“ (2022) hat man zuletzt zwei Sahnescheiben in dieser Konstellation aufgenommen. Freut euch auf melodische Extravaganz am Rhein-Herne-Kanal!

UNLEASHED
Schweden-Death und Wikinger-Stoff – was braucht man mehr? UNLEASHED gehören zu den beständigsten Death-Metal-Bands auf diesem Planeten. Und das nicht nur, weil sie bereits seit 1989 und nahezu komplett im Original-Line-up aktiv sind, sondern auch, weil sie seither konsequent relevante Platten veröffentlichen. Ob druckvoll und aggressiv oder hymnisch und episch: Die Band um Sänger und Bassist Johnny Hedlund (ex-Nihilist) beherrscht ein abwechslungsreiches Repertoire, das sie live wie gewohnt mit voller Wucht präsentieren wird.

CHAPEL OF DISEASE
Mit ihrem taufrischen Hammeralbum „Echoes Of Light“ stürmten CHAPEL OF DISEASE erst kürzlich die Spitze unseres Soundchecks, und nun folgt der nächste Siegeszug auf die Bühne des Amphitheaters. Die Kölner gaben sich zuletzt im Jahr 2019 in Gelsenkirchen die Ehre – und versprechen mit ihrer einzigartigen Mischung aus Death Metal, Prog und psychedelischen Elementen im Stil von Pink Floyd und Co. auch für diese Ausgabe unseres Festivals zahlreiche magische Momente.

WALTARI
Schon seit 38 Jahren machen WALTARI weit über die Grenzen ihrer Heimat Finnland hinaus die Musikszene unsicher, doch kein einziges Mal führte ihr Weg die kultigen Rocker mit Hang zu Metal, Prog, Funk und Punk bisher zu unserer alljährlichen Sause ins Amphitheater Gelsenkirchen. Allerhöchste Zeit also, mit Frontmann Kärtsy Hatakka und seinen Mannen bei unserem Festival ordentlich auf die Pauke zu hauen und beim „Big Bang“ die „Rare Species“ des „Monk Punk“ rauszulassen!

BÆST
Die Death-Metaller BÆST haben Dänemark wieder auf die Karte gebracht und gelten als DIE Newcomer-Band ihres Landes. Die 2016 gegründete Band eroberte zwei Jahre später mit der Veröffentlichung ihres Debütalbums „Danse Macabre“ weite Teile der internationalen Metal-Szene. Nun wird das Quintett erstmalig seinen von Bloodbath, Vomitory und anderem schwedischen Death Metal inspirierten Sound auf unsere Bühne bringen – und das verspricht ein hochklassiges Highlight zu werden.

DREAD SOVEREIGN
Neben seiner Hauptband Primordial schlägt Alan „Nemtheanga“ Averill in diesem Jahr auch mit seinem Doom-Vehikel DREAD SOVEREIGN im Amphitheater auf. Das irische Trio hat drei Alben auf dem Konto, darunter zuletzt das 2021 veröffentlichte „Alchemical Warfare“. Bock auf knorrige Riffpower, angereichert mit einem rotzigen Schuss Venom und Motörhead? Dann solltet ihr euch den Auftritt der Truppe auf keinen Fall entgehen lassen.

WHEEL
Doom aus dem Herzen des Ruhrgebiets: Dem Dortmunder Quartett WHEEL gelang es 2021, mit seinem zweiten Album „Preserved In Time“ die Herzen von (mindestens!) Teilen der Redaktion im Sturm zu erobern. Und nachdem wir uns unter anderem auf dem Hammer Of Doom davon überzeugen konnten, dass die Jungs auch live eine echte Wucht sind, stand die Entscheidung fest: Sie werden den Festivalsamstag mit einem Paukenschlag eröffnen!

Die Tagesaufteilung:

Freitag, 17. Mai:

AMORPHIS
BRUTUS
UNLEASHED
MYSTIC PROPHECY
THRONEHAMMER
DREAD SOVEREIGN

Samstag, 18. Mai:

KK´S PRIEST
FORBIDDEN
PRIMORDIAL
VANDENBERG
WALTARI
BÆST
AIR RAID
WHEEL

Sonntag: 19. Mai:

D-A-D
RIOT V
EXHORDER
THRESHOLD
CHAPEL OF DISEASE
JOHN DIVA AND THE ROCKETS OF LOVE
MAGGOT HEART
WINGS OF STEEL

Die Tickets:

Die 3-Tages-Tickets kosten 130,90 Euro inklusive aller Gebühren (Ticket + Camping: 167,80 Euro).

Tagestickets sind im Vorverkauf zu folgenden Preisen erhältlich (alle VVK-Preise enthalten bereits die Vorverkaufsgebühr):

Freitag: 52,00 Euro
Samstag: 62,00 Euro
Sonntag: 62,00 Euro

Zusätzlich fallen pro Bestellung 7 Euro Versandkosten an, weil wir die Karten als speziell versicherte Sendung verschicken.

Alle Tickets können direkt in unserem Online-Shop bestellt werden: https://shop.rockhard.de/de-de/rock-hard-festival

Fragen zum Thema Tickets beantworten wir gerne unter 0231 – 56 20 14 20 (10-17 Uhr) oder versand@rockhard.de.

Aktuelle Informationen, Videos und Interviews der beteiligten Bands sowie Impressionen vom Gelände findet ihr auf www.rockhardfestival.de und auf unserer Facebookseite: www.facebook.com/rockhardfestival

Wir freuen uns wie verrückt darauf, zu Pfingsten wieder die Hütte mit euch zu rocken!

Nach einem erfolgreichen Festivaltag am Freitag, geht es am Samstag etwas früher los. Auf in den Ring zum zweiten Tag des diesjährigen Rock Hard Festivals.

Midnight Rider

Los geht es mit Midnight Rider aus Koblenz. Klassischer Heavy Metal im Stil von Judas Priest und Konsorten ist angesagt. Gitarrist Blumi muss heute aufgrund einer Verletzung am Bein, an dem er einen klobigen medizinischen Schuh tragen muss, im sitzen spielen. Der Auftritt von Midnight Rider ist dadurch natürlich keinen Deut schlechter, nur am Stageacting mangelt es dann leider. Die Musik kommt sehr gut an beim Publikum. Es ist um 12.00 Uhr nämlich schon erstaunlich voll vor der Bühne. Der klassische Sound macht Spaß.

Knife

Weiter im Text mit Knife. Die Hessen aus Marburg sind schon lange kein Geheimtip mehr, haben sie doch auf dem Ruhrpott Metal Meeting in 2022 bereits richtig abgeräumt. Der schnelle Metalsound gepaart mit Black-Metal und Punkeinflüssen regt aber auch zum mitbangen an. Sänger Vince Nihil, mit nietenbesetzter Lederarmbekleidung shoutet sich nen Wolf und bringt Metalposen am laufenden Band. So muss das sein. By the Way. Was ist Vince Nihil für ein geiler Name. Bei Knife hat das Essener Label Dying Victims ein echt gutes Näschen gehabt.

Depressive Age

Die Berliner von Depressive Age haben seit Mitte der Neunziger keine Musik mehr veröffentlicht. Ende 2022 erschienen sie mit neuen Social Media Seiten im Internet und kündigten für 2023 eine neue Platte an. Der Auftritt, der mir namentlich zwar bekannten Band hat mich jetzt nicht überzeugt. So richtig thrashig war das Ganze jetzt auch nicht. Mir irgendwie zu schräg und zu düster. Möglicherweise sprengt das meinen musikalischen Intellekt. Sorry, nix für mich. Gute Zeit mal die Blase zu leeren.

Voivod

Die Überraschung des Tages sind für mich Voivod. Die sind für Discharge eingesprungen, welche kurzfristig abgesagt haben. Man was habe ich mich auf Voivod gefreut, die ich bis dato leider noch nie live erleben konnte. Die Zuschauer aus Ulm sehen das wahrscheinlich anders, denn Voivod hätte an dem Abend dort spielen sollen. Der einen Freud, des andern Leid. Voivod haben mich nicht enttäuscht. Von der ersten Minute an richtig Stimmung. Daniel Mongrain an der Gitarre ist allerbester Laune und zeigt das auch. Sänger Snake rennt wie ein wilder über die Bühne. Was für eine tolle Liveband. Jedes Album der Kanadier klingt anders, jedoch immer unverwechselbar nach Voivod. Die liebt oder hasst man. Bei Voivod gibt es kein Mittelding. Ich liebe sie. Danke für den geilen Auftritt.

Brian Downey’s Alive and Dangerous

Wie der Name schon vermuten lässt, handelt es sich hierbei um so etwas wie eine Thin Lizzy Coverband, mit dem einzigen Unterschied, das Brian Downey am Schlagzeug sitzt. Der war langjähriges Mitglied von Thin Lizzy. Sänger und Bassist sieht zumindest mit seinem Afro ein wenig aus wie Lynott. Die Band spielt super. Ich denke für alle Old School Hardrock Fans war das ein Ohrenschmaus. Thin Lizzy haben echt viele Hits geschrieben. Wer kennt nicht „Jailbreak“, „The Boys are Back in Town“ oder den von Metallica seinerzeit nochmal zum Hit gemachten Song „Whiskey in the Jar“? Good times. Für einige Anwesende vielleicht nicht hart genug. Mir hat es gefallen.

Nestor

Jetzt ist es endlich soweit. Die Band auf die ich sehsüchtig gewartet habe. Nestor. Die Schweden hätten eigentlich schon zwei Slots vorher auf die Bühne gemusst. Da der Flieger aber nicht pünktlich war, wurden die Slots getauscht und Nestor ergatterten eine spätere Spielzeit. Cooler Trick.

Nestor spielen puren 80er Jahre Sound. Irgendwo zwischen Pop und Hard Rock. Die Songs ihres erst in 2021 veröffentlichten Albums „Kids in a Ghost Town“ sind nämlich alle in den 80ern geschrieben worden. Hier ist eigentlich nix Retro. Nestor bringen durch ihr Bühnenoutfit schon mal eine Menge Farbe ins Spiel. Die Musiker agieren viel untereinander und haben deutlich eine Menge Spaß. Das überträgt sich auch auf die Fans. „On the Run“ oder „1989“ sind richtige Hits. Die Band wird von den Meisten mal so richtig abgefeiert. Es gibt natürlich auch Zuschauer, die bei der Show lieber Bier holen. Einfach zu untrue der Scheiss. Als letzter Song kommt „I wanna dance with somebody“ von Whitney Houston. Eine Sängerin wird dazu auf die Bühne geholt und man hat die eine Stimme. Das unglaubliche daran ist, das beim Refrain ungefähr gefühlt das ganze Amphitheater mitsingt. Krass. Ja, ja. Popmusik. Was für ein stimmungsvoller und spaßiger Auftritt von Nestor. Für mich gerne mehr davon. Highlight des Tages.

Sodom

Nach der leichten Muse nun mal wieder auf die Fresse. Exodus musste leider auch seshr kurzfristig ihren Auftritt hier absagen, da Gitarrist Gary Holt sich um seinen in Rom verunfallten Bruder kümmern musste. Family first!

Dafür waren dann Sodom zur Stelle. Heimspiel. Was soll da schief gehen. Ja, genau. Gar nicht. Onkel Tom Angelripper und Band prügeln sich wie immer durch ihre Setlist, das es eine wahre Freude ist. Die oldschoolige Songauswahl tut ihr übriges. Gewohnt guter Auftritt der Gelsenkirchener trotz des heute besiegelten Abstieg von Schalke 04. Da hilft bei Tom nur „Frustsaufen“. Glück auf!

Testament

Und wieder gibt es Änderungen. Auch der Saitenhexer von Testament, Alex Skolnick, kann heute nicht anwesend sein. Auch er durch eine Familienangelegenheit verhindert. Was tun. Kollege Phil Demml von Violence springt für ihn ein. Einen Abend vorher noch in USA einen Auftritt gespielt, heute schon bei Testament auf der Bühne. Laut eigener Aussage immer noch in den gleichen Klamotten. Das ist
Stress pur. Den merkt man dem Profi aber auf der Bühne kein bisschen an. Testament spielen einen geilen Auftritt, wie so oft. Leider versagt der Soundmann aber auch hier, wie so oft. Zuerst zu leise, dann zu laut und einfach zu schlecht. Da kann man bei der Häufigkeit einfach nicht mehr verstehen. Viele Fans verlassen wütend und frustriert das Rund. Verständlich. Wie gesagt, der Auftritt war eigentlich gut und an der Setlist gab es auch nicht zu meckern. So vergrault man aber Fans. Schade.

Fazit

Auch der zweite Festivaltag war sehr gelungen, hatte jedoch auch seine Tiefpunkte. Einige werden wohl über den Ausfall von Discharge oder Exodus nicht besonders amüsiert gewesen sein. Der Auftritt von Depressive Age war jetzt auch für mich kein Highlight und der unterirdische Sound des Headliners Testament war auch ein Eigentor. Die positiven Highlight waren dafür aber Voivod und Nestor. Für mich die Gewinner des zweiten Tages des Rock Hard Festivals. Na, dann mal bis morgen.

Midnight Rider

Knife

Depressive Age

Voivod

Brian Downey

Nestor

Sodom

Testament

Hier der Bericht zu Tag 1

Wow! Das ist ja mal eine Ansage. Das legendäre ROCK HARD Magazin wird 40 Jahre alt! Und das mittlerweile absolut etablierte Festival dazu, blickt auf 20 Jahre zurück. Ein doppelter runder Geburtstag also. Die Location ist großartig und sucht in der Region ihresgleichen. Im Herzen des Ruhrgebietes, im Amphitheater in Gelsenkirchen. Die etwa 6000 Zuschauer fassende Arena direkt am Rhein-Herne-Kanal hat schon diverse Konzertabende beherbergt. Und eben auch das Event des Dortmunder Metal Magazins. Aus der persönlichen Erfahrung kann ich sagen, dass es eine coole Location für ein Open Air Konzert bzw. Festival ist.

ROCK HARD Festival 2023 – erste News

Wir von metal-heads.de berichten traditionell aus dem Rund des Amphitheaters. Hier, da und dort findet ihr die Berichte mit coolen Fotostrecken zum 2022er Event. Davor gab es ja eine eine Zwangspause dank der Corona-Pandemie. Aber auch vom Jahr 2019 findet ihr die Artikel (Tag 1, Tag 2 und Tag 3). Wenn ihr mehr zu den ROCK HARD-Festivals 2018 und 2017 erfahren wollt, schaut hier nach.

Aber jetzt wollen wir uns der kommenden Jubiläumsausgabe des Events widmen. Am Pfingstwochenende, konkret vom 26-28.05.2023, steigt die Sause. Und neben 17 weiteren Acts, die noch in den kommenden Monaten verkündet werden, können wir euch schon jetzt erste Namen servieren. MSG mit dem Kult-Gitarristen Micheal Schenker machen Halt in Gelsenkirchen. Der gute Mann war auch schon vor 40 Jahren aktiv, als das Heft gegründet wurde. PSYCHOTIC WALTZ wollten 2020 dabei sein und endlich „The god-shaped void“ live performen. Dann kam es leider zur Absage. Freuen wir uns also auf den Auftritt, der sicherlich auch einige Songs aus dem interessanten Back-Katalog enthalten wird. Etwas Besonderes könnte auch die Vorstellung der Thrasher von DEPRESSIVE AGE werden. 1996 hatte man sich aufgelöst und der Gig beim ROCK HARD-Festival ist die Premiere der Reunion. Coole Sache! Das sind schon zwei progressive Bands, wenn auch mit verschiedener Ausrichtung.

No more parking…

Weitere Bands im Amphitheater werden DISCHARGE und KNIFE sein. Während die erstgenannten UK-Punks mehrere Bands zu Coversongs angeregt haben, ist die deutsche Thrash-Formation mit kraftvollem Metal unterwegs. Die Tickets für die 3 Tage kosten 119,90 Euro inkl. aller Gebühren. Und – haltet euch fest – die Parktickets waren bereits nach wenigen Stunden HEUTE ausverkauft. Ja, die Parksituation in der Gegend um die Location ist nicht einfach. Da sichert man sich seinen Platz…

Wir halten euch auf dem Laufenden, wenn neue Bands bestätigt sind. Schaut also regelmäßig bei uns rein und abonniert hier unseren Newsletter.

Unter diesem Titel sind WARDRUNA mit KALANDRA und Lindy-Fay Hella & Dei Farne zurzeit in Europa unterwegs.

Am 2. Juli 2022 haben sie ein Konzert im Amphitheater von Gelsenkirchen gegeben. Mit dabei war auch Eivør, was dem Abend einen weiteren besonderen Moment hinzugefügt hat.

Zweimal ist die Tour verschoben worden. Auch die Release-Show zum Album „Kvitravn“ konnte nicht live stattfinden. Dafür gab es ein „Live im Studio“ – Streaming-Event (mehr dazu HIER), dass trotz der Distanz eine einzigartige Stimmung erzeugen konnte. Um so mehr habe ich mich darauf gefreut, die neuen und die bekannten Lieder live zu hören.

Das Amphitheater bietet grundsätzlich eine großartige Kulisse: das weite Rund, sonnendurchflutet (was anfangs gut, später beim Auftritt von WARDRUNA eher ungünstig war), Schiffe, die auf dem direkt hinter der Bühne liegenden Rheine-Herne-Kanal vorbeifuhren, eine leichte Brise und ein erwartungsvolles Publikum.

Lindy-Fay Hella & Dei Farne eröffnen die Nordic Night

Lindy-Fay Hella, die mit ihrer Stimme auch wesentlich zum Klang von WARDRUNA beiträgt, eröffnet den Abend. Sie hat mit der Band DEI FARNE 2021 das Album „Hildring“ veröffentlicht.  Auf der Bühne stehen zwei Schlagzeuge mit weiteren Percussions-Instrumenten sowie Keyboards, was bereits einen Hinweis auf die klangliche Basis gibt. Ein ungewohntes Bild ist es, Lindy-Fay barfuß, aber in einem robengleichen, schulterfreien Kleid und mit violett schimmernden Haaren zu sehen. Doch sobald sie zu singen beginnt, stehen ihre klare, ausdrucksvolle Stimme und die Musik im Vordergrund.

In eine Grundstruktur aus Folk, elektronischer Musik und komplexer Percussion webt Lindy-Fay mal kraftvolle, mal zarte Melodien hinein, die dann regelrecht über dem Ganzen schweben. Interessante rhythmische Strukturen, verträumte und dann wieder düstere Klänge erschaffen Lieder voll Schlichtheit und Tiefe. Ein gelungener Auftakt für diesen Abend.

KALANDRA bezaubern mit ihren Melodien und Klängen

Auch Sängerin Katrine Stenbekk ist später noch bei WARDRUNA dabei. Doch zunächst steht sie mit KALANDRA auf der Bühne. KALANDRA scheinen auch in Deutschland eine Fanbasis zu haben, wenn man die Stärke des Applauses betrachtet, mit dem sie bedacht werden, als sie die Bühne betreten. Eventuell hat es auch damit zu tun, dass KALANDRA den Soundtrack zum Video-Spiel „Kingdom Two Crowns: Norse Land“ komponiert haben. Das Bühnen-Outfit ist fantasievoll, mit Farben und Mustern, die die Atmosphäre der Musik unterstreichen.

Ruhig und gelassen beginnen sie ihr Set. Und bereits jetzt wird deutlich, was sich über das Set fortsetzt. Die zauberhafte Stimme von Katrine Stenbekk bildet das Zentrum der Songs. KALANDRA präsentieren nordisch – alternative Folk-Pop-Musik mit einer ganz besonderen Note. Und das nicht nur, wenn ein Bogen genutzt wird, um der Gitarre sphärische Klänge zu entlocken. Abwechslungsreich und fokussiert, auf Englisch und in ihrer Muttersprache gesungen, klingen KALANDRA harmonisch und entspannt.

EIVØR:  Songs, die Sehnsucht nach dem Norden auslösen

Auch Eivør wird mit großem Applaus begrüßt.
Eivør gelingt es wie kaum einer anderen Künstlerin, Pop-Musik mit traditioneller Musik zu etwas Neuem zu verbinden. Ihre musikalischen Wurzeln liegen u.a. in alten zum Tanz gesungenen Balladen aber genauso auch in Rock- und Popmusik. Wie sie selbst sagt, hat sie ihr Set für den heutigen Abend angepasst. Begleitet wird sie von Mattias Kapnas am Keyboard.

Für Eivør ist die Stimme wohl das wichtigste Instrument. Sie nutzt ihre in einer Varianz von zart bis intensiv, immer glockenklar und voller Energie. Die Intensität, mit der sie ihre Lieder präsentiert, erreicht spürbar das ganze Publikum. Die Lieder sind wie eine Umarmung mit Klängen. Vor allen Dingen dann, wenn sie sie mit der Rahmentrommel begleitet: minimalistisch und dabei eindringlich und bewegend. Eivørs Präsenz, der Rhythmus und die wunderbaren Melodien ermöglichen ein intensives Erleben und lösen Sehnsucht nach dem Norden aus.

WARDRUNA: „Kvitravn“ – Neues entstanden aus Zeitlosigkeit

Bevor WARDRUNA die Bühne betreten, werden Stoffbahnen ausgerollt, die als Hintergrund für die Lichteffekte dienen werden, und die Instrumente – u.a. die großen Bronzeluren – platziert. Noch mit der Release-Show im Gedächtnis, bin ich gespannt, wie Licht und Schatten hier eingesetzt werden können (da es um diese Zeit in Gelsenkirchen noch die Sonne scheint).

In schlichtem Schwarz gekleidet und durch feine Accessoires wie Fibeln und Gürteln ergänzt, kommen WARDRUNA auf die Bühne. Die Art, wie die Instrumente gespielt werden, erlauben den Musikern nicht viel Bewegung. Dafür erzeugt die Beleuchtung, das Spiel mit Farben und Schatten eine Dynamik, die die Wirkung der Lieder unterstützt. Dass Einar Selvik zwischen den Liedern auf Kommentare verzichtet, trägt ebenfalls dazu bei, dass die Musik im Vordergrund steht.

Neue und alte Lieder ausgewogen aufeinander bezogen

Das Bühnenbild, die eher leise gemischt Musik, die Konzentration der Musiker und auch der Zuschauer tragen dazu bei, dass sich eine fast schon andächtig-meditative Stimmung über die Arena senkt. WARDRUNA beginnen ihr Set mit „Kvitravn“ vom aktuellen Album. Nach und nach entfalten sich Klänge, die die Verbindung des Menschen zur Natur und zu sich selbst herstellen können, wenn man sich darauf einlassen will. Und das Publikum hat sich darauf eingelassen!

WARDRUNA spielen sowohl Lieder vom neuen Album als auch aus der Runen-Trilogie. Interessant, wie Einar Selvik Gestik und Körperhaltung zur Übermittlung der Lieder einsetzte. Erzählend bei den „Kvitravn“-Liedern, beschwörend bei den Runenliedern. Das Publikum ging entsprechend mit. Die neuen Lieder wurden mit viel Applaus bedacht und die Runen-Lieder wie „Odal“ und „Fehu“ mitgesungen und teilweise von „Odin“-Rufen begleitet.

 „Helvegen“ – vom bindenden Band befreit

Bei den Konzerten von WARDRUNA darf „Helvegen“ (vom 2013er Album „Yggdrasil„) nicht fehlen. Es wurde auch heute vom Publikum lautstark eingefordert.

Einar Selvik sagt über „Helvegen“, dass es vom Tod handle und davon, loszulassen und sich zu erinnern. Er nimmt das Lied auch zum Anlass, das Konzept hinter WARDRUNA zu erläutern: In einer Musik, die so alt ist, dass sie zeitlos sei, die Gegenwart zu reflektieren, die Resonanz zu spüren und daraus etwas Neues zu schaffen. Er spricht über die Verbindung des Menschen zur Natur und darüber, dass es wichtig ist, keine Grenzen im Denken zu ziehen. Daraus zieht er den Schluss, dass keine Kultur besser ist als die andere, und dass es wichtig ist, den Bezug zur Natur und zu den eigenen Traditionen nicht zu verlieren. Dann fordert er die Zuhörer auf, öfter zu singen!

„Go home and sing more! Singing is medicine.”  

Das Publikum honoriert dies mit zustimmendem Applaus. „Helvegen“ ist – zumindest emotional – der Höhepunkt des Abends, der in Standig-Ovations  mündet. Es ist gut, dass Einar Selvik diese Energie mit der skaldischen Version von „Voluspá“ aufnimmt und für einen weiteren intensiven, aber ruhigeren Moment sorgt. Mit frenetischem Applaus werden WARDRUNA verabschiedet.  

Nordic Night – Fazit

Die „Nordic Night“ war voller zauberhafter, anregender und intensiver Momente. Die Musik der vier Bands – so unterschiedlich sie auch ist – hat ein Klanguniversum geschaffen, das Sehnsucht nach nordischen Landstrichen und der Begegnung mit Mythen und Natur hervorruft.

Insbesondere die Gedanken zum Verhältnis von Vergangenheit und Gegenwart sowie dem animistische Hintergrund hinter der Musik von WARDRUNA, die auch von den anderen Bands geteilt werden, tragen dazu bei, Grenzen zu erweitern.  Die Anziehungskraft dieser Ideen und der Musik, in der sie ausgedrückt werden, wurde auch an diesem Abend wieder spürbar. Und es war an der Zeit, dass diese „Nordic Night“ endlich stattfinden konnte.  

Endlich geht es auch mit dem Rock Hard Festival wieder los. Es wird sozusagen dieses Jahr, bis auf kleine Änderungen, das Festival von 2020 an den Start gehen. Im Lineup hat kaum ein Wechsel stattgefunden. Pünktlich um 14.00 Uhr ist Einlaß und das bei bestem Wetter. Überall glückliche Gesichter. Pünktlich um 15.00 Uhr geht es dann auch mit der ersten Band los.

Neck Cemetery

Mit Neck Cemetery eröffnet dieses Jahr so etwas wie die Rock Hard Hausband. Naja, nicht ganz. Aber Sänger Jens Peters ist neben seiner Tätigkeit bei Neck Cemetery auch noch Redakteur beim Rock Hard Magazin. Nicht ganz unbekannt dürfte auch Yorck Segatz an der Gitarre sein, welcher nämlich auch bei Sodom die Axt schwingt. Wer jetzt Metal der extremen Art erwartet hat weit gefehlt. Neck Cemetery begeistern das Publikum mit 80er Jahre Heavy Metal und werden als Opener, auch um diese Uhrzeit schon gut aufgenommen. Die Band legt einen soliden Auftritt hin. Ein guter Start in das Wochenende ist somit gegeben.

Sorcerer

Als zweite Band des Tages dürfen dann die doomigen Sorcerer aus Schweden ran, auf die ich mich besonders gefreut habe. Der Gott der Reisenden hat den Jungs nicht besonders gut mitgespielt. Nach verpassten Flügen sind auch sämtliche Instrumente der Band an irgendeinem Flughafen stecken geblieben. Das ist bitter. Auf Facebook wurde ein Aufruf gestartet, wer denn in der Nähe sei und noch Instrumente zur Verfügung stellen könnte. Zum Glück fand sich jemand, bei dem sich Sänger Anders Engberg von der Bühne aus noch herzlich bedankt hat. Der Auftritt war gerettet.

Anders Engberg kommt Sorcererfahne schwenkend auf die Bühne und es geht mit „The Hammer of Witches“ los. Da kommt direkt Stimmung auf. Man kann der Band ansehen, das sie Bock auf spielen haben. „Burn Witch burn“ wird lauthals mitgesungen. Sorcerer legen einen super Auftritt hin. Die ungewohnten Leihinstrumente stören da anscheinend gar nicht. Kristian Niemann haut ein technisch geil gespieltes Solo nach dem anderen raus. Ich hätte gern noch viel mehr gesehen als die kurze Festival Spielzeit es zulässt.

Nifelheim

Die nächste Band wird vom Festivalansager mit diesen Worten angekündigt. „Na, geht es euch allen gut? Gleich nicht mehr. Hier sind Nifelheim.“ So schlimm ist es dann doch nicht. Selbst bei mir, als nicht besonders Black Metal affine Person, kommt der Old School Balck Metal der Schweden ganz gut an. So unangepasst die Musik an die Neuzeit ist, ist auch das Outfit. Leder, Nieten und Stacheln sind angesagt. Sieht zumindest böse aus und passt hervorragend zum Sound. Auch Nifelheim können die Menge begeistern, was möglicherweise auch an Sänger Per „Hellbutcher“ Gustavsson liegen könnte. Der rennt auf der Bühne hin und her und post was das Zeug hält. Sieht ein bisschen aus wie ein geschminkter böser Opa auf Speed. Die locker 10cm langen Stacheln am Arm tuen da ihr übriges. Satan hätte seine helle Freude gehabt.

Axxis

Die nächste Band ist ein echtes Kontrastprogramm zu Nifelheim. Axxis aus Lünen. Der melodische Hard Rock ist jetzt eine gelungene Abwechslung zum düsteren Sound von Nifelheim. Erkennungsmerkmal von Axxis ist der hohe Gesang von Bernhard Weiß. Auch Weiß rennt und tanzt über die Bühne als ob sein Leben davon abhängen würde und kommuniziert viel mit dem Publikum. Das kommt gut an. Axxis spielen ein klasse Set und klingen live viel härter, als auf den Alben. Ich fühle mich in meine Jugendzeit zurück versetzt und muss feststellen, das ich damals wohl auch Axxis gehört habe. War mir irgendwie entfallen. Besonders gut kommen natürlich Songs wie „Living in a World“ und „Kingdom of the Night“ aus der Frühphase der Band an. Ich persönlich hätte gern „Ships are sailing“ gehört.

Heathen

Ab jetzt stehen die Zeichen auf Thrash. Heathen aus San Francisco betreten die Bühne. Die Jungs um den symphatischen Sänger David White sind auch bestens aufgelegt und zeigen dem Volk was eine Harke ist. Leider ist Gitarrist Lee Altus heute nicht mit dabei. Es wurde mit Kyle Edissi von Invicta jedoch ein fabelhafter Ersatz präsentiert. Dafür, das er nur einen Monat Zeit hatte sich das Repertoire drauf zu schaffen, war das eine sensationelle Leistung. Die Band feuert aus allen Rohren. Durch den fabelhaften, abwechslungsreichen Gesang von David White, können sich Heathen von einem Großteil anderer Thrashbands abgrenzen. Das die Jungs es nicht bis nach ganz oben geschafft haben, ist mir bis heute ein Rätsel. Ganz großer Sport.

Sacred Reich

Der Headliner des ersten Abends ist auf dem Rock Hard Festival auch kein Unbekannter. Endlich kommen die Fans mal in den Genuss einer vollen Show von Sacred Reich. Und das völlig zu Recht. Auch beim Auftritt von Sacred Reich werden keine Gefangenen gemacht. Nach dem Introtape von Thin Lizzys „The boys are back in town“ geht es auch schon los mit „Divide & Conquer“ vom letzten Album „The Awakening“. Das mittlerweile fast volle Amphitheater hat auch voll Bock zu feiern. Die Setlist ist gespickt mit Hits, die die gesamte Karriere von Sacred Reich umfassen. Die erste Granate folgt mit „The American Way“. Was für ein Riff. Sänger Phil Rind spricht viel mit den Fans. Wir sind alle „One Nation“. Überhaupt hat Rind eine sehr positive Einstellung und für mich sehr gute Grundeinstellung.

Der Neuzugang an der zweiten Gitarre Joey Radziwill passt gut zu Wiley Arnett. Während Arnett auf der linken Seite eher ruhig die Riffs und Soli spielt, bangt Joey auf der rechten Seite unaufhörlich. Dabei spielt er präzise auf seiner weißen Gibson Les Paul Custom. Da kommt Stimmung auf. Macht viel Spaß zuzusehen.

Besonders emotional wird es bei einer Ansage von Phil. Jemand hat zur Autogrammstunde ein Bild aus 1988 mitgebracht, auf dem er und der 2020 verstorbene Gitarrist Jason Rainy abgebildet sind, erzählt Phil. Das sei ihm alles sehr nah gegangen. Dann bricht dem Sänger etwas die Stimme weg. Gänsehautmoment. „This song is dedicated to Jason. „Death Squad„. Noch nie habe ich auf einem Konzert so einen emotionalen, echten Moment erlebt. Als letzte Zugabe folgt noch der Song der auf keinem Sacred Reich Gig fehlen darf. Surf Nicaragua. Im Moshpit ist die Hölle los. Was war das für ein erstklassiger Auftritt von Sacred Reich.

Fazit

Ein fabelhafter erster Tag auf dem Rock Hard Festival geht zu Ende. Bestes Wetter, gut aufgelegte Bands und hungrige Fans haben diesen Tag zu einem vollen Erfolg werden lassen. Der Sound des Festivals war hervorragend, auch in der hintersten Ecke des Amphitheaters. Meine persönlichen Highlight des Tages waren Sacred Reich, Sorcerer und Heathen.

Nach einer kurzen Nacht geht es dann auf in den zweiten Tag.

Fotos Neck Cemetery

Fotos Sorcerer

Fotos Nifelheim

Fotos Axxis

Fotos Heathen

Fotos Sacred Reich

www.rockhard.de

Endlich ist es wieder soweit. Das für mich schönste Festival in Deutschland, das Rock Hard Festival, öffnet am 07.06.19 endlich wieder die Tore des Amphitheaters Gelsenkirchen im Nordpark. Die Bandauswahl dieses Jahr ist wieder mal klasse.

Vulture

Los geht der Tag mit Vulture, dem oldschooligen Speed/Thrashmetal-Geschoss aus NRW. Die noch junge Band lässt es ordentlich krachen. Keine Spur von Schüchternheit zu entdecken. Ausgestattet sind alle Bandmitglieder mit roten Explorergitarren. Nietenarmbänder und Leder dürfen hier auch nicht fehlen. Das sieht alles sehr gut aus. Vulture reissen als Opener schon mal gehörig die Hütte ein und machen richtig Druck. Klasse Band. Der Tag kann gerne so weiter gehen.

Chapel of Disease

Als nächstes werden die Kölner Chapel of Disease ins Rennen geschickt. Death Metal gepaart mit langsamen Passagen à la Opeth. Kann man sich mal anhören. Das Stageacting fällt eher schmal aus. Bei den Zuschauern kommt der Sound aber gut an. Ich habe auch eine große Anzahl von Leuten mit Bandshirt der Kölner gesehen. Fast ein Heimspiel.

The Idiots

Auch aus Dortmund wagt man sich heute nach Gelsenkirchen. Was beim Fußball immer zu Reibereien führt, ist im Metal kein Problem. The Idiots geben ihr Stelldichein zur „Schweinetötertour“ im Amphitheater. Sir Hannes bietet das perfekte Fotomodel. Er zieht eine Grimasse nach der anderen. Einige Highlights könnt ihr dann unten in der Fotoabteilung bewundern. Auch nach über 40 Jahren ist die Punkkapelle kein bisschen leise. Die ganz wilden Jahre von Hannes sind aber vorbei, heute werden keine Flaschen auf dem Kopf zerschlagen oder Schweineköpfe ins Publikum geschleudert. Man darf nicht vergessen, dass Sir Hannes in früheren Tagen mit Iggy Pop und den Sex Pistols auf Tour war. Absolut Kult. Auf der rechten Bühnenseite kann man heute Tausendsassa Waldemar Sorychta an der Gitarre bewundern. Auch kein Unbekannter in der Metalszene, hat er doch schon einigen Bands seinen Stempel aufgedrückt (Philip Boa, Moonspell, Grip Inc., Enemy of the Sun, Tourgitarrist bei Overkill etc.). Klasse Auftritt einer der ältesten und besten deutschen Punkbands.

Tygers of Pan Tang

Die Tygers of Pan Tang haben leider ein wenig Pech zu Beginn ihres Auftritts. Die dunklen Wolken ließen bereits vorher nichts Gutes erahnen, doch just zur Stagetime beginnt es wie aus Kübeln zu regnen. Die Reihen des Amphitheaters leeren sich schnell, niemand möchte nass bis auf die Knochen werden. Dabei liefert die NWOBH-Legende doch eine klasse Show ab. Zum ersten Mal kann ich heute einem filigranen Hardrock/Metal-Gitarrensolo lauschen. Das liegt aber wohl eher an der Musikrichtung, als an fehlendem Können der vorherigen Bands. Nach gut zehn Minuten setzt der Regen aus und die Fans strömen wieder in den Innenraum. Die Party kann weitergehen. Auch die Tygers of Pan Tang bekommen reichlich Applaus.

Das Rock Hard Festival ist ja bekannt für eine gute Mischung verschiedener Musikstile. Da ist immer für jeden etwas dabei. Der Innenraum ist immer gut gefüllt.

Lizzy Borden

Als nächstes ist Lizzy Borden an der Reihe. Heute ist Premiere ihrer neuen Show. Da ich die Band zwar seit Anfang meiner Metalzeit kenne, habe ich bis heute leider noch keinen näheren Kontakt gehabt und bin somit um so gespannter auf die Show. Und was das für eine Show ist. Lizzy Borden ziehen alle Register. Absolute Spitzenleistung. US Glam-Horror-Metal mit spektakulärer Bühnenshow. Lizzy kommt als gehörntes Wesen mit silberner Skelettmaske auf die Bühne, verkleidet sich später mit anderen Kostümen und Masken. Bei „American Metal“ trägt Lizzy links eine riesige USA Fahne und rechts die Deutsche Flagge. Das ist wirklich eine Show. Sowas kenne ich eigentlich nur von Alice Cooper. Auch Blut spritzt, als Borden sich mit einer Axt das Gesicht bearbeitet. Musikalisch ist natürlich auch alles vom Feinsten. Singen kann Herr Borden auch wie eh und je und Gitarrist Ira Black (#besthairinmetal) zeigt dem Publikum wie man mit einer Gitarre umzugehen hat. Haut mich echt um. Die Show würde ich gerne nochmal in einer Halle erleben.

Für mich jetzt schon die beste Show des Tages.

Watain

Als letzte Band des Abend halten die Schweden von Watain ihre Teufelsanbetung auf der Bühne des Amphitheaters ab. Schwedischer Black Metal. Ich bin kein Fan dieser Musikrichtung und kann dazu nicht viel sagen. Die Bühne gleicht einem Satanstempel. Umgedrehte Kreuze, Altäre mit Tierskelettköpfen und Kerzen. All das wird in ein dunkles rotes Licht getaucht. Atmosphäre können sie. Die Protagonisten der Zeremonie sind blutbeschmiert und angemalt. Der Basser trägt ein umgedrehtes schwarzes Kreuz auf der Stirn. Ohne Hitlergruß, wie auf dem Party San 2006, geht die Show zu Ende. Allein diese Aktion und darauffolgende Erklärungen der Band nationalistisches Gedankengut zu fördern, macht mir die Jungs nicht gerade sympathisch. Warum gerade diese Band vom Rock Hard gebucht wurde, bleibt mir ein Rätsel. Nur auf die Darbietung reduziert, hat die Band eine Menge Anhänger zum Rock Hard gezogen, die die Schweden abfeiern. Ebenso munkelt man, die Band hätte einen abgetrennten Tierschädel hinterlassen. Was das mit Musik zu tun hat, ist mir schleierhaft.

Somit geht Tag 1 des Festivals zu Ende. Freue mich schon auf Tag 2, der andere Highlights zu bieten hat.

Hier die Fotos des ersten Tages

Vultures

Chapel of Disease

The Idiots

Lizzy Borden

Watain

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Ach, beim Rock Hard Festival war ich erst vor Kurzem… 2003 war das.

Ich bin extra hin um eine meiner zahllosen Lieblingsbands zu sehen, Bolt Thrower. Jene hatten immer mal wieder einzelne Konzerte abgesagt, bei denen ich sie live sehen wollte…  Bösartige Verschwörungen (von denen „da oben“) gab es schon damals und so vermutete ich dahinter ein System:

Immer wenn die Band gewahr wurde, dass ich auftauchen könnte, bereits Karten hatte oder ähnliches, sagten sie mittel- oder kurzfristig ab. Als genialer Kombinierer habe ich für den Tag (ein heißer 8. Juni) keine Karten im VVK erworben, sondern bin konspirativ hin, verweigerte jegliche personenbezogenen Daten, ließ an der Kasse keine Fingerabdrücke, war vermummt, wie es eben noch zulässig war…

und erfuhr dann vor Ort, dass die Band abgesagt hatte… ganz ehrlich, von dem Tag an habe ich es bleiben lassen mit Bolt Thrower.

Die Band, deren „World Eater“ heute noch in all meinen Death Metal Playlists auftaucht und ich hatten eine sehr einseitige Zuneigung. Nicht, dass ich mich beklagen möchte, aber ich hätte mir das schon denken sollen, als meine damalige Freundin mir aus dem Englandaustausch statt des gewünschten Bolt Thrower ein Skid Row T-Shirt mitbrachte…

Ich glaube bis heute nicht die Fake – News, dass die Bassistin damals ein Kind bekommen hat (Hat einer von Euch das Kind je gesehen? Na also!).

Rippenbruch beim Crowdsurfen

Der Tag verlief dann auch nicht viel besser, ich hab mir beim Crowdsurfen, bzw. bei dessen Ende ohne auffangendem Ordner gefühlt alle Rippen gebrochen, musste irgendwann auf der Bühne stehend feststellen, dass man über den Graben nicht zurück ins Publikum diven kann, und wurde von zwei nicht wirklich amüsierten, dafür sehr kräftigen Ordnern „ermahnt“, das nicht wieder zu versuchen, usw. Es war ein harter Tag, ich gab unfassbar viel Geld für Mineralwasser aus, um irgendwann wieder halbwegs nüchtern zu werden.

Ich kann mich dann noch dran erinnern, dass mich Saxon unheimlich begeistert haben und habe das Rock Hard Festival von dem Tag an gemieden. Nun, als die Metal Heads fragten, wer berichten wolle und ich eben diese Saxon als Headliner sah, entschloss ich mich es nochmal mit dem Rock Hard zu versuchen.

Also bitte:

An einem heißen Tag im Mai 2018 sah man einen älteren Herren am frühen Morgen seine einzige Mutter an ihrem Geburtstage zurücklassen, um sich zu einem Musikfest ins schöne Gelsenkirchen zu begeben. Käme man nicht aus Duisburg, man würde diese Stadt wirklich sehr, sehr hässlich finden, doch dank Franziska, die aus Süddeutschland angereist kam und als späterer Sitznachbar im Amphitheater, dass auch immer ein wenig Opernatmosphäre bietet, sehr dezidiert darstellte, wie hässlich Duisburg ist, hat unser Blick für die Schönheit Gelsenkirchens nochmal enorm an Klarheit gewonnen und man muss sagen: Es ist auch wirklich schön im Amphitheater. Die malerische Ruhr im Hintergrund, dahinter der Ruhrpott… *hach*

Man kann über die Location geteilter Meinung sein, ich persönlich finde es ungewöhnlich, dass so viele bei einem Open Air sitzen, bei dem rasant steigenden Alter der Szene scheint das aber ganz gut zu sein. Am Sonntag, wie 2003, brannte die Sonne auch wieder unerbittlich auf das grellweiße Fleisch der Besucher, dass sich dann auch schon ab 13 oder 14 Uhr in ein schöner anzuschauendes Rot wandelte. War irgendwie mehr „Metal“, als es sich gefärbt hatte

Das interessierte Thundermother alles nicht,

die Musiker standen stets im Schatten, und, was ziemlich cool ist: Die Leute, die sich vor der Bühne aufhalten, stehen auch im Schatten. Es mag vielleicht auch am neuen, selbstbenanntem Album gelegen haben, mit dem Thundermother gerade auf Tour sind, aber der Bereich vor der Bühne war wirklich für zwölf Uhr vormittags beim Opener sehr, sehr gut gefüllt. Immerhin, es müssen ja an so einem dritten Festivaltag um die Zeit ja auch erstmal genug Leute wach sein. Die schwedischen Mädels erinnern mit ihrem rockigen Sound ein wenig an eine weibliche Version von AC/DC, für alle die, die nicht in den ersten Reihen standen gab es eine gute Atmosphäre, viel Kopfnicken und Fußwippen. Ein guter Auftritt, wer Lust hat, kann sich die Band nochmal beim Nikolaut im Dezember in Oberhausen anschauen. Empfehlenswert!

Die älteren Herren aus Birmingham

Den netten Mädels folgten dann ein paar ältere Herren, wie es im wahren Leben ja auch immer so ist, Memoriam aus Birmingham. Mit Karl Willets und Andy Whale sollte mir ein wenig Bolt Thrower live in meinem Leben gegönnt sein, so hoffte ich. Am Ende muss ich sagen: Wenn Bolt Thrower live so rüberkamen, wie an dem Tag Memoriam, dann hab ich nichts verpasst. Die Jungs waren engagiert, „Soulless Parasite“ und andere Songs mit sozialkritischem Inhalt auch aussagekräftig angekündigt, die Vocals so clean, dass man wirklich Text verstehen konnte… aber am Ende halt „Old School Death Metal“. Davon gibt es schon so viel Kram, dass ich erwarte, dass man dann etwas vorbringt, dass die Musik irgendwie nochmal interessant macht… haben sie aber nicht. An Bolt Thrower hat es mich überhaupt nicht erinnert. Schade. Vielleicht kommt das auf der neuen Platte aber anders rüber, die Kritiker loben sie:

Night Demon, die mir schon öfter empfohlen wurden, wollte ich auf keinen Fall verpassen

So suchte ich mir schon frühzeitig einen Platz und obwohl ich von bedeutender Größe bin schob sich, wie es üblich ist, zu Beginn der Band ein Riese in mein direktes Sichtfeld. Gottlob trug der junge Mann die ach so modernen Tunnelohrringe. Und die dazu noch in einer Größe, dass man durch ebendiese hindurch eine weiterhin tolle Sicht hatte. Top!

Die Band aus Kalifornien war schon 2017 beim Rock Hard zu Gast, durch einen verspäteten Einlass wurden die letztjährigen Opener aber wohl von Vielen verpasst und auf vielfachen Wunsch nochmal eingeladen. Die legten mit ihrem L. A. – Hardrock – Metal auch direkt los, „Welcome to the Night“, „Hallowed Ground“, “Live on the run“ begeisterten das Publikum auf Anhieb und ließen die mittäglichen, gefühlten 50 Grad zur Nebensache werden. Nur wenige suchten sich lieber einen Platz im spärlichen Schatten und rockten lieber das komplette Set mit. Ich find den Stil ganz cool. Live auch echter Rock mit Metal und zwischendurch schnellen Einlagen!

Leider die letzte Empfehlung meinerseits für den heutigen Nachmittag: denn auf Night Demon folgte Uli Jon Roth

Der deutsche „Yngwie Malmsteen“, langjähriger „Scorpion“, ein Hochgenuß für viele Besucher, der das Publikum aber deutlich spaltete. Für die Älteren eine Erinnerung an die Scorpions, technisch faszinierend, für Andere ein langweiliger alter Mann mit ziemlich viel „Gefrickel“. Man muss auch aus Sicht eines Laien unterstellen, dass die musikalische Qualität der fast ausschließlichen Scorpionsongs gegeben war, die 3 Gitarren einen tollen Sound machten… dennoch ist das atmosphärische Gitarrenspiel für 15.30 Uhr und mittlerweile 60 Grad wohl doch eher etwas für den späteren, entspannten Abend oder eben die gute alte Schallplatte zuhause. Schön war, dass ein Partybötchen auf der Ruhr vorbei zog und man die knapp bekleideten Menschen fröhlich winkend zurück grüßen konnte. Das passierte aber leider gerade dann, als die Band einen langsam und leise startenden Song beginnen wollte… so warteten wir dann gemeinsam mit der Band geduldig auf den Durchzug des Schiffchens und hörten ein wenig Tekkno, oder sowas halt. Wer kennt sich da schon aus?

Coroner erhöhen den Härtegrad

Etwas härter ging es dann wieder mit Coroner, deren Bandmitglieder wohl eine längere und zum Teil sehr enge Geschichte mit Celtic Frost haben und die von 84 von 95 bestanden um sich seit einigen Jahren wohl immer mal wieder für Festivals usw. zusammenzufinden.

Die Band spielt z. T. einen groovigen Sound und ist auf jeden Fall zeitgemäßer als Memoriam, die wenigsten Zuschauer scheinen sich die Platten aber in den letzten Wochen nochmal angehört zu haben und so sprang der Funke nicht wirklich auf´s Publikum über. Die Musiker waren auch etwas statisch in ihrem Bewegungsdrang und die Ansagen wie: „Hallo Deutschland, es ist immer wieder schön hier in Deutschland zu spielen!“ haben es dann auch nicht wirklich rausgerissen. 1990 hätten wir wahrscheinlich besser zusammengepasst und sie hätten mir besser gefallen:

An so einem langen, heißen Tag geht einem ja auch irgendwann mal die Puste aus…

und ganz ehrlich, als ich feststellte, dass die Backyard Babies zwar ziemlich coole Jungs sind, die mit ihrem Amipunkrock sogar nen ordentlichen, anhaltenden Moshpit vor die Bühne zaubern konnten, war für mich der Nachmittag irgendwie erstmal gelaufen. Mit meinem Sitznachbarn Michael einigten wir uns bei 70 Grad in praller Sonne darauf, dass die Band nette Musik im Hintergrund macht und wir, sollten sie wohl im Radio gespielt werden, ganz bestimmt nicht umschalten würden… aber vom Hocker reißen konnten sie uns unter den schwierigen Bedingungen jetzt auch nicht mehr.
Sie verabschiedeten sich dann mit Minus Celsius, was irgendwie eine gewisse Ironie hatte.

Mit Armored Saint ist dann endlich die Schonkost des Nachmittages vorbei

Nach kurzer Ansage und einem Dank an das Publikum, Medien und Crew des Rock Hard legen Armored Saint ein fettes Soundbrett und nehmen das Publikum gefangen. John Bush beweist einer der größten Sänger der Szene zu sein. Volle Dynamik, extreme Energie und Pommesgabeln, die sich nicht mehr senken wollen als Dank. All das bei lupenreinem Gesang. Eine klassische Show mit viel Bewegung auf der Bühne, die das Publikum feiern und jede Strophe mitsingen lässt. Zwischendurch erzählt John von den Anfängen der Band, dass sie viel früher nach Europa hätten kommen sollen statt erst 1988 zum Dynamo Festival und dann mit Sicherheit viel erfolgreicher geworden wären, als sie es ohnehin schon sind. Ich persönlich glaube das ja nicht, obwohl der Sound und Stil der Band ja allseits beliebt sind geht Armored Saint schon immer an mir vorbei, ohne mich zu packen. Naja, die Band hat auf jeden Fall an diesem Abend richtig Bock und je länger das Set dauert, umso mehr Menschen strömen an die Bühne.

Vielleicht ist das einfach nur der Vorgriff auf Saxon, aber Armored Saint nehmen Alle mit. Auch wenn mich Armored Saint nicht wirklich interessieren muss man sagen, dass es ein fetter Auftritt war, die Band ein toller Co – Headliner für Saxon sind und John Bush live immer Spaß macht.

Michael sagt im Laufe des Saxon Sets, dass die Band um Biff Byford immer abliefert… so treffend, so untertrieben…

wenn ich mein Alter in Relation zu dem setze, wie lange es Saxon schon gibt, das Alter der Bandmitglieder mal schätze, dann steht auf jeden Fall der eine oder andere Rentner vor mir. Ich denke die Bandmitglieder könnten das auch zwischendurch mal in den Knochen spüren, der Zuschauer kriegt aber tatsächlich nichts davon mit. Saxon starten die absolute Party im weiten Rund, von Alter nichts zu sehen.

Das Headbanging von Biff Byford fasziniert mich und lässt mich ungläubig staunen wieviel Frische und Freude die Band bei ihrem Auftritt hat. Sorry, aber da muss man so manche Band des Nachmittages wirklich bei den Herrschaften aus Barnsley, England, nochmal Nachhilfe nehmen. Vor der Bühne ist kein einziger Stehplatz mehr frei und selbst das Opernpublikum geht voll mit. Die Bühnenpräsenz ist magisch, der Kontakt zum Publikum in Sekunden hergestellt und wirklich jeder Gast hat ein Leuchten und eine Begeisterung in den Augen, die man selten sieht. Die Mischung aus neuen Songs und immer wieder eingestreuten Klassikern bis hin zu „meinem“ Defender lässt Jeden mitfeiern. So geht man als „alte Band“ mit dem Publikum um. Man zeigt, dass man aktuell weiterhin unheimlich gute Musik macht und stellt sein neues Album vor, man vergisst aber auf garkeinen Fall, warum die Menschen Eintritt gezahlt haben. Nämlich um begeistert und mit Erinnerungen vollgeballert zu werden. Um bei den Klassikern in Nostalgie zu versinken und die Momente des Lebens zu feiern, die durch die vorgetragene Musik zu goldenen Erinnerungen wurden. Der Zuschauer geht zu den Konzerten um das Leben, die Musik und natürlich auch die Band zu feiern. Doch dafür muss die Band halt „liefern“. Das haben Saxon im vollen Umfange getan, die Band ist ein absolutes „Must see them before they die!“ und machen zumindest den Abend des Rock Hard Festivals 2018 unvergesslich.

Der Vergleich mit Iron Maiden

Ich möchte bei der Gelegenheit nochmal kurz auf Iron Maiden rumkloppen, die mir im Gegensatz zu Saxon letztes Jahr fantastisch viel Kohle abgenommen haben und nicht einen Cent davon wert waren, da sie mich eben nicht mit Freude, Hymnen zum mitsingen und einer Mischung alter und neuer Songs begeisterten, sondern mit ihrem neuen Album langweilten und eine durchchoreographierte Show lieferten, die jede Sekunde zu unendlicher Langeweile dehnte und das Licht der Freude in den Augen der Besucher nach und nach erlöschen ließ… „Enttäuschung“ zum Wort des Abends machte.

Umso mehr schätze ich also, was Saxon auf die Bühne bringen. Und ich empfinde das als Wertschätzung für all die Menschen, die sich vor der Bühne dieser großartigen Band versammeln. Da möchte ich hier am Ende einfach mal „Danke“ sagen!

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Der Personalwechsel bei SODOM ist momentan eines der Top-Themen der Ruhr-Metal-Szene. Deshalb freut sich das Team vom Rock Hard Festival wie verrückt, die allererste Show des neuen Line-up präsentieren zu können. Mit Frank Blackfire! Als Quartett! Old School! Heimspiel!

Rock Hard-Herausgeber Holger Stratmann:

Eine besseren Ort für die Premiere der neuen Besetzung als das Amphitheater kann man sich wohl kaum vorstellen. Ich bin mir sicher, dass Tom und seine Mannen in Zusammenarbeit mit unserer Crew alle Register ziehen werden um den Fans einen unvergesslichen Abend zu bereiten.

Mehr zum Rock Hard Festival 2018

Aber es gibt noch einiges mehr vom Rock Hard Festival 2018 zu berichten:

Der Winter ist zwar noch nicht zu Ende, dennoch lohnt es sich, jetzt schon ein paar Gedanken an Begriffe wie „Frühling“, „Open Air“, „Sonnenschein“ und „Heavy Metal“ zu verschwenden. Das Rock Hard Festival, bekanntlich immer das erste bedeutende Freiluft-Festival der harten Klänge, wirft seine Schatten voraus. Kein Wunder, dass der Vorverkauf bereits auf Hochtouren läuft.

7.500 Tickets

Nur 7.500 Karten werden für das mit Sicherheit bis auf den letzten Platz gefüllte Amphitheater verkauft, das mit seinen aufsteigenden Rängen für die perfekte Sicht aufs Bühnengeschehen sorgt. „Das vergleichsweise intime Ambiente ist nach wie vor der größte Pluspunkt der Veranstaltung“, betonen die Rock-Hard-Macher einmal mehr den stets familiären Charakter des Festivals, bei dem sich die Musiker gerne unter das Publikum mischen und die Fans mit Sprechchören die Security (!) feiern. Eine Händler-Meile, Gitarren-Equipment zum Ausprobieren, ein multimediales Biergarten-Programm und eine Nacht-Disco im neuen Design runden das Programm ab. Die Erlöse aus den Pfandsammelaktionen gehen – wie in den Jahren zuvor – gemeinnützigen Organisationen zu.

Rock Hard Festival 2018 – Amphitheater Gelsenkirchen

Pfingstwochenende (Freitag, 18. Mai bis Sonntag, 20. Mai)

Die 3-Tages-Tickets kosten 86,90 Euro inklusive aller Gebühren (Ticket + Camping: 108,40 Euro).

Tickets könnt ihr HIER erwerben!

Bestätigtes Line-up Rock Hard Festival 2018

SAXON
OVERKILL („Feel The Fire“ & „Horrorscope“-Set)
SODOM (Erste Show mit neuem Line-up!)
TIAMAT („Clouds“- und „Wildhoney“-Set)
ULI JON ROTH („Scorpions Revisited“)
MARDUK
CIRITH UNGOL
BACKYARD BABIES
DIAMOND HEAD
DOOL
NIGHT DEMON
LEATHERWOLF
NOCTURNAL RITES
THUNDERMOTHER
THE NEW ROSES
ATTIC
TRAITOR
DAWN OF DISEASE

More to come!

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Endlich ist es soweit. Das Lineup für das im Gelsenkirchener Amphitheater alljährlich stattfindende Rock Hard Festival ist komplett. Den Verantwortlichen ist es wiedermal gelungen erstklassige Bands zu verpflichten. Das Rock Hard Festival 2017 findet am Pfingswochenende vom 02. Juni – 04. Juni 2017 statt. Hoffen wir alle auf gutes Wetter und ein unvergessliches Konzerterlebnis.

Letztes Jahr ausverkauft

Es war wie immer ein Verhandlungsmarathon. Doch irgendwann ist die letzte Band gebucht und die Veranstalter freuen sich, dass sich ab jetzt nur noch alles um Details dreht – und die sommerlich anmutende Wetterlage. „Angegrillt“ wird für Freunde metallischer Rockklänge wie gewohnt auf dem ​Rock Hard Festival, das im Vorjahr restlos ausverkauft war. Kein Wunder, dass der Vorverkauf bereits auf Hochtouren läuft…

Neuzugänge

Ganz druckfrisch auf den Postern steht Udo ​DIRKSCHNEIDER, dessen letzte Tournee mit Songs der Metal-Legende Accept für allerorts randvolle Häuser gesorgt hat. Auf vielfachen Wunsch der Fans gibt es diese Show noch einmal auf dem Rock Hard Festival zu bewundern. ​ Das Metalheads Review hier zum Nachlesen.

Danach steht der eigentliche Festival-Headliner auf den Brettern, nämlich die schwedische Kultband ​OPETH, deren fantasievolle Klangwelten mit Ausflügen in Prog-, Folk- und Death Metal-Sphären ein immer größeres Publikum erreichen. ​Konsequenterweise wurde diese Einzigartigkeit von den Plattenkäufern in 2016 mit einer Nummer 1-Platzierung in den deutschen Charts belohnt. ​

Damit nicht genug: Den diesjährigen Doppelschlag machen die Senkrechtstarter BLUES PILLS perfekt, die den Chart-Gipfel einige Monate vorher erklommen. Der Erfolg der Retrorocker (Einflüsse: Janis Joplin, Rory Gallagher, Led Zeppelin, Black Sabbath) ist eine kleine Sensation, wenn man bedenkt, dass hier ausnahmsweise unermüdliche Tourneen und musikalische Qualität ausschlaggebend waren und weniger das Marketing-Budget einer großen Plattenfirma.

Den musikalischen Gegenpol markieren die polnischen Black-Metaller ​BEHEMOTH ​um den charismatischen Frontmann Adam „Nergal“ Darski, die mit einer atemberaubenden Show dem Amphitheater einheizen werden. Mit der US-Legende ​FATES WARNING ​gibt endlich die vielleicht wichtigste Progressive-Metal-Band wieder ihre Visitenkarte ab, während die dänischen Rocker ​D-A-D mit einem brandneuen Album zur ausschweifenden Party einladen. ​D-A-D bei den Metalheads gibts nochmal hier.

Abrisskommando

Von der kalifornischen Abrissbirne ​EXODUS ​und den schwedischen Doomstern ​CANDLEMASS ​erwarten die Fans Klassiker en masse. Die „Tulpenschlächter“ ​ASPHYX ​kommen mit „Incoming Death“ über die Grenze gedonnert und ​SKYCLAD ​haben für ihren Folk Metal garantiert eine Geige im Gepäck, während die Okkult-Rocker ​BLOOD CEREMONY ​in Kanada eine Flöte einchecken. ​

Vom ehemaligen Manowar-Gitarristen ​ROSS THE BOSS behauptet man, dass er das gewaltige Songmaterial der True-Metal-Legende besser im Griff hat als seine ehemaligen Mitstreiter und ​THE DEAD DAISIES sind eine hochkarätig besetzte Rock´n´Roll-Maschine mit ehemaligen Whitesnake-, Thin Lizzy- und Mötley Crüe-Mitgliedern, während der Gitarrist ​ROBERT PEHRSSON ​wiederum im schwedischen Underground bestens vernetzt ist. ​

Vier deutsche Bands

DEMON ​repräsentieren als Originale den britischen Hardrock der achtziger Jahre, diesem Sound verpassen die Jungspunde ​MONUMENT ​jedoch noch einen neuzeitlichen Anstrich. ​Die Schweden-Hipster ​THE NIGHT FLIGHT ORCHESTRA ​um Soilwork-Sänger Björn „Speed“ Strid und Arch Enemy-Basser Sharlee D‘Angelo versprechen mit ihrer brandneuen Platte „Amber Galactic“ eine heiße Space Rock-Oper. Und mit ​SECRETS OF THE MOON, KETZER, DUST BOLT und MANTAR ​treten vier deutsche Bands auf, die in den vergangenen Jahren die deutlichsten Fortschritte gemacht haben.

Wie immer also ein handverlesenes, originelles Programm der Rock-Hard-Redaktion mit exklusiven Auftritten und den heißesten Themen der Szene.

Nur 7.500 Karten ​werden für das mit Sicherheit bis auf den letzten Platz gefüllte Amphitheater verkauft, das mit seinen aufsteigenden Rängen für die perfekte Sicht aufs Bühnengeschehen sorgt. ​

Das vergleichsweise intime Ambiente ist nach wie vor der größte Pluspunkt der Veranstaltung,

betonen die Rock-Hard-Macher einmal mehr den stets familiären Charakter des Festivals, bei dem sich die Musiker gerne unter das Publikum mischen und die Fans mit Sprechchören die Security (!) feiern. Metal Market, Gitarren-Equipment zum Ausprobieren, ein multimediales Biergarten-Programm und eine Nacht-Disco im neuen Design runden das Programm ab.

Die 3-Tages-Tickets kosten 86,90 Euro inklusive aller Gebühren (Ticket + Camping: 108,40 Euro)

Ticketlink: http://shop.rockhard.de/rock-hard/rock-hard-festival.html

Aktuelle Informationen, Videos und Interviews der beteiligten Bands sowie Impressionen vom Gelände findet man auf den Festival-Pages: ​www.rockhardfestival.de www.facebook.com/rockhardfestival

Das Billing fürs ROCK HARD FESTIVAL 2017:
OPETH
BEHEMOTH
DIRKSCHNEIDER „Farewell To Accept“
BLUES PILLS
FATES WARNING
EXODUS
CANDLEMASS
D-A-D
ROSS THE BOSS „Classic Manowar Set“
ASPHYX
THE DEAD DAISIES
SKYCLAD
MANTAR
SECRETS OF THE MOON
DEMON
KETZER
BLOOD CEREMONY
THE NIGHT FLIGHT ORCHESTRA
ROBERT PEHRSSON`S HUMBUCKER
MONUMENT
NIGHT DEMON
DUST BOLT

OFFIZIELLER ROCK HARD FESTIVAL TRAILER:

https://www.youtube.com/watch?v=okRaq1LaUsM