Beyond The Black verschieben vier Tour-Termine

Mitten in der laufenden „Rising High“-Tour müssen Beyond The Black die nächsten Tourtermine verschieben. Ihr Gitarrist Chris Hermsdörfer muss sich einer Notoperation auf Grund einer Netzhautablösung unterziehen und daher ein paar Tage im Krankenhaus bleiben. Ohne Behandlung bestünde die Gefahr, dass er sein Augenlicht verliert und die Gesundheit geht schließlich vor. Zudem hat sich Drummer Kai Tschierschky noch nicht vollständig von einer Influenza-Infektion erholt. Betroffen sind die Termine in Antwerpen und Nimwegen und in Deutschland die Konzerte in Hamburg (03.02.) und Oberhausen (05.02.).

Statement der Band

Die Band ist von den zwei Krankheitsfällen naturgemäß überwältigt und gibt folgendes Statement ab:

Glaubt uns, wenn wir sagen: Das tut unendlich weh. Wir haben gehofft, gekämpft und alles versucht, um es irgendwie möglich zu machen – denn für euch auf der Bühne zu stehen bedeutet für uns alles. Doch an diesem Punkt ist eine Verschiebung der Shows die einzig richtige Entscheidung.

Noch keine Nachholtermine

Die Tickets für die betroffenen Shows bleiben für die Nachholtermine gültig. Diese stehen zum jetzigen Zeitpunkt allerdings noch nicht fest. Wir halten euch diesbezüglich auf dem Laufenden und wünschen Chris und Kai gute Besserung!!!

Eine echte Band

Mit dem Namen und dem Cover ihres neuen Albums setzen Beyond The Black zunächst einmal ein Zeichen. Hier ist eine echte Band am Werke. Auch wenn Sängerin Jennifer Haben sicherlich das prominenteste Bandmitglied ist, wird hierdurch betont, dass wir es mit einer Formation mit gleichberechtigten Musikern zu tun haben. Wie sich das auf dem neuen Album widerspiegelt, verraten wir euch im folgenden Beitrag.

Beyond The Black

Das Album startet mit dem Song „Is There Anybody Out There“, den wir euch AN DIESER STELLE schon vorstellen konnten. Eine ssehr dynamische und für die Bandverhältnisse harte Nummer, die für mich einen optimalen Enstieg in das Album darstellt. Das folgende „Reincarnation“ wurde auch schon mit Video vorab vorgestellt und lässt textlich und musikalisch erkennen, dass die Band wieder voll da ist.

Das Niveau bleibt hoch

Mit dme ruhig startenden „Free Me“ und „Winter Is Coming“ (das wir euch HIER bereits vorgestellt haben) geht es auf hohem Niveau weiter. „Into The Light“ ist auch eine kraftvolle Nummer, bei der Gitarrist Chris Hermsdörfer (wie auch bei einigen anderen Songs) einige Growls beisteuert. „Wide Awake“ ist dann eine ruhige Nummer, bei der die tolle Stimme von Jennifer wieder besonders gut zur Geltung kommt. „Dancing In The Dark“ ist eine echte Live-Hymne zu der es auch ein entsprechendes Video gibt.

Interessanter Abschluss

Mit „Raise Your Head“, welches über einen interessanten Aufbau verfügt, nähern wir uns dem Ende des Albums. Mit „Not In Our Name“ wird der Härtegrad dann noch einmal etwas gesteigert. „I Remember Dying“ bildet dann einen sehr speziellen Abschluss des Albums. Eine eher ruhige Nummer, die eine ganz besondere Atmosphäre ausstrahlt.

Beyond The Black können sich steigern

Mit dem neuen Album ist es Beyond The Black gelungen sich noch einmal zu steigern. „Horizons“ war ein gutes Album, aber BTB ist härter, dynamischer und einfach noch einen Tick besser geworden. Die-Hard-Metalfans werden sicherlich weiterhin keinen Gefallen an der Band finden. Wer aber auf guten Melodic Metal/Rock mit weiblicher Stimme steht, kommt an Beyond The Black auf keinen Fall vorbei. Wer mehr über die Trupp erfahren möchte, sollte sich das Interview mit Sängerin Jennifer, das in Kürze HIER veröffentlicht wird, nicht entgehen lassen. Das Album könnt ihr HIER bestellen!

Beyond The Black wollen ihr Spektrum erweitern

Wie uns Beyond The Black Sängerin Jennifer Haben bereits im Interview verriet, hat die Band versucht, auf ihrem neuen Werk ihr musikalisches Spektrum zu erweitern. Bekanntlich ist es immer schwierig, neue Fans dazu zu gewinnen, ohne die alten Anhänger zu verschrecken. Einen Vorgeschmack auf leichte musikalische Änderungen erhielten wir bereits durch das vorab veröffentlichte „Misery“ (HIER zu finden). Der mit Synthesizern und Staccato-Streichern aufgepeppte Song zeigt die Band von einer etwas anderen Seite. Aber wie sieht es mit dem vollständigen Album aus?

Neue Horizonte?

Die neuen Horizonte sind zunächst einmal wörtlich zu nehmen. Denn das Album startet mit dem Titelsong „Horizons“, der aber eine typische rockige und eingängige BTB-Nummer ist. Ein äußerst gelungener Auftakt, dem das besagte „Misery“ folgt. Man muss sagen, dass der Band auch dieser etwas poppigere Stil gut zu Gesicht steht. Mit „Wounded Healer“ folgt eine Halbballade, bei der Jennifer durch Amaranthe Sängerin Elize Ryd unterstützt wird. Die beiden haben eine ähnliche Stimmfarbe und harmonieren wunderbar, bei diesem sehr ausdrucksstarkem Song.

Beyond The Black mit Neuem und Altbewährtem

Was folgt, ist eine Mischung aus Neuem und Altbewährtem. Neben einigen gefühlvollen Balladen, rockt die Band auch weiterhin richtig gut. Das symphonische Element tritt etwas mehr in den Hintergrund ohne völlig zu verschwinden. So richtig aus dem gewohnten Rahmen fällt im Grunde nur die zweite Single-Auskopplung „Golden Pariahs“, die mit elektronischen Elementen aufwartet. Hier könnt ihr euch ein Bild davon machen:

Eine immense Anzahl an starken Songs

Die große Stärke des neuen Albums von Beyond The Black ist die immense Anzahl an richtig starken Songs. Neben den oben bereits erwähnten „Horizons“ und „Wounded Healer“ möchte ich noch die fantastische gefühlvolle Balladen „Humans“ und „I Won’t Surrender“ hervorheben. Auch das super eingängige „Some Kind Of Monster“, das an Within Temptation erinnernde „Paralyzed“ und der Abschlusskracher „Welcome To My Wasteland“ haben es mir besonders angetan. Das soll jedoch keineswegs heißen, dass die anderen Titel schlecht sind. Ganz im Gegenteil! Bei den insgesamt 13 Tracks ist kein echter Schwachpunkt vorhanden.

BEYOND THE BLACK mit erneuter Steigerung

BTB ist es aus meiner Sicht gelungen, sich bisher mit jedem Album zu steigern. Auf das wirklich gute „Heart Of The Hurricane“ folgt jetzt mit „Horizons“ erneut eine Steigerung und musikalische Weiterentwicklung. Die Band harmoniert als ganzes wirklich hervorragend, was nicht nur daran zeigt, dass mehrere Bandmitglieder am Songwriting beteiligt waren. Gitarrist Chris Hermsdörfer darf auch bei einigen Songs als Co-Sänger mitwirken und wird auch dieser Rolle vollauf gerecht. Das Jennifer eine tolle Sängerin ist, steht sowieso außer Frage. Fans der Band können also erleichtert aufatmen. Mit „Horizons“ sollte es gelungen sein, keinen Anhänger zu verschrecken. Wer sich bisher nicht zu diesen zählt, aber melodiösen Metal mit modernen Elementen mag, für den ist es jetzt höchste Zeit sich BTB intensiver zu widmen!

Mehr zur Band findet ihr immer hier auf metal-heads.de und auf der Bandhomepage!

SERENITY und die Bürde eines Meisterwerkes

Etwas mehr als 2 Jahre ist es her, dass SERENITY mit „Lionheart“ ein Album veröffentlicht haben, dass von mir – meiner Meinung nach auch heute noch zu Recht – als Meisterwerk bezeichnet wurde (wie ihr HIER nochmal nachlesen könnt). So ein grandioses Album ist natürlich auch ein Stück weit eine Bürde, stellt es doch eine große Herausforderung dar, hieran anzuknüpfen. Ob dies SERENITY mit „The Last Knight“ gelungen ist, erfahrt ihr im folgenden Beitrag.

SERENITY sind weiter auf historischen Pfaden unterwegs

Auch auf ihrem neuen Werk sind SERENITY fast schon traditionsgemäß auf historischen Pfaden unterwegs. The Last Knight ist inspiriert vom Leben des Kaisers des Heiligen Römischen Reiches deutscher Nation Maximilian I. Der Habsburger trug den Beinamen „Der Letzte Ritter“, womit der Albumtitel hinreichend erläutert sein dürfte. Wer mehr hierzu nachlesen möchte, dem sei der entsprechende Wikipedia-Beitrag zur Lektüre empfohlen.

Der letzte Ritter setzt die Welt in Flammen

Das Album startet mit dem Titelsong, der ein rein instrumentales und (wieder einmal) ungemein stimmungsvolles Intro darstellt. Mit „Invictus“ geht es dann in die Vollen. Ein sehr eingängiger und flotter Song, mit ruhigen Passagen, der mir ausgesprochen gut gefällt. Danach folgt mit „Set The World on Fire“ ein Titel, der schon vorab (auch als Video) vorgestellt wurde. Bei diesem Ohrwurm ist Herbie Langhans (u. a. Avantasia, Voodoo Circle) als Gastsänger mit dabei. Obwohl der Song fast schon etwas poppig daher kommt, geht mir der Refrain einfach nicht mehr aus dem Kopf.

„Souls And Sins“ als weiteres Video

An „Keeper Of The Knights“ gefällt mir vor allem das schöne Gitarrensolo von Chris Hermsdörfer. Zum Song „Souls And Sins“ wurde wieder ein Video gedreht. Ein etwas ruhigerer und sehr intensiver Song, den ihr euch hier zu Gemüte führen dürft:

Mit „My Kingdom Comes“ folgt der vielleicht härteste Track des Albums, der auch mal wieder Growl-Passagen (von Chris) enthält. Auch zu diesem Song gibt es wieder ein Video:

Mit „Queen Of Avalon“ ist dann ein ungemein eingängiger und harmonischer Song an der Reihe, wie ich sie von SERENITY so sehr mag. Die Ballade „My Farewell“ lebt von der tollen Stimme von Georg Neuhauser und ist gefühlvoll und pompös geraten, wie man es von den Tirolern gewohnt ist.

SERENITY geben noch mal Gas

Danach geht es aber wieder zur Sache und SERENITY geben noch mal Gas. „Down To Hell“ ist ein getragener und fetter Stampfer. Auf „Wings Of Pride“ trifft dann genau das Gleiche zu, was ich schon bei „Queen Of Avalon“ gesagt habe. Sehr stark! „Call To Arms“ ist ein gelungener Abschluss, den noch mal etwas härter und druckvoller aus den Boxen dröhnt. Als Bonustrack gibt es noch eine fantastische Akustikversion (mit Oliver Hartmann am Mikro) von „Souls And Sins“, die mir noch besser gefällt als das Original. Der mehrstimmige Gesang ist fabelhaft gelungen.

SERENITY erfüllen die Erwartungen voll

SERENITY ist es mit „The Last Knight“ geglückt, den hohen Erwartungen, die ich nach „Lionheart“ an den Nachfolger gestellt hatte, gerecht zu werden. Auch auf dem siebten Werk zeigen Georg Neuhauser, Chris Hermsdörfer, Fabio D’Amore und Andreas Schipflinger wieder ihr ganzes Können. Ein abwechslungsreiches, harmonisches und ungemein stimmiges Album. Für Freunde von melodiösen und teilweise pompösen Melodic Metal eindeutig ein Muss!

SERENITY Live

Die Österreicher Combo ist nicht nur auf Platte sondern vor allem auch live ein Genuss. Versäumt daher nicht, eines ihrer Konzerte zu besuchen. Hier alles für uns relevanten Termine:

Mit Rage auf der „Wings Of Rage Tour“

05.02.2020 MANNHEIM – MS Connexion Complex (mit Savage Messiah)
06.02.2020 HAMBURG – Gruenspan
07.02.2020 SIEGBURG – KUBANA Live Club (mit Savage Messiah)
15.02.2020 MEMMINGEN – Kaminwerk (mit Vanish)
16.02.2020 NÜRNBERG  – HIRSCH (mit Vanish)
23.02.2020 BOCHUM – Zeche Bochum  (mit Vanish)

Als Headliner

01.04.2020 MÜNCHEN – Backstage Halle ( mit Dynazty + Victorius + Ad Infinitum)
02.04.2020 BERLIN – NUKE Club (mit Dynazty)
03.04.2020 WEINHEIM – Cafe Zentral Weinheim
04.04.2020 ESSEN – Turock (mit Dynazty + Ad Infinitum)

„The Last Knight“ könnt ihr HIER bestellen!

Familienabend mit Beyond The Black

Wenn sich der potentielle Anzugsträger mit Frau und Kind vor der Turbinenhalle 2 in Oberhausen in die lange Schlange vor dem Eingang stellt und dort auf eine bunte Mischung von Gestalten aus allen Altersklassen und Geschlechtern trifft, dann ist Heavy Metal angesagt  . Zumindest dann, wenn der Hauptact Beyond The Black heißt. Denn durch die Teilnahme von Sängerin Jennifer Haben an der Vox-Show “ Sing meinen Song“ hat die Band einen weiteren, unglaublichen Popularitätsschub erfahren.

Mister Misery sorgen für Erstaunen

Vor dem Hauptact entert aber zunächst einmal die junge schwedische Combo von Mister Misery die Bühne und sorgt für erstaunte Gesichter. Die vier Jungs haben jüngst ihr Debütalbum „Unalive“ veröffentlicht und sind einem Großteil des Publikums in der nahezu ausverkauften Turbinenhalle offensichtlich nicht bekannt. Kein Wunder also, dass das Oberhausener Publikum den geschminkten Gestalten zunächst einmal mit Skepsis begegnet.  Mit einem erfrischendem und energiegeladenen Auftritt gelingt es Sänger und Gitarrist Harley Vendetta und Co. jedoch recht schnell, die Menge auf ihre Seite zu ziehen. Die Band kann nicht nur mit ihrer Show sondern auch musikalisch überzeugen. Ihr Musik lässt sich vielleicht am ehesten als ein Mix aus Alice Cooper, Gothic Rock und Glam Rock im Stile der 80’er beschreiben.  Am Ende gibt es sehr wohlwollenden Applaus für die Skandinavier und zunehmenden Andrang am Merchandise Stand. Die  sympathischen Jungs lassen es sich nicht nehmen, sich dort persönlich zu präsentieren und stehen für Fotos zur Verfügung. Unsere Fotostrecke zu Mister Misery seht ihr hier:

Setlist Mister Misery

The Blood Waltz
My Ghost
Legion
You and I
Alive
Dead Valentine
Rebels Calling
Tell Me How
Live While You Can

Mehr zu Mister Misery findet ihr HIER!

Beyond The Black auf Höhenflug

Beyond The Black kann man zweifellos attestieren in der letzten Zeit einen wahren Höhenflug hingelegt zu haben. Neben dem Erfolg ihres letzten Albums „Heart Of The Hurricane“ (HIER die Review der Black Edition) dürfte hierfür nicht zuletzt die oben genannte Teilnahme an der Vox-Show verantwortlich sein. Aber auch die starken Auftritte beim Wacken Open Air oder als Support von Powerwolf werden ihren Teil dazu beigetragen haben. Auf jeden Fall ist es äußerst beachtlich, dass die Band auf ihrer ersten Headliner-Tour zahlreiche ausverkaufte und sehr gut besuchte Hallen melden kann. Die Fans sehen der Show mit Spannung entgegen und begrüßen die Band nach dem Intro „Paint It Black“ von den Rolling Stones euphorisch.

Die Turbinenhalle wird im Sturm erobert

Vom ersten Song „Hysteria“ an in ist die Stimmung in der Turbinenhalle 2 dann auch großartig. Das Publikum singt und klatscht nahezu während des ganzen Konzerts geschlossen mit. Beyond The Black werden den Vorschusslorbeeren vollauf gerecht. Dabei würde man der Band furchtbar unrecht tun, würde man sie nur auf Sängerin Jennifer Haben reduzieren. Bassist Stefan Herkenhoff ist eine echte Rampensau, Kai Tschierschky zeigt nicht nur bei seinem Solo, dass er ein klasse Drummer ist und Gitarrist Tobi Lodes ist ein echter Meister seines Fachs. Ganz besonders hervorheben muss man jedoch den zweiten Gitarristen Chris Hermsdörfer, der nicht nur an der elektrischen und akustischen Gitarre überzeugt, sondern auch als Animateur und Sänger eine glänzende Figur abgibt.

Aufruhr im Saal

Die Band überzeugt und das Konzert nimmt seinen Lauf, als plötzlich Hektik ausbricht. Die Security stürmt los und man befürchtet, dass eine Schlägerei ausgebrochen ist. Tatsächlich werden jedoch Jennifer und Chris zu einem Platz in der Saalmitte geleitete, wo sich die Sängerin ans E-Piano begibt und sich Chris die akustische Klampfe schnappt. Der aus drei Songs bestehende Akustikset gehört zweifellos zu den absoluten Höhepunkten des heutigen Abends. Jennifer kann hier eindrucksvoll beweisen, über welch tolle Stimme sie verfügt. Mit dem Michael Patrick Kelly Song „Salve Regina“ wird der Part beendet und die Security nimmt wieder ihre Arbeit auf.

Beyond The Black sind auf Kurs Champions League

Nach dem Drumsolo gibt es noch fünf weitere Songs zu hören, bevor die Zugabe „In The Shadows“ einen grandiosen Konzertabend beendet. Beyond The Black haben die an sie gestellten (hohen) Erwartungen voll erfüllt. Den gelegentlich geäußerten Vorwurf, sie seien eine Castingband, konnten sie wieder einmal eindrucksvoll widerlegen. Wenn die Band so weitermacht, dürfte einem Aufstieg in die Champions League der Melodic Metal Szene nichts mehr im Wege stehen.  Das Ruhrgebiet wurde jedenfalls im Sturm erobert! Unsere große Beyond The Black-Fotostrecke folgt nach der Setlist.

Setlist Beyond The Black

Hysteria
When Angels Fall
Songs of Love and Death
Beyond the Mirror
Written in Blood
Unbroken
Running to the Edge
Million Lightyears
Dear Death
Through the Mirror (Akustik)
Song for the Godless (Akustik)
Salve Regina (Michael Patrick Kelly Cover/Akustik)
Drum Solo
Misery
Heart of the Hurricane
Lost in Forever
Shine and Shade
Hallelujah

Zugabe: 
In the Shadows

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CELLAR DARLING überzeugen bei ihrer Live-Premiere

Cellar Darling – Zeche Bochum

Die Schweizer Band CELLAR DARLING hat Ende Juni mit „This Is The Sound“ (HIER unsere Review) ihr Debütalbum veröffentlicht. Bei dieser Tour feiern sie ihre Live-Premiere. Ihr Auftritt beginnt an diesem Abend unerwartet früh um 18:20 Uhr. Dennoch beginnt sich die Halle schnell zu füllen. Das Songmaterial besteht an diesem Abend naturgemäß ausschließlich aus Songs vom Debütwerk.

Rock mit Drehleier

Auch wenn der optische Eindruck, den die Band um Sängerin Anna Murphy auf der Bühne hinterlässt, mit der im Mittelpunkt stehenden Drehleier etwas gewöhnungsbedürftig ist, kann die Truppe dennoch überzeugen. Die symphatische Sängerin wirkt zwar bei den Ansagen etwas schüchtern und unsicher, kann aber gesanglich überzeugen. Der Einsatz der Drehleier (und bei einem Song auch einer Querflöte) gibt den Songs etwas besonderes. Das Publikum zeigt sich durchaus angetan und verabschiedet die Ex-ELUVEITIE Mitglieder nach 7 Songs mit viel Applaus.

Setlist CELLAR DARLING

Black Moon
Hullaballoo
The Hermit
Avalanche
Six Days
Starcrusher
Challenge

SERENITY lassen den Löwen los

Nach angenehm kurzer Umbauzeit starten SERENITY mit dem Instrumentalintro „Deus Lo Vult“ stimmungsvoll ihren Set. Bereits das Bühnenbild lässt darauf hoffen, dass wir Songs von grandiosen nagelneuen Album (VÖ einen Tag vor dem Konzert in Bochum) „Lionheart“ (lest HIER unsere Review) zu hören bekommen, steht es doch im Zeichen des britischen Löwen. Die Hoffnung ist berechtigt, denn mit dem Opener des neuen Albums „United“ geht

Serenity – Zeche Bochum

es gleich richtig los. Mit Georg Neuhauser verfügt SERENITY über einen ungemein charismatischen Frontmann, der das Publikum auch an diesem Abend in seinen Bann zieht. Gesanglich wird Georg zunächst von Bassist Fabio D’Amore  und später bei einigen Songs von Gastsängerin Tasha unterstützt. Auch Gitarrist Chris Hermsdörfer und Schlagzeuger  Andreas Schipflinger liefern gewohnt hervorragende Leistungen ab.

SERENITY gewinnen neue Fans

Die Mischung aus älteren und neuen Songs kommt bei den Zuschauern sehr gut an und die Stimmung steigt stetig. Mit „Lionheart“ gibt es einen zweiten Song vom neuen Album zu hören, der ebenfalls sehr gut ankommt, obwohl er dem Großteil der Zuschauer offensichtlich bis dato unbekannt war. Nach acht Songs geht der Auftritt der Österreicher viel zu schnell zu Ende. Den Fanreaktionen nach hätte er durchaus noch etwas länger dauern dürfen. Auch der Andrang am Merchandise Stand lässt darauf schließen, dass SERENITY an diesem Abend einige Fans dazu gewonnen haben. Die Tatsache, dass Sängerin Tasha höchstpersönlich mitverkaufte, dürfte dem Absatz sicherlich auch nicht geschadet haben .

Setlist SERENITY

Deus Lo Vult
United
Spirit in the Flesh
Iniquity
Rust of Coming Ages
Legacy of Tudors
Serenade of Flames
Lionheart
Follow Me

DELAIN bringen die Zeche endgültig zum kochen

Delain – Zeche Bochum

Die  Temperatur in der Halle war im Verlauf des Abends  – der Stimmung entsprechend – schon mächtig angestiegen. Als DELAIN, von den Fans begeistert empfangen, die Bühne entern,  nimmt die Wärme fast schon bedenkliche Ausmaße an. Ausnahmesängerin Charlotte Wessels sieht an diesem Abend nicht nur wieder bezaubernd aus, sondern ist auch stimmlich in Höchstform. Es braucht nicht lange an diesem Abend und die Zeche kocht. Mit Songs wie „We Are The Others“ und „Get The Devil Out Of Me“ gibt es bereits im ersten Teil des Sets Höhepunkte der Bandgeschichte zu hören.

Marco Hietala als Stargast

Delain – Zeche Bochum

Mit Nightwish Bassist und Co-Sänger Marco Hietala hat DELAIN bei dieser Tour einen besonderen Stargast dabei. Die Setlist wurde daher mit insgesamt fünf Songs bestückt, bei denen sich Marco und Charlotte die Vocals teilen. Der Finne verfügt ebenfalls über eine grandiose Bühnenpräsenz und das Publikum rastet förmlich aus. Mit dem gemeinsam vorgetragenen „Control The Storm“ gibt es auch einen meiner persönlichen Favoriten zu hören.

Neunzehn Songs und dennoch zu wenig

DELAIN präsentieren an diesem Abend eine breite Palette von Songs aus ihren bisherigen Alben. Zugaben werden stürmisch gefordert und der Forderung kommt die Band auch nach. Mit dem Klassiker „The Gathering“ (wieder mit Marco Hietala) endet das konzert nach insgesamt immerhin neunzehn Songs dennoch viel zu früh. Die Zuschauer wären an diesem Samstag Abend sicher in Stimmung gewesen, noch länger weiter zu feiern. Ein ganz starker Konzertabend geht somit um kurz vor 22 Uhr viel zu früh zu Ende .

Setlist DELAIN

The Monarch
Hands of Gold
We Are the Others
The Glory and the Scum
Get the Devil Out of Me
Your Body Is a Battleground (mit Marco Hietala)
Scandal (mit Marco Hietala)
Danse Macabre
Scarlet
Here Come the Vultures
Fire with Fire
Nothing Left (mit Marco Hietala)
Control the Storm (mit Marco Hietala)
Sing to Me (mit Marco Hietala)
Suckerpunch
Not Enough

Zugaben:
Mother Machine
Don’t Let Go
The Gathering (mit Marco Hietala)
The Monarch

SERENITY nehmen uns mit auf eine musikalische Reise

Mit „Deus Lo Vult“ eröffnet ein kurzes stimmungsvolles Instrumentalintro das Album. Durch „United“ gelingt sodann ein Einstieg in typischer SERENITY Manier. Schöne Melodie, starker Gesang und harmonischer Symphonic Metal Sound. Es folgt mit „Lionheart“ eine Nummer, die super eingängig ist und bei der Text und Melodie eine eindrucksvolle Symbiose bilden. Hier durft ihr euch davon überzeugen:

„Hero“ ist mit seinem harten Beginn und ruhigem Mittelpart ein weiteres Paradbeispiel für den Sound des Albums. Bei „Rising High“ wird das Tempo angezogen. Ein Ohrwurm erster Güte, zu dem (der auch bei Beyond The Black aktive) Gitarrist Chris Hermsdörfer ein ganz starkes Solo beisteuert.

Ein Höhepunkt jagt den nächsten

Die fantastische Ballade „Heaven“ stellt den nächsten Höhepunkt des Albums dar. Der weibliche Gesangspart wurde von Ex-Faun Sängerin Katja Moslehner übernommen, welche eine grandiose Leistung abliefert.  Mit „King’s Landing“ wird noch mal ein rund 2 minütiges Klavierstück eingeschoben, bevor  SERENITY mit „Eternal Victory“ ihren musikalischen Siegeszug fortsetzen. Ein ungemein harmonischer, abwechslungsreicher und stimmungsvoller Song mit klassischen Elementen. Der Refrain ist mit soviel Pathos versehen, dass man förmlich bereit ist, selber in die historische Schlacht zu ziehen. Zu „Stand and Fight“ steuert Bassist Fabio D’Amore) einen Gesangspart bei und neben dem einprägsamen Refrain überzeugt auch hier wieder ein ganz starkes Gitarrensolo.

Die Reise neigt sich dem Ende zu

„The Fortress (of Blood and Sand)“ startet mit orientalischen Klängen. Der Track ist sehr heavy, etwas getragen und fällt etwas (keineswegs negativ) aus dem Rahmen. Mit „Empire“ folgt die nächste epische Hymne und auch hier stimmt vom Gesang, den gesprochenen Passagen bis zur Instrumentalisierung wieder alles. „My Fantasy“ ist eine eher ruhige aber dennoch kraftvolle und eingängige Nummer. „The Final Crusade“ setzt zum Schluss noch mal ein dickes Ausrufezeichen. Mit  wunderbaren Harmonien, Growlparts, einem weiteren weiblichen Gesangsteil und Duettgesang wird hier noch einmal ganz großes Kino geboten. Der weibliche Part wurde hier von Sleeping Romance Sängerin Federica Lanna übernommen und deren Stimme setzt dem Song wirklich die Krone auf.

Eine Meisterwerk des symphonischen Metal

Ich muss gestehen, dass ich von jeher ein Fan der Musik von SERENITY bin. Gleichwohl glaube ich nicht zu übertreiben, wenn ich behaupte, dass die Österreicher hier ein Meisterwerk des symphonischen Metal abgeliefert haben. Hier stimmt von vorne bis hinten einfach alles. Das Album ist ein echtes kompositorisches Highlight und selten habe ich erlebt, dass Texte und Musik eine derart stimmiges Gesamtpaket ergeben. Für Fans der Band natürlich ein absoluter Pflichtkauf, aber auch jene die mit der Band bisher nicht so viel anzufangen wussten, sollten hier unbedingt noch einmal reinhören.

SERENTIY Live

Hier noch ein Hinweis auf die Live-Termine der Band. Ende Oktober ist SERENITY mit Delain  unterwegs (HIER findet ihr die Daten) und ab Februar 2018 auf der Symphonic Metal Nights Tour (HIER die Einzeleheiten dazu). Lasst euch das nicht entgehen!

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Beyond The Black

Die Band um Frontfrau und Bandleaderin Jennifer Haben hatte erst wenige Tage vor Tourbeginn noch eine spezielle Ausgabe von „Lost In Forever“ mit 4 neuen Songs veröffentlicht und dabei auch gleich ihre neue Bandbesetzung präsentiert (HIER nachzulesen). Da durfte man doch wirklich gespannt sein, wie sich die Formation live präsentiert. Mit „Lost In Forever“ legte man gleich schwungvoll los und das Publikum ging gleich richtig gut mit.

Geschlossene Einheit

Die Band zeigte sich schon als geschlossene Einheit aus der Gitarrist Chris Hermsdörfer (auch bei Serenity tätig) mit tollen Solos und Übernahme des ergänzenden Gesangs etwas herausstach. Aber alle Bandmitglieder zeigten ein wirklich gutes Stageacting und konnten musikalich überzeugen.

Sängerin Jennifer Haben bot ebenfalls eine tolle Leistung, was um so bemerkenswerter ist, da sie sich mit einer dicken Erkältung rumschlagen musste. Schade, dass der Auftritt nach nur 5 Songs schon beendet war. Das Publikum in der Turbinenhalle war jedenfalls prächtig aufgewärmt und spendete großen Applaus.

Setlist Beyond The Black

Lost In Forever
Hallelujah
Night Will Fade
Shine and Shade
Running to the Edge

Verpasst nicht, euch unser Videointerview mit Jennifer anzuschauen, welches ihr HIER findet!

EPICA

Das Feld war also entsprechend bereitet für die Symphonic Metaller aus den Niederlanden. Epica hatten ihr neues Album „The Holographic Principle“ (HIER unsere Review) mit im Gepäck und spielten im Laufe des Abends auch einige Songs daraus. Nach einer angenehm kurzen Umbaupause und einem Intro startete man mit „Edge Of The Blade“  und einigen Pyroeffekten in den Set. Dies hatte zur Folge, dass die Fotografen erst nach dem 2 Titel und dann auch nur für einen Song in den Fotograben durften. Vorher waren nur Bilder vom Bühnenrand möglich. Unser Scumbag gab trotzdem sein Bestes, wie ihr unserer Fotostrecke entnehmen könnt.

Stimmung weiter prächtig

Die Truppe um Frontfrau und Stimmwunder Simone Simons und den Bandgründer und Hauptkomponisten Mark Jansen konnte die Stimmung in der Halle jedenfalls hoch halten, was umso bemerkenswerter ist, da sie sich stilistisch mit den heftigen Growls und eher sperrigen Songssrukturen doch ganz beträchtlich von Powerwolf unterscheiden.  Das Stageacting war sehr schwungvoll, interessant dabei insbesondere das mit Rädern versehene Keyboard von Coen Janssen, das diesem ermöglichte, richtig aktiv am Bühnengeschehen teilzunehmen. Simone Simons trug ihre Ansagen in akzentfreiem Deutsch vor, hier macht sich wohl bezahlt, dass sie nicht nur in Deutschland wohnt, sondern auch mit einem Deutschen (Oliver Palotai von Kamelot) verheiratet ist. Nach dem vierten Song mussten wir uns dann leider von der Bühne verabschieden, da das Interview mit Jennifer Haben auf uns wartete. Soweit wir es mitbekommen haben, haben Epica aber einen gelungenen Auftritt absolviert.

Setlist Epica

Intro: Eidola
Edge of the Blade
A Phantasmic Parade
Universal Death Squad
The Essence of Silence
Ascension – Dream State Armageddon
Dancing in a Hurricane
Cry for the Moon
Unchain Utopia
Sancta Terra
Beyond the Matrix
Consign to Oblivion

POWERWOLF

Püntklich zur nächsten Umbaupause waren wir wieder am Start. Diese dauerte etwas länger, denn für Powerwolf wurden beeindruckende Bühnenaufbauten erstellt (siehe Fotostrecke). Als die Kombo nach dem passendem Intro „Lupus Daemonis“ mit „Blessed And Possessed“ in den Abend startet, war sofort klar, für welche Band ein Großteil der Fans an diesem Abend erschienen war. Bis in die hintersten Reihen der (ausverkauften?) Turbinenhalle wurden die Songs der Band mitgesungen. Frontwolf Attila Dorn und seine Mannen legten einen souveränen und spielfreudigen Auftritt hin.

Reichlich Effekte

Mit reichlich Pyros, die auch hier dafür sorgten, dass die Fotografen nur bei einem Song „ungestört“ Fotos schießen konnten, und weiteren visuellen Effekten wurde die Stimmung weiter gesteigert. Es wurde alles geboten, was man von Powerwolf kennt und erwartet. Auch wenn die Mitsing- (bzw. Gröhl-) Passagen teilweise – meiner Meinung nach – etwas übertrieben wurden, dem Großteil der Fans schien es zu gefallen. An diesem Abend ging das Duell um die lautere Seite des Publikums zwischen Attila und Falk Maria Schlegel unentschieden aus, denn bei der gewaltigen Lautstärke der Fans war wahrlich kein Unterschied mehr zu erkennen.

Top-Liveband

Auch wenn die Wölfe manchmal als „Schlagertruppe“ des Heavy Metal beschimpft werden, muss man ihnen ohne Zweifel attestieren, dass sie eine hervorragende Live-Band sind und ihnen die Fans förmlich „aus der Hand fressen“. Nach 15 Songs (inklusive Zugaben), bei denen „We Drink Your Blood“ mein persönlicher Höhepunkt war, wurde die Band begeistert verabschiedet und sollte wirklich keinen Fan entäuscht haben.

Setlist Powerwolf

Intro: Lupus Daemonis
Blessed & Possessed
Amen & Attack
Army of the Night
Dead Boys Don’t Cry
Coleus Sanctus
Sacred & Wild
Armata Strigoi
Let There Be Night
Resurrection by Erection
Kreuzfeuer
Werewolves of Armenia
We Drink Your Blood
Lupus Dei

Zugaben:
Intro: Agnus Dei
Sanctified With Dynamite
In the Name of God (Deus Vult)

Jaded Star als perfekter Anheizer

Jaded Star haben im April letzten Jahres ihr erstes Album „Memories From The Future“ herausgebracht. Die griechische Band besteht aus Ex-Vision Of Atlantis Sängerin Maxi Nil, Gitarrist Kosta Vreto, Bassist Babis Nikou und Ex-Iced Earth Drummer Raphael Saini. Mit „The Mask“ legte Jaded Star pünktlich um 19:00 Uhr gleich mächtig los. Besonders Sängerin Maxi Nil lenkte dabei sofort die Aufmerksamkeit auf sich. Nicht nur durch ihr cooles Bühnenoutfit (siehe Fotos) sondern insbesondere durch ihre kraftvolle und ausdrucksstarke Stimme stand sie sofort im Fokus. Aber auch ihre Bandkollegen wussten sowohl musikalisch als auch vom Stageacting her voll zu überzeugen. So schafften es Jaded Star das Publikum gut in Stimmung zu bringen und wurden ihrer Rolle als Anheizer vollauf gerecht. Nach 7 Songs wurde die Band mit ordentlichem Applaus verabschiedet.  Ein starker Auftritt von Jaded Star, nachdem man gespannt sein darf, was da noch so kommt.

Setlist Jaded Star

The Mask

Stars

You’ll See

Into the End of Time

Healing the Inner Child

Keep on Fighting

Wake Up

Serenity in Bestform

Der Doppel-Headliner Status bedingt es, das Serenity und Xandria sich mit der Reihenfolge der Auftritte abwechseln. An diesem Abend war zunächst Serenity an der Reihe. Nach einer erfreulich kurzen Umbauphase enterte die Band nach dem Intro „Codex Atlanticus“ mit dem Opener des neuen Albums „Follow me“ die Bühne. Sofort fiel wieder einmal die unglaubliche Bühnenpräsenz von Sänger und Frontmann Georg Neuhauser ins Auge. Seine Ausstrahlung ist wirklich besonders und so gelang es ihm auch an diesem Abend, das Publikum voll in seinen Bann zu ziehen. Beim nächsten Titel „Sprouts of Terror“ hatte dann Bassist Fabio D’Amore seinen großen Auftritt. Wer bisher noch dachte, die Gesangsparts auf dem neuen Album seien nachbearbeitet werden, sah sich spätestens jetzt eines besseren belehrt. Unglaublich, was der Junge für ein tolles Organ hat oder wie Georg Neuhauser  es ausdrückte „Ich habe keine Ahnung, was der Kerl mit seinen Eiern macht, dass der solche hohen Töne raus bekommt“!

Bei „Royal Pain“ kam dann erstmals Gastsängerin Natascha „Tasha“ Koch zum Einsatz. Auch sie hat eine starke Ausstrahlung und eine super Stimme. Mit Georg lieferte sie sich im Laufe des Abends einige begeisternde Gesangsduelle. Serenity zeigte sich an dem Abend in absoluter Bestform. Chris Hermsdörfer zeigte sein ganzes Können sowohl an der Lead als auch an der Akkustikgitarre und Schlagzeuger Andreas Schipflinger sorgte für den nötigen Dampf aus dem Hintergrund. Kurze aber gelungene Ansagen, keine (in meinen Augen meistens unnötigen) Soli, ein sauberer Sound und eine blendende Songauswahl sorgten dafür, dass der Auftritt wie im Flug vorüberzog. Das Publikum feierte den Auftritt entsprechend, wurde dafür mit 2 Zugaben belohnt und nach 70 Minuten verließen Serenity unter tosendem Applaus endgültig die Bühne. Die Bilder unseres Ralfi sollten euch einen guten Eindruck von der Atmosphäre verschaffen.

Setlist Serenity

Codex Atlanticus

Follow Me

Sprouts of Terror

Royal Pain

Iniquity

My Final Chapter

The Perfect Woman

Heavenly Mission

Spirit in the Flesh

Legacy of Tudors

Serenade of Flames

Zugaben:

Caught in a Myth

Velatum

Xandria: Rocker mit Dame

Wieder dauerte es nicht allzu lange und die Bandmitglieder von Xandria betraten nach kurzem Intro mit „Little Red Relish“ nach und nach die Bühne. Wer die letzten Alben der Band kennt, weiß, dass diese sehr pompös und orchestral ausgefallen sind. Live zeigt sich die Truppe jedoch als waschechte Metalband. Die Gitarristen Marco Heubaum und Philip Restemeier, Basser Steven Wussow und Schlagwerker Gerit Lamm blasen kräftig zum Sturm. Den Kontrast dazu liefert der saubere und kraftvolle Sopran von Sängerin Dianne van Giersbergen. Sie zeigt sich heute im eleganten schwarzen Bühnenoutfit. Die Spitzenkrone mit Totenköpfen (siehe Fotos) ließ sie allerdings ein wenig wie eine Black Metal Version der Freiheitsstatue aussehen. Spätestens mit „Unembraced“ haben Xandria die Zuschauer fest im Griff. Die Stimmung könnte nicht besser sein. Dianne kokettiert mit ihren mangelnden Deutschkenntnissen  und trägt ihre Ansagen auf Englisch vor. Zwischendurch versucht Bassist Steven (spaßeshalber) das Publikum auf seine Seite zu ziehen, kann jedoch gegen die hübsche Niederländerin bei der Animierung des Publikums nicht ankommen. Es folgt Hit auf Hit und spätestens beim Bandklassiker „Ravenheart“ (in der neuen Variante 2.0) gleicht die Halle einem Hexenkessel. Die ganze Band spielt sich sprichwörtlich die Seele aus dem Leib und bietet dem Publikum eine begeisternde Show. Die stürmisch geforderte Zugabe „Valentine“ beschließt einen ganz starken Konzertabend.

Setlist Xandria

Little Red Relish

Unembraced

Nightfall

Blood on My Hands

Forevermore

Call of the Wind

Dreamkeeper

The Undiscovered Land

Stardust

Ravenheart 2.0

Voyage of the Fallen

Cursed

Zugabe:

Valentine

Ein Konzertabend der Extraklasse

Zusammenfassend lässt sich sagen, dass bei den „Symphonic Metal Nights“ ein fantastischer Konzertabend geboten wurde. Alle drei Bands konnten vollauf überzeugen. Mein persönlicher Favorit waren Serenity, aber das liegt ausschließlich daran, dass ich ein absoluter Fan der Stimme von Georg bin und soll die Leistung der anderen Bands keinesfalls schmälern. Wer die Chance hat noch eine „Symphonic Metal Night“ besuchen zu können, sollte sich diese Gelegenheit nicht entgehen lassen.