Die erfolgreiche Newcomer-Band ANA im Interview bei ‚metal-heads.de‘

ANA haben am 29.03.2024 ihr Debüt „The Art Of Letting Go“ veröffentlicht. Wir von ‚metal-heads.de‘ waren von den fünf Songs sehr angetan. Und da waren wir nicht die Einzigen! Viele Magazine waren voll des Lobes für dieses Debüt. So ist es für ‚metal-heads.de‘ eine Freude, die Band zu interviewen und sie euch vorzustellen.

MH: Willkommen zu unserem Interview. Vielen Dank für diese Gelegenheit. Mit eurem Debüt „The Art Of Letting Go“ habt ihr einen ziemlichen Eindruck in der Metal-Szene hinterlassen. Es gab eine Menge sehr positiver Kritiken in verschiedenen Magazinen. Hat es eure Erwartungen übertroffen? Was hat sich seither für euch als Band verändert?

Anna: Es ist immer noch verrückt für mich, mir vorzustellen, dass so viele Menschen aus der ganzen Welt meine Musik nicht nur gehört, sondern sich in sie verliebt haben. Die Resonanz hat uns mehr Vertrauen in das gegeben, was wir tun. Unsere Musik ist ein wenig anders und es ist ermutigend zu wissen, dass sie bei so vielen Menschen aus verschiedenen Ländern Anklang findet.

MH: „Ouroboros“ (die sich selbst fressende Schlange) ist nicht nur der Titel eines Liedes, sondern ziert auch das ANA-Logo. Welche Bedeutung hat dieses Symbol für Euch?

Anna: Der Ouroboros symbolisiert die Wiedergeburt. Das bedeutet für mich, dass, egal wie dunkel die Nacht wird, die Morgendämmerung immer vor der Tür steht.

MH: Ich konnte nicht viel über die Entstehungsgeschichte von ANA finden. Für eine junge Band mit einer Debüt-EP wirkt alles schon sehr professionell. Auch die Videoproduktionen sind sehr ansprechend und von hoher Qualität. Das liegt sicher auch daran, dass ihr bereits mit Eclipse Records zusammenarbeitet, oder? Ist es nicht ungewöhnlich, so schnell einen Label-Deal zu bekommen? Wie kam es zu dieser Zusammenarbeit?

Josh: Obwohl diese Band neu ist, ist jeder von uns schon seit vielen Jahren in der Musikszene und anderen Bereichen der Unterhaltung aktiv. Daher hatten wir das Glück, viele talentierte Freunde zu haben, auf die wir zurückgreifen konnten, als es an der Zeit war, Musik aufzunehmen und Videos zu drehen.
Eclipse Records bot uns den Deal an, als wir brandneu waren und nur unsere Single „Sirens“ veröffentlicht hatten. Sie glaubten an unser Potenzial und vertrauten unserer Vision, wohin wir die Band bringen wollten.

MH: Sängerin Anna hat eine klassische Gesangsausbildung genossen und dann im Bereich der Popmusik gearbeitet. Vor allem der sehr balladeske Anfang des Songs „Moth“ zeigt ihre starken und gefühlvollen Gesangskünste.
Wie kommt es, dass Anna sich nun der Metal-Musik zugewandt hat?
Gibt es dort mehr Möglichkeiten, Gefühle und Geschichten musikalisch auszudrücken oder was war der Anreiz, sich im Metal zu verwirklichen?

Anna: Ich habe schon immer die Energie und Ausdrucksfreiheit der Metal-Musik geliebt. Obwohl ich mit dem Genre nicht so vertraut war, habe ich eine Band, die diese Musik zutiefst liebt, und zusammen haben unsere verschiedenen Einflüsse einen einzigartigen Sound geschaffen.

MH: Die Bandmitglieder kommen ohnehin aus sehr unterschiedlichen musikalischen Hintergründen, zum Beispiel kommt Schlagzeuger Cleveland Beckford Gonzales aus dem Metalcore, während Josh Mak früher Hardrock gespielt hat.
Ergibt sich daraus die Vielseitigkeit der fünf Songs auf der EP? Wer ist für das Songwriting verantwortlich?

Anna: Ja, ich glaube, unsere unterschiedlichen Hintergründe sind ein wichtiger Faktor für unseren Stil. Josh und ich arbeiten an den Hauptmelodien und Texten für jeden Song und wir als Band nutzen dann diese Geschichten, um uns zu sagen, in welche Richtung die Musik gehen soll. Jedes Mitglied bringt seine eigene persönliche Note in die Stücke ein und hält sich dabei an die Botschaft des Songs.

MH: War die Idee hinter diesen Songs, die ganze Bandbreite von ANA zu zeigen oder können die Fans noch musikalische Überraschungen erwarten?
Welche musikalischen Grenzen habt ihr euch gesetzt?
Würden ANA zum Beispiel auch extreme Vocals wie Growls einsetzen oder ist so etwas ausgeschlossen?

Josh: Wir denken eigentlich nicht an Genres, wenn wir schreiben. Nachdem die Grundmelodie des Songs feststeht, jammen wir ihn und lassen die Ideen einfach organisch fließen. Wir setzen uns musikalisch keine Grenzen, aber wir stellen die Melodie immer über alles. Ich denke, die Fans werden sicherlich noch überrascht sein, wohin wir unsere Musik als nächstes bringen.

Anna: Ich persönlich habe kein Verlangen danach, extremen Gesang in unsere Musik zu integrieren. Wir ziehen es vor, die Musik an extreme Orte gehen zu lassen, während wir stimmlich Anmut und Schönheit bewahren.

MH: In diesem Zusammenhang wäre es natürlich interessant zu wissen, ob und wann ein Longplayer geplant ist. Gibt es schon irgendwelche Informationen, die man teilen kann?

Anna: Wir haben bereits mit der Arbeit an unserem neuen Album begonnen. Bei einer unserer letzten Shows haben wir den Fans einen Vorgeschmack auf einen brandneuen Track gegeben. Was ich über das neue Album sagen kann, ist, dass ANA noch unverfälschter sein wird als wir.

MH: Der lyrische Inhalt der Songs scheint aus persönlichen, schmerzhaften Erfahrungen zu stammen. Dieser Hintergrund findet sich oft in der Musik wieder. Stärkt der offensive Umgang mit den eigenen Erfahrungen in Form von musikalisch-kreativem Ausdruck Ihr Selbstbewusstsein und hilft Ihnen, damit umzugehen?

Anna: Ich habe immer gehört, dass Musik eine der besten Therapien für die Seele ist. Ich habe das nie verstanden, bis ich meine Lebenserfahrungen in meine eigenen Lieder einfließen ließ. Mein Leben hat mich zu dem gemacht, was ich bin, und meine Musik hat mich besser gemacht.

MH: Apropos „Kreativität“. Es soll auch einen Comic von ANA geben.
Wovon handelt er? Wo können wir den Comic kaufen?

Josh: Der Comic erzählt die Geschichte einer Göttin, ANA, die in unsere Welt kommt, um die größten Champions zu suchen. Was sie vorhat, ist noch unklar, aber gemeinsam reisen sie unter dem Deckmantel einer Band durch die Welt, während sie daran arbeiten, ihrer Mission zu dienen. Im Moment sind die Comics nur bei unseren Live-Shows erhältlich. Wir arbeiten derzeit an einer vollständigen Ausgabe, die eine fortlaufende Serie sein wird und in naher Zukunft für unsere Fans weltweit erhältlich sein wird.

MH: Gibt es schon konkrete Pläne für eine Tournee oder einige Live-Gigs?
Wo seid ihr schon aufgetreten? Wie haben die Fans auf euch reagiert?

Anna: Wir sind an vielen Orten in Melbourne und in einigen regionalen Landstädten aufgetreten. Die Resonanz war erstaunlich. Wir wissen, dass unsere Musik ein wenig anders ist und schwer einzuordnen, aber die Fans waren sehr aufgeschlossen. Es gibt Pläne für eine Tournee, an denen wir gerade arbeiten. Sie wird im Jahr 2025 stattfinden, aber wir können noch nicht sagen, wohin wir gehen werden. 🤫

english version

ANA (Facebook/Homepage) released their debut „The Art Of Letting Go“ on 29.03.2024. We at ‚metal-heads.de‘ were very impressed by the five songs. And we weren’t the only ones! Many magazines were full of praise for this debut. So it’s a pleasure for ‚metal-heads.de‘ to be able to interview the band and introduce them to you.

MH: Welcome to our interview. Thank you very much for this opportunity. With your debut „The Art Of Letting Go“ you made quite an impression on the metal scene. There were a lot of very positive reviews in various magazines. Did it exceed your expectations? What has changed for you as a band since then?

Anna: It is still crazy for me to imagine that so many people from all over the world have not only heard my music but have fallen in love with it. The response has given us more confidence in what we do. Our music is a little different and it is encouraging to know that it resounds with so many people from different countries.

MH: „Ouroboros“ (the self-eating snake) is not only the title of a song, but also adorns the ANA logo. What meaning does this symbol have for you?

Anna: The Ouroboros symbolises rebirth. That for me means that no matter how dark the night gets, dawn is always just around the corner.

MH: I couldn’t find much about the genesis of ANA. For a young band with a debut EP, everything already seems highly professional. The video productions are also very appealing and of high quality. This is surely also due to the fact that you are already working with Eclipse Records, isn’t it? Isn’t it unusual to get a label deal so quickly? How did this collaboration come about?

Josh: Although this band is new, each of us have been active in both the music scene and other areas of entertainment for many years. As a result we have been blessed to have many talented friends that we were able to reach out to when the time came to record music and shoot videos. Eclipse records offered us the deal when we were brand new and had only one single released (Sirens) They believed in our potential and trusted our vision for where we wanted to take this band.

MH: Singer Anna has enjoyed a classical vocal coachingand then worked in the field of pop music. The very ballad-like beginning of the song „Moth“ in particular reveals her strong and soulful singing skills. How is it that Anna has now turned to metal music? Are there more possibilities to express feelings and stories musically or what was the incentive to realize herself in metal?

Anna: I have always loved the energy and freedom of expression that metal music has. Although I wasn’t that familiar with the genre, I have a band that deeply loves this music and together our various influences has created a unique sound.

MH: The band members come from very different musical backgrounds anyway, for example drummer Cleveland Beckford Gonzales comes from metalcore while Josh Mak used to play hard rock. Does this result in the versatility of the five songs on the EP? Who is responsible for the songwriting?

 Anna: Yes I do believe our diverse backgrounds are a major contributing factor to our style. Josh and I work on the main melodies and lyrics for each song and we then as a band use these stories to tell us what the direction of the music should be. Each member certainly contributes their own personal touch to the tracks while adhering to the message of the song.

MH: Was the idea behind these songs to show the full range of ANA or can the fans still expect musical surprises? What musical boundaries did you set for yourselves? For example, would ANA also make use of extreme vocals like growls or is something like that out of the question?

Josh: We actually don’t think of genres when we write. After the basic melody of the song is established we jam it out and just let the ideas flow organically. We don’t set boundaries musically but we do always prioritise melody above all else. I think fans will certainly still be surprised at where we take our music next.

Anna: I personally have no desire to include extreme vocals in our music. We prefer to let the music go to extreme places while vocally we maintain grace and beauty.

MH: In this context, it would of course be interesting to know if and when a longplayer is planned. Is there already any information that can be shared?

Anna: We have already begun work on our full length album. At one of our last shows we gave fans a sneak peak at a brand new track. What I can say about this new album is that ANA will be even more unapologetically ourselves.

MH: The lyrical content of the songs seems to stem from personal painful experiences. This background can often be found in the music. Does the offensive way of dealing with your own experiences in form of musical creative expression strengthen your self-confidence and help you to deal with them?

Anna: I have always heard that music is one of the greatest therapies for the soul. I never understood this till I poured my life experiences into my own songs. My life made me who I am and my music has made me better.

MH: Speaking of „creativity“. There is also supposed to be a comic from ANA. What is it about? Where can we buy the comic?

Josh: The comic tells the story of a Goddess, ANA who comes to our world to seek out the greatest champions. Her agenda is unclear at this stage but together they travel the world under the guise of a band while working to serve her mission. At the moment the comics are only available at our live shows. We are currently working on a full issue that will be an ongoing series and available for our fans worldwide in the near future.

MH: Are there even any concrete plans for a tour or some live gigs? Where have you already performed? How have the fans reacted to you?

Anna: We have performed at many venues around Melbourne and some regional country towns. The response has been amazing. We know that our music is a little different and hard to categorise but fans have been very receptive. There are plans for a tour that we are working on. It will be in 2025 but we can’t say where we will be going just yet. 🤫