Genre: Thrash Metal

VÖ: 14.07.2023

Label: Napalm Records

EVILE (Homepage/Facebook) hatten mich mit dem letzten Album „Hell Unleashed“ förmlich pulverisiert (Review). Das Album war eine wahre Thrash-Offenbarung, die für mächtig Nackenschmerzen gesorgt hatte. Dementsprechend euphorisch war ich, als sich das neue Album „The Unknown“ ankündigte. Und es hat sich was getan im Sound von EVILE. Und ich bin mir sicher, dass alle vom Ergebnis überrascht sein werden, so wie ich es auch war. Der Kommentar von Gitarrist/Sänger OL Drake im Rahmen zu der ersten Singleveröffentlichung von „The Unknown“ ist dahingehend sehr aussagekräftig:

Wir haben bei diesem Album einen völlig anderen Ansatz gewählt, und ich habe nach innen geschaut, um mich inspirieren zu lassen; ich habe mich so weit geöffnet, wie ich es nie für möglich gehalten hätte. Wir sind immer mit 500 Meilen pro Stunde gefahren, wie auf dem letzten Album (Hell Unleashed), und dieses Mal wollten wir das polare Gegenteil ausprobieren – ein paar langsamere Tempi als bisher, mit melodischeren Gesangshooks, und Adam etwas mehr Freiheit bei den Leads und beim Schreiben lassen. Ich habe an meinem Gesang gearbeitet, seit ich 2021 ins kalte Wasser gesprungen bin. Und wir haben 2 Jahre lang hart daran gearbeitet, also freue ich mich darauf, dass jeder die Früchte unserer Arbeit hören kann. Wir sind wirklich stolz auf das, was wir alle mit diesem Album erreicht haben. Ich hoffe, dass wir mit diesem Album mehr Menschen erreichen und an Orten spielen können, an denen wir bisher noch nicht waren, weil wir ständig gefragt werden, ob wir in ihrer Gegend spielen können.

Kommentar von OL DRAKE auf YouTube

„The Unknown“

als erste Single steht damit beispielhaft für den Sound, den Ihr auf dem neuen Album erwarten dürft. Das Tempo auf dem Album wird in vielen Songs stark reduziert, doch der Titeltrack zeigt bereits, dass nicht immer nur das Tempo zählt, um zu begeistern. Starke Riffs, kräftige Drums und Basslinien formen einen mächtigen Sound. Und damit nicht genug. OL Drake beweist mehr als eindrucksvoll, dass er an seinem Gesang gearbeitet hat.

Vor dem Ergebnis seiner Entwicklung kann man sich nur verbeugen. Seine Vocals klingen melodischer und vielseitiger. So fühlt man sich an die Zeiten erinnert, als damals sein Bruder am Mikrofon stand, aber leider aus gesundheitlichen Gründen die Band verlassen musste. OL Drake hat das schwere Erbe angetreten und seine Leistungen am Mikro sind beachtlich. Dies wird auf diesem Album mehr als deutlich. Die Single „The Unknown“ besticht durch eine fesselnde Atmosphäre, die sich einerseits dunkel melancholisch gibt und andererseits mit kraftvollen Ausrufezeichen auftritt. Ein perfekter Einstieg in das Album.

Auf den Punkt gebracht

Der Ansatz des neuen Albums hat wirklich seinen Reiz. Das letzte Album war einfach ein Tornado, der einem durch den Kopf gefegt ist. „The Unknown“ ist eher ein Erdbeben, das mit seiner Massivität die Erde aufbricht. Wenn ich mit die Platte so anhöre, kommen Erinnerung an das Black Album von METALLICA hoch. Und das ist beileibe kein negativer Aspekt. EVILE spielen eben in der gleichen Soundliga, so dass diese Assoziationen zwangsläufig aufkommen. Aber was solls! EVILE machen einen fantastischen Job und meiner Meinung nach ist „The Unknown“ das bessere Album als der neue Output von METALLICA. Doch das kann selbstverständlich jeder für sich selbst entscheiden.

Was mir in diesem Zusammenhang bzw. im Vergleich positiv auffällt ist der Umstand, dass die Songs nicht künstlich wie ein ausgelutschtes Kaugummi in die Länge gezogen werden. Der frische Geschmack eines geilen Sounds wird nicht durch endlose Wiederholungen zu Tode gekaut. Mit moderaten Spielzeiten kommen die Songs sehr gut auf den Punkt und bieten tolle Unterhaltung. So wirkt alles kurzweilig knackig und massiv. Die teils dunkle doomige Atmosphäre steht den Songs gut zu Gesicht. Ein Song jedoch sprengt die durchschnittliche Spielzeiten.

„When Mortal Coils Shed“

als „Ballade“ des Albums sprengt die 7-Minuten-Grenze und zeigt vielleicht mit am deutlichsten wie sehr sich der Gesang von OL Drake verbessert hat. Denn die Ballade enthüllt in der ersten Hälfte melodische und gefühlvolle Gesangslinien. Doch es kündigt sich hier bereits der robuste Einschlag an, indem sich rifflastigen Passagen mit kraftvollem Gesang hervortun. So einen stimmungsmäßig vielseitigen Song hätte man auf dem letzten Album wohl nicht präsentieren können. Ab der Hälfte dreht das Monster dann richtig auf und stampft heftig drauflos. Ein monumentaler Track!

Die stürmischen Winde

fegen auch auf diesem Album hinweg. EVILE schmettern mit „Sleepless Eyes“ plötzlich einen rasenden Kracher heraus, als würde plötzlich ein wütender Dämon aus der vorher aufgerissenen Erde emporsteigen und einen Höllensturm entfesseln. Hier fühlt man sich direkt an das Vorgängeralbum „Hell Unleashed“ erinnert. Hier zerlegen EVILE wieder mit einem Tornado alles in Einzelteile. Daraufhin geht das Höllenrodeo mit „Out Of Sight“ gleich weiter und man kommt langsam gehörig ins Schwitzen. Anschließend nimmt „At Mirrors Speech“ das Tempo kurz raus, knallt aber wie gewohnt trotzdem voll durch. Die zwischendurch eigenwillige abgehackte Rhythmik formiert einen echt durchschlagenden Angriff mit tödlichen Riffs und durchschlagenden Drums. Sehr cool!

Im Gegensatz zu vielen anderen Bands liefern EVILE am Ende des Albums keinen ruhigen Rausschmeißer, sondern zünden mit „Balance OF Time“ eine wahnsinnige Soundrakete mit durchschlagender Zerstörungskraft. Ein irrer Abschluss eines furiosen Albums! Doch bevor ich zu meinem Fazit gelange, möchte ich Euch die zweite Videosingle nicht vorenthalten.

„Reap What You Saw“

überlässt ebenfalls nix dem Zufall und ist eine durch und durch machtvolle Erscheinung: OL Drake hat auch zu diesem Songs was zu sagen:

Ein Up-Tempo-Riff-Fest. Ohne zu viel über die persönliche Bedeutung dieses Tracks verraten zu wollen, geht es in diesem Song um Heuchelei! Jemand sagt, er solle etwas nicht tun, und dann tut er es doch selbst. Ich habe Ingo, dem Regisseur des Lyric-Videos, außer dem Text keine Vorgaben gemacht, also ist das Video seine eigene Interpretation des Songs. Es gibt eine Downpicking-Riff-Herausforderung im Mittelteil des Songs.

Kommentar von OL DRAKE auf YouTube

Fazit

EVILE verlassen mit „The Unknown“ gewohnte sichere Pfade und schlagen sich durch neues Terrain. Das ist mutig! Aber der Mut wird belohnt, denn EVILE bewegen sich auch dort absolut sicher und lassen keine Schwächen erkennen. „The Unknown“ überzeugt mit durchdachten kurzweiligen Tracks, die sich nicht nur auf halsbrecherisches Tempo verlassen, sondern auch mit atmosphärischen kraftstrotzenden Brechern begeistern. Dadurch entsteht eine spannende Balance. Somit haben EVILE ihr wohl vielseitigstes, melodischstes und das ausgereifteste Album ihrer Karriere erschaffen. Megastarke Leistung! Ein Meisterwerk! Hochachtung!

english review

Genre: Thrash Metal

Release: July 14, 2023

Label: Napalm Records

EVILE (Homepage/Facebook) had pulverized me with the last album „Hell Unleashed“ (Review) . The album was a true thrash revelation, which was a really destroying experience. Accordingly, I was euphoric when the new album „The Unknown“ was announced. But something has changed in the sound of EVILE. And I am sure that everyone will be surprised by the result, as I was. The comment of OL Drake in the frame of the first single release of „The Unknown“ is very meaningful in this respect:

We’re really excited to start revealing the next page in the Evile chapter. We’ve taken a completely different approach on this album and I looked inward for inspiration; I’ve opened myself up like I never thought I would. We’ve always been at 500mph, like on the previous album (Hell Unleashed) and this time around we felt we wanted to try the polar opposite – some slower-than-we’ve-ever-done tempos with more melodic vocal hooks, and give Adam some freedom on the leads/writing.

I’ve been working on my vocals since diving in the deep end in 2021, and we’ve worked hard for 2 years on this, so I’m excited for everyone to hear the fruits of our labour. We’re really proud of what we’ve all accomplished with this album. This is the one I hope can catapult us to more ears and places we haven’t been before to play for people who are constantly asking us to play in their area.

Comment by OL DRAKE at YouTube

„The Unknown“

as the first single is thus exemplary for the sound you can expect on the new album. This time the tempo is reduced in many songs, but the title track already shows that not always only the speed counts to inspire. Strong riffs, mighty drums and great melodies form a powerful sound. And that’s not all. OL Drake proves more than impressively that he has worked on his vocals. One can only bow to the result of his development.

His vocals sound more melodic and versatile. So you feel reminded of the times when his brother was at the microphone at that time, but unfortunately had to leave the band for health reasons. OL Drake has taken on the heavy legacy and his performance is remarkable. This is more than evident on this album. The titletrack „The Unknown“ fascinates with a captivating atmosphere, which on the one hand is darkly melancholic and on the other hand appears with powerful outbreaks. A perfect introduction to the album.

To the point

The approach of the new album really has its appeal. „Hell Unleashed“ was simply a tornado that swept through your head. „The Unknown“ is more like an earthquake that breaks the ground with its massiveness. When I listen to the record, memories of METALLICA’s Black Album come up. And this is by no means a negative aspect. EVILE play in the same sound league, so that these associations inevitably arise. But what the hell! Shit on that! EVILE do a fantastic job and in my opinion „The Unknown“ is the better album than the new output of METALLICA. But of course everyone can decide that for himself.

What strikes me positively in this context is the fact that the songs are not stretched out like a worn-out chewing gum, so that they not loose their great taste. Instead, the freshness is maintained at all times. With moderate playing times, the songs get to the point very well and offer great entertainment. Everything comes across as crisp and massive. The partly dark doomy atmosphere suits the songs well. But one song blows up the average playing times.

„When Mortal Coils Shed“

as the „ballad“ of the album breaks the 7-minute barrier and shows perhaps one of the clearest how much OL Drake’s vocals have improved. The ballad reveals melodic and soulful vocal lines in the first half. But it announces here already the robust impact, in which riff-heavy passages with powerful vocals stand out. Such an atmospherically versatile song could probably not have been presented on the last album. From the half, it changes to a stronger part. A monumental track!

The stormy winds

sweep away also on this album. With „Sleepless Eyes“ EVILE suddenly belt out a furious banger, as if an angry demon would suddenly rise from the previously torn open earth and unleash a hell storm. Here one feels directly reminded of „Hell Unleashed“. Here EVILE again disassemble everything into parts with a tornado. And with „Out Of Sight“ the hell-rodeo continues and you start to sweat. „At Mirrors Speech“ takes the tempo out briefly, but still bangs as usual. The in-between idiosyncratic choppy rhythms form a real punching attack with deadly riffs and piercing drums. Very cool!

Unlike many other bands, EVILE don’t deliver a quiet track at the end of the album, but turn up the heat again with „Balance OF Time“ and ignite an insane sound rocket with resounding destructive power. A crazy final of a furious album! But before I come to my conclusion, I would like to share the second video single with you.

„Reap What You Saw“

as the second single also leaves nothing to chance and is a thoroughly powerful appearance: OL Drake also has something to say about this song:

The second single from The Unknown is „Reap What You Sow” – a more up-tempo riff-fest. Without wanting to share too much about this track’s personal meaning, this song is about hypocrisy; someone saying not to do something, then they do it themselves. I gave Ingo, the lyric video director, no direction other than the lyrics, so the video is his own interpretation of the song. There’s a down-picking riff challenge in the middle section of the song.

Comment by OL DRAKE at YouTube

Conclusion

EVILE leave with „The Unknown“ familiar safe paths and strike through new terrain. That is brave! But the courage is rewarded, because EVILE also move in this areas absolutely safe and do not show any weaknesses. „The Unknown“ convinces with thoughtful entertaining tracks, which not only rely on breakneck speed, but also inspire with atmospheric power-packed bangers. This creates an exciting balance. Thus, EVILE have probably created their most versatile, most melodic and most mature album of their career. Megastrong performance! A masterpiece! With respect and admiration! Full points!

Bei „METALHEADs Top List 2021 – Teil 2“ werden die Töne um einiges härter. Es stehen die Kategorien Thrash Metal, Doom Metal, Metalcore und Progressive Metal auf dem Programm. Viel Spaß!

Thrash Metal

Aus der Sparte gab es dieses Jahr mächtig viel um die Ohren geknallt. Da wir bei ‚metal-heads.de‘ ohnehin schon versucht haben die besten Alben rauszupicken, war die Auswahl hier besonders schwierig.

NECRONOMICON

sind ein alte Institution im deutschen Metal-Business. „The Final Chapter“ ist ein Album nach Maß und schließt sich erbarmungslos an das Vorgängeralbum „Unleashed Bastards“ an und setzt dem sogar noch eins drauf. Schon beim letzten Album waren starke ausdauernde Nackenmuskeln gefragt, wenn der furiose NECRONOMICON-Sound über Euch hinwegfegt. NECRONOMICON (Facebook) entfesseln mit „The Final Chapter“ ein dämonisches Höllenfest. Ähnlich höllisch geht es bei der nächsten Band zur Sache. (Review / Interview mit Freddy)

EVILE

aus England gehen die Sache etwas klassischer an, aber nicht weniger angriffslustig. Der Sound erinnert mich umgehend an die alten Zeiten des traditionellen puren Thrash-Metal. EVILE (Facebook) entfesseln mit barbarischer Vehemenz das Thrash-Metal-Ungeheuer. EVILE haben das Album mit Ideen versehen, so dass es trotz des grundlegend zerstörerischen Konzepts nicht nur monoton dahingeprügelt wird. Ben Carter zerlegt wie Chuck Norris auf Koks in einem wahren Rausch seine Schießbude. Auffällig ist, dass er mitunter die HiHats bzw. Becken dominanter bzw. häufiger einsetzt und so für besondere Akzente sorgt. Dazu werden schonungslose Riffs geschmettert und einen Haufen verdammt geiler Solos gewirbelt, wo sich OL den Arsch abshreddert. EVILE entfesseln tatsächlich die Hölle. „Hell Unleashed“ lässt dem Wahnsinn freien Lauf und pulverisiert in einem Anfall kreativer aggressiver Tobsucht mit klassischem Thrash-Metal alles auf seinem Weg. (Review)

BONDED

kommen aus dem Ruhrpott, und zwar aus Dortmund. Direkt in meiner Nachbarschaft prügeln BONDED(Facebook) brutalen Thrash-Metal  was das Zeug hält. Aber der Sound ist finsterer als bei EVILE. Doch er wird Euch genauso roh und blutig in die Fresse geschmettert. Freunde guter alter Thrash-Kultur werden auch hier ihre helle Freude haben. Die Songs von BONDED sind mit Wut im Bauch geschrieben und gehen mit ihrer Kritik schonungslos und unmißverständlich zur Sache. Die Ruhrpottschmiede wurde intensiv unter Feuer gesetzt, reiner harter Stahl zum glühen gebracht und auf dem Amboss die Waffe „Into Blackness“ geschmiedet. Die ist brutal scharf und schlägt gnadenlos zu. BONDED metzeln sich mit hammermäßigen 11 Songs unbarmherzig durch die Gehörgänge. (Review)

FLOTSAM & JETSAM mit „Blood In The Water“

Die Haudegen von der Kultband FLOTSAM & JETSAM (Facebook) enttäuschen fast nie. Man hat viel mehr das Gefühl, dass sie es noch mal richtig wissen wollen. „Blood In The Water“ ist technisch und vom Songwriting her das ultimative Hörerlebnis. FLOTSAM & JETSAM schleudern den Thrash Metal in die Moderne ohne dabei an Vehemenz und Energie zu verlieren. Abgesehen davon liebe ich diese geile Stimme von Eric A. Knutson, der für mich unbestritten zu den Besten zählt. Mit „Blood In The Water“ übertreffen FLOTSAM AND JETSAM sich selbst und erschaffen sich ein Denkmal. Dabei setzen FLOTSAM AND JETSAM nicht nur auf hemmungsloses Thrashing, sondern paaren die Songs mit traumhaften melodischen Akkorden und Gesangslinien, die sich mit druckvoller Power wie heiß glühendes geschmolzenes Metall um die Gehörwindungen legen und sich dauerhaft im Gehirn festsetzen. (Review / Interview mit Michael Gilbert)

DOOM METAL

MARIANAS REST

aus Finnland heben mit ihrem Werk „Fata Morgana“ ein wahres DEATH-DOOM-Highlight aus der schwarzen See. Mal bricht sie tonnenschwer über Euch herein, um Euch in anderen Momenten mit einer federleichten Hülle zu umgarnen. Sie spinnt ihre Fäden geschickt und so faszinierend, dass man schnell in die Welt von MARIANAS REST (Facebook) eingewoben wird. Ein fesselndes Zusammenspiel von betörenden schwerelosen Melodien und brachialen zermalmenden Ausbrüchen. Eine faszinierende Aura umgibt die Songs. Von monumental bis minimalistisch, von brachial bis fragil, von vehement bis melodisch ist einfach alles vertreten. Lasst diese bittersüße Köstlichkeit im auditiven Genuss zergehen und nehmt sie mit all Euren Sinnen auf! (Review / Interview)

SWALLOW THE SUN mit „Killing Moons“

In einen emotionalen Abgrund ziehen uns SWALLOW THE SUN (Facebook) mit ihrem neuen Album „Killing Moons“, welches schwerer verdaulich als das letzte Album geworden ist und manchen den Zugang vielleicht erschweren wird. Aber dieses Album ist nichts desto trotz ein Meisterwerk. Mit „Moonflowers“ haben sich SWALLOW THE SUN selbst übertroffen und das atmosphärisch dichteste und packendste Werk ihrer Karriere erschaffen. Aber seid gewarnt: Es macht süchtig! Und wie Raivio selbst sagte: 

„Ein Album muss berühren, Emotionen erschaffen!“

Und genau das tut das Album! Das Album trägt eine schwere emotionale Last und wirkt trotz seiner Traurigkeit wie eine Reinigung des Geistes. Das sind natürlich nur meine bescheidenen Empfindungen bei diesem Album. Jeder muss seine eigene Reise mit diesem Album machen und dabei Eindrücke und Empfindungen auf sich wirken lassen. Aber ich kann Euch versprechen, dass es eine bewegende und unvergessliche Reise werden wird. Diese Symbiose der melodischen zarten Verzweiflung und Verletzlichkeit mit der gnadenlosen finsteren Härte emotionaler Ausbrüche ist ergreifend und faszinierend. (Review)

Metalcore

ARCHITECTS

geben sich auf dem neuen Album wechselseitiger als auf dem Vorgänger. „Holy Hell“ war von rabiater Wut und Aggressivität geprägt. „For Those That Wish To Exist“ besitzt mehr ruhige und viele melodische Phasen, die jedoch bereits auch auf „Holy Hell“ zu hören waren, wie z.B. das Streicherensemble und die melodiösen Gesangslinien. Wer also ein puristischer Metalcore-Fan des Vorgängeralbums ist, wird allerdings vielleicht nicht so großen Gefallen daran finden, den hier bewegt sich der Sound auch mal abseits des Metalcore. Auf die brachialen Ausbrüche im Sound und im Gesang, die dem Hörer entgegengeschmettert werden, muss aber nicht verzichtet werden und kommen zu genüge vor. ARCHITECTS (Facebook) leben ihr Faible für Melodien mit „For Whose That Wish To Exist“ weiter aus. 

Was man ARCHITECTS zu Gute halten muss, ist der Umstand, dass sie nicht versucht haben, den sicheren Weg zu gehen und das Vorgängeralbum in seiner Art zu kopieren. Man hat Dinge daraus aufgegriffen, sich weiterentwickelt ohne seinen Wurzeln zu vergessen. Das ist eine Gratwanderung, die schwer zu meistern ist. Ich persönlich bin der Meinung, dass ARCHITECTS dies famos hinbekommen haben. Ein beachtlicher Balanceakt zwischen Vehemenz und Emotionen, dass manchmal aus dem Metalcore-Korsett ausbricht. (Review)

IMMINENCE mit „Heaven In Hiding“

Die Schweden haben das wahr gemacht, was sie mit ihrer ersten Singleauskopplung „Temptation“ versprochen hatten. Ein unglaublicher Song, der mit zu den Besten zählt, was ich dieses Jahr hören durfte. „Temptation“ ist ein knallharter Monstersong, der die bisherigen Soundstandards von IMMINENCE mit einem neuen Härtegrad pulverisiert. IMMINENCE (Facebook) haben mit „Heaven In Hiding“ ein sehr ausgereiftes Album erschaffen, dass konzeptionell sehr gut umgesetzt wurde. Ihr Sound hat etwas ganz eigenes. Dies liegt unter anderem daran, dass Sänger Eddie Berg neben den Vocals den Sound noch mit seiner Violine bereichert. Es ist ein rundum stimmiges Album, das auf viele Arten ein ergreifendes emotionales Erlebnis darstellt. Damit wird es dem Hörer auf beeindruckende Weise nachhaltig im Gedächtnis bleiben. (Review)

Modern Metal

EYES WIDE OPEN

stellen mit ihrem neuen Album „Through Life And Death“ erneut unter Beweis, dass sie zur Oberliga des Modern Metal zählen. Nicht nur Prügelei, sondern auch Musik mit einem Gefühl für packende Melodien haben sich EYES WIDE OPEN auf die Fahnen geschrieben. EYES WIDE OPEN (Facebook) beherrschen diese Kombination einwandfrei, um sich in die Herzen der Fans zu spielen. Der Song „Devastation“ hat mich dabei besonders beeindruckt. Der Song ist ein Killer und beeindruckt neben der brutalen Dynamik mit fantastischen Hooks und einem kraftvollen Chorus. (Review)

TRIVIUM mit „In The Court Of The Dragon“

TRIVIUM legen sich nicht auf die faule Haut. Es ist noch gar nicht so lange her, dass TRIVIUM (Facebook) das Album „What The Dead Men Say“ herausgebracht haben. Das war nämlich am 24.04.2020. Unglaublich, dass sie jetzt schon wieder das neue Album „In The Court Of The Dragon“ rausgeprügelt haben. . Hemmungslose Angriffe mit einem ausgeklügeltem Konzept werden Euch immer wieder eindrucksvoll um die Ohren geballert. Hier wird alles andere als stumpf drauflosgedroschen, sondern auf höchstem Niveau unterhalten. TRIVIUM beherrschen die Mischung aus gnadenloser brutaler Jagd in Verbindung mit vortrefflicher Melodik und epischen Refrains wie gewohnt perfekt. (Review)

Progressive Metal

ACOLYTE

stammen aus Australien. ACOLYTE (Facebook) haben einen außergewöhnlichen Sound für sich geschaffen. Dies liegt nicht nur an ihrem fantastischen Keyborder David Van Pelt, der aus seinen Keybords wahnsinnig geile Sounds zaubert. Zusammen mit allen anderen in der Band gelingt es verschiedene kunstvolle Arrangements und extravagante Klangwelten zu formen, die sich angenehm vom Standard abheben. Hierbei ensteht eine Welt voller Emotionen, die von Verlust, Trauer und Depression geprägt ist, aber auch von Hoffnung und Kampfeswillen. Insofern spiegeln die konzeptionellen Songs das Gefühlslabyrinth einer Person wieder, die mit einem tragischen Verlust leben und umgehen muss. Es ist ein emotionales Kaleidoskop und eine Art musikalisches Ballett. Die Musik ist anmutig und emotional ausdrucksstark. Wie beim Ballett erfordert dies viel Gefühl, aber auch Kraft und Koordination. Es ist eine spannende Verbindung von klassischer und moderner Interpretation des Progressive-Metal. (Review)

LOCH VOSTOK

aus Schweden machen es den Schubladendenkern nicht leicht, denn was LOCH VOSTOK (Facebook) in ihrer musikalischen Vielfalt darstellen ist nämlich eine ganze Menge und so könnte neben der o.g. Kategorisierung auch die Bezeichnung Avantgarde- bzw. Experimental-Metal ganz gut zutreffen. „The Great Escape“ ist ein Wahnsinnsalbum! LOCH VOSTOK zeigen sehr eindrucksvoll, wie man Elemente zu einem Ganzen verbindet, die eigentlich unvereinbar scheinen. Sie haben eine höchst spannende musikalische Geschichte geschrieben, wobei die Schreibfeder mit viel Raffinesse und künstlerischem Geschick geführt wurde. Es ist nicht immer der leichte Weg, den LOCH VOSTOK gehen, wenn sie zwischen den Extremen hin und herspringen. Doch genau dies macht auch den Reiz des Albums aus. Außerdem muss ich Jonas Radehorn, der als Sänger neu eingestiegen ist, mal wirklich ein großes Lob aussprechen. Der macht einen hervorragenden Job! (Review)

WITHERFALL mit „Curse Of Autumn“

WITHERFALL (Facebook) sind für mich einfach das Maß aller Dinge, was energiegeladenen Progressive Metal angeht. Wie man an den beiden vorherigen Alben erkennen kann, hat der Progressive Metal die vielseitigsten Erscheinungsformen. WITHERFALL spielen dunkel angehauchten melodischen Metal mit ausgefeiltem und progressivem Songwriting. Die Progressivität ergibt sich nicht nur aus den teils überlangen komplexen Songs, sondern auch dadurch, dass sich WITHERFALL insgesamt eine schöne Bandbreite des Metals bieten. Das reicht von Melodic-Metal über Thrash-Metal bis hin zu eingängigem klassischen Heavy-Metal. Dabei kommt es auch mal zu theatralischen Momenten. WITHERFALL zeigen sich ausgefeilter, pfiffiger und facettenreicher denn je. Dies trifft auch auf den Gesang von Joseph zu, der meiner Meinung nach auf diesem Album noch mehr von seiner mannigfaltigen Kunst darbietet. Der technische Level ist bei WITHERFALL ohnehin in allen Bereichen unglaublich hoch. Muss man haben! (Review / Interview mit Joseph und Jake)

Morgen geht es mit dem nächsten Teil weiter. Dort geht es in dunkle und extreme Musikwelten.

English version

METALHEADs Top List 2021 – Part 2

In „METALHEAD’s Top List 2021 – Part 2“ the sounds get a lot harder. The categories Thrash Metal, Doom Metal, Metalcore and Progressive Metal are presented. Have fun!

Thrash Metal

This year there were a lot of albums from this category. Since we at ‚metal-heads.de‘ have already tried to pick out the best albums anyway, the selection here was particularly difficult.

NECRONOMICON

are an old institution in the German Metal business. „The Final Chapter“ is an album made to measure and mercilessly follows the previous album „Unleashed Bastards“ and even adds to it. Already with the last album strong enduring neck muscles were in demand, when the furious NECRONOMICON (Facebook) sound sweeps over you. NECRONOMICON (Facebook) unleash a demonic hellfest with „The Final Chapter“. (Review / Interview with Freddy) Let’s go a step further with…

EVILE

from England take a more classic approach, but no less aggressive. The sound immediately reminds me of the old days of traditional pure Thrash Metal. EVILE (Facebook) unleash the thrash metal monster with barbaric vehemence. EVILE have injected the album with ideas so that despite the fundamentally destructive concept, it doesn’t just thrash along monotonously. Ben Carter tears apart his shooting gallery in a true frenzy like an angry Chuck Norris .It is noticeable that he sometimes uses the hi-hats or cymbals more dominant or more often and thus provides special accents. In addition, relentless riffs are smashed and a bunch of damn horny solos whirled by Ol Drake. „Hell Unleashed“ lets the madness run wild and pulverizes everything in its path in a fit of creative aggressive frenzy with classic Thrash Metal. (Review)

BONDED

come from Germany. Right in my neighborhood BONDED (Facebook) are beating brutal Thrash Metal. But the sound is more sinister than EVILE. They smash it just raw and bloody in your face. Friends of good old Thrash culture will have a lot of fun here. The songs of BONDED are written with rage in the heart and go with their criticism relentlessly and unmistakably to the point. The German forge was intensively put under fire. BONDED brings pure hard steel to glow and forged on the anvil the weapon „Into Blackness“, which is brutally sharp and strikes mercilessly. BONDED slaughter with 11 killer songs mercilessly through your ears. (Review)

FLOTSAM & JETSAM with „Blood In The Water“

The experienced men from the cult band FLOTSAM & JETSAM (Homepage, Facebook) almost never disappoint. It has more the appearance that they really want to know it again. „Blood In The Water“ is technically and in case of songwriting the ultimate listening experience. FLOTSAM & JETSAM hurl Thrash Metal into the modern age without losing any of its vehemence and energy. Apart from that I love this awesome voice of Eric A. Knutson, who for me is undisputedly one of the best. With „Blood In The Water“ FLOTSAM AND JETSAM surpass themselves and create a monument. FLOTSAM AND JETSAM not only rely on unrestrained thrashing, but pair the songs with dreamlike melodic chords and vocal lines that wrap themselves around the auditory coils like hot glowing molten metal with punchy power and get permanently stuck in the brain. (Review / Interview with Michael Gilbert)

DOOM METAL

MARIANAS REST

from Finland lift a true DEATH DOOM highlight out of the black sea with their work „Fata Morgana“. Sometimes it breaks over you with tons of weight, to ensnare you in other moments with a feather-light cover. The music spins her threads skillfully and so fascinatingly that you are quickly woven into the world of MARIANAS REST(Facebook). A captivating interplay of beguiling weightless melodies and brute crushing outbursts. Thereby a fascinating aura surrounds the songs. From monumental to minimalist, from brute to fragile, from vehement to melodic, simply everything is represented. Let this bittersweet delicacy melt in auditory pleasure and take it in with all your senses! (Review / Interview)

SWALLOW THE SUN mit „Killing Moons“

SWALLOW THE SUN  (Facebook) pull us into an emotional abyss with their new album „Killing Moons“, which has become more difficult to digest than the last album and may make access difficult for some. But this album is nevertheless a masterpiece. With „Moonflowers“ SWALLOW THE SUN have outdone themselves and created the most atmospherically dense and gripping work of their career. But be warned: It is addictive! And as Raivio himself said:

„An album must touch, create emotions.“

And that’s exactly what the album does! The album carries a heavy emotional load and, despite its sadness, acts as a cleansing of the mind. Of course, these are just my humble feelings about this album. Everyone has to make their own journey with this album, letting impressions and sensations sink in. But I can promise you that it will be a moving and unforgettable journey. This symbiosis of melodic tender despair and vulnerability with the merciless sinister hardness of emotional outbursts is moving and fascinating. (Review)

Metalcore

ARCHITECTS

give themselves more reciprocally on the new album than on the predecessor. „Holy Hell“ was characterized by rabid anger and aggressiveness. „For Those That Wish To Exist“ has more calm and many melodic phases, which, however, could already be heard on „Holy Hell“, such as the string ensemble and the melodic vocal lines. So if you are a purist metalcore fan of the previous album, you might not like it that much, though, because here the sound moves away from Metalcore sometimes. The brute outbreaks in the sound and in the vocals, which are blasted at the listener, must not be renounced. ARCHITECTS (Facebook) live out their penchant for melodies with „For Whose That Wish To Exist“. 

What you have to give ARCHITECTS credit for is the fact that they didn’t try to go the safe way and copy the previous album. They have taken things from it, developed further without forgetting its roots. This is a tightrope walk that is difficult to master. I personally think that ARCHITECTS have managed this brilliantly. A remarkable balancing act between vehemence and emotion that sometimes breaks out of the Metalcore corset. (Review)

IMMINENCE with „Heaven In Hiding“

The Swedes have made true what they promised with their first single „Temptation“. This incredible song is one of the best I’ve heard this year. „Temptation“ is a hard-hitting monster song that pulverizes IMMINENCE’s previous sound standards with a new level of heaviness. IMMINENCE (Facebook) have created a very mature album with „Heaven In Hiding“ that is conceptually very well executed. Their sound has something very unique. This is due, among other things, to the fact that singer Eddie Berg enriches the sound with his violin in addition to the vocals. It is an all-around coherent album that is a poignant emotional experience in many ways. Thus, it will remain in the listener’s memory in an impressive way. (Review)

Modern Metal

EYES WIDE OPEN

prove once again with their new album „Through Life And Death“ that they belong to the upper league of Modern Metal. Not only beating, but also music with a feeling for gripping melodies is the passion for EYES WIDE OPEN (Facebook). They master this combination perfectly to play themselves into the hearts of the fans. The song „Devastation“ has particularly impressed me. The song is a killer and impresses besides the brutal dynamics with fantastic hooks and a powerful chorus. (Review)

TRIVIUM mit „In The Court Of The Dragon“

TRIVIUM (Facebook) are more than hardworking. It’s not so long ago that TRIVIUM released the album „What The Dead Men Say“ in April last year. Unbelievable that they have beaten out now already again the new album „In The Court Of The Dragon“. Here unrestrained attacks with a sophisticated concept are always impressively banged around your ears. The songs are everything else than bluntly thrashed on, but entertained on the highest level. TRIVIUM master the mixture of merciless brutal hunt in connection with excellent melodic and epic choruses as usual in captivating form.

Progressive Metal

ACOLYTE

come from Australia. ACOLYTE (Facebook) have created an extraordinary unique sound. This is not only due to their fantastic keyboarder David Van Pelt, who conjures up insanely awesome sounds from his instruments. Together with all the others in the band they manage to form various artful arrangements and extravagant soundscapes that pleasantly stand out from the standard. The result is a world full of emotions, which is characterized by loss, sadness and depression, but also by hope and the will to fight. In this respect, the conceptual songs reflect the emotional labyrinth of a person who has to live and deal with a tragic loss. It is an emotional kaleidoscope and a kind of musical ballet. As with ballet, this requires a lot of feeling, but also strength and coordination. It is an exciting combination of classical and modern interpretation of Progressive Metal.

LOCH VOSTOK

from Sweden do not make it easy for the pigeonholers, because what LOCH VOSTOK (Facebook) represent in their musical diversity is quite a lot. „The Great Escape“ is an amazing album! LOCH VOSTOK show very impressively how to combine elements into a whole that actually seem incompatible. They have written a most exciting musical story, the pen being wielded with great finesse and artistic skill. It is not always the easy path that LOCH VOSTOK take when they jump back and forth between extremes. But this is exactly what makes the album so appealing. Also, I really have to give a big shout out to Jonas Radehorn, who joined as a new vocalist. He does an excellent job! (Review)

WITHERFALL with „Curse Of Autumn“

WITHERFALL (Facebook ) are for me simply the kings of energetic Progressive Metal. As you can see from the two previous albums, Progressive Metal has the most versatile manifestations. WITHERFALL play dark-tinged melodic Metal with sophisticated songwriting. The progressiveness comes not only from the sometimes overlong complex songs, but also from the fact that WITHERFALL offer themselves an impressive range of Metal overall. This ranges from melodic Metal to Thrash Metal to catchy classic Heavy Metal. Thereby it comes also sometimes to theatrical moments. WITHERFALL show themselves more polished, smart and multifaceted than ever. This also applies to the vocals of Joseph, who in my opinion presents even more of his manifold art on this album. The technical level of WITHERFALL is incredibly high in all areas anyway. Must have! (Review / Interview with Joseph und Jake)

It goes on with the next part tomorrow. There we go into dark und extreme music worlds.

Thrash Metal

Ich hatte vor kurzem bei der Review von „News Feed“ der Band PRIMAL CREATION erwähnt, dass der Monat April guten Stoff für die Thrash-Metal-Fans bereit hält. Nun liefern EVILE (Facebook ) als krönenden Abschluss für diesen Monat am 30. April das Album „Hell Unleashed“. Es ist das erste Album nach dem genialen Album „Skull“ seit 8 Jahren! Wer mit so einem martialischen Albumtitel in die Arena steigt, der muss natürlich auch dementsprechend Taten folgen lassen.

Brutal

brettern EVILE ihren Thrash-Metal in die Welt. Dabei fahren sie eher die klassische Linie, was aber nicht bedeuten soll, dass es damit weniger unterhaltsam ist. Der Sound erinnert mich umgehend an die alten Zeiten des traditionellen puren Thrash-Metal. Ich bin froh, dass manche Bands auch noch daran festhalten, denn so bleibt Tradition und Moderne erhalten, um eine wohltuende Vielfalt zu erhalten.

„Hell Unleashed“

weckt zunächst einmal bei mir aufgrund des Titels Assoziationen mit dem Klassiker „Hell Awaits“ von den Thrash-Metal-Urvätern SLAYER aus dem Jahre 1985. Zäumen wir das Pferd mal von hinten auf und beginnen mit dem Titelsong „Hell Unleashed“, der den Abschluss des Albums markiert, aber als erster Song mit einem Video bedacht wurde. EVILE entfesseln mit barbarischer Vehemenz das Thrash-Metal-Ungeheuer. Und mit den heutigen technischen Mitteln klingt das Ganze so wahnsinnig druckvoll, dass der Song einem Donnergewitter gleich das Trommelfell erbeben lässt. Der wütende aggressive abgehakte Gesang von OL Drake passt perfekt zum Sound. Das Solo wird erstklassig geschreddert.

Es ist roh, es ist rein!

EVILE flößen dem Hörer die pure ursprüngliche Thrash-Metal-Essenz ein und verpassen ihm eine volle Ladung Adrenalin. Und das sehr gekonnt! OL Drake hat seit seiner Rückkehr neben der Lead-Guitar auch die Vocals übernommen, die vorher von seinem Bruder Matt gesungen wurden. Dieser musste leider aus gesundheitlichen Gründen die Band verlassen. Matts Stimme ging mehr in Richtung James Hetfield und war etwas melodischer angehaucht. Im Ergebnis klingen die Vocals mit OL um einiges düsterer und aggressiver als zuvor.

Dementsprechned hat sich das instrumentale Rüstzeug ebenfalls verhärtet und die Thrash-Ritter haben sich schwerere Waffen zugelegt, so dass man mit dem Leitspruch „Alles oder Nichts!“ einen Sturmangriff startet. Die Songs stacheln kompromisslos an und dulden keinerlei Rückzug. Und wenn es wieder Festivals geben wird, dann würde EVILE den Moshpit kreisen lassen, bis dieser sich nach Australien durchgegraben hätte.

Ein spielerischer Rausch

EVILE haben das Album mit Ideen versehen, so dass es trotz des grundlegend zerstörerischen Konzepts nicht nur monoton dahingeprügelt wird. Ben Carter zerlegt wie Chuck Norris auf Koks in einem wahren Rausch seine Schießbude mit Basssalven und Trommelfeuer. Auffällig ist, dass er mitunter die HiHats bzw. Becken dominanter einsetzt und so für besondere Akzente sorgt. Dazu werden schonungslose Riffs geschmettert und einen Haufen verdammt geiler Solos gewirbelt, wo sich OL den Arsch abshreddert.

EVILE lassen sich passend zur traditionellen Erscheinung von Filmklassikern wie z.B. den Horrorfilm „The Thing“ aus dem Jahre 1982 inspirieren. Der Film von John Carpenter war ein echt harter Brocken. Die musikalische Hommage an diesen Film ist auch einer der härtesten unter den generell brutalen Tracks auf dem Album, der zwischen tempomäßig zwischen zerfetzender Raserei und leicht gemäßigteren Passagen agiert.

„Incarcerated“ beginnt melodisch mit einer cleanen Gitarre. Dann folgt der zähflüssige Teil mit schweren Riffs und wuchtigen Drums. Nach einem fast groovigen Übergang tritt man das Gaspedal wieder voll durch, wobei man zwischendurch noch mal das Tempo rausnimmt und so das Thema vom Anfang aufgreift. Für den Song „Gore“ holte man sich als gesangliche Hintergrundverstärkung den Komiker und Schauspieler Brian Posehn.

Fazit

EVILE entfesseln tatsächlich die Hölle. „Hell Unleashed“ lässt dem Wahnsinn freien Lauf und pulverisiert in einem Anfall kreativer aggressiver Tobsucht mit klassischem Thrash-Metal alles auf seinem Weg. Die Produktion ist hart und druckvoll, bewahrt dem Sound aber passenderweise den rohen Charakter. „Hell Unleashed“ gehört auf jeden Fall jetzt schon zu den Highlights des Jahres.

In eigener Sache

Wer nichts mehr aus der Metalwelt verpassen will, abonniert am besten unseren kostenlosen Newsletter oder folgt uns bei Facebook. So bleibt ihr über alles vom Underground bis hin zu den Großen immer auf dem Laufenden. Wer gerne Bilder guckt, ist bei Instagram richtig und unser YouTube Channel bietet euch neben Interviews und Unboxings auch ein paar Dokumentationen.

Review English

Thrash Metal

I had recently mentioned in the review of „News Feed“ of the band PRIMAL CREATION that the month of April holds good stuff for the thrash metal fans. Now EVILE (Facebook )delivers the album „Hell Unleashed“ as the crowning glory for this month on April 30. It is the first album in 8 years after the great album „Skull“! Who enters the arena with such a martial album title, of course, must also follow accordingly deeds.

Brutal

EVILE is rocking their Thrash-Metal into the world. They rather drive the classic line, but that doesn’t mean that it is less entertaining. The sound immediately reminds me of the old days of traditional pure thrash metal. I’m glad that some bands still hold on to that as well, because it keeps tradition and modernity to maintain a pleasant diversity.

„Hell Unleashed“

first of all arouses associations with the classic „Hell Awaits“ from the thrash metal forefathers SLAYER from 1985. This may be just a coincidence, but it fits in any case. Let’s put the cart before the horse and start with the title track „Hell Unleashed“, which marks the end of the album, but was the first song with a video. EVILE unleash the thrash metal monster with barbaric vehemence. And with today’s technical means, the whole thing sounds so insanely powerful that the song makes the eardrums tremble like a thunderstorm. The angry aggressive choppy vocals of OL Drake fit perfectly to the sound. The solo is shredded first class.

It´s raw, it´s pure!

EVILE instill the listener with the pure original thrash metal essence and give him a full charge of adrenaline. And that very skillfully! OL Drake has since his return, in addition to the lead guitar, also taken over the vocals, which were previously sung by his brother Matt. Unfortunately he had to leave the band due to health reasons. Matt’s voice went more in the direction of James Hetfield and was a bit more melodic. As a result, the vocals with OL sound quite grittier and more aggressive than before.

Therefore the instrumental armor has also hardened and the thrash knights have acquired heavier weapons, so that one starts a storm attack with the motto „All or nothing!“. The songs incite uncompromisingly and do not tolerate any retreat. And if there will be festivals again, then EVILE would circle the mosh pit until it would have dug through to Australia.

A playful rush

EVILE have provided the album with ideas, so that it is not just monotonously beaten along despite the fundamentally destructive concept. Ben Carter disassembles like Chuck Norris on coke in a real frenzy his shooting gallery with bass salvos and drum fire. It is noticeable that he sometimes uses the hi-hats or cymbals more dominantly and thus provides special accents. In addition, relentless riffs are smashed and a bunch of damn horny solos whirled, where OL shreds his ass.

EVILE, in keeping with their traditional appearance, draw inspiration from classic films such as the 1982 horror film „The Thing“. The film by John Carpenter was a really tough one. The musical homage to this film is also one of the hardest among the generally brutal tracks on the album, acting between tempo-wise shredding frenzy and slightly moderate passages.

„Incarcerated“ starts melodically with a clean guitar. Then follows the viscous part with heavy riffs and massive drums. After an almost groovy transition, you step on the gas pedal again fully, whereby you take out the tempo in between again and so picks up the theme from the beginning. For the song „Gore“ they got the comedian and actor Brian Posehn as vocal background reinforcement.

Result

EVILE do indeed unleash hell. „Hell Unleashed“ gives free rein to the madness and pulverizes everything in its path in a fit of creative aggressive frenzy with classic thrash metal. The production is hard and punchy, but fittingly preserves the raw character of the sound. „Hell Unleashed“ is definitely already one of the highlights of the year.

On our own business

We are primarily a German online magazine, but some articles are also available in English. Subscribe to our free newsletter or follow us on Facebook. That way you’ll stay up to date about everything from the underground to the big boys. If you like to watch pictures, Instagram is the right place for you and our YouTube Channel. There we offers you interviews, unboxings and some documentaries.