Auf diesen Gig habe ich lange hingefiebert. Endlich bekomme ich die Gelegenheit die Kultband FLOTSAM AND JETSAM live zu erleben. Eine Band, die mit zu den Pionieren des Thrash Metal gehört und somit auf eine lange Bandgeschichte mit all ihren Höhen und Tiefen zurückblicken kann. In den letzten Jahren haben sie wieder echt starke Alben abgeliefert und das nächste Album „I Am The Weapon“ steht kurz vor der Veröffentlichung im September. Ich durfte es schon hören und bin wieder einmal sehr begeistert. Das Review wird nächste Woche hier bei ‚metal-heads.de‘ zu lesen sein. Denke, dass ich heute auch einige der neuen Songs zu hören bekommen werde. Bin sehr gespannt darauf.

Auch die Supportband LORD VOLTURE aus den Niederlanden scheinen mit ihrem puren old school Heavy Metal geeignet zu sein die Fans vorab gehörig in Stimmung zu bringen. Hoffe nur, dass es nicht so heiß wird wie letzte Woche bei dem Konzert. Sonst könnte man demnächst einfach in Badeklamotten dort abfeiern. So, ich melde mich dann wieder, wenn das Konzert vorbei ist.

Überglücklich

bin ich in nach dem Konzert in der Nacht nach Hause zurückgekehrt. Ich war ziemlich fertig und nachdem ich die Eindrücke des Abend hatte Revue passieren lassen, bin ich doch sehr schnell auf der Couch eingepennt. So muss ich jetzt meine Eindrücke vom gestrigen Konzertabend heute am Tag danach verschriftlichen. Am 14.08. war ich ausnahmsweise nicht alleine unterwegs, sondern wurde von meinem Redaktionskollegen Matt begleitet. Eigentlich war Matt für die Fotos zuständig, aber ich konnte mich später einfach nicht zurückhalten und habe selber noch einige Fotos aus der ersten Reihe geschossen. Die Verführung war zu groß.

Wir waren also gegen 19:00 h an der Matrix Bochum angekommen. Matt hatte übrigens am Abend zuvor bereits dort das Konzert von CRADLE OF FILTH besucht (Konzertbericht). Tatsächlich war die Zahl der Fans bei unserer Ankunft etwas dürftig. Da hatte ich eigentlich mit mehr gerechnet. Aber nun gut…. Kann ja noch werden. Das Konzert startete dann etwas verspätet. Zum Glück war es nicht ganz so heiß wie letzte Woche Freitag, aber ins Schwitzen kam man dennoch. Dies betraf vor allem die Bands auf der Bühne.

LORD VOLTURE

aus den Niederlanden betraten die hölzerne Bühne. Ich kannte LORD VOLTURE vorher nicht und hatte mir vorab lediglich einige Informationen reingeholt und einige Songs angehört. Das stimmte mich schon einmal zuversichtlich. Nun war ich gespannt wie LORD VOLTURE die Fans einstimmen würde. Der Rockpalast war zumindest gefüllt, wenn auch nicht übermäßig. Leider verteilten sich die Fans im ganzen Raum, also auch auf den Emporen. Dadurch war der Bereich vor der Bühne noch etwas luftig. LORD VOLTURE zauderten nicht lange rum, sondern gaben sofort Vollgas mit ihrem Knallersong „Where The Enemy Sleep“ vom Album „Will To Power“ (2014). Dieser findet sich übrigens auch auf dem aktuellen Live-Album „Live ‚Em Up“.

Astreiner melodischer old school Heavy Metal ohne viel Geschnörkel, der mit flottem Tempo angreift. Die durchschlagende Power lässt direkt auch einige Fans zucken und mit dem Kopf wippen. Das ist schon mal ein gutes Zeichen und nach dem gelungenen Einstieg gab es als Belohnung auch ordentlich Applaus vom Publikum. Mich hat die Band auch voll abgeholt. Die haben eine gute Show geliefert. Der Sänger ist sehr gut bei Stimme und erreicht hohe Tonlagen, die dem Heavy Metal geile Vibes verleihen. Und auch die instrumentale Begleitung war mitreißend. Mir haben auch die geilen Gitarrensoli gut gefallen. Die Stimmung bei den Fans wuchs von Song zu Song und die Band wurde immer mehr abgefeiert.

So fanden sich nach dem Gig auch einige Menschen am Merch-Stand ein und unterstützen die Band mit dem Kauf einiger Artikel. Auch ich konnte wieder einmal nicht widerstehen und holte mir ein T-Shirt für schlappe 15 Euro. Da muss man zuschlagen.

FLOTSAM AND JETSAM

FLOTSAM AND JETSAM sollten also nun den kleinen Rockpalast zum brennen bringen. Mittlerweile hatten sich mehr Fans im Rockpalast eingefunden. Allerdings hatte ich mit noch mehr gerechnet, denn wann hat man schon einmal die Gelegenheit so eine Kultband live in so einem kleinen Club zu erleben? Ich zolle der Band höchsten Respekt, dass sie nach Jahrzehnten des musikalischen Schaffens und Wirkens immer noch so aktiv sind und sich auch nicht zu schade dafür sind in einem kleinen Rockschuppen aufzutreten, auch wenn sie schon auf etlichen riesigen Festivals vor tausenden von Fans gespielt haben.

FLOTSAM AND JETSAM hauten den Fans als sofort einen fetten Hammersong um die die Ohren. „Hammerhead“ schallte aus den Boxen und blies sofort die Ohren frei. Es war der Opener vom Kultalbum „Doomsday For The Deceiver“ und es war eine wahre Freude, diesen Song live mit vollem Druck erleben zu können. Das gleiche gilt auch für viele andere Songs aus dem Set. Die Fans standen sofort in Flammen und feierten ihre Band megamäßig ab. Ich hätte mir nie träumen lassen, dass ich diese Band, mit der ich quasi aufgewachsen bin, mal so nah erleben würde, auch wenn lediglich Sänger Eric „A.K“ Knutson und Gitarrist Michael Gilbert noch aus der „Doomsday-Ära“ stammen.

Es war unbeschreiblich die Band bei ihrem Treiben auf der Bühne zu sehen. Es war eine intensive Erfahrung. Sie sind ja auch nicht mehr die Jüngsten (so wie ich), aber sie rockten die Bühne mit so viel Energie und Leidenschaft, dass man nicht das Gefühl hatte, dass seit ihrem ersten Album fast 40 Jahre vergangen sind. Im Schweiße ihres Angesichts (und das kann man wörtlich nehmen) schmetterten sie alte Klassiker und neuere Songs, die bei den Fans für absolute Begeisterung sorgten.

Sänger Eric schonte sich auf der Bühne jedenfalls nicht. Das lässt sich auf den Fotos auch sehr gut erkennen. Seine Stimme befeuerte die Songs ein ums andere Mal. Er hat sich über die Zeit als Sänger immer weiterentwickelt und gehört zu den besten in diesem Genre. Davon konnte man sich an diesem Abend auch live überzeugen und es genießen, auch wenn so eine Tour der Stimme verdammt viel abverlangt. Ich fand daher seine Ausdauer bemerkenswert. Trotz literweise Flüssigkeitsverlust setzte er sich später für einige Songs noch einen Gladiatorenhelm auf. Das nenne ich mal wahre Hingabe und Kampfeswillen für die Show.

Seine Bandkameraden waren aber auch mit Feuereifer dabei. Die beiden hervorragenden Gitarristen Michael und Steve waren beeindruckend, genauso wie auch Schlagzeuger Ken K Mary, der den Sound mit seiner dynamischen hochklassigen Performance die vehemente Durchschlagskraft verlieh. Nicht zu vergessen Bassist Bill Bodily, der übrigens erst seit 2020 bei FLOTSAM & JETSAM eingestiegen ist. Er war auf der Bühne der lässig coole Typ, der jedoch immer wieder gerne seinen Kopf bzw. seine Haarpracht fliegen ließ. Es fesselte mich, wie seine Finger flink und präzise über die dicken Basssaiten flogen und mit für den geilen Groove im Sound verantwortlich waren.

Nach dem Gig nahm er sich übrigens tatsächlich während des Bühnenabbaus noch die Zeit mit mir und einem anderen Fan zu quatschen. Das war eine sehr nette Aktion von ihm. Aber auch die anderen Mitglieder hatten keine Starallüren und schüttelten die Hände der Fans. Alles in allem bin ich von der gesamten Band mehr als begeistert und es wird ein unvergesslicher Abend für mich bleiben.

Übrigens möchte ich hier noch anmerken, dass FLOTSAM & JETSAM ebenfalls keine Fantasiepreise für ihren Merch verlangen. Ich habe für ein doppelseitig bedrucktes Shirt von guter Qualität nur 25 Euro bezahlt. Das ist mehr als fair.

Die internationale Metalszene ist vielseitig und wir von metal-heads.de haben es uns zur Aufgabe gemacht, euch immer mal wieder eine Übersicht über aktuelle und anstehende Releases zu verschaffen. Heute wollen wir mit CIANALAS starten. Die Modern Metal Combo hat ihr neues Studiowerk „Far beyond healing“ am 07.06.2024 rausgehauen. Zehn Tracks hat das Duo auf die Scheibe gepackt und wir wollen euch heute mit „Evidence is everything“ einen musikalischen Eindruck liefern. Musik ab:

Die Fans von ICE EXILED müssen sich noch bis zum Herbst 2024 gedulden, bis das neue Release in den Regalen des Musikhandels steht. Aber die finnischen Metaller geben uns mit „Civilization zero“ schon einmal einen Vorgeschmack auf das kommende Album. Wie gefällt euch die Nummer?

Ihr habt Lust auf symphonischen Metal? Dann seid ihr bei LAY OF THE AUTUMN an der richtigen Adresse. Finger die über das Keyboard flitzen, flottes Drumming und entsprechende Fingerfertigkeiten auf dem Gitarrengriffbrett. Das zeichnet diese neue Band aus. Wir haben heute die erste Single „Si Sta Come D’Autunno Sugli Alberi Le Foglie“ für euch. Damit bekommt ihr schon einmal eine Idee, wie das für Ende 2024 geplante Debütalbum klingen wird. Und: spannend ist auch noch, wer die Vocals übernehmen wird. Der erste Song ist ja mal rein instrumental gehalten…schaut mal hier:

CIANALAS, ICE EXILED, SAXON & mehr

Respekt! Es ist bereits das 24. (!!!) Studioalbum der britischen Formation SAXON, das wir euch hier in einer Review vorgestellt haben. Biff Byford und seine Mannen haben es immer noch drauf, oder was meint ihr? Um das zu unterstreichen, haben wir heute noch einen weiteren Song von der Langrille für euch. Wir freuen uns, euch das wirklich coole Lyric Video zu „Witches of salem“ vorspielen zu können:

Der frühere TORCH-Sänger Dan Dark ist mit einem Paukenschlag zurück. Er hat neue Musik im Gepäck und die macht Bock auf mehr. „Bring down the wall“ klingt doch schon mal vielversprechend. Aber es wird noch nicht mehr verraten. Wer steckt dahinter? Wann kommt das Album? Welche Songs sind enthalten? Viele spannende Fragen, die sich noch klären werden. Erst einmal gibt es heavy Musik:

Es ist nicht übertrieben, FLOTSAM AND JETSAM als eine Kult Formation der Metalszene zu bezeichnen. Jetzt hat man für den 13.09.2024 das neue Studioalbum „I am the weapon“ angekündigt. Es ist bereits die 15. Langrille der Amerikaner! Und wenn ihr „Primal“ hört, werdet ihr merken, dass die 5 Herren ihr Handwerk immer noch beherrschen. Hier kommt das passende Video für euch:

Die Festivalszene in Deutschland und den angrenzenden Ländern ist bunt und abwechslungsreich. Wir von metal-heads.de beschränken uns natürlich – gemäß unserem Motto „Distortion is our passion“ auf die Events, wo die Amps ordentlich zu verzerrten Gitarren aufgedreht werden. Hier bekommt ihr noch einmal ein Update zu ein paar Festivals im Jahr 2024.

Beginnen wir mit dem Oelde Open Air 2024. Im Rahmen dieses Festivals treten BEYOND THE BLACK auf und mit VENUES wurde recht aktuell jetzt auch die Supportband für den 30.08.2024 bekannt gegeben. Das Ganze geht auf der Sparkassen-Waldbühne im Vier-Jahreszeiten-Park in Oelde zur Sache. Die Anheizer planen das Release ihres neuen Albums „Transience“ für März. Da wird man sicher den einen oder anderen Song zu hören bekommen. Die Band um Jennifer Haben hat ihr selbst betiteltes Release bereits im Handel, hier bekommt ihr die Review. Tickets gibt es hier.

HPS Fest, Dynamo Metalfest, Oelde Open Air & mehr

Das Welcome to Hell Festival im Effenaar in Eindhoven steigt bereits am 13.04.2024. Wir hatten euch hier bereits Infos geliefert. Jetzt haben die Veranstalter die beiden letzten Namen bekannt gegeben und damit ist das Billing komplett. So werden die Thrasher von BATTLECREEK und ANGELUS APATRIDA ebenfalls die Bühne besteigen.

ARCHITECTS – live

Wenn ihr Fans von Stoner, Doom und Fuzz Rock seid, dann seid ihr beim Heavy Psych Sounds Fest in der Schweiz an der richtigen Adresse. Am 07. & 08.06.2024 treten in Winterthur im Gaswerk und in Martigny im Les Caves du Manoir u.a. STONED JESUS, BELZEBONG, TANKZILLA, LORD ELEPHANT, NEBULA und BLACK RAINBOWS auf. Wenn ihr das Event mit der internationalen Besetzung besuchen wollt, bekommt ihr die Tickets unter www.heavypsychsounds.com

Wenn man einen runden Geburtstag feiert, dann ist das schon etwas Besonderes. Das Jera on Air begeht 2024 das 30-jährige Jubiläum und da hat man dem Festival als Bonus einen vierten Tag dazugepackt. So könnt ihr vom 27.-30.06.2024 Bands wie THE PRODIGY, BOSTON MANOR, SLAPSHOT, WHILE SHE SLEEPS, ARCHITECTS, BIOHAZARD, BURY TOMORROW und BIOHAZARD live erleben. Weitere Acts in Ysselsteyn (NL) sind u.a. die DROPKICK MURPHYS, OF MICE & MEN, SIMPLE PLAN, BRUTUS, ELECTRIC COWBOY, SUM 41, MADBALL, BAD RELIGION und die SUICIDAL TENDENCIES. Die Tickets gibt es hier.

Vom 16.-18.08.2024 steigt das DYNAMO Metalfest in Eindhoven. Wir hatten euch bereits hier auf das Event hingewiesen. Jetzt haben die Organisatoren weitere Bands verkündet. Dabei sind u.a. SAXON, SKINDRED, AMARANTHE und FLOTSAM & JETSAM. Das Billing bietet also eine ordentliche Mischung aus Old School und modernem Metal. Mit IGORRR, TOXIC HOLOCAUST und DECAPITATED ist das Line up jetzt komplett!

SKINDRED – live

Die durch die Corona-Pandemie bedingte 2-jährige Zwangspause war endlich vorbei. Die zahlreichen Mitglieder des Helferteams, die Bands und natürlich die Fans und Unterstützer des sympathischen Open Air Festivals auf dem Gelände der Mühle in Duisburg Friemersheim waren heiß (auch ohne Zutun des Wettergottes…) und bereit, amtlich abzurocken. Lest unsere 2 Berichte zum Event, mit denen wir euch als offizieller Medienpartner des RAGE AGAINST RACISM das Geschehen in Wort und Bild näherbringen wollen.

Daemonesq

Eigentlich hätte jetzt Harkon in der Zwischenüberschrift stehen sollen. Die mussten aber krankheitsbedingt die Klampfe in der Tasche lassen. Glücklicherweise waren Daemonesq aus NRW sofort bereit, den freien Slot zu besetzen. Und wie sie diesen Slot besetzt haben. Sängerin Raegina beeindruckte mit Black Metal Growls, die Live richtig gut zur Geltung kamen. Die Musiker an ihren Instrumenten waren absolut versiert bei der Sache. Auch wenn es die Band gerade mal 2 Jahre gibt, hat man sofort gemerkt, dass da keine Anfänger am Werk sind. Atmosphärischer Black Metal, der im dunkeln sicherlich auch optisch nochmal einen Tick mehr rüber gebracht hätte. Aber auch bei Tageslicht waren Daemonesq für mich persönlich eine DER positiven Überraschungen des RAR2022! In Zukunft gerne wieder, denn so überzeugend darf ein Festival gerne starten.

Sic Zone

Weiter ging es mit Sic Zone aus Köln. Die Combo war mir nicht ganz unbekannt, hatte ich sie in der Vergangenheit doch schon mal bei unseren Freunden vom Metal Colonia Festival gesehen. Und wer damals überzeugt hat, der hat auch jetzt wieder überzeugt. Wummernd kam ihr Industrial Groove Metal aus den Boxern geballert. Liebhaber von Bands wie Korn, Pantera oder auch Machine Head werden ihre Freude gehabt haben. Die Reaktionen aus dem Publikum zeugten jedenfalls von glücklichen Zuschauern und feiernder Meute Festzuhalten bleibt auch, dass Sic Zone wie Arsch auf Eimer zum Festivalmotto passen. Frontmann PY war immer wieder mit eindeutigen Ansagen zur Stelle. Wer also noch ein Geschenk für seinen rechtsradikalen Schwiegervater sucht… Eine Sic Zone CD wäre da genau passend. Warum, das hat uns PY auch im Interview verraten, das ihr in Kürze auf unserem YouTube Channel sehen könnt. Also, nach meiner ganz persönlichen Meinung dürfen Sic Zone gerne wiederkommen und dann gerne mit längerem Set. Und die lauten Zugabe-Rufe aus dem Publikum zeigen, dass ich mit der Meinung nicht alleine war. Denn ein Song wie „Bulletproof“ hätte ich doch noch gerne gehört.

AEVERIUM

Am frühen Freitagabend enterten AEVERIUM die Bühne im Schatten der alten Mühle. Die Formation aus Viersen geht bereits in ihr 10. Jahr des Bestehens und zum Zeitpunkt des Auftritts lag die Bühne noch halb in der Sonne. Das ist immer ein leichtes Manko, was die Effekte der Lightshow angeht. Musikalisch wurde der Sound im Publikum von den Zuhörern gelobt. Vom Album „Time“ spielte der 6’er den Song „Hunted“, von ihrer Debütscheibe „Break out“ aus dem Jahr 2015 brachte man uns „The other side“ zu Gehör. Es herrschten immer noch 30 Grad, aber dank des üppigen Baumbewuchses an dieser Stelle des Geländes, konnte ein Großteil der Zuschauer im Schatten stehen. Bei solchen Temperaturen eine deutliche Erleichterung. Das RAGE AGAINST RACISM ist eine Familienveranstaltung. Da wird generationenübergreifend abgerockt. Mehrere Kinder mit „Micky Mäusen“ auf den Ohren konnte man vor der Bühne – teils auf den Schultern von Elternteilen – erblicken. Die Band hatte die Leute gut im Griff. Zahlreiche Hände waren auf Kommando oben und bewegten sich im Takt hin und her. Die Mischung aus der tollen Stimme von Vanessa Katakalos mit ihrem klaren Gesang und im Kontrast dazu Marcel „Chubby“ Römer, der mit seinen tieferen Tönen und intensiven Shouts den Gegenpart bildete. Das war stark und wurde prima von der mit ansprechenden melodischen Elementen ausgestatteten Musik ergänzt. Die Band zeichnete sich durch ihre Spielfreude aus und konnte mit „Safe harbour“ gute Resonanz ernten.

Cypecore

Wie gerade schon erwähnt…es war ganz schön warm. Das hielt allerdings die Jungs von Cypecore nicht davon ab, in ihre futuristischen Anzüge zu schlüpfen und etliches Equipment anzulegen. Das es bei den Mannheimern allerdings nicht nur um optische Details ging, stellten sie auf der Bühne ziemlich schnell klar. Mit ihrem, von Industrial Elementen durchsetzen Melodic Death Metal, machten sie auf den Brettern Alarm. Das Publikum wurde richtig mitgerissen und feierte den Co-Headliner ordentlich ab. Ein energiegeladener und schweißtreibender Auftritt. Nochmal unser Respekt an die Jungs! Trotz Hitze in vollem Equipment wurde einfach alles gegeben.

Flotsam & Jetsam

Dann war es endlich soweit. Mit den legendären US-amerikanischen Speed-/Thrash Metallern von Flotsam & Jetsam stand einer der absoluten Höhepunkte des Festivals auf dem Programm. Auf deren Auftritt war auch das Team von metal-heads.de besonders scharf. Denn die Kulttruppe um Frontmann Eric Knutson hatte unter anderem den Titeltrack vom szenebekannten Album „No place for disgrace“ aus dem Jahr 1988 im Gepäck. Aber auch Stücke wie „Brace For Impact“ aus dem aktuellen Album „Blood In The Water“ waren mit von der Partie. Knapp anderthalb Stunden spielten Flotsam & Jetsam und ließen zahlreiche selige Fans zurück. Auf diesen Auftritt hatten eben auch Dutzende Metal-Anhänger im Publikum hingefiebert. Wahnsinn was die Herren, die immerhin schon fast vierzig Jahre aktiv sind auf der Bühne ablieferten. Flotsam klangen wie eine junge, hungrige Band. Frontmann Eric Knutson sieht das auch selber so, wie er uns im Gespräch vor dem Auftritt erzählte. Das Interview könnt ihr übrigens (neben anderen) in Kürze auf unserem YouTube Channel sehen. Schaut einfach mal rein. Es bleibt also festzuhalten, dass die Jungs ihrem Headliner-Status voll gerecht wurden. Der Kommentar auf Facebook: „Mörder Gig!!! Zigmal besser als Manowar gestern Abend!“ kann an dieser Stelle beispielhaft genannt werden. Es ist immer wieder bemerkenswert, wie die Organisatoren des Festivals mit ihren Mitteln solche namhaften Acts auf die kleine Bühne an der Friemersheimer Mühle zaubern! Großen Dank an die Rage-Orga!

Das war der Bericht vom RAGE AGAINST RACISM 2022 – Tag 1

Damit beschließen wir unsere Berichterstattung vom RAGE AGAINST RACISM 2022 – Tag 1. Aber ihr braucht nicht lange warten, denn der Bericht vom RAGE AGAINST RACISM 2022 – Tag 2 steht schon in den Startlöchern und wird hier zu finden sein.

Bei „METALHEADs Top List 2021 – Teil 2“ werden die Töne um einiges härter. Es stehen die Kategorien Thrash Metal, Doom Metal, Metalcore und Progressive Metal auf dem Programm. Viel Spaß!

Thrash Metal

Aus der Sparte gab es dieses Jahr mächtig viel um die Ohren geknallt. Da wir bei ‚metal-heads.de‘ ohnehin schon versucht haben die besten Alben rauszupicken, war die Auswahl hier besonders schwierig.

NECRONOMICON

sind ein alte Institution im deutschen Metal-Business. „The Final Chapter“ ist ein Album nach Maß und schließt sich erbarmungslos an das Vorgängeralbum „Unleashed Bastards“ an und setzt dem sogar noch eins drauf. Schon beim letzten Album waren starke ausdauernde Nackenmuskeln gefragt, wenn der furiose NECRONOMICON-Sound über Euch hinwegfegt. NECRONOMICON (Facebook) entfesseln mit „The Final Chapter“ ein dämonisches Höllenfest. Ähnlich höllisch geht es bei der nächsten Band zur Sache. (Review / Interview mit Freddy)

EVILE

aus England gehen die Sache etwas klassischer an, aber nicht weniger angriffslustig. Der Sound erinnert mich umgehend an die alten Zeiten des traditionellen puren Thrash-Metal. EVILE (Facebook) entfesseln mit barbarischer Vehemenz das Thrash-Metal-Ungeheuer. EVILE haben das Album mit Ideen versehen, so dass es trotz des grundlegend zerstörerischen Konzepts nicht nur monoton dahingeprügelt wird. Ben Carter zerlegt wie Chuck Norris auf Koks in einem wahren Rausch seine Schießbude. Auffällig ist, dass er mitunter die HiHats bzw. Becken dominanter bzw. häufiger einsetzt und so für besondere Akzente sorgt. Dazu werden schonungslose Riffs geschmettert und einen Haufen verdammt geiler Solos gewirbelt, wo sich OL den Arsch abshreddert. EVILE entfesseln tatsächlich die Hölle. „Hell Unleashed“ lässt dem Wahnsinn freien Lauf und pulverisiert in einem Anfall kreativer aggressiver Tobsucht mit klassischem Thrash-Metal alles auf seinem Weg. (Review)

BONDED

kommen aus dem Ruhrpott, und zwar aus Dortmund. Direkt in meiner Nachbarschaft prügeln BONDED(Facebook) brutalen Thrash-Metal  was das Zeug hält. Aber der Sound ist finsterer als bei EVILE. Doch er wird Euch genauso roh und blutig in die Fresse geschmettert. Freunde guter alter Thrash-Kultur werden auch hier ihre helle Freude haben. Die Songs von BONDED sind mit Wut im Bauch geschrieben und gehen mit ihrer Kritik schonungslos und unmißverständlich zur Sache. Die Ruhrpottschmiede wurde intensiv unter Feuer gesetzt, reiner harter Stahl zum glühen gebracht und auf dem Amboss die Waffe „Into Blackness“ geschmiedet. Die ist brutal scharf und schlägt gnadenlos zu. BONDED metzeln sich mit hammermäßigen 11 Songs unbarmherzig durch die Gehörgänge. (Review)

FLOTSAM & JETSAM mit „Blood In The Water“

Die Haudegen von der Kultband FLOTSAM & JETSAM (Facebook) enttäuschen fast nie. Man hat viel mehr das Gefühl, dass sie es noch mal richtig wissen wollen. „Blood In The Water“ ist technisch und vom Songwriting her das ultimative Hörerlebnis. FLOTSAM & JETSAM schleudern den Thrash Metal in die Moderne ohne dabei an Vehemenz und Energie zu verlieren. Abgesehen davon liebe ich diese geile Stimme von Eric A. Knutson, der für mich unbestritten zu den Besten zählt. Mit „Blood In The Water“ übertreffen FLOTSAM AND JETSAM sich selbst und erschaffen sich ein Denkmal. Dabei setzen FLOTSAM AND JETSAM nicht nur auf hemmungsloses Thrashing, sondern paaren die Songs mit traumhaften melodischen Akkorden und Gesangslinien, die sich mit druckvoller Power wie heiß glühendes geschmolzenes Metall um die Gehörwindungen legen und sich dauerhaft im Gehirn festsetzen. (Review / Interview mit Michael Gilbert)

DOOM METAL

MARIANAS REST

aus Finnland heben mit ihrem Werk „Fata Morgana“ ein wahres DEATH-DOOM-Highlight aus der schwarzen See. Mal bricht sie tonnenschwer über Euch herein, um Euch in anderen Momenten mit einer federleichten Hülle zu umgarnen. Sie spinnt ihre Fäden geschickt und so faszinierend, dass man schnell in die Welt von MARIANAS REST (Facebook) eingewoben wird. Ein fesselndes Zusammenspiel von betörenden schwerelosen Melodien und brachialen zermalmenden Ausbrüchen. Eine faszinierende Aura umgibt die Songs. Von monumental bis minimalistisch, von brachial bis fragil, von vehement bis melodisch ist einfach alles vertreten. Lasst diese bittersüße Köstlichkeit im auditiven Genuss zergehen und nehmt sie mit all Euren Sinnen auf! (Review / Interview)

SWALLOW THE SUN mit „Killing Moons“

In einen emotionalen Abgrund ziehen uns SWALLOW THE SUN (Facebook) mit ihrem neuen Album „Killing Moons“, welches schwerer verdaulich als das letzte Album geworden ist und manchen den Zugang vielleicht erschweren wird. Aber dieses Album ist nichts desto trotz ein Meisterwerk. Mit „Moonflowers“ haben sich SWALLOW THE SUN selbst übertroffen und das atmosphärisch dichteste und packendste Werk ihrer Karriere erschaffen. Aber seid gewarnt: Es macht süchtig! Und wie Raivio selbst sagte: 

„Ein Album muss berühren, Emotionen erschaffen!“

Und genau das tut das Album! Das Album trägt eine schwere emotionale Last und wirkt trotz seiner Traurigkeit wie eine Reinigung des Geistes. Das sind natürlich nur meine bescheidenen Empfindungen bei diesem Album. Jeder muss seine eigene Reise mit diesem Album machen und dabei Eindrücke und Empfindungen auf sich wirken lassen. Aber ich kann Euch versprechen, dass es eine bewegende und unvergessliche Reise werden wird. Diese Symbiose der melodischen zarten Verzweiflung und Verletzlichkeit mit der gnadenlosen finsteren Härte emotionaler Ausbrüche ist ergreifend und faszinierend. (Review)

Metalcore

ARCHITECTS

geben sich auf dem neuen Album wechselseitiger als auf dem Vorgänger. „Holy Hell“ war von rabiater Wut und Aggressivität geprägt. „For Those That Wish To Exist“ besitzt mehr ruhige und viele melodische Phasen, die jedoch bereits auch auf „Holy Hell“ zu hören waren, wie z.B. das Streicherensemble und die melodiösen Gesangslinien. Wer also ein puristischer Metalcore-Fan des Vorgängeralbums ist, wird allerdings vielleicht nicht so großen Gefallen daran finden, den hier bewegt sich der Sound auch mal abseits des Metalcore. Auf die brachialen Ausbrüche im Sound und im Gesang, die dem Hörer entgegengeschmettert werden, muss aber nicht verzichtet werden und kommen zu genüge vor. ARCHITECTS (Facebook) leben ihr Faible für Melodien mit „For Whose That Wish To Exist“ weiter aus. 

Was man ARCHITECTS zu Gute halten muss, ist der Umstand, dass sie nicht versucht haben, den sicheren Weg zu gehen und das Vorgängeralbum in seiner Art zu kopieren. Man hat Dinge daraus aufgegriffen, sich weiterentwickelt ohne seinen Wurzeln zu vergessen. Das ist eine Gratwanderung, die schwer zu meistern ist. Ich persönlich bin der Meinung, dass ARCHITECTS dies famos hinbekommen haben. Ein beachtlicher Balanceakt zwischen Vehemenz und Emotionen, dass manchmal aus dem Metalcore-Korsett ausbricht. (Review)

IMMINENCE mit „Heaven In Hiding“

Die Schweden haben das wahr gemacht, was sie mit ihrer ersten Singleauskopplung „Temptation“ versprochen hatten. Ein unglaublicher Song, der mit zu den Besten zählt, was ich dieses Jahr hören durfte. „Temptation“ ist ein knallharter Monstersong, der die bisherigen Soundstandards von IMMINENCE mit einem neuen Härtegrad pulverisiert. IMMINENCE (Facebook) haben mit „Heaven In Hiding“ ein sehr ausgereiftes Album erschaffen, dass konzeptionell sehr gut umgesetzt wurde. Ihr Sound hat etwas ganz eigenes. Dies liegt unter anderem daran, dass Sänger Eddie Berg neben den Vocals den Sound noch mit seiner Violine bereichert. Es ist ein rundum stimmiges Album, das auf viele Arten ein ergreifendes emotionales Erlebnis darstellt. Damit wird es dem Hörer auf beeindruckende Weise nachhaltig im Gedächtnis bleiben. (Review)

Modern Metal

EYES WIDE OPEN

stellen mit ihrem neuen Album „Through Life And Death“ erneut unter Beweis, dass sie zur Oberliga des Modern Metal zählen. Nicht nur Prügelei, sondern auch Musik mit einem Gefühl für packende Melodien haben sich EYES WIDE OPEN auf die Fahnen geschrieben. EYES WIDE OPEN (Facebook) beherrschen diese Kombination einwandfrei, um sich in die Herzen der Fans zu spielen. Der Song „Devastation“ hat mich dabei besonders beeindruckt. Der Song ist ein Killer und beeindruckt neben der brutalen Dynamik mit fantastischen Hooks und einem kraftvollen Chorus. (Review)

TRIVIUM mit „In The Court Of The Dragon“

TRIVIUM legen sich nicht auf die faule Haut. Es ist noch gar nicht so lange her, dass TRIVIUM (Facebook) das Album „What The Dead Men Say“ herausgebracht haben. Das war nämlich am 24.04.2020. Unglaublich, dass sie jetzt schon wieder das neue Album „In The Court Of The Dragon“ rausgeprügelt haben. . Hemmungslose Angriffe mit einem ausgeklügeltem Konzept werden Euch immer wieder eindrucksvoll um die Ohren geballert. Hier wird alles andere als stumpf drauflosgedroschen, sondern auf höchstem Niveau unterhalten. TRIVIUM beherrschen die Mischung aus gnadenloser brutaler Jagd in Verbindung mit vortrefflicher Melodik und epischen Refrains wie gewohnt perfekt. (Review)

Progressive Metal

ACOLYTE

stammen aus Australien. ACOLYTE (Facebook) haben einen außergewöhnlichen Sound für sich geschaffen. Dies liegt nicht nur an ihrem fantastischen Keyborder David Van Pelt, der aus seinen Keybords wahnsinnig geile Sounds zaubert. Zusammen mit allen anderen in der Band gelingt es verschiedene kunstvolle Arrangements und extravagante Klangwelten zu formen, die sich angenehm vom Standard abheben. Hierbei ensteht eine Welt voller Emotionen, die von Verlust, Trauer und Depression geprägt ist, aber auch von Hoffnung und Kampfeswillen. Insofern spiegeln die konzeptionellen Songs das Gefühlslabyrinth einer Person wieder, die mit einem tragischen Verlust leben und umgehen muss. Es ist ein emotionales Kaleidoskop und eine Art musikalisches Ballett. Die Musik ist anmutig und emotional ausdrucksstark. Wie beim Ballett erfordert dies viel Gefühl, aber auch Kraft und Koordination. Es ist eine spannende Verbindung von klassischer und moderner Interpretation des Progressive-Metal. (Review)

LOCH VOSTOK

aus Schweden machen es den Schubladendenkern nicht leicht, denn was LOCH VOSTOK (Facebook) in ihrer musikalischen Vielfalt darstellen ist nämlich eine ganze Menge und so könnte neben der o.g. Kategorisierung auch die Bezeichnung Avantgarde- bzw. Experimental-Metal ganz gut zutreffen. „The Great Escape“ ist ein Wahnsinnsalbum! LOCH VOSTOK zeigen sehr eindrucksvoll, wie man Elemente zu einem Ganzen verbindet, die eigentlich unvereinbar scheinen. Sie haben eine höchst spannende musikalische Geschichte geschrieben, wobei die Schreibfeder mit viel Raffinesse und künstlerischem Geschick geführt wurde. Es ist nicht immer der leichte Weg, den LOCH VOSTOK gehen, wenn sie zwischen den Extremen hin und herspringen. Doch genau dies macht auch den Reiz des Albums aus. Außerdem muss ich Jonas Radehorn, der als Sänger neu eingestiegen ist, mal wirklich ein großes Lob aussprechen. Der macht einen hervorragenden Job! (Review)

WITHERFALL mit „Curse Of Autumn“

WITHERFALL (Facebook) sind für mich einfach das Maß aller Dinge, was energiegeladenen Progressive Metal angeht. Wie man an den beiden vorherigen Alben erkennen kann, hat der Progressive Metal die vielseitigsten Erscheinungsformen. WITHERFALL spielen dunkel angehauchten melodischen Metal mit ausgefeiltem und progressivem Songwriting. Die Progressivität ergibt sich nicht nur aus den teils überlangen komplexen Songs, sondern auch dadurch, dass sich WITHERFALL insgesamt eine schöne Bandbreite des Metals bieten. Das reicht von Melodic-Metal über Thrash-Metal bis hin zu eingängigem klassischen Heavy-Metal. Dabei kommt es auch mal zu theatralischen Momenten. WITHERFALL zeigen sich ausgefeilter, pfiffiger und facettenreicher denn je. Dies trifft auch auf den Gesang von Joseph zu, der meiner Meinung nach auf diesem Album noch mehr von seiner mannigfaltigen Kunst darbietet. Der technische Level ist bei WITHERFALL ohnehin in allen Bereichen unglaublich hoch. Muss man haben! (Review / Interview mit Joseph und Jake)

Morgen geht es mit dem nächsten Teil weiter. Dort geht es in dunkle und extreme Musikwelten.

English version

METALHEADs Top List 2021 – Part 2

In „METALHEAD’s Top List 2021 – Part 2“ the sounds get a lot harder. The categories Thrash Metal, Doom Metal, Metalcore and Progressive Metal are presented. Have fun!

Thrash Metal

This year there were a lot of albums from this category. Since we at ‚metal-heads.de‘ have already tried to pick out the best albums anyway, the selection here was particularly difficult.

NECRONOMICON

are an old institution in the German Metal business. „The Final Chapter“ is an album made to measure and mercilessly follows the previous album „Unleashed Bastards“ and even adds to it. Already with the last album strong enduring neck muscles were in demand, when the furious NECRONOMICON (Facebook) sound sweeps over you. NECRONOMICON (Facebook) unleash a demonic hellfest with „The Final Chapter“. (Review / Interview with Freddy) Let’s go a step further with…

EVILE

from England take a more classic approach, but no less aggressive. The sound immediately reminds me of the old days of traditional pure Thrash Metal. EVILE (Facebook) unleash the thrash metal monster with barbaric vehemence. EVILE have injected the album with ideas so that despite the fundamentally destructive concept, it doesn’t just thrash along monotonously. Ben Carter tears apart his shooting gallery in a true frenzy like an angry Chuck Norris .It is noticeable that he sometimes uses the hi-hats or cymbals more dominant or more often and thus provides special accents. In addition, relentless riffs are smashed and a bunch of damn horny solos whirled by Ol Drake. „Hell Unleashed“ lets the madness run wild and pulverizes everything in its path in a fit of creative aggressive frenzy with classic Thrash Metal. (Review)

BONDED

come from Germany. Right in my neighborhood BONDED (Facebook) are beating brutal Thrash Metal. But the sound is more sinister than EVILE. They smash it just raw and bloody in your face. Friends of good old Thrash culture will have a lot of fun here. The songs of BONDED are written with rage in the heart and go with their criticism relentlessly and unmistakably to the point. The German forge was intensively put under fire. BONDED brings pure hard steel to glow and forged on the anvil the weapon „Into Blackness“, which is brutally sharp and strikes mercilessly. BONDED slaughter with 11 killer songs mercilessly through your ears. (Review)

FLOTSAM & JETSAM with „Blood In The Water“

The experienced men from the cult band FLOTSAM & JETSAM (Homepage, Facebook) almost never disappoint. It has more the appearance that they really want to know it again. „Blood In The Water“ is technically and in case of songwriting the ultimate listening experience. FLOTSAM & JETSAM hurl Thrash Metal into the modern age without losing any of its vehemence and energy. Apart from that I love this awesome voice of Eric A. Knutson, who for me is undisputedly one of the best. With „Blood In The Water“ FLOTSAM AND JETSAM surpass themselves and create a monument. FLOTSAM AND JETSAM not only rely on unrestrained thrashing, but pair the songs with dreamlike melodic chords and vocal lines that wrap themselves around the auditory coils like hot glowing molten metal with punchy power and get permanently stuck in the brain. (Review / Interview with Michael Gilbert)

DOOM METAL

MARIANAS REST

from Finland lift a true DEATH DOOM highlight out of the black sea with their work „Fata Morgana“. Sometimes it breaks over you with tons of weight, to ensnare you in other moments with a feather-light cover. The music spins her threads skillfully and so fascinatingly that you are quickly woven into the world of MARIANAS REST(Facebook). A captivating interplay of beguiling weightless melodies and brute crushing outbursts. Thereby a fascinating aura surrounds the songs. From monumental to minimalist, from brute to fragile, from vehement to melodic, simply everything is represented. Let this bittersweet delicacy melt in auditory pleasure and take it in with all your senses! (Review / Interview)

SWALLOW THE SUN mit „Killing Moons“

SWALLOW THE SUN  (Facebook) pull us into an emotional abyss with their new album „Killing Moons“, which has become more difficult to digest than the last album and may make access difficult for some. But this album is nevertheless a masterpiece. With „Moonflowers“ SWALLOW THE SUN have outdone themselves and created the most atmospherically dense and gripping work of their career. But be warned: It is addictive! And as Raivio himself said:

„An album must touch, create emotions.“

And that’s exactly what the album does! The album carries a heavy emotional load and, despite its sadness, acts as a cleansing of the mind. Of course, these are just my humble feelings about this album. Everyone has to make their own journey with this album, letting impressions and sensations sink in. But I can promise you that it will be a moving and unforgettable journey. This symbiosis of melodic tender despair and vulnerability with the merciless sinister hardness of emotional outbursts is moving and fascinating. (Review)

Metalcore

ARCHITECTS

give themselves more reciprocally on the new album than on the predecessor. „Holy Hell“ was characterized by rabid anger and aggressiveness. „For Those That Wish To Exist“ has more calm and many melodic phases, which, however, could already be heard on „Holy Hell“, such as the string ensemble and the melodic vocal lines. So if you are a purist metalcore fan of the previous album, you might not like it that much, though, because here the sound moves away from Metalcore sometimes. The brute outbreaks in the sound and in the vocals, which are blasted at the listener, must not be renounced. ARCHITECTS (Facebook) live out their penchant for melodies with „For Whose That Wish To Exist“. 

What you have to give ARCHITECTS credit for is the fact that they didn’t try to go the safe way and copy the previous album. They have taken things from it, developed further without forgetting its roots. This is a tightrope walk that is difficult to master. I personally think that ARCHITECTS have managed this brilliantly. A remarkable balancing act between vehemence and emotion that sometimes breaks out of the Metalcore corset. (Review)

IMMINENCE with „Heaven In Hiding“

The Swedes have made true what they promised with their first single „Temptation“. This incredible song is one of the best I’ve heard this year. „Temptation“ is a hard-hitting monster song that pulverizes IMMINENCE’s previous sound standards with a new level of heaviness. IMMINENCE (Facebook) have created a very mature album with „Heaven In Hiding“ that is conceptually very well executed. Their sound has something very unique. This is due, among other things, to the fact that singer Eddie Berg enriches the sound with his violin in addition to the vocals. It is an all-around coherent album that is a poignant emotional experience in many ways. Thus, it will remain in the listener’s memory in an impressive way. (Review)

Modern Metal

EYES WIDE OPEN

prove once again with their new album „Through Life And Death“ that they belong to the upper league of Modern Metal. Not only beating, but also music with a feeling for gripping melodies is the passion for EYES WIDE OPEN (Facebook). They master this combination perfectly to play themselves into the hearts of the fans. The song „Devastation“ has particularly impressed me. The song is a killer and impresses besides the brutal dynamics with fantastic hooks and a powerful chorus. (Review)

TRIVIUM mit „In The Court Of The Dragon“

TRIVIUM (Facebook) are more than hardworking. It’s not so long ago that TRIVIUM released the album „What The Dead Men Say“ in April last year. Unbelievable that they have beaten out now already again the new album „In The Court Of The Dragon“. Here unrestrained attacks with a sophisticated concept are always impressively banged around your ears. The songs are everything else than bluntly thrashed on, but entertained on the highest level. TRIVIUM master the mixture of merciless brutal hunt in connection with excellent melodic and epic choruses as usual in captivating form.

Progressive Metal

ACOLYTE

come from Australia. ACOLYTE (Facebook) have created an extraordinary unique sound. This is not only due to their fantastic keyboarder David Van Pelt, who conjures up insanely awesome sounds from his instruments. Together with all the others in the band they manage to form various artful arrangements and extravagant soundscapes that pleasantly stand out from the standard. The result is a world full of emotions, which is characterized by loss, sadness and depression, but also by hope and the will to fight. In this respect, the conceptual songs reflect the emotional labyrinth of a person who has to live and deal with a tragic loss. It is an emotional kaleidoscope and a kind of musical ballet. As with ballet, this requires a lot of feeling, but also strength and coordination. It is an exciting combination of classical and modern interpretation of Progressive Metal.

LOCH VOSTOK

from Sweden do not make it easy for the pigeonholers, because what LOCH VOSTOK (Facebook) represent in their musical diversity is quite a lot. „The Great Escape“ is an amazing album! LOCH VOSTOK show very impressively how to combine elements into a whole that actually seem incompatible. They have written a most exciting musical story, the pen being wielded with great finesse and artistic skill. It is not always the easy path that LOCH VOSTOK take when they jump back and forth between extremes. But this is exactly what makes the album so appealing. Also, I really have to give a big shout out to Jonas Radehorn, who joined as a new vocalist. He does an excellent job! (Review)

WITHERFALL with „Curse Of Autumn“

WITHERFALL (Facebook ) are for me simply the kings of energetic Progressive Metal. As you can see from the two previous albums, Progressive Metal has the most versatile manifestations. WITHERFALL play dark-tinged melodic Metal with sophisticated songwriting. The progressiveness comes not only from the sometimes overlong complex songs, but also from the fact that WITHERFALL offer themselves an impressive range of Metal overall. This ranges from melodic Metal to Thrash Metal to catchy classic Heavy Metal. Thereby it comes also sometimes to theatrical moments. WITHERFALL show themselves more polished, smart and multifaceted than ever. This also applies to the vocals of Joseph, who in my opinion presents even more of his manifold art on this album. The technical level of WITHERFALL is incredibly high in all areas anyway. Must have! (Review / Interview with Joseph und Jake)

It goes on with the next part tomorrow. There we go into dark und extreme music worlds.

Die geilen 80′ er

MH: Das neue Album „Blood In The Water“ ist seit einigen Wochen auf dem Markt! Ein fantastisches Album! (Review) Zwischen dem ersten und dem letzten Album liegen satte 35 Jahre. FLOTSAM & JETSAM (Homepage, Facebook)  haben als Band viel erlebt, Höhenflüge genossen und sich durch raue Zeiten gekämpft. Bevor wir über Euer aktuelles Album „Blood In The Water“ sprechen, lasst uns an den Anfang Eurer musikalischen Reise zurückgehen. Ihr habt Euer erstes Album „Doomsday For The Deceiver“ 1986 veröffentlicht. Es war die Zeit von Sex, Drugs & Rock’n Roll! Wie habt Ihr euch zu dieser Zeit gesehen?

Michael: Die frühen 80er Jahre waren eine großartige Zeit, um in einer Metalband zu sein. Eine Zeit mit all den Merkmalen des Rock’n’Roll, doch der Metal war gerade dabei, sich zu einer echten Kraft zu entwickeln, ähnlich wie der Punk in den frühen 80er Jahren. Wir waren begeistert ein Teil dieser Bewegung zu sein. Aber es gab auch eine Zeit, in der es nicht cool war in einer Metal-Band zu sein.

MH: Was waren Eure Erwartungen und Ziele zu dieser Zeit oder wolltet Ihr einfach nur Spaß haben?

Michael: Wir wollten einfach nur spielen und das so schnell wie möglich!

Flotzilla und Kermit

MH: FLOTZILLA ist auf dem Cover des Albums zu sehen. FLOTZILLA triumphiert nach einem siegreichen Kampf über den Teufel. Wessen Idee und Schöpfung war das eigentlich?

Michael: Das war die Idee von Jason Newsted.

(Anmerkung: Jason Newsted war als Bassist einer der Gründer von FLOTSAM & JETSAM. Er hat auch bei METALLICA von 1986 – 2001 gespielt).

MH: Ist FLOTZILLA zufällig entfernt verwandt mit Kermit von den Muppets?

Michael: Ja, und Flotzilla arbeitet immer noch an seinem Banjo. Er hat Schwierigkeiten wegen seiner Krallen.

MH: Wann wird es den ersten FLOTZILLA-Film geben?

Michael: Er kommt im Sommer 2022 heraus.

(Und wehe nicht! Mit so was macht man keine Scherze!)

Raketenstart 1986 und der lange Kampf

MH: „Doomsday For The Deceiver“ war zu dieser Zeit sehr erfolgreich. Wie seid ihr als junge Leute am Anfang eurer Karriere mit dem Erfolg umgegangen? Habt ihr davon geträumt, bald die Welt zu erobern und in ausverkauften Stadien zu spielen?

Michael: An Stadien haben wir definitiv nicht gedacht. Wir waren einfach froh, dass wir einen Plattenvertrag hatten und auf Tour gehen konnten.

MH: Danach lief es leider lange Zeit nicht mehr so gut, ein wirklich großer Erfolg blieb aus. Ich kann mir das selbst nicht so richtig erklären, weil Ihr trotz gewisser Qualitätsunterschiede immer gut abgeliefert habt. Naja… Zumindest mit Ausnahme des Albums „Unnatural Selection“. Konntest du dir das damals erklären oder siehst Du die Gründe aus heutiger Sicht anders?

Michael: Es gab Umstände in der Musikindustrie, die gegen uns arbeiteten. Der Metal florierte in vielen Zyklen der Musikindustrie nicht, aber wir sind gesegnet, dass es ein Wiederaufleben gab und wir immer noch relevant Musik machen.

Ein ständiger Kampf

MH: Ist das der Fluch, wenn man ein so erfolgreiches Debütalbum veröffentlicht hat, weil man immer daran gemessen wird und jedes Album damit verglichen wird?

Michael: Ja, das kann ein Problem sein. Deshalb tun wir immer unser Bestes, um bei jeder Gelegenheit die bestmögliche Musik zu machen.

MH: Der Stachel „Frustration“ fraß sich immer weiter in das Bandherz. Stimmt es, dass Sänger Eric AK irgendwann frustriert war, dass er sogar die Band verließ? Hat das die Band an den Abgrund gebracht oder war es klar, dass der Kampf weitergehen würde?

Michael: AK hat die Band für eine sehr kurze Zeit verlassen. Es waren nur 4 Monate und er bestätigt, dass der Kampf real ist.

MH: Stimmt es eigentlich, dass Eric auch in einer Western- und Country-Band gesungen hat?

Michael: Ja, er hat beide Arten von Musik gesungen, Country und Western.

Konzerte in Deutschland

MH: Das letzte Album „The End Of Chaos“ war auch sehr erfolgreich, besonders in Deutschland. Habt ihr in Deutschland eine besonders treue Fangemeinde? Plant Ihr für nächstes Jahr Konzerte in Europa und speziell in Deutschland?

Michael: Wir haben das Gefühl, dass wir eine gute Verbindung zu den deutschen Fans haben. Wir lieben es, in Deutschland zu touren, und wir nutzen jede Gelegenheit, die sich uns bietet. Hoffentlich kommen wir sehr bald nach Deutschland! Mit der Pandemie-Situation kann man sich auf nichts verlassen und man muss abwarten, was sich entwickelt.

Wir sehen, dass Shows und Festivals in Europa und Deutschland beginnen. Das haben wir auch in den USA gemacht, aber die USA haben jetzt Probleme und das Virus ist wieder in der Offensive. Wir werden also abwarten müssen, was sich ergibt. Wie dem auch sei, unser Herz ist bei unseren Fans auf der ganzen Welt, und wir würden sie gerne so bald wie möglich sehen!

Immer nur das Beste!

MH: Jetzt ist „Blood In The Water“ erschienen und die Kritiken sind sehr positiv. Ihr habt auch in euren eigenen Statements zum Ausdruck gebracht, dass ihr von Eurem Material sehr überzeugt seid. Ist es nicht das, was man immer über sein neues Album sagt?

Michael: Wir denken, dass das wahrscheinlich die meisten Leute sagen, und vielleicht sind sie in ihrer Einschätzung ehrlich oder nicht. Wir sind wirklich sehr zufrieden mit den Songs auf „Blood In The Water“ und wir haben wirklich das Gefühl, dass es eines unserer besten Alben überhaupt ist. An diesem Punkt unserer Karriere müssen wir die Musik lieben, und wir waren uns wirklich nicht sicher, ob wir „The End of Chaos“ übertreffen könnten, ein weiteres Album, das wir alle persönlich lieben.

MH: Oder war es dieses Mal wirklich etwas anderes oder Besonderes, das es von anderen Alben unterscheidet?

Michael: Wir haben das Gefühl, dass der Grad der Aggressivität der Musik, die Tatsache, dass die Pandemie die Aufnahmen erschwerte und fast surreal war, und die Tatsache, dass wir uns über all das erhoben haben, um einige unserer besten musikalischen Darbietungen zu erschaffen. Das ist es, was dieses Album so anders und sehr befriedigend für uns als Künstler macht.

Eric und sein Gesang

MH: Eric A.K. hat einmal vor längerer Zeit in einem Interview scherzhaft gesagt, dass er am Anfang wie ein „Mädchen“ gesungen hat. Wie sieht er das heute?

Michael: Wir haben das Gefühl, dass AKs Stimme jedes Jahr reifer und besser klingt, deshalb sind wir uns nicht sicher, wovon er spricht.

MH: Er sagte auch, dass er gerne Lieder mit schwierigen Gesangslinien singt. Hat er bei „Blood In The Water“ seine bisher beste Gesangsleistung abgeliefert?

Michael: Wir neigen dazu, so zu denken. AK scheint auch jetzt noch zu reifen und sich zu entwickeln, und wir haben das Gefühl, dass dies einige seiner besten Vocals sind, ja.

„Brennen“ für den Metal

MH: Meiner Meinung nach steht das Album für die Tatsache, dass ihr trotz der langen Bandgeschichte immer noch für den Metal brennt. Wie hat sich dieses „Brennen“ heute im Gegensatz zu früher verändert? Macht ihr jetzt Musik mit einer anderen Einstellung?

Michael: Nun, wir haben das Gefühl, dass jeder Song für sich genommen großartig sein muss, und unser Ziel ist es, eine Platte ohne schwache Songs zu machen… jederzeit. Wir sind uns nicht sicher, wie viele Jahre wir noch haben, um die Musik zu machen, die wir machen, also wollen wir ein Zeichen mit der besten Musik hinterlassen, die wir machen können.

Aggressiver als je zuvor

MH: Natürlich ist kommerzieller Erfolg auch Benzin für ein brennendes Metalherz. Nach langen Jahren scheint dies nun endlich der Fall zu sein. Ich wage die Prognose, dass „Blood In The Water“ noch härter einschlagen wird als das Vorgängeralbum. Seid ihr mit dem Start von „Blood In The Water“ zufrieden? Habt ihr angesichts dessen jetzt buchstäblich Blut geleckt?

Michael: Wir haben das Gefühl, dass wir die aggressivste und beste Musik unserer Karriere machen, und das ist eine sehr befriedigende Erfahrung für uns, denn wir waren uns nicht wirklich sicher, was wir nach dem letzten Album kreativ noch drauf hatten. Man will immer eine bessere Platte machen als die letzte.

Wir haben nach all den Jahren immer noch das Feuer, und wir wollen alles mit absoluter Perfektion machen. An diesem Punkt unserer Karriere gibt es keinen Grund mehr, es sozusagen „auf die leichte Schulter zu nehmen“. Wir sind es uns selbst und unseren Fans, die uns so viele Jahre lang gefolgt sind, schuldig, das Richtige zu tun.

Flotzilla für immer?

MH: Was ist mit dem Plan aus den 80er Jahren? Werdet ihr jetzt die Welt erobern? Wie lange seht ihr Euch als aktive Band im Metal-Business?

Michael: Es gibt keine Möglichkeit, die Zukunft vorherzusagen, also wissen wir es nicht. Wir werden so lange Musik machen, wie wir können und die Fans uns weiterhin unterstützen. Wir lieben, was wir tun, und wir lieben unsere Fans. Sie sind einige der engagiertesten Fans der Welt, aber es gibt keine Möglichkeit, eine genaue Antwort auf diese Frage zu geben.

English version

The awesome 80’s

MH: The new album „Blood In The Water“ is out! A fantastic album! Between the first and the last album are now 35 years. You have experienced a lot as a band, enjoyed highs and struggled through rough times. Before we talk about your current album „Blood In The Water“, let’s go back to the beginning of your musical journey. You released your first album „Doomsday For The Deceiver“ in 1986. It was the time of Sex, Drugs & Rock’n Roll! How did you see yourselves at that time?

Michael: The early 80’s was a great time to be in a metal band. All the properties of rock and roll, but metal was just emerging as a real force a lot like punk in the early 80’s. We were excited to be part of that movement. But there was a time when being a metal band was not cool.

MH: What were your expectations and goals at that time or did you just want to have fun? We just wanted to play and play as fast as we could.

Michael: We just wanted to play and play as fast as we could.

MH: FLOTZILLA can be seen on the cover of the album. FLOTZILLA triumphs over the devil after a victorious battle. Whose idea and creation was that anyway?

Michael: That was Jason Newsted’s idea.

(Anmerkung: Jason Newsted as bassist was one of the founder of FLOTSAM & JETSAM. He has also played with METALLICA from 1986 – 2001.)

Flotzilla und Kermit

MH: Is FLOTZILLA by chance distantly related to Kermit from the Muppets?

Michael: Yes, and Flotzilla is still working on the banjo. He has difficulty because of his claws.

MH: When will there be the first FLOTZILLA movie?

Michael: It’s coming out Summer 2022.

A constant struggle

MH: „Doomsday For The Deceiver“ was successful at that time. How did you deal with the success as young guys at the beginning of the career? Did you dream of conquering the world and playing in sold-out stadiums soon?

Michael: Definitely stadiums were not something we were thinking about. We were just happy that we had a record deal and we were able to tour.

MH: Then, unfortunately, things didn’t go so well after this for a long time a really great success didn’t come. I couldn’t really explain that myself, because you always delivered well despite the certain differences in quality. Well… With the exception of the album „Unnatural Selection“ at least. Could you explain it to yourself at that time or do you see the reasons differently from today’s point of view?

Michael: There were circumstances in the music industry that worked against us. Metal was not thriving in many cycles of the music industry, but we are blessed that there’s been a resurgence and we are still making relevant music.

MH: Is that the curse of having released such a successful debut album, because you are always measured against it and every album is compared to it?

Michael: Yes, that can be a problem. That’s why we always do our best to make the greatest music possible at every turn.

MH: The sting „frustration“ ate further and further into the band heart and with singer Eric AK it sat sometime so deeply that he even left the band. At that time he saw his happiness and fulfillment completely with his family. Did this put the band on the brink or was it clear that the struggle would continue?

Michael: AK quit  the band for a short time. It was only 4 months and he says yes, the struggle is real.

MH: Is it actually true that Eric sang also in a western & country band?

Michael: Yes, he sang both kinds of music, country and western.

Concerts in Germany

MH: The last album „The End Of Chaos“ was also very successful, especially in Germany. Do you have a particularly loyal fan base in Germany? Are you planning concerts in Europe and especially in Germany next year?

Michael: We do feel we have a great connection with the German fans. We love to tour in Germany and we do every chance we get. Hopefully, we get to come to Germany very soon! With the pandemic situation, nothing can be depended on and you have to wait and see what is going to develop. We see shows and festivals starting in Europe and Germany.

We have done this in the US as well, but the US is now having some problems and the virus is back on the offensive. So we’ll have to see what transpires. That being said, know that our heart is with our fans all over the world, and we would love to see them as soon as possible!

Always the best!

MH: Now „Blood In The Water“ has been released and the reviews have been very positive. You have also expressed in your own statements that you are very convinced of your material. Isn’t that what you always say about your new album?

Michael: We think probably most people say it, and perhaps they are genuine or not in their assessment. We are genuinely very pleased with the songs on „Blood In The Water“ and we really feel it is one of our best albums ever. At this point in our career, we have to love the music and we really were not sure we could top „The End of Chaos“ which is another album we all love personally.

MH: Or was it really something different or special this time, which distinguishes it from other albums?

Michael: We feel like the level of aggression of the music, the fact that the pandemic situation made recording more difficult and almost surreal, and the fact that we rose above all that to create some of our best music ever is what makes this different and very satisfying as an artist.

Vocals of Eric

MH: Eric A.K. once jokingly said in an interview longer time ago that he sang like a „girl“ at the beginning.  How does he see that today?

Michael: We feel that AK’s voice continues to mature and sound better every year, so we’re not sure what he’s talking about.

MH: He also said that he likes to sing songs with difficult vocal lines. Did he deliver his best vocal performance to date on „Blood In The Water“?

Michael: We tend to think so. AK seems to mature and develop even now, and we feel like these are some of his best vocals, yes.

Burning for Metal

MH: In my opinion, the album stands for the fact that you guys are still burning for metal despite the long history. How has this „burning“ changed nowadays in contrast to the past? Do you make music with a different attitude now?

Michael: Well, we feel like every song needs to be great on it’s own, and our goal is to make a record with no weak songs…ever. We’re not sure how many more years we have to make the music we are making, so we want to leave a mark with the most amazing music we can possibly make.

More aggressive than ever

MH: Of course, commercial success is also gasoline for a burning metal heart. After long years this seems to happen finally. I dare to predict that „Blood In The Water“ will hit even harder than the previous album. Are you satisfied with the start of „Blood In The Water“? In view of this, have you now literally tasted blood?

Michael: We feel like we’re making the most aggressive and best music of our career, and that is a very satisfying experience for us since we weren’t really sure what we had left creatively after the last album. You always want to make a better record than your last one. We do still have the fire after all these years, and we want to do everything with total excellence. At this point in our careeers, there is no point in „phoning it in,“ so to speak. We owe it to ourselves and we owe it to our fans that have spent so many years following us to do what is right.

Flotzilla forever?

MH: What about the plan from the 80’s? Are you going to conquer the world now? How long do you see yourselves as an active band in the metal business?

Michael: There is no way to predict the future, so we don’t know. We will make music as long as we can and the fans continue to support us. We love what we do, and we love our fans. They are some of the most committed fans in the world, but there is no way to give an accurate answer to that question.

Und „Blood In The Water“ ist ein absoluter Killersong! Aggressiv und gnadenlos wie eine Horde hungriger Krokodile und absolut berauschend. Eine wahnsinnige Leistung aller Bandmitglieder, die ihresgleichen sucht. Wenn das ganze Album nur solche Kracher bereithält, dann wird „Blood In The Water“ ein Riesending werden.

Ken Mary (Schlagzeuger) kommentiert:

„Das letzte Jahr war für viele von uns ein sehr unterschiedliches Jahr, und wir werden sagen, dass die Tragödie und die Schwierigkeiten einen Einfluss auf diesen Song und dieses neue Album hatten. „Blood In The Water“ ist einer der aggressivsten Flotsam-Songs überhaupt, aber das war nicht geplant. Wir haben einfach versucht, alles, was wir gefühlt haben, in den Song zu einfließen zu lassen. Wir wollten es nicht analysieren oder qualifizieren und haben den Song einfach das sein lassen, was er sein sollte. Was Ihr hört, ist das Ergebnis dessen. Ich würde sagen, es ist das, was dem Blick in das Innere von Flotzillas Gehirn am nächsten kommt!

Pressetext ALL NOIR

Sänger Erik „AK“ Knutson zum Stand der Dinge:

„Wir haben gesehen, dass unsere Fangemeinde wächst, und wir haben gesehen, dass die Reaktionen auf die letzten beiden Alben immer lauter werden. Wir haben einige der engagiertesten und verrücktesten Fans der Welt. Unser letztes Album hat einen höheren Chartplatz erreicht als alle anderen zuvor in unserer Karriere. Vielleicht wird unser Weg ähnlich verlaufen wie der von MOTÖRHEAD, die zwar immer als kultig galten, aber erst später in ihrer Karriere den großen Durchbruch schafften. Wir haben das Gefühl, dass unsere Zeit jetzt gekommen ist… so wie ein Hund, der getreten wurde … sind wir bereit, die Tür aufzubrechen und uns zu nehmen, was uns gehört.“

Pressetext ALL NOIR

„Blood In The Water“

kommt am 04.06.2021 als LP, CD und digitalen Formaten über AFM Records auf den Markt, vorbestellen könnt ihr das gute Stück ab sofort HIER! Und wenn das restliche Material gleichermaßen einschlägt, dann können wir uns auf ein Monsteralbum von FLOTSAM & JETSAM gefasst machen! Ob es tatsächlich so kommen wird, werdet Ihr natürlich hier auf `metal-heads.de´ erfahren.

In eigener Sache

Wer nichts mehr aus der Metalwelt verpassen will, abonniert am besten unseren kostenlosen Newsletter oder folgt uns bei Facebook. So bleibt ihr über alles vom Underground bis hin zu den Großen immer auf dem Laufenden. Wer gerne Bilder guckt, ist bei Instagram richtig und unser YouTube Channel bietet euch neben Interviews und Unboxings auch ein paar Dokumentationen.

in Sachen Thrash-Metal ist für den nächsten Paukenschlag bereit. FLOTSAM & JETSAM veröffentlichen am 04.06.´21 ihr neues Album „Blood In The Water“ über AFM-Records. Ich freue mich wie Bolle, denn FLOTSAM & JETSAM begleiten mich seit meiner Jugend und meiner Meinung nach ist Erik A.K. einer der geilsten Sänger in diesem Bereich. Nicht jeder Output war der absolute Burner, aber sie waren trotzdem immer ein Garant für hohe Qualität. Und nachdem ich den ersten Song

„Burn The Sky“

vor einigen Tagen auf YouTube gehört habe, bin ich für das neue Album voller Vorfreude. Was für ein megamäßiger Hammertrack! Der macht tatsächlich richtig Feuer, nicht nur optisch im Video. Die charakteristische Stimme von Eric A.K. hört man unter tausenden Stimmen sofort heraus. Der Wiederkennungswert war dadurch schon immer enorm. Was Eric hier abliefert, ist absolut erstklassig. Aggressiv, voller Power mit melodischem Ambiente und einem epischen Touch im Refrain. Und die gleichen Eigenschaften treffen auch auf seine Freunde an den Instrumenten zu. Handwerklich über jeden Zweifel begleiten sie Eric und zusammen brennen sie den Song „Burn The Sky“ in Euer Gehör hinein, sozusagen ein musikalisches Branding! Überzeugt Euch selbst!

Gitarrist Michael Gilbert

ist von dem neuen Album sehr überzeugt und gibt folgendes Statement ab:

Es war verdammt schwer festzulegen, welche Songs es tatsächlich auf das Album schaffen werden, weil wir nicht das Gefühl haben auch nur einen einzigen Filler geschrieben zu haben.…

Ich möchte nicht, dass jemand das Gefühl hat, dass wir alt werden. Unser Sound hat sich im Laufe der Jahre verändert, beeinflusst von vielen Faktoren, aber was du jetzt hörst, ist wer wir sind und wer wir auch weiterhin sein werden.

Michael Gilbert–Pressetext über ALL NOIR

„Blood In The Water“

kommt am 04.06.2021 als LP, CD und digitalen Formaten über AFM Records auf den Markt, vorbestellen könnt ihr das gute Stück ab sofort HIER! Und wenn das restliche Material gleichermaßen einschlägt, dann können wir uns auf ein Monsteralbum gefasst machen! Ob es tatsächlich so kommen wird, werdet Ihr natürlich hier auf `metal-heads.de´ erfahren.

In eigener Sache

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Die beiden Veranstalter der Rage Against Racism

Ausrichter des großartigen Umsonst-und-Draußen-Festivals Rage Against Racism sind das Jugendamt der Stadt Duisburg sowie der Förderverein Inne Mühle e.V. , der seinen Sitz am Veranstaltungsort, dem Jugendzentrum Mühle in Duisburg-Rheinhausen-Friemersheim, hat. Und just diese haben sich heute darauf verständigt, das Event in diesem Jahr ausfallen zu lassen.

Gründe für die Absage

Die Ursachen dafür, dass die Veranstalter so kurzfristig – es wären nur noch 6 1/2 Wochen bis zum Festivalbeginn gewesen – die Reißleine ziehen, liegen auf der Hand. Das Sars-Cov2 Virus mit der hieraus entstehenden Covid19-Krankheit sind natürlich schuld daran, dass das Rage Against Racism nicht wie erhofft doch noch stattfinden kann. Als Folge der weltweiten Pandemie hatten zuletzt die Freitags-Headliner, Flotsam & Jetsam, ihren kompletten Festival-Sommer aufgrund der Reisebeschränkungen für US-Amerikaner absagen müssen.

Folgen des Festival-Ausfalls

Wie uns der 1. Vorsitzende des Fördervereins Inne Mühle e.V. gegenüber exklusiv berichtete, sind sämtliche Verträge mit Lieferanten gecancelt worden. Die Bands haben verständnisvoll reagiert. Was bleibt ihnen auch anderes übrig. Das Jahr 2020 kann man echt knicken. Eigentlich hätte man das Virus besser Covid-20 genannt, um es zukünftig beser mit diesem Katastrophen-Jahr als mit dem Jahr 2019 in Verbindung bringen zu können.

Vor dem Rage ist nach dem Rage

Doch es gibt einen Hoffnungschimmer am Horizont. Denn der diesjährige Ausfall des Rage Against Racism muss ja nicht bedeuten, dass das Festival nie mehr stattfinden wird. Daher haltet euch einfach das Wochenende nach Fronleichnam 2021 frei. Denn am 4. und 5 Juni 2021 wird wieder ein Zeichen gegen Rassismus gesetzt. Natürlich mit uns von metal-heads.de als dem offiziellen Medienpartner dieses tollen Spektakels. All die lieben Menschen – ob nun die vielen freiwilligen Helferinnen und Helfer, treuen Fans oder Bands und Betreuer – werden wir 2020 sehr vermissen. Umso mehr freuen wir uns auf das kommende Jahr und feiern einfach doppelt so heftig wie sonst. Seid ihr dabei? Dann hinterlasst uns bitte einen Kommentar hier auf der Webpage oder auf Facebook.

Unsere Arbeit bis hierhin

Wir von metal-heads.de sind ja auch ein Verein und heißen metal-heads e.V.. Unser Vereinszweck ist die Unterstützung von Kunst und Kultur im weitesten Sinne und insbesondere die Unterstützung dieses tollen Festivals gegen Rassismus. Daher haben wir eine Menge Vorab-Interviews für das diesjährige Event geführt. Weitere werden folgen. Nachzulesen an dieser Stelle hier. Ansonsten „tröstet“ euch mit unseren Bilderstrecken aller bisher dort aufgetretenen Bands von A-Z und Live-Berichten der letzten Jahre. Oder den tollen Filmen auf unserem youtube-Channel. Und bleibt am Ball und informiert euch auch auf der Webseite des Festivals selbst.

DESTRUCTION zum Platten-Deal

Mitte April verkündete die Donzdorfer Plattenschmiede Nuclear Blast stolz die Verlängerung der erfolgreichen Arbeit mit Mastermind, Sänger und Bassist Marcel „Schmier“ Schirmer, Drummer Randy Black und Gitarrist Michael „Mike“ Sifringer. Die Band, die seit 1982 mosht und thrasht, was das Zeugs hält, freut sich aber ebenso über den weltweiten Vertrag. Was sagt Mastermind „Schmier“ selbst dazu?

„Irgendwie kam das überraschend und ich weiß, dass das komisch klingt, aber wir waren so fokussiert, das neue Album fertigzustellen, dass uns der Papierkram damals nicht wirklich wichtig war! Als wir feststellten, dass unser Vertrag mit dem Label fällig ist, haben wir nur wenige Minuten gebraucht, um einen neuen Deal auszuhandeln!“

Teil der Familie

Schmier führt weiter aus: „Wir sind seit über 15 Jahren Teil der NUCLEAR BLAST-Familie, wir fühlen uns hier zu Hause, wir vertrauen einander in diesem monkey business. Viele Leute die für das Label arbeiten, können wir mittlerweile Freunde nennen.
Diese Neuunterzeichnung ist also etwas sehr leichtes und natürliches. Die Arbeit mit dem besten METAL-Label ist immer noch eine Ehre, denn sie haben uns durch die guten und die schlechten Zeiten unterstützt!
DESTRUCTION 2019 sind stärker als je zuvor, die neue Besetzung killt und wir werden in Kürze mehr Neuigkeiten über die kommende Platte haben – seid gespannt, Metalheads!“

Die neue CD

Das 17. Studioalbum von DESTRUCTION steht bereits in den Startlöchern. Der Titel des neuen Werks wird „Born To Perish“ heißen und die CD soll am 09. August 2019 erscheinen. Wie das Cover-Artwork des renommierten Künstler Gyula (ANNIHILATOR, GRAVE DIGGER, STRATOVARIUS, TANKARD) entstand, erfahrt ihr in diesem kurzem Video:

Destruction auf Tour

Natürlich kommt das Trio auch hier zu Lande auf Tour und beginnt am Freitag, den 21. Juni, in Duisburg beim Rage Against Racism-Festival 2019:

21.06.              D         Duisburg – Rage Against Racism

Die folgenden 5 Gigs werden gemeinsam mit Flotsam & Jetsam sowie Overkill im Rahmen der „Killfest 2019 – Part II“ Tour gezockt:

17.09.              D         Saarbrücken – Garage
18.09.              D         Nuremberg – Hirsch
19.09.              D         Oberhausen – Turbinenhalle
22.09.              D         Herford – X
23.09.              D         Wiesbaden – Schlachthof

Auf folgenden Festivals geht es danach für Destruction weiter:

08./09.11.       D         Weissenhäusser Strand/Ostsee – Metal Hammer Paradise
07.12.               D         Balingen – Crazy X-Mas

Alles zum Rage Against Racism Festival 2019

Das Sahnehäubchen wird natürlich für alle Fans harter Klänge der Tourstart von Destruction in Duisburg sein. Wir von metal-heads.de sind bekanntlich offizieller Medienpartner des wahnsinnig sympathischen Umsonst- und Draußen-Festivals RAGE AGAINST RACISM in Duisburg. Daher ist es umso schöner, dass sich Schmier & co. für den 21. Juni als Headliner angekündigt haben. Ihr habt richtig gelesen. Destruction spielen für lau. Umsonst. Für umme. Kommt reichlich, esst und trinkt für den guten Zweck und steht auf und zeigt Flagge gegen Rassismus. Wir werden mit dem gesamten Redaktionsteam vor Ort sein und freuen uns auf zahlreiche Treffen mit euch, unseren Leserinnen und Lesern. Sprecht uns gerne an. Ihr erkennt uns an unseren Logo-Shirts und Hoodies.  Weitere Infos zur Location in Duisburg findet ihr hier im Netz.

News zu Destruction gibt es auf deren Webpage!