Michael Schenker begrüßt zahlreiche Gäste

Auf dem von Michael Schenker mit Michael Voss produzierten Album liest sich die Liste der Gäste wie ein „Who is Who“ der Rock-Szene. Als da wären: Axl Rose, Slash, Kai Hansen, Roger Glover, Joey Tempest, Biff Byford, Jeff Scott Soto, John Norum, Dee Snider, Joel Hoekstra, Joe Lynn Turner, Carmine Appice, Adrian Vandenberg, Michael Voss, Stephen Pearcy und Erik Grönwall. Als Band sind zudem Derek Sherinian an den Tasten, Brian Tichy am Schlagzeug und Barry Sparks am Bass mit dabei. 

My Years With UFO

Die elf Titel wurden in der Reihenfolge des „Strangers In The Night“-Livealbums aufgenommen. Die zahlreichen Gastmusiker geben den Songs ihre eigene besondere Note. Das mag nicht jedem Hardcore-Fan von UFO gefallen, gibt vielen der Titel jedoch einen besonderen Reiz.

Hervorstechend sind aus meiner ganz persönlichen Sicht „The Kids“ mit Biff Byford von Saxon am Mikro, das über 12-minütige „Rock Bottom“ mit grandiosen Gitarrenpassagen und der Beteiligung von Kai Hansen (Helloween, Gamma Ray) und „Lights Out“ mit Jeff Scott Soto & John Norum sowie „Let It Roll“ mit Michael Voss als Sänger.

Das ebenfalls starke „Only You Can Rock Me“ mit Joey Tempest & Roger Glover könnt ihr euch hier als Video anschauen.

Gelungenes Album aus der guten alten Zeit von Michael Schenker

Auch wenn Michael Schenker nach wie vor musikalisch sehr aktiv ist, so lohnt doch der Blick zurück in die gute alte Zeit, als der zu Beginn erst 17-Jährige Michael bei UFO die Klampfe bearbeitete. Für Fans von UFO, aber auch für diejenigen, die bisher nicht in den Genuss der Songs gekommen sind, ist „My Years With UFO“ sicher eine lohnende Anschaffung.

Michael Schenker Live-Dates

Auch live könnt ihr in den Genuss der Songs kommen. Interessant wird sein, wer von den auf dem Album Beteiligten dann dabei ist. Hier die Daten:

09.04. NL-Zoetermeer, Boerderij
10.04. DE-Hamburg, Fabrik
11.04. DE-Coesfeld, Fabrik
12.04. DE-Neuruppin, Kulturhaus Stadtgarten
19.04. DE-Mannheim, Capitol
21.04. DE-Augsburg, Spectrum
22.04. DE-Nürnberg, Hirsch
25.04. NL-Maastricht, Muziekgieterij
26.04. NL-Uden, De Pul
27.04. DE-Herford, Kulturwerk
28.04. DE-Bochum, Zeche
30.04. CH-Pratteln, Z7

Einfach krass!

Ich hatte es bereits bei meinem Jahresrückblick erwähnt. Trotz des COVID-19 Fluchs haben sich alle in der Musikbranche den Arsch aufgerissen. Bands, Fans und alle anderen haben ihren Beitrag geleistet, um sich durch diese Krise zu kämpfen. Es konnten sogar einige Konzerte stattfinden. Aber vor allem sind die Bands und Musiker sehr kreativ geworden und haben 2021 hochkarätige Alben veröffentlicht.

Man kann sich nicht der Illusion hingeben wirklich alle Veröffentlichungen eines Jahres zu berücksichtigen, denn bei der Masse ist das schier unmöglich. Dies gilt auch für einen gestandene und fleißige Redaktion von ‚metal-heads.de‘. Vor allem ist es dann der Fall, wenn man nicht nur die bekannten Acts auf dem Schirm hat, sondern auch die Underground Acts und Newcomer der Branche. Aber es sind gerade diese, die sich qualitativ hinter den Großen der Szene nicht verstecken müssen und oft für sehr positive Erlebnisse sorgen. So beginnt meiner persönliche Reise durch das Jahr 2021 mit „METALHEADs Top List 2021 – Teil 1“.

Eine erlesene Auswahl

Ich denke, dass wir bei ‚metal-heads.de‘ eine gute Auswahl getroffen haben und eine gute Bandbreite präsentieren konnten. Glücklicherweise gibt es auch noch andere Webzines, die unseren Leidenschaft teilen. Deshalb könnt Ihr Euch von allen Bestenlisten Eure persönlichen Highlights heraussuchen. Die Erstellung so einer Liste ist nicht nur aufgrund der Vielzahl von Veröffentlichungen ein schwieriges Unterfangen, sondern auch deswegen, weil die einzelnen Stilrichtungen nicht mehr so klar voneinander zu trennen sind wie es früher einmal der Fall war.

Zudem ist mein Musikgeschmack sehr breit gefächert, so dass sich bei mir eine lange Liste von Alben im Laufe des Jahres ansammelt. So kam es dieses Jahr dazu, dass ich persönlich ca. 90 Alben rezensiert habe, von denen ich Euch die Alben noch einmal nahe lege, die mich besonders nachhaltig begeistern konnten. Dasselbe werden meine Kollegen werden sicherlich auch noch tun und ihre persönlichen Highlights präsentieren, denn der Musikgeschmack ist so vielfältig wie die Musik selbst.

Auch die Alben, die hier nicht in der Liste erscheinen, sind in der Regel sehr hörenswert, da vorab schon eine Auswahl für die Alben getroffen wird, welche hier bei ‚metal-heads.de‘ vorgestellt werden. Wie es sich für ein Album des Jahres gehört, steht es direkt an der Spitze der Liste. Also lasse ich direkt die Katze aus dem Sack und beginne mit meinem Album des Jahres.

Metalheads Top List 2021

Album des Jahres 2021

SIGNUM DRACONIS mit „The Divine Comedy: Inferno“

Es ist ein Debütalbum von solcher Qualität im Bereich des symphonischen Power-Metal, dass es auf Anhieb mein Album des Jahres geworden ist. Warum ist das so? Weil ich SIGNUM DRACONIS (Facebook) bewundere! Der Ursprung dieses ehrgeizigen Projekts „The Divine Comedy: Inferno“ und die 11-jährige Entstehungsgeschichte sind von unglaublichen Ambitionen und einer fast unmenschlichen ehrgeizigen Ausdauer geprägt. Das Ergebnis ist atemberaubend. „The Divine Coemdy: Inferno“ ist ein wahrlich göttliches Album, was für mich in jeglicher Hinsicht bis ins kleinste Detail ausgearbeitet ist, so dass dem Hörer bei einer sagenhaften Spielzeit von 95 Minuten nicht langweilig wird. Wenn wir von Symphonic Metal sprechen, dann steht dieses Album mit jeder Faser dafür ein. Dafür sorgt nicht nur das Songwriting und die hervorragende Arbeit der Bandmitglieder, sondern auch die Zusammenarbeit mit einem kompletten Orchesterensemble (Symphonieorchester Bratislava) und fantastischen Gastmusikern wie beispielsweise Sängerin Chiara Manese, Ksenia Glonty.

SIGNUM DRACONIS haben mit „The Divine Comedy: Inferno“ ein großartiges Monument erschaffen. Sie haben der anspruchsvollen Herausforderung getrotzt und überzeugen auf ganzer Linie mit ihrer Vertonung eines Klassikers der Weltliteratur. Dies ist ein erhabenes Kunstwerk, welches für mich auf jeden Fall einen Platz in der Reihe der besten Konzeptalben gefunden hat. Ein Album voller Spannung und Drama, dass mit kreativer Vielfalt und künstlerischem Geschick durchtränkt ist. Eine intensive tiefgreifende Reise, die Euch mit einer faszinierenden Atmosphäre begeistern wird. SIGNUM DRACONIS sind feinster italienischer symphonischer Power Metal! Ein göttliches Album!

Wer mehr über dieses Wahnsinnsalbum wissen möchte, der sollte sich das ausführliche Review und das epische Interview mit SIGNUM DRACONIS durchlesen. (Review / Interview).

Symphonic Metal

METALWINGS

aus Ungarn möchte ich nicht unerwähnt lassen, auch wenn der Preis dieses Jahr für das Album des Jahres im Bereich Symphonic Metal anderweitig vergeben wurde. Denn METALWINGS haben dieses Jahr ebenso das fantastisches Album „A Whole New Land“ veröffentlicht. Der Symphonic-Metal von METALWINGS kommt nicht auf einer monstermäßigen niederschmetternden Bombastwelle daher. Sie gehen etwas filigraner an die Kompositionen heran. Das heißt aber nicht, dass es hier an Energie fehlen würde. Denn die ist zweifelsohne ebenfalls vorhanden, aber eben gepaart mit verdammt viel Gefühl.

Diese Verweben der klassischen symphonischen Instrumente in den Songs ist überragend. Bis hin zu einem verdammt guten Gitarrensolos ist alles da, was das Herz begehrt. Ein prägendes Merkmal ist das Violinenspiel von Sängerin Stella. Es ist ein unendlich gefühlvolles Instrument, dass gerade aber auch in Verbindung mit dem Metal-Sound eine besondere Kraft verkörpern kann. Es ist in der Lage vielfältige Emotionen zu erzeugen. (Review / Interview mit Stella)

Power Metal

BLACK & DAMNED

Gleich zu Beginn machen die deutschen Power Metaller BLACK & DAMNED (Facebook) von sich reden. Ich persönlich halte sie für eine aufstrebende deutsche Band, die mit ihrem Debütalbum „Heavenly Creatures“ auf Anhieb für eine Menge Aufsehen gesorgt haben. Mit einem sehr abwechslungsreichen Angebot ist „Heavenly Creatures“ eines der besten Power Metal Alben des Jahres 2021. Es hat zwar noch nicht für den Thron gereicht, aber es ist bemerkenswert, was für ein tolles Debütalbum die Männer in kurzer Zeit rausgehauen haben. Aus sicheren Quellen weiß ich, dass nächstes Jahr direkt das nächst Album folgen wird. Man darf mehr als gespannt sein, was uns erwarten wird. (Review / Interview)

RAGE

haben dieses Jahr schon wieder kurz nach ihrem starken letzten Album „Wings Of Rage“ (2020) das neue Album „Resurrection Day“ herausgebracht und man sollte nicht meinen, dass den Herren die Luft ausgeht. Das neue Album ist granatenstark. Das Ding hat Power und fetzt mehr als heftig durch die Ohren. Ist schon irre, was für einen kreativen hochwertigen Output RAGE (Facebook) bieten. Ähnlich wild geht es bei den Griechen

FIREFORCE

zu. Das Album „Rage Of War“ hat es mir direkt zu Beginn des Jahres ordentlich besorgt. Neuzugang Matt gefällt mir sehr gut, sowohl am Mikro als auch an der Gitarre. Mit seinen mitreißenden fetzigen Soli setzt er neue Akzente im insgesamt hochwertigen Sound von FIREFORCE (Facebook). Deshalb schießt sich der stählerne FIREFORCE-Panzer mit durchschlagenden Granaten auch in die Reihe der besten Power Metal Alben. (Review)

BRAINSTORM mit „Wall Of Skulls“

BRAINSTORM (Facebook) haben für mich anno 2021 mit ihrem Album „Wall Of Skulls“ ein verdammt geiles Album, wenn nicht sogar eines der besten ihrer Karriere, produziert. Das Album hat alles, was ein Power-Metal-Album ausmacht und vom fantastischen Gesang des Frontmanns Andy gekrönt wird. Die Songs bieten eine ganze Palette von Songs, die von hochmelodisch bis angriffslustig alles bieten. Geniale Hymnen inklusive! Mein Redaktionskollege Uwe war ebenfalls von dem Album sehr angetan und war der Meinung, dass es eine perfekte Darbietung sei und man an dem Album nicht vorbeikommen könne.

Heavy Metal

WITCHBOUND

huldigen dem klassischen melodischen Heavy Metal und vermitteln das Thema in Reinkultur. Tolle Riffs und tolle Melodien. Dabei hat die Hexengilde den Pfeffersack stets in der Hinterhand und würzt damit so manchen Trank im Hexenkessel. Es sind liebevoll komponierte und interpretierte Songs, die eine Stunde lang eine lebendige wundervolle Geschichte erzählen. Dabei lassen sie eine gesunde Portion Power mit einfließen, so dass eine Vermischung von packendem Heavy Metal und knackigem Power-Metal entsteht. Es ist ein schönes vielseitiges Album geworden, mit dem WITCHBOUND (Facebook) den Spirit der alten Zeit vortrefflich einfängt und aufleben lässt. (Review)

NEKROMANT

aus Schweden haben mit dem Album „Temple Of Haal“ ein fesselndes Album erschaffen, dass Euch die Musik mit einer bemerkenswerten Atmosphäre spüren lassen. Mit seinen episch doomigen Ansätzen und den geschickt konstruierten Songs wird die Welt der alten Götter und Sagen von NEKROMANT (Facebook) wiederbelebt. Die elektrisierenden Solos und Riffs, begleitet von einem prägenden Bass und angefeuert von lebendigen Drums, verbinden sich mit dem Gesang und öffnen das Tor in eine andere Welt. (Review / Interview mit Sänger Mattias Ottosson)

DEE SNIDER

hat nun auch schon einige Jahre auf dem Buckel. Und ist er ruhiger geworden? Nein, auf keinen Fall. DEE SNIDER (Facebook) hat dieses Jahr einen richtigen Knaller rausgerotzt. Mit stolz geschwellter Brust und von ganzem Rockerherzen smasht die Band um DEE SNIDER ein beachtenswertes mit Rock und Metal getränktes Glaubensbekenntnis heraus. Das Album besteht aus endgeilen herausragenden und sehr guten Tracks. Ne Nullnummer werdet Ihr nicht finden. Das Niveau ist durchweg verdammt hoch, auch wenn nicht jeder Song das Niveau der absoluten Burnersongs erreicht. So bleibt ein Album, dass auf jeden Fall zu den Besten gehört, was ich dieses Jahr bisher in diesem Bereich gehört habe (Review hier) Doch das Album musste sich dann doch noch geschlagen geben., und zwar von

MANIMAL mit „Armageddon“

„Armageddon“ ist das Heavy Metal Album des Jahres für mich. Warum? MANIMAL (Facebook) haben mit „Armageddon“ dem klassischen Heavy Metal ein Denkmal gesetzt. Das Album hat keine Schwächen und bietet einen Knaller nach dem anderen. Ein Album muss in erster Linie unterhalten! Und das tut dieses Album unbestritten! Die Männer brennen lichterloh und geben Vollgas! Neben den schon erwähnten messerscharfen Riffs gibt es haufenweise geile Gitarrensolos. Der schwere Bass klingt immer schön durch und zusammen mit dem wuchtigen Schlagzeug treiben sie als stark schlagendes Herz den Sound immer wieder voran. Sänger Samuel Nyman ist ein absolut geiler Höllensänger, der den Sound unter Feuer setzt. (Review hier)

Hardrock

Einer der klassischsten Genres im Bereich der verzerrten Gitarren. Und es gibt noch genügend Bands, die mit zünftigem Hardrock zu unterhalten wissen. Dazu gehören unter anderem folgende Bands.

MÄDHOUSE

aus Österreich predigen den Hardrock, und das verdammt deftig. Sie haben sich jetzt 2021 der Sache wieder angenommen und haben mit „Bad Habits“ eine neue Messe geschrieben. Ganze 15 Burner, die es krachen lassen. MÄDHOUSE sind verrückt und scheissen auf Etikette! Dies drückt alleine der Albumtitel „Bad Habits“ aus. Die Texte und Songtitel sind beileibe nicht lyrisch oder sonstwie anspruchsvoll. MÄDHOUSE kommen eher mit einer Leck-Mich-Am-Arsch-Einstellung daher und wollen niemanden belehren oder sozialkritisch sein. Und wenn man ihr mal nen richtig beschissenen Tag habt, dann wird die Mucke Euch katapultmäßig auf eine Gute-Laune-Wolke schießen und ihr zeigt der Welt von oben den dicken Mittelfinger. Versprochen! (Review)

Michael Schinkels ETERNAL FLAME

ist ursprünglich eine Rockband der 80’er Jahre. 2004 trennten sich zunächst die Wege, bis im Jahre 2012 Michael Schinkel und Helmut Kohlpaintner eine Wiederauferstehung starteten. ETERNAL FLAME (Facebook) schaffen mit „Gravitation“ ein Wurmloch zwischen den 80’ern und der Moderne. Das Album zieht Euch hinein und verwöhnt Euch mit tollen Rockhymnen, gefühlvollen Balladen und auch ein wenig außergewöhnlichen Songs. Ganz formidabel ist ohne Frage die Leistung des Gitarristen Michael Schinkel. Es ist eine wahre Freude seinem Gitarrenspiel zuzuhören und insbesondere die Solos sind eine Klasse für sich. (Review)

SOCIAL DISORDER mit „Love 2 Be Hated“

bringen frischen Wind in den Hardrock-Sektor. SOCIAL DISORDER (Facebook) schenken Euch mit „Love 2 Be Hated“ eine wahre Perle des Hardrock. Handwerklich ohne Fehl und Tadel und mit einem Sänger, der mit einer Wahnsinnsstimme gesegnet ist, sorgt die Band für grandiose Unterhaltung. Das sind alles hochkarätig eingespielte Songs, die einen mitreißen und begeistern. Dafür sorgen neben dem flotten melodischen „Dreaming“ auch fetzige bluesige Nummer wie „Down On My Knees“ oder ne Southern-Rock geprägte Nummer wie „Raise A Glass“ oder eben auch das sehr atmosphärische dunkel angehauchte „Love 2 Be Hated“, dass mit gefühlvoller Härte zu begeistern weiß. Die geniale Stimme des begnadeten Sängers Thomas Nordin zieht den Hörer umgehend in seinen Bann. (Review)

Heavy Rock

TIMECHILD

beherrschen diese Kunst zwischen den Welten der verführerischen warmen Melodik und dem wuchtigen mitreißenden Rock hin- und herzuspringen. „And Yet It Moves“ ist somit ein sehr aufregendes Album mit einer frechen Portion Coolness und heißen Rhythmen. Die Musik rockt schwer und heavy dahin und entwickelt dabei einen betörenden Groove, dem man sich kaum entziehen kann. TIMECHILD (Facebook) haben ein echt starkes Debütalbum hingelegt. Dies zeigt eindrucksvoll, dass man von der Band noch einiges erwarten darf. Diese Band sollte man jedenfalls auf dem Schirm haben. (Review)

STEPFATHER FRED mit „Like The Sea“

Heavy Rock roh und deftig serviert! Dabei werden die Grenzen zum Metal ausgelotet. Das ist purer ehrlicher Rock mit einer rauen Durchschlagskraft. STEPFATHER FRED (Facebook) gehen auf den Rummel, hauen den Lukas und lassen mit dem Hammerschlag „Like The Sea“ den Gong nicht nur scheppern, sondern explodieren. Ausnahmesänger Basti hat eine Powerröhre, die Euch erzittern lässt. Er kann Euer Herz aber auch mit einer gefühlvollen Offensive angreifen, die keinen Widerstand zulässt. Er ist ein sehr emotionaler Sänger, dem man jedes seiner gesungenen Worte sofort abkauft, weil er einfach ehrlich klingt. Dies trifft auch auf die vorherigen Alben zu, die ebenfalls nicht von schlechten Eltern sind. (Review)

Blues Rock

STEW mit „Taste“

STEW (Facebook) haben mir ein Hörerlebnis geboten, dass in seiner Art dieses Jahr für mich einzigartig war. Also zumindest ist mir kein anderes Album untergekommen, dass mir mit dieser Art Heavy Blues Rock die Ohren unter Feuer gesetzt hat. Somit sind STEW natürlich in meiner Bestenliste des Jahres 2021 vertreten. Man spürt diese Freude an der Musik in jeder Faser der Songs und diese Freude reißt Euch förmlich mit. Das Album versprüht so viel Energie und Groove, dass sogar die Toten aus den Gräbern auferstehen würden, um ihre steifen Knochen zu rocken. (Review)

Das war es mit dem ersten Teil meiner Highlights des Jahres 2021! In den nächsten Tagen werden weitere folgen und es wird in die härtere Richtung gehen.

English version

METALHEADs Top List 2021 – Part 1

Simply rad!

I already mentioned it in my review of the year. Despite the COVID-19 curse, everyone in the music industry worked their asses off. Bands, fans and everyone else did their part to fight through this crisis. It was even possible to have some concerts. But most importantly, bands and musicians have become very creative and released top-notch albums in 2021.

You can’t have the illusion of really taking into account all the releases of a year, because with the mass, it’s almost impossible. This is also true for the seasoned and diligent editors of ‚metal-heads.de‘. Especially it is the case when you don’t only have the well known acts on your screen, but also the underground acts and newcomers of the music business. But it’s these that don’t have to hide behind the big names of the scene in terms of quality and they often provide very positive experiences. So my personal journey through the year 2021 starts with „METALHEAD’s Top List 2021 – Part 1“.

A nice selection

I think we made a good selection at ‚metal-heads.de‘ and were able to present a good range. Fortunately there are also other webzines that share our passion. And so you can pick your personal highlights from all the best lists. The compilation of this list is not only a difficult task because of the huge number of releases, but also because the different styles are not as clearly separated as they used to be in the past. In addition, my taste in music is very broad, so I accumulate a long list of albums over the year.

Personally, I have reviewed round about 90 albums and I will once again recommend the albums to you that I was particularly enthusiastic about. But also the albums that do not appear here in the list are usually very worth listening to, because a selection is already made in advance for the albums that are presented here at ‚metal-heads.de‘. As it should be for an album of the year, it is directly at the top of the list. So let´s start with my album of the year.

Best album of the year 2021

SIGNUM DRACONIS with „The Divine Comedy: Inferno“

It’s a debut album of such quality in the realm of Symphonic Power Metal that it instantly became my album of the year. Why is that? Because I admire SIGNUM DRACONIS(Facebook))! The origin of this ambitious project „The Divine Comedy: Inferno“ and the 11-year history of its creation are marked by incredible ambition and almost inhuman ambitious perseverance. It is breathtaking.

„The Divine Coemdy: Inferno“ is a truly divine album, which for me is elaborated in every way to the smallest detail, so that the listener does not get bored with a fabulous playing time of 95 minutes. If we speak of Symphonic Metal, then this album stands for it with every fiber. This is ensured not only by the songwriting and the excellent work of the band members, but also by the collaboration with a full orchestral ensemble (Bratislava Symphony Orchestra) and fantastic guest musicians such as vocalist Chiara Manese and Ksenia Glonty.

SIGNUM DRACONIS have created a magnificent monument with „The Divine Comedy: Inferno“. They have defied the demanding challenge and convince all along the line with their setting of a classic of world literature. This is a sublime work of art, which for me has definitely found a place in the ranks of the best concept albums. An album full of suspense and drama that is imbued with creative diversity and artistic skill. An intense profound journey that will enthrall you with a fascinating atmosphere. SIGNUM DRACONIS is the finest Italian symphonic Power Metal! A divine album!

If you want to know more about this insane album, you should read the detailed review and the epic interview with SIGNUM DRACONIS. (Review / Interview).

Symphonic Metal

METALWINGS

from Hungary I would not like to leave unmentioned, even if the prize this year for the album of the year in the field of Symphonic Metal was already awarded. Because METALWINGS have also released the fantastic album „A Whole New Land“ this year. The Symphonic Metal of METALWINGS does not come along on a monstrous knockdown bombast wave. They approach the compositions a bit more filigree. But this does not mean that there is a lack of energy here. Because that is undoubtedly also present, but just paired with damn much feeling.

This interweaving of classical symphonic instruments in the songs are outstanding. Up to a damn good guitar solos everything is there what the heart desires. A defining feature is the violin playing of vocalist Stella. It is an infinitely soulful instrument that can embody a special power especially in connection with the metal sound. It is able to create a variety of emotions. (Review / Interview with Stella)

Power Metal

BLACK & DAMNED

Right at the beginning the German power metallers BLACK & DAMNED (Facebook) make themselves known. Personally, I consider them to be an up-and-coming German band that caused quite a stir right away with their debut album „Heavenly Creatures“. With a very diverse offering, „Heavenly Creatures“ is one of the best power metal albums of 2021. It wasn’t enough for the throne yet, but it’s remarkable what a great debut album these guys have knocked out in a short amount of time. I know that next year the next album will follow directly. One can be more than curious what will await us. (Review / Interview)

RAGE

have released the new album „Resurrection Day“ this year again shortly after their strong last album „Wings Of Rage“ (2020) and you should not think that the gentlemen are running out of steam. The new album is very strong. This album has power and shreds more than violently through your ears. It’s crazy what a creative high-quality output RAGE (Facebook) offer. Similarly wild it goes on with the Greeks

FIREFORCE

The album „Rage Of War“ gave me a good start right at the beginning of the year. New bandmember Matt pleases me very well, both on the mic and on the guitar. With his rousing groovy solos he sets new accents in the overall high-quality sound of FIREFORCE (Facebook) . That’s why the steel FIREFORCE-Tank with penetrating shells also shoots itself into the row of the best power metal albums of 2021. (Review)

BRAINSTORM with „Wall Of Skulls“

BRAINSTORM (Facebook) have produced for me anno 2021 with their album „Wall Of Skulls“ a damn awesome album, if not one of the best of their long career. The album has everything that makes a power metal album and is topped by the fantastic vocals of frontman Andy. The songs offer a whole range of songs from highly melodic to attacking. Brilliant anthems included! My editorial colleague Uwe was also very taken with the album and was of the opinion that it was a great performance and that you can’t get past the album as a fan.

Heavy Metal

WITCHBOUND

pay homage to classic melodic Heavy Metal with great guitar riffs and superb melodies. The witch’s guild always has the pepper sack up their sleeve and spice up the potion in the witch’s cauldron with it. These are lovingly composed and interpreted songs that tell a lively wonderful story for an hour. So they let a healthy portion of power flow in that a mixture of gripping Heavy Metal and crisp Power Metal is created. It has become a beautiful versatile album, with which WITCHBOUND (Facebook) excellently captures the spirit of the old days and brings it to life. (Review)

NEKROMANT

from Sweden have created with the album „Temple Of Haal“ a captivating journey that will make you feel the music with a remarkable atmosphere. With its epic doomy approaches and cleverly constructed songs, the world of the old gods and sagas of NEKROMANT (Facebook) is revived. The electrifying solos and riffs, accompanied by a formative bass and fueled by lively drums, combine with the vocals to open the gateway to another world. (Review / Interview with Sänger Mattias Ottosson)

DEE SNIDER

has a few years under its belt. And has he become calmer? No, by no means. DEE SNIDER (Facebook) ignited a real banger this year with „Leave A Scar“. With proudly swollen chest and from a truely rocker heart the band around DEE SNIDER smashes out a remarkable with Rock and Metal soaked creed. The album consists of outstanding and very good tracks. You won’t find any rivets. The level is consistently high, even if not every song reaches the level of the absolute top area. So remains an album that is definitely one of the best that I have heard this year so far in this area (Review here) But this album was exceeded by

MANIMAL with „Armageddon“

„Armageddon“ is the best Heavy Metal album of the year for me. Why? MANIMAL (Facebook) have set a monument to classic Heavy Metal with „Armageddon“. „Armageddon“ has no weaknesses and offers one killer after another. An album must first and foremost entertain! And this album does that undisputedly! The men are on fire and give full throttle! Besides the razor-sharp riffs, there are heaps of awesome guitar solos. The ultra heavy bass always sounds through nicely and together with the massive drums they drive the sound as a strong beating heart again and again. Singer Samuel Nyman is an absolutely awesome hellish singer who sets the sound under fire. (Review)

Hardrock

One of the most classic genres in the field of distorted guitars. And there are still enough bands that know how to entertain with hearty Hardrock. These include, among others, the following bands.

MÄDHOUSE

from Austria preach Hardrock, and damn solidly at that. They have now taken up the cause again in 2021 and have written a new mass with „Bad Habits“. A whole 15 burners that let it rip. MÄDHOUSE are crazy and shit on etiquette! This expresses alone the album title „Bad Habits“. The lyrics and song titles are by no means lyrical or otherwise sophisticated. MÄDHOUSE rather come along with a lick-my-ass attitude and don’t want to teach anyone or be socially critical. And if you have a really shitty day, the music will shoot you catapult-like on a cloud of good mood and you show the world from above the big middle finger. That’s a promise! (Review)

Michael Schinkels ETERNAL FLAME

is originally a Rockband of the 80’s. In 2004 they parted ways, until in 2012 Michael Schinkel and Helmut Kohlpaintner started a resurrection. ETERNAL FLAME (Facebook) create with „Gravitation“ a wormhole between the 80’s and the modern age. The album pulls you in and spoils you with great Rock anthems, soulful ballads and also a little extraordinary songs. Quite formidable is without question the performance of guitarist Michael Schinkel. It is a real pleasure to listen to his guitar playing and especially the solos are in a class of their own.(Review)

SOCIAL DISORDER with „Love 2 Be Hated“

bring fresh wind into the Hardrock sector. SOCIAL DISORDER (Facebook) present you with „Love 2 Be Hated“ a true pearl of Hardrock. Craftsmanship without fault and with singer Thomas Nordin who is blessed with an insane voice, the band provides terrific entertainment. These are all top-class songs that carry you away and inspire you. This is ensured in addition to the snappy melodic „Dreaming“ also groovy bluesy number like „Down On My Knees“ or a Southern Rock influenced song like „Raise A Glass“ or even the very atmospheric dark „Love 2 Be Hated“ that knows how to inspire with soulful hardness. The ingenious voice of the gifted singer Thomas Nordin immediately captivates the listener. (Review)

Heavy Rock

TIMECHILD

master the art of jumping back and forth between the worlds of seductive warm melodicism and massive rousing Rock on their album „And Yet It Moves“. This is a very exciting album with a cheeky dose of coolness and hot rhythms. The music rocks along heavy, developing a beguiling groove that is hard to resist. TIMECHILD (Facebook) have created a really strong debut album. This shows impressively that you can still expect a lot from the band. In any case, this band should be on your radar.(Review)

STEPFATHER FRED with „Like The Sea“

Heavy Rock, served raw and hearty! Thereby the borders to metal are explored. STEPFATHER FRED (Facebook) go into the ring and hit you with a big punch that knocks you to the boards. But you can’t stay down… so get up and fight on! Exceptional singer Basti has a power tube that will make you tremble. But he can also attack your heart with a soulful offense that doesn’t allow any resistance. He is a very emotional singer, who you immediately believe every word he sings, because he just sounds honest. (Review)

Blues Rock

STEW with „Taste“

STEW (Facebook) have offered me a listening experience that was unique in its kind for me this year. So at least I have not come across any other album that has set my ears under fire with this kind of Heavy Blues Rock. Thus STEW are naturally represented in my best list of the year 2021. You can feel this joy in the music in every fiber of the songs and this joy literally pulls you along. The album sprays so much energy and groove that even the dead would rise from the graves to rock their stiff bones. (Review)

That was it with the first part of my highlights of the year 2021! In the next few days, more will follow and it will go in the harder direction.

Der Prediger des Heavy Metal

rockt seine neue Messe in Form seines frischen Albums „Leave A Scar“. DEE SNIDER (Facebook) beweist damit sehr eindrucksvoll, dass er noch lange nicht zum alten Eisen gehört, auch wenn er sich schon eine Ewigkeit im Metal herumtreibt und bereits 66 Jahre die Welt mit seiner Anwesenheit bereichert. 1976 war er als Frontmann bei der Band TWISTED SISTER (aufgelöst 1987) eingestiegen. Jetzt im Jahre 2021 nun sein neues Album „Leave A Scar“, welches am 30.07.2021 drei Jahre nach seinem erfolgreichen Album „For The Love Of Metal“ veröffentlicht wird.

Mein lieber Scholli….

Da brennt aber noch mächtig Feuer in dem Mann. Nach meinem letzten Review von den überragenden LOCH VOSTOK sind wir hier in einer ganz anderen Ecke des Metal gelandet. DEE SNIDER steht für straighten Heavy Metal, der sich ohne Umwege direkt ins Gehör prügelt. Der Opener „I Gotta Rock (Again)“ bläst dementsprechend unmittelbar zum Angriff und geht schnurstracks nach vorne. Die geilen Riffs haben mein Rockerherz direkt im Griff und pumpen mein Metalblut in atemberaubenden Tempo durch meinen Körper. Das macht richtig Laune und duldet keine Verschnaufpause. Das rockige Gitarrensolo lässt mich total ausflippen. So klingt wahrer Heavy Metal, meine liebe Rockergemeinde! Sollte jemals so eine Mucke bei einer Messe gespielt werden, dann wäre das Kirchenschiff zum Bersten voll! Himmlischer Heavy Metal!

Wo nimmt der nur die Energie her?

Keine Ahnung, wo DEE SNIDER seine Energie und Power hernimmt, aber das ganze Album klingt so frisch und knackig wie das Gemüse und Obst bei dem Gemüsehändler meines Vertrauens. Keine matschigen Stellen oder altersbedingter Schimmel ist hier zu finden. Allein der zweite Track „All Or Nothing More“ ist eine Hymne, die keinen kalt lässt. Der treibende Song hat einen endgeilen Refrain, den man nicht besser schreiben und singen kann. Dazu dieser groovende fette Bass, der meinen Körper mit schweren Schallwellen in Wallung versetzt. Die Drums prügeln gnadenlos auf mich ein, dass es eine wahre Freude ist. Hatte ich schon die geilen Riffs und Solos erwähnt? „All Or Nothing“ ist ein Song mit den geilsten Hooklines, die ich seit langem in dem Bereich gehört habe. Ein perfekter Track, der keine Wünsche offen lässt!

Durchhängen könnt Ihr woanders!

Hier geht es voran! Jeder Song lässt Euch in Verzückung geraten oder in Zuckungen… wer weiß das schon? Verdammt… Hier geht die Luzi ab! Der Härtegrad wird für Heavy-Metal-Verhältnisse schon mal ganz schön nach oben geschraubt. Wenn DEE SNIDER Euch den Song „Time To Choose“ ins Gehör schmettert, dann werden sich Eure Hörzellen ehrfurchtsvoll verneigen, denn der Song besorgt es Euch! Kein Geringerer als der diabolische CANNIBAL CORPSE-Sänger George „Corpsegrinder“ Fisher leiht dem Song seine teuflische dunkle Stimme und macht es zu einem brutalen Smasher, der Euch mit einem kolossalen Arschtritt in den dunklen Abgrund befördert.

Einen Mosher gefällig?

„The Reckoning“ tritt das Gaspedal bis aufs Bodenblech durch und es wird Zeit für den nächsten Moshzirkel. Die Songrakete wird von scharfen Riffs, pumpenden Drums und einer starken Bassline angetrieben. Die irren Solos zünden Stufe um Stufe in diesem wahnsinnigen Song und setzen das Ding unter Starkstrom. Tja, und wenn dann noch die rasiermesserscharfe Klinge in Form von DEE SNIDERs Stimme den entscheidenden Schliff vollzieht, dann gibt es kein Halten mehr.

Stimmungsvolle Songs wie „Crying For Your Life“ machen ebenfalls richtig Laune und die Rockröhre in Verbindung mit den geilen Riffs und Solos sind pures Dynamit. Und dies explodiert mit genialen Knalleffekten, die es einfach höllisch krachen lassen.

Fazit

Nun kommen wir zum Fazit dieses Albums. Was auf jeden Fall feststeht, ist die unumstößliche Tatsache, dass DEE SNIDER sich hier keinerlei Blöße gibt. Mit stolz geschwellter Brust und von ganzem Rockerherzen smasht die Band um DEE SNIDER ein beachtenswertes mit Rock und Metal getränktes Glaubensbekenntnis heraus. Das Album besteht aus endgeilen herausragenden und sehr guten Tracks. Ne Nullnummer werdet Ihr nicht finden. Das Niveau ist durchweg verdammt hoch, auch wenn nicht jeder Song das Niveau der absoluten Burnersongs erreicht. So bleibt ein Album, dass auf jeden Fall zu den Besten gehört, was ich dieses Jahr bisher in diesem Bereich gehört habe. Die in unserem Vorbericht geäußerte Erwartungshaltung wurde somit voll erfüllt.

ENGLISH review

The preacher of heavy metal

rocks his new mass in the form of his fresh album „Leave A Scar“. DEE SNIDER (Facebook) proves very impressively that he is far from being old iron, even if he has been around in metal for an eternity. In 1976 DEE SNIDER (*15.03.1955) joined the band TWISTED SISTER (disbanded in 1987). Now in 2021 three years after his successful album „For The Love Of Metal“ his new album „Leave A Scar“ will be released next Friday on 30.07.2021.

What the hell….

There is still a lot of fire in this man. After my last review of the outstanding LOCH VOSTOK we have landed here in a completely different area of Metal. DEE SNIDER stands for straight Heavy Metal, which directly hits your ears without any detours. The opener „I Gotta Rock (Again)“ blows accordingly immediately to the attack and goes straight to the front. The horny riffs have my rocker heart directly in the grip and pump my metal blood in breathtaking speed through my body. This makes a real mood and does not tolerate a breather. The rocking guitar solo makes me totally freak out. This is what true heavy metal sounds like, my dear Rockers! If ever such music would be played at a mass, the nave would be full to bursting! Heavenly Heavy Metal!

Where does he get the energy from?

No idea where DEE SNIDER gets his energy and power, but the whole album sounds as fresh and crisp as the vegetables and fruit at my local trustworthy greengrocer. No muddy spots or age-related mold to be found here. The second track „All Or Nothing More“ is an a hymn that leaves no one cold. The driving song has an fantastic catchy chorus that can’t be written and sung any better. In addition, this grooving fat bass, which sets my body on fire with heavy sound waves. The drums beat mercilessly on me that it is a real pleasure. Did I already mention the awesome riffs and solos? „All Or Nothing“ is a song with the most awesome hooklines I have heard in a long time in this genre. A perfect track that leaves nothing to be desired!

You can sag elsewhere!

Here we go! Every song will make you go wild! Damn… Here it goes rough like a fucking hot rodeo! The degree of hardness is already screwed up quite nicely for heavy metal conditions. When DEE SNIDER blasts the song „Time To Choose“ into your ears, your auditory cells will bow reverently, because the song will kick you hard! None other than the diabolical CANNIBAL CORPSE singer George „Corpsegrinder“ Fisher lends his devilish sinister voice to the song and turns it into a brutal smasher that will send you into the dark abyss with a colossal kick in the ass.

Want a Mosher?

„The Reckoning“ puts the pedal to the metal and it’s time for the next mosh circle. This song rocket is driven by sharp riffs, pumping drums and a strong bassline. The rousing solos ignite stage after stage in this insane song and put the thing under strong current. Well, and when the razor-sharp blade in the form of DEE SNIDER’s voice makes the decisive cut. There is no stopping!

Atmospheric songs like „Crying For Your Life“ are also really fun and and pure dynamite. And this explodes with ingenious bang effects that just make it crack like hell.

Result

Now we come to the conclusion of this album. What is in any case certain is the incontrovertible fact that DEE SNIDER nailed it! With proudly swollen chest and from whole rocker heart the band around DEE SNIDER smashes out a remarkable with rock and metal soaked creed. „Leave A Scar“ consists of outstanding and very good tracks. You will not find something boring. The level is consistently damn high. So remains an album that is definitely one of the best that I have heard this year so far in this genre.

DEE SNIDER stellt erste Songs vor

Bevor das erneut von Jamey Jasta produzierte und von Schlagzeuger Nick Bellmore co-produzierte, gemischte und gemasterte Album „Leave A Scar“ erscheint, gibt es bereits Vorboten in Form zweier Songs. Da wäre zunächst die erste Single mit dem Titel “I Gotta Rock (Again)”. Hier gibt es das Video zum Song:

Cannibal Corpse Frontman George „Corpsegrinder“ Fisher  als Unterstützung

Bei der zweiten Singleauskopplung wird DEE durch die brutalen Gesangsparts von Cannibal Corpse’s George „Corpsegrinder“ Fisher unterstützt. Mit dem zugehörigen Lyric-Video zum Song „Time To Choose“ könnt ihr euch davon überzeugen, wie die beiden Stimmen harmonieren.

DEE SNIDER sagt dazu:

Time To Choose’ deals with a subject I’ve addressed often over the course of my writing career: good vs. evil (see ‘Burn In Hell’). Given the heaviness of this track, I felt adding George „Corpsegrinder“ Fisher’s voice to this would drive home the seriousness of the choices we make. I was honored when he agreed to contribute his incredibly powerful voice.

Hoffnungsfrohe Erwartung auf „Leave A Scar“

Mit diesen beiden Vorboten können wir – so denke ich – voll hoffnungsfroher Erwartung auf das neue Album „Leave A Scar“ blicken. Es spricht eigentlich nichts dagegen, dass es an den starken Vorgänger nahtlos anknüpft. DEE SNIDER äußert sich dazu wie folgt:

By the end of 2020, I knew I not only had to get back into the studio, but for the first time since the ’90s, I wanted – no, needed – to be a part of the writing process. I reached out to my producer Jamey Jasta and told him I was ready to make another record. Leave a Scar is filled with messages to and for the silent voices in the world who need someone to speak out on their behalf. This is my purpose.

Produzent James Jasta ergänzend:

Getting to work with Dee again has been incredible! The power and range in his vocals on this album really shine. Not only is he an American treasure and staple in the rock/metal community, he’s a truly original voice and talent like no other. Combine that with the metallic prowess of the Bellmore bros + Russell Pzütto and Nick Petrino, you get a rockin’ metal recipe that even the most „Dee-hard“ SMF’ers will surely love!

„Leave A Scar“ Tracklist

1) I Gotta Rock (Again)
2) All Or Nothing More
3) Down But Never Out
4) Before I Go
5) Open Season
6) Silent Battles
7) Crying For Your Life
8) In For The Kill
9) Time To Choose
10) S.H.E.
11) The Reckoning
12) Stand

Vorbestellen könnt ihr das Album HIER!

Tja Leute, man kann es drehen und wenden, aber es ist Fakt: die Corona-Pandemie hat unser Land und insbesondere die Live-Konzert-Aktivitäten fest im Griff. Die Absagen bzw. Verlegungen der großen Festivals der Saison wie ROCK AM RING und GRASPOP sind erfolgt. Wir haben euch hier bei metal-heads.de dazu informiert. Es gibt aber auch eine Tour die in wechselnder Besetzung seit einigen Jahren im Frühjahr durch die deutschen Lande tourt. Unter dem Titel „Rock meets Classic“ treten legendäre Sängerinnen und Frontmänner von Kultformationen gemeinsam mit der Mat Sinner Band und einem Symphonieorchester auf.

Heavy Musik trifft auf ein Orchester

Dabei präsentieren sie ihr Klassiker in einem besonderen Gewand, denn die Kombination von Musik aus der Heavy-Schublade mit einem Orchester ist immer etwas Spezielles. Beispielhaft kann ich hier mal auf unseren Bericht zur 2016er Ausgabe der Tour verweisen. Auch für 2021 stand natürlich eine Tour auf dem Programm. Die wurde jetzt Mitte März 2021 aufgrund der anhaltenden Kontaktbeschränkungen abgesagt, bzw. auf 2022 verlegt. Weiter unten haben wir die neuen Dates für euch und auch das neue Tourposter.

Über die auftretenden Künstler hatten wir euch ja hier bereits ausführlich informiert.

Hier für euch die Dates für 2022 – ROCK MEETS CLASSIC

01.04.2022 Frankfurt Jahrhunderthalle
02.04.2022 Nürnberg Arena Nürnberger Versicherung
03.04.2022 München Olympiahalle
07.04.2022 Passau Dreiländerhalle
08.04.2022 Kempten bigBOX
09.04.2022 Regensburg Donau Arena
10.04.2022 Würzburg s. Oliver Arena
12.04.2022 Oberhausen König-Pilsener-Arena
13.04.2022 Ingolstadt Saturn Arena

ROCK MEETS CLASSIC 2022 – die Verlegung

Weitere Tourtermine sind in Planung folgen noch. Ebenfalls wird bald der Special Guest bekannt gegeben, der Midge Ure ersetzen wird, der 2022 nicht (wie für 2021 ursprünglich geplant) am Start sein wird.

Das gute Dutzend ist voll. Die Rede ist von ROCK MEETS CLASSIC. Das Konzept ist schnell erklärt. Man nehme mit Matt Sinner und seiner Band etablierte Haudegen der deutschen Metalszene, packe ein Orchester dazu und spicke das Ganze mit einer erlesenen Auswahl von großartigen Sängerinnen und Sängern aus der Rock- und Pop-Szene. Und das funktioniert? Die Tatsache, dass es schon seit über einem Jahrzehnt läuft, spricht dafür. Aber ich war schon selber einmal anno 2014 live vor Ort dabei und das hat gepasst. Damals waren u.a. Alice Cooper und Doro (Pesch) involviert.

Das Billing für 2021 – ROCK MEETS CLASSIC

Aber reden wir über das neue Programm, das Billing für 2021. Auch dieses Mal ist es den Veranstaltern gelungen, eine Ansammlung großartiger Künstler ans Mikro zu verpflichten. Wir haben da Maggie Reilly, die wir von Mike Oldfield kennen. Der sympathische Frontmann der schwedischen Band EUROPE ist dabei: Joey Tempest. Einmal mehr beteiligt sich Midge Ure von ULTRAVOX an dem Spektakel. Von RAINBOW ist Ronnie Romero mit dabei. Seine Band gibt es nicht mehr. TWISTED SISTER haben die Rente eingereicht, aber deren Sänger Dee Snider ist noch aktiv live on stage.

Zuletzt ein weiterer Mann, dessen ursprüngliche Formation nicht mehr existiert. Die Rede ist von WHITE LION. Megaerfolgreich und leider Vergangenheit. Aber der charismatische Sänger ist noch nach all den Jahren im Business unterwegs, hat in verschiedenen Bands gespielt und ist mittlerweile mit einer eigenen Combo unter seinem Namen am Start. Es ist Mike Tramp. 4 der 6 Herrschaften habe ich schon live erleben dürfen und so bin ich schon jetzt – einige Monate vor der Tour – in freudiger Erwartung auf dieses Ereignis. Unabhängig von den Corona-bedingten „Entzugserscheinungen“ hinsichtlich der fehlenden Live-Konzerte.

Freuen wir uns auf eine eingespielte Band, mit einem amtlichen Orchester und dazu einer erlesenen Auswahl an großartigen Vokal-Künstlern.

Hier sind die Dates – ROCK MEETS CLASSIC 2021

Da das Corona-Virus ja sämtlichen Festivals im Sommer 2020 und allen Touren ab März 2020 eine Absage beschert hat, konzentriert sich das Augenmerk auf das kommende Jahr (auch wenn für den Herbst 2020 noch Konzerte angekündigt sind, so ist doch deren Durchführung aktuell noch eher fraglich). Im April 2021 soll dann die ROCK MEETS CLASSIC-Tour durch Deutschland rollen.

Hier die bisher bekannten Tour-Dates, weitere Termine sind in Planung!

09.04.2021              Würzburg                s.Oliver Arena

10.04.2021              Nürnberg                 Arena Nürnberger Versicherung

11.04.2021              Frankfurt                  Jahrhunderthalle

14.04.2021              Oberhausen             König-Pilsener-ARENA

16.04.2021              Passau                      Dreiländerhalle

17.04.2021              München                 Olympiahalle

18.04.2021              Kempten                  bigBOX

22.04.2021              Ingolstadt                Saturn Arena

23.04.2021              Ludwigsburg           MHPArena

24.04.2021              Regensburg             Donau-Arena

Weitere Infos gibt es auf der Homepage der Tour.

DEE SNIDER – Eine Metal-Legende

DEE SNIDER ist schon ein Phänomen. Ob gleich er mit seiner (zwischenzeitlich aufgelösten) Band TWISTED SISTER lediglich eine Handvoll gar nicht einmal so erfolgreiche Alben und einige ebenfalls nur mäßig erfolgreiche Solo-Werke veröffentlich hat, ist er in der Metal-Szene bekannt wie ein bunter Hund. Dafür dürften neben seinem zum Teil schrillen Auftreten und den vielen Aktivitäten im Musik-Business nicht zuletzt seine begeisternden Live-Auftritte verantwortlich sein. Was lag da also näher, als wieder einmal ein Live-Monument zu veröffentlichen?

For The Love Of Metal Live

Zu den Hintergründen des neuen Werkes haben wir euch HIER schon vieles verraten. Zur Zeit liegt uns lediglich die Audio-Aufnahme vor, die wir uns für euch angehört haben.
Der gute DEE hat eine Setlist zusammengestellt, die eine bunte Mischung aus TWISTED SISTER Songs und Solo-Titeln beinhaltet. Auch wenn die Zuschauerreaktionen bei den TS-Songs deutlich euphorischer sind, muss man sagen, dass sich die Solo-Titel sehr gut in das Programm einfügen. So gehört beispielsweise „American Made“ zu den stärksten Titeln auf dem Album. Als weiteres Beispiel könnt wir euch hier ein Video zum Song „I Am A Hurricane“ vorstellen.

Starker DEE SNIDER mit sehr guter Band

Naturgemäß steht DEE bei dem Konzert im Vordergrund. Stimmlich ist er nachwievor in Hochform. Die Band macht aber auch einen richtig guten Job, kann voll überzeugen und muss sich hinter den (ehemaligen) TS-Mitstreitern garantiert nicht verstecken. Die Ansagen von DEE wechseln zwischen witzig und langatmig. Für meinen Geschmack übertreibt es der gute Mann mit dem F…-Wort doch zuweilen etwas. Die zwar recht ordentliche Version des AC/DC Klassikers „Highway To Hell“ hätte meiner Meinung nach gerne einem weiteren TS-Klassiker weichen dürfen.

Ein Album nicht nur für TS-Fans

„For The Love Of Metal Live“ ist ein Album, dass nicht nur für TWISTED SISTER-Fans interessant ist. Die Mischung aus alten und neuen Songs ist durchaus gelungen. Zum Abschluss gibt es mit „Prove Me Wrong“ noch einen neuen Studio-Track. Ein guter aber nicht überragender Song, der als Zugabe durchaus willkommen ist. DEE SNIDER zeigt nach dem guten Studioalbum „For The Love Of Metal“ (HIER die Review) erneut, dass mit ihm auch nach dem Ende der TS-Ära noch zu rechnen ist.

HIER könnt ihr das neue Werk in verschiedenen Formaten bestellen!

DEE SNIDER mit „For The Love Of Metal Live“

Das Live-Album wird den Titel „For The Love Of Metal Live“ tragen und am 31.07.2020 via Napalm Records veröffentlicht werden. Das Album wurde in verschiedenen Orten weltweit mitgeschnitten und wird neben DEE SNIDER Solo-Songs wie “I Am The Hurricane” und “For The Love Of Metal” auch TWISTED SISTER-Klassiker à la“I Wanna Rock” und “We’re Not Gonna Take It” und eine Cover-Version vom AC/DC-Hit „Highway To Hell“ enthalten. Das Album wird in verschiedenen Audio CD/DVD/BluRay-Formaten erscheinen. Je nach Format gibt es dabei reichlich Bonus-Material.

DEE SNIDER Statement:

While live entertainment has been curtailed for now, we cannot let the spirit of live entertainment die within us. Any music I’ve ever loved and listened to, I always imagine what it would be like live. When I was young and couldn’t go to shows, all I had was what I thought the bands would be like live. We must keep our desire to see and hear the great new music out there in concert, because that’s its true habitat.  Bands on stage with fans cheering them on in the audience is the way the rock gods intended it to be.

„Prove Me Wrong“

Auch einen neuen Studio-Song bekommen wir präsentiert. „Prove Me Wrong“ lautet der Titel und DEE SNIDER äußert sich dazu wie folgt:

‚Prove Me Wrong’ are words that I’ve thought in my head since the day I began rocking. I had a monster chip on my shoulder and dared the world to knock it off… nobody ever could. At this point in my career I thought I’d let everybody in on what has kept be going all these many years. Prove me wrong!

Hier gibt es den Titel als Lyric-Video:

Cover und Tracklist „For The Love Of Metal Live“

Digital Album
1. Lies Are a Business                              
2. Tomorrow’s No Concern                              
3. You Can’t Stop Rock ’N’ Roll               
4. The Beast                                                     
5. American Made                                            
6. Under the Blade                                          
7. The Kids Are Back                                         
8. Become the Storm                             
9. We’re Not Gonna Take It                             
10. I Am the Hurricane                                     
11. Burn In Hell                                                 
12. I Wanna Rock                                                       
13. For the Love of Metal                                 
14. Highway To Hell                                         
15. Ready to Fall                                              
16. The Fire Still Burns                            
17. Roll Over You                                              
18. Prove Me Wrong   

CD
1. Lies Are A Business
2. Tomorrow’s No Concern
3. You Can’t Stop Rock ‚N‘ Roll
4. The Beast Live
5. American Made
6. Under The Blade
7. The Kids Are Back
8. Become The Storm
9. We’re Not Gonna Take It
10. I Am The Hurricane
11. Burn In Hell
12. I Wanna Rock Live
13. For The Love Of Metal
14. Highway To Hell
15. Prove Me Wrong

DVD/Blu-Ray
1. Lies Are A Business
2. Pain of Traveling (Interview)
3. Tomorrow’s No Concern
4. You Can’t Stop Rock ‚N‘ Roll
5. New Record (Interview)
6. The Beast
7. American Made
8. Under The Blade
9. Song Writing (Interview)
10. The Kids Are Back Live
11. Become The Storm
12. We’re Not Gonna Take It
13. WNGTI (Interview)
14. I Am The Hurricane
15. Burn In Hell Live
16. Rock of Ages (Interview)
17. I Wanna Rock
18. For The Love Of Metal
19. AC/DC (Interview)
20. Highway To Hell
21. Credits
22. Ready To Fall (Bonus Track)
23. The Fire Still Burns (Bonus Track)
24. Roll Over You (Bonus Track)
25. Suzette (Interview)
26. Hearing (Interview)
27. Strangeland (Interview)
28. Lemmy (Interview)

Eine große Auswahl an Formaten

„For The Love Of Metal Live“ wird in folgenden Formaten erhältlich sein:
-Deluxe Earbook Edition: CD, Bonus CD, DVD, Blu-Ray & 7″ Single with Lyric etching – Limited to 500 copies worldwide
-Shirt & Deluxe Earbook Edition Bundle – USA Napalm Webstore Only
-8 Page Digipack with Sleeve (CD, DVD, Blu Ray)
-8 Page Digipack with Sleeve (CD, DVD, Blu Ray) & Shirt Bundle
-2LP Black Gatefold & DVD
-2LP Black Gatefold & DVD & Shirt Bundle – USA Napalm Webstore Only
-2LP Silver Gatefold & DVD – Limited to 200 copies worldwide (Napalm Webstores Only)
-2LP Silver Gatefold & DVD & Shirt Bundle – USA Napalm Webstore Only
-Digital Full Length Album

HIER könnt ihr eure Version des Werkes vorbestellen!

DEE SNIDER zur Veröffentlichung:

The response to For the Love of Metal was so strong, and my new band so good, that I wanted to capture ‘Dee Snider’ for the new millennium. All of my other live concert releases are all about the past. And while my past is represented here, it is presented along with my new music, played by my new band and is very much ‘in the now’. The included interviews give insight into my world, my journey and my evolution since I started nearly 50 years ago.

Eine Review zum – wirklich guten – aktuellen DEE SNIDER Album „For The Love Of Metal“ findet ihr HIER!

Phil Campbell ungewohnt sanft

Wer es krachend erwartet, wird von dem Opener „Rocking Chair“ sicher überrascht. Den Gesang übernimmt Leon Stanford und bei dem Country Feeling fühlt man sich wirklich auf eine Terrasse versetzt, gemütlich im Schaukelstuhl den Sonnenuntergang genießend. Aber die sanfte Seite währt nur kurz, denn schon bei „Straight Up“ ist der Metalgod Rob Halford himself am Mikro. Locker runtergerifft, ist es eine tolle britische Coproduktion. Düster das Gitarrenspiel und dunkel-rauh der Gesang von Ben Ward bei „Faith In Fire“. So eine stonermäßige Nummer hätte ich von Phil Campbell nicht erwartet. Respekt, gefällt mir. „Swing It“ ist ein Alice Cooper Song, der aber von Phil stammt und zeigt, was er für ein guter Songwriter ist. Genau passend zur Stimme einen Song kreieren, das kann nicht jeder. „Left For Dead“ mit Nev MacDonald ist eine tolle Ballade mit einem tollen, gefühlvollen Gitarrenspiel.

Phil Campbell mit großer Bandbreite

„Walk The Talk“ mit Nick Oliveri und Danko Jones ist so eine weitere Nummer, die ich absolut nicht erwartet hätte. Unterschwellig düster-grollend, aber einfach gut. „These Old Boots“ kam ja oben zu Videoehren und da fühlte ich mich musikalisch direkt an Motörhead erinnert und auch Dee Sniders Stimme passt perfekt dazu. Altfans werden dann von „Dancing Dogs (Love Survives)“ mit Whitfield Crane am Mikro nicht begeistert sein. Der Unterschied ist dann doch recht groß, aber gerade diese Vielfalt gefällt mir. Mit „Dead Roses“ und Benji Webbe gibt es auch eine Pianoballade, sehr gefühlvoll und einfach stimmig. Zum Abschluss steuert Joe Satriani seine Künste zum Instrumental „Tears From A Glass Eye“ bei. Ich finde alleine schon den Titel genial, aber das trifft auch auf das Zusammenspiel der Beiden zu.

Phil Campbell – vielfältig und gut

„Old Lions Still Roar“ ist natürlich keine Neuerfindung des Rocks oder Metal, aber zeigt das Phil Campbell mehr war und ist als nur der Gitarrist von Motörhead. Wer solange Musik macht und solange im Business unterwegs ist, kann nicht nur eindimensional sein. Dieser Karriere hat er natürlich auch die beeindruckende Gästeschar zu verdanken, die seine Songs gekonnt und meisterlich veredeln. Was mir richtig Respekt abnötigt und so nicht erwartet hätte, sind die Qualitäten von Phil Campbell als Songwriter. Er schafft es jeden Song genau passend  zu seinen Mitmusikern hinzubekommen. das ist große Kunst und gefällt mir richtig gut. „Old Lions Still Roar“ ist ein gutes und vielfältiges Rockalbum geworden. Für mich ist jeder Song ein Treffer. Für Freunde abwechslungsreicher Rockmusik eine klare Kaufempfehlung!

Phil Campbell And The Bastard Sons wieder auf Tour

Wer Phil Campbell kennt, der weiß dass es für ihn nichts besseres gibt, als auf der Bühne zu stehen. Und so ist es nicht verwunderlich, dass er mit seinen Bastard Sons scheinbar unermüdlich auf Tour ist. Hier kommen die Winterdaten zusammen mit Leader Of Down:

29.11.2019 – Köln Gebäude 9
30.11.2019 – Hamburg Logo
01.12.2019 – Berlin Bi Nuu
02.12.2019 – Nürnberg Hirsch
04.12.2019 – Dresden Beatpol
05.12.2019 – München Backstage Halle
06.12.2019 – Frankfurt Das Bett
07.12.2019 – Oerhausen Nikolaut Winter Rock Festival

Wir von metal-heads.de versuchen natürlich bei einer der Shows dabei zu sein, wer den Bericht und die Fotos von den Shows nicht verpassen will, abonniert am besten unseren kostenlosen Newsletter oder folgt uns bei Facebook. Die Bilder gibt es dann natürlich auch bei Instagram und unser YouTube Channel bietet euch zum Beispiel Interviews mit Legenden wie Zakk Wylde. Schaut einfach mal rein und lasst uns einen Kommentar da.

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Die Alben des Jahres 2018 – Der Rückblick von Uwe

Die Hard Rock Veteranen von Magnum stellten am 13.01.2018 mit „Lost On The Road To Eternity“ unter Beweis, dass mit ihnen musikalisch immer noch zu rechnen ist. Auch auf ihrem 20. Studioalbum klingen sie noch frischer als manche Youngsterband.

Im Februar erscheint das neue Album von Visions Of Atlantis mit dem Titel „The Deep & The Dark“ und kann die Fans von Symphonic Metal absolut überzeugen.

It is März 2018 and the Priest is back

Das erste echte Highlight des Jahres 2018 gibt es dann im März zu bewundern. Judas Priest hauen mit „Firepower“ ein Album raus, dass ihnen nur die wenigsten noch zugetraut hätten. Ein grandioses Werk, dass Rob Halford und Co. mal wieder an die Spitze der Charts katapultiert.

Bonfire können da mit „Temple Of Lies“, welches Mitte April auf den Markt kommt, sicher nicht ganz mithalten. Dennoch zeigen sich die deutschen Old School Hard Rocker mit Alexx Stahl als neuem Mann am Mikro gut in Form.

Die Multinationalen Progressiv-Metaller von Kamelot können mit „The Shadow Theory“ ebenfalls im April an ihre starken Vorgängeralben anknüpfen. Ein wieder einmal äußerst hochklassiges Stück Musik.

Der April hat es in sich

Ebenfalls noch im April beglücken uns die US-Amerikaner von Riot V mit „Armor Of Light“. Ein spitzen Power-Metal Album, bei dem man sich von dem kitschigen Cover auf keinen Fall abschrecken lassen sollte.

Die Newcomer von Mission In Black stellen im Mai ihr Debütalbum „Anthems Of A Dying Breed“ vor und zeigen dabei durchaus erfrischende Elemente im Bereich Female Fronted Thrash Metal.

Am 01.06.2018 sind es dann die Niederrheiner von Elvellon, die das Genre des Symphonic Metal mit „Until Dawn“ um eine erfrischende neue Note bereichern.

Motorjesus schließen das erste Halbjahr mit „Race To Resurrection“ in gewohnt rotzig-rockiger Manier souverän ab.

Kein Sommerloch in diesem Jahr

Bereits am 10.07. sorgen Kissin‘ Dynamite mit „Ecstasy“ dafür, dass das berüchtigte Sommerloch im Jahr 2018 ausfällt.

Powerwolf sorgen mit dem Nummer 1 Album „The Secrament Of Sin“ schließlich endgültig dafür, dass der Sommer 2018 nicht nur wettertechnisch in guter Erinnerung bleibt.

Dee Snider lässt uns mit dem überraschend starken „For The Love Of Metal“ keine Zeit zum Abkühlen und auch Mad Max tragen mit „35“ ihren Teil dazu bei.

Beyond The Black stürzen uns ins Zentrum des Hurrikans und zeigen sich mit „Heart Of The Hurricane“ musikalisch deutlich gereift.

Der gute alte UDO setzt Ende August mit „Steelfactory“ dann noch mächtig einen drauf. Richtig gut!

Auch der Herbst hat seine guten Seiten

Im September beweisen The Unity mit ihrem Zweitwerk „Rise“, dass auch der Herbst durchaus seine guten Seiten hat.

Brainstorm sind dann Ende September in der Lage, mit „Midnight Ghost“ dieses Niveau noch mal gewaltig zu steigern.

AXXIS können da mit „Monster Hero“ zwar nicht ganz mithalten, enttäuschen aber keineswegs.

Wolfheart aus Finnland sorgen mit ihrem Düster-Metal auf dem epochalen und brutalen „Constellation of the Black Light“ dafür, dass Mitte Oktober die Freunde der richtig harten Töne auf ihre Kosten kommen.

Winter is Coming

Amon Amarth leuten Mitte November mit dem fetten Paket „The Pursuit Of Vikings: 25 Years In The Eye Of The Storm“ standesgemäß den Winter ein.

Kurz darauf bieten Sodom mit „Partisan“ einen vielversprechenden Vorgeschmack auf das erste Album in neuer Besetzung.

Nordic Union erwärmen mit „Second Coming“ noch einmal so richtig die Herzen der Hard Rock Gemeinde und die Japanerinnen von Lovebites sorgen im Dezember mit „Clockwerk Immortality“ noch mal für eine positive Überraschung auf dem Melodic Power Metal Sektor.

Within Temptation schaffen das leider nicht mehr, da der VÖ-Termin von „Resist“ auf Februar 2019 verschoben wird.

2018 – ein mittelprächtiges Jahr

Das waren also meine Alben des Jahres 2018. Dabei konnte ich mich natürlich nur auf die Alben beschränken, die ich selber oft genug gehört habe, um mir ein Urteil erlauben zu können. Bei der Vielzahl der Neuerscheinungen ist dabei sicher einiges auf der Strecke geblieben. Ihr dürft gerne in den Kommentaren eure persönlichen Highlights des Jahres 2018 nennen. Möglicherweise ist ja noch die ein- oder andere Perle von mir unentdeckt geblieben. Insgesamt würde ich 2018 dennoch als eher durchwachsenes Jahr bezeichnen, was die Qualität der Neuveröffentlichungen betrifft. Es bleibt mir nur gespannt auf das Jahr 2019 zu blicken. Voller Vorfreude wünscht euch euer Uwe bereits jetzt ein frohes neues Jahr!

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