So Leute, das neue Jahr ist gerade ein paar Tage alt und ich hoffe doch sehr, ihr seid geschmeidig hineingekommen. Ich hatte euch ja in einem ersten Bericht meine Eindrücke und Erinnerungen zum musikalischen Jahr 2019 mitgeteilt. Hier könnt ihr das noch einmal nachlesen. Da in 12 Monaten aber eine ganze Menge an interessanten Releases auf den Markt kommt, sehenswerte Gigs abgeliefert werden und andere erwähnenswerte Dinge in der Szene passieren, geht es heute mit dem zweiten Teil meines persönlichen Jahresrückblicks weiter. Wir befinden uns gedanklich noch im Juni 2019. Die amerikanische TV-Serie GAME OF THRONES sorgt für jahrelanges riesiges mediales Interesse. Das wäre für uns jetzt nicht unbedingt interessant. Also warum schreiben wir hier darüber?

GAME OF THRONES goes Metal

Der Grund ist einfach. Die renommierte Gitarrenmarke FENDER hat eine spezielle limitierte Auflage von GOT-Gitarren entwickelt und produziert. Und dann haben Kult-Gitarristen wie Scott Ian und Nuno Bettencourt gemeinsam mit dem Komponisten der Filmmusik, Ramin Djawadi, die Titelmelodie gejammt. Das war schon eine megacoole Sache. Schaut mal hier!

Und hier das angesprochene Video:

Maßgeschneiderter Gehörschutz

Rock- und Metal-Musiker sind ja – ebenso wie die Konzertbesucher – teils extremen Lautstärken ausgesetzt. Wenn das Gehör einmal hinüber ist, dann ist da nicht mehr viel zu machen. Daher haben wir uns gedacht, wir besuchen mal einen Experten. Thomas Müller von Hörwelt Duisburg hat uns interessante Einblicke in die Materie gegeben und uns ermöglicht, maßangefertigten Hörschutz für unsere Redakteure zu bekommen. Hier bekommt ihr den Bericht mit einem Videointerview.

ROCK AM RING mit dem Chef

Und dann gab es im Juni noch eine Premiere für mich. Bei ROCK AM RING in der Eifel war ich bereits etwa 15 Mal. 2019 sollte aber das erste Jahr werden, wo mich mein Chef(-redakteur) begleiten sollte. Da war ich gespannt. Ich kann es vorwegnehmen. Es war eine lustige Angelegenheit und soll zum kommenden Event wiederholt werden. Was wir im Juni 2019 erlebt haben, könnt ihr hier, da und dort nachlesen bzw. in zahlreichen Fotos nachempfinden. Beim folgenden besonderen Event war ich leider nicht persönlich vor Ort dabei. Schade, denn das war eine einmalige Geschichte. Und zwar haben die SONS OF APOLLO ein Konzert in Plovdiv in einem Amphitheater gespielt und dabei auch auf die musikalische Unterstützung eines Orchesters gebaut.

Das Ergebnis kann sich sehen und hören lassen. Hier bekommt ihr die Review zu diesem Live-Release, welches im August 2019 veröffentlicht wurde. Lasst uns als nächstes zu einem Album kommen, dass im September auf den Markt gekommen ist. Die Rede ist von „Earthandsky“ des Quartetts OF MICE & MEN. Da geht es amtlich zu Sache. Die Review gibt euch weitere Einblicke.

End of the summer days

Dieser Songtitel stammt von der amerikanischen Band TYKETTO…kam mir gerade so in den Sinn. Später kommen wir auf die Herrschaften um Sänger Danny Vaughn noch einmal zurück. Aber lasst uns erst einmal den sehr ereignisreichen Oktober abarbeiten. Den Weg der Mailänder Combo LACUNA COIL verfolge ich schon „von der ersten Stunde an“. Eine entsprechende Weiterentwicklung z.B. in punkto Bühnenoutfit kann man Cristina Scabbia und ihren Mannen nicht absprechen. Hier könnt ihr die Review zum neuesten Album nachlesen.

Da ich selber Schlagzeuger bin, habe ich schon immer einen stärkeren Bezug zu den Drummern. So verfolge ich z.B. die diversen Aktivitäten von Mike Portnoy. Und der hat mit den FLYING COLORS Anfang Oktober eine neue Langrille rausgehauen. Zwei Songs und meine Meinung bekommt ihr hier. Die Musikszene ist lebendig und es gibt immer was Neues zu entdecken. Bevor ich euch gleich vier (!!) interessante Bands ans Herz legen will, habe ich für mich nach einer längeren Pause VANDEN PLAS wiederentdeckt. Eine beständige Größe in Deutschland…schaut mal dort.

4x neuer, interessanter Stoff

Eine Aufgabe von metal-heads.de als Verein ist ja die Förderung und Verbreitung interessanter Musik. Klar, wir haben auch METALLICA und IRON MAIDEN auf dem Schirm. Aber wir wollen euch auch immer mal Bands vorstellen, die man noch nicht so im Blick hat bzw. deren Musik noch nicht so verbreitet ist. Die folgenden viel Acts möchte ich euch ans Herz legen…hinter den Namen findet ihr die Review zum jeweiligen Album, dass im Oktober bzw. November erschienen ist. Schaut mal: A KILLER´S CONFESSION, GRACCHUS, GREAT PACIFIC ORCHESTRA und SONUS CORONA.

Feine Live-Musik als Konserve

Dann gab es im November auch noch ein Live-Release. Dieses stammt von den oben erwähnten TYKETTO. Passend zum 25. Geburtstag des Studioalbums. Hier gibt es die Review. Die letzte Scheibe für 2019, die ich euch vorstellen will, ist das Live-Album von STONE SOUR, das kurz vor Weihnachten in die Regale gestellt wurde.

Interessante Ausblicke für das Jahr 2020

Irgendwie tue ich mich schwer mit dem Schreiben dieser Jahreszahl…2020. Aber ich muss mich daran gewöhnen. Das Jahr läuft…das kann ich nicht aufhalten. Was also sind meine Hoffnungen und Ausblicke für die nächsten knapp 12 Monate?

Ja, worauf freue ich mich im Jahr 2020!? Auf jeden Fall auf die beiden folgenden Releases. Einerseits ist das die zweite Studioscheibe der SONS OF APOLLO. Daraus gibt es ja schon diesen Song zu hören und der ist S T A R K ! ! !

Außerdem in freudiger Erwartung auf die neue ANNIHILATOR-CD

Jeff Waters ist seit Jahrzehnten im Geschäft und setzt sich unermüdlich ein, um den Metal am Leben zu erhalten. Die für den 24.01.2020 angekündigte Langrille der Kanadier mit dem Titel „Ballistic, sadistic“ könnte ein Back to the roots-Ding werden. Und das meine ich keineswegs negativ. Zur rechten Zeit bekommt ihr dann bei uns eine Review…

DREAM THEATER – immer eine Reise wert

Was gibt es an Konzerten? Der Besuch bei DREAM THEATER ist für mich schon immer Pflichtprogramm. Wenn es vom Ort hinhaut wäre auch nach den Erfahrungen der ersten Tour die SONS OF APOLLO einen Besuch beim Gig wert. An Festivals sind das RAGE AGAINST RACISM und ROCK AM RING fest gesetzt. Reizen würde mich ein Besuch beim GRASPOP METAL MEETING und in WACKEN…seien wir also mal gespannt, was am Ende wirklich dabei herauskommt.

Ihr könnt es hier auf www.metal-heads.de erfahren, denn es wird natürlich eine entsprechende Berichterstattung geben.

Also kommt auch gerne im neuen Jahr 2020 immer wieder mal vorbei…auch zu bestimmt interessanten Aktionen zu unserem eigenen 5. Geburtstag im August!!

Aus der Perspektive des Musikmanagers von Nirvana

Ganz ehrlich: ich musste die 296 Seiten zweimal lesen. Erst dann hatte ich richtig verstanden, was der Autor Danny Goldberg– der 1991 zum Manager und Freund von Nirvana aufstieg und uns daher nur von den letzten vier gemeinsamen Jahren berichtet – uns da mit auf den Weg geben will.

Das Buch als Zeitmaschine

Es gibt einige Schmankerl und Neuigkeiten in dieser Biographie. Von der Rivalität zu Pearl Jam war mir zuvor nichts bekannt. Gut, ich war damals 16 Jahre alt, als ich mich unersterblich in die Musik von Nirvana verliebte. Daher wusste ich seinerzeit auch nichts davon, dass Axl Rose von den Guns n´Roses immer von Bodyguards umgeben war. Einmal hat Axl die Ehefrau von Kurt Cobain übel beleidigt und beide massiv bedroht. Hoch ging es her in den seeligen 90´er Jahren des vergangenen Jahrtausends. Dahingehend ist dieses Buch eine tolle Zeitmaschine.

Kreativ-Künstler Kurt Cobain

Was ich vom Hörensagen bereits wußte, kommt in dieser Biographie nicht zu kurz. Dem leidigen Drogenkonsum widmet Goldberg entsprechend viel Platz im Buch, wie auch die Sucht leider viel zu viel Platz in der viel zu kurzen Lebenszeit des Sängers eingenommen hat. Der Autor versucht auch, die ambivalente Beziehung von Kurts Frau Courtney Love zur Presse und zum Rest der Band herauszuarbeiten. Nicht neu ist der Großteil der Charakterdarstellung des Frontmanns dieser großartigen Band: ein zerbrechlicher Typ, launenhaft, schüchtern, unsicher. Aber auch sehr großzügig gegenüber alten Freunden. Für mich neu jedoch ist das kaufmännische Kalkül von Kurt Cobain. Er wollte den Erfolg, er interessierte sich am Ende doch ein wenig auch für das Geld, er war der Drehbuchautor jedes Videos der Band, der Gestalter jeden Plattencovers. Ein passionierter Maler. Kurt Cobain – ein kreativer Künstler auf vielen Ebenen.

Was mir am Buch gefällt

Es ist toll, 25 Jahre nach dem Freitod dieses Phänomens von jemandem aus dem ganz persönlichen Umfeld zu lesen, was damals alles wirklich und in chronologischer Reihenfolge mit und um Kurt Cobain passierte und was teilweise in ihm vorgegangen sein mag. Goldberg ist kein Journalist, er arbeitet nicht auf Zuruf irgendwelche Geschichten ein, sondern ruft eigene Erinnerungen mit und um Kurt Cobain ab. Dass er sich anderer Biographien und Konzertmitschnitte bedient, wie das Quellenverzeichnis offenbart, macht den Inhalt dieses Buches nur noch glaubhafter. Dass in der Danksagung zwar die Witwe sowie der damalige Bassist der Band, Krist Novoselics, namentlich genannt werden, nicht aber Drummer Dave Grohl, das sagt auch etwas aus. Der Manager hatte nicht zu allen Nirvana-Bandmitgliedern dieselbe Bindung und stieß nicht bei allen Menschen in seinem Arbeitsumfeld auf bedingungslose Gegenliebe. Das Vertrauen von Kurt Cobain genoss er aber und dies bleibt nicht selten unerwähnt.

Was mich am Buch stört

Warum ich das Buch zweimal lesen musste? Es fällt einfach sehr schwer, den komplizierten Erzählstukturen Goldbergs zu folgen. Oft „verzettelt“ man sich aufgrund der Schachtelsätze und ausführlicher Beschreibungen schnell in einem Dutzend fremder Namen. Wer war jetzt wer bei Gold Mountain Entertainment, wer bei Geffen Records und wer bei Atlantic? Wie hieß jetzt der europäische Tourmanager noch gleich? In welcher Seattle-Band spielte dieser alte Freund noch mal und gab es jetzt mehrere Drogenberater und Ärzte? Will Goldberg für seine inzwischen erwachsene Tochter ein paar schöne Momente für die Ewigkeit festhalten, wenn er mehrfach davon berichtet, dass Kurt die Tochter Goldbergs so lieb hatte, mit ihr spielte oder kurz telefonierte? Oder wären diese Randgeschichten entbehrlich gewesen und man hätte den Menschen Kurt Cobain nach dieser Lektüre auch so besser verstanden?

Danny Goldberg und das Geld

Goldberg verteidigt keineswegs den schändlichen Drogenkonsum von Kurt Cobain. Vielmehr beichtet er, selbst einmal Drogen konsumiert zu haben. Aber er versucht, den Mix aus Magenbeschwerden und Drogenproblemen, aus Depressionen und plötzlichem Weltruhm in einer gewissen Weise  in Einklang zu bringen mit der sich für diesen genialen Künstler zu schnell drehenden Welt. Was seinerzeit in rasender Geschwindigkeit alles auf Kurt Cobain einströmte (Erfolg, Frau, Kind) und das Leben eines einfachen Jungen aus Aberdeen komplett auf den Kopf stellte, arbeitet Goldberg hervorragend heraus. Wer mit Finanzen zu tun hat, den wird es erfreuen, dass Goldberg mit konkreten Zahlen hantiert. Wieviel Millionen US-Dollar Vorschuss die Plattenfirma zahlte, wie hoch die Gage für bestimmte Auftritte war – dies alles steht in diesem Buch.

Über MTV, Seattle Sound und R.E.M.

Wie wichtig Kurt die Außenwirkung seiner Band in den Medien (Stichwort: MTV) war – seine Eitelkeit und (unbegründete) Angst in dieser Sache – dies ist ein für mich neuer, unbekannter Charakterzug des Frontmanns. Auch die Tatsache, dass Nirvana gar nicht Vorreiter des „Seattle Sounds“ sein wollten (und diesen Medien-Begriff verabscheuten), war mir neu. Kurt hatte Visionen – er wollte Punk und Mainstream zugleich sein. Er feilschte mit seinen Bandmitgliedern um die Aufteilung der Tantiemen. Hätte er länger gelebt, wäre das 4. Studioalbum von Nirvana wohl ein Akustik-Werk mit Gastsängern wie R.E.M.-Frontman Michael Stipe geworden. Dies und noch viel mehr gibt es seit April 2019 in „Erinnerungen an Kurt Cobain“ von Danny Goldberg nachzulesen.

Was hat Ramin Djawadi in diesem Buch zu suchen?

Auf Seite 285 berichtet der Autor über das musikalische Vermächtnis Kurt Cobains. Ein Beispiel in dessen Aufzählung, dass die Musik von Kurt Cobain weiterlebt, ist das von Goldberg genannte instrumentale Klavierarragement im HBO-Trailer zur 2. Staffel der Serie „Westworld“ aus März 2018. Arrangiert hat die Melodie des Songs „Heart-Shaped Box“ ein gewisser Komponist namens Ramin Djawadi aus unserer schönen Stadt Duisburg und Ramin wird im Buch sogar zitiert. Was er sagt? Das müsst ihr selbst nachlesen…

Fazit

Mein Gesamturteil: das Buch ist – ob des traurigen Ausgangs – mitunter schwere Kost und der Autor verliert sich manchmal in zu langen Detail-Beschreibungen. Gleichwohl ist das Werk für jeden Nirvana-Fan absolut lesenswert. Wer sich nun in Erinnerungen verlieren will: hier geht es zur offiziellen Webseite der Band mit einer wehmütigen Timeline auf der Grundseite ganz unten. Ich höre jetzt weiter den Song „Lithium…“

Millionen von Fans haben gespannt gewartet, wenn die eine Staffel zu Ende ging und es eine Durststrecke bis zum Eintreffen der neuen Folgen gab. Jetzt ist die weltweit mit so viel Begeisterung verfolgte TV-Serie aus den USA vor Kurzem zu Ende gegangen. Die Musik zur Serie hat der in Duisburg (ja, da sind auch wir von metal-heads.de verwurzelt) geborene Komponist Ramin Djawadi erschaffen und mit der Titelmelodie einen Ohrwurm für die Ewigkeit kreiert, denn man nie mehr vergisst.

Gitarrenhersteller FENDER präsentiert exklusive Serie

Aber unter den zahlreichen Fans von GAME OF THRONES gibt es auch einige prominente Vertreter. Diese sind auch in der Rock- und Metalszene zu finden. So hat der renommierte Gitarrenhersteller FENDER einige Szenegrößen zum gemeinsamen Abrocken eingeladen. Da sind einmal Tom Morello von RAGE AGAINST THE MACHINE, Scott Ian von ANTHRAX und Nuno Bettencourt von EXTREME. Mit in der Runde: der Komponist und Gitarrist Ramin Djawadi selber und dazu Dan Weiss (u.a. Autor der TV-Serie) und Brad Paisley (Singer & Songwriter).

Was war der Anlass für diese Zusammenkunft? FENDER hat eine limitierte Serie entwickelt

Ein erstes cooles Video dazu, wo auch neben dem gemeinsamen Spiel auf die Entstehungsgeschichte der Gitarren und technische Details eingegangen wird, haben wir euch bereits hier vorgestellt. Heute wollen wir euch aber mehr Infos liefern. Und dazu dieses echt sehenswerte Video zeigen. Da seht ihr eine längere Passage vom Zusammenspiel der oben genannten Musiker auf ihren Gitarren. Echt stark, was die Herren da gemeinsam hinbekommen. Man hört die verschiedenen Wurzeln heraus und das Ganze ist schon eine besondere Zusammenkunft, wie sie so vermutlich nie mehr geschehen wird.

Na, das ist doch echt sehenswert oder?

GAME OF THRONES – die Gitarren rocken weiter

Dann wollen wir euch jetzt mal ein ein paar Infos zu den Gitarren liefern. Diese werden alle handgefertigt von Ron Thorn. Bei der Gestaltung hat er dabei eng mit den Machern der Serie zusammengearbeitet. Es gibt ja in der TV-Serie die drei „Familien“, im Englischen spricht man von „House“. Zu jeder dieser drei hat FENDER eine eigene und besondere Gitarre entworfen. Die zu „House Lannister“ ist ein Modell Jaguar und prunkvoll mit Gold verziert. Sehr edel sieht dieses Instrument aus. Wir haben ja hier ein paar Fotos für einen ersten Eindruck. Für die Stark-Familie gibt es eine Telecaster in eher rohem Design, die optisch schlichter daherkommt.

Zuletzt haben wir dann eine Stratocaster für „House Targaryan“. Hier wird das Drachenmotiv aufgegriffen und so ist auch die Oberfläche aufwendig im Stil einer Drachenhaut gearbeitet. Wie ihr euch denken könnt, werden solche Schmuckstücke nicht einfach in einer größeren Auflage gefertigt. Es gibt die Gitarren nur auf Bestellung und damit es auch die gleiche Anzahl aller Versionen gibt, muss man immer das ganze „Set“ kaufen.

Ein neues Auto oder lieber eine Gitarre?

Der Preis hat es in sich. Auch wenn man bedenkt, dass die Instrumente handgefertigt sind und schon die Entwicklung hunderte von Stunden Zeit gekostet hat und die Materialien hochwertig sind. Wir reden von einem Bereich zwischen etwa 25.000 bis 35.000 Euro, abhängig vom Händler und dem Land.

Hier bekommt ihr noch ein Video, wo FENDER-CEO Andy Mooney erläutert, wie es zu der Gitarrenserie (sie trägt den Namen SigilCollection) zu GAME OF THRONES gekommen ist.

https://www.youtube.com/watch?v=ulKBXmLdhmk

Also, wer eine gut gefüllte Privatschatulle hat und noch das passende Weihnachtsgeschenk sucht…

[amazonjs asin=“B07RZ65TH7″ locale=“DE“ title=“Game Of Thrones: Season 8 (Music from the HBO Series)“]

Die rockigen Wurzeln des Komponisten lassen sich in den Stücken, die die Musik zur Fernsehserie GAME OF THRONES liefern, nicht verstecken. Wo das hinführt, hatten wir von metal-heads.de euch neulich schon in diesem Beitrag aufgezeigt. Wer das verpasst hat, sollte da mal unbedingt reinlesen. Aber auch wenn die Titelmelodie die am meisten beachtete Musik aus der megaerfolgreichen Serie ist, so gibt es doch einige andere Lieder aus der Feder von Ramin Djawadi, die absolut hörenswert sind. Und manche haben sogar Gesang mit dabei. Eines davon ist nach meiner Meinung „The rains of castamere“ (auch bekannt als „der Lannister Song“). Die finnische Industrial Metal Formation KING SATAN hat nun eine eigene Version dieses Songs eingespielt, um die Wartezeit auf den eigenen Nachfolger zum Debütalbum „Kind fucking satan“ zu verkürzen. Hier haben wir das Video für euch:

Der Sänger King Aleister Satan outet sich als großer GAME OF THRONES-Fan und meint: ”We are all huge fans of the show! We are sad to see the show ending after this season and we wanted to pay tribute in the form of a cover song of one of the best tracks featured in the series!”

Weitere Version zu diesem GAME OF THRONES-Song

Eine weitere Version des gleichen Songs, die auf eine andere Art sehr heavy ist, haben wir bei der Suche im Web auch noch für euch aufgetan. Also das gefällt mir richtig gut. Der gleiche Musiker hat übrigens u.a. auch die Titelmelodie in einer eigenen Fassung aufgenommen.

Eher ruhigere Töne mit „Light of the seven“…

Es muss aber nicht immer so hart zur Sache gehen. So finde ich den Song „Light of the seven“ mit seinem eher betörenden Gesang auch großartig und damit ihr auch davon einen Eindruck bekommen könnt, habe ich mal die folgende Version für euch herausgesucht:

Am Ende auf den Anfang besinnen…

Wie gesagt, die Titelmelodie ist einfach der Hammer und daher haben wir hier noch zwei ausgewählte Versionen für euch zusammengestellt. Die erste ist eher heavy geraten, die zweite finde ich sehr gitarrenfokussiert und „verspielt“. Aber entscheidet doch selber…

Und zuletzt könnt ihr hier die offiziellen Soundtrack-CDs kaufen:

[amazonjs asin=“B01HEYPYAA“ locale=“DE“ title=“Game of Thrones (Music from the HBO® Series – Season 6)“]

[amazonjs asin=“B00ZBI47BO“ locale=“DE“ title=“Game of Thrones: Season 5 (Music from the HBO Series)“]

Auch wenn man sich überhaupt nicht für die Serie interessiert, so ist auch dem uninformiertesten Menschen in der Zivilisation nicht entgangen, dass sich die extrem erfolgreiche TV-Serie GAME OF THRONES mit der großartigen Titelmusik des Duisburger Filmkomponisten Ramin Djawadi (lest hier von seinem Gewinn des Emmy Awards) nun in eine finale Phase begibt. Das heißt konkret dass jetzt – im April 2019 – die letzte Staffel und damit das Ende einer als legendär zu bezeichnenden Fernsehsendung eingeläutet wurde.

Aufhören, wenn es am schönsten ist…

Winter is coming ist einer der Sätze, den man mit der Saga um die beiden (fiktiven) Kontinente Westeros und Essos verbindet. Kriegerische Machenschaften, Intrigen, Gewalt und Sexualität. Das ist vielleicht eine mögliche Zusammenfassung der Handlungsstränge in dem Epos. Verschiedene Herrscherfamilien kämpfen um Macht und Einfluss. Die Titelmelodie hat weltweit eine enorme Resonanz erfahren und in Amerika wie auch in Europa ist der Komponist des Songs mit einem riesigen Aufwand von Manpower (Orchester, Band und Chor) auf eine große Konzertreise gegangen, um den Soundtrack von GAME OF THRONES – optisch untermalt mit Sequenzen aus der Serie auf großen Screens und verstärkt mit Special Effects wie feuerspeienden Drachen – den Fans näherzubringen.

Auch wenn Ramin Djawadi zahlreiche Instrumente beherrscht, so kommt er doch schwerpunktmäßig aus dem Gitarrensektor. Und da ist es absolut passend, dass die bekannte Gitarrenmarke Fender nun zum Ende von GAME OF THRONES eine spezielle Serie an E-Gitarren aufgelegt hat. Es handelt sich um 3 verschiedene Modelle, die an den verschiedenen Gruppierungen wie z.B. Familie Stark orientiert sind. Diese sind custom made und aufwändig gestaltet.

Großartige Gitarristen rocken gemeinsam die GAME OF THRONES-Titelmelodie

Seht in diesem Video Details zu den Instrumenten und erlebt wie der Komponist mit einer illustren Runde von Gitarristen wie z.B. Scott Ian (ANTHRAX), Nuno Bettencourt (EXTREME) oder Tom Morello (RAGE AGAINST THE MACHINE) gemeinsam in einer speziellen recht heavy geratenen Version den Titelsong von GAME OF THRONES performed. Augen und Ohren auf…

Hier findet ihr einen inhaltlichen Einstieg in die Materie

Hier könnt ihr die Musik kaufen:

[amazonjs asin=“B01AJD843M“ locale=“DE“ title=“Game Of Thrones (Music From The HBO Series)“]

[amazonjs asin=“B075D43QP7″ locale=“DE“ title=“Game of Thrones (Music from the Hbo Series-Vol.7)“]

Wir von metal-heads.de müssen jetzt aber erst einmal einiges an Hintergundinformationen liefern und aufklären. Also. Los geht´s.

Ist so eine Meldung über Filmmusik nicht off topic? Gehört so was in ein Metal-Online-Musik-Magazin?

Wir finden: eindeutig ja. Denn Ramin Djawadi ist zum einen ein waschechter Duisburger wie 98% der Redaktionsmitglieder bei metal-heads.de. Zum anderen hat Ramin zu unserem stellvertretenden Chefredakteur einen brüderlichen Draht. Unser Chefredakteur traf Ramin  zuletzt auf seiner GoT-Orchester-Europa-Tour im Juni in Köln und zuvor im Mai auch in Paris (siehe Titelbild). Mit vielen metal-heads hier ging er auf dieselbe Schule, spielte im selben Verein. Da ist es Verpflichtung und Anerkennung zugleich, über etwas derart Großartiges wie dem Gewinn des begehrtesten TV-Serien-Musik-Filmpreises der Welt zu berichten.

Über Steve Vai und Berklee

Außerdem hat Ramin auch musikalische Wurzeln im Heavy-Metal-Bereich. Spielte er doch in den 90´er Jahren des letzten Jahrtausends die Sologitarre in der regional sehr beliebten Gruppe SUPERFREAK. Steve Vai gehört zu seinen absoluten Idolen. Und hätte Ramin beim Studium am Berklee College of Music in Boston das Fach „Filmmusik“ weniger Spaß als das Zweitfach „E-Gitarre“ bereitet, wer weiß? Ramin wäre heute vielleicht Studiomusiker oder gerade live on stage mit seiner Band.

Ist die EMMY-Verleihung nicht erst kommende Woche?

Auch wieder richtig. Und falsch. Denn erst in 8 Tagen, genauer gesagt in der Nacht vom 17. auf den 18. September, wird der EMMY Award für die Schauspieler-Riege vergeben. Eine Woche vorher findet immer die Verleihung des „Creative Arts Emmy Awards“ statt. Quasi der Preis für das technische Prozedere rund um die Filmbranche. Satte 96 Kategorien gilt es zu beglücken. Vom Hairstylisten bis hin zum Filmkomponisten. Ramin räumte gestern diesen Preis und damit einen der vier begehrtesten Preise der US-Unterhaltungsindustrie überhaupt ab.

Welche Preise gibt es in der US-Unterhaltungsbranche?

Neben besagtem Emmy Award für die Fernsehindustrie gibt es noch den Academy Award (Oscar) für Film, dem Tony Award für Theater und dem Grammy Award für Musik zu gewinnen. Die exakte Bezeichnung der Gewinner-Kategorie bei Ramin gestern Nacht lautete „Outstanding Music Composition For A Series (Original Dramatic Score). Wir von metal-heads.de gratulieren und verbeugen uns vor dieser grandiosen Leistung, die sich Ramin Djawadi über Jahrzehnte hart erarbeitet und daher absolut verdient hat. Und ein bisschen stolz sind wir Duisburger auch alle über Ramins ersten EMMY Award. Herzlichen Glückwunsch, lieber Ramin, sagen alle Redaktionsmitglieder von www.metal-heads.de!