Zwei Jahre nach seiner ersten Soloscheibe „CMFT“ präsentiert der Slipknot und Stone Sour Frontmann nun sein nächstes Album mit dem Titel „CMF2“. Das Plattencover geht für mich schon mal als schlechtestes Cover 2023 durch, macht aber durchaus Sinn, wenn Corey Taylor dazu zu Wort kommt. Taylor sagt, es sei eine Hommage an eine seiner persönlichen Inspirationsquellen. Prince. Jetzt wird ein Schuh draus. Die mit verschiedenen Masken und Bühnenoutfits verkleideten Schaufensterpuppen stellen den Verlauf von Corey Taylors Karriere dar.

Songs

Wie heißt es doch so schön? Don’t judge a book by its cover. Das gilt auch für „CMF2“. Die Songs lassen sich nicht so leicht in eine Schublade stecken. Dazu sind sie einfach zu vielseitig.

Der Opener „The Box“ beginnt mit Mandoline und hat eine tolle Gesangslinie von Corey. Corey singt „Come on enjoy the show“. Das Stück hat den Charakter eines Intros. Zurücklehnen und Weiterhören, denn bei „Post Traumatic Blues“ geht es direkt in die Vollen. Zu Hintergrundstimmen und leise quietschenden Gitarren werden die Regler für die Drums hochgedreht, bevor es mit einem Riff im Stil von Slipknot losgeht. Hoher Energielevel, die Strophen könnten wegen dem aggressiven Gesang von Slipknot stammen, während der eher rockige, melodiöse Chorus einen Stone Sour Vibe versprüht. Stark.

„Talk Sick“ legt mit punkigem Riff los, ändert dann seine Richtung aber mit einem Rock’n’Roll Riff. Punk’n’Roll. „Breath of Fresh Smoke“ ist ein Akustikgitarrenstück mit Countryvibes, welches zum Ende hin immer rockiger wird. „We are the Rest“ ist eine echt rotzige Punknummer. Klingt ein wenig nach Green Day auf Speed.

„Midnight“ ist eine düsteres Stück. Hierbei wird Taylor von einem Cello begleitet und gegen Ende kann „Midnight“ noch mit einem fetten Gitarrensolo aufwarten. Ebenso ist „Sorry me“ recht düster und kommt nur mit Corey Taylors Stimme und einer Akustikgitarre aus. Bei dem Song kann man wohl am ehesten von einer Ballade sprechen. Auch „Someday I’ll Change Your Mind“ kommt mehr aus der ruhigeren Ecke. Nach dem Klavierintro steigert er sich zu einem Rocksong zum Mitsingen. „All I want is Hate“ ist ein Brett, welches auch auf einem Slipknotalbum gut ausgesehen hätte. Zu guter letzt noch „Dead Flies“. Fetter Song im Stil von Stone Sour.

Fazit

Corey Taylor hat mit „CMF2“ ein abwechslungsreiches Album eingespielt, welches sich auf keinen Stil wirklich festnageln lässt. Trotzdem gibt es einen roten Faden, denn die Songs sind allesamt geile Rocksongs mit einer Menge feiner Melodien und Hooks, welche einen ziemlich schnell in ihren Bann ziehen. Hut ab. Geile Scheibe.

Tracklist „CMF2“

1. The Box
2. Post Traumatic Blues
3. Talk Sick
4. Breath Of Fresh Smoke
5. Beyond
6. We Are The Rest
7. Midnight
8. Starmate
9. Sorry Me
10. Punchline
11. Someday I’ll Change Your Mind
12. All I Want Is Hate
13. Dead Flies

Herzlich willkommen zu einem weiteren Newsbeitrag hier bei metal-heads.de! Es gibt wieder eine bunte Mischung an Informationen. Los geht es mit der Meldung, dass SERPENTS OATH einen Deal bei Odium Records unterzeichnet haben. Die belgischen Black Metaller wollen noch im Verlauf dieses Jahres ihr bereits drittes Studiorelease rausbringen. Warten wir mal ab.

Ein interessantes Dreierpackage geht Anfang September gemeinsam auf Tour. Neben dem Opener TYTUS stehen NIGHT DEMON und SPEED QUEEN auf der Bühne. Hier bekommt ihr die Dates, wo ihr die Tour besuchen könnt (bei einzelnen der Gigs treten TYTUS alleine auf):

• 07.09 – HIGE BAR – Kufstein (Österreich)
• 08.09 – LIVE MUSIC HALL – Weiher*
• 09.09 – HELVETE CLUB – Oberhausen
• 10.09 – DRUCKEREI – Bad Oeynhausen*
• 11.09 – BACKSTAGE CLUB – München*
• 12.09 – ESCAPE – Wien (Österreich)*
• 13.09 – ROCKHOUSE BAR – Salzburg (Österreich)*

*hier spielen alle 3 Bands

VIANOVA, TYTUS, RIGORIOUS und mehr

Ebenfalls für 3 Gigs die Bühne entern werden FACTORY OF ART. Hier geht’s rund:

‍23.09.2023 – Chemnitz Hangover

14.10.2023 – Schkeuditz Sonne Rocknacht mit METALL und CNVX

‍21.10.2023 – Treuenbrietzen Metalnacht mit Hel’s Throne

Kennt ihr schon die deutschen Power Metaller von RIGORIOUS? Spätestens wenn die 5 Herren am 10.11.2023 über Metalapolis ihr Debütalbum „Night of retribution“ in den Handel bringen und uns damit 10 Tracks servieren, wird man wissen, wie man die Band musikalisch einordnen muss.

Das 2020er Release von Corey Taylor hatten wir euch hier mit einer Review vorgestellt. Das neue Solorelease namens „CMF2“ des SLIPKNOT- bzw. STONE SOUR-Frontmanns steht für eine Veröffentlichung am 15.09.2023 in den Startlöchern. Mit „Talk sick“ ist nun die dritte Single verfügbar und die wollen wir euch nicht vorenthalten. Bitte sehr:

Ich finde es schon faszinierend, welche unterschiedlichen Stilmixe es doch gibt. Die Berliner Metalcore-Band VIANOVA, mit der wir uns heute befassen wollen, kombiniert ihre Stilrichtung in ihrem neuen Song „Shiver“, der im vergangenen Monat veröffentlicht wurde mit auf Bengali gesungenen Vocals und dem Einsatz einer indischen Tanzgruppe. Wenn man diese Kreativität erlebt, darf man sehr gespannt sein, was uns zukünftig noch so musikalisch aus den Reihen dieses Vierers aus der Hauptstadt erwartet.

Guten Tag liebe Follower von metal-heads.de! Wir haben für euch ja schon in der Vergangenheit über SLIPKNOT berichtet (z.B. hier). Auch die Herrschaften von STONE SOUR sind für uns keine Unbekannten und so haben wir von deren Live-Release eine Review verfasst. Der Kenner weiß natürlich, was den beiden Bands gemeinsam ist…Frontmann Corey Taylor. Schon mit diesen beiden Formationen beweist der Sänger seine Vielseitigkeit. Aber mit dem brandaktuellen Soloalbum, welches seit ein paar Tagen in den Regalen der einschlägigen Plattendealer steht, geht der gute Mann neue Wege.

Was bekommen wir musikalisch geboten? Das schlicht mit „CMFT“ betitelte Album beginnt mit „HWY 666“ (das steht für Highway 666, also eine Autobahn…zur Hölle!?), einem amtlichen Rocker. Ein netter Einstieg und dann kommt ein Highlight auf der neuen Scheibe. „Black eyes blue“ hatten wir euch zum Anhören ja bereits im Vorfeld vorgestellt. Jetzt können wir euch auch das mittlerweile existente offizielle Video zum Song liefern. Bitte sehr:

Ein Highlight schon zu Beginn…

Das ist doch mal ein eingängiger Song, der demnächst regelmäßig in den Radios laufen sollte. Mitsingqualitäten, ein straighter Beat und irgendwie ein gewisser gute Stimmung-Vibe. Ein echt starker Track. Weiter geht es wieder rockig mit E-Gitarren und ich finde, irgendwie hat diese Nummer auch eine bluesige Note. Corey Taylor verdeutlicht mit dem neuen Material einmal mehr – und noch intensiver als bisher – seine Fähigkeit, abwechslungsreich mit dem Einsatz von Musikstilen umzugehen. Bei „Meine lux“ geht es vom Tempo her ordentlich nach vorne. Track Nr. 5 rockt wieder fein und bevor man sich versieht nähern wir uns einer kleinen Verschnaufpause.

Die gibt es mit dem nachdenklichen 4-Minuten-Song „Silverfish“. Akustikgitarren und eine etwas melancholische Stimmung, dezentes Schlagzeugspiel. Es muss nicht immer Vollgasbedienung sein. Auch die ruhigeren Töne kann der SLIPKNOT-Frontmann ohne seine gruselige Maske vermitteln. Das es sich dabei nicht um eine Eintagsfliege handelt, zeigt „Kansas“. Roh geht es mit ungeschliffenen Drums und Bassläufen unter Mitwirkung von dezenten E-Gitarren weiter. Yeah. Auch das Stück mit dem etwas schrägen Titel „Everybody dies on my birthday“ hat einen ordentlichen Drive und reißt einen echt mit.

Es geht auch bedächtiger…

Mit dem zehnten Track schlägt der STONE SOUR-Shouter aber auch wieder etwas bedächtigere Töne an. Ja, variabel in Power und Tempo zeigt sich Corey Taylor auf seinem Solo-Debüt. Das hat was von Swing…und auch diese Gesangspassagen liefert er genauso souverän ab, wie das mit den „wütenden“ Vocals im wuchtigen „CMFT must be stopped“ gelingt. Dabei hat er hier eine interessante Mischung an Stil, kommen doch Rapper Tech N9ne und der UK-MC Kid Bookie zum Einsatz.  Außerdem wirken im Video (das hatten wir hier bereits mal für euch gezeigt) einige prominente Szenegrößen wir Scott Ian von ANTHRAX und METALLICA-Drummer Lars Ulrich mit.

Ganz leise Töne, mit einem Klangteppich am Piano, bekommen wir bei „Home“. Da kann man schon mal feuchte Äuglein kriegen. Puuuuh. Am Ende gibt es dann noch eine 2-Minuten-Volldampf-Nummer, die aber – wenn wir uns den Songtitel anschauen – vermutlich nicht so ernst zu nehmen ist. Dann sind die 13 Songs durch und das Album fertig gehört. Aber man kann durchaus die Repeatfunktion nutzen…

Corey Taylor und sein Solo-Debüt – unser Fazit!

Das Fazit bei metal-heads.de: Corey Taylor – wir dachten, wir kennen den Sänger und seine Facetten schon von seinen Jobs als Frontmann bei STONE SOUR und SLIPKNOT. Ich finde aber, er hat seine Vielseitigkeit noch einmal unterstrichen und meinen musikalischen Horizont bezogen auf seine stimmliche Bandbreite und die stilistischen Ausflüge erweitert. Es scheint keine Grenzen zu geben, Stilmixe, Pianoklänge, Highspeed und Bedächtigkeit. Dieses Album sollte man unbedingt antesten, wenn man modernen Rock mag (und Fans von STONE SOUR und SLIPKNOT sollten sowieso mal schauen, welche Seiten man bisher an diesem Sänger noch nicht kannte bzw. vermutlich so auch nicht erwartet hätte!).

Corey Taylor kennt ihr sicherlich. Der gute Mann ist ja seit schließlich seit über 20 Jahren am Mikro bei der maskierten Truppe von SLIPKNOT aktiv und man hat gemeinsam immerhin 6 Studioalben auf dem Markt gebracht. Das scheint aber keine vollends auslastende Betätigung zu sein, denn Mr. Taylor hat ja „nebenbei“ noch das höchst erfolgreiche Baby STONE SOUR am Start. Auch da geht es seit Jahrzehnten mit einer großen Fanbase und dem entsprechenden Support zur Sache.

SLIPKNOT & STONE SOUR sind nicht genug!?

Neben der musikalischen Seite, verdingt sich der Sänger in Film und Fernsehen in diversen Rollen und unterstreicht damit seine Vielseitigkeit. Also genug zu tun!? Nööö! Corey Taylor will es dann noch mal wissen und kündigt für den 02.10.2020 sein Solo-Debüt mit dem Titel „CMFT“ an. 13 Tracks sollen auf dem Silberling enthalten sein und wir haben heute schon einen akustischen Einblick in das Material.

Prominente Musiker im Video vertreten…Corey Taylor

Einerseits haben wir für euch das offizielle Video zum Song „CMFT must be stopped“ featuring Tech N9ne & Kid Bookie. Gute 5 Minuten lang rockt es hier und eine Hand voll Mädels schütten dazu die lange Mähne. Aufgefrischt wird die Nummer durch den Sprechgesang (z.T. im Style von Eminem) durch die eingeladenen Rapper (siehe oben). Zahlreiche namhafte Musiker und Sänger (wie z.B. Lars Ulrich von METALLICA, Marilyn Manson und Scott Ian von ANTHRAX) rufen den Songtitel laut heraus. Eine coole Idee.

Es gibt auch ruhigere Töne

Dazu haben wir (dieses Mal hauptsächlich für eure Ohren) den Track „Black eyes blue“. Hier geht es etwas gemäßigter zur Sache und der SLIPKNOT-Frontmann beweist, dass er auch ruhigere Töne anschlagen kann. Wir dürfen als eine stilistisch abwechslungsreiche Scheibe erwarten. Wir kümmern und um eine Review für euch, damit ihr einen intensiveren Eindruck vermittelt bekommt, was die Solo-Platte kann (oder auch nicht). Der erste Vorgeschmack gefällt mir ziemlich gut und da kommt echt Vorfreude auf…

So Leute, das neue Jahr ist gerade ein paar Tage alt und ich hoffe doch sehr, ihr seid geschmeidig hineingekommen. Ich hatte euch ja in einem ersten Bericht meine Eindrücke und Erinnerungen zum musikalischen Jahr 2019 mitgeteilt. Hier könnt ihr das noch einmal nachlesen. Da in 12 Monaten aber eine ganze Menge an interessanten Releases auf den Markt kommt, sehenswerte Gigs abgeliefert werden und andere erwähnenswerte Dinge in der Szene passieren, geht es heute mit dem zweiten Teil meines persönlichen Jahresrückblicks weiter. Wir befinden uns gedanklich noch im Juni 2019. Die amerikanische TV-Serie GAME OF THRONES sorgt für jahrelanges riesiges mediales Interesse. Das wäre für uns jetzt nicht unbedingt interessant. Also warum schreiben wir hier darüber?

GAME OF THRONES goes Metal

Der Grund ist einfach. Die renommierte Gitarrenmarke FENDER hat eine spezielle limitierte Auflage von GOT-Gitarren entwickelt und produziert. Und dann haben Kult-Gitarristen wie Scott Ian und Nuno Bettencourt gemeinsam mit dem Komponisten der Filmmusik, Ramin Djawadi, die Titelmelodie gejammt. Das war schon eine megacoole Sache. Schaut mal hier!

Und hier das angesprochene Video:

Maßgeschneiderter Gehörschutz

Rock- und Metal-Musiker sind ja – ebenso wie die Konzertbesucher – teils extremen Lautstärken ausgesetzt. Wenn das Gehör einmal hinüber ist, dann ist da nicht mehr viel zu machen. Daher haben wir uns gedacht, wir besuchen mal einen Experten. Thomas Müller von Hörwelt Duisburg hat uns interessante Einblicke in die Materie gegeben und uns ermöglicht, maßangefertigten Hörschutz für unsere Redakteure zu bekommen. Hier bekommt ihr den Bericht mit einem Videointerview.

ROCK AM RING mit dem Chef

Und dann gab es im Juni noch eine Premiere für mich. Bei ROCK AM RING in der Eifel war ich bereits etwa 15 Mal. 2019 sollte aber das erste Jahr werden, wo mich mein Chef(-redakteur) begleiten sollte. Da war ich gespannt. Ich kann es vorwegnehmen. Es war eine lustige Angelegenheit und soll zum kommenden Event wiederholt werden. Was wir im Juni 2019 erlebt haben, könnt ihr hier, da und dort nachlesen bzw. in zahlreichen Fotos nachempfinden. Beim folgenden besonderen Event war ich leider nicht persönlich vor Ort dabei. Schade, denn das war eine einmalige Geschichte. Und zwar haben die SONS OF APOLLO ein Konzert in Plovdiv in einem Amphitheater gespielt und dabei auch auf die musikalische Unterstützung eines Orchesters gebaut.

Das Ergebnis kann sich sehen und hören lassen. Hier bekommt ihr die Review zu diesem Live-Release, welches im August 2019 veröffentlicht wurde. Lasst uns als nächstes zu einem Album kommen, dass im September auf den Markt gekommen ist. Die Rede ist von „Earthandsky“ des Quartetts OF MICE & MEN. Da geht es amtlich zu Sache. Die Review gibt euch weitere Einblicke.

End of the summer days

Dieser Songtitel stammt von der amerikanischen Band TYKETTO…kam mir gerade so in den Sinn. Später kommen wir auf die Herrschaften um Sänger Danny Vaughn noch einmal zurück. Aber lasst uns erst einmal den sehr ereignisreichen Oktober abarbeiten. Den Weg der Mailänder Combo LACUNA COIL verfolge ich schon „von der ersten Stunde an“. Eine entsprechende Weiterentwicklung z.B. in punkto Bühnenoutfit kann man Cristina Scabbia und ihren Mannen nicht absprechen. Hier könnt ihr die Review zum neuesten Album nachlesen.

Da ich selber Schlagzeuger bin, habe ich schon immer einen stärkeren Bezug zu den Drummern. So verfolge ich z.B. die diversen Aktivitäten von Mike Portnoy. Und der hat mit den FLYING COLORS Anfang Oktober eine neue Langrille rausgehauen. Zwei Songs und meine Meinung bekommt ihr hier. Die Musikszene ist lebendig und es gibt immer was Neues zu entdecken. Bevor ich euch gleich vier (!!) interessante Bands ans Herz legen will, habe ich für mich nach einer längeren Pause VANDEN PLAS wiederentdeckt. Eine beständige Größe in Deutschland…schaut mal dort.

4x neuer, interessanter Stoff

Eine Aufgabe von metal-heads.de als Verein ist ja die Förderung und Verbreitung interessanter Musik. Klar, wir haben auch METALLICA und IRON MAIDEN auf dem Schirm. Aber wir wollen euch auch immer mal Bands vorstellen, die man noch nicht so im Blick hat bzw. deren Musik noch nicht so verbreitet ist. Die folgenden viel Acts möchte ich euch ans Herz legen…hinter den Namen findet ihr die Review zum jeweiligen Album, dass im Oktober bzw. November erschienen ist. Schaut mal: A KILLER´S CONFESSION, GRACCHUS, GREAT PACIFIC ORCHESTRA und SONUS CORONA.

Feine Live-Musik als Konserve

Dann gab es im November auch noch ein Live-Release. Dieses stammt von den oben erwähnten TYKETTO. Passend zum 25. Geburtstag des Studioalbums. Hier gibt es die Review. Die letzte Scheibe für 2019, die ich euch vorstellen will, ist das Live-Album von STONE SOUR, das kurz vor Weihnachten in die Regale gestellt wurde.

Interessante Ausblicke für das Jahr 2020

Irgendwie tue ich mich schwer mit dem Schreiben dieser Jahreszahl…2020. Aber ich muss mich daran gewöhnen. Das Jahr läuft…das kann ich nicht aufhalten. Was also sind meine Hoffnungen und Ausblicke für die nächsten knapp 12 Monate?

Ja, worauf freue ich mich im Jahr 2020!? Auf jeden Fall auf die beiden folgenden Releases. Einerseits ist das die zweite Studioscheibe der SONS OF APOLLO. Daraus gibt es ja schon diesen Song zu hören und der ist S T A R K ! ! !

Außerdem in freudiger Erwartung auf die neue ANNIHILATOR-CD

Jeff Waters ist seit Jahrzehnten im Geschäft und setzt sich unermüdlich ein, um den Metal am Leben zu erhalten. Die für den 24.01.2020 angekündigte Langrille der Kanadier mit dem Titel „Ballistic, sadistic“ könnte ein Back to the roots-Ding werden. Und das meine ich keineswegs negativ. Zur rechten Zeit bekommt ihr dann bei uns eine Review…

DREAM THEATER – immer eine Reise wert

Was gibt es an Konzerten? Der Besuch bei DREAM THEATER ist für mich schon immer Pflichtprogramm. Wenn es vom Ort hinhaut wäre auch nach den Erfahrungen der ersten Tour die SONS OF APOLLO einen Besuch beim Gig wert. An Festivals sind das RAGE AGAINST RACISM und ROCK AM RING fest gesetzt. Reizen würde mich ein Besuch beim GRASPOP METAL MEETING und in WACKEN…seien wir also mal gespannt, was am Ende wirklich dabei herauskommt.

Ihr könnt es hier auf www.metal-heads.de erfahren, denn es wird natürlich eine entsprechende Berichterstattung geben.

Also kommt auch gerne im neuen Jahr 2020 immer wieder mal vorbei…auch zu bestimmt interessanten Aktionen zu unserem eigenen 5. Geburtstag im August!!

SLIPKNOT werden es vermutlich nie auf einen der berühmten Kuschelrock-Compilations schaffen. Warum nicht? Ich denke, alleine schon die Betrachtung des neuesten Videos zum Song „Nero forte“ der vielköpfigen Truppe aus den USA liefert genug Argumente. Aber das solltet ihr mal selber entscheiden:

Hier die SLIPKNOT-Tourdates 2020

Der Track entstammt dem aktuellen Album „We are not your kind“ und gibt euch einen Vorgeschmack auf die anstehende ausgedehnte Europatour. Die Daten der Termine in unseren Breiten haben wir hier für euch, inklusive einiger neuer Gigs im Sommer 2020:

28.01. Amsterdam – Ziggo Dome

29.01. Frankfurt am Main – Festhalle

01.02. Luxemburg – Rockhall

08.02. Stuttgart – Hans-Martin-Schleyer-Halle

09.02. München – Olympiahalle

12.02. Zürich – Hallenstadion

14.02. Wien – Stadthalle

16.02. Hamburg – Barclaycard Arena

17.02. Berlin – Mercedes-Benz Arena

18.02. Dortmund – Westfalenhalle

31.07. Köln, Stadion

01.08. Wacken, Wacken Open Air

07.08. Berlin, Waldbühne

Wie diese interessante Mischung aus Härte und Melodie live rüberkommt, könnt ihr auch dann ja selber auf den Konzerten anschauen. Ich konnte schon mehrere Auftritte von SLIPKNOT erleben, das ist ein Spektakel für Augen und Ohren.

Corey Taylor überzeugt auch bei STONE SOUR

Das Corey Taylor nicht nur mit seiner Hauptformation ordentlich Alarm machen kann und damit erfolgreich ist, weiß jeder Kenner der Szene. Unter dem Namen STONE SOUR hat der gute Mann noch eine weitere schlagkräftige Combo am Start. Diese Herrschaften haben Mitte Dezember 2019 ein Live-Release auf den Markt gebracht und aus diesem haben wir heute mal einen Song namens „Whiplash pants“ als Video. Also bitte sehr…ab geht die Post:

Noch ein paar Tourdates gibt es jetzt. Die Band kommt aber aus Deutschland und lässt es längst nicht so krachen. Aber das wissen die Fans von BLIND EGO gerade zu schätzen. Hier bekommt ihr die Konzerttermine und eine Review findet ihr auch auf metal-heads.de:

29. Februar 2020 | Freising (GER), Lindenkeller

01. März 2020 | Berlin (GER), Maschinenhaus

02. März 2020 | Hamburg (GER), Terrace Hill

03. März 2020 | Bremen (GER), Meisenfrei

04. März 2020 | Zwolle (NL), Hedon

05. März 2020 | Rüsselsheim (GER), Das Rind

06. März 2020 | Oberhausen (GER), Zentrum Altenberg

07 März 2020 | Maastricht (NL), Muziekgieterij

Das letzte Release war ein Live-Album vor etwa 2 Jahren. Hier könnt ihr nachlesen, wie uns das gefallen hat.

Hammer! Das 1000 Album ist veröffentlicht!

Das ist schon eine stolze Leistung. Das Label FRONTIERS RECORDS kennt ihr von zahlreichen Reviews hier bei uns auf metal-heads.de. Aber jetzt hat man tatsächlich das 1000. Album veröffentlicht. Das ist schon eine sehr bemerkenswerte Leistung. Welche Scheibe das ist bzw. von welcher Band sie stammt, das könnt ihr in diesem Video erfahren:

Und noch eine Tour…wir meinen es heute gut mit euch

LEPROUS muss man vermutlich nicht groß vorstellen. Die Band geht im kommenden Februar auf eine größere Konzertreise durch Europa. Mit an Bord sind als Support MARATON aus dem schönen Norwegen. Hier könnt ihr nachlesen, wo ihr das Package live erleben könnt:

08/02/2020 –  Dortmund, Junkyard
‪‪11/02/2020 –  Fribourg, Fri-Son
‪12/02/2020 –  Graz, Explosiv
‪24/02/2020 –  Nijmegen, Doornroosje

Als akustischen Vorgeschmack gibt es hier die aktuelle Single von MARATON:

Zuletzt noch ein starker Song von PSYCHOTIC WALTZ

Wir hatten euch ja bereits angekündigt, dass nach einer Ewigkeit wieder eine neue Scheibe von PSYCHOTIC WALTZ in der Mache ist. Jetzt gibt es einen Song zu hören, der mir sehr gut gefällt und mit seinen sechseinhalb Minuten einen spannenden Ausblick auf das kommende Material abgeben sollte. Hört mal selber.

Ihr kennt SLIPKNOT. Klar. Ihr kennt Frontmann Cory Taylor. Sicher. Dann wusstet ihr sicher auch, dass der gute Mann das mittlerweile längst zu einer amtlichen Band herangewachsene Side Projekt STONE SOUR betreibt. Das letzte Studioalbum im Sommer 2017 haben wir euch hier bei metal-heads.de vorgestellt. Aber so eine Musik macht ja erst richtig Bock, wenn sie live performed wird. Natürlich kann man nicht immer selber dabei sein.

Es gibt eine limitierte Doppel-Vinyl-Ausgabe

Umso mehr freut man sich, wenn es ein feines Live-Album zur Tour gibt. Aufgenommen im Oktober 2018 in…na klar, der Titel sagt es eindeutig: Reno (Nevada, USA). Satte 17 Stücke haben es auf dieses Release (VÖ-Termin ist der 13.12.2019) geschafft. Es wird eine CD geben, eine digitale Version und eine auf 2500 Exemplare limitierte 180 Gramm Doppelvinyl Edition.

Musikalisch geht es schon bald mit „Taipei person allah tea“ ordentlich zur Sache. Das ändert sich auch bei den nachfolgenden 3 Tracks nicht. Und dann kommt „Absolute zero“. Wie der Song klingt? Keine lange Vorrede…hier gibt es direkt was auf die Lauscher. Ab geht die Post!

Dann geht es mit „Bother“ vom Debütalbum nach einer längeren Ansage von Corey Taylor bedächtig und unter Einsatz von sehr zurückhaltender Gitarrenarbeit „akustisch“ weiter. Die Fans stimmen prima mit ein! „Tired“ geht dann wieder etwas mehr zur Sache, der nächste Song ist eher gemäßigt. Mit „30/30-150“ kommt dann einer meiner Lieblingssongs von STONE SOUR. Der schlägt auch mächtig ein. Bämm!! Die Saitenfront mit Josh Rand und Christian Martucci an den Gitarren und Johny Chow am Bass, dazu Drummer Roy Mayorga. Das gibt einen fetten Sound.

Das meint Gitarrist Josh Rand

Josh Rand meint zu diesem Release: „It’s with great pleasure that I get to announce the first ever official Stone Sour live record release. This is the Reno show in its entirety, just how it went down on October 5th, 2018. We’re extremely proud of the fact that it’s 100% live with absolutely no overdubs! It’s not perfect but neither are we. As a collector myself, I wanted this limited edition release to be very special. The vinyl is pressed on 180g, giving you the best audio quality possible, and is limited to 2500 copies worldwide. I hope you enjoy this as much as we did playing it.“

Was geht noch musikalisch?

Es finden sich noch ein paar starke Nummern auf diesem Live-Release. Hervorheben möchte ich vielleicht nur noch „Through glass“ und „Made of scars“. Aber auch „Fabuless“ geht gut zur Sache. So richtige Schwachstellen vermag man nicht auszumachen. Sänger Corey Taylor benutzt fleißig das „F-Word“ bei den verschiedensten Gelegenheiten…na gut. Ansonsten bringen STONE SOUR ein variables Set, Vielfältigkeit ist gegeben. Die Fans kommen auf ihre Kosten und man ärgert sich, wenn man selber nicht auf der Tour dabei war….

Das metal-heads.de-Fazit

Ein Live-Scheibe herauszubringen ist immer eine gewisse Herausforderung. Welche Songs spielt man, nimmt man nur ein Konzert auf? Mehrere Shows in einem Venue hintereinander, um eine Auswahl zu haben und die beste Version auszusuchen? Oder gar „die ganze Tour aufnehmen“ und dann eine feine Mischung abliefern, also immer die Fassung des Songs, die beim jeweiligen Konzert am besten hingehauen hat. Alle Varianten werden genutzt. STONE SOUR haben sich auf einen Auftritt in Reno beschränkt. Was ist herausgekommen? Musikalisch von der Performance her ein starkes Release, das das Material gut herüberbringt. Auch die anwesenden Fans kommen gut zur Geltung. Als Hörer hat man echt das Gefühl, man hat was verpasst, weil man nicht dabei war…das motiviert für die nächste Tour. So lange könnt ihr ja diese Live-Veröffentlichung hören. Es lohnt sich!

Mehr zur Band findet ihr hier!

STONE SOUR – „Hello, you bastards – Live in Reno“

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Jetzt ist es also endlich draußen, das neue Album von Slipknot – We are not your kind. 5 Jahre haben die Jungs aus Des Moines in Iowa sich Zeit gelassen, nach „The Grey Chapter“ und dem Abschied von Bassist Paul Grey (RIP). Natürlich gibt es schon viele Reviews zu dem Album, Slipknot polarisieren halt. Daher soll heute eine Kurzkritik ausreichen, ohne jedes Lied endlos auseinander zu nehmen.

Das Album

Uns erwarten ganze 14 Songs, die sich über ordentliche 63 Minuten Spielzeit erstrecken. Nach einem Intro folgt „Unsainted“, das ein weiteres eigenes Intro mit sich bringt. Nach ca. einer Minute geht es dann in fast gewohnter Slipknot Manier nach vorne, inkl. catchy Refrain. So weit so typisch, könnte man sagen.  Bei „Birth of the Cruel“ steuert DJ Sid Wilson eine Menge Elemente bei, insgesamt spielen auch ruhigere Phasen im Song eine große Rolle. „Death because of Death“ ist dann nur eine Zwischensequenz. „Nero Forte“ ist ein Slipknot Song ohne Wenn und Aber und sollte das darstellen, was die Fans von der Band erwartet haben. „Critical Darling“ macht im selben Stil weiter und ist ebenfalls unverkennbar Slipknot.

Darf es etwas ruhiger sein?

Mit „A Liar’s Funeral“ kommt dann eine Menge Ruhe und auch Nachdenklichkeit ins Album. Ich finde das Lied absolut gelungen…richtig geil sogar. Aber Slipknot ist das nicht so wirklich, in meinen Augen…das hätte vielleicht eher auf ein Stone Sour Album gepasst?! Das macht „Red Flag“ aber direkt wieder anders, denn da geht es nur in eine Richtung…vorwärts. Geiles Ding. Jetzt wird es etwas…ja, künstlerisch vielleicht? Denn „What’s Next“ klingt fast wie die kleine Schlafmusik und geht nahtlos in „Spiders“ über…ein Lied, das man in dieser Form gar nicht auf dem Album erwartet hätte. Klargesang und eine Ruhe, dagegen ist Corys Sideproject Stone Sour eine wahre Abrissbirne. Seltsamer Song, der sicherlich Fragezeichen hinterlässt…aber durchaus hörbar ist. Man muss aber mit der gewissen Portion Offenheit dran gehen.

Endspurt

Das folgende „Orphan“ durchbricht die Stille nur damit es mit „My Pain“ wieder extrem ruhig wird…quasi die kleine Schlafmusik, Teil 2. Auch diesen Song empfinde ich nicht als schlecht, aber der muss für mich nicht auf einem Slipknot Album sein. Auch „Not long for this World“ ist ein eher untypischer Song, der sehr modern und perfekt produziert klingt…der auch Spaß macht und so seine gewohnten Elemente mit sich bringt, aber nicht so richtig die Band widerspiegelt. Mit „Solway Firth“ endet die Scheibe dann…für den geneigten Slipknot Fan sicherlich versöhnlich.

Fazit

Und wie soll ich das nun zusammen fassen? Als erstes…ich habe oft gelesen, das Album geht ja richtig nach vorne…öh, wo denn? Weil da 4 oder 5 härtere Tracks drauf sind? Die hat man sowieso erwartet, da finde ich die ruhigeren Tracks viel beachtlicher. Ist das Album deswegen schlecht? Nö, auf keinen Fall…aber man darf eben nicht den „alten harten Scheiß“ erwarten. Auch für Slipknot steht die Zeit nicht still und es würde mich nicht wundern, wenn man sich mit der Zeit noch weiter in die ruhigere, experimentellere Richtung entwickelt…sollte es überhaupt ein weiteres Album geben.  Viele der anderen großen Bands machen es vor…Parkway Drive, Amon Amarth, In Flames…die werden alle immer gefälliger, zahmer, noch massentauglicher. Vielleicht hat man aber auch nach über 20 Jahren Geschrei irgendwann nicht mehr so viel Lust aufs Brüllen…da gibt es definitiv eine Entwicklung. Ich finde den Schritt bei Slipknot ziemlich gelungen und das Album gefällt mir im Vergleich besser, als die aktuellen Alben der anderen Bands, die ich gerade erwähnt habe.

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Nach der Wettervorhersage nicht überraschend regnete es schon auf der Fahrt…massiv. Da war bei entsprechend schlechter Sicht auf der Autobahn teilweise nur Tempo 80 möglich. So verzögerte sich leider die Anreise erheblich und so gibt es leider keine Fotos vom Opener für euch. Die Sicherheitsvorkehrungen bei ROCK AM RING sind in den letzten Jahren – zurecht und aus gutem Grund – immer etwas schärfer geworden und so wurden auch wir als offizielle Pressefotografen bzgl. unseres Gepäcks gecheckt. Absolut ok! Abgesehen vom Wetter…da steht ja zu befürchten, dass zumindest Tag 1 feucht(-fröhlich) wird, konnte man zu diesem Zeitpunkt auf ein „normales“ Festival hoffen, nach all der ganzen Aufregung der letzten Jahre. Die braucht nämlich kein Mensch…es soll ja ein friedliches Event werden…die Details der nächsten 3 Tage bekommt ihr ausführlich in Wort und Bild bei metal-heads.de von Kelle und dem Doc!!

Bei typischem ROCK AM RING-Wetter (das heißt bei strömenden Regen – anscheinend weiß das Wetter immer genau, wann ROCK AM RING ist) wurden die Tore um 13 Uhr geöffnet und die ganz heißen stürmten schon das Festivalgelände, um die ersten Bands zu sehen.

Pünktlich um 14 Uhr eröffneten GRETA VAN FLEET das diesjährige Festival

Als die vier Jungs aus Frankenmut, Michigan die Bühne betraten, sind schon einige Fans da. Wenn Ihr euch wundert woher der Name der Band kommt!? So hieß nämlich die nette alte Dame aus der Nachbarschaft. Die Band gab von Anfang an Gas und rockte anständig die Bühne. Mit seiner markanten Stimme wusste Sänger Josh Kiszka zu überzeugen. Aber auch sein Zwillingsbruder Sam an der Gitarre gab beim ein oder anderen Solo alles. An den Drums mit dabei Danny Wagner, der auch sein Handwerk versteht, sowie am Bass der dritte aus der Familie Kiszka, nämlich Jake.

Zu kraftvollen Riffs gesellten sich rollende Drums und saftige Bässe. Mit Ihrem Song „Highway Tune“ rockten die Vier anständig die Bühne. Nach 45 Minuten hatte der Spaß ein Ende und die Vier wurden mit großen Applaus verabschiedet.

Kurz nach 15 Uhr auf der Beck´s Crater Stage: CALLEJON. Regen…bäh! Davon ließen sich weder Band noch Fans beeindrucken und so stieg bei Songs wie „Blitzkreuz“ die Stimmung. Im Publikum reagierte man mit Crowdsurfing. Dann stieg der Gitarrist mit seinem Instrument in die Menge und performte dort weiter…das nennt man Fannähe. Klasse. Waren es bei GRETA VAN FLEET noch wenige Tausend Zuschauer, so ist jetzt – bei WALKING ON CARS der erste Sicherheitsbereich komplett voll. Es hebt außerdem die Laune, dass es jetzt trocken ist und sich sogar zwischenzeitlich ein wenig die Sonne hervorwagt. Die Herrschaften um Sänger Patrick Sheehy aus dem schönen Irland wussten die Menge vor der Bühne zu begeistern. Auf der Crater Stage – diese hatte heute das Metal Genre auf ihren Brettern versammelt – gab es nun BABYMETAL. Lächerlich! Also man kann ja grundsätzlich über Geschmack streiten. Aber den Erfolg von BABYMETAL kann ich nicht verstehen. Ich hatte die Band bereits zuvor 1x live gesehen…das reicht für den Rest des Lebens. Musikalisch geht es ja noch. Aber das alberne Herumgezappel der weiblichen „Bandmitglieder“ während des Auftritts…das braucht doch kein Mensch.

Die Resonanz im Publikum war dennoch bei Songs wie „Distorsion“ überraschend positiv. Aber gut…bei über 70000 Zuschauern, sollte es immer Leute geben, die der auftretenden Band zugetan sind. Manchmal glaube ich allerdings, den Menschen vor der Bühne ist es egal, wer da spielt und die feiern einfach Alles ab!?

An dieser Stelle wollen wir euch mal eine Fotostrecke mit diversen Eindrücken vom ersten Festivaltag servieren. Los geht´s:

Nachdem Greta van Fleet unsere Berichterstattung  2018 (auf der Hauptbühne) eröffnet und WALKING ON CARS ihr Set beendet hatten, kommen nun JIMMY EAT WORLD auf die Volcano Stage. Als Sänger Jim Adkins auf der Bühne erscheint,  gibt’s kein Halten mehr. Die fünf aus Mesa, Arizona zeigten von Anfang an was sie draufhaben. JIMMY EAT WORLD spielen einen sauberen Gitarren-Rock. Ob Songs wie „Big Casino“ oder „Love Never“, hier wird immer Vollgas gegeben.

Immer wieder animierte Sänger Jimmy Adkins die Leute dazu, mitzumachen und alle feierten zusammen eine große Party. Ob bei ihrem Überhit „The Middle“ oder den Songs aus dem aktuellen Album, Jimmy Atkins weiß zu jeder Zeit mit seiner Stimme voll und ganz zu überzeugen. Aber auch mit der Akustikgitarre weiß er umzugehen und so spielte auch mal einen ruhigeren Song und sang ihn mit viel Gefühl. Ob jetzt Tom Linton an der Gitarre oder Rick Burch sowie Zach Lind an den Drums, man merkte den Jungs von der ersten Minute an, das sie Bock auf dieses Festival haben. Sie gaben bis zum Ende Alles. Am Schluss ließ es sich Jim Adkins nicht nehmen, noch einmal auf den „Laufsteg“ zu rennen, um sich von den Fans persönlich zu verabschieden. Ich muss schon sagen:  das war ein geiles Konzert.

Ein Bier, kein KORN

Nach einer Existenz von 25 Jahren ist die Formation KORN natürlich ein Begriff. Aber wenn man die Resonanz im Publikum sieht, dann haben die Fans auch mitbekommen, dass KORN-Frontmann Jonathan Davis kürzlich ein Soloalbum veröffentlicht hat (hier unsere Review zum Nachlesen). Heute ging es mit leichter Verspätung aufgrund technischer Probleme gegen 17:30 Uhr auf die Bühne (die Konsequenz war, dass das Set um einen Song gekürzt werden musste). Was bekommt man musikalisch geboten? Nun ja, es hat schon eine ziemlich Ähnlichkeit mit der Stammformation, wobei es nicht ganz so heavy daherkommt. Kann ein bisschen daran liegen, dass mit Kontrabass, Violine und Keyboard wenig metal-orientierte Instrumente zum Einsatz kommen. Grundsätzlich gefiel mir das Material nicht schlecht, aber es haute mich auch nicht wirklich vom Hocker.

Weiter zur Becks Crater Stage zu ENTER SHIKARI

Jeder weiß was er zu erwarten hat, wenn er sich ein Konzert von ENTER SHIKARI anschaut. Nämlich ein Konzert bestehend aus episch-elektronischen Teilen, den alle besänftigen und der wütenden eruptiven Urgewalt eines Post-Hardcore. Ein Sound den Zuhörer auf eine Reise durch Raum und Zeit bringt. Im wahrsten Sinne, ich bin immer noch geflasht. Mit Ihrem Openersong  „The Spark“ ging es direkt in die Vollen. Hammer, was ENTER SHIKARI auf die Bühne bringt. Schon beim Betreten der Bühne sieht man was für ein total positiv verrückter Kerl dieser  „Rou“ ist. Mit seiner roten Sonnenbrille tobte er wie ein Irrer über die Bretter. Die vier Jungs aus „St. Albans“ in der Nähe von London feierten eine abgefahrene Party.

Immer wieder ging Rou auf die Fans zu, umarmt alle und klatscht sie ab. Wie der seinen Körper über die Bühne bewegt, ist schon Wahnsinn.  Manchmal  sehnt man sich nach Verschnaufpausen, die man auch braucht, denn ENTER SHIKARI spielen sich immer konsequenter in einen unfassbaren Rausch und das Publikum tanzt immer ekstatischer. Zum Niederknien gut. Die ganze Songbreite der Band wurde gespielt, ob es Songs sind wie „Solidarity“ über „The last Garrison“ bis hin zu „Destabilise“. Hier ist ganz klar, wer das sagen hat. Kurz vor Ende kündigte Rou noch an, 4 Songs in 8 min. zu spielen. Grandios, Wahnsinn und alle gehen mit. Am Ende wurde mit „Live Outside“ noch einmal richtig Gas gegeben. Wow! Nach etwas mehr als eine Stunde war dann auch leider Schluss.

Wow! Maskierte Männer stürmen die zweitgrößte Bühne bei ROCK AM RING 2018. Wer verbirgt sich dahinter? Die 2005 gegründete Formation HOLLYWOOD UNDEAD. Mit einer interessanten Mischung aus vielen Musikstilen wie Nu Metal und Hip Hop, serviert von einem vielstimmigen Line up, gestützt von grooviger Musik mit amtlichem Energieschub, machten die Herrschaften aus Kalifornien richtig Alarm in der Eifel. Evil, bedrohlich und mit einer gesunden Mischung aus Härte und Melodie wusste man mit Songs wie „California dreaming“, „War child“ und „Day of the dead“ zu überzeugen.

Nach einer kurzen Umbaupause folgen A PERFECT CIRCLE 

Viel Nebel, wenig Licht. So könnte man – nicht gerade zur Freude der anwesenden Fotografen – den Auftritt von A PERFECT CIRCLE beschreiben. Die Musik kam schwermütig herüber…geradezu sphärisch. So war es wenig verwunderlich, dass die Zuschauerresonanz bei eher verhalten war. Auf so einem Festival will man eher abrocken und sich voller Energie bewegen…da ist dieses Material eher weniger geeignet. Aber das Interesse war geweckt, denn der bereich vor der Bühne war voll. Es wurden 14 Tracks performt, u.a. mit dabei im Set „Weak and powerless“, „Hourglass“ und „3 Libras“. Es gibt viele Namen in der Musikwelt, über die mal gesprochen wird. Wenige halten sich dabei so wacker. Maynard James Keenan, der Sänger von TOOL, hat sich mit A PERFECT CIRCLE eine weitere Band geschaffen, die deutlich eingängiger daherkommt und zuweilen auch weniger düster ist. Was für Keenans Verhältnisse natürlich nicht bedeutet, dass man ein A PERFECT CIRCLE-Konzert einfach mal so nebenbei mitnimmt.  Also einfach mal ein schönes kühles Bier organisieren, einen gemütlichen Platz einnehmen und das Konzert genießen. Mit dem Opener des Sets „Counting bodies“ zeigten die vier Jungs schon einmal, wo die Reise hingeht. Immer wieder streut Gitarrist  Billy Howerde sein Können ein und es macht Spaß den Herren zuzusehen, was die abliefern.  Aber auch Drummer Matt Mc Junkins zeigt immer wieder, was er drauf hat. Mit dem letzten Song „Outsider“ verabschieden sich A PERFECT CIRCLE gebührend.

Headliner am Freitagabend: THIRTY SECONDS TO MARS

Die Band um Sänger um Jared Leto hatte ein wenig Verspätung und kam letztlich erst ca. 20 Minuten später auf die Bühne. Zu dem Intro Monolith kommen THIRTY SECONDS TO MARS auf die fast leere Bühne und die überwiegend jungen Zuschauer (Ich denke so 70 % Mädels) gehen völlig steil. Mit Hits wie „Up In The Air“ und „This is War“ ist klar, was hier heute Abend abgeht. Immer wieder spielte Jared Leto mit den Fans. Nachdem er gefragt hatte, ob jemand Geburtstag hat, kommt ein junges Mädel auf die Bühne und ist völlig aufgelöst. Nachdem Jared sie in den Arm genommen hatte, hätte sie noch etwas sagen können, aber Kathy aus Moskau bekommt kaum einen Ton raus und darf die nächsten drei Lieder bei seinem Bruder Shannon Leto an den Drums  zuschauen. Also ich muss ganz ehrlich sagen, ich habe schon bessere Konzerte von THIRTY SECONDS TO MARS gesehen. Für mich war das heute ein wenig zu viel Selbstdarstellung und zu viel Gerede. Ansonsten war es sicherlich ein ordentliches Konzert.

Hier bekommt ihr schon einmal den ersten Stapel Live-Fotos von Bands des ersten Tages am Ring wie z.B. STONE SOUR, MARILYN MANSON und HOLLYWOOD UNDEAD. Ab dafür…

STONE SOUR entern die Crater Stage

Die Band um SLIPKNOT-Sänger Corey Taylor spielen eine Mischung aus Heavy Metal, Alternative Metal, Post-Grunge und  Hard Rock. Nach den ersten Tönen von „Whiplash/Zero “ schmettern STONE SOUR mit dem Song „Knievel“ brachial auf die Menge nieder. Während die Fans ausgiebig feiern, headbangt Corey Taylor bereits eifrig vor sich hin und lässt sich mit breitem Grinsen feiern. Drummer Roy Mayorga knüppelt sich wie wahnsinnig durchs Set. STONE SOUR zeigten sich professionell in Topform. Corey Taylor sprang immer wieder an den Bühnenrand, um den Kontakt zu den ersten Reihen zu suchen. Suchen musste er natürlich nicht lange, denn der Ring hat gute Laune.

Dass STONE SOUR wissen, was sie tun und auch wissen was sie tun müssen, um die Menge  zum Toben zu bringen, ist natürlich klar. Corey Taylor  hat mit seiner charismatischen Ausstrahlung jederzeit alles im Griff und spielte mit dem Publikum. Die Rampensau läuft über die gesamte Bühnebreite hin und her, spurtet nach vorne und hat ein 360-Grad-Grinsen im Gesicht. Selbst die vordere Rhythmus-Fraktion an Gitarre und Bass mit Josh, Christian und Johny zeigte keinerlei Schwächen. STONE SOUR gaben Vollgas und brachten eine gewaltige Portion Bock auf´s Festival, was man den Jungs auch zu jeder Zeit ansieht. Der Ring tobte und feierte die Amerikaner.

ROCK AM RING 2018 – der erste Tag…ein zufriedenes Ende…

Und weiter geht’s zu später Stunde auf der Beck´s Creater Stage. Dorthin führt der Weg, um sich MARILYN MANSON anzuschauen. Was wäre der Ring ohne Manson. Das  lebende Gesamtkunstwerk spielte auch dieses Jahr wieder am Nürburgring. Was soll ich sagen!? Es macht immer wieder Spaß, Manson live zu sehen. Mit düsteren, sphärischen Klängen startete an diesem Abend das Set mit „Irresponsible Hate“ in eine düstere Manson-Nacht. Erstaunlich wie viele Menschen sich um diese Uhrzeit (1:15 Uhr) noch wacker auf den Beinen halten. MARILYN MANSON bot eine geile Show und selbst wenn teilweise die Bühne minutenlang dunkel blieb, hatten viele Fans großen Spaß und feierten die Legende und einen wunderbaren Abend.

Die Liveauftritte des amerikanischen Schockrockers sind immer noch legendär. Mit Hits wie „Disposable Teens“ und „The  Dope Show“ spielte die Band eine breite Palette ihrer Songs. Um 2:30 Uhr ist dann Schluss und alle gehen immer noch völlig geflasht auf ihre Zeltplätze. Ein schöner erster Tag in der Eifel ging zu Ende und man sieht sich morgen in alter Frische wieder…

Zum Abschluss unseres Berichtes zum ersten Festivaltag noch ein weiterer Slider mit zahlreichen Live-Fotos von Bands wie ENTER SHIKARI, JONATHAN DAVIS und JIMMY EAT WORLD Bitte sehr:

Wenn ihr wissen wollt, wie der Wettergott in der Eifel an den folgenden Tagen gestimmt war, ob es Besonderheiten (siehe 2016 und 2017) im Ablauf des Festivals gab oder einfach nur, welche Bands gespielt haben und was es dazu im Detail zu sagen gibt, dann schaut in den kommenden Tagen wieder bei metal-heads.de herein zu den Beiträgen zu ROCK AM RING 2018 für Tag 2 und 3.

Kurz vor Weihnachten gibt es noch einmal ein paar News zu ROCK AM RING, dem Kult-Festival an der berühmten Rennstrecke in der Eifel. Wir von metal-heads.de hatten für euch ja hier bereits die ersten Infos zur 2018er Ausgabe des traditionellen Events aufbereitet.

ROCK AM RING 2017 – Impressionen

Jetzt können wir aktuell zweierlei vermelden. Erstens wird euer Geldbeutel geschont. Wenn ihr nicht schon ohnehin – wie bereits 80.000 Fans (wenn man ROCK IM PARK mit dazu nimmt) – ein Ticket in der aktuellen vergünstigten Preisstufe gekauft habt, dann habt ihr noch länger die Gelegenheit (allerdings nur, bis irgendwann das SOLD OUT-Schild an den Kassenhäuschen hängt!) dazu. Warum? Die Veranstalter haben jetzt verkündet, dass die aktuelle Preisstufe noch bis zum 12.01.2018 verlängert wurde.

ROCK AM RING 2018 – Weihnachtsangebot

Das bedeutet, ihr zahlt für den Ring 169,- (plus 50,- Parken & Camping) statt später 189,- und für Nürnberg 219,- für das Kombiticket, das euch dann später 239,- kosten würde.

Vom Programm her lohnt es sich ja jedes Jahr mit dabei zu sein und die besondere Atmosphäre am Nürburgring zu genießen. Wenn es auch mal regnet, kann man sich vielerorts auf asphaltiertem Grund bewegen und steht auch vor den Bühnen fest (andere Festivals der Größenordnung finden ja eher auf der grünen Wiese statt und das kann dann schon mal schlammig werden). Musikalisch wird Einiges geboten. So spielen die bekannten Rocker von MUSE von der britischen Insel exklusiv auf dem Zwillingsfestival Anfang Juni.

Impressionen – ROCK AM RING 2016

Mit den anderen Headlinern FOO FIGHTERS, THIRTY SECONDS TO MARS und GORILLAZ spielt man schon in der obersten Liga. Das Programm wird ergänzt durch Bands wie AVENGED SEVENFOLD, GOOD CHARLOTTE, STONE SOUR, PARKWAY DRIVE, BODY COUNT (mit Frontmann Ice-T), SHINEDOWN, BABYMETAL, BLACK STONE CHERRY, MARILYN MANSON…und und und.

Es sind noch einige mehr Acts bereits bestätigt und das Billing ist noch lange nicht komplett. Ich denke mal, im Januar 2018 sollte es weitere Bands zu vermelden geben, die einen Auftritt zugesagt haben. Wir halten euch informiert…also immer mal wieder ´reinschauen bei metal-heads.de