METALHEADs Toplist 2023 – Heavy Metal: KKs PRIEST, ANTHEM, DARK EMBRACE, CAREGAH, AORTHA! Ihr werdet sehen bzw. hören, wie unterschiedlich Bands Heavy Metal interpretieren.

KKs Priest

KKs PRIEST (Facebook) entstand aus einer Idee im Jahre 2019. Der Bandname ist nicht zufällig, war K.K. Downing doch bis 2011 Gitarrist bei JUDAS PRIEST. Und wenn man vom Bandnamen den Bezug zur legendären Band so direkt herstellt, dann weiß man eigentlich auch schon, was man musikalisch zu erwarten hat.

KKs PRIEST zocken klassischen Heavy Metal! Und wer nicht mehr erwartet, der ist bei dem aktuellen Album „The Sinner Rides Again“ genau richtig aufgehoben. Alles wird erwartungsgemäß höchst professionell dargeboten. Die Gitarrenarbeit ist mitreißend. An diesen Riffs und Solos kann man sich einfach nie satt hören. Dazu kommt noch die passende Röhre von Sänger Tim Owens, der (Was für ein Zufall!) auch schon bei Judas Priest ins Mikro geträllert hat. Im Ergebnis bekommt man ein rundum gelungenes Heavy Metal Fest, dass zwar nicht überrascht, aber trotzdem verdammt gut zu unterhalten weiß.

Übrigens war unser Redakteur ‚Hellion‘ schon bereits vom Vorgängeralbum „Sermons of the Sinner“ sehr angetan. Außerdem hat als echter Experte in Sachen Judas Priest in seinem super Review noch viele interessante Hintergrundinfos parat. Das solltet ihr auf jeden Fall lesen, und zwar hier!

ANTHEM

ANTHEM (Facebook) kommen aus Japan. Vier Jahre nach dem weltweit veröffentlichten und von der Kritik gefeierten Album „Nucleus“ im Jahr 2019 (eine Neuaufnahme ihrer Hits mit englischen Texten) hat die führende japanische Heavy-Metal-Band ANTHEM nun ihr brandneues Studioalbum „Crimson & Jet Black“ in diesem Jahr veröffentlicht.

Die schnell galoppierenden Songs sind ein Markenzeichen auf „Crimson & Jet Black“. Dabei beweist man das Geschick den Songs trotzdem ein eigenes Gewand zu verpassen. Aber auch wenn die Songs alle über jeden Zweifel erhaben sind und beste Unterhaltung bieten, bleibt „Wheels Of Fire“ für mich der Übersong auf diesem Album mit einem echt coolen Gitarrensolo. Das Gitarrenspiel von Akio Shimizu ist ohnehin echt heißer Scheiss. Die Riffs sind der absolute Hammer! Es ist ein Paradebeispiel für einen perfekten Heavy Metal Song. (Review)

„Wheels Of Fire“

DARK EMBRACE

DARK EMBRACE (Facebook) haben mit ihrem Album „Dark Heavy Metal“ für Aufsehen gesorgt. Denn diese Band hat auf jeden Fall ihren eigenen Sound erschaffen und genießen dadurch einen sehr hohen Wiedererkennungswert. Das liegt vor allem am eigenwilligen Gesang von Frontmann Oscar auf. Prägnant sind die hohen Töne, die er plötzlich mit heiserer Stimme rausschreit. Aber damit ist es nicht getan. Gesanglich holt er hier alles raus, was die Stimmbänder so hergeben. So sind hohe Screams, dunkle Growls und epische Chöre ein Markenzeichen der Band. Es ist schwer heutzutage noch Bands zu finden, die wirklich durch Andersartigkeit überraschen. Ich bin von den innovativen stilistischen Ansätzen der Band sehr angetan. (Review)

DARK EMBRACE mischen den Heavy Metal auf. Das Album „Dark Heavy Metal“ besticht durch mutiges erfrischendes Songwriting, welches in allen Bereichen hervorragend umgesetzt wurde. Den eigenwilligen Vocal-Mix habt ihr mit Sicherheit so noch nicht gehört. Der brennt sich förmlich im Kopf ein. Die Herren an den Instrumenten fackeln ein beeindruckendes Feuerwerk ab, welches niemanden unbeeindruckt lässt.

Review ‚metal-heads.de‘

„Never Seen The Sun“

CAREGAH

Ein wahnsinnig beeindruckendes Debüt haben die Schweden CAREGAH (Facebook) mit ihrem Album „Osmium“ abgeliefert. Der Sound klingt richtig fett und groovt wie die Sau! Eigentlich sehr schwer die Band in eine musikalische Schublade zu stecken. Es erwartet euch eine Mischung aus ‚Testament‘, ‚Pantera‘ und auch ‚Black Label Society‘. Daher habe ich mich für folgende Beschreibung entschieden: Unglaublich massiver, aber dennoch dynamischer Heavy Metal. Ein Traum für jeden Headbanger wird mit diesem Album wahr, denn der Sound knallt richtig durch und der Kopf kann gar nicht anders, als in heftige Schwingungen zu verfallen. (Review)

CAREGAH haben mit „OSMIUM“ eine massives Stück Metal geschmiedet. Es ist wie der Ritt auf einer stählernen Abrissbirne oder das Surfen auf einer Monsterwelle. Ihr werdet gnadenlos mitgerissen. Es ist massiv! Es ist hart! Und es rockt! Ein absoluter Volltreffer!

Review ‚metal-heads.de‘

„Forever Merciless“

AORTHA

AORTHA (Facebook) ist ein Herzblut-Projekt des Musiker Predrag Glogovac. Die Entstehung hat eigentlich einen tragischen Hintergrund. Kurz gesagt: Die damalige aufstrebende Heavy Metal Band MONOLIT erlitt mit dem Beginn der Balkan Kriege einen plötzlichen Tod. Und das kann man auch wörtlich nehmen, denn der damalige Drummer verstarb in diesem Krieg. Wer mehr über die Hintergründe von AORTHA wissen möchte, dem sei unser Interview ans Herz gelegt.

Aber nun zum Album MONOLIT! Wenn wir über alle Facetten des Heavy Metal sprechen, dann ist dieses Album die Referenz dafür. Der Sound klingt grundsätzlich rau und aggressiv. Über die angriffslustige Geradlinigkeit hinaus bieten die Songs immerzu eine spannende Diversität. So sprinten AORTHA auch gerne mal durch die Welt des Thrash-Metal und sorgen für Zündungen im Moshpit-Kessel. Dann geht es mal klassisch zu Werke oder man entfaltet ein geniales progressives Monster wie „When All Around You Is Madness“. (Review)

Darüber hinaus muss man würdigen, dass Predrag dieses Projekt mal abgesehen vom Mixing und Mastering komplett in Eigenregie ohne Label auf die Beine gestellt hat. Er hat eine Armada von erstklassigen Musikern für dieses Projekt gewinnen könnten. Zudem hat er das Album in einem super hochwertigen CD-Book und einer wunderschönen Vinylausgabe verewigt. Wahnsinn!

Das Album „Monolit“ von AORTHA ist ein Meisterwerk! Es ist die perfekte Show mit allem, was packenden Heavy Metal ausmacht. Dabei findet man eine super Balance zwischen rauer aggressiver Härte und harmonischen Melodien. Diese Balance äußert sich mitunter in progressiven Songstrukturen, welche aber das Ziel nicht aus den Augen verlieren. Vielmehr ist es eine höchstspannende mitreißende und auch faszinierende Reise, die man nicht verpassen sollte. 

Review ‚metal-heads.de‘

BEST HEAVY METAL ALBUM 2023

„Forging The Locus“

English version

METALHEAD’s Toplist 2023 – Heavy Metal: KK’s PRIEST, ANTHEM, DARK EMBRACE, CAREGAH, AORTHA! You’ll see how and here differently heavy metal can be performed.

KKs Priest

KKs PRIEST (Facebook) was born out of an idea in 2019. The band’s name is no coincidence, as K.K. Downing was the guitarist for JUDAS PRIEST until 2011. And if the band name makes such a direct reference to the legendary band, then you already know what to expect musically.

KK’s PRIEST play classic Heavy Metal! And if you don’t expect more, the current album „The Sinner Rides Again“ is just the thing for you. As expected, everything is presented in a highly professional manner. The guitar work is captivating. You can never get enough of these riffs and solos. Added to this is the fitting voice of singer Tim Owens, who (what a coincidence!) also sang for Judas Priest. The result is an all-round successful Heavy Metal feast that doesn’t surprise, but still manages to entertain damn well.

Incidentally, our editor ‚Hellion‘ was already very impressed by the previous album „Sermons of the Sinner“. As a real expert on Judas Priest, he also has a lot of interesting background information in his great review. You should definitely read it here (only german)!

ANTHEM

ANTHEM (Facebook) come from Japan. Four years after the globally released and critically acclaimed album „Nucleus“ in 2019 (a re-recording of their hits with English lyrics), leading Japanese Heavy Metal band ANTHEM have now released their brand new studio album „Crimson & Jet Black“ this year.

The fast, galloping songs are a trademark on „Crimson & Jet Black“. At the same time, the band proves to have the skill to give the songs their own character. But even though the songs are all beyond reproach and offer the best entertainment, „Wheels Of Fire“ remains for me the most awesome song on this album with a really cool guitar solo. It’s a prime example of a perfect heavy metal song.  It will have a place in my eternal list of best songs. Akio Shimizu’s guitar playing is really hot shit anyway. The riffs are absolutely awesome! (Review)

„Wheels Of Fire“

DARK EMBRACE

DARK EMBRACE (Facebook) have caused quite a stir with their album „Dark Heavy Metal“. This band has definitely created its own sound and therefore enjoys a very high recognition value. This is mainly due to the unconventional vocals of frontman Oscar. The high notes that he suddenly shouts out in a hoarse voice are striking. But that’s not all. Vocally, he pulls out everything his vocal chords have to offer. High screams, dark growls and epic choirs are a trademark of the band. It’s hard to find bands these days that really surprise you with something different. I am very impressed by the band’s innovative stylistic approaches. (Review)

DARK EMBRACE give the Heavy Metal a huge freshness. The album „Dark Heavy Metal“ impresses with courageous energetic songwriting, which has been implemented excellently in all areas. The idiosyncratic vocal mix you have certainly not heard before. It literally burns itself into your head. The gentlemen at the instruments torch an impressive firework, which leaves no one unimpressed.

Review ‚metal-heads.de‘

„Never Seen The Sun“

CAREGAH

The Swedes CAREGAH (Facebook) have delivered an incredibly impressive debut with their album „Osmium“. The sound is really fat and grooves like hell! It’s actually very difficult to put the band in a musical drawer. You can expect a mixture of ‚Testament‘, ‚Pantera‘ and also ‚Black Label Society‘. That’s why I decided on the following description: Incredibly massive, yet dynamic Heavy Metal. This album is a dream come true for every headbanger, because the sound really bangs and your head can’t help but shake wildly. (Review)

CAREGAH have forged a massive piece of Metal with „OSMIUM“. It’s like riding a steel wrecking ball or surfing a monster wave. You are swept along mercilessly. It’s massive! It’s hard! And it rocks! An absolute direct hit!

Review ‚metal-heads.de‘

„Forever Merciless“

AORTHA

AORTHA (Facebook) is a passion project by musician Predrag Glogovac. Its origins actually have a tragic background. In a nutshell: MONOLIT, an up-and-coming Heavy Metal band at the time, suffered a sudden death at the start of the Balkan wars in 1991. And you can take that literally, because the drummer died in this war. If you want to know more about the background of AORTHA, we recommend our interview.

But now to the album MONOLIT! If we are talking about all facets of heavy metal, then this album is the reference. The sound is fundamentally raw and aggressive. Beyond the aggressive straightforwardness, the songs always offer an exciting diversity. AORTHA also like to blast through the world of thrash metal and ignite a mosh pit. Then they go classic or unleash an ingenious progressive monster like „When All Around You Is Madness“.(Review)

It must also be acknowledged that, apart from the mixing and mastering, Predrag has created this project entirely on his own without a label. He was able to recruit an armada of first-class musicians for this project. He has also immortalized the album in a super high-quality CD book and a beautiful vinyl edition. Wow!

The album „Monolit“ by AORTHA is a masterpiece! It is the perfect show with everything that makes up gripping heavy metal. It strikes a great balance between rough, aggressive heaviness and harmonious melodies. This balance sometimes manifests itself in progressive song structures that never lose sight of the goal. Rather, it is a highly exciting and fascinating journey that should not be missed. 

Review ‚metal-heads.de‘

BEST HEAVY METAL ALBUM 2023

„Forging The Locus“

COVID 19-Lockdown und seine Folgen

Das Jahr fing eigentlich gut an. Das nervige Schreckgespenst COVID 19 hatte zunächst etwas von seinem Schrecken verloren und man kam zu der Einsicht, dass ein Lockdown auch nicht DIE Lösung sein kann. Die Restriktionen wurden größtenteils aufgehoben und ein normales (kulturelles) Leben war wieder möglich, oder doch nicht?

Konzerte und Festivals konnten wieder stattfinden, doch wer meinte, dass alles so laufen würde wie vor dem goßen Lockdown, der sah sich getäuscht und musste schnell feststellen, dass dem nicht so war. COVID 19 schein ein kulturelles Trümmerfeld hinterlassen zu haben, zumindest was Live-Konzerte angeht.

Ich stand plötzlich Anfang des Jahres im angesagten TUROCK-Club in Essen bei einem Konzert mit tollen (und nicht ganz unbekannten) Bands mit nur 25 Fans vor der Bühne (Bericht). Ich war schockiert! Aber die drei Bands haben es trotzdem professionell hingenommen und haben eine geile Show geliefert.

Fehlende Zuschauer vielerorts

Es blieb für mich zwar das einzige Konzerterlebnis mit so wenig Zuschauern, aber in der Szene war dies dieses Jahr keine Seltenheit. Im Jahr 2022 mussten Konzerte und Festivals abgesagt werden, da schlichtweg keine Karten im Vorverkauf geordert wurden. Und bevor man sich als Band oder Veranstalter einem finanziellen Fiasko ausliefert, streicht man die Shows lieber. Man darf auch nicht außer Acht lassen, dass sich die Kosten in diesem Jahr erheblich verteuert haben, ob es jetzt allgemeine Lebenshaltungskosten betrifft oder eben auch die Kosten für Veranstalter und Bands für ihre Shows. Es ist ein Teufelskreis. Die Leute haben weniger Geld in der Tasche und überlegen sich dreimal, wohin sie ihr Geld bringen (können). Und so eine Tour oder die Veranstaltung eines Festivals kostet nun mal richtig Kohle. Die Planungssicherheit in der Branche war somit für den Arsch. Auch manch große Bands hat es erwischt, so z.B. GHOST in München, die nur vor einem Bruchteil der gewohnten Zuschauerzahl gespielt haben.

Über Hintergründe und Ursachen

dieses Phänomens haben wir bei ‚metal-heads.de‘ mehrfach berichtet. Neben der allgemeinen Verunsicherung und finanziell angespannten Situation bei den den Fans war sicherlich auch das Überangebot an Shows und Festivals ursächlich dafür. Denn schließlich wurden viele wegen dem Lockdown abgesagte Konzerte nachgeholt und natürlich wollten sowieso alle Bands endlich wieder live vor den Fans spielen. So kam es zu etlichen Nachholterminen und die neuen Gigs kamen noch dazu, so dass es für viele verdammt schwierig war etwas von dem großen Kuchen abzubekommen. Für viele blieben nur Krümmel übrig oder man ging völlig leer aus.

• Der Festivalsommer 2022 und seine Probleme
• Schwere Zeiten – Shogun Konzerte im Interview
• Konzerte im Underground – PY und Torsten im Interview

Unterstützt Eure Bands!

Durch die finanziellen Einbußen waren und sind Bands teilweise auf Einnahmen durch Crowdfounding angewiesen, um überhaupt ihre Musik weiter produzieren zu können. Gerade viele Undergroundbands haben kein Label im Rücken und müssen alles selbst finanzieren und stehen mit ihrem Verlustrisiko alleine dar. In einer Band zu spielen und Alben zu produzieren ist eben nicht nur Spaß und Berufung, sondern auch verdammt viel Arbeit und ein großer finanzieller Aufwand. Daher sollte sich jeder noch einmal darüber im Klaren werden, dass Streaming zwar eine tolle bequeme Sache ist, aber die Bands davon finanziell nicht viel profitieren. Also kauft die Alben auch in physischer Form, geht zu den Konzerten und kauft den Merch Eurer Bands, damit sie überleben und weitermachen können! Das ist in solchen Zeiten immens wichtig. Apropos „überleben“…. Ein Überleben ganz anderer Art traf die Menschen in der Ukraine…

Ein großer Schock für die Welt,

die ohnehin von Krieg und Unruhen gebeutelt ist, war der Angriff Russlands auf die Ukraine. Fassungslosigkeit machte sich breit, als eine der großen Welt- und Atommächte das Nachbarland Ukraine angriff. Es formierte sich weltweiter Widerstand gegen diesen Kriegsakt. Trotzdem muss die Ukraine den Krieg alleine führen, auch wenn sie moralischen Beistand erfahren und Waffenlieferungen erhalten.

Vor allem der Rock und Metal waren schon immer ein Indikator für den Zustand der Welt. Viele Themen werden in den Liedern aufgearbeitet, persönliche und globale. Auch dieser Krieg wird sicherlich in vielen Liedern eine Rolle spielen. Musikalisch zeigte sich große Solidarität mit der Ukraine und es gab viele Charity Konzerte und andere Aktionen, deren Erlös den Opfern und Flüchtlingen des Krieges zugutekamen. Wir hatten bei ‚metal-heads.de‘ diesen Krieg ebenfalls thematisiert und Interviews mit ganz unterschiedlichen Leuten gemacht. Um es mal mit den Worten von Anna Karnovska zu sagen:

„Krieg bedeutet Tod, Hass und Elend! Immer!„

Interview ‚metal-heads.de‘ mit Anna Karnovska

• Der Ukraine-Krieg: Interview mit Eugen von PRIPJAT (18.03.2022)
• Der Ukraine-Krieg: Russland verloren in der Dunkelheit? (08.10.2022)
• „Flower Of Hate“- Wenn der Hass gedeiht… (04.12.2022)

‚metal-heads.de‘ schaut gerne hinter die Kulissen

und greift ebenso Themen auf, die eher ungewöhnlich für ein Musikmagazin erscheinen mögen, aber dann doch irgendwie mit der Musik verbunden sind. Unser Doc Rock hatte ein sehr interessantes Interview mit Christian „Chriz“ Döring geführt (Interview). Aber auch in anderen Interviews mit Musikern flammt das Thema Depression immer mal wieder auf, häufiger, als man vielleicht meinen mag. Es scheint mittlerweile ein großes gesellschaftliches Problem zu sein, mit dem sehr viele Leute zu kämpfen haben. Manche verlieren diesen Kampf sogar. So ist zum Beispiel tragischerweise der Musiker David Andersson (SOILWORK, THE NIGHT FLIGHT ORCHESTRA) dieses Jahr von uns gegangen. Er wurde nur 47 Jahre alt. (siehe dazu Interview mit Björn Strid).

Wenn man sich zudem mit dem lyrischen Inhalt von Songs beschäftigt, wird man feststellen, dass dieses Thema allgegenwärtig ist. Natürlich spielen oft private Probleme bei dieser Krankheit eine Rolle, aber auch globale und gesellschaftliche Entwicklungen hinterlassen ihre Spuren. Und wenn wir mal ehrlich sind. Es wird immer schwieriger das Leben zu genießen und das Positive zu sehen.

Man darf die schweren traurigen Themen nicht außer Acht lassen, denn sie gehören zum Leben, zur Realität dazu. So ist es leider und wird es immer sein. Und nur ein ständiger Blick durch die rosarote Brille bringt einen nicht weiter. Doch man sollte sie sich regelmäßig aufsetzen, um auch schöne Dinge im Leben zu sehen und zuzulassen. Selbst kleine Glückseligkeiten sind unheimlich wichtig, denn die Seele verkümmert ohne positive Energie und wird zu einem schwarzen Loch, dass einem Stück für Stück das Leben aussaugt, bis nur noch ein Nichts übrig bleibt.

So möchte ich nun auf einige meiner positiven Ereignisse des Jahres eingehen, denn selbstverständlich gab es diese auch….

Highlights

im Jahr 2022 gab es so einige. Selbstverständlich war jeder Konzertbesuch ein Highlight. Dabei hat mir das Formosa Bierfest (Bericht) sehr gut gefallen und eine ganz tolle Überraschung war das Konzert mit schwedischen Band S.O.R.M und THE NIGHT FLIGHT ORCHESTRA in Bochum, wo ich mit Björn Strid ein persönliches Interview im Tourbus machen durfte. Ganz besonders habe ich mich darüber gefreut, dass ich endlich mal Micke Holm von S.O.R.M persönlich treffen konnte, nachdem wir uns über zwei Jahre nur virtuell austauschen konnten und uns angefreundet hatten.

Das beliebte RAGE AGAINST RACISM war wieder am Start

Für uns als Medienpartner und aktive Unterstützer des RAGE-AGAINST-RACISM-Festivals in Duisburg war es eine Riesenfreude und Erleichterung, dass dieses wieder im Jahr 2022 stattfinden konnte. Ich selber konnte leider nicht mit dabei sein, aber wie ich dem Festivalbericht entnehmen konnte, war die Veranstaltung ein Riesenerfolg. Die helfenden Hände (auch von unserer Redaktion) waren sehr sehr fleißig, wobei man allerdings noch mehr freiwillige Helferlein hätte gebrauchen können. Also wer Bock hat Teil eines tollen Festivals zu sein, der darf sich nächstes Jahr gerne vorstellen und mit anpacken.

• RAGE AGAINST RACISM 2022 – Tag 1
• RAGE AGAINST RACISM 2022 – Tag 2
• RAGE AGAINST RACISM 2022 – Impressionen aus dem Hintergrund

Darüber hinaus gab es etliche Festivals, die ebenfalls stattgefunden haben. Darunter auch so allseits bekannte wie das WACKEN OPEN AIR, aber auch lokale Festivals wie das NORD OPEN AIR, ROCK-HARD-Festival, Party.San-Festival oder das DONG OPEN AIR, um nur einige zu nennen. So kamen wir dieses Jahr schon auf eine stolze Anzahl von Konzert- und Festivalberichten. Eine besondere Location für ein Konzert stellte zweifelsohne das Deutsche Klingenmuseum in Solingen dar, wo die Metalband Black Sunshine ein Konzert geben durfte (Bericht). Also klickt Euch mal fleißig durch die Rubrik Konzerberichte, um Euch schon mal wieder für das nächste Jahr einzustimmen.

Der Vinyl-Aufwärtstrend

hält weiter an. Fast alle Veröffentlichungen werden zur Zeit auch auf Vinyl gepresst und in verschiedensten Variationen angeboten. Das ist eine wirklich schöne Sache! Einen Wehrmutstropfen gibt es allerdings. Die langen Wartezeiten für die Herstellung liegen aufgrund der großen Nachfrage für die Bands schlimmstenfalls bei mehreren Monaten, was die Veröffentlichungspläne schon mal durcheinanderwirbeln kann. Warum ist das so? Es gibt wenige Presswerke und es ist nicht nur die Nachfrage im Rock und Metal stark gestiegen. Auch wenn Rock und Metal die Vinyl zwar am Leben gehalten haben, hat in der Zwischenzeit auch die Pop-Branche den leckeren Braten gerochen und möchte sich an diesem Trend beteiligen. Und da diese Branche erheblich mehr Umsatz macht und höhere Auflagen produziert, fallen die Aufträge für nicht ganz so große Acts im Rock und Metal hinten rüber oder sind mit sehr langen Wartezeiten verbunden.

Eine riesige Überraschung

war mit Sicherheit auch die neue Single „Lux Æterna“ von METALLICA, die so quasi aus dem Nichts erschienen ist. Mir gefällt die neue Single super, auch wenn sie kein technisches Meisterwerk ist. Aber das muss es auch nicht sein. Denn das einzige was zählt, ist, das der Funke überspringt. Der Song ist schön old school und geht straight mit voller Energie nach vorne.

Erwartungsgemäß gehen die Meinungen bei Veröffentlichungen einer so berühmten Band teilweise sehr auseinander, was auch völlig okay ist. Unterirdisch finde ich dabei jedoch viele negative Kommentare in den sozialen Medien, die das Nichtgefallen eines Songs in respektloser Art und Weise ausdrücken. So was hat keine Band verdient und schon gar nicht eine Band, die sich so um unsere Musik verdient gemacht hat.

Überirdisch finde ich dagegen die Preispolitik bei der METALLICA-Tour. Für manche Pakete muss man quasi schon einen Kredit aufnehmen, denn sie gehen in die tausende (Preise für die Tourpackages). Und auch für die normalen Tickets muss man schon tief in die Tasche fliegen (weit über 200 Euro). Mit Anreise, Übernachtung und Verpflegung könnte man dafür schon einen tollen einwöchigen Urlaub im Süden machen. Da muss entweder die Fanliebe sehr sehr groß und/oder das Konto sehr sehr gut gefüllt sein.

Kuriositäten

Erschwinglicher wäre da z.B. das MOTÖRHEAD-Parfüm für ca. 40 Euro, welches ich testen durfte. Überraschenderweise hat mir der kernig scharfe Duft tatsächlich gut gefallen. Ich zitiere mal meinem Testbericht:

Der Duft hat Eier und tritt sehr potent auf. Dabei hat er eine herbe erdige Whiskey-Note mit einem Hauch von Rauch und einer markanten Schärfe. Kompromisslos in seiner Ausprägung ohne auf Trends oder Massentauglichkeit zu setzen. Ein authentischer ehrlicher Duft.

MOTÖRHEAD-Rock ‚N‘ Roll liegt in der Luft auf ‚metal-heads.de‘

Ansonsten war scheinbar GIN 2022 total angesagt. Es gibt diverse Variationen, für die Bands wie OZZY OSBOURNE und KISS stehen. Allerdings war unser Tester nicht ganz so begeistert vom OZZY-Gin (Bericht). HELLOWEEN hat auch schon demnächst eine Ginvariation parat, die sich sehr interessant anhört. Mal sehen, wie sich dieser im Tasting schlägt.

AMON AMARTH laufen diesem Trend nicht hinterher und haben eine Partnerschaft mit dem traditionellen Kräuterlikör UNDERBERG. Außerdem hat sich die Band an einem Brettspiel versucht und einen Comic herausgebracht (Bericht). Man sieht also, dass die Bands mitunter sehr kreativ werden, was ihr Vermarktung angeht.

Solche Sachen findet ihr in der NEWS-Rubrik bei uns oder ihr benutzt die Suchfunktion.

Die SAVATAGE-Saga

Über das Jahr hat mich SAVATAGE begleitet, da dieses Jahr die Veröffentlichung der Re-Releases auf Vinyl fortgesetzt wurde. Zum Ende des Jahres feierte die epische Reihe mit dem Album „Poets And Madmen“ das Finale. SAVATAGE haben mich in meiner Jugend immer begleitet und so einzigartige Alben wie „Streets“ veröffentlicht, die ewig legendär bleiben werden. Ja, es gab auch Alben, die ich nicht ganz so klasse fand, aber das ist egal. Ich habe diese Band geliebt und liebe viele ihrer tollen Werke nach wie vor. Deswegen war es für mich eine fantastische Sache, dass all ihre Alben nochmals auf Vinyl veröffentlicht wurden.

In diesem Zusammenhang erinnere ich mich auch gerne an die Band LEGIONS OF THE NIGHT, die SAVATAGE als Inspiration erwählt haben, aber ohne sie blind zu kopieren. Allerdings haben sie sich am Ende ihres diesjährigen Albums „Hell“ eine Coverversion des Klassikers „When The Crowds Are Gone“ gegönnt. Es ist fantastisch geworden. Eine höchst gefühlvolle intensive Darbietung!

Die Metalprojekte

Weiterhin ist mir aufgefallen, dass es mittlerweile viele Metalprojekte gibt, bei denen sich Musiker aus verschiedenen Städten oder Ländern zusammentun, um eine Single oder gar ein ganzes Album herauszubringen. Das sind meistens sehr interessante Geschichten und es kommen häufig geniale Sachen dabei herum, wie z.B. FEELINGLESS oder ARDARITH. Häufig haben solche Projekte auch einen bestimmten Hintergrund und gewisse Ambitionen. Bei FEELINGLESS (Review) geht es um den Tierschutz und bei ARDARITH (Review) war Krieg ein Auslöser für die Entstehung. Beides tolle Projekte, wobei FEELINGLESS mit hartem Melodic-Death-Metal agieren und ARDARITH sehr progressiv zu Werke geht.

Eine wahre Flut von Veröffentlichungen

überschwemmte den Musikmarkt und unsere Redaktion und es war schier unmöglich alle Alben zu berücksichtigen und es gehen uns auch mal gute Alben durch die Lappen. Gerade im Underground wird so viel geiles Zeug produziert, dass man gar nicht alles zu hören bekommt, geschweige denn auch noch zu allem etwas schreiben kann. Ich persönlich komme dieses Jahr auf über 150 geschriebene Beiträge. Die setzen sich aus 78 Reviews, 32 Interviews und anderen Artikeln zusammen. Ich stoße dabei wirklich an meine Grenzen, denn es ist „nur“ ein leidenschaftliches Hobby von mir.

Von daher seien auch andere Quellen empfohlen, die sich der Musik widmen. Spontan kommt mir dabei Blogger Michael Sturm mit seiner STURMIS ROCK & METAL PAGE in den Sinn, der regelmäßig und unermüdlich seine Leser mit Tips zu neuen Alben versorgt.

Ihn habe ich dieses Jahr durch meine Tätigkeit kennengelernt und wir verstehen uns super. Somit auch ein Highlight des Jahres 2022 für mich. Außerdem habe ich festgestellt, dass er mein musikalischer Zwillingsbruder zu sein scheint. Oder wie Sturmi es letztens ausgedrückt hat: „My musical brother from another mother!„. Ich habe auch viele andere tolle Musiker und Menschen auf der ganzen Welt kennengelernt, was eine wirklich eine Bereicherung und Erweiterung des Horizontes ist. Musik ist einfach grenzenlos fantastisch!

So liebe Leser! Das war mein persönlicher Rückblick auf das Jahr 2022. Ich hoffe, dass es euch gefallen hat. In den nächsten Tagen beginne ich dann mit meiner Toplist des Jahres 2022.

Hardrock

möchte uns der Künstler WAX MEKANIX (Facebook ) mit seinem Album „Mobocracy“ einimpfen.

„Wer zum Teufel ist WAX MEKANIX?“

werdet ihr Euch sicherlich fragen. So erging es mir auch! Der Name klingt irgendwie cool. Jedenfalls ist er kein neuer Einwohner im gallischen Dorf bei Asterix & Obelix.

Er ist ein Selfmademan aus Philadelphia in den USA, der schon auf jahrzehntelange Erfahrung in der Musikbranche zurückblicken kann. Er war damals Gründungsmitglied der US-Metal-Band NITRO, die damals 1979 eine Antwort der Amerikaner auf die NWOBHM-Entwicklung war. Jetzt bitte nicht mit der Haarwunder-Glam-Rock-Kombo verwechseln, die 1987 gegründet wurde und bei MTV rauf und runtergespielt wurde.

WAX hat sich voll und ganz der Musik hingegeben. Als Multi-Instrumentalist fungiert er auch als Songschreiber und Produzent. Er ist ein ziemlich smarter, cooler und verrückter Typ und genauso klingt seine EP „Mobocracy“ auch.

Ein wahres Überraschungsfeuerwerk

von 6 Songs, bei denen WAX sich offenbar nach Lust und Laune aus ausgetobt hat. Herausgekommen ist ein bunter Mix aus verschiedenen Bereichen des Rock. Hauptsache es rockt und geht ins Blut!

Das Feuer brennt noch in WAX!

Und so fackelt er ein tolles leuchtendes Rockfeuerwerk ab, dass bildlich gesprochen mit buntgemischten Raketen begeistert. Jeder Song ist anders und doch bilden sie ein stimmiges Gesamtwerk.

Einen fulminanten Start

legt der Song „Blood In My Eyes“ hin. Ein sehr grooviger Rocker, der verdammt viel zu bieten hat und der krasse Vibes versprüht. Dazu tragen die unterschiedlichen Melodiestrukturen und Gesangslinien bei, die toll miteinander harmonieren und Abwechslung bieten. Ein amtliches Gitarrensolo darf natürlich nicht fehlen. Verdammt guter Song!

„Victorious“ als imposanter Midtempo-Stampfer lässt es ebenfalls schön krachen und imponiert mit bezaubernden Melodien und knackigen Rhythmen, die den Hörer aufrütteln und mitgehen lassen. Ein wahre Hymne! Hierzu gibt es auch ein Video..

Eine verrückte Welt

ist es, auf der wir leben und „Mad World“ ist ein Abgesang auf diese. Dabei fährt WAX wieder die härtere Rockschiene und der Musiktitel spiegelt sich in dem Song wieder. Packende Riffs fetzen durch durchs Gehör. „Mad World“ fängt schon irre an und im Verlauf erinnert mich der Gesang an die crazy verrückte Art von Alice Cooper und könnte auch locker auf einer seiner Platten begeistern. Ein energiegeladener schmutziger Rocksong mit allem, was es braucht. Das Gitarrensolo hat mich auch hier wieder völlig mitgerissen.

Ein Portion Folk bitteschön

Und da ist sie auch schon in Form von „All Freaks“. Eine locker-leichte Rocknummer, die sich vor allem einen Platz in den Herzen der Countryliebhaber erspielen dürfte. „All Freaks“ bleibt aber ohne wenn und aber ein flotter Rocksong, der einfach gute Laune produziert.

Die dunkle Ballade „Black“ als Schlusstrack hat es mir irgendwie besonders angetan. „Black“ ist weniger pompös, verkörpert aber eine fantastische Atmosphäre und ist gespickt mit liebevollen Details, die dem Song trotz der insgesamt dunkleren Stimmung verschiedene Facetten schenken. Ein ergreifender Song, dem vor allem auch durch den hervorragenden Gesang von WAX Leben und Seele eingehaucht wird.

Fazit

WAX MEKANIX ist ein alter Haudegen, aber gehört noch lange nicht zum alten Eisen. Der Mann hat Feuer und brennt vor Kreativität. Die Songs sind alle handwerklich erste Sahne und einwandfrei produziert. Es passiert viel in den sechs Songs von „Mobocracy“ und jeder Song hat seinen eigenen Charme. WAX ist auf jeden Fall für Überraschungen gut und wir dürfen gespannt sein, was er in Zukunft noch auf die Beine stellt. Die Chancen stehen gut, dass wir dieses Jahr noch ein neues Album von ihm hören werden. In seiner Musik finden sich viele musikalische Einflüsse, die man mit namenhaften Bands in Verbindung bringen könnte. Außer der o.g. Anspielung auf Alice Cooper möchte ich aber keine weiteren nennen, denn

WAX MEKANIX ist ein echtes Original!

Hört es Euch an!

Mobocracy | Wax Mekanix (bandcamp.com)

Die letzte Worte gebühren WAX MEKANIX,

der mit seinem Album auch auf ein radikal verändertes Amerika reagiert und damit ein Statement setzt.

History shows us that artists will not let this kind of tectonic shift in American life pass without comment.  I’m just commenting now.

While new artists strive to cultivate vintage connective tissue to fuse themselves with that rare genuine original creative source that defines their craft, by virtue of my history, I’m forever linked to this authentic well-spring of creativity and inspiration. This provenance can’t be synthesized, purchased, or conjured. It has to be earned. Whatever value it carries, I guess I’ve earned it and I’m certainly proud of it.

I’m Wax Mekanix and I approve this message!

Pressetext WAX MEKANIX

english

Hardrock

Hardrock is what the artist WAX MEKANIX (Facebook ) wants to instill in us with his album „Mobocracy“.

Who the fuck is WAX MEKANIX?

you will surely ask yourselves. That’s what happened to me! The name sounds somehow cool. Anyway, WAX MEKANIX is not a new inhabitant of the Gallic village in Asterix & Obelix.

He is a self-made man from Philadelphia in the USA, who can already look back on decades of experience in the music industry. He was a founding member of the US metal band NITRO back in 1979, which was an answer of the Americans to the NWOBHM development. Now please don’t confuse them with the hair-wonder-glam-rock-combo that was formed in 1987 and played up and down on MTV.

WAX has given himself fully to music. As a multi-instrumentalist, he also acts as a songwriter and producer. He’s a pretty smart, cool and crazy guy and that’s exactly what his EP „Mobocracy“ sounds like.

A real firework of surprises

of six songs, in which WAX has obviously gone wild. The result is a colorful mix of different rock areas and the main thing is: Rock from the bottom of the heart!

The fire still burns in WAX!

And so he torches a great shining rock fireworks, that figuratively speaking inspires with colorful mixed rockets. Each song is different and yet they form a coherent whole.

A flying start

is the song „Blood In My Eyes“. A very groovy rocker, which has a lot to offer and radiates crass vibes. I like the different melodies and vocals that harmonize great with each other. A rock guitar solo may not be missing, of course. Damn good song!

„Victorious“ as an imposing stomping midtempo song also crashes nicely and impresses with beautiful melodies. A real hymn! There is also a video for this…

A mad world

is what we live on and „Mad World“ is the song about it. WAX drives the harder rock line and the music title is reflected in the song. Gripping riffs shred through your ears. The vocals remind me of the crazy style of Alice Cooper and could also loosely inspire on one of his records. An energetic dirty rock song with everything going for it. The guitar solo has me again completely blown away.

A portion of folk please

And there it is in the form of „All Freaks“. An easy-going rock song that should win a place in the hearts of country music lovers. But „All Freaks“ remains without a doubt a snappy rock song that simply makes your heart smile.

The dark ballad „Black“ as the closing track has somehow done it to me especially. „Black“ is less pompous, but embodies a fantastic atmosphere and is peppered with loving details that give the song different facets despite the overall darker mood. A poignant song that is given life and soul mainly by WAX’s excellent vocals.

Result

WAX MEKANIX is an old warhorse, but is far from being old iron. The man has fire and burns with creativity. The songs are all first-class craftsmanship and flawlessly produced. There is a lot happening in the six songs of „Mobocracy“ and each song has its own charm. WAX is definitely good for surprises and we can be curious what he will come up with in the future. Chances are good that we will hear a new album from him this year. In his music you can find a lot of musical influences that you could associate with famous bands. Apart from the above-mentioned allusion to Alice Cooper I don’t want to mention any others, because

WAX MEKANIX is a real original!

Listen to it!

Mobocracy | Wax Mekanix (bandcamp.com)

The last words belong to WAX MEKANIX:

History shows us that artists will not let this kind of tectonic shift in American life pass without comment.  I’m just commenting now.

While new artists strive to cultivate vintage connective tissue to fuse themselves with that rare genuine original creative source that defines their craft, by virtue of my history, I’m forever linked to this authentic well-spring of creativity and inspiration. This provenance can’t be synthesized, purchased, or conjured. It has to be earned. Whatever value it carries, I guess I’ve earned it and I’m certainly proud of it.

I’m Wax Mekanix and I approve this message!

Pressetext WAX MEKANIX

On our own business

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Fetter Groove-Metal aus Köln

Wir schreiben nun das Jahr 2021 und ich bin sehr gespannt auf die Alben, die dieses Jahr veröffentlicht werden. Doch auch wenn das letzte Jahr durch die Seuche COVID 19 geprägt war, gab es viele herausragende Outputs. Und zum Ende des letzten Jahres gab es noch den einen oder anderen Output, der es noch wert ist erwähnt zu werden. Dazu gehören auf jeden fall auch BLACKENING (Facebook ) aus Köln. Sie bewegen sich in den härteren Metalgefilden des Groove-Metal. „Delusion“ heißt die neue Scheibe der Groove-Metaller, die seit dem 20.12.2020 zu erhalten ist. Der Bandname leitet sich übrigens von dem Album „The Blackening“ von MACHINE HEAD ab, die man damit als musikalische Inspiration würdigt. Dann mal ab in die rauen Gewässer von BLACKENING.

Die Ruhe vor dem Sturm

bietet das zweiminütige düstere sphärische Intro des Albums, dass zunächst nicht erahnen lässt, was unvermittelt mit dem Song „Minotaur“ über den Hörer hereinbricht. Ein Trommelunwetter gepaart mit mächtig schweren Riffs und gewaltigen Basslinien bereitet der Stille ein Ende. Ab sofort geht es heftig zur Sache und das Fahrwasser bietet keine Ruhepause. Der Fährmann lässt passenderweise seine Stimme dunkel und gewaltig erklingen, so dass man ihn im instrumentalen Sturm nicht überhören kann.

Der GROOVE

schlägt dann im Song „Traumatized“ voll durch. Die fetten Riffs starten schwungvoll durch und bringen einen coolen Vibe mit sich. Der Sänger fegt schön rhythmisch mit durch den Song, wobei die Rhythmik sich immer wieder wandelt. Auch die gesanglichen Aspekte variieren und tragen dazu bei, dass die ganze Sache eine echt spannende Angelegenheit wird. In dem Song ist einfach alles drin. Absolut top! Einer meiner Lieblingstracks auf dem Album!

„Awakening“

besticht durch cooles Riffing und verkörpert irgendwie eine gewisse Verstörtheit. Aber höret und sehet selbst….

Absaufen

tun BLACKENING mit keinem der Songs auf ihrem Album „Delusion“. Hier stimmt alles von vorne bis hinten. Man gibt sich in keinerlei Hinsicht eine Blöße. Geile Instrumentalisten, die hier am Start sind und mit dem Sänger Marco Heyberg perfekt harmonieren. Man legt wirklich wert auf eine gehörige Portion Abwechslung im Songwriting und trotzdem wirkt alles aus einem Guß. Die atmosphärische Komponente wurde nicht außer Acht gelassen, die sich mitunter ebenfalls in gefälligen melodischen Phasen niederschlägt. Für solche Songs brenne ich!

„BURN“

hat somit umgehend bei mir Feuer im Metalherz gelegt und es brennt lichterloh. Wieder so ein megafetter grooviger Smasher, der es einem so richtig besorgt und bei mir noch angesichts des Riffings im Beginn geile Slayer-Vibes versprüht, weil sie mich persönlich an den alten Monstersong „Raining Blood“ aus dem Jahre 1986 erinnern. Das kann man nur geil finden! Dazu hat mich das epische Gitarrensoli echt aus den Latschen gehauen und krönt das Ganze on top. Dies ist ein Song, den man nicht besser machen kann. Es stimmt einfach alles. Das ist wirklich ein beeindruckende Gesamtleistung aller Beteiligten. Hut ab!

Zum Abschluss wagen sich BLACKENING mit „Harvester“ noch an einen fast zehnmütigen Track und schaffen es diesen düsteren melancholischen Akt zu einer kurzweiligen imposanten Nummer werden zu lassen.

Fazit

BLACKENING liefern mit „Delusion“ einen richtigen Burner ab. Sofort werden Erinnerungen wach, als ich damals zu PANTERA oder PRONG in den Ruhrpott-Metal-Tempeln über die Fläche gepogt bin. Einfach herrlich! Wenn ich BLACKENING höre, möchte ich das sofort wieder erleben. Gut, dass die Männer aus Köln kommen. Das ist nicht wo weit weg von mir, so dass die Chancen nicht schlecht stehen diese mal live zu genießen.

BLACKENING versohlen Euch mit ihrem brettharten Output „Delusion“ mächtig den Arsch. Und das Beste daran ist: Es macht Mörderspaß! Lasst Euch das nicht entgehen und kauft Euch die Scheibe. Da kann man nix falsch machen!

In eigener Sache

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Review english

Fat Groove-Metal from Germany

We are now writing the year 2021 and I am very excited about the albums that will be released this year. But even if the last year was marked by the plague COVID 19, there were many outstanding outputs. And at the end of last year there was one or the other output that is still worth mentioning. Among them are BLACKENING (Facebook ) from Cologne. They move in the harder metal realms of Groove Metal. „Delusion“ is the name of the new disc of the groove metallers, which is available since 20.12.2020. The band name, by the way, is derived from the album „The Blackening“ by MACHINE HEAD, which is thus honored as a musical inspiration. Then off into the rough waters of BLACKENING.

The calm before the storm

offers the two-minute gloomy spherical intro of the album, which at first does not let guess what abruptly breaks over the listener with the song „Minotaur“. A drum storm paired with mighty heavy riffs and massive bass lines puts an end to the silence. From now on it goes violently to the point and the journey offers no respite. The ferryman lets his voice sound fittingly dark and mighty, so that you can’t miss him in the instrumental storm.

The groove

then hits full force in the song „Traumatized“. Fat riffs start off swinging and bring a cool vibe with them. Singer Marco sweeps along nicely rhythmically through the song, with the rhythm changing again and again. The vocals also vary and help make the whole thing a really exciting affair. There’s just everything in this song. Absolutely top! One of my favorite tracks on the album!

„Awakening“

impresses with cool riffing and somehow embodies a certain distraction. But hear and see for yourself….

BLACKENING

do not sink with any of the songs on their album „Delusion“. Professional instrumentalists, who are here at the start and harmonize perfectly with the singer Marco Heyberg . They deliver a good portion of variety in the songwriting, but still everything seems to be cast in one piece. The atmospheric component was not disregarded, which is sometimes also reflected in pleasing melodic phases. For such songs I…

„Burn“

has thus immediately set fire to my metal heart and it burns ablaze. Again, such a mega-fat groovy smasher, which hits you like a hammer and the riffing in the beginning gives me Slayer vibes, because they remind me at least of their old monster song „Raining Blood“ from 1986. You can only find that impressive! In addition, the epic guitar solo really blew my mind and crowns the whole thing on top. This is a song that you can not do better. Everything is just right. This is really an impressive overall performance by all involved.

At the end BLACKENING dare with „Harvester“ to an almost ten-minute track and succeed in making this dark melancholic act an entertaining impressive number.

Result

BLACKENING deliver a real burner with „Delusion“. Immediately memories come back, when I pogoed to PANTERA or PRONG in the Ruhrpott metal temples. Simply wonderful! When I hear BLACKENING, I immediately want to experience that again. It’s a good thing that the men come from Cologne. That’s not far away from me, so the chances are not bad to enjoy them live.

BLACKENING kick your ass with their hard-hitting output „Delusion“. And the best thing about it is: It’s a lot of fun! Don’t miss it and buy the album. You can’t do anything wrong!

On our own business

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Stimmen zu unseren bisherigen Jahresrückblicken

In den vergangenen Tagen haben sich einige Redaktionskollegen bereits ganz optimistisch mit ihren Highlights des Jahres 2020 beschäftigt. Interessante Kommentare auf Facebook waren die Folge. Wie etwa die Einzelmeinung eines gewissen Karsten Eff zum Best-Of unseres Redakteurs Metalhead. Karsten schrieb zu der am 27.12.2020 veröffentlichten, persönlichen Toplist 2020 unseres geschätzten Redakteurs Folgendes:

„Sehr interessant, auch wenn ich davon fast nix kenne und das alles ganz anders sehe, immer schön, neue Sachen kennenzulernen.“

Facebookseite von „metalinyourheads“ metal-heads.de

Trauriger Seitenhieb

Im Best Of unseres Redakteurs Uwe durfte der traurig stimmende Kommentar natürlich nicht fehlen, dass sein normalerweise aus zwei Teilen bestehender Rückblick für 2020 kleiner ausfällt. Dem Teil 1 mit den persönlichen Alben-Highlights des abgelaufenen Jahres folgte nämlich in der Vergangenheit stets ein 2. Teil mit den Konzerterlebnissen. Leider nicht in 2020. Auch unser stellvertretender Chefredakteur ließ es sich nicht nehmen, uns an seinem Best Of teilhaben zu lassen. DocRock ließ ebenfalls nicht unerwähnt, wie sehr er die Live-Auftritte und Festivalbesuche, z.B. bei Rock am Ring 2020, vermisst hat. Dies hier wäre das Line-Up der Jubiläumsauflage gewesen:

Der etwas andere Rückblick

Beim Durchschmökern der obigen, vor Fachkompetenz nur so strotzenden Berichte kam unserem Vereinsvorsitzenden die Idee, nicht einfach bei den Kollegen Metalhead, Uwe und DocRock abzuschreiben, sondern ein paar andere „Best Of 2020„-Momente herauszustellen. Hier kommt daher der nächste, persönliche Jahresrückblick 2020 aus der Chefetage.

Das Fan-Video des Jahres

Ein Tusch für die Duisburger Power-Metal-Combo Ignition. Das sympathische Quintett sorgte mit ihrem 2. Album „Call Of The Sirens“ nicht nur für Begeisterungsstürme in der Presse! 9 von 10 Punkten im Print-Magazin RockHard erhält nicht jede ungesignte Band. Darüber hinaus wurden Ignition auch in die TOP 10 so mancher Jahresrückblicke gewählt.

And the Winner is „Cobra Kai“

Für mich persönlich war der Song „Cobra Kai“ vom brandneuen Longplayer „Call Of The Sirens“ das absolute Highlight für meinen Jahresrückblick 2020. Besingt Frontmann und Rampensau Schally hier doch seine gleichnamige Lieblings-Serie von Netflix. Beim Rumstöbern im Internet wurde ich dann fündig. Es gibt offensichtlich neben Schally mindestens noch einen 2. Hardcore-Fan von „Cobra Kai.“ Und der heißt Kevin Peters. Dieser hat seine Liebe zur TV-Serie durch einen Zusammenschnitt von Filmszenen unter Beweis gestellt und darunter ausgerechnet den Song von Ignition gelegt. Hammer. Hier kommt daher mein Fan-Video des Jahres 2020:

Das Charity-Projekt im Jahresrückblick

Unter dem Motto „Ohneunsistsstill“ haben die Kulturgesichter in NRW mit drastischen Bildern sehr deutlich unter Beweis gestellt, wie die Kulturlandschaft nach Corona ohne staatliche Hilfe aussehen könnte. Trist, grau, traurig, ruhig. Wir von metal-heads.de hatten ausführlich über die Aktion berichtet und sind – ohne groß hierüber nachdenken zu müssen – sofort als stolzer Medienpartner eingestiegen und bieten den Kulturgesichtern in NRW gerne eine starke Stimme in der Presse.

Kulturgesichter in NRW

Nachlesen könnt ihr das Ganze hier bei uns noch einmal. Für uns sind ohne Zweifel die Kulturgesichter in NRW – stellvertretend für die gesamte Kultur-Musik-Veranstaltungs-Branche – das unterstützenswerteste Charity-Projekt des Jahres 2020.

Was ist euer Highlight des Jahres 2020?

Bevor ich jetzt mit weiteren außergewöhnlichen Best-Of-Ideen aus der Musik-Szene fortfahre, überlasse ich das Feld lieber unseren Leserinnen und Lesern. Hinterlasst auf unserer Internetseite oder in den sozialen Medien wie Facebook oder Instagram gerne einen Kommentar. Was war für euch euer persönliches Highlight 2020? Wir freuen uns, mit euch ins Gespräch zu kommen und diesen Jahresrückblick fortzuschreiben. Wer uns noch nicht folgt, likt bitte gerne unseren Facebook– oder Instagram-Auftritt. Danke euch. Nochmals einen guten Start ins Neue Jahr wünschen alle metal-heads!

Metalheads aufgepasst! Echte Fans von Metal können ab sofort die „The Metalhead Box“ bestellen.

Eine was? Eine Merchbox von Metalheads für Metalheads. Die Box enthält neben Merchandise und CD’s auch Schallplatten der unterschiedlichsten Metal-Musikrichtungen wie zum Beispiel Thrash Metal, Black Metal, Death Metal, Doom Metal. Durch ein Abonnement ist es möglich, das Paket monatlich zu erhalten. Jeder Inhalt ist limitiert und wird bewusst ausgewählt. Die Fans können sich daher jeden Monat auf diverse Gimmicks wie CD’s, T-shirts, Poster, Autogramme, Sticker, MP3’s und weitere Artikel freuen. Die Macher der „The Metalhead Box“ arbeiten mit namhaften sowie kleinen Labels auf der ganzen Welt zusammen. So können Sie ihren Kunden einen guten sowie abwechslungsreichen Mix garantieren.

Die Abonnements in der Übersicht

Monatlich beträgt der Preis inklusive Versand nach Europa: 45.68 US-$
3-Monats-Abo: hier beträgt der Preis inklusive Versand nach Europa: 131.94 US-$ (Kosten Pro Box 27.99 US-$ x 3 = 83.97 US-$, Verpackung+Versand 15.99 US-$ x 3 = 47.97 US-$)
MINI METALHEAD BOX: 1 T-Shirt, 1 CD sowie 1 Item: 29.41 US-$ inklusive Versand nach Europa