Da das Interview per Mail und in Englisch erfolgte, habe ich die Antworten besten Wissens übersetzt. Die originalen Fragen und Antworten folgen dann im Anschluss. Los geht es.

Woher kommt denn nun der Name Spidergwad?

metal-heads (mh): Hallo Per! Mein Name ist Oliver und ich freue mich sehr dir ein paar Fragen für das deutsche Online-Magazin metal-heads.de zu stellen. Am 10. Dezember wird das neue Spidergawd Album VI endgültig auf die Fans losgelassen. Meiner Meinung nach habt ihr wieder ein großartiges Stück Musik mit diesem Album kreiert. Genug der Vorrede, kommen wir zu den Fragen.

Zum Einstieg eine Frage zum Bandnamen: Wie seid ihr auf die Idee gekommen eben diese altenglische Schreibweise Spidergawd zu benutzen?

Per Borten (PB): Spidergawd ist eine Anspielung auf ein Solo-Album von Jerry Garcia. Unser erster Bassist, Bent Sæther, kam auf diesen Namen, nachdem er das Cover von Spidergawd I gesehen hatte. Ich bin kein großer Grateful Dead-Fan, aber Bent Sæther und der neue Gitarrist Brynjar Takle Ohr sind beide echte Dead-Fans.

mh: Wie schon gesagt, ist das Album mal wieder erste Sahne. Wie stehst du und die Band selbst zur Nummer VI?

PB: Ich denke, wir sind uns alle einig, dass es unser bisher bestes Album ist.

So wie es bei dem letzten Album sein sollte, aber ja, das Gefühl ist gut. Es scheint, als würden wir mehr und mehr zu einer Art Spidergawd-Formel heranwachsen, die wir alle annehmen.

Von Lieblingssongs und „Das spiel ich nie wieder!“

mh: Hast du einen Favoriten unter den neun neuen Songs? Ich habe persönlich zwei – At Rainbows End und Morning Star.

PB: Das ist wirklich schwer zu sagen. Das Album wurde vor 14 Monaten fertiggestellt. Wenn wir erst einmal mit dem Album auf Tour sind, werden wir einige Songs sicher mehr mögen als andere.

Also….für mich ist es noch zu früh, um das zu sagen. Aber wir sind uns alle einig, dass dieses Album vielleicht besser ist als seine Vorgänger, weil es als Ganzes funktioniert.

Ich höre es mir gerne an, von Anfang bis Ende. Ich würde nichts mehr ändern.

mh: Wo wir grade dabei sind. Hast du auch einen oder zwei persönliche Favoriten von allen euren Alben? Ich hänge da bei zwei Songs von IV fest, Is this Love..? and The Inevitable. Is this Love..? war übrigens mein erster Kontakt zu Spidergawd, und hat mich direkt umgehauen.

PB: Hehe…schwierige Frage. Aber ich denke, dass unsere Live-Sets die Wahrheit erzählen, und das haben sie über die Jahre auch getan.

Aber es gibt verschiedene Songs für verschiedene Zwecke. Ein Song wie Stranglehold ist vielleicht kein Album-Favorit, aber wir haben ihn immer live gespielt. The Inevitable ist ein weiterer solcher Song.

Aber wir haben alle unsere verschiedenen Songs, die wir in der Band nicht mögen. Das könnte unser Publikum verärgern. Kenneth wird nie wieder einen alten Song namens Empty Rooms spielen, während ich nie einen namens Twentyfourseven spielen werde…

Und so weiter…

Saxofon, Kunst und die Nummern

mh: Ein kleines bisschen fallt ihr als Band schon aus dem Rahmen. Angefangen beim Baritonsaxofon, die sehr genialen und wirklich schönen Plattencover und auch die einfache Durchnummerierung der Alben.

Wie seid ihr auf diese Ideen gekommen? Woher kennt ihr Emile Morel?

PB: Nun… ich denke, die Besetzung der Band liegt in meiner Verantwortung. Ich habe bei meinen Aufnahmen im Laufe der Jahre ab und zu Basslinien und Akkorde mit einem Baritonsaxofon synchronisiert. Bei der ersten Aufnahme, die ich je gemacht habe, war das auch so.

Emile Morel ist ein Typ, den ich persönlich nie getroffen habe. Unser Coverdesigner Håvard Gjelseth ist dort der Mittelsmann. Ich wähle die Cover-Bilder aus.

Das Dogma mit den Albumnummern ist einfach so, wie es ist. Am Anfang schien es eine nette kleine Idee zu sein, und jetzt müssen wir sie weiterverfolgen. Was ich auf jeden Fall bevorzuge. Ein Albumtitel sagt vielleicht mehr aus, als ich über die Alben sagen will.

Neuer Mann und neuer Sound?

mh: Was hat sich aus deiner Sicht mit dem Einstieg von Brynjar Takle Ohr am Sound bzw. auch in der Band selbst geändert? Besonders weil er auf VI das Co-Songwriting mit dir zusammen übernommen hat.

PB: Ich versuche immer mein Bestes und Musik für den Musikgeschmack der anderen Jungs zu schreiben. Brynjar mag wirklich große 80er-Jahre-Pop-Musik. Also versuche ich, mich so weit wie möglich danach auszurichten, wenn ich es für sinnvoll halte.

Ich brauche immer etwas, worauf ich mich ausdehnen kann, und auf jedem Album gibt es vielleicht etwas Neues. Das mag für andere nicht viel bedeuten, aber mir hilft es wirklich weiter. Es ist leicht, sich in Brynjar zu „verlieben“. Er ist ein wirklich guter Kerl, und wenn du ihn so gut kennst wie ich, bin ich mir ziemlich sicher, dass du auch dein Bestes tun würdest, um seine Wünsche zu erfüllen.

Ich denke, die vielen großen Refrains auf diesem Album könnten von meinem Versuch inspiriert sein, Brynjars Liebe zu großer Pop-Musik zu erfüllen.

mh: Hattet ihr beim Songwriting besondere Einflüsse oder einschneidende Erlebnisse im Hinterkopf?

PB: Ja, siehe Antwort auf die obige Frage.

„Klassischer“ Heavy Metal ist der größte Einfluss

mh: Einflüsse – welche Bands hatten den größten Einfluss auf dich oder die Band?

PB: Die Liste ist natürlich viel zu lang … aber ich verstehe die Frage. Am einfachsten ist es, die Bands zu nennen, für die wir alle eine Liebe teilen. Thin Lizzy, Judas Priest, Iron Maiden, Dio, Motorhead, Black Sabbath.

mh: Apropos Songwriting. Siehst du Spidergawd als dein Baby an?

PB: Ich vermute, Du fragst dich, ob ich glaube, dass ich mich dem Material mehr verbunden fühle als die anderen?

Das ist das Schöne und das Schlimme an dieser Band. Ja, ich mache wahrscheinlich mehr Arbeit für diese Band als alle anderen zusammen. Trotzdem ist es nicht mehr meine Band als die von irgendjemand anderem. Ich kann davon leben… Ich bin der Einzige, der das kann.

Aber ich liebe das Engagement, das jeder für diese Band zeigt. Und dass jeder in der Band das Gefühl hat, dass er sie „seine Band“ nennen kann.

mh: Möchtet du uns etwas über den Ausstieg von Rolf Martin Snustad erzählen? Warum hat er die Band für eine kurze Zeit verlassen?

PB: Der Alltag von Rolf Martin ist viel härter als der von uns anderen. Er hat 1000 Kinder und einen Tagesjob.

Er wird die Band wieder verlassen. Daran besteht kein Zweifel. Und er wird hoffentlich wieder in die Band zurückkehren. Wie jedes Mal.

Ich glaube, diesmal war es das dritte Mal, dass er ausgestiegen ist…

Corona sorgt für große Langeweile

mh: Der Pressetext schreibt über das Nummer VI, dass es das Album nach DEM längsten Winterschlaf aller Zeiten ist. Ist damit die Corona-Pandemie gemeint?

PB: Ja, ich denke schon. Es muss so sein. Corona ist das Langweiligste, was mir je im Leben passiert ist.

mh: Wo wir grade dabei sind. Wie hast du persönlich die zurückliegende Zeit erlebt? Woran hast du dich in den schwierigen Zeiten festgehalten? War es die Familie, Freunde oder doch eher die Musik?

PB: Ich besitze ein großes Tonstudio und einen kleinen Bauernhof. Mir gehen die Arbeiten nicht aus. Ich lasse nicht zu, dass sich so etwas auf mein tägliches Leben auswirkt. Es hat mich fast zu Tode gelangweilt, also bin ich davon betroffen.

Ich muss ab und zu ein paar Konzerte spielen, um ganz bei Verstand zu bleiben.

Wer ist Pedro Del Zorro, Moving Oos und was hat Monthy Python hier zu suchen?

mh: Bei meinen Überlegungen und den Internetrecherchen zum Interview bin ich auf den Namen Pedro Del Zorro gestoßen. Welchen Einfluss hat er auf Spidergawd?

PB: Pedro Del Zorro ist mein Pseudonym, wenn ich mit meiner anderen Band namens Moving Oos spiele. Diese Band spielt Originalstücke, die von mir geschrieben wurden, aber sie ist auch ein professionelles Begleitensemble.

Bei solchen Gelegenheiten ist es besser, einen Decknamen zu verwenden. Einer meiner Spitznamen war immer Per, der Rotfuchs, daher Pedro Del Zorro.

mh: Und nun zu etwas ganz anderem. Magst du Monty Python? (Anm. d. Red.: Die Frage funktioniert nur im englischen Original!)

PB: Hehe… ich verstehe die Frage und ich glaube, ich mag sie (Anm. d. Red.: Monthy Python).

Sex hilft gegen Kater!

mh: Last but not least. Weihnachten steht vor der Tür. Wie feiert Spidergawd das Fest?

PB: Wie die meisten Nordländer, schätze ich…?

Ich hoffe, so viel Zeit wie möglich mit meiner Frau und meiner Tochter zu verbringen, ungesundes Essen zu essen und Skifahren zu gehen.

Meinen traditionellen Besuch bei Rolf Martin abstatten, seine fermentierten Forellen essen und tödliche Mengen an Aquavit trinken, auf dass ich es die nächsten 5 Tage bereue… Dann verhalte ich mich meiner Frau gegenüber verachtenswert bedürftig und behaupte, dass mehr Sex meinen Kater heilen könnte. Und so weiter… 

Dieselbe Prozedur wie jedes Jahr. (Anm. d. Red.: Es ist leider ein E-Mail Interview, sonst hätte ich hier natürlich direkt nachgehakt und nach Dinner for One gefragt.)

mh: Danke für deine Zeit und die Beantwortung meiner Fragen. Ich wünsche dir, deiner Familie natürlich auch der kompletten Band ein frohes Weihnachtsfest, ein gutes und vor allem gesundes Jahr 2022 und viel Erfolg mit Album VI der anschließenden Tour. Ich hoffe, ich kann euch dann auch in Essen sehen!

Und noch was in eigener Sache

Natürlich gibt es noch viele weitere News, Reviews und Live-Berichte aus der Szene der harten Töne bei uns. Um ja nichts zu verpassen, abonniert ihr am besten unseren kostenlosen Newsletter oder folgt uns bei Facebook. Die besten Bilder findet ihr dann bei Instagram und unser YouTube Channel hält auch noch einiges parat. Schaut mal rein und lasst uns ein paar Kommentare da. Dankeschön!

English Version

Hello Per! My name is Oliver and I’m happy to ask you some question for the German online-magazine metal-heads.de. On December 10^th the new Spidergawd Album VI will finally be unleashed on the fans. In my opinion, you have created another great piece of music with this album. Enough of the preface, let’s get to the questions

So where does the name Spidergwad come from?

metal-heads (mh): First of all, a question about the band name: How did you come up with the idea to use the old English spelling Spidergawd?

Per Borten (PB): Spidergawd is a reference to a solo-album from Jerry Garcia. Our first bass-player, Bent Sæther came up with that name after seeing the cover-art for Spidergawd I. I’m no big Grateful dead-fan, but Bent Sæther and the new guitar-player Brynjar Takle Ohr are both true Dead-heads.

mh: As already mentioned, the album is once again a top one. What do you and the band think about number VI?

PB: I think we all agree that it might be our best one so far. -as it should be with the latest album, but yeah, the feeling is good. Seems like we’re growing more and more into some kind of Spidergawd-formula that we all embrace. 

mh: Do you have a favourite among the nine new songs? I personally have two – At Rainbows End and Morning Star.

PB: It’s really hard to tell. The album was done 14 months ago. Once we go on the road with this album we’re bound to embrace some songs more than others. So….It is too early to tell for me. But we all agree that this album might be better than it’s predecessors in working as an entity.

I like listening to it, from start to end. I wouldn’t change anything anymore.

From favourite songs and „I’ll never play that again!“

mh: While we’re at it. Do you have one or two personal favourites from all your albums? I’m stuck on two songs from IV, Is this Love…? and The Inevitable. Is this Love…? was my first contact with Spidergawd, by the way, and it blew me away.

PB: Hehe…tough question. But I guess our live-sets tell, and have told the truth over the years. 

But there are different songs for different purposes. A song like Stranglehold might not be an album favourite, but we have always played it live. The Inevitable is another one like that. 

But we all have our different songs that we dislike within the band. -Which might piss off our audience.

Kenneth will never again play an old song called Empty Rooms, while I will never play one called Twentyfourseven…

And so on…

Saxophone, art and the numbers

mh: You guys are a little bit out of the ordinary as a band. Starting with the baritone saxophone, the very ingenious and beautiful album covers and also the simple numbering of the albums. How did you come up with these ideas? How do you know Emile Morel?

PB: Well…I guess the line-up in the band is my responsibility.  I’ve dubbed bass-lines and chords with a baritone sax on my recordings from time to time over the years. The first recording I ever did also had that. 

Emile Morel is a guy that I personally have never met. Our cover designer Håvard Gjelseth is the middelman there. 

I choose the cover images tho. The dogma with the album-numbers is just what it is. Seemed like a nice little idea to begin with, and now we have to follow up on that. Which I certainly prefer. An album title might say more than I want to say about the albums. 

New man and new sound?

mh: From your point of view, what has changed in the sound or in the band itself with the arrival of Brynjar Takle Ohr? Especially because he took over the co-songwriting with you on VI.

PB: I always try my best to write music for the other guys‘ taste in music. Brynjar really likes big stadium 80’s pop-music. And so I try to stretch for that as much as I find it sensible to do. I always need something to stretch for, and every album there might be something new. It might nor mean much to anybody else, but it really helps me out. It’s easy to „fall in love“ with Brynjar. He’s a really good guy, so if you knew him like I do I’m pretty sure you would try your best to meet his wishes too. 

I think the amount of big choruses on this album might be inspired from me trying to meet Brynjars love for big pop-music. 

mh: Did you have any special influences or significant experiences in mind when you were writing the songs?

PB: Yes. See answer to question above.

„Classic“ heavy metal is the biggest influence

mh: Influences – which bands have had the most influence on you or on the band?

PB: The list is off course just way too long ..but I understand the question. The easiest way to go about this is to name the bands that we all share a love for. Thin Lizzy, Judas Priest, Iron Maiden, Dio, Motorhead, Black Sabbath. 

mh: Speaking of songwriting. Do you consider Spidergawd to be your baby?

PB: I guess you’re wondering if I think I feel more attached to the material than the others do. 

Cus that is both the beauty and the beast of this band. Yes, I probably do more work for this band than the others all together. 

Still, it is no more my band than anyone else’s. I can make a living out of it tho… I’m the only one who can. 

But I really love the engagement that everybody shows for this band. 

And, that each member of the band feels that he can call it „his band“.

mh: Would you like to tell us something about the departure of Rolf Martin Snustad? Why did he leave the band for a short time?

PB: Rolf Martin’s everyday life is way harder than for the rest of us. He has 1000 kids and a dayjob.

He will leave the band again. No doubt about it. And hopefully he will return to the band, again. Every time. 

I think this was the 3rd time he quit…

Corona causes great boredom

mh: The press text writes about number VI that it is the album after THE longest hibernation ever. Does this mean the Corona pandemic?

PB: Yes, I guess so. It must be. Corona is THE most boring thing that has ever happened in my lifetime. 

mh: While we are at it. How did you personally experience the past period? What did you hold on to in the difficult times? Was it family, friends or rather music?

PB: I own a big recording studio, and a small farm. I don’t run out of things to do. I won’t let anything like that affect my everyday life. It has almost bored me to death, so I’m affected that way. 

I need to play some concerts every now and then to stay completely sane.

Who is Pedro Del Zorro, Moving Oos and what is Monthy Python doing here?

mh: During my reflections and internet research for the interview, I came across the name Pedro Del Zorro. What influence does he have on Spidergawd?

PB: Pedro Del Zorro is my alias when I play with my other band called Moving Oos. That band does play original stuff that is written by me, but it is also a professional backing ensemble. 

Better with aliases in such occasions. One of my nicknames was always Per, the Red Fox, hence Pedro Del Zorro.

mh: And now for something completely different. Do you like Monty Python?

PB: Hehe…I understand the question, and so I guess I do.

Sex helps against hangovers!

mh: Last but not least. Christmas is just around the corner. How does Spidergawd celebrate the holiday?

PB: Like most northerners I guess…? 

I hope to spend as much time as possible with my wife and daughter, eat unhealthy food, and go downhill skiing. 

Pay my traditional visit to Rolf Martin, and eat his fermented trout-fish and drink deadly amounts of aquavit till I regret it for the next 5 days… Then, behave despicably needy towards my wife, claiming more sex might cure my hangover. And so on…  

Same procedure as every year. 

Thank you for your time and answering my questions. I wish you, your family and of course the whole band a Merry Christmas, a happy and healthy 2022 and a lot of success with Album VI and the following tour. I‘m looking forward to see Spidergawd in Essen!

Wir erinnern uns alle an diese schönen Zeiten…die Sonne knallt, ein kühles Bier in der Hand, tausende Metal Heads um einen rum und von einer der Bühnen dröhnt laut die Musik. Das schöne Festival Leben halt. 2020 war dann ein Jahr zum vergessen, für die Fans aber vor allem auch für die Veranstalter, sowie die gesamte Branche, die dahinter hängt. Wir dürfen sie nicht vergessen, die Leute die die Bühne aufbauen, fürs Licht sorgen, den guten Sound, das leckere Essen, das kalte Bier usw. Auch 2021 schien sich so langsam aber sicher als Niete zu entpuppen. Viele große Festivals haben auch für dieses Jahr bereits abgesagt. Als große Zugpferde in Deutschland sind vor allem das Wacken Open Air und das Summer Breeze Open Air 2021 übrig geblieben. Deren Teams versuchen anscheinend alles, dass jeweilige Event auf die Beine zu stellen.

Endlich ein Konzept

Vom Summer Breeze gibt es nun endlich ein Konzept und klare Vorschläge, wie aus Veranstaltersicht eine sichere Durchführung möglich sein soll. In einem offenen Brief KLICK richtet man sich an die Politik. Unter anderem heißt es da:

Konkret haben wir während der letzten Wochen und Monate in mehr als 3.000 Arbeitsstundenzusammen mit renommierten Partner:innen wie der Universität Trier, der Fachhochschule Aalen, der Universität der Bundeswehr, dem Bayerische Roten Kreuz sowie namhaften Partner:innen aus dem juristischen und dem Eventbereich an einem sicheren und belastbaren Konzept gearbeitet, welches die Durchführung einer Großveranstaltung wie dem SUMMER BREEZE im späteren Sommer 2021 ermöglicht

Das Papier

Das ziemlich ausführliche Konzept findet ihr hier als PDF KLICK

Der Veranstalter schreibt zur Strategie:

Unsere Strategie:

– Engmaschige Tests (Negativ getestet anreisen, vor Ort Schnelltestung, Festivalbetrieb mit Tests, vor Abreise erneute Testung)
– Geschultes Fachpersonal (Sehr hohe Zuverlässigkeit der Testung)
– Klare digitale Strategie (Ticketpersonalisierung und Risikoabfrage vorab, Nachverfolgbarkeit durch DSGVO-konforme Speicherung der Daten, Armband mit RFID-Chip)

Schaut man sich das Konzept an, so liest man z.B. von einem vergrößerten Festivalgelände. Ebenso soll ein Besucherleitsystem eingeführt werden, dass dabei helfen soll, Besucherbegegnungen zu minimieren. Engstellen möchte man mit einem ausgeklügeltem Programmplan entzerren. Vor jedem Betreten des Festivalgeländes muß ein Schnelltest absolviert werden usw.

Summer Breeze Tickets und Termin

Falls dich das Ganze jetzt aus den Socken gehauen hat, oder Du dir deine positive Grundstimmung so oder so nicht nehmen lassen möchtest…es gibt noch Tickets zum Preis ab 149 Euro KLICK.

Termin: 18.-21.08.2021 in Dinkelsbühl

Festivalfeelings

Falls Du nochmal in Festivalfeelings vergangener Tage schwelgen magst, findest Du meinen Bericht zum Summer Breeze Open Air 2018 HIER und HIER. Und wenn Du noch viel viel mehr lesen willst, dann empfehle ich Dir meinen etwas anderen Erlebnisbericht zum Wacken Open Air 2019 KLICK.

Deine Meinung

Abschließend interessiert uns natürlich auch Deine Meinung. Denn ohne Besucher ist so ein Festival ja nun mal ziemlich sinnlos Wie stehst Du zu der ganzen Sache? Würdest Du ein Event dieser Größenordnung unter solchen Bedingungen besuchen, oder bleibst Du auch 2021 lieber zu Hause? Wäre dir das alles zu viel Aufwand oder am Ende gar zu unsicher? Hinterlasse gerne Deinen Kommentar hier unter dem Artikel oder auf Facebook.

Puuuh, Leute! Jetzt neigt sich ein Jahr zu Ende, dass weltweit in die Geschichte eingehen wird. Denkwürdig ist da wohl ein passendes Prädikat. Ein winziges, für das menschliche Auge (ohne Hilfsmittel) unsichtbares Virus namens Covid-19 hat das gesellschaftliche Leben rund um den Globus lahm gelegt. Das betrifft natürlich auch – oder sogar in besonderem Maße – die Musikszene. Und die ist ja nun einmal unser Tägliches Brot, denn wir von metal-heads.de haben es uns zur Aufgabe gemacht, unter dem Motto DISTORTION IS OUR PASSION von Neuerscheinungen zu berichten, Konzertberichte und Festivalreports zu verfassen und euch mit (Video-)Interviews die Hintergründe zur Musik und den jeweiligen Bands näherzubringen.

Neben Corona auch viel neue Musik in 2020

Dazu greifen wir auch Themen auf, die auf andere Art und Weise im direkten Kontakt mit der Rock- und Metalszene stehen. Das ich mir das Jahr 2020 anders vorgestellt hatte, könnt ihr meinem Ausblick entnehmen – schaut mal hier. Lassen wir also mal Corona für einen Moment beiseite. Das Thema kommt später noch einmal. Das lässt sich leider nicht vermeiden. Sorry! Aber jetzt steigen wir erst einmal musikalisch ein.

Die Geschichte der Live-Konzerte im Jahr 2020 ist aus meiner Sicht schnell erzählt. Genau 1x sind unser Fotograf Chipsy und ich ausgerückt, um für euch Bilder und weitere Eindrücke einzufangen. Das war bereits am 12.01.2020 und DREAM THEATER spielten da in Oberhausen. Den Bericht dazu mit Fotos könnt ihr hier nachlesen (Der Band widme ich auch das Titelbild dieses Beitrags – mein einziges Konzert 2020…schnief!). Ab dann beschränkte sich meine musikalische Beschäftigung mit aktuellen bzw. in der näheren Zukunft erscheinenden Releases. Da gab es dann doch zur Versöhnung einige starke Alben, so dass ich immer wieder Highlights erleben durfte. Zunächst begann das neue Jahr mit einer traurigen Nachricht. RUSH-Drummer Neil Peart ist verstorben. Ich hatte das Vergnügen, den großartigen Schlagzeuger live zu erleben (das war anno 2004 in Oberhausen) und habe dem Todesfall diesen Beitrag gewidmet. Als erstes Album, was mir gut gefallen hat, ist das Zweitwerk von den SONS OF APOLLO zu nennen. Die Supergroup aus den Musikern um Frontmann Jeff Scott Soto und deren Release habe ich hier vorgestellt.

Das Jahr fing traurig an, aber musikalisch kraftvoll

Die erste Scheibe, die 2020 bei mir voll eingeschlagen ist, hört auf den Titel „Ballistic, sadistic“ und kommt aus der Schmiede von Jeff Waters und seiner kanadischen Formation ANNIHILATOR. Ich mag die Band schon seit vielen Jahren und dennoch war ich nicht von allen Veröffentlichungen unbedingt begeistert. Auch wenn Mr. Waters jetzt wieder selbst singt – eigentlich eher die zweitbeste Lösung – so ist das Material gelungen. Hier findet ihr meine Review. Und dazu jetzt einen Track als Höreindruck:

Frischer Wind in der Szene – viel Prog in diesem Jahr

Am selben Tag wurde noch ein weiters Album unter die Leute gebracht. „Elements“ des deutschen Fünfers THOUGHTS FACTORY. Es handelt sich um das zweite Studiowerk der Progressive Metaller. Alles dazu findet ihr hier. Damit wurde ein für mich persönlich sehr prog-orientiertes Jahr eingeläutet. Weiter ging es im Februar mit 4 erwähnenswerten Veröffentlichungen. Als erstes GODSTICKS (Review) mit ihren neuesten Kompositionen, bevor am 14.02.2020 (pünktlich zum Valentinstag) gleich 3 großartige Scheiben in den Handel kamen. Da wäre das neue Baby des ehemaligen SAVATAGE-Frontmanns Zak Stevens. Ich mag seine Stimme einfach und so war ich gespannt auf das Material, welches er unter dem Namen ARCHON ANGEL an den Start brachte. Hier erfahrt ihr Alles dazu. Die deutsche Truppe von BLIND EGO ist ebenfalls stets in meinem Fokus, wenn etwas Neues ansteht. Wie mir „Preaching to the choir“ gefällt, könnt ihr in der Review nachlesen. Ein Höhepunkt des Jahres war sicherlich nach unglaublichen 23 (!!!) Jahren das neue Album von PSYCHOTIC WALTZ. Wir stellen es euch hier vor und haben jetzt und direkt den Song „All the bad men“ für euch:

Frühlingsanfang mit neuer Musik

Kommen wir zum März, der für mich persönlich ein paar Neuentdeckungen bereit hielt (ich kann mich kaum an ein Jahr erinnern, in dem ich so viele neue Bands neu für mich entdeckt habe, wie in 2020). Als erstes wäre da MINDTECH zu nennen. Die fünf Herren aus Oslo sind bereits seit 2007 im Geschäft und haben jetzt „Omnipresence“ veröffentlicht – hier könnt ihr lesen, wie gut mir der Silberling gefällt. Die Band IVANHOE kannte ich zwar bereits, aber das diesjährige Output namens „Blood and gold“ hat mich schon beeindruckt, daher möchte ich es euch ans Herz legen und verweise dazu auch auf meine Plattenkritik hier. Zuletzt gab es dann noch das Album von GHOST TOAST. Neben der Review, die wir hier für euch hinterlegt haben, zeigen wir euch hier noch das Video zu „Y13“. Bitte sehr:

Über 20 Jahre Geduld und auch Joe Satriani hat es noch drauf

Schon sind wir im April gelandet. Da möchte ich zunächst an den Großmeister an der Gitarre erinnern: Joe Satriani. Der gute Mann hat sein neues Studiorelease herausgebracht und das hat mir insgesamt schon gut gefallen, auch wenn ich in meiner Besprechung ein paar kritische Worte finden musste. Im gleichen Monat, am 03.04.2020 haben CONCEPTION und JOVIAC ihre neuen Scheiben veröffentlicht. Die erstgenannten haben uns mehr als 20 Jahre auf dieses Fulllength-Album warten lassen. Hier könnt ihr erfahren, ob sich das Warten gelohnt hat. JOVIAC habe ich neu für mich entdeckt und meine Begeisterung könnt ihr dort mit mir teilen. Zuletzt haben LUFEH mit „Luggage falling down“ einen Glanzpunkt gesetzt. Details gibt es in der Review.

Freude am Debüt, Enttäuschung über Festivalabsagen

Alles neu, macht der Mai! Für mich in Form des folgenden Dreierpacks. Erstens gab es die Jubiläumsausgabe zum 40. Geburtstag von „Permanent waves“ des Pro-Trios RUSH. Mehr dazu erfahrt ihr hier, bevor ihr dann mal dort nachschauen könnt, warum ich solche Freude am Debütalbum von COURSE OF FATE hatte. Dann gab es in diesem Jahr, das ja arm an echten Konzerten war, ein erstes feines Live-Release. SUBSIGNAL haben uns Material aus Rüsselsheim (2019) serviert, mehr dazu könnt ihr hier nachlesen. Dann wurde es wärmer und wir hätten uns über einige feine Festivals gefreut. Zu nennen wären da beispielhaft das RAGE AGAINST RACISM in Duisburg, bei dem wir als offizieller Medienpartner aktiv sind und das ROCK AM RING-Event, wo wir seit Jahren traditionell mit einer ausführlichen Berichterstattung vertreten sind. Aber Dank Corona wurden alle Großveranstaltungen des Sommers gecancelt. Ihr habt es u.a. in diesem Newsbeitrag bei metal-heads.de erfahren.

Stille am Nürburgring

Oh Mann, das ROCK AM RING-Festival hat aber auch in den vergangenen Jahren einige Tiefschläge erlebt. Terrorwarnungen, Unwetterkatastrophen und jetzt das. Bitter, den Juni nicht traditionell auf Open Air Events verbringen zu können. Daher habe ich jetzt gleich mal eine Scheibe für euch, die Power hat und – neben einem proggigen Einschlag – in die Vollen geht. Passend zur Stimmung, die nach den Konzertabsagen herrscht. Aaaarrggh! PROTEST THE HERO haben mich echt begeistert mit „Palimpset“. Für einen entsprechenden Eindruck zu dem Album haben wir hier die Rezension zur Band…und da bekommt ihr auch das Video zum Song „From the sky“. Einen weiteren Song haben wir dann hier:

Seid gespannt auf den zweiten Teil…

Yo, das war es für den Moment von mir zum Rückblick auf dieses besondere Jahr. So ein Jahr ist doch lang und daher werde ich den Rest von 2020 – zusammen mit einem Ausblick auf 2021 (wie gut man so ein Jahr vorhersagen kann, habt ihr ja gesehen) im zweiten Teil meines Rückblicks aufarbeiten. Danke für euer Interesse und einen guten Start für das neue Jahr. Es kann doch eigentlich nur besser werden!!

Großartige Prog-Musik könnt ihr übrigens hier kaufen.

Und hier bekommt ihr zum Abschluss ein Video aus dem Lockdown – cool!

Kulturgesichter NRW

Wer steckt dahinter? Ein Großteil der Kulturschaffenden aus NRW, also die Dienstleister hinter Euren Shows, Konzerten und Events. Sprich: Agenturen, Locations, die Catering- und Technik-Crews, Fotografen, Ticketverkäufer, Platkatierer und, und,und.. (und natürlich sind hiermit alle – ob Mädels, Jungs oder divers – gemeint).

Was steckt dahinter? Die Veranstaltungsbranche hinter den Kulissen tritt hier erstmalig in den Vordergrund, um auf die prekäre Lage aufgrund der Covid-19-Pandemie und die hieraus resultierende Stille in der Veranstaltungsbranche aufmerksam zu machen. Daher auch das Motto der Aktion „Ohneunsistsstill.“

Wer? Wie? Was?

Welches Ziel verfolgt die Aktion? Es soll auf die unzähligen privaten Schicksale aufmerksam gemacht werden. Also auf die Menschen, die beruflich und finanziell unter der Corona-Krise und dem andauernden Veranstaltungsverbot leiden. Durch die Kulturgesichter NRW soll den Existenzen ein Gesicht geben werden.

Was könnt ihr tun?

Lest euch erst einmal schlau auf dem Internetauftritt der Kulturgesichter in NRW. Und dann überlegt, ob ihr nicht ein wenig Merch erwerben wollt, um die Aktion bekannter zu machen. „Alarmstufe Rot“ gilt längst. Falls ihr neugierig seid, ob der Roadie eurer Lieblings-Veranstaltungshalle bei den Kulturgesichtern in NRW mitmacht, klickt euch hier durch die einzelnen Bildergalerien aus den Städten und Kreisen, die an der Aktion „Kulturgesichter in NRW“ teilnehmen. Und wer Geld für die Finanzierung der Aktion übrig hat und einfach spenden mag, ist hier bei Paypal genau richtig.

Wer hat bisher schon geholfen?

Erste Groß-Sponsoren haben sich bereits gefunden, die natürlich nicht genannt werden möchten, weil sie viel lieber still und heimlich helfen. Aber wir von metal-heads.de finden das derart generös, dass wir das „Kind“ trotzdem beim Namen nennen wollen. In Kurzform: Underberg und Rheinbahn. Die lange Version: Die Rheinbahn wird die Plakate kostenfrei auf den Monitoren in den Bahnen zeigen. Das Kräuter-Spirituosen-Unternehmen Underberg aus Rheinberg am Niederrhein hingegen hat es sich nicht nehmen lassen und finanziert den Druck der 14.000 Poster und Plakate. Super. So geht Solidarität und gesellschaftliches Engagement in Coronazeiten.

Werdet Supporter so wie wir

Wir als gemeinnütziger Verein nutzen unsere Reichweite und unseren Vereinszweck, nämlich die Unterstützung von Kunst und Kultur, um die „Kulturgesichter NRW“ bekannter zu machen. Denn eins ist klar: ohne sie wird es verdammt still. Nicht nur in NRW! Daher: helft, wo und wie ihr nur könnt.

Die Ärzte in Schlips und Anzug

Ein ungewohntes Bild: Sänger Farin Urlaub, Drummer Bela B. und Bassist „Rod“ Rodrigo Gonzáles in seriösem Anzug an einem Freitagabend zur besten Sendezeit live im Fernsehstudio. Das Bild suggerierte eine gewisse Ernsthaftigkeit des berühmten Musik-Trios. Und das zu Recht. Denn Die Ärzte hatten in dem über 12-minütigen Beitrag einiges loszuwerden.

Über die Lufthansa und Ich-AGs

Existenzängste eine ganzen Branche, der Kultur nämlich, würden einfach ignoniert. Warum die Lufthansa immer unterstützt wird und die 4 Millionen Ich-AGs, angefangen vom Roadie bis zum selbstständigen Tontechniker, hingegen nicht? Dies waren sehr berechtigte Fragen. Der Moderator wollte gerade versuchen, die unterschiedlichen Überbrückungshilfskredite ansatzweise zu erläutern, als Farin Urlaub ihn unterbrach und die Art und Weise der Darstellung durch die Band mit den Worten „Wir sind hier zum Vereinfachen“ erklärte. Das gesamte Interview haben wir hier für parat:

Spaßfaktor nur in der Intro

Ein wenig Humor ließen sich die Berliner aber doch nicht nehmen. Das Intro-Jingle der Tagesthemen-Sendung vertonten Die Ärzte mit Schlagzeug und Stromgitarren und änderten fluchs die obligatorischen Begrüßungsworte in „Hier ist das Ärzte Deutsche Fernsehen mit den Tagesthemen.“ Dies hatte schon ein wenig was von Fips Asmussen und Heinz Erhardt. Noch einmal anzuhören ist der Sendungsbeginn hier:

Was sagen wir dazu?

Einerseits finden wir von metal-heads.de es natürlich toll, dass die in den vergangenen Monaten nahezu komplett von Politik und leider auch Gesellschaft ignorierten Sorgen und Ängste der Unterhaltungsindustrie nun endlich einmal medial gehört und geteilt werden. Hierdurch wird dieses Problem hoffentlich und berechtigterweise verstärkt Aufmerksamkeit erhalten und die Politik gezwungen, sich intenstiver und individueller den Sorgen der Künstler und Selbstständigen in diesem so wichtigen Metier anzunehmen. Doch genau hier liegt auch die Kehrseite der Medaille: es ist endlos traurig, dass über Monate hinweg jedem Industrie- und Gewerbezweig – vielleicht mit Ausnahme der Prostitution – nach dem Gießkannenprinzip mit viel Geld seitens der Politik geholfen wurde. Nur eben nicht einer der umsatzstärksten Bra(n)chen Deutschlands: der Kultur- und Unterhaltungsindustrie.

Der Roadie ohne laufende Kosten

Schlagzeuger Bela B. brachte es in der Nachrichtensendung daher auch konsequent auf den Punkt: wie soll ein selbstständiger Roadie, der lediglich seine Arbeitskraft zur Verfügung stellt, jedoch keine laufenden Kosten – etwa für Büromiete oder Arbeitnehmer – hat, einen Antrag auf den Zuschuss von 9.000 € stellen? Er weiß ja, dass er diesen zurückzahlen muss, weil er eben nicht antragsgemäß notwendige Angaben über laufende Aufwendungen nachweisen kann. Die Muskelhypothek im Hausbaukredit ist im Jahr 2020 leider leichter nachzuweisen als die in einem Antrag auf Corona-Sofortbeihilfe.

Was also muss passieren?

Ohne staatliche Hilfe werden in diesem Herbst und Winter viele Lichter aus- bzw. im kommenden Frühjahr nicht mehr angehen, was uns als gemeinnütziger Verein, der Kunst und Kultur fördert, unendlich weh tut. Daher könen wir euch nur alle aufrufen, aktiv zu werden. Es gibt tolle, unterstützenswerte Initiativen wie die Alarmstufe Rot. Aber auch die Politik kleiner Schritte – natürlich ganz ohne politische Hilfe – ist nachahmenswert. Nehmen wir als Beispiel den Paderborner Kultur-Soli, der aus Spendengeldern finanziert wird. Auch ihr könnt was tun: bestellt Online-Merch von euren Lieblingsbands. Aber nicht bei den großen Versandhäusern, sondern bei euren lokalen Bands in deren Internet-Shops. Ordert CD´s und LP´s, wenn ihr es euch leisten könnt. Wir sollten dankbar sein für unsere vielseitige, einzigartige Kulturlandschaft. Und wir sollten jetzt endlich nach Monaten der Corona-Schockstarre aufwachen und – wenn wir es uns leisten können – wirklich unsere local scene unterstützen. Kauft Helfershirts von euren Clubs und Veranstaltungshallen vor Ort oder spendet dort, wo es wirklich ankommt. Seid kreativ!

Unsere Hoffnung

Ansonsten bleibt zu hoffen, dass die Wissenschaft uns in 2021 mit einem Impfstoff versorgen wird, falls Donald Trump einmal nicht recht haben sollte und Corona doch nicht einfach wieder verschwindet. Was sehnen wir uns nach dem ersten Besuch eines Live-Konzerts nach Corona. Nach gemeinsamen Festival-Erlebnissen, so wie z.B. in 2019 bei Rock am Ring. Damals traten Die Ärzte noch live auf (nachzulesen hier), und nicht, wie am 23.10.2020, nur in den Tagesthemen. Um aber jetzt nicht in totale Grabesstimmung zu verfallen, gibt es hier für euch noch den Komiker Otto Waalkes beim Unboxing der neuen Ärzte-Platte „Hell“ , die ebenfalls am gestrigen Freitag Premiere hatte:

die trinkfesten Thrasher aus Frankfurt kündigen Corona Konzert mit begrenzter Zuschauerzahl und Live Stream an.
In einer Zeit, in der fast alles abgesagt werden muss, bringen die deutschen Thrash Metal Helden Tankard ein kleines Stück Normalität zurück und kündigen ein ganz besonderes Konzerterlebnis an. Das Konzert findet am 24. Oktober in der Groove Bar & Lounge in Köln statt und wird aus sechs Kameraperspektiven gefilmt und live gestreamt für alle Fans, die nicht dabei sein können. Das klingt ja mal richtig geil. Wer nicht dabei sein kann, trinkt einfach zuhause im Wohnzimmer ein paar Bier und bangt vor dem Fernseher. Hoch die Tassen.

George, Besitzer der Groove Bar, sagt dazu: „Wir freuen uns wie irre auf die Konzertzusage eines wahren Metal-Urgesteins: Tankard!“

Tickets

Die Tickets für die Tankard Show sind auf 80 Karten limitiert, damit alle geltenden Hygieneregeln eingehalten werden können. Daher sollten alle Fans, die live dabei sein wollen, schnell sein. Die Tickets sind ab dem 21. August um 20 Uhr in der Groove Bar und ab dem 23. August hier erhältlich: scantickets.de/groove

Ein Konzert mit nur 80 Personen wird bestimmt ein unvergessenes Erlebnis werden. Fast ein Privatkonzert oder eine etwas größere Probe. Das erlebt man auch nicht alle Tage. Viel Spaß an alle glücklichen, die eine Karte ergattern können.

Buffo, Manager der Band, fügt hinzu:

Alle Gläser und Bierkrüge hoch – Tankard rocken die Groove Bar!

Da sich das Konzert vermutlich schnell ausverkauft, werden wir den Gig auch als Multikamera-Livestream zu Euch nach Hause bringen!

Für alle Fans, die keine Karten mehr bekommen haben oder aus anderen Gründen nicht vor Ort sein können, gibt es hier das volle Live Erlebnis: https://www.facebook.com/events/395184394793779/

Für alle weiteren Tankard News checkt die offiziellen Social Media Kanäle.

Wer dabei sein konnte, kann uns ja mal schreiben, wie es gewesen ist. Würde uns freuen.

Ein Review eines Tankard-Gigs gibts hier bei uns.

Weitere Infos:
www.tankard.info
www.facebook.de/tankardofficial
www.nuclearblast.de/tankard

O-Töne von Kreator und Lamb Of God

Doch es gibt Ersatztermine für das kommende Jahr. Hierzu sagte uns Kreator-Kopf Mille Petrozza: „Besser spät als nie! Wir freuen uns sehr, dass wir endlich gute Nachrichten für unsere tolle und geduldige Fan-Gemeinde haben. Nachdem unsere Tour im März und April nicht stattfinden konnte, haben wir gehofft, die Tour Ende diesen Jahres nachholen zu können. Auch das wird nicht möglich sein. Wir werden die Tour 2021 nachholen. Mit neuem Album, neuer Produktion und gemeinsam mit Lamb Of God und ihrem aktuellen Album“.

Auch Power Trip sind mit am Start

Auch Mark Morton, Gitarrist von Lamb Of God, freut sich auf die neuen Termine: „Auch wenn es nun später wird als wir gehofft haben, freuen wir uns außerordentlich dass wir nun die neuen Live-Termine für 2021 bestätigen können. Wir können es kaum erwarten mit unseren Freunden von Kreator und Power Trip auf Europas Bühnen zurück zu kehren“.

Geänderte Tourdates und Venues

Wir wir von metal-heads.de erfuhren, mussten auch einige Venues gewechselt werden. Der obligatorische Stopp von Kreator wird daher in 2021 sogar in der legendären Grugahalle in der Heimatstadt Essen erfolgen. Einige Daten kommen neu hinzu. Bereits gekaufte Tickets für die 2020er Termine der Tour behalten ihre Gültigkeit. Karten sind ab sofort erhältlich.

Die Tourdates im Detail

26.11.2021 Berlin, Columbiahalle
27.11.2021 Leipzig, Haus Auensee (neu hinzugekommen)
28.11.2021 München, Zenith
30.11.2021 CH-Zürich, Samsung Hall
03.12.2021 Ludwigsburg, MHP-Arena
04.12.2021 Hamburg, edel-optics.de Arena (verlegt von Sporthalle, Hamburg)
05.12.2021 Saarbrücken, Saarlandhalle
10.12.2021 Wiesbaden, Schlachthof
11.12.2021  Essen, Grugahalle (verlegt von Turbinenhalle, Oberhausen).

Mehr Infos zu den Bands findet ihr auch auf deren Homepages (Kreator, Lamb Of God, Power Trip).

Die offizielle Wacken Open Air Absage

Die offizielle Nachricht erreichte uns Pressevertreter heute früh per Mail um 09.01h. Rund 20 Minuten vorher wurden bereits in den sozialen Medien wie Instagram und Facebook erste Statements veröffentlicht. Den Original-Email-Pressetext möchten wir euch nicht vorenthalten:

Warum hat der Veranstalter bis heute mit der Absage gewartet?

Man konnte es bereits vor Wochen erahnen: dieser Festival-Sommer wird ins Wasser fallen. Aber warum haben alle Veranstalter nicht schon früher Informationen dieser Art veröffentlicht? Der Grund liegt auf der Hand: durch die Entscheidung der Bundesregierung werden die Macher des W:O:A ja nun von außen dazu genötigt, das Event abzusagen. Daher dürften Bands, Mitarbeiter und der gesamte Verwaltungs- und Kostenapparat, der an so einem Festival hängt, keinerlei Chancen haben, Regressforderungen durchsetzen zu können. Sämtliche Verträge sind mit den behördlichen Vorgaben hinfällig. Was übrigens kein Trost ist, denn Thomas Jensen & Co. hätten lieber sämtliche Gagen für Judas Priest und alle anderen Bands gezahlt und sicherlich noch pro Band einen Kasten Bier draufgepackt, wenn das Wacken Open Air 2020 hätte doch stattfinden können.

Was sagen die sozialen Medien zur Absage des W:O.A 2020?

Durchweg traurig, kämpferisch und einsichtig zeigen sich die teuen Fans. Vereinzelt fragen User, warum sich das Festival nicht in den September verschieben lässt. Manche nehmen es auch mit Humor und kommentieren die Absage mit dem Hinweis, dass vermutlich die Tickets für 2021 eher ausverkauft sein werden, als das 2020-Festival stattgefunden haben wird. Die Idee, diese Nachricht mit einem einwöchigen Frustsaufen zu verarbeiten, lassen wir mal unkommentiert und sagen: Prost! Haltet durch, metal-heads! Wir alle kommen wieder auf den holy ground und es wird im nächsten Jahr wieder ein buntes Treiben in Wacken geben, auch wenn unser Titelbild den aktuellen 2020-Aufbau in trauernden Schwarz-Weiß-Farben zeigt.